список фильмов, фильмография, главные роли

Оповещения от киноафиши

Скоро в прокате “Капоне. Лицо со шрамом” 1

Напомним вам о выходе в прокат любимых премьер и главных новостях прямо в браузере!

Joaquin Phoenix, 45 лет Карьера: Актёр Дата рождения: 28 октября 1974 Подробнее о Хоакин Феникс

Полная фильмография Хоакина Феникса: новые и реализованные проекты.

Актёр

Она мелодрама, фантастика, драма 2013, США Все о любви драма, мелодрама, триллер, фантастика 2003, США / Германия / Дания / Швеция / Канада / Франция / Япония / Великобритания / Нидерланды / Италия / Испания Знаки сказка, драма, триллер, фантастика 2002, США Солдаты Буффало военный, триллер, драма, криминал, комедия 2001, Великобритания / Германия Ярды триллер, мелодрама, драма, криминал 2000, США Гладиатор приключения, драма, боевик 2000, Великобритания / США Поворот триллер, драма, криминал 1997, США / Франция

фильмография, фото, биография. Актер, Продюсер, Сценарист.

Краткая биография

Хоакин Феникс родился 28 октября 1974 года в Пуэрто-Рико. Хоакин был средним из 5 детей в семье. Родители Хоакина состояли в религиозной секте «Дети Бога» и постоянно переезжали с места на место, проповедуя свою веру в разных городах Южной Америки.

Так продолжалось до 1978 года, пока родители будущего актера не решили кардинально изменить свою жизнь. Они вышли из секты и обосновались в Лос-Анджелесе. Мама Хоакина устроилась на работу на телевидение и стала приводить своих детей на кастинги для съемок в рекламе и сериалах. Наибольшего успеха смогли добиться Хоакин и его старший брат Ривер.

Первую эпизодическую роль 8-летний Хоакин получает в сериале «Семь невест для семи братьев», где его брат Ривер уже играл одну из основных ролей.

Дебют в большом кино состоялся у Хоакина, когда ему было 12 лет, в семейном фантастическом фильме «Пикник в космосе» (1986).

Карьера юного актера только набирала обороты, когда он резко решает ее оставить. Разочарование и усталость от работы совпали с семейными проблемами: разводом родителей. Хоакин бросает кино и переезжает вместе с отцом в Мексику.

В 1993 году от передозировки наркотиков погибает брат Хоакина, к тому времени ставший культовым актером, Ривер Феникс. Чтобы вывести Хоакина из депрессии, друзья и родные практически насильно заставили его вернуться к работе в кино.

В 1995 году Хоакин наконец снова появляется на большом экране: вместе с Николь Кидман он играет у Ганса Ван Сента в криминальной драме «Умереть во имя». В 1997 году на съемках фильма «Семья Эбботов» Хоакин знакомится с актрисой Лив Тайлер, с которой впоследствии встречается три года.

Главные достижения в карьере Хоакина Феникса: роль императора Коммода в исторической драме «Гладиатор» (2000) Ридли Скотта принесла первую номинацию на «Оскар», роль певца кантри, Джонни Кэша, в мюзикле «Переступить черту» (2005) подарила «Золотой Глобус» и номинацию на «Оскар», далее, в 2012 году, звание Лучшего актера на Венецианском фестивале, третья номинация на «Оскар» и номинация на «Золотой Глобус» за главную роль в драме «Мастер» и очередная номинация на «Золотой Глобус» за выдающуюся работу в драме «Она» в 2014 году.

Помимо этого, Хоакин Феникс снимался в фильмах: «Поворот» (1997) Оливера Стоуна, «8 миллиметров» (1999) Джоэла Шумахера, «Перо маркиза де Сада» (2000), «Ярды» (2000), «Знаки» (2002) и «Таинственный лес» (2004) М. Найта Шьямалана, «Хозяева ночи» (2007).

«Хоакин Феникс — гениальный неперфекционист» — Статьи на КиноПоиске

Режиссер «Братьев Систерс» — о том, как равнодушие к вестернам и американским ландшафтам не помешало ему снять хороший фильм о Диком Западе. В Румынии.

В прокат выходят «Братья Систерс» — вестерн, снятый французом Жаком Одиаром («Дипан», «Пророк») в Европе, но с американскими актерами. Хоакин Феникс и Джон Си Райли (впервые вместе на экране) играют двух братьев-киллеров, которым нужно найти гениального химика (Риз Ахмед), изобретшего способ буквально видеть золото в ручьях. В погоне за ним братья дойдут до самого Тихого океана. И до сомнений в гендерных штампах.

КиноПоиск поговорил с Жаком Одиаром о деконструкции штампов вестерна, актерском дуэте Феникса и Райли, а также о гендерных фокусах в фильме.

— Вас как-то изменили вестерны, которые вы смотрели в детстве?

— Нет. Хотя кино вообще меня воспитало. Да, мне кажется, что мое поколение и поколение моих родителей были воспитаны именно кинематографом. Что значит воспитаны? Вот от 11 до 15 лет мальчики думают только о девочках. Но вестерны с Джоном Уэйном не научат вас подкатывать к девушкам! А Трентиньян и  Джек Николсон — да! (Здесь Одиар имеет ввиду вестерны Ховарда Хоукса, романтическая линия в которых обычно ограничивается бромансом — прим. ред.)

— Какое же кино вас сформировало?

— Пеплум. Жан-Луи Трентиньян опять же. (Смеется.) Я не знаю. Длинный список. Кино стало для меня важным в четырнадцать. Сегодня дети смотрят кино на компьютерах, на планшетах. А нам нужно было перейти улицу, дойти до кинотеатра. И, живя в Париже, вы могли видеть кинофильмы со всего мира. Имея выбор между районными кинотеатрами и фильмотекой, можно было посмотреть буквально все. Я думаю, что больше всего на меня повлияло немое кино. Самые впечатляющие изображения. «Фауст». И вот эпизод фильма с увечьем лошади, которое запускает дальнейшие трагические события, идет от Мурнау, от силы Мурнау. Вы видели «Фауста»? Помните пролог? Всадники Апокалипсиса? Это все оттуда!

«Фауст»/ Фото: Getty Images

— «Братья Систерс» же не классический вестерн: у вас там есть персонажи, не очень ему свойственные, беспечные и обаятельные главные герои, даже антигерои. Или химик, который изобрел способ высвечивать золото в воде. Это все не в традиции жанра.

— Ну, это же экранизация (романа Патрика Девитта — прим. ред.). Книга заинтересовала меня именно потому, что в ней было это смешение разнородных деталей. Мне понравились Систерсы, которые вроде бы крутые парни, немного разочарованные в жизни, уже немолодые, но разговаривающие как двенадцатилетние ребята. Это очень трогательно.

— Но все же зачем вы поменяли пол персонажу по фамилии Мэйфилд ( в фильме — содержательница гостиницы и борделя, держащая в страхе городок, названный в ее же честь. — прим. ред.)?

— Ну, вообще-то, если вы не заметили, в фильме ее играет актер-трансгендер, так что, можно сказать, я поменял пол наполовину. (Смеется.)

«Братья Систерс»

— Вам нравится смешивать жанры?

— Ну, не знаю. Я не встаю утром, говоря себе: «О! Сейчас я займусь смешением жанров!» Это не так. Возможно, такое ощущение возникает благодаря присутствию в фильме жанровых штампов. А они появляются потому, что готовый код позволяет вам быстрее контактировать со зрителем. У нас есть какие-то свои идеи, может быть, даже очень личные, но они лучше передаются с помощью кодов.

— Почему вы решили снимать вестерн не в Америке?

— Мы побывали в Альберте, в Северной Калифорнии. Эти места всем своим видом так и взывают к съемкам. Но это все уже знают, это все уже видели. Вопрос в том, что мы хотим получить в фильме. Реальность, которая навязывает нам свою атмосферу? Или мы хотим создавать историю с нуля? Это не только эстетический выбор. Есть ведь еще материально-техническое обеспечение, финансы. В Америке это очень дорого. Очень дорого и очень сложно. Поэтому снимали в Испании и в Румынии.

«Братья Систерс»

Но, хотя я не хотел снимать в Америке, я хотел снять американских актеров и актрис. У них особая манера игры. Я очень люблю французских актеров, но американские — совсем другое дело. Американские актеры считают, что из всех занятий, связанных с актерским ремеслом (театр, пантомима и т. п.), кино — главнейшее. Именно в нем они видят суть профессии. Работа в кино требует колоссальных знаний, огромной и тяжелой работы буквально во всем, садишься ли ты на лошадь перед камерой или занимаешься дубляжом. Американские актеры чувствуют себя хозяевами своих персонажей.

А что касается конкретно Хоакина и Джона, я считаю, что их феноменальный дуэт — они же реально выглядят на экране как братья — сложился потому, что им просто давно хотелось сыграть вместе. Они работали в Голливуде, долгое время наблюдали работу друг друга и вдруг сказали себе: «Ага! Надо бы сняться с этим парнем». И — оп! — это произошло.

«Братья Систерс»

— Феникс же еще величайший перфекционист.

— Как вы сказали? Ой, а мне послышалось «неперфекционист». Это гениально! Если вы скажете это Хоакину, он будет доволен. Ведь на самом деле Феникс — гениальный неперфекционист. Он гениально играет недостатки. Никогда не знаешь, что он сделает. Он сам не хочет знать и не хочет повторять себя. И что мне очень нравилось — он был категорически против того, чтобы я говорил: «Это хорошо!»

— Почему вы решили сделать фильм менее жестоким, чем книга? В романе, например, довольно подробно описана сцена по удалению у лошади больного глаза. Или сцены насилия.

— Да, фильм менее жесток. Мы с Томом (Том Бидеген, сценарист фильма. — прим. ред.) задавались вопросом о форме насилия. Когда вы делаете вестерн, вы волей-неволей задаете себе вопрос о насилии и его изображении. Я не полностью удовлетворен теми фильмами, что вижу. И мы, Том и я, фактически написали сказку. Это и был смысл адаптации. И насилие у нас показано как в сказке — либо глазами ребенка, либо творимым руками ребенка. Обычно в вестернах с жестокостью все обстоит иначе, а у нас получилась книжка с картинками.

