Дэвид Линч о трансцендентальной медитации

Трансцендентальная медитация — это достаточно простая техника, позволяющая на непосредственном опыте переживать более тонкие состояния сознания и выходить за пределы привычного мышления.

В 2005 году американский режиссер Дэвид Линч основал благотворительный фонд под названием David Lynch Foundation, с которым он путешествует по миру и распространяет идею о пользе трансцендентальной медитации. В ноябре 2017 года Линч посетил Украину, лично встретился с президентом страны Петром Порошенко и предложил помочь украинским военным, беженцам и жертвам домашнего насилия овладеть техникой ТМ.

                       Петр Порошенко и Дэвид Линч

«Я всегда задумывался, способна ли трансцендентальная медитация сделать человека настолько спокойным, что он не захочет чем-либо заниматься».

Понятно, почему этот вопрос казался таким важным для Линча — человека, который работал в сильно конкурентной голливудской киноиндустрии.

«Я думал, что благодаря медитации люди становятся слишком равнодушными и апатичными. Но это не так.» – говорит Линч.

Режиссер медитирует два раза в день в течение многих лет, но это никак помешало его творчеству. Об этом свидетельствует его недавно выпущенный «Twin Peaks: The Return», так что эта техника может иметь совершенно противоположный эффект.

Как все начиналось

— Я думаю, что люди начинают медитировать по разным причинам, но каждый извлекает пользу для себя, – полагает режиссер.

Прежде чем Линч начал медитировать, он боролся с приступами гнева и депрессией.

«Все мы слышали фразу, что счастье внутри нас. И это отчасти правда, но никто не говорит вам, где именно оно спрятано внутри, и как можно найти его. Однажды я понял, что медитация станет для меня способом погружения в себя».

Картина Линча “Я борюсь с самим собой”

Итак, когда его младшая сестра предложила ему обучиться трансцендентальной медитации, Линч cогласился.

«И я погрузился внутрь себя самого. Это было так красиво. Я пожалел, что не узнал об этой технике раньше».

Он также мгновенно избавился от приступов гнева.

«Я чувствовал, что удушающий сгусток негатива растворяется во мне, это было такое яркое чувство освобождения».

Первый сеанс он провел в 1973 году, с тех пор Линч ни разу не пропустил ежедневные занятия медитацией.

«Вы прощаетесь с душевным мусором. Если говорить об этом коротко – то вы становитесь счастливым просто потому, что живете».

И Линч, конечно, не сдерживается, описывая блаженство трансценденции:

«Это пространство, которое так красиво и настолько мощно, оно вечно, бессмертно, неизменно, бесконечно, безгранично. Я стал получать больше радости от моих занятий и легче придумывать идеи. Появилось больше энергии для работы, и я начал больше любить других людей. Я чувствовал себя здоровее и комфортнее в своем теле. Весь мир внезапно выглядел лучше».

Вы действительно наслаждаетесь жизнью. Вы смотрите вокруг, и все выглядит лучше. Люди больше не похожи на врагов, они похожи на друзей. Причины для беспокойства перестают казаться такими серьезными, иногда они заставляют вас хихикать. Вы чувствуете себя хорошо, вы хотите угостить кого-нибудь чашечкой кофе. Хочется обнимать вокруг себя людей и наслаждаться жизнью».

Сломать внутреннего скептика: «Это невежество, которое удерживает нас в этой лодке страдания»

Кинорежиссер знает, что медитация не может быть таблеткой, которую легко проглотить по многим причинам. Всевозможные страхи скрываются под скептицизмом: это слишком эзотерично, слишком необычно? И что, если так можно потерять творческий запал, страсть к своей работе?

Однако, как говорит Линч, эти страхи и тревоги просто исчезают как необоснованные.

«Я вырос на Северо-Западе Америки, где люди считали, что если вы не можете нечто увидеть, почувствовать, прикоснуться к нему или ударить, тогда этого просто не существует. Но в детстве я мечтал, чувствовал и знал, что все не так просто. И когда вы вырастаете, вы начинаете беспокоиться, испытывать страх; возникают проблемы и вы сердитесь, вы путаетесь. Меня пугали темнота и замешательство, я почувствовал, как трудно быть человеком, но так не должно быть! Это невежество, которое удерживает нас в этой лодке страданий».

Для Линча духовное все чаще становится реальным. Это только честный взгляд на себя и наше повседневное существование, которое может привести к более глубокой трансформации.

«Мука внутри людей», – говорит он. «И вы не можете изменить это, если не опуститесь на более глубокий уровень. Поэтому мы все похожи на детективов, пытающихся найти эту истину».

Прилив вдохновения: «У меня появилось миллион идей!».

Мы все это имеем, считает Линч. Создатель фильма, ставший одним из символов неожиданного и оригинального, отказывается увидеть что-то исключительное в своих творческих способностях. На самом деле важный вопрос, объясняет режиссер, заключается не в том, как найти недостающее вдохновение. Оно всегда присутствует, естественным образом скрыто внутри в вас. Гораздо важнее определить, что блокирует его и не позволяет нам взлететь?

«Идеи протекают по нашим внутренним каналам. Стресс блокирует эти каналы. Напряженность, депрессия, ненависть, гнев лишают нас вдохновения. Многие художники говорят: я не хочу быть спокойным, поскольку так я потеряю свой драйв, мое преимущество. У меня больше не будет никакой индивидуальности. Это то, что я тоже думал».

ПОЙМАТЬ БОЛЬШУЮ РЫБУ:  Идеи похожи на рыбу. Если вы хотите поймать ее, вы можете остаться на мелководье. Но если вы хотите поймать действительно большую рыбу, вам нужно опуститься глубже».

Выдержка из книги Дэвида Линча “Catching the Big Fish: Meditation, Consciousness, and Creativity”

«Но мои опасения оказались напрасными. Вы получите больше от вас! Больше энергии, чтобы делать вещи. Есть миллиарды идей, и вы найдете свои. Мы освобождаем канал вдохновения, наслаждаемся вещами и получаем удовольствие от обычных занятий».

Линч снял некоторые из самых жутких фильмов в истории кинематографа. Но для этого, говорит он, совершенно не нужно страдать. Другими словами, вам не нужно быть злым, чтобы показывать зло на экране.

«Художник всегда будет рассказывать истории о мирах, где есть страдания, есть замешательство, есть темнота, есть напряжение, есть гнев, есть убийство и так далее. Но режиссер или автор не должны страдать, чтобы показать это. На самом деле, чем более художник страдает, тем больше он вредит своему творчеству. И тем менее вероятно, что он будет наслаждаться своей работой или сможет создать нечто хорошее. Страх, гнев, напряжение, беспокойство, стресс и депрессия – все это душит творчество. И вы не можете выйти из этого порочного круга, вы не можете пожелать стакана воды, когда вы хотите пить, — вам нужно найти источник. Вы не можете притворяться, что счастливы, если вы несчастны».

Итак, каждое утро и каждый вечер Линч закрывает глаза и глубоко погружается в себя.

«Чем больше расширяется ваше сознание и восприятие, тем ближе вы оказываетесь к источнику идей, которые вы можете поймать. Я обнаружил, что практика медитации облегчает поиск идей, а наслаждение делами значительно возрастает, и вы больше цените людей. Об этом даже не нужно постоянно думать, все меняется естественным образом. Вы все еще можете сердиться, но вы не цепляетесь за ваш гнев. Вы все еще можете грустить, но вы не застреваете в своей печали».

Иллюстрация Линча на тему медитации

«Так много людей занимаются чем-то, что не приносит им удовольствия. Я говорю, что это ваша жизнь. Очень важно наслаждаться чем-то».

Киноиндустрия: «Она часто напоминает ад».

Но как по-настоящему наслаждаться жизнью, когда ты режиссер в Голливуде? Гламур, слава и свобода самовыражения, которые мы склонны связывать с работой, — это только одна сторона монеты. Киноиндустрия также означает агрессивную конкуренцию, зависть, жадность и гнев.

Для Линча ответ на проблему начинается с честного взгляда на вещи. Важно не заниматься самообманом.

«Однажды я прочитал статью о ком-то здесь, в Голливуде, кто строил свою работу на внушении ужаса другим коллегам, как будто это было круто. Теперь для меня это похоже на то, что этот человек идиот. Не только это, но он, вероятно, пронизан страхом сам и передает его другим.

Поэтому если парень идет на работу, и он всегда боится потерять свою должность или всю свою работу или публично унижаться, его страх часто превращается в чувство гнева. И человек в конечном счете сердится на свою работу. И тогда он начинает ее ненавидеть. И это именно та жизнь, которую ведет этот человек в Голливуде. Также похожий образ жизни, вероятно, у многих других моих коллег.

И это очень похоже на ад. Люди теряют мотивацию для работы в таких условиях. Вероятно, они вряд ли будут ждать, чтобы уйти от вас и уйти от работы. И креативность пропадает, поскольку уступает место негативности».

Амик Мэдхен, снявшаяся в нескольких сезонах Twin Peaks, описывает Дэвида Линча как уникального голливудского режиссера. «Вокруг него столько энергии, – говорит Амик. «Каждый человек на съемочной площадке ценится и приглашается принять участие в творческом процессе».