«Братья Систерс»

— Ваш американский Запад выглядит довольно утопичным в сравнении с книгой и реальным историческим положением дел. Вы сами верите в утопию?

— Не более, чем вы. Сейчас очень сложно или практически невозможно верить в утопию. Некоторый идеализм — еще одна вещь, которой не было в романе и которую мы добавили. На что мы имеем право сегодня, на какой образ мысли мы имеем право сегодня и что было позволено в то время (на Диком Западе в середине XIX века. — Прим. ред.). Ведь в США уехали многие последователи Сен-Симона, многие утописты, первые социалисты, фурьеристы (последователи Шарля Фурье, философа-утописта, критиковавшего свободный рынок и капитализм с религиозных позиций — прим. ред). И все они потерпели неудачу. В Америке утопия превратилась в сектантство.

— Во время съемок вы говорили по-английски?

— Я не очень хорошо говорю по-английски. Могу уточнить гейт в аэропорту, но объяснения и указания на площадке могут быть невнятными. С другой стороны, мне это нравится. Есть время подумать, пока мои слова переводят. Это скверно, когда вы говорите по-английски на уровне или даже хуже, как я.

— Но вы будете продолжать съемки англоязычных фильмов?

— Я не знаю. Совершенно не знаю.

«Братья Систерс»

— А вы хотели бы снимать в Голливуде?

— О нет, только не это!

— Каннская пальмовая ветвь за «Дипана» как-то повлияла на вас?

— Я не знаю, что ответить. Вы же видите: я простой парень, не сноб. Приятно, конечно, было. И некоторое время она оказывала на меня успокаивающее действие. А потом… (Многозначительно улыбается.)

Хоакин Феникс обвинил киноиндустрию в расизме — Новости на КиноПоиске

На 73-й церемонии вручения премии Британской киноакадемии BAFTA Хоакин Феникс одержал победу в номинации «Лучший актер» за роль в «Джокере». Получив приз, актер решил со сцены напомнить собравшимся о людях, которых награды обходят вниманием, и о расизме в киноиндустрии.

«Для меня огромная честь быть здесь этой ночью, — начал Феникс. — Но я также должен сказать, что испытываю противоречивые чувства, потому что очень многие мои коллеги-актеры, заслуживающие наград, лишены той же привилегии. Мне кажется, это очень четкое послание людям с другим цветом кожи, что здесь им не место. Мне кажется, именно это мы говорим людям, которые внесли огромный вклад в нашу индустрию, столь выгодную для нас».

«Не думаю, что кому-то нужны подачки или приоритетное отношение, хотя именно это мы и делаем каждый год для себя, — продолжает актер. — Думаю, люди просто хотят уважения и признания своих трудов. Это не самодовольное неодобрение, потому что я со стыдом признаю, что сам являюсь частью проблемы».

«Я не сделал всего, что моих силах, чтобы сделать площадки, на которых я работаю, инклюзивными, но, мне кажется, тут ситуация сложнее, чем мультикультурные съемочные площадки. Мы должны прикладывать усилия, чтобы по-настоящему понять систематический расизм. Мне кажется, люди, создавшие, поддерживающие и использующие систему притеснения, обязаны ее снести. Так что это наша задача. Спасибо», — заключил Феникс.

Феникс уже много лет занимается активистской деятельностью. Он выступает против изменений климата и придерживается полностью веганской диеты, которая исключает все продукты животного происхождения. В начале года его арестовали во время акции на ступенях Капитолия, а получив награду Актерской гильдии, Феникс прямо в смокинге отправился на скотобойню, чтобы принять участие в митинге в защиту свиней.

С остальными лауреатами премии BAFTA можно ознакомиться здесь.

Источник: Vulture

Подписывайтесь на канал КиноПоиска в Telegram, чтобы быть в курсе всех самых важных новостей из мира кино и сериалов.

Как Хоакин Феникс движется к «Оскару» — Статьи на КиноПоиске

Осень 2019 года. На мировых экранах выделывает свои безумные эскапады «Джокер». Критики не забывают написать, что основные коллизии фильм позаимствовал у раннего Скорсезе из «Короля комедии» и «Таксиста». Но в адрес сыгравшего заглавную роль Хоакина Феникса раздается единодушное «лучший актер своего поколения». На этот раз, после трех номинаций, Фениксу неминуемо прочат «Оскар».

Но давайте отмотаем время на 10 лет назад.

11 февраля 2009 года Хоакин Феникс приходит на шоу Дэвида Леттермана раздобревший, в темных очках и заросший бородой. Он даже не пытается говорить о фильме «Любовники», который пришел представлять — тихом и душераздирающем творении Джеймса Грэя, где его герой мечется между заботливой еврейской невестой и романтической блондинкой, будто скатившейся к нему с радуги. Когда Леттерман пытается пошутить над новым обликом Хоакина и спрашивает, комфортно ли он себя чувствует с бородой и почему постоянно теребит ее, Хоакин отвечает, что это просто нервный тик. Выглядит он как Росомаха из «Людей Икс», только без конца подергивается и затравленно смотрит в зал. Публика угорает. Незадолго до этого Феникс объявил об окончании актерской карьеры. Он, мол, решил податься в рэперы и навсегда завязать с Голливудом. В ответ на просьбу ведущего рассказать какой-нибудь смешной случай со съемок он насупленно отвечает, что ничего смешного с ним не происходит, и прилепляет жвачку под столешницу. Все это страшно напоминает эпизод из «Джокера», когда вальяжный телеведущий Мюррей Франклин (Роберт Де Ниро) потешается над бедолагой Флеком.

«Джокер»

Спустя год в прокат выходит фильм-мокьюментари «Я все еще здесь», куда частично вошел эпизод с Леттерманом. Псевдодокументалку о том, как Хоакин якобы уходит из кино, снял Кейси Аффлек, это была их общая c Хоакином сатира, которая высмеивала положение дел в Голливуде и феномен звездной болезни. Мистификацию поддержал режиссер Джеймс Грэй, утверждавший, что все, что происходит с Хоакином, происходит не понарошку. Хотя именно он скажет потом об актере: «Он очень деликатный, обходительный и нежный. Кажется, все буйство он отдает своим персонажам. Как будто работа для него — это выплеск его темной стороны».

А пока в кадре Феникс нюхал кокаин, бездарно читал рэп, ревниво наскакивал на Бена Стиллера за то, что тот не хочет доверить ему главную роль в «Гринберге», и вдохновенно нес околесицу о том, что настало время ему стать самим собой, а софиты, мол, не позволяют ему увидеть свой внутренний свет. Он так убедительно сходил с ума перед камерой, что на розыгрыш повелся даже многоопытный критик Роджер Эберт и простодушно написал в рецензии, что Хоакин встал на тот же путь саморазрушения, который привел его брата Ривера к трагическому финалу.

Ривер Феникс / Фото: Getty Images 

Ривера Феникса тоже называли ярчайшей звездой своего поколения, но он умер в ночном клубе от передозировки наркотиков в возрасте 23 лет. Присутствовавший при этом 19-летний Хоакин вызвал скорую, но Ривера не откачали. Ривер Феникс был актером от бога, но, как многие в профессии, исповедовал Метод — так в Голливуде окрестили систему Станиславского, школу актерской игры, которая базируется не только на технике перевоплощения, но и на серьезной внутренней работе, переживании эмоций персонажа как собственных. Режиссер Питер Богданович, который снимал Ривера в его последней роли, во всем винил Метод: «В фильме Ван Сента „Мой личный штат Айдахо“ наркотики были частью жизни персонажа Ривера, и ходили слухи, что он экспериментировал с ними для роли. Это было ложное представление о системе Станиславского. Как говорила легендарная преподавательница Метода Стелла Адлер: „Чтобы сыграть мертвеца, дружок, тебе не надо умирать!“ Она также предупреждала, что крайне вредно для здоровья „брать свою роль с собой домой“ и продолжать играть ее за пределами съемочной площадки. „Так и свихнуться недолго“, — вот что говорила Стелла». Стеллу Адлер в свое время учил Системе сам Станиславский, но она была не единственным проводником его идей в Америке. Собственную школу она основала в пику педагогу Ли Страсбергу, который ратовал за полное погружение в роль.

«Мой личный штат Айдахо»

Как и остальные дети из семьи Феникс, Хоакин начал сниматься в совсем юном возрасте. В титрах его тогда именовали Лиф Феникс. Он взял псевдоним со значением «лист», чтобы походить на брата и сестер, которым родители, типичные «дети цветов» эпохи 1960-х, дали звучные имена Река, Лето, Свобода и Дождь. Первую взрослую роль Хоакин сыграл спустя год после гибели брата у того же Гаса Ван Сента в «Умереть во имя». Красивая, как фарфоровая куколка, юная Николь Кидман соблазняет его героя — великовозрастного недотепу Джимми, и вместе со своим дружком Расселом он убивает ее молодого мужа. Придурковатого Рассела сыграл Кейси Аффлек, они с Хоакином были почти ровесниками и смотрелись в кадре как слегка подросшие Бивис и Батт-Хед. Это стало началом прекрасной дружбы: скоро Хоакин познакомит Кейси со своей сестрой Саммер, и через несколько лет эти двое поженятся.

Спустя пять лет Хоакин Феникс получит свою первую номинацию на «Оскар» за роль порочного отцеубийцы, римского императора Коммода в блокбастере Ридли Скотта «Гладиатор». На тот момент он был преданным приверженцем Метода в хардкорной версии Ли Страсберга и старательно вживался в каждую роль. «Снимаясь в „Гладиаторе“, я хотел повсюду таскать свой меч. А во время съемок фильма „Команда 49: Огненная лестница“ не желал вылезать из костюма пожарного и думал, что отныне запах гари впечатается в мою память на всю жизнь. Потом для следующей роли я непрерывно играл на гитаре, но все-таки забросил это дело. Недавно я взял гитару в руки и понял, что не могу сыграть простейший аккорд».

«Гладиатор»

Изображая легендарного кантри-певца Джонни Кэша в фильме «Переступить черту», Хоакин не только не расставался с гитарой, но и требовал от членов съемочной группы называть его Джей Эр, как на самом деле звали Кэша, в том числе и когда камера была выключена. Пел за своего персонажа он тоже сам, как и Риз Уизерспун, сыгравшая жену Кэша, Джун Картер. Эта роль принесла ему вторую оскаровскую номинацию. Тем не менее впоследствии актер раскаивался в собственных чудачествах на съемочной площадке, мол, он просто не знал, за что ему ухватиться, чтобы его герой вышел достоверным. Биография Кэша отчасти была схожа с его собственной — старший брат певца трагически погиб в юном возрасте. Но, когда журналисты пытались затронуть в интервью эту тему, Хоакин уходил от ответа. Долгое время он категорически отказывался публично обсуждать гибель Ривера.

После съемок в «Джокере» Феникс нарушил собственное табу, рассказав прессе, что это Ривер в свое время приобщил его к серьезному кино, заставив посмотреть «Бешеного быка» с Робертом Де Ниро, и убедил больше не называться в титрах именем Лиф. В свое время Де Ниро тоже отдал дань Методу — снимаясь в «Таксисте», крутил баранку и в реальной жизни, а изображая боксера Джейка Ла Мотту в «Бешеном быке», тренировался с самим Ла Моттой и отнюдь не понарошку. На тот момент, когда оба актера встретились на съемках «Джокера», Хоакин уже был звездой такого калибра, что ничуть не уступал своему партнеру. Ему все еще не досталась высшая актерская награда: в 2013 году Феникса, номинированного за роль в «Мастере» Пола Томаса Андерсона, обошел Дэниэл Дэй-Льюис. Но что с того, если режиссеры теперь готовили роли специально под него. Такие разные авторы, как М. Найт Шьямалан, Пол Томас Андерсон, Джеймс Грэй и Гас Ван Сент, работали с ним не по разу.

«Мастер»

Линн Рэмси, снявшая Хоакина в неонуаре «Тебя никогда здесь не было», призналась, что держала фото Хоакина на рабочем столе своего ноутбука, не видя в главной роли никого другого. Ей вторил режиссер «Джокера» Тодд Филлипс — у него портрет актера висел на стене над рабочим столом. У Рэмси Феникс сыграл замороченного ветерана спецназа Джо, который берет заказы криминального свойства. Живет он в крошечной квартирке с матерью, не отлипающей от телевизора. В анамнезе у героя Феникса все та же детская травма — жгучие воспоминания о том, как отец лупил мать смертным боем, а в настоящем — грязная работа, на которую Джо ходит с молотком вместо пистолета. В этой роли Феникс сыграл сгусток боли, человека-катастрофу, расплывшегося супермена на таблетках, который каждый день заново собирает себя по кускам.

Критики окрестили фильм «„Таксистом“ поколения миллениалов», а Хоакину достался приз за главную мужскую роль на фестивале в Каннах. Не особо уважающий призы и награды (он всегда довольно уничижительно отзывался и об «Оскаре»), Феникс совершенно не ожидал такого признания. На церемонии награждения, услышав со сцены в непонятной речи на французском свое имя, он даже не понял, что победил. В забавном ролике на YouTube можно увидеть, как Феникс обращается к своей подруге Руни Маре: «Мне что, подняться на сцену?» — и выходит забирать свой приз в совершенно не подходящих к такому торжественному случаю кедах.

И вот оскароносный Де Ниро, кумир юности Феникса, и сам он, трехкратный номинант, встречаются на съемках «Джокера». Они в чем-то похожи. Оба, влезая в шкуру своих персонажей, неоднократно подвергали себя физической трансформации, оба отдали дань Методу, причем Де Ниро прошел обучение сразу у двух гуру, исповедующих противоположные подходы — Стеллы Адлер и Ли Страсберга. Тут-то и выяснится, что Феникс с Де Ниро по-разному понимают, в чем заключается техника актерской игры. Хоакин рассчитывает на импровизацию и не хочет встречаться с партнером, до того как раздастся команда «мотор!». Де Ниро же настаивает на репетициях, для него читка — это святое. Один метод столкнулся с другим. Тодд Филлипс мечется между актерами как меж двух огней. «Боб позвонил мне и потребовал: скажи ему, что он актер и обязан быть на репетиции. Мы просто прогоним сценарий по ролям». Феникс нехотя подчиняется: репетиция — это слишком просто. Это совсем не то что ночевать в тюремной камере, как делал Джаред Лето перед ролью Джокера, или больше месяца провести в одиночестве в комнате мотеля, ведя от лица Джокера дневник, как делал Хит Леджер. Когда читка по ролям заканчивается, Де Ниро обнимает Феникса, целует в щеку и говорит: «Вот видишь! Теперь все будет хорошо, малыш!» Так и получилось.

Ничего смешного — Статьи на КиноПоиске

Готэм начала 1980-х раздирает социальный кризис. Безработица, общество озлоблено. Местный богач Томас Уэйн, баллотируясь в мэры, необдуманно назвал горожан клоунами и породил волну протестов: люди собираются перед мэрией в масках и с плакатами «Мы не клоуны», требуя уважения и лучшей жизни. К тому же город наводнили полчища крыс. Суперкрыс, как их прозвали в прессе. Вот в такой обстановке живет Артур Флек (Хоакин Феникс), которому мама (Фрэнсис Конрой) с детства говорила, что он рожден нести людям радость и веселье, и учила всегда улыбаться.

Артур работает клоуном-аниматором и пытается стать стендап-комиком, но нести веселье в массы получается плохо. С начала и практически до конца фильма Артура постоянно оскорбляют, унижают и бьют, потому что он немножечко не в себе и страдает от приступов неконтролируемого смеха, которые наступают в самые неподходящие и трагические моменты, что провоцирует благовоспитанных горожан еще больше. Мама, за которой Артур трогательно ухаживает, ждет его в обшарпанной квартирке, и вместе они бесконечно смотрят ток-шоу телезвезды Мюррея Франклина (Роберт Де Ниро), попасть на которое Артур страстно мечтает. Такой вот, в общем, милый и безобидный человек, который нуждается в обычном тепле и возможности делать любимую работу. Но раз за разом получая по ребрам, Флек все меньше хочет улыбаться и быть милым. Окончательно его психика рушится, когда он совершает один страшный поступок, а позже узнает всю правду о себе и своем происхождении.

Тодд Филлипс, снявший трилогию «Мальчишник в Вегасе» и работавший над сценарием «Бората», как никто другой, знает обратную сторону смеха. Комики, мы помним, в жизни самый серьезный, одинокий и грустный народ (вспомните того же Джима Керри). Поэтому неудивительно, что он так мастерски рассказывает о переходе Артура Флека на темную сторону и разворачивает перед нами глубочайшую трагедию одинокого человека, отвергаемого обществом, потому что он «не такой». «Джокер» сделан максимально реалистично, без единого намека на хоть какую-то супергероику. Филлипс (он же и написал сценарий) взял культового персонажа, а затем, набрав понемножку фактуры из разных комиксов о Джокере, полностью выдумал его биографию, жизненные обстоятельства и дал ему новое имя. Все это для того, чтобы показать, как любой из нас может стать Джокером, а привычная американская мечта — на самом деле система унижения и насилия богатых над бедными.

Филлипс на пресс-конференции напомнил, что создателей оригинального Джокера вдохновил старый фильм «Человек, который смеется». Сам режиссер об этом не думал, для него вдохновением были фильмы 1970-х, включая, конечно, скорсезевских «Таксиста», «Бешеного быка» и «Короля комедии» — фильмы о надломленных одиночках, слетевших с катушек. В новом Джокере легко можно углядеть Трэвиса Бикла (есть даже парочка интерпретаций культовых сцен «Таксиста»), но в целом Филлипс больше хотел передать бунтарскую стилистику тех картин и дух того Нью-Йорка — прообраза Готэма. На это работают и стилизованные под старые фильмы титры, и цветовая гамма. «Джокер» будто бы снят на пленку и начинается в ярких красно-желто-синих тонах, которые по мере погружения героя в бездну безумия становятся все мрачнее и мрачнее, с грязным оттенком. Лишь в редкие минуты счастья Артура теплота и яркость красок возвращается.

Работает на атмосферу и музыка Хильдур Гуднадоттир, написавшей саундтрек к прогремевшему сериалу «Чернобыль». Мрачная, тревожная (струнные, ударные и в финале уже духовые), она очень точно отражает изменение состояние Артура — от подавленности до абсолютного отчаяния и, наконец, освобождения. Именно с помощью музыки показана и трансформация Артура в Джокера. Музыка — то, что персонаж постоянно слышит внутри себя и оттого постоянно танцует (Феникс превращает это в невероятный пластический перформанс). Филлипс говорит, что поступил необычно для создания саундтрека: отправил Гуднадоттир сценарий сразу же целиком, отчего композитор была счастлива, так как понимала весь лейтмотив. Фокус в том, что сценарий постоянно менялся на площадке («Мы в комедии всегда так делаем, поэтому я не понимал, почему меня спрашивают, как мне это удается», — смеется Филлипс), и некоторые композиции, написанные под исчезнувшие уже сцены, Филлипс и Феникс затем использовали для импровизаций и создания новых сцен в картине.

Хоакин Феникс в «Джокере» проделал традиционно колоссальную работу. Во-первых, изрядно похудел для роли («Это, знаете ли, начинает влиять и на твое психологическое состояние!»). Во-вторых, прочитал множество книг про убийц политиков и решил сделать своего героя таким, чтобы ни один психолог не смог поставить ему диагноз и вообще как-то определить его личность. В-третьих, отказался искать мотивацию персонажа. Каждый день они с Филлипсом открывали какую-то новую грань Артура Флека. В результате герой получился максимально сложным и непредсказуемым — уязвимым и яростным, сломленным и решительным, слабым и жестоким одновременно. «Мне было интересно показать в нем свет, попытки найти любовь, человеческое тепло и счастье, — говорит актер. — Я не думал о нем как о травмированном персонаже и не хотел давать ему какое-то одно определение».