Амик Мэдхен в сериале Twin Peaks

Поскольку Twin Peaks стал первым голливудским проектом для Амик, она приняла такую открытую атмосферу как за норму для отрасли. Но после 25 лет работы в кино, она встречала примеры худшего обращения с актерами. «Это действительно прекрасная среда, и теперь, когда я работал в бизнесе, я ценю еще больше, насколько это уникально и особенно».

Трансцендентальная медитация: “Любой человек, кто способен думать, может ею овладеть”

Каталог фильмов фильмов Линча не такой уж и длинный. Но почти каждый из них стал признанным шедевром. Помимо сериала «Твин Пикс» он снял такие фильмы, как «Малхолланд-драйв» (2001), «Человек-слон» (1980) и «Синий бархат» (1986). Его первый полнометражный фильм «Человек-ластик» (1977) сразу стал культовым и послужил развитию карьеры Линча.

Все эти проекты Линч создал после увлечения медитацией.

В одной из первых сцен документального фильма о медитации, мы видим Линча, знатока десертов, держащего в руке пончик.

«Ты не знаешь, насколько сладок и насколько хорош, пока не попробуешь, – задумчиво протягивает Линч. «Медитация дает опыт намного слаще, чем этот пончик. Это дает опыт самого сладкого нектара жизни: чистого сознания блаженства».

Он говорит здесь о конкретной медитативной практике, называемой Трансцендентальной Медитацией, или ТМ для краткости.

– Красота Трансцендентальной Медитации заключается в том, что она очень легкая, – рассказывает Линч о красоте техники.

«Этот процесс погружения настолько прост благодаря своей естественности – ум хочет попасть в области большего счастья. Чем глубже вы идете, тем больше находите радости».

Любой человек, который может мыслить, может изучить эту технику.

– Вам не нужно в это верить, и медитация все равно будет работать. Это похоже на рентгеновский аппарат. Вы можете отрицать, что он может видеть ваши кости. Но когда вы становитесь перед рентгеновским аппаратом, он просвечивает вас насквозь. — подтверждает Линч.

Фонд Дэвида Линча: “Я очень устал от страданий и негативности в этом мире, настало время сказать об этом”

За последнее десятилетие Линч потратил большую часть своего времени и денег, помогая семьям с низким доходом, ветеранам, бездомным и другим группам социального риска, изучать Трансцендентальную Медитацию.

Еще в 2005 году он создал Фонд Дэвида Линча, который спонсировал медитационные программы для полумиллиона детей в таких местах, как Канада, Конго, Южная Америка и Западный берег. Большая часть денег была собрана благотворительными фондами, которые возглавили такие звезды как Кэти Перри, Джерри Сейнфельд, Луи К.К. и Стинг.

Рисунок с благотворительного концерта

– Я ненавижу публичные выступления, – говорит Линч.

«Но я смотрю на мир, и я говорю, если бы люди только знали, что это правда, что счастье приходит изнутри. Мир – это ваше зеркало».

Махариши Махеш Йоги, основатель Трансцендентальной Медитации, использует аналогию с тем, что если у вас темно-зеленые грязные очки, то вы видите мир в таких же красках. Но если вы начнете медитировать, вы начинаете естественное погружение в чистое сознание».

Школы, особенно те, которые расположены во внутренних городских районах больших городов, стали одним из центров фокуса для Фонда Дэвида Линча. Сам Линч, лауреат премии Американской премии за изобретательность в области образования в 2016 году, говорит об этом так:

«У студентов сейчас столько стресса, столько мучений, от них требуют изучить столько всего. Им нужна помощь – индивидуальные занятия с преподавателями, симпатичные интерьеры аудиторий, хорошие книги, учебное оборудование с компьютерами, но это все не решает трудности их внутренних мучений».

Фонд Линча был основан именно для того, чтобы помочь им избавиться от стресса и беспокойства, которые блокируют все значимые успехи. Во многих школах, таких как Visitacion Valley в Сан-Франциско, где DLF привела ТМ в учебную программу, прорыв был быстрым и поразительным.

«Раньше это была одна из худших школ в этом районе, с ежедневными драками, и так далее», – вспоминает Линч.

«Но в течение одного года после введения программы Трансцендентальной Медитации для студентов и персонала боевые действия прекратились. Итак, скажем, это было более успешно, чем я думал. Для студентов все сложно, на них оказывается так много давления. Они сидят прямо на краю, удивляясь: “Что я буду делать в жизни? Как это будет? И я должен получить это, я должен получить это”».

Тем не менее, Линч не ожидает, что все человечество начнет медитировать. Несмотря на все его любовь к сюрреализму, режиссер, в конечном счете, придерживается здравого реализма. Он знает, что мир не изменится за одну ночь.

«В школах, где введена Трансцендентальная медитация, атмосфера в классе заметно улучшается. Но реально, по крайней мере, половина могла бы сказать: “Ну, Линч – классный парень и все такое, но медитация не для меня”.

Но одна девушка сказала: “Я ждала всю свою жизнь, чтобы услышать это”. Так что реакции бывают разные. И даже если один человек изменил свою жизнь и стал жить счастливее из-за этого, то это уже хорошо».

Дэвид Линч взялся за исцеление врачей с помощью медитации :: Репост :: РБК Стиль

© Scott Dudelson/Getty Images

Автор Елена Фомина

15 апреля 2020

Режиссер «Малхолланд драйв» и «Твин Пикс» считает, что после пандемии мир станет добрее, потому что его фонд трансцендентальной медитации, в частности, предлагает медицинским работникам спасение от стресса.

Проект «Исцелите врачей сейчас», запущенный фондом Дэвида Линча, предлагает медикам бесплатное обучение трансцендентальной медитации, которая помогает справиться со стрессом и защититься от профессионального выгорания.

74-летний режиссер назвал эпидемию COVID-19 знаком того, что мир ступил на неверный путь. «У меня есть ощущение, что мать-природа все это срежиссировала и говорит нам: “Давайте остановим этот сумасшедший мир на некоторое время и подумаем о том, что мы, люди, делаем на этой планете”. Я думаю, мир станет другим. Когда этот вирус исчезнет, он заберет с собой все устаревшее. А новое останется и будет лучше, добрее. Я считаю, это будет сплоченный мир», — сказал Линч изданию Page Six.

Считается, что метод трансцендентальной медитации позволяет снизить реакцию на стрессовые раздражители, помогает при посттравматическом стрессовом расстройстве и депрессии. Ее практикуют голливудские знаменитости и финансисты. Одно из исследований эффектов медитации, проведенное в Медицинском центре им. Вейла Корнелла в Нью-Йорке — одного из самых загруженных госпиталей из-за коронавируса, — показало значительное снижение симптомов выгорания, бессонницы и стресса у медиков за три месяца практики.

«Они (врачи) говорят, что их жизнь похожа на войну, их враг — вирус. Врачи и медсестры находятся в авангарде, испытывают сильнейший стресс. И когда эта война закончится, они будут похожи на солдат, возвращающихся после страшной битвы», — подчеркнул Дэвид Линч.

Он призвал медработников посетить сайт фонда healthehealersnow.org и взять курс медитации: «Фонд Дэвида Линча будет изо всех сил помогать врачам уйти от страданий и стресса и найти счастье, творчество, энергию и покой, которые есть в каждом человеке».

Ранее режиссер рассказал, что во время карантина занимается изготовлением ламп в своей мастерской в Лос-Анджелесе, наслаждается изоляцией и, разумеется, практикует трансцендентальную медитацию. 

Дэвид Линч: Как поймать большую рыбу. О медитации, сознании и творчестве

Идеи подобны рыбам.

Поймать мелкую рыбку можно и на мелководье. Но, охотясь за большой рыбой, нужно нырять в глубину.

Там, глубоко под водой, рыба крупнее и чище. Рыбины огромны, очертания их нечетки. И они прекрасны.

Дэвид Линч

Я ищу особых рыб, имеющих важное значение лично для меня, тех, что можно преобразить в произведение киноискусства. А там, на глубине, водится много разных рыб. Есть рыбы для всего на свете, даже для бизнеса и спорта.

Все, абсолютно все самое важное исходит из глубин. Современная физика называет эти глубины Единым Полем. Расширяя область сознания и раздвигая границы познания, приближаешься к этому источнику, где можно ловить рыбу все крупнее и крупнее.

Трансцендентальная медитация, которую я практикую в течение тридцати трех лет, — основа моей работы как кинорежиссера и художника, она пронизывает все сферы моей жизни. С ее помощью я погружаюсь на глубину в поисках большой рыбы. И хочу поделиться опытом с вами.

Кинематограф

Кино — это язык. С помощью кино можно говорить, выражать глубокие, абстрактные идеи. И за это я его люблю.

Мне не всегда удается точно подобрать слова. Поэты облекают мысли и чувства в словесную форму; в кино можно многое выразить через время и последовательность кадров. Добавьте сюда диалоги, музыку, звуковые эффекты. Инструментов много. С их помощью можно передать то, что не выразишь никаким иным способом. Кинематограф — это волшебство.

Завораживает сама возможность мыслить образами и звуками, движущимися во времени, сменяющими один другой, — такое доступно только кино. Соединяясь, отдельные слова и музыкальные фразы создают нечто совершенно новое, рассказывают историю, открывают людям особый мир.

Когда мне на ум приходит идея фильма, я тут же влюбляюсь в нее, в то, как она воплощается в кино. Я люблю абстрактные истории, и кино позволяет их рассказывать.