Ну и, конечно, пресловутый смех Джокера. Филлипс придумал гениальное решение, заставив героя истерически смеяться в моменты, когда больше всего хочется рыдать. Своего рода суперслабость, которая позже становится одной из суперсил персонажа. Режиссер показал Фениксу кассету с пациентами, страдающими неконтролируемым смехом, и актер подумал, что не справится с задачей. «Я начал практиковаться один и через месяц попросил Тодда устроить мне прослушивание смеха. Мне было ужасно некомфортно, я не хотел звучать фальшиво. Тодд послушал-послушал и сказал: „Хватит, остановись“», — смеется Хоакин. В результате они придумали три вида смеха: для начала фильма, когда Артур постоянно один; для моментов, когда Артур сталкивается с людьми; для перевоплощения и освобождения героя, когда смех становится не мучением, но радостью.

Филлипс говорит, что его Джокер не супергерой и не тот, кто хочет увидеть мир в огне. «Это парень, который просто пытается найти себя и понять, кто он такой. Его цель — заставить людей смеяться, а символом сопротивления он стал по ошибке». Новый Джокер — человек, который просто устал быть хорошим. Этот мотив иронично обыгрывался в «Плаксе» Джона Уотерса. Здесь же показана разрушительная сила такого решения — то, что бывает, когда униженный и оскорбленный дает отпор.

В результате перед нами настоящий пик максимально серьезной и реалистичной экранизации по мотивам комиксов, шекспировская трагедия, снятая комедиографом. Студия DC взяла уверенный реванш перед Marvel в борьбе за зрителя и «Оскар».

«Джокер» выходит в российский прокат 3 октября.

Хоакин Феникс обвинил киноиндустрию в расизме — Новости на КиноПоиске

На 73-й церемонии вручения премии Британской киноакадемии BAFTA Хоакин Феникс одержал победу в номинации «Лучший актер» за роль в «Джокере». Получив приз, актер решил со сцены напомнить собравшимся о людях, которых награды обходят вниманием, и о расизме в киноиндустрии.

«Для меня огромная честь быть здесь этой ночью, — начал Феникс. — Но я также должен сказать, что испытываю противоречивые чувства, потому что очень многие мои коллеги-актеры, заслуживающие наград, лишены той же привилегии. Мне кажется, это очень четкое послание людям с другим цветом кожи, что здесь им не место. Мне кажется, именно это мы говорим людям, которые внесли огромный вклад в нашу индустрию, столь выгодную для нас».

«Не думаю, что кому-то нужны подачки или приоритетное отношение, хотя именно это мы и делаем каждый год для себя, — продолжает актер. — Думаю, люди просто хотят уважения и признания своих трудов. Это не самодовольное неодобрение, потому что я со стыдом признаю, что сам являюсь частью проблемы».

«Я не сделал всего, что моих силах, чтобы сделать площадки, на которых я работаю, инклюзивными, но, мне кажется, тут ситуация сложнее, чем мультикультурные съемочные площадки. Мы должны прикладывать усилия, чтобы по-настоящему понять систематический расизм. Мне кажется, люди, создавшие, поддерживающие и использующие систему притеснения, обязаны ее снести. Так что это наша задача. Спасибо», — заключил Феникс.

Феникс уже много лет занимается активистской деятельностью. Он выступает против изменений климата и придерживается полностью веганской диеты, которая исключает все продукты животного происхождения. В начале года его арестовали во время акции на ступенях Капитолия, а получив награду Актерской гильдии, Феникс прямо в смокинге отправился на скотобойню, чтобы принять участие в митинге в защиту свиней.

С остальными лауреатами премии BAFTA можно ознакомиться здесь.

Источник: Vulture

Подписывайтесь на канал КиноПоиска в Telegram, чтобы быть в курсе всех самых важных новостей из мира кино и сериалов.

Список фильмов Хоакина Феникса: от лучшего к худшему

Список лучших фильмов о Хоакине Фениксе, ранжированные от лучшего к худшему с трейлерами к фильмам, когда они доступны. Самые кассовые фильмы Хоакина Феникса за прошедшие годы получили множество похвал, заработав миллионы и миллионы по всему миру. Порядок этих лучших фильмов о Хоакине Фениксе определяется тем, сколько голосов они получили, поэтому только фильмы с высоким рейтингом Хоакина Феникса будут в верхней части списка. Хоакин Феникс снимался во многих фильмах, поэтому люди часто спорят друг с другом о том, какой из фильмов Хоакина Феникса является величайшим из всех времен.Если вы с другом спорите по этому поводу, воспользуйтесь этим списком самых занимательных фильмов о Хоакине Фениксе, чтобы положить конец склоке раз и навсегда.

Если вы считаете, что лучшая роль Хоакина Феникса не на вершине, тогда проголосуйте за нее, чтобы у нее был шанс стать номером один. Величайшие роли Хоакина Феникса не обязательно происходят из лучших фильмов, но в большинстве случаев они идут рука об руку. Он также снялся в нескольких фильмах Джеймса Грея, таких как «Нам принадлежит ночь», «Дворы» и «Иммигрант».

пунктов в этом списке включают Ее и Врожденный порок.

«Этот список отвечает на вопросы:« Какие фильмы Хоакина Феникса самые лучшие? »И« Какие роли Хоакина Феникса самые великие за все время? »

list.itemsDescription

… подробнее

  • 1

    Хоакин Феникс, Роберт Де Ниро

    Дата выхода: 2019

    Режиссер: Тодд Филлипс

    Джокер – американский криминальный драматический фильм 2019 года по мотивам фильма Тодда Филлипса. комиксы DC… подробнее
  • 2

    Риз Уизерспун, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2005

    Режиссер: Джеймс Мангольд

    Walk the Line – американский биографический драматический фильм 2005 года режиссера Джеймса Мангольда, основанный на… the Line

    # 1 из 195 Лучшие фильмы о музыке # 7 из 299 Лучшие саундтреки всех времен

  • 3

    Скарлетт Йоханссон, Оливия Уайлд

    Год выпуска: 2013

    Режиссер: Спайк Jonze

    Her – американский романтический научно-фантастический комедийно-драматический фильм 2013 года, автор сценария, режиссер и… больше

    More Her

    # 551 из 1189 Каждый фильм, получивший «Оскар» # 114 из 127 Самые запутанные фильмы из когда-либо созданных

  • 4

    Рассел Кроу, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2000

    Режиссер: Ридли Скотт

    Гладиатор – американо-британский эпический исторический драматический фильм 2000 года режиссера Ридли Скотта, … подробнее

    Подробнее Гладиатор

    Гладиатор может быть одним из самых исторически неточных фильмов за всю историю № 37 из 46 фильмов, которые Победитель конкурса «Оскар» и «Золотой глобус»

  • 5

    Эми Адамс, Хоакин Феникс

    Год выхода: 2012

    Режиссер: Пол Томас Андерсон

    Мастер – американский драматический фильм 2012 года, написанный, направленный и соавтор продюсер Пол Томас… подробнее

    Подробнее Мастер

    # 16 из 37 Великих фильмов о грустных одиночках № 4 из 20 Великих фильмов о заблудших бродягах

  • 6

    Хоакин Феникс, Екатерина Самсонова

    Выпущен: 2017

    Режиссер: Линн Рамзи

    You Were Never Really Это триллер 2017 года режиссера Линн Рамзи, основанный на … подробнее
  • 7

    Хоакин Феникс, Джош Бролин

    Дата выхода: 2014

    Режиссер: Пол Томас Андерсон

    Врожденный порок – американский неонуарный комедийно-драматический фильм 2014 года режиссера Пола Томаса Андерсона… подробнее

    More Inherent Vice

    # 240 из 280 Лучшие Whodunit-фильмы # 320 из 386 Лучшие фильмы для просмотра Stoned

  • 8

    The Sisters Brothers

    John C. Reilly, Хоакин Феникс

    Год выпуска: 2018

    Режиссер: Жак Одиар

    Братья сестры – мрачная вестерн-комедия 2018 года режиссера Жака Одиара по мотивам … подробнее

    Подробнее

    № 183 из 399 Лучшие западные фильмы Когда-либо созданный # 283 из 364 Лучшие фильмы по книгам

  • 9

    Мел Гибсон, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2002

    Режиссер: М.Найт Шьямалан

    Знаки – это американский научно-фантастический триллер 2002 года, сценарий и режиссер М. Найт … подробнее

    Другие знаки

    № 25 из 181 Лучшие фильмы об инопланетянах, когда-либо созданных № 35 из 114 Лучший интеллектуальный ужастик Фильмы

  • 10

    Гвинет Пэлтроу, Хоакин Феникс

    Год выхода: 2008

    Режиссер: Джеймс Грей

    Два любовника – американский романтический драматический фильм 2008 года, вдохновленный Федором … подробнее
  • 11

    Ева Мендес, Марк Уолберг

    Дата выхода: 2007

    Режиссер: Джеймс Грей

    We Own the Night – американский драматический фильм 2007 года по сценарию и режиссеру Джеймса Грея с … подробнее
  • 12

    Брайс Даллас Ховард, Сигурни Уивер

    Год выпуска: 2004

    Режиссер: М. Найт Шьямалан

    Деревня – американский психологический триллер 2004 года, сценарий, продюсер и режиссер которого – … подробнее

    Подробнее Деревня

    # 314 из 781 лучших фильмов ужасов всех времен # 27 из 84 великих фильмов, действие которых происходит осенью

  • 13

    Марион Котийяр, Хоакин Феникс

    Год выпуска: 2013

    Режиссер: Джеймс Грей

    Иммигрант – американский драматический фильм 2013 года, созданный в соавторстве с Джеймсом Греем, продюсер и режиссер…. подробнее
  • 14

    Дата выхода: 2010

    Режиссер: Кейси Аффлек

    Я все еще здесь – документальный фильм 2010 года режиссера Кейси Аффлека.
  • 15

    Год выпуска: 2001

    Режиссер: Грегор Джордан

    Buffalo Soldiers – сатира 2001 года, основанная на романе Роберта О’Коннора 1993 года, который … подробнее
  • 16