Взаимосвязь

Мне нравится выражение: «Мир таков, каков ты сам». Кажется, то же самое можно сказать о фильмах: они таковы, каков ты сам. Поэтому каждый просмотр одного и того же фильма не похож на другой; несмотря на то что кадры и звуки остаются теми же, их количество и последовательность не меняются. Разница порой едва уловима, но она есть. Она зависит от аудитории. Между зрителями и тем, что происходит на экране, возникает взаимосвязь. Каждый смотрит, думает и чувствует по-своему. Возможно, чье-то видение отличается от моего, кто-то видит совсем не то, во что когда-то влюбился я.

Дэвид Линч на съемках фильма «Внутренняя империя»

Невозможно предугадать, как фильм подействует на зрителей. Но если думать о том, каким образом он может воздействовать — например, кого-то задеть или… ну что-то в этом роде, — то лучше вообще не браться за съемку. Снимай то, что полюбилось, и пусть будет что будет.

Идеи

Идея — это мысль. Мысль, в которой заключено нечто большее, чем может показаться в первый момент. Но уже в этот первый момент пробегает некая искра. В комиксах озарение идеей изображается вспыхивающей лампочкой. Так происходит и в жизни — буквально в одну секунду.

Было бы замечательно, если бы весь фильм целиком рождался подобно такой вспышке. Но ко мне фильм приходит фрагментами. Первый фрагмент — основной. Это тот кусочек головоломки, который определяет всю картину. Он вселяет надежду.

В «Синем бархате» первыми «кусочками» были алые губы, зеленые газоны и песня Blue Velvet в исполнении Бобби Винтона. Следом появилось лежащее в поле ухо. Вот с чего все начиналось.

Влюбляешься именно в эту первую идею, в этот маленький кусочек. Стоит уловить его однажды, и можете быть уверены — все остальное придет само собой.

Желание

Желание — словно наживка для идей. Когда ловишь рыбу, нужно набраться терпения. Забрасываешь удочку — и ждешь. Желание — та приманка, на которую плывет рыба-идея.

Самое прекрасное то, что если поймаешь желанную рыбу — пусть она очень мала, пусть это лишь фрагмент идеи, — за ней приплывут другие, они все поймут. И это значит, что ты на правильном пути. Вскоре появятся новые и новые фрагменты, и вот все они уже единое целое. Но начинается именно с желания.

«Малхолланд Драйв»

Осуществление идеи

Для меня каждый фильм, каждый проект — эксперимент. Как претворить идею в жизнь? Каким образом идея превращается в фильм или в стул? Идея внутри тебя, ты видишь, слышишь, чувствуешь, знаешь ее. И ты, например, начинаешь выпиливать что-то из куска дерева, но получается не совсем то, что нужно. Ты думаешь дальше, работая над своим произведением. Действуешь и реагируешь. И чтобы в итоге прийти к желаемому результату, надо экспериментировать.

Во время медитации процесс ускоряется. Действие и реакция происходят быстрее. Появляется идея, за ней следует другая, ведущая к третьей, и так далее. Это похоже на танец-импровизацию. Ты движешься в бешеном ритме, ты летишь вперед на всех парах.

Это не притворство, это не «положительная установка», когда тебе говорят: «Остановись, чтобы вдохнуть аромат роз, и твоя жизнь станет лучше». Нет. Все исходит изнутри. Все зарождается глубоко внутри, а затем растет, растет и растет. И тогда мир меняется.

Выходите за пределы, исследуйте свою сущность — чистое сознание — и следите за тем, что происходит.

Лос-Анджелес

Я приехал в Лос-Анджелес из Филадельфии, где пять лет учился в художественной школе. Филадельфия известна как Город братской любви, но когда я там жил, это было адское место. Любви там не было никакой.

Я прибыл в Л.А. ночью, так что свет увидел только на следующее утро, выйдя из маленькой квартиры на бульваре Сан-Висент. И этот свет поразил меня в самое сердце. Мне повезло, что я живу в месте, где такой свет.

Я люблю Лос-Анджелес. Я знаю многих, кто видит в этом городе лишь нагромождение однообразных построек. Но стоит пожить здесь некоторое время, и начинаешь понимать, что у каждого района своя атмосфера. Золотой век кино все еще живет в запахе жасмина ночью в хорошую погоду. А свет вдохновляет и бодрит. Даже несмотря на смог, в этом свете есть нечто яркое и мягкое. Он наполняет меня ощущением, что в мире нет ничего невозможного. Не знаю, почему. Свет там не такой, как в других местах.

В Филадельфии даже летом свет не столь ярок. Именно необычный свет привлек в Лос-Анджелес первых кинорежиссеров. И этот город по-прежнему прекрасен.

«Голова-ластик»

«Голова-ластик» — мой самый тонкий и одухотворенный фильм. Мало кто понимает меня, когда я это произношу. Но так оно и есть.

«Внутренняя империя»

Эта картина рождалась каким-то особым образом. Я никак не мог постичь ее. Искал подсказку, ключ, который открыл бы мне ее суть. Конечно, отчасти я понимал ее, однако не хватало чего-то главного. Я отчаянно искал его.

Я взял Библию и начал читать. И вот однажды я прочел в ней одну фразу. После этого я закрыл Библию. Я нашел. Это было то самое. Да, самое главное.

Я увидел всю картину целиком — полноценную и завершенную.

Вряд ли я когда-нибудь признаюсь, что это была за фраза.

Закусочная Bob’s Big BoyС середины 70-х по начало 80-х годов я почти каждый день бывал в закусочной Bob’s Big Boy. Сидел, размышляя и потягивая молочный коктейль.

Размышляя в закусочной, чувствуешь себя в безопасности. Можно пить кофе или молочный коктейль, уходя при этом в причудливые мрачные миры, а затем возвращаться в спокойный маленький ресторанный мирок.

«Злейшая в мире собака»

Идея комикса «Злейшая в мире собака» родилась во время работы над «Головой-ластиком». Я нарисовал маленькую собаку. Она получилась злой. Я смотрел на нее и думал, почему она злится.

Затем я нарисовал комикс из четырех картинок. На всех была изображена эта собака, в одной и той же позе. На трех картинках был день и на одной — ночь. То есть время идет, а собака не двигается с места. И тут меня осенило: все дело в том, что происходит вокруг, — все окружающее злит собаку. Может, она слышит, что происходит в доме или за забором. Или погода на нее так влияет…

В конце концов все свелось к звукам в доме. Эта мысль показалась интересной — изобразить фрагменты разговоров, доносящихся из дома, и собаку во дворе. И диалоги могут быть смешными.

«Твин Пикс»

Газета L-A Weekly захотела опубликовать этот комикс. И публиковала его в течение девяти лет. Еще через пару лет он появился и в газете Baltimore Sun. Каждый понедельник я должен был придумывать что-то новое и диктовать по телефону. Я не всегда делал надписи сам, и иногда мне не нравилось, как их делали другие. Поэтому в дальнейшем я снова стал писать диалоги своей рукой.

Редактор, публиковавший мой комикс, время от времени переходил в другие издательства, так что мне приходилось работать с разными редакторами. К концу тех девяти лет первый редактор вернулся в прежнее издание. И тогда он попросил меня не рисовать больше комикс. Тот свое отжил.

Интуиция

«Высшее знание — то, которым постигается непреходящее» (Упанишады).

Жизнь полна абстракций, и хоть как-то понять ее мы можем лишь интуитивно. Интуиция — способ увидеть, узнать решение или выход. Это сочетание чувств и разума. И это крайне важно для режиссера.

Как сделать, чтобы все получилось так, как надо? Средства у всех одни и те же: камера, пленка, актеры и мир вокруг. Но сочетать эти элементы можно по-разному. И вот тут срабатывает интуиция.

Лично я считаю, что интуицию можно обострить и усилить с помощью медитации, погружения в свою Сущность. Внутри каждого из нас — океан сознания и целый океан возможных решений и выходов. Погружаясь в этот океан сознания, вы его оживляете. Не надо искать в нем конкретных решений, нужно просто пробудить его. Интуиция пробуждается и дает вам ответы на вопросы, предлагает решения, зная, что все идет не так, можно найти способ исправить ошибку, найти правильный путь. Тогда все будет восприниматься намного спокойнее и действовать станет легче.

Четвертое состояние сознания

Многие люди уже выходили за пределы сущего, даже не осознавая этого. Это сродни засыпанию. Человек еще бодрствует, но в то же время словно проваливается куда-то, возможно, видя при этом белое свечение и вздрагивая в блаженном полусне. Он восклицает: «Боже правый!» При переходе из одного состояния сознания в другое — например, из бодрствования в сон — человек преодолевает пропасть. И в этой пропасти можно выйти за пределы сущего.

Мне эта пропасть представляется круглой белой комнатой, на белых стенах — желтые, красные и синие шторы. Эти шторы олицетворяют три состояния сознания: бодрствование, сон и сновидение. А в промежутках между этими состояниями виднеется белое пространство Абсолюта — сознания абсолютного блаженства. И в эти просветы можно проникнуть при переходе из одного состояния в другое. На самом деле пространство Абсолюта всегда вокруг нас, несмотря на то что завесы скрывают большую его часть. Оно везде и повсюду. И иногда, сами того не зная и не понимая, люди попадали в это пространство. Пребывая в состоянии бодрствования, можно погружаться в пространство белой стены когда угодно с помощью трансцендентальной медитации. И это потрясающе.

Наука современная и древняя

Появляется все больше научных доказательств реальности трансцендентальных практик и их благотворного воздействия. По электроэнцефалограмме мозга можно доказать, что человек пребывает в трансцендентном состоянии, находится в четвертом состоянии сознания. Я наблюдал такие случаи во время путешествий с нейробиологом доктором Фредом Трэвисом.

Когда вы сочиняете музыку, разговариваете, поете или решаете математические задачи, работают разные участки головного мозга. Однако медитация позволяет использовать весь мозг целиком. Поэтому каждый раз, медитируя, вы расширяете границы своего сознания. Теперь, что бы вы ни делали, во всем будет слаженность и последовательность, пришедшие как следствие выхода за пределы привычного сознания.

Это опыт познания целостности, пробуждающий все уголки мозга.

И постепенно это состояние становится неизменным. Чем дольше длится пребывание в Едином Поле, тем шире становится сознание. Этот опыт не приходит в одночасье, а обретается постепенно, день ото дня становясь все ощутимее. Ведическая наука всегда утверждала, что Поле существует и в него можно проникнуть. И современная, быстро развивающаяся наука подтверждает это снова и снова.

Всегда и везде

Медитировать можно где угодно: в аэропорту, на работе — везде, где бы вы ни оказались.

Обычно я медитирую утром перед завтраком и вечером перед ужином. Во время работы над фильмом я медитирую перед началом каждого съемочного дня и затем во время обеденного перерыва. А если я медитировал недостаточно, я продолжаю после окончания работы.

Мне приходилось бывать в местах, где другие люди не занимались медитацией. Но что удивительно, людям нравилось то, чем я занимался. Я просил дать мне тихую комнату, и они отвечали: «О да, конечно, мы найдем вам прекрасное тихое место, где вас никто не побеспокоит». И я уходил медитировать.

Мы тратим так много времени на другие дела. Стоит впустить в свою повседневную жизнь медитацию, и вы увидите, как гармонично она вольется в нее.

Самосознание

Суть медитации: вы становитесь все более и более собой.

Окончательный монтаж

Я люблю французов — они самые преданные ценители и покровители кино в мире. Вот кто действительно заботится о режиссерах и их правах, для кого важен окончательный монтаж. По счастью, мне довелось поработать с некоторыми французскими кинокомпаниями, которые поддержали меня и мое творчество.

Но так было не всегда. Когда я снимал «Дюну», у меня отняли право окончательного монтажа. Это меня сильно огорчило, я чувствовал, что предал свой фильм. И кроме того, он провалился в прокате. Если делаешь что-то, во что веришь, и терпишь неудачу — это одно дело. Можно жить дальше в согласии с собой. Но если делаешь что-то без веры, это сродни смерти. Это очень больно.

Абсурдно и нелепо не иметь возможности режиссеру снимать так, как он хочет. Однако в киноиндустрии это обычное дело. Я начинал как художник, а у художника нет подобных проблем. Художник пишет свою картину. Никто не подходит и не говорит ему: «Здесь надо заменить синий цвет». Смешно думать, что фильм обретет какой-то смысл, если кто-то его подправит после самого режиссера. Если уж человеку дано право снимать, то он волен делать это так, как считает нужным. Режиссер должен сам определять все детали — каждое слово, каждый звук — на протяжении всего периода съемок. Иначе ничего не выйдет. Фильм может быть провальным, но, по крайней мере, режиссер будет знать, что он сам сделал его таким.

Для меня «Дюна» была огромным провалом. Я знал, что отказ от окончательного монтажа чреват неприятными последствиями. Но надеялся, что все обойдется. Результат же сильно разочаровал меня, и я расстроился.

Но вот в чем суть. Во время медитации, когда внутри вас рождается блаженство, такие неприятности переживаются легче, можно жить дальше.

Но неудачи погубили многих. Многие из-за них уже никогда не захотят снимать фильмы.

Психотерапия

Однажды я пошел к психиатру. У меня появилась одна неприятная привычка, и я подумал: «Так, надо сходить к психиатру». Войдя в кабинет, я спросил у врача: «Может ли лечение каким-то образом повредить творческому процессу?» Он ответил: «Скажу тебе честно, Дэвид: может». Тогда я пожал ему руку и ушел.

Сны

Мне нравится логика сновидений. Нравится, как устроены сны. Но я почти никогда не черпал идеи в снах. Чаще мои идеи рождаются из музыки или появляются во время обычных прогулок.

Со сценарием «Синего бархата» у меня были серьезные трудности. Я написал четыре разные версии и не знал, какую выбрать концовку. И вот однажды я пришел в один офис, так как должен был встретиться там с кем-то. В приемной была секретарша, и я попросил у нее листок бумаги. В тот момент я внезапно вспомнил сон, приснившийся мне накануне. Он все расставил по своим местам. Дело было в трех элементах, они решили все проблемы. Так случилось лишь один раз.

Анджело Бадаламенти

Я познакомился с Анджело Бадаламенти на съемках «Синего бархата», и с тех пор он пишет музыку для всех моих фильмов. Он мне как брат.

Работаем мы следующим образом: я сажусь с ним рядом за фортепиано. Я говорю, а Анджело играет. Играет мои слова. Но иногда он не понимает, что я говорю, и играет очень плохо. Тогда я говорю: «Нет, нет, нет, нет, Анджело». Я начинаю говорить что-то другое, и он играет иначе. Опять я говорю: «Нет, нет, нет, нет, Анджело» и снова подбираю другие слова. В конце концов он каким-то образом ухватывает нечто, и я восклицаю: «То, что надо!» Затем он пускает в ход свою магию, и все движется в нужном направлении. Это так здорово. Если бы Анджело жил по соседству, я был бы рад проделывать это ежедневно. Но он живет в Нью-Джерси, а я — в Лос-Анджелесе.

Звук

Порой слышишь какой-то музыкальный фрагмент, идеально подходящий к эпизоду сценария. Во время съемок я часто слушаю такие фрагменты параллельно с диалогами фильма. Музыка подтверждает, что все идет как надо — например, в правильном темпе и при правильном освещении. Музыка — подтверждение того, что вы верны первоначальной идее. Поэтому хорошо, когда есть музыка, с помощью которой можно «проверить» ту или иную сцену.

Звук крайне важен для создания в фильме настроения. Поиск нужного образа комнаты, нужного мироощущения, придание диалогу особого звучания сродни игре на музыкальном инструменте. Чтобы добиться желаемого, нужно постоянно экспериментировать. Обычно это делается, когда фильм уже смонтирован. Но я всегда стараюсь найти побольше «дров» (так я их называю) — то есть разных идей, которые впоследствии могли бы пригодиться. Так, иногда достаточно одного неверного звука, чтобы понять, что эпизод не выстраивается.

Кастинг

Не важно, насколько гениален актер; выбирая исполнителя, нужно искать того, кто идеально подходит именно для этой роли, кто сможет сыграть ее.

Я никогда не даю актерам читать текст без подготовки. Я чувствую, что для них это мучение, а мне такое чтение нисколько не помогает узнать их. К тому же иначе мне пришлось бы репетировать сразу со всеми актерами. А на это ушло бы много времени. Поэтому я люблю просто беседовать с актерами и наблюдать за ними во время разговора. Пока мы говорим, я мысленно представляю их в сценах будущего фильма. Некоторые подходят лишь частично. И только когда актер, как мне покажется, подойдет по всем признакам, я буду уверен в своем выборе.

Я занимался подбором актеров для фильма «Синий бархат» вместе с Джоанной Рэй. Мы остановились на Деннисе Хоппере. Но все вокруг говорили: «Нет, нет, с Деннисом работать невозможно. Он в плохой форме, и вы получите одни сплошные неприятности». И тогда мы продолжили поиски.

Но однажды нам позвонил агент Денниса и сказал, что он в отличной форме, он завязал с алкоголем и уже успел сняться в одном фильме, режиссер которого мог лично подтвердить, что все это правда. А потом позвонил сам Деннис и сказал: «Я должен сыграть Фрэнка, потому что я и есть Фрэнк». Это взволновало и напугало меня.

Иногда я с самого начала уже знаю, кого приглашу на роль. С фильмом «Малхолланд Драйв» случилось именно так. Было около половины восьмого вечера, и я диктовал что-то своей ассистентке — прелестной женщине.

И тут я начал говорить забавным голосом. Голосом Ковбоя из «Малхолланд Драйв». Так он и появился на свет. Некоторое время спустя я понял, что мой друг Монти Монтгомери идеально подходит на эту роль. А ведь он не профессиональный актер. И все же он актер, замечательный актер. И та роль была словно создана для него.

Есть актеры, к которым я периодически возвращаюсь, например Кайл Маклахлен. Я люблю Кайла, возможно, он — мое альтер эго. Но основное правило — выбирать подходящего для каждой отдельной роли актера. Именно к этому надо стремиться. Между прочим, хотя Кайл — мой друг, он может и не получить роль, если для нее не годится.

Интересно, что когда работаешь с актером над какой-то ролью, в нем неожиданно может открыться нечто новое. Это может случиться, например, во время обеда. Это новое запоминается. И если позже, во время очередного кастинга, кто-то скажет: «Ну, Кайл не сможет это сыграть», я вспомню то новое, что мне в нем запомнилось, и отвечу: «Он сможет».