    Николь Кидман, Хоакин Феникс

    Год выпуска: 1995

    Режиссер: Гас Ван Сант

    Этот фильм – американский комедийно-драматический фильм 1995 года, снятый в псевдодокументальном формате, режиссер… подробнее

    More To Die For

    # 339 из 373 Самые смешные фильмы 90-х # 21 из 24 Лучшие фильмы о неверных женах

  • 17

    Джон Траволта, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2004

    Режиссер: Джей Рассел

    Лестница 49 – американский драматический фильм 2004 года режиссера Джея Рассела о героических действиях … подробнее

    Подробнее Лестница 49

    # 151 из 404 Величайшие фильмы-катастрофы всех времен # 89 из 199 Самые масштабные Tearjerker-фильмы всех времен

  • 18

    Не волнуйтесь, пешком он далеко не уйдет

    Хоакин Феникс, Руни Мара

    Дата выхода: 2018

    Режиссер: Гас Ван Сант

    Не волнуйся, пешком далеко не уйдешь – американский драматический фильм 2018 года режиссера Гаса Ван Сента… подробнее
  • 19

    Ник Нолти, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2004

    Режиссер: Терри Джордж

    Отель Руанда – американский исторический драматический фильм 2004 года режиссера Терри Джорджа. Он был адаптирован … подробнее

    Подробнее Hotel Rwanda

    # 13 из 134 Лучшие фильмы, которые вы никогда не захотите смотреть снова # 65 из 629 Лучшие черные фильмы, когда-либо созданные, ранжированные

  • 20

    Киану Ривз, Стив Мартин

    Год выхода: 1989

    Режиссер: Рон Ховард

    «Родительство» – комедийно-драматический фильм 1989 года с актерским составом, в состав которого входят Стив Мартин, Том… подробнее

    More Parenthood

    # 142 из 365 «Старых» фильмов, которые нужно смотреть каждому молодому человеку в течение жизни # 470 из 836 Лучшие фильмы про цыплят, когда-либо сделанные

  • 21

    Хоакин Феникс, Эмма Стоун

    Год выпуска: 2015

    Режиссер: Вуди Аллен

  • 22

    Николас Кейдж, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 1999

    Режиссер: Джоэл Шумахер

    8mm – американо-немецкий детективный триллер 1999 года. Джоэл Шумахер и автор сценария… подробнее

    Подробнее 8mm

    # 138 из 242 Лучшие психологические триллеры всех времен # 1066 из 1647 Самые популярные фильмы

  • 23

    Хоакин Феникс, Келли Престон

    Дата выхода: 1986

    Режиссер: Гарри Уайнер

    SpaceCamp – это американский космический приключенческий фильм 1986 года по книге Патрика Бейли и Ларри … подробнее

    Подробнее SpaceCamp

    № 422 из 560 Фильмы о величайших виноватых удовольствиях № 37 из 99 Лучшие детские научно-фантастические фильмы

  • 24

    Дженнифер Коннелли, Хоакин Феникс

    Дата выхода: 2007

    Режиссер: Терри Джордж

    Reservation Road – американский драматический фильм 2007 года, снятый Терри Джорджем по книге… больше

    More Reservation Road

    # 24 из 25 лучших фильмов о больных и умирающих детях № 28 из 37 Лучшие фильмы о Дженнифер Коннелли

  • 25

    Хоакин Феникс, Винс Вон

    Дата выхода: 1998

    Режиссер: Дэвид Добкин

    Clay Pigeons – криминальная комедия 1998 года по сценарию Мэтта Хили и режиссеру Дэвида Добкина …. подробнее
  • .

    Хоакин Феникс – Биография – IMDb

    Обзор (4)
    Мини-био (1)

    Хоакин Феникс родился в семье Хоакина Рафаэля Боттома в Сан-Хуане, Пуэрто-Рико, в семье Арлина (Дунец) и Джона Боттома, и является средним ребенком в выводке из пяти человек. Его родители из континентальной части Соединенных Штатов в то время служили миссионерами «Дети Бога». Его мать из еврейской семьи из Нью-Йорка, а его отец из Калифорнии, в основном, по происхождению с Британских островов.В юности Хоакин позаимствовал у старших братьев и сестер Ривер Феникс и Рейн Феникс, изменив свое имя на Лист, чтобы соответствовать их более земным прозвищам. Когда детям было предложено развивать свои творческие инстинкты, он последовал их примеру и начал действовать. Младшие сестры Либерти Феникс и Саммер Феникс завершили талантливую труппу.

    Семья часто переезжала, путешествуя по Центральной и Южной Америке (и приняв фамилию «Феникс», чтобы отпраздновать свое новое начало), но к тому времени, когда Хоакину исполнилось 6 лет, они более или менее обосновались в районе Лос-Анджелеса.Арлин нашла работу секретарем на NBC, а Джон направил свои таланты на ландшафтный дизайн. В конце концов они нашли агента, который был готов представлять всех пятерых детей, и подрастающее поколение занялось работой на телевидении. Реклама мяса, молока и нездоровой пищи была запрещена (все дети воспитывались как строгие веганы), но им удалось найти много работы, продвигая другие, менее зловещие продукты. Первым настоящим выступлением Хоакина было появление гостя в ситкоме Ривера «Семь невест для семи братьев» (1982).

    Он снова работал со своим братом над специальным выпуском для школьников ABC Afterschool Specials: Backwards: The Riddle of Dyslexia (1984), а затем сам снялся в других постановках для телевидения. Он дебютировал на большом экране в роли самого молодого члена съемочной группы в межзвездной шумной игре «Космический лагерь» (1986), а затем получил свой первый звездный титул в драме времен холодной войны «Русские» (1987). В конце 80-х клан Phoenix решил сделать ставки и снова переехать – на этот раз во Флориду. Кинокарьера Ривера имела достаточный импульс, чтобы выдержать этот шаг, но Хоакин не был уверен, что его ждет в солнечном штате.Так получилось, что Universal Pictures только что открыла новую студию в этом районе, и почти сразу он был брошен на роль испуганного подростка в «Родительстве» (1989). Его игра была очень хорошо встречена, но Хоакин решил на время отказаться от актерской игры – он был разочарован нехваткой интересных ролей для актеров его возраста, и он хотел увидеть больше мира.

    Его родители были в процессе разлучения, поэтому он вместе со своим отцом отправился в Мексику. Спустя три года при трагических обстоятельствах Хоакин вернулся на всеобщее обозрение.31 октября 1993 года он был в Viper Room (ночном клубе в Лос-Анджелесе, частично принадлежащем Джонни Деппу), когда его брат Ривер потерял сознание от передозировки наркотиков и позже умер. Хоакин позвонил в службу 911, которую ретранслировали по радио и телевидению по всему миру. Спустя несколько месяцев, по настоянию друзей и коллег, Хоакин снова начал перечитывать сценарии, но он не хотел возвращаться в актерскую жизнь, пока не нашел нужную роль. В конце концов он подписался на работу с Гасом Ван Сэнтом (который снял Ривер в «Моем собственном частном Айдахо» (1991) и «Даже скотницы получают блюз» (1993)) на роль одержимой преданной Николь Кидман в «Умереть за» (1995).Спектакль сделал Хоакина (который уронил Лист и вернулся к своему имени при рождении) любимцем критиков.

    Его последующий ход в «Изобретая абботов» (1997) получил более критическую оценку и, что, возможно, более важно, познакомил его со своей бывшей невестой Лив Тайлер. (Пара встречалась почти три года.) В том же году он вернулся на большой экран с ролью второго плана в фильме Оливера Стоуна «Поворот» (1997), а затем сыграл запертого козла отпущения из-за наркотиков в «Возвращении в рай» (1998).Он и «Рай» со-звезда Винс Вон вновь объединилась почти сразу для маленького городка убийства каперсов тарелочек (1998), который Хоакин затем с разворотом, как порно клерк магазина в 8MM (1999). Звездой Феникса стал исторический эпос «Гладиатор» (2000). В римском эпосе он изображал эгоистичного параноидального юного императора Коммода напротив смуглого героя Рассела Кроу. Будучи преисполнен решимости сделать своего персонажа максимально реальным, Феникс набрал вес и приобрел бледный цвет лица во время съемок.За эту роль он получил международное внимание и был номинирован на премию Оскар как лучший актер второго плана.

    Позже в том же году он появился в двух инди-фильмах, сыграв докера в «Ярдах» (2000) (который он считает одним из своих любимых событий – и одним из немногих своих фильмов, которые он может посмотреть) и священника в попечитель убежища маркиза де Сада в Quills (2000). Он получил номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль в роли легендарного музыканта Джонни Кэша в биографии Walk the Line (2005).Он также записал альбом, саундтрек к фильму, за который получил премию Грэмми за лучший саундтрек для компиляции для Visual Media.

    – Мини-биография IMDb Автор: Редакторы IMDb

    Товарный знак (6)

    Темные круги под глазами

    Рубец на верхней губе

    Глубокий хриплый голос

    Часто играет эмоционально и психически неуравновешенных персонажей

    Обычно играет мрачных, задумчивых, зловещих типов

    Общая информация (56)
    Взял его мать на премьеру «Гладиатора» (2000).

    Родился Хоакин Рафаэль, но в возрасте четырех лет он решил, что хочет более приземленное имя, как его старшие братья и сестры Ривер и Рейн, поэтому, сгребая листья со своим отцом, он остановился на Листе. В ранних ролях ему приписывали роль Листа Феникса. В начале 1990-х он вернулся к своему имени при рождении.

    Его имя произносится как «Ва-Кин».

    Однажды отказалась носить обувь во время фотосессии для Prada, потому что она была кожаной.

    Он строгий веган. Он отказывается носить какие-либо костюмы из шкуры животных. В фильмах «Гладиатор» (2000), «Перья» (2000) и «Переступить черту» (2005), среди прочего, он попросил, чтобы его «кожаные» костюмы были сделаны из синтетических материалов.

    Взял его мать на премию Оскар (2001).