Репетиции

Не имеет значения, с какого места начинать репетиции. Я просто собираю актеров и выбираю сцену, в которой наилучшим образом проявляются характеры моих героев. И репетирую — не важно, где и как, — все получается так, как задумано. Место не имеет значения.

Затем я беседую с актерами. Часто разговоры кажутся бессмысленными. Но они важны для меня и для того, с кем я говорю. Это чувствуется. И во время следующей репетиции мы приближаемся к истинному замыслу, к идее фильма. И с каждым разом мы становимся все ближе и ближе.

На начальных этапах мы много говорим. Иногда наши слова кажутся странными и глупыми. Но они помогают найти особый общий язык с каждым актером и актрисой. Для меня, например, «больше ветра» значит «более таинственно». Звучит странно. И тем не менее постепенно из жестов или слов рождается взаимопонимание, актер восклицает: «А, я понял!» — и остальные тоже начинают «включаться» по ходу репетиций. Они все вживаются в фильм. Их талант направлен в нужное русло.

То же касается всех прочих. Когда говорят о репетициях, чаще всего имеют в виду работу только с актерами. Но в репетиционном, подготовительном процессе участвует вся съемочная группа, каждый ее член. Идея заключается в том, чтобы всех сплотить и направить на правильный путь — путь, указанный идеями.

К примеру, реквизитор может принести кучу всякого ненужного хлама. Но стоит объяснить ему кое-что, и он со словами: «А, понятно!» уходит и возвращается уже с более подходящими вещами. После следующего разговора он понимает еще больше и в конце концов приносит именно то, что нужно. Все дело в правильных словах, в действиях и реакции.

Так же и со всеми остальными элементами, ведь каждый имеет решающее значение, когда речь идет о фильме как о едином целом. Процесс работы над фильмом всегда один и тот же. Начинаются репетиции, и не важно, насколько далеко вы сейчас от истинного замысла. Нужно просто начать. И, возможно, первая реакция будет: «О боже, мы еще так далеки от цели» (это, разумеется, произносится про себя!). Затем начинаются разговоры и репетиции. И вот вы все ближе и ближе к желаемому. Цель очень абстрактна, но все к ней в итоге приходят. У каждого в голове в определенный момент загорается та самая лампочка:

«Кажется, я понял». И затем следует очередная репетиция. Не хочется «убивать» то зыбкое обретенное нечто, поэтому я оставляю его до начала съемок.

Изначальная идея, определяющая настроение, характер неизменно хранится в памяти. В ходе многочисленных репетиций и разговоров она проступает все отчетливее. И как только все почувствуют это, начинается гармоничное движение, подчиненное изначальной идее. Вот как все происходит.

«Твин Пикс»

Идеи приходят странным образом, главное — не упустить их. Иногда фантазию провоцирует случайное событие на съемочной площадке.

На съемках пилотной серии «Твин Пикс» с нами работал один ассистент по имени Фрэнк Силва. Никому и в голову не приходило, что Фрэнк будет играть в сериале. Как-то мы снимали эпизод в комнате Лоры Палмер, а Фрэнк передвигал там мебель. Я стоял в коридоре, под вентилятором. И какая-то женщина сказала: «Фрэнк, не ставь этот комод перед дверью. Ты же запираешь сам себя в комнате».

И сцена с Фрэнком, заблокированным в комнате, встала у меня перед глазами. Я спросил: «Ты актер?» Он в ответ: «Ну да, иногда случается» — ведь в Лос-Анджелесе (а возможно, и где угодно в мире) каждый — актер. И тогда я сказал: «Фрэнк, ты будешь у нас играть».

Мы сняли панорамный план комнаты, дважды пустой и один раз — с Фрэнком, неподвижно сидящим у края кровати. Но я сам не знал, зачем мы так сделали и что это значило.

В тот же вечер мы снимали эпизод с матерью Лоры на диване. Она лежала, грусть и тоска наполняли ее. Вдруг актриса внезапно вскочила, ей что-то привиделось, она вскрикнула. Шон, оператор, был вынужден повернуть камеру в ту сторону, куда она смотрела. И мне показалось, что он прекрасно все снял. Я объявил: «Снято — отлично, замечательно!» Но Шон сказал: «Нет, нет, нет. Все не так».

— Что такое?

— В зеркале мелькнуло отражение.

— Чье же?

— Фрэнка.

Вот такие вещи и пробуждают фантазию.

История с продолжением

Мне нравится погружаться в другой мир, и я люблю тайны. Поэтому мне не особенно хочется забегать вперед, узнавать что-то преждевременно. Мне нравится чувствовать, что я совершаю открытие. В этом состоит одна из самых потрясающих особенностей сериала: можно погружаться в него все глубже и глубже. Возникает ощущение таинственности, и начинают рождаться идеи.

Время от времени телеканалы проводят тестовые опросы зрителей. Результаты всегда разные: в какой-то период оказывается, что люди смотрят сериал нерегулярно. Они могут посмотреть его пару раз в месяц, а затем, запутавшись в сюжете, вовсе потерять к нему интерес. Естественно, телеканалы не хотят терять своих зрителей, поэтому одно время многосерийные фильмы были не в чести, уступив место сериалам, состоявшим из отдельных завершенных эпизодов.

Я сам до конца не понимаю, почему телеканал позволил нам сделать пилотную серию «Твин Пикс». Но это еще не значило, что нам позволили снимать сериал. Итак, пока что был только пилотный эпизод. И телеканал не представлял, что с ним делать. Руководство послало его куда-то, кажется, в Филадельфию. Там эпизод должны были показать зрителям и оценить перспективы. Каким-то образом он получил довольно высокую оценку, хотя особенного успеха не предвещал. Все сложилось очень удачно.

Красная комната

Дело было летом; мы закончили монтировать пилотную серию «Твин Пикс» в лаборатории Consolidated Film Industries в Лос-Анджелесе. Примерно в полседьмого вечера вышли на улицу. На стоянке были припаркованы машины. Я приложил ладони к крыше одной из машин — она была очень-очень теплая, но не горячая — такое приятное тепло. Так я стоял и вот — тссс! — в голове у меня появилась Красная комната. А потом всплыла и речь задом наперед, и фрагменты диалога.

Так ко мне пришли идея и эти фрагменты. И я сразу полюбил их.

Вот как все начинается. Приходит, к примеру, мысль о Красной комнате. Дальше рождаются подробности: стены должны быть нетвердыми, занавес не плотный, а полупрозрачный. А пол… тут надо что-то придумать. И, возвращаясь к той первоначальной идее, видите в ней всё, в том числе пол, — всё-всё было там, уже в самом начале. Так вы пробуете, делаете ошибки, потом меняете что-то, добавляете новое, чтобы в итоге прийти к цельности той самой первой идеи.

Закрытый показ

Невозможно снимать, постоянно думая о зрителе, однако на завершающем этапе работы нужен пробный показ фильма. Порой в ходе съемок теряется объективность восприятия и нужно понять, что же в фильме действительно хорошо, а что плохо. Чаще всего такой просмотр подобен адской пытке. Но, повторяю, картина не закончена, пока в ней нет завершенности.

После предварительного просмотра ради цельности картины, возможно, нужно будет вырезать или добавить некоторые фрагменты. Вовсе необязательно эти куски плохо сняты. Некоторые из вырезанных сцен могут быть отличными сами по себе. Но для того чтобы картина стала гармоничной, их лучше убрать. Это часть общего процесса — всегда приходится с чем-то расставаться.

Обобщение

На мой взгляд, опасно говорить, что женщина в фильме олицетворяет всех женщин или мужчина — всех мужчин вообще. Некоторые критики любят обобщать. Но в фильме каждый герой — это герой именно этой конкретной истории, у него своя судьба. Из таких особенностей и формируется особый мир каждого фильма. И иногда нам хочется проникнуть в этот мир и пожить в нем.

Тьма

Меня спрашивают: «Если медитация так прекрасна и приносит такое наслаждение, почему ваши фильмы такие мрачные, почему в них столько насилия?»

Современный мир полон мрачных вещей; а большинство фильмов отражают реальность, в которой все мы живем. Эти фильмы — истории. В историях всегда есть конфликт. В них есть высокое и низкое, добро и зло.

Я влюбляюсь в определенные идеи. И я живу в том же мире, что и все люди. Если бы я сказал, что ко мне пришло просветление и мои фильмы тоже озарены особенным сиянием, это была бы совсем другая история. Но я просто парень из Миссулы, штат Монтана, я просто делаю свое дело, иду своим путем так же, как все остальные.

Кино отражает мир, в котором мы живем. Даже в историческом фильме отразится время его создания. Можно пронаблюдать, как отличаются друг от друга исторические фильмы в зависимости от времени, когда они были сняты. В них сказывается дух времени: он выражается в манере повествования, в выборе тем. И все это меняется так же, как сам мир, вместе с миром.

Итак, не очень важно, что я родом из Миссулы — а город этот далеко не воплощение сюрреализма. Где бы вы ни находились, вы можете видеть всю причудливость и странность современного мира или по-своему воспринимать все происходящее вокруг.

Страдание

Художнику полезно знать, что такое конфликт, что такое стресс. Отсюда черпаются идеи. Но могу сказать точно: в состоянии стресса нельзя творить. Конфликт становится преградой для творчества. Можно понимать конфликт, но не обязательно жить в нем.

В историях, в мирах, куда мы получаем доступ, есть страдание, смятение, тьма, напряжение и гнев. Есть и убийства — там есть всё. Но чтобы показать страдание, режиссеру не обязательно страдать самому. Можно изобразить это, показав состояние человека, конфликты и противоречия, но необязательно самому проходить через все это. Вы все это соединяете, управляете этим, но пребываете вне этого. Страдать предоставьте вашим героям.

Таков закон здравого смысла: чем больше художник страдает, тем менее плодотворен его труд. Маловероятно, что в таком состоянии он сможет наслаждаться своей работой и создать нечто достойное.

Художник должен знать, что такое гнев, но гнев не должен чинить ему препятствия. Чтобы творить, нужна энергия, ясность ума. Нужно уметь ловить идеи. Надо быть достаточно сильным, чтобы бороться с невероятным напряжением и стрессом, которыми наполнен наш мир. Поэтому имеет смысл найти для себя источник силы и ясности, погружаясь в себя и пробуждая свои по/spanтаенные возможности. Как ни странно это звучит, но блаженство, как бронежилет. Оно защищает. Блаженные непобедимы.

Свет истинного «я»

«Поистине, кто видит всех существ в Атмане, И Атмана — во всех существах, тот больше не страшится. Когда для распознающего Атман стал всеми существами, То какое ослепление, какая печаль могут быть у зрящего единство?» (Упанишады).

Отрицательная энергия подобна тьме. А что такое тьма? Глядя во тьму, понимаешь: она — ничто. Это просто отсутствие. Включаешь свет, и тьма отступает.

Но, например, солнечный свет не может избавиться от негативной энергии. Он может уйти от тьмы, но не от негативности. Так какой же свет устраняет отрицательную энергию так же, как солнечный свет — тьму? Свет чистого сознания, свет внутреннего «я», свет единства.

Не боритесь с тьмой. Не думайте о ней. Зажгите свет, и тьма отступит. Зажгите свет чистого сознания — все отрицательное уйдет.

«Индустриальная симфония № 1»

Моей первой и единственной театральной постановкой была «Индустриальная симфония № 1». Я ставил ее в Бруклинской музыкальной академии. У нас было две недели на подготовку и лишь один день в театре — на постановку и два спектакля.

Мы с Анджело Бадаламенти работали над музыкальным оформлением и пытались найти некие абстрактные звуковые эффекты, чтобы соединить различные элементы действия. Мои помощники строили декорации. Когда они были готовы, у нас остался только один день на репетиции и обработку световых эффектов.

Часа через полтора после начала репетиции я уже с трудом понимал, что происходит на сцене. И я понял, что меня ждет величайший, вернейший провал. Я подумал: «Меня может спасти только новая идея». И — о чудо! — это случилось.

Я не стал изобретать велосипед. Возможно, просто сработал здравый смысл. Я поочередно подходил к актерам и отдавал простые команды, которые они выполняли. Так мы ничего и не репетировали, но, к счастью, все получилось отлично.

«Шоссе в никуда»

Когда мы с Барри Гиффордом работали над сценарием к «Шоссе в никуда», я был под сильным впечатлением от судебного процесса по делу О. Джей Симпсона. Мы с Барри никогда не говорили об этом напрямую, но мне кажется, что фильм как-то с этим связан.

В деле О. Джей Симпсона меня поразило то, что он мог улыбаться и смеяться. Он даже мог играть в гольф, словно ничего не произошло. Я недоумевал, как человек, совершивший такое, может жить дальше. И мы нашли такой потрясающий психологический термин — «психогенная амнезия».

В этом состоянии мозг человека ищет уловки, чтобы забыть события прошлого. Так что в некотором смысле «Шоссе в никуда» об этом. И еще о том, что все тайное становится явным.

Ограничения

Ограничения стимулируют мышление. Если у вас много денег, можно расслабиться, надеясь, что с их помощью можно решить любую проблему, не особенно ломая голову. Но когда появляются какие-то ограничения, в уме порой начинают рождаться очень необычные идеи, на осуществление которых деньги не нужны.

Мой друг Гэри д’Амико — мастер по спецэффектам. И он любит все взрывать. Это он взорвал дом в «Шоссе в никуда». У него не было для этого специального оборудования. Я и сам не знал, что собираюсь взорвать этот дом. Продюсер спросил: «Будем сносить этот дом? Или хотите оставить?» «Взорвать?» — спросил я. И задумался. Я пошел к Гэри: «Как насчет того, чтобы взорвать кое-что?» Он просиял. «Давай взорвем», — сказал я.

Он в ответ: «О, сказал бы ты мне раньше. Не знаю, смогу ли я. — Но потом добавил: — Думаю у нас получится». Это было потрясающе красивое зрелище. Если бы он спланировал все заранее, получилось бы не так красиво. Взрыв был мягкий. Части дома разлетелись на десятки метров вокруг. Но разлетелись как-то бесшумно, легко. А затем мы записали эту сцену реверсом. Получилось великолепно.

Красота

Когда видишь ветхое здание или ржавый мост, наблюдаешь совместную работу человека и природы. Если закрасить здание, оно потеряет свою таинственность. Но, позволяя ему стареть, мы делаем процесс органичным: человек создал это здание, а теперь природа вносит в него свои изменения.

Но люди, за исключением художников-декораторов, не задумываются об этом.

Текстура

Не скажу, что мне приятны разлагающиеся трупы, но они обладают особой, невероятной текстурой. Видели когда-нибудь труп разлагающегося зверька? Зрелище не хуже, чем хинное дерево, снятое крупным планом, или жучок, или чашка кофе, кусок пирога. При близком рассмотрении становятся видны великолепные текстуры.

Работа с деревом

Дерево — один из самых великолепных материалов для работы. Есть мягкие и твердые породы, и при обработке каждая из них становится по-своему прекрасной. Аромат свежеспиленной сосны подобен райскому благоуханию. Так же, как и запах сосновых иголок. Раньше я жевал смолу желтой сосны — она сочится из самого дерева, застывая на коре. Свежесобранная смола похожа на сироп. Она прилипает к рукам, ее невозможно отодрать. Потом сок застывает, как старый мед. Тогда его можно жевать, и вкус хвойной смолы просто сводит с ума.

Сосна — мягкая порода, с ней легко работать и достать ее не составит труда. В молодости я много мастерил из сосны. Но потом я влюбился в дугласию (дугласову пихту). При лакировке древесина дугласии приобретает необыкновенную, глубокую красоту. Соединяя куски различной древесины, понимаешь, как много открывается возможностей.

Огонь

Вид горящего огня завораживает. Это волшебное зрелище. Подобные ощущения вызывает у меня электричество. И дым. И мерцающие огни.

Свет в фильме

Сочетание пространства и света в нем символизируют определенное настроение. Так что даже если натура не идеальна, поработав со светом, можно создать нужное настроение, соответствующее первоначальной идее.

Свет может существенно изменить фильм и даже характер человека.

Мне нравится смотреть, как люди выходят из темноты.

Герои фильма

Я большой поклонник Билли Уайлдера. Особенно я люблю два его фильма, в которых создан особый, отдельный мир: «Сансет бульвар» и «Квартира».

Люблю Феллини, его работы меня вдохновляют. Мне нравится «Дорога» и «8 ?», да и все остальные, за созданный им мир, за его героев, за настроение, за тот особый уровень восприятия, на котором невозможно правильное или неправильное понимание.

Люблю Хичкока. Его «Окно во двор» сводит меня с ума. Уютная, прохладная комната. Джеймс Стюарт и его гости — Грейс Келли и Тельма Риттер — принимают живое участие в таинственных событиях, разворачивающихся за окном. Это волшебство, и каждый зритель проникается им.

Феллини

Я снимал рекламный ролик в Риме с людьми, работавшими когда-то с Феллини. Сам режиссер тогда лежал в больнице на севере Италии, но мы слышали, что его должны перевезти в Рим. Я спросил коллег: «Как думаете, можно будет его навестить?» «Постараемся устроить», — ответили они. В четверг попасть к нему нам не удалось, удалось в пятницу. Стоял прекрасный теплый летний вечер, около шести часов мы были в палате Феллини. Там сидел еще один человек, с которым был знаком мой спутник, они вышли поговорить. Феллини сидел в маленьком кресле-каталке между двух кроватей. Он взял мою руку, и так мы сидели и беседовали в течение получаса. Я много не спрашивал. Просто слушал его. Он вспоминал прошлое, рассказывал истории. Мне так нравилось сидеть с ним рядом. А потом мы ушли. Это было в пятницу вечером, а в воскресенье он впал в кому, и больше сознание не вернулось к нему.

Кубрик

Стэнли Кубрик — один из моих самых любимых режиссеров. В начале моей карьеры он оказал мне большую честь, и это вдохновило меня на дальнейшую работу. Я тогда снимал «Человека-слона» на студии Lee International Studios в Англии. Однажды в холле ко мне подошел мой продюсер Джонатан Сэнгер в компании сотрудников Джорджа Лукаса. «Они хотят кое-что рассказать», — сказал Сэнгер.

Они начали: «Дэвид, вчера мы ездили на студию Elstree Studios и встретили там Кубрика. Он пригласил нас посмотреть его любимый фильм, мы с радостью согласились». Оказалось, он показал им «Голову-ластик». Я понял, что теперь могу спокойно умереть.