    Отец Хоакина, Джон Боттом, родился в Калифорнии в семье Бьюлы Эрнестин (Ингрэм) и Роберта Меррилла Боттома.По отцовской линии Хоакин имеет английское, а также шотландское, шотландско-ирландское / северное ирландское, немецкое, ирландское, валлийское и французское гугенотское происхождение. Мать Хоакина, Арлин (Дунец), родилась в Нью-Йорке у Маргарет (Лефковиц) и Мейера Дунец, которые были детьми еврейских эмигрантов в США (из России на стороне Мейера и Венгрии на стороне Маргарет).

    Знаменитый представитель организации “Люди за этичное обращение с животными” (PETA).

    Вопреки распространенному мнению, шрам на его губе не является результатом заживления расщелины губы или неба.Это просто родинка. Феникс заявил в интервью, что, будучи беременным им, его мать однажды почувствовала острую боль, и он родился с отметиной на губе.

    В детстве говорил по-испански, но большую часть этого забыл, когда стал старше.

    Сообщается, что никогда не читает свою прессу или обзоры.

    Лечился в реабилитационный центр от алкоголизма. [Апрель 2005]

    Феникс исполнил свой собственный вокал в саундтреке к фильму Walk the Line (2005).
    26 января 2006 года Феникс попал в автомобильную аварию на извилистой дороге в каньоне, в результате чего его машина перевернулась. Потрясенный и сбитый с толку, Феникс услышал стук в окно и голос, сказавший: «Просто расслабься». Не видя человека, Феникс ответил: «Я в порядке. Я расслаблен». Затем удалось увидеть, что это был знаменитый эксцентричный немецкий автор Вернер Херцог, и Герцог ответил: «Нет, это не так». После того, как Херцог помог Фениксу выбраться из обломков, он вызвал скорую помощь и исчез. Сообщается, что авария произошла из-за отказа тормозов.

    Часто приводит свою мать или любую из трех своих сестер на свидание на премьеры фильмов или церемонии награждения.

    Он и Ривер Феникс – первые братья, номинированные на премию Американской киноакадемии.

    Ездит на мотоцикле Ducati и желтом Ле-Мане 1972 года выпуска.

    Хоакин был номинирован в трех категориях на премии Ассоциации создания музыкального видео (2006), «Режиссерский дебют», «Режиссура нового исполнителя» и «Современная музыка для взрослых».

    Приглашен в Академию киноискусств и наук (AMPAS) в 2006 году.

    Кейт Уинслет, которая работала с ним в фильме «Квиллы» (2000), называет его одним из лучших актеров своего поколения.
    Объявил о завершении карьеры в октябре 2008 года и заявил, что хочет продолжить карьеру рэпера. За этим объявлением последовало несколько причудливых выступлений и музыкальных выступлений Феникса, которые заставили потрясенную публику задуматься, было ли все это просто игрой или его поведение было правдой.Его уход из актерской карьеры и его «карьера» рэпера оказались мистификацией, которая была частью его фильма «Я все еще здесь» (2010).
    Дольше всего он не был номинирован на «Оскар» – семь лет, между «Переступить черту» (2005) и «Мастер» (2012).
    Внешний вид Феникса послужил источником вдохновения для создания персонажа Билла Кота из фильма «Урод по соседству» (2012), наиболее заметно темные круги под его глазами.
    Через два дня после своего 19-летия он был в компании своего брата Ривера Феникса, его сестры Рейн Феникс и подруги Ривера Саманты Матис в The Viper Room в Голливуде, Калифорния, когда Ривер Феникс перенес передозировку героина и кокаина в первые часы 31 октября 1993 г.Феникс позвонил в службу 911 из телефонной будки, расположенной через дорогу от клуба (совладельцем которой является Джонни Депп, который в то время выступал на сцене со своей группой). Обезумевший Феникс сообщил оператору службы 911, что его брат «лежал на цементе», «принял валиум» и «у него припадки», добавив: «Пожалуйста, [иди сюда], потому что он умирает». Ривер Феникс был объявлен мертвым в Медицинском центре Сидарс-Синай в 1:51 утра, ему было 23. Феникс немедленно вернулся в свой дом во Флориде с сестрой и матерью (которые прилетели, чтобы забрать его).Инцидент стал громкой смертью знаменитости: запись звонка Феникса в службу экстренной помощи была передана в СМИ и неоднократно воспроизводилась в новостях, освещающих эту историю в течение следующих недель.
    Он рассматривался на роль Нормана Бейтса в римейке «Психо» (1998) до того, как был брошен Винс Вон.

    Джонни Кэш лично выбрал его, чтобы сыграть его в Walk The Line (2005) после того, как он был впечатлен его игрой в Gladiator (2000).

    Хотя он был номинирован трижды, по состоянию на 2019 год он единственный актер, сыгравший Джокера в боевике, помимо Сезара Ромеро в «Бэтмене: Фильм» (1966), который не получил премию Оскар. .

    Он поддержал Берни Сандерса на президентских выборах в США в 2016 году.

    Он отказался от роли Дирка Дигглера в фильме «Ночи в стиле буги» (1997), который достался Марку Уолбергу. Позже он дважды работал с режиссером фильма Полом Томасом Андерсоном, сыграв главные роли в фильмах «Мастер» (2012) и «Внутренний порок» (2014).

    Объявил о помолвке с актрисой Руни Мара 21 июля 2019 года.

    Его партнер по фильму Джокер (2019) Роберт Де Ниро – его любимый актер.

    До того, как стать заклятым врагом Бэтмена – Джокером в «Джокере» (2019), Даррен Аронофски выбрал именно его, чтобы сыграть роль Бэтмена в адаптации «Бэтмена: год первый», которая так и не была сделана.

    Он является четвертым актером, получившим номинацию на премию Оскар за роль в адаптации комиксов после Пола Ньюмана за «Дорога к погибели» (2002), Уильяма Херта в «Истории насилия» (2005) и Хита Леджера в «Темном рыцаре» (2008). ).Все четыре актера были номинированы на экранизацию комиксов DC.

    По состоянию на 2020 год он снялся в 3 фильмах, номинированных на «Оскар» за лучший фильм: «Гладиатор» (2000 г.), «Она» (2013 г.) и «Джокер» (2019 г.). Из них Гладиатор является победителем в категории.
    Утверждает, что смотрел «Сводных братьев» (2008) больше раз, чем любой другой фильм.

    Он второй актер, получивший премию Оскар за роль персонажа комиксов.

    Он второй актер, получивший премию Оскар за роль Джокера.Первым был Хит Леджер.
    Второй актер, родившийся в Пуэрто-Рико, получивший премию Оскар за лучшую мужскую роль. Первым был Хосе Феррер.

    Он не смотрит свои собственные фильмы и сказал, что видел только два: Мастера (2012) и Ее (2013).

    Ожидает своего первого ребенка от невесты Руни Мара (подтверждено в мае 2020 года).
    Имеет одного ребенка: сына Ривера (родился в сентябре 2020 г.) от невесты Руни Мара. Мальчика назвали в честь его покойного дяди, актера Ривера Феникса.
    Личные цитаты (75)

    У меня была девушка-католичка, но она не разделяла любви.

    После смерти Ривера я почувствовал, что нахожусь в измененном состоянии. Мне потребовалось больше года, чтобы вернуть себе жизнь.

    У меня нет ни малейшего желания говорить о моем мертвом брате. Мне действует на нервы постоянное сравнение с ним. Мой брат был великолепным человеком и выдающимся актером.

    [о жизни без старшего брата Ривера] Ривер и я говорили о том, что мы стары, нам за 50 вместе, что нам, вероятно, понадобится столько времени, чтобы вместе работать.Было что-то великолепное в том, что мы вместе стары. Будет не хватать реки – точка. То есть сейчас, больше чем когда-либо, я хотел бы поговорить с ним.

    Моя вторая половинка сейчас – это я, что случается, когда вы страдаете расстройством множественной личности и одержимостью собой.

    [об отношениях с Лив Тайлер] Что я могу сказать? Мы сразу поладили. Она милая. Я повторял это снова и снова. Она просто настоящая, прямо здесь, никогда не похожа на кинозвезду.Она такая искренняя и не воспринимает себя слишком серьезно. В работе, которую она делает, видно, что больше всего выделяется ее честность.
    [об отношениях с Лив Тайлер. Я верю, что люди приходят в вашу жизнь, а вы – в их, по какой-то причине. И я знаю, что когда мы с Лив встретились, это было не просто так – я действительно нуждался в ней, и она действительно нуждалась во мне. И в какой-то момент, я думаю, мы перестали развиваться друг с другом, перестали развиваться и приняли очень зрелое решение двигаться дальше, несмотря на то, что все еще была большая любовь.Нет ни одной сплетни, которой я могу поделиться. Я благодарен за то, что у нас было время.
    [об отношениях с Лив Тайлер] Я был в восторге. Время от времени вы найдете актера, который одним словом может выразить восемь разных эмоций. Она абсолютно справилась с этим.
    Я не инди-пацан, и я не герой романа Джона Гришэма, но я все это есть. Я делаю то, что меня волнует в то время. Я буду сниматься в каком-то большом фильме про приятелей-полицейских за 80 миллионов долларов, мне все равно, и еще я снимусь в каком-нибудь диком независимом фильме.Я отказываюсь иметь повестку дня.

    Я не знаю, почему я всегда играю с этими парнями, у которых мало полезных функций. Но не сбивай с толку. Злодеи гораздо веселее.

    Когда я читаю сценарий, я начинаю видеть персонажа. Кажется, я всегда что-то делаю со своими волосами. Многое из того, что я делаю для роли, люди даже не замечают, но я замечаю, и это делает персонажа целостным для меня.

    Причина, по которой я продолжаю снимать фильмы, – это то, что я ненавижу последнее, что делал.Я пытаюсь исправить свои ошибки.

    Я иду в кино, думая, что мы выступаем, но в интервью мы притворяемся полностью реальными. Я просто не могу понять это. И то, что мы говорим в этот час, может навсегда сформировать нашу личность. Я имею в виду, скажите мне, что это не немного странно! И поскольку я считаю это странным, люди думают, что я странный. И это странно. Знаешь, что я говорю?

    Мне больше всего нравится юмор, я не сижу без дела, бьюсь головой и все время плачу.

    Я сменил имя, потому что никто в Штатах не мог произнести «Хоакин», и в детстве я очень смущался из-за этого. У всех других детей в моей семье были великолепные имена, а у меня было «Хоакин», понимаете, о чем я? Поэтому я сказал: «Это нехорошо. Даже я не могу этого сказать».

    Прошел год с тех пор, как я в последний раз пытался бросить курить. Я пошел к гипнотизеру; мы сели и начали разговаривать. Через пару часов я проснулся; гипнотизера в комнате не было, а его жены была.Я подумал: «Боже мой, я заснул и не смог поговорить с доктором». И она сказала: «Не волнуйтесь, вы говорили …» Я испугался, ушел от них, сразу купил пачку сигарет и закурил, испугавшись того, что я сказал.

    Такая слава; У меня не могло быть этого в жизни. Мне нравится, что мы можем сидеть на лужайке в Центральном парке, а я всего лишь один из миллионов. Я не хочу этого терять. Я пытаюсь придумать идеальную стратегию. И это тяжело. Я просто хочу быть прямо посередине.

    У меня было действительно прекрасное воспитание. Мы были дружной семьей. Было замечательно расти с таким количеством братьев и сестер. Мы все были разлучены всего на год или два, и мы всегда очень поддерживали друг друга. Я научился всему у своих старших брата и сестры и научил этому своих младших сестер.

    Я никогда не думаю, что у меня хорошо получается что-либо, что я делаю. У меня всегда получается лучше, я знаю свою слабость. Я никогда не был идеальным.

    [о сохранении более низкого профиля, чем некоторые из его других голливудских сверстников] Чем меньше кто-то знает обо мне, тем лучше, потому что я хочу сыграть самых разных персонажей.

    [при попадании в игру] Я не умею рисовать и писать; Я пробовал оба. Для меня это игра, потому что я с ней вырос. Когда мы переехали в Калифорнию, мы все снимались в рекламе и телешоу. Рив был первым, кто получил телешоу, а я и моя сестра Либерти сыграли приглашенные роли в другом шоу. Это было случайно.

    [о его детстве и его жизни на земле со своей семьей] Я помню, как мы были бедными, но я никогда не чувствовал себя неловко или как будто я что-то упускал.Я не помню, как тяжело было пытаться это сделать, просто мои родители всегда справлялись с этим.

    Если вы можете войти, произнесите свои реплики блестяще и подумайте: «Что на обед?». Все время, пока вы это делаете, и это работает для аудитории, кого это волнует?

    Создание фильмов – это постоянная манипуляция. Вы манипулируете окружающей средой. Вы делаете дождь, когда хотите. Вы манипулируете актерами. И как актер вы пытаетесь манипулировать своими чувствами, чтобы соответствовать тому, что, по вашему мнению, вы бы пережили в ситуации, когда ваш персонаж что-то переживает.

    Я не знаю Шекспира! Я не серьезный актер. Режиссеры всегда ссылаются на них, а я говорю: «А, я проверю», но никогда, никогда. Я невероятно ленив.

    Я собираюсь звучать здесь немного странно, но мне нравится проводить много времени в одиночестве в лесу. Я точно не убегаю среди ночи, но мне нравится находиться в таком месте, где никто не может связаться со мной по телефону или электронной почте.

    [о том, что игра – его самая большая проблема] Актерское мастерство.Я один из тех актеров, которым нравится оставаться в образе между дублями. Я сводлю с ума других актеров, но для меня самое главное, когда я снимаю фильм, – это то, что персонаж имеет приоритет. Я становлюсь одержимым тем, за кого играю. Я хочу исследовать персонажа как можно более полно. В тот момент, когда актер доволен собой, страдает его работа. Я считаю, что в работе мы всегда должны бросать вызов себе.

    Я живу очень скучной жизнью. Я гораздо более клишированный, жалкий и претенциозный, чем вы, наверное, думаете.Я не хочу ничего делать, когда не работаю. Важно, чтобы любая женщина, которую я знаю, не нуждалась в стимуляции вне дома, потому что я не могу этого обеспечить. (2007)

    Для актеров – плохая идея – привыкать видеть себя в кадре, потому что вы неизбежно начинаете что-то делать и слишком стесняетесь. Единственный способ предотвратить это – не осознавать себя таким образом или, по крайней мере, пытаться не осознавать себя.

    Прежде всего, я действительно думаю, что самый большой страх для актеров заключается в том, что они достигают точки, когда они говорят: «Боже, у меня это хорошо получается», потому что я думаю, что работа действительно пострадает.Это не сознательное усилие, просто я всегда надеюсь, что смогу отдать должное фильмам и персонажам. Я чувствую, что я настолько разборчив в своих ролях, насколько это возможно, и я работаю только над фильмами, которые действительно хочу снимать.

    [2007 г., о вегетарианстве] Я не пытаюсь навязать свои взгляды кому-либо еще, и я могу просто сказать, что чувствую, что это подходит мне. Конечно, у меня были промахи. Когда мне было около 12, я остановился у друга в Сан-Диего. У них была пицца, и я подумал: «У меня ебаная пицца.Я съела два куска, и меня вырвало два дня. Странно то, что мне очень хочется салатов и овощей. Я никогда не был сладкоежкой, и я не особенно люблю слишком жирную пищу. Я мечта родителей.

    [2007, о том, верит ли он в жизнь после смерти] Черт возьми, нет. Просто ничего. Ушли. Если у меня есть душа, я не думаю, что она интерпретирует жизнь, чувства или опыт. Мой мозг – это то, что придает мне смысл переживанию и чувствам. Итак, когда этот ублюдок отключен, как я могу что-то понять или почувствовать?

    [2007] Раньше не было особой стратегии в выборе ролей.Мне не предложили 400 фильмов; Мне предложили четыре, и я снялся в этих фильмах. Давайте будем честными: если бы я был ростом шесть футов два дюйма, блондином и невероятно мускулистым, они бы врезались в мою дверь. Любой актер, который не признает этого, ошибается. Но как только ты утвердишься, ты пытаешься вырваться в другое место … Ирония в том, что мне внезапно предлагают все то, что обычно предлагают блондинистому парню ростом шесть футов два дюйма с большой грудью. И я говорю: «Вы, ублюдки, сумасшедшие? Я наконец-то, блядь, начинаю заниматься настоящей работой, а теперь вы хотите, чтобы я снимался в фильмах, где я бегаю с гребаным пистолетом в погоне за парнями?» Я не могу понять актеров, которые, годами надрывая задницы, номинированы на «Оскар» в возрасте 45 лет и выигрывают его, а следующие 10 фильмов, которые они снимают, – это хреново.

    Когда я стал полным шутом, это меня освободило. Отчасти я был разочарован актерской игрой потому, что относился к ней так серьезно. Я хочу, чтобы все было так хорошо, что я встаю на своем пути. Это как любовь: когда ты влюбляешься, ты больше не сам. Вы теряете контроль над естественностью и показываете все прекрасные стороны себя, и все, что кто-то признает, – это полное отчаяние.

    [о том, что меня привлекло актерское мастерство] На моей первой работе была сцена драки.Мне было восемь лет, и хотя я знал, что это ненастоящее, и они были актерами, это произвело на меня эмоциональное впечатление. Я почувствовал прилив адреналина в моем теле. Есть дети, которые садятся на велосипед BMX, когда им восемь, и они говорят: «Ого, это невероятно», и вырастают, чтобы заниматься экстремальными видами спорта. То же самое и с актерским мастерством.

    Линн Рамзи из Lynne всегда за чем-то гонится, и это то, с кем вы хотите работать. Кинорежиссеры, у которых есть сильное чувство, и они будут добиваться его до конца. И в конечном итоге ответственность за фильм несут авторы.Некоторые фильмы, продюсер, студия – все они вкладывают свои долбанные биты и, знаете, – к черту этот фильм! [2018]

    Я еврей … Но я не думаю, что когда-либо был очень религиозным, нет, хотя я считаю себя духовным человеком. Я ценю множество традиций разных конфессий. Я на пути.

    Я по своей природе плаксивый неряха. Я как бритый хомяк.

    Мы всегда должны встряхивать систему, даже если она, по нашему мнению, работает.Я всегда любил бунтарский элемент.

    Я просто не могу летать. Ненавижу бессилие.

    [интервьюеру] Вы хотите, чтобы это не сработало. Моя зажигалка работала нормально, пока вы не вошли. [Оба хихикают]

    Кейси [Аффлек] и я по-прежнему большие друзья. Мы вместе делали татуировки. На самом деле у него есть это видео, на котором я плачу как девочка, когда закончила. Он был на внутренней стороне моей руки, что невероятно чувствительно и болезненно для татуировки.И я думаю, что парень тогда был пьян, потому что я хотел круг, а он даже не похож на него. Я имею ввиду, как можно облажаться?

    У меня каждый раз появляются бабочки. Меня тошнит за несколько дней до начала съемок.

    Да [Мел Гибсон был милым], но он очень энергичный и постоянно выдвигал множество теорий одновременно. Я позволил своему персонажу в фильме [Знаки] немного вдохновиться им. Он сговорился против меня. Думаю, это был Мел.Была сцена, где мне пришлось сидеть в шкафу и смотреть телевизор, которая началась с темноты в комнате. Когда нам нужно было снимать в 14-й раз, они выключили свет в комнате и пошли обедать. Я сидел там 20 минут и ждал.

    Мой брат Ривер снимался в сериале «Семь невест для семи братьев». Мы немного болтались на съемочной площадке. То, что он делал, казалось таким забавным. Когда ваши старшие братья и сестры занимаются гимнастикой, вы хотите заниматься гимнастикой.Когда они слушают Squeeze, вы слушаете Squeeze, поэтому мне захотелось сыграть. Однажды я попал в сцену с Ривером. Мы должны были плакать, потому что кто-то дрался. Ривер сразу заплакал, и это заставило меня плакать. Это было так реально. Это было шокирующее открытие.

    Я закрыл глаза [недавно прокатился на адских американских горках в тематическом парке]. Я схватил человека рядом со мной и просто заплакал, как трус. Мои друзья называли меня трусом, толкали и издевались надо мной, как будто это смешно.Но я сказал: «Ребята, это не круто».