Мне нравятся все фильмы Кубрика, но больше всего, пожалуй, «Лолита». Мне нравится мир этого фильма. Нравятся персонажи. Нравится игра актеров. Джеймс Мейсон в этом фильме превзошел сам себя.

«Внутренняя империя»

Когда мы только начинали работу, не было никакой внутренней империи, вообще ничего не было. Просто однажды я случайно встретился с Лорой Дерн и узнал, что она живет со мной по соседству. Она предложила: «Дэвид, давай что-нибудь сделаем вместе».

Я сочинил четырнадцатистраничный монолог, и Лора выучила его наизусть, его чтение заняло час с небольшим экранного времени. Она была просто великолепна. Монолог был хорош, в нем чувствовалась какая-то тайна.

И на его основе возникали новые образы, рождались новые сцены, хотя в целом это выглядело довольно бессмысленно.

Однажды мы готовились снять сцену под названием «Маленький дом», в ней были заняты Лора Дерн и мой друг Кшиштоф Махржак, польский актер. Кшиштоф прибыл в Лос-Анджелес прямо из Польши. На нем были смешные, нелепые очки. Он улыбнулся и показал на них пальцем.

Я понял, что он намеревается играть сцену в этих очках, и сказал: «Нет». «Но мне нужна какая-то деталь», — настаивал он. Я пошел к себе в кабинет, открыл ящик стола, нашел там кусок кафельной плитки, камень и красную электрическую лампочку, похожую на рождественский огонек. Все это принес ему. Он выбрал лампочку. Остальное я унес. Больше я не дал ему ничего — только лампочку. Он появлялся из-за дерева с красной лампочкой во рту. Так мы и сняли сцену.

Я чувствовал, что раз Единое Поле существует, то должна быть связь между рождественской красной лампочкой и поляком в странных очках. Интересно наблюдать, как сочетаются на первый взгляд несовместимые вещи. Это будит фантазию, заставляет мозг работать. Что общего между этими вещами, которые кажутся такими разнородными? Должно существовать некое связующее звено для этих вещей — раз существует Единое Поле. В глубине души я надеялся, что это целое откроется постепенно, обнаружив связь между отдельными элементами. И лишь отсняв половину фильма, я этого достиг. То был великий день. То был прекрасный день, поскольку я уже смог сказать наверняка, что выйдет художественный фильм.

Название

Однажды, еще на раннем этапе работы, беседуя с Лорой Дерн, я узнал, что ее муж, Бен Харпер, родом из Внутренней империи, района Лос-Анджелеса. Она упомянула об этом в разговоре. Не знаю, когда у меня возникла эта идея, но в какой-то момент я сказал: «Вот как будет называться фильм». В то время я еще ничего не знал о нем. Но назвать его хотел «Внутренняя империя».

У моих родителей есть хижина в штате Монтана. Однажды во время уборки мой брат нашел там за комодом альбом с газетными вырезками. Он прислал его мне, потому что это был мой альбом. Я вел его, когда мне было пять лет, мы тогда жили в Спокэйне, штат Вашингтон. Я раскрыл альбом, и на первой странице был снимок Спокэйна, сделанный с воздуха. Под снимком была надпись: «Внутренняя империя». Я понял, что нахожусь на правильном пути.

Сон

Сон действительно важен. Для плодотворной работы и настоящей медитации организму необходим отдых. Если я не высыпаюсь, медитации становятся вялыми. В начале медитации можно даже уснуть, ведь организм успокаивается. Однако если вы достаточно отдыхаете, медитация будет более плодотворной.

Медитируя, можно слегка погружаться в себя даже в полусонном состоянии. Но гораздо лучше при этом быть бодрым и иметь свежую голову. Тогда, погружаясь на настоящие глубины, вы ощутите прилив сил.

Во время медитации разум пребывает на глубинном уровне, а тело следует за ним. И, согласно различным исследованиям, при медитации организм испытывает расслабление, в три раза превосходящее по глубине то, что мы получаем во время самого глубокого сна. И все же сон необходим, чтобы подготовить организм к погружению на глубинный уровень.

Название

Однажды, еще на раннем этапе работы, беседуя с Лорой Дерн, я узнал, что ее муж, Бен Харпер, родом из Внутренней империи, района Лос-Анджелеса. Она упомянула об этом в разговоре. Не знаю, когда у меня возникла эта идея, но в какой-то момент я сказал: «Вот как будет называться фильм». В то время я еще ничего не знал о нем. Но назвать его хотел «Внутренняя империя».

У моих родителей есть хижина в штате Монтана. Однажды во время уборки мой брат нашел там за комодом альбом с газетными вырезками. Он прислал его мне, потому что это был мой альбом. Я вел его, когда мне было пять лет, мы тогда жили в Спокэйне, штат Вашингтон. Я раскрыл альбом, и на первой странице был снимок Спокэйна, сделанный с воздуха. Под снимком была надпись: «Внутренняя империя». Я понял, что нахожусь на правильном пути.

Сон

Сон действительно важен. Для плодотворной работы и настоящей медитации организму необходим отдых. Если я не высыпаюсь, медитации становятся вялыми. В начале медитации можно даже уснуть, ведь организм успокаивается. Однако если вы достаточно отдыхаете, медитация будет более плодотворной.

Медитируя, можно слегка погружаться в себя даже в полусонном состоянии. Но гораздо лучше при этом быть бодрым и иметь свежую голову. Тогда, погружаясь на настоящие глубины, вы ощутите прилив сил.

Во время медитации разум пребывает на глубинном уровне, а тело следует за ним. И, согласно различным исследованиям, при медитации организм испытывает расслабление, в три раза превосходящее по глубине то, что мы получаем во время самого глубокого сна. И все же сон необходим, чтобы подготовить организм к погружению на глубинный уровень.

Успех и неудача

Чем больше фильмов у тебя за спиной, тем легче даются остальные. Процесс поиска идеи и ее воплощения становится проще. Начинаешь понимать, как работает каждый инструмент и как поставить нужное освещение. Понимаешь весь процесс — ведь уже проходил его раньше.

Но одновременно процесс и усложняется, ведь каждый новый фильм попадает в контекст предыдущих. Зрители судят о картине, сравнивая ее с другими работами. И после удачи всегда есть опасение, что может случиться промах.

Однако после некоторых провалов, таких, например, как с «Дюной», чувствуешь, что ниже падать уже некуда, и страх проходит. Это сладостное ощущение свободы, когда терять уже нечего.

Нужно научиться находить равновесие между успехом и неудачей. Успех может погубить так же, как и неуспех. А единственный путь к такому равновесию — мышление на глубинном уровне Единого Поля. Именно там можно найти помощь и поддержку. И никакого притворства — либо вы в Поле, либо вне его. И если это Поле наполнено энергией, если оно живет, вы уже никогда не потерпите неудачу, что бы ни случилось.

Сострадание

Медитации чужд эгоцентризм. Несмотря на то что вы погружаетесь и познаете себя, вы не отрываетесь от окружающего мира. Вы набираетесь сил, которые нужны вам для жизни в этом мире.

Это как в самолете, где стюардесса объясняет: «Сначала наденьте маску сами, а затем помогите сделать это сидящим рядом с вами». Мой друг Чарли Лютс, бывало, говорил: «Вот у обочины сидит человек и плачет, вы присаживаетесь рядом, чтобы успокоить его, и вскоре у обочины плачут уже двое».

Сострадание, взаимопонимание и способность помочь ближнему развиваются в процессе медитации. Погружаясь, вы чувствуете, как вас наполняют покой, любовь и сострадание. Вы ощущаете это, вы сами становитесь этим. И затем, по возвращении в мир, вы действительно сумеете помочь людям.

В заключение

Я бы хотел сказать: я всей душой люблю кино; я люблю улавливать идеи; люблю медитировать. Мне нравится оживлять единое внутреннее пространство. И мне кажется, оживление этого пространства делает жизнь все лучше и лучше. Возможно, настоящее просветление еще далеко, но ведь сказано, что для того, кто идет к свету, с каждым шагом мир становится светлее. Каждый день становится для меня лучше прежнего. И я верю, что оживление единого внутреннего пространства поможет воцарению мира на Земле. Я говорю: мир вам.

Пусть все будут счастливы. Пусть всякого обходит болезнь.

Пусть везде пребудет благо. Пусть не будет страдания.

Мир.

Перевод с английского Елены Паисовой

Фрагменты. Публикуется по: L y n c h David. Catching the Big Fish. London, Penguin Group, 2006. © 2006 by Bobkind, Inc.

Что готовит декабрь 2020-го и причём тут Дэвид Линч?

Даже если вы ничего не смотрели из творчества Дэвида Линча, скорее всего, у вас наверняка есть некое представление о его работах. Как минимум знание того, что его фильмы вскрывают черепную коробку, аккуратно взрывают мозг, а потом собирают его обратно, но уже в другом порядке.

Но Дэвид Линч известен не только этим. В 2005 году он жёстко угорел по трансцендентальной медитации и даже основал фонд своего имени, который учит медитации людей по всему миру (сам Линч медитирует с 1973 года).

Ну а теперь к самой новости — Дэвид Линч 3 декабря организует бесплатный ивент Meditate America, куда пригласил Стинга, Хью Джекмана, Кэти Перри и кучу других знаменитостей, которые поддерживают фонд. Массовая медитация с участием знаменитостей под конец этого проклятого 2020 года.

Звучит как кульминация мистического фильма-катастрофы. Но нет — Дэвид Линч использует медитацию для лечения и восстановления (это действительно очень полезно для кукухи), но мир кино и сериалов научил нас тому, что ритуалы в сомнительных обстоятельствах редко приводят к успешной развязке.

Итак, с такими вводными, что же ожидает нас в декабре? Имеет ли выбор числа от Линча к этому отношение?

Продление подписки

via GIPHY

Даже Илон Маск обладает некоторой уверенностью в том, что весь наш мир — это симуляция. Этой идеей никого не удивить, но вдруг на симуляцию начала заканчиваться лицензия, и Дэвид Линч собирает сторонников, чтобы продлить ее. В этом случае 3 декабря Линч с Джекманом и остальными будут связываться с техподдержкой с помощью медитации.

Возвращение домой

via GIPHY

Все говорят про Элвиса, что он просто отправился на родную планету. А в одной из серий «Футурамы» нам показывали Да Винчи, который оказался пришельцем. Может быть Линч, Джекман, все остальные — просто инопланетяне, которые сбегают с планеты, на которой целый год творится такая дичь. Будь у вас возможность свалить ненадолго с Земли, разве вы бы не воспользовались ей?

Режиссёром 2021-го был Линч

via GIPHY

Вся эта компания собралась исключительно для того, чтобы передать 2021 год в руки Дэвида Линча. Какие роли будут исполнять присутствующие актёры еще непонятно, но в саундтреке точно будет Стинг и, неожиданно, Kesha. Конечно, оказаться внутри мира, созданного Линчем, звучит как пугающая идея, но после 2020-го это кажется курортом.

Нас наконец выпустят из Чёрного Вигвама

via GIPHY

В «Твин Пикс» Линч вводил такую локацию, как Чёрный Вигвам — место в параллельной реальности. А ещё оттуда может прийти ваш злой двойник. Или же злой двойник целой планеты. Короче, за последний год произошла подмена и Линч (словно старший брат) отправляется на изнанку мира, чтобы разобраться, что к чему. Опыта в мистических делах ему не занимать.

Весь наш мир — сериал Линча

via GIPHY

Что если мы все живем в проекте Дэвида Линча? И вот в 2020 году наступил конец сериала? Такое уже происходило в «Южном парке» («Шоу закрыто» — 7 сезон 4 серия). Но давайте признаем: в целом Земля достаточно странное место со странной историей, и Линч вполне мог всё это срежиссировать. Значит, мы можем успешно оказаться в следующем году спин-оффом (а они иногда получаются лучше сиквелов).

Кстати, маэстро недавно подписал договор с Netflix на производство нового сериала под кодовым названием Wisteria («Глициния»), что отсылает к одному из видов растений. Других подробностей пока нет, но, зная Линча, можно уверенно сказать, что он сделает нечто любопытное.

6 талантов Дэвида Линча, о которых вы могли не знать

Певцу, фотографу и адепту трансцендентальной медитации – 75!

Сегодня исполняется 75 лет Дэвиду Линчу — живому классику, одному из главных режиссеров современности, обладателю «Золотой пальмовой ветви», своеобразного чувства юмора и отличного вкуса (вы только посмотрите на его солнцезащитные очки!). Линч — человек многих талантов (кроме режиссерского), к его юбилею мы вспомнили некоторые из них.

Дэвид Линч создает мебель

Перед тем как начать снимать кино, Линч занимался живописью, скульптурой и фотографией, которые изучал в Пенсильванской академии изящных искусств. Он не ограничивал себя академическим образованием и проводил различные арт-эксперименты. В том числе, по собственному признанию, оставлял гнить овощи и фрукты в подвале, чтобы посмотреть, как они будут выглядеть на разных стадиях разложения.

В 1966 году Линч увлекся анимацией, снял первый анимационный, а затем и обычный фильм. Но опыт в изобразительном искусстве пригодился и когда он стал режиссером. Он был художником-постановщиком (а также сценаристом, монтажером, продюсером) своего полнометражного дебюта «Голова-ластик» в 1977 году, помогал с оформлением других своих фильмов, в том числе создал несколько предметов мебели для «Шоссе в никуда» (и продолжил придумывать мебель и после). Опыт в живописи позволил ему развить собственное видение и создать уникальный художественный стиль, для которого придумали специальный термин — линчевский (Lynchian).

Фотографирует

Линч не только занимается рисунками, анимацией и даже комиксом («Самый злой пес в мире» (The Angriest Dog in the World) выходил с 1983 по 1992 год), но и фотографией. В 1980-х он ездил в Англию, где снимал разрушающиеся индустриальные здания — вместе с другими хейви-индастриал-фотографиями, сделанными в Берлине, Нью-Йорке и Портленде, они вошли в альбом «Заводские фотографии», изданный в 2014 году.

Пишет музыку

В Pinky’s Dream вместе с Линчем можно услышать певицу Карен О

Но и это не все таланты Линча, другое его долговременное увлечение — музыка. Он указан композитором нескольких короткометражек и «Головы-ластика», а также писал музыку для фильмов «Дикие сердцем», «Твин Пикс» и «Малхолланд Драйв». Но этим его музыкальная карьера не ограничивается. Он писал тексты для певицы Джули Круз (это ее голос звучит в основной теме телесериала «Твин Пикс» «Falling») и продюсировал ее альбомы. В 2001 году вместе со звукорежиссером Джоном Неффом он выпустил рок-альбом BlueBob (пластинка вышла на созданном Линчем лейбле Absurda). В начале 2010-х вышли два сольных альбома Линча, в которых он не только играет на гитаре и синтезаторе, но и поет: в 2011-м — Crazy Clown Time, в 2013-м — The Big Dream.

А в I’m Waiting Here — Люкке Ли

В 2018 году вышел совместный альбом Линча и композитора Анджело Бадаламенти Thought Gang, который был записан еще в 1993-м, а композиции из него звучали в сериале «Твин Пикс». С Линчем работали (в том числе записывали на его песни ремиксы) многие известные артисты, включая Interpol, Моби, Duran Duran и Bastille.

Учит правильно смотреть кино

Линч — один из режиссеров, чьи фильмы больше всего любят анализировать и поклонники кино, и исследователи культуры, и даже философы (например, Славой Жижек посвятил его ленте «Шоссе в никуда» пространное эссе «Искусство смешного возвышенного»). Неудивительно, что самого режиссера часто спрашивают, что значат его фильмы и киноискусство вообще. И общих советов два: не стоит излишне анализировать кино и пытаться описать заключенные в нем смыслы словами, не стоит смотреть фильмы на телефоне.

Ведет прогнозы погоды

Мы уже писали о том, что у Дэвида Линча отличное (хотя и не самое конвенциональное) чувство юмора. 12 мая 2020 года, в самый разгар пандемии, режиссер завел YouTube-канал David Lynch Theater и выложил туда видео с прогнозом погоды в Лос-Анджелесе на день вперед. И с тех пор каждый день (за исключением 2 июня) публиковал ролики о погоде. Последний от 20 января — сегодня в Лос-Анджелесе прохладно (по местным меркам) и ясно.

Помогает «выйти за пределы себя»

Линч — поклонник трансцендентальной медитации (среди других ее адептов Пол МакКартни, Ринго Старр, Моби и Шерил Кроу). Это духовная практика, которая позволяет «нырнуть» внутрь своего сознания и «выйти за пределы себя» (то есть собственно осуществить трансцендирование). Линч даже посвятил трансцендентальной медитации книгу «Поймать большую рыбу», вышедшую в 2006 году.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Читайте «КиноРепортер»

Дэвид Линч: книги и фильмы о режиссере и его искусстве

Сегодня Дэвиду Линчу исполнилось 75 лет. И хотя прежде всего он известен режиссерскими киноработами, в искусстве Линч находится намного дольше. Не секрет, что живописью и рисунком он начал заниматься еще в детстве, после учился на художника в Академии изобразительных искусств Пенсильвании и не оставил этих практик и позже, в годы активной работы в кино. 

Предлагаем отметить 75-й день рождения режиссера, пересматривая самые любимые его фильмы — будь то «Синий бархат», «Малхолланд Драйв» или что-то еще, — а также вернуться к великому «Твин Пиксу» (кстати, у нас был свой оммаж третьему сезону) и к творчеству Линча в других областях. Начните с музыки: режиссер, всегда уделявший ей в своих фильмах грандиозное внимание и годами работавший с композитором Анджело Бадаламенти, не так давно выпустил с ним совместный альбом Thought Gang (2018), уже десятый в собственной дискографии. Познакомьтесь ближе и с работами художественными, время от времени появлявшимися на выставках. Рассказываем о нескольких книгах про Линча, к которым захочется возвращаться из года в год, а также обо всем, что поможет узнать его лучше.

David Lynch. Works on Paper

Steidl, 2008

История искусства Дэвида Линча начинается в 1960-х и за полвека с лишним исчисляется сотнями и тысячами работ в разных медиа. 500 из них, выполненные на бумаге, в 2011-м появились в книге Фонда современного искусства Cartier и Steidl, ныне редкой. 

Эта книга — отголосок первой ретроспективы Линча, состоявшейся в 2007-м как раз у Cartier, в Париже, а после показывавшейся и в Москве. Ту знаковую выставку The Air Is on Fire, раскрывающую Линча как визуального художника — в рисунках, живописи, мультипликации, саунд-арте и не только, — можно было увидеть в