    [Я] никогда не умел проводить такие интервью. Я беру интервью с 15 лет и до сих пор не знаю, чего ожидать и как отвечать на большинство вопросов. Это всегда заставляет меня нервничать, как в первый раз, когда я пришел на одно из этих интервью. Говорить о себе – это самое чуждое дело.

    У меня не так много секретов.

    Труба прекрасна даже в одной ее нотке.Дело в том, что я приставал к своему учителю по поводу игры гамм. Я просто хотел выучить песни. Но этот мой друг сказал: «Эй, просто послушайте это», и я вроде как вылечился в течение дня.

    Я всегда удивляюсь, когда есть женщина, которая считает меня привлекательной. С Лив это было совершенно естественно. Вы видите кого-то, к кому испытываете большие чувства, и это взаимно – вот и все. Я не сидел и не думал: «Ого, это Лив Тайлер», потому что я никогда не думал о ней таким образом.Другие думают о ней как о девушке с обложек журналов, но я этого не вижу. Она просто девушка, которую я знаю – все очень просто.

    [о своей роли в Signs] Я совсем не бейсболист! Боже мой, забудь об этом. Понятия не имею. Я никогда не играл в спортсмена. Даже спортсмен-неудачник!

    Люди говорят: «У тебя все готово! Ты можешь делать все, что хочешь!» Но я нервничаю. Я уверен, что буду работать, но надеюсь, что это что-то будет для меня значить.Иногда мне кажется, что я отстал, и время у него и так заканчивается. Мне еще многое предстоит сделать.

    Я остался [в Лос-Анджелесе], потому что я просто хотел водить его [его первая машина, Ле-Ман 72-го года]. И да, он желтый, но вы знаете, сколько стоит покраска? Меня не волнует, сколько раз я слышу, как кто-то кричит «ТАКСИ!»

    Я без ума от него [Шона Пенна]. Я появился на съемочной площадке примерно через месяц после того, как они начали снимать [Разворот], и был в ужасе, потому что они так быстро все снимали.Шон был безоговорочным возлюбленным актера-ветерана – он взял меня под свое крыло, успокоил и сказал мне приятные вещи. Он меня очень успокоил. Он замечательный, умный парень, поделившийся со мной своими стихами о памяти.

    [о М. Найте Шьямалане] Я думаю, что все его фильмы спрашивают: какова наша цель как людей? Ночь верит в судьбу.

    Когда я работаю, я стараюсь придерживаться своей работы. Иногда вы что-то упускаете. Мне нужно очень много работать.Это большое обязательство. И я хочу знать, что этот процесс поддержит меня, потому что я знаю, что ничто другое не поможет. Деньги или какие-то другие преимущества, связанные с актерской игрой, не поддерживают меня в течение трех месяцев. Я никогда не снимался в фильмах, которые были бы для меня работой.

    Я осознал это лишь намного позже, когда журналисты сказали мне, что я ненормальный, что у меня нет «нормального» воспитания. «Я подумал:« О, правда? » Для меня это было новостью.

    Если вы делаете это для внешней проверки, вы будете уничтожены. То же самое, что может заставить вас чувствовать себя прекрасно в один момент, говоря, что вы в один момент прекрасны, а в следующий – нет. Думаю, я это осознаю. Я всегда что-то делал для себя. Это звучит очень эгоистично. Я не знаю другого способа сделать это. Вот что меня движет.

    После того, как я снялся в «Родительстве» (в 1989 году), снимать для меня фильмы стало весело. Я хотел сниматься в серьезных фильмах, но все, что мне предлагали, это картонные подростковые вещи.[Гас Ван Сант выманил Феникса из вынужденного перерыва на роль вместе с Николь Кидман в фильме «Умереть за».] Это фильм, который перевернул мою карьеру.

    Для меня «Оскар» был признанием моей работы и в каком-то смысле означал: «Ты не один». Я думаю, что у вас несколько больших семей, и я всегда буду чувствовать себя ближе к людям, с которыми работаю. Думаю, именно тогда я работаю лучше всего. Важно чувствовать себя в безопасности.

    Я не думаю, что я [типичный мужчина].Думаю, я выросла там, где меня поощряли к самовыражению. Я думаю, что актерское мастерство вышло из этого. В этом смысле, я думаю, меня воспитали несколько нетрадиционно. Я думаю, это было обнадежено. И я думаю, моей девушке это нравится. Думаю, мне комфортно говорить о вещах, на которые мужчины обычно не соглашаются.

    [С включением 12-летнего Рори Калкина и 5-летней Эбигейл Бреслин в состав «Знаков», я почувствовал, как будто я] перехожу на уровень ответственности и профессионализма [которого я избегал раньше].Это был первый раз, когда я не мог позволить себе забыть строчку или что-то напортачить.

    Я действительно не знаю, где я. [пауза] Это будет отличная цитата.

    Я думаю, что я, наверное, нетрадиционный. Я действительно не говорю так, как другие люди. Я действительно не хочу так много об этом думать. Я бы не хотел, чтобы это повлияло на то, как я думаю о себе. Кто-то сказал, что я много курю и ерзаю. Мне стало плохо, как будто я делал что-то не так.

    В определенной степени я всегда был немного застенчивым. Но потом после всего случившегося я был в некотором смысле контужен. Не думаю, что я действительно знал о славе, которую приобрел мой брат, потому что он никогда не вел себя как таковой. У нашего домашнего телевидения был только один канал, и это был PBS. Я никогда не видел премьер, никогда не смотрел Entertainment Tonight и все такое. Так что [его знаменитость] была другим миром, и когда этот мир внезапно оказался у нас на пороге, я думаю, это просто потрясло меня.Вы просто хотите пройти через собственный процесс принятия или понимания – если они есть – без каких-либо других влияний. Несмотря на все это, я не видел много положительного. Я имею в виду, что определенно было излияние любви из

    .

    Хоакин Феникс – База данных фильмов (TMDb)

    Хоакин Рафаэль Феникс (родился 28 октября 1974 г.) – американский актер и продюсер. Он получил множество наград и номинаций, включая премию Американской киноакадемии, премию Грэмми и две премии “Золотой глобус”.

    В детстве Феникс начал сниматься на телевидении вместе со своим братом Ривером и сестрой Саммер. Его первая крупная роль в кино была в SpaceCamp (1986). В течение этого периода он был известен как Лист Феникс, имя, которое он дал себе.Позже он вернулся к своему первоначальному имени и получил положительные отзывы за свою вспомогательную работу в комедийно-драматическом фильме «Умереть за» (1995) и историческом фильме «Перья» (2000). Он получил более широкое внимание за роль Коммода в исторической драме «Гладиатор» (2000), за которую он был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана. Впоследствии он получил номинации на лучшую мужскую роль за роль музыканта Джонни Кэша в фильме «Пройдите черту» (2005 г.), ветерана войны с алкоголизмом в фильме «Мастер» (2012 г.) и главного персонажа в «Джокере» (2019 г.), выиграв последний.Среди других его фильмов – фильмы ужасов «Знаки» (2002) и «Деревня» (2004), историческая драма «Отель Руанда» (2004), романтическая драма «Она» (2013), криминальная сатира «Врожденный порок» (2014) и психологический триллер «Ты был». Never Really Here (2017), получивший за последнюю награду Каннского кинофестиваля за лучшую мужскую роль.

    Phoenix также решила снимать музыкальные клипы, а также снимать фильмы и телешоу. За запись саундтрека к фильму Walk the Line он получил премию Грэмми за лучший сборник саундтрека для Visual Media.Он общественный деятель и оказал поддержку нескольким благотворительным и гуманитарным организациям. Он входит в совет директоров некоммерческой организации The Lunchbox Fund, которая обеспечивает ежедневное питание школьников в южноафриканском городе Соуэто. Он также известен своей защитой прав животных; он был веганом с трехлетнего возраста и часто участвовал в кампаниях PETA и In Defense of Animals. За его пожизненную приверженность правам животных он был назван человеком года по версии PETA в 2019 году.

    Описание из статьи в Википедии Хоакин Феникс, лицензия CC-BY-SA, полный список участников в Википедии.

    .

    Хоакин Феникс – Википедия, свободная энциклопедия

    Википедия todavía no tiene una página llamada «Хоакин Феникс».


    Busca Joaquin phoenix en otros proyectos hermanos de Wikipedia:
    Wikcionario (diccionario)
    Wikilibros (обучающие / руководства)
    Викицитатник (цитаты)
    Wikisource (biblioteca)
    Викинотики (нотиции)
    Wikiversidad (contenido académico)
    Commons (изображения и мультимедиа)
    Wikiviajes (viajes)
    Викиданные (данные)
    Викивиды (особые)
    • Comprueba si имеет кодовое обозначение правильного художественного оформления, в Википедии и в Википедии, на котором размещена информация о автобусах.Si el título es righto, a la derecha figuran otros proyectos Wikimedia donde quizás podrías encontrarla.
    • Busca «Joaquin Phoenix» en el texto de otras páginas de Wikipedia que ya existen.
    • Проконсультируйтесь по списку произведений искусства на «Хоакин Феникс».
    • Busca las páginas de Wikipedia que tienen обволакивает «Хоакина Феникса».
    • Si ya habías creado la página con este nombre, limpia la caché de tu navegador.
    • También puede que la página que buscas haya sido borrada.

    Si el artículo incluso así no existe:

    • Crea el artículo utilizando nuestro asistente o solicita su creación.
    • Puedes traducir este artículo de otras Wikipedias.
    • En Wikipedia únicamente pueden include enciclopédicos y que tengan derechos de autor Compatible con la Licencia Creative Commons Compartir-Igual 3.0. No son válidos textos tomados de otros sitios web o escritos que no cumplan alguna de esas condiciones.
    • Ten en cuenta también que:
      • Artículos vacíos o con información minima serán borrados —véase «Википедия: Esbozo» -.
      • Artículos de publicidad y autopromoción serán borrados —véase «Википедия: Lo que Wikipedia no es» -.
    .
    Похожие записи

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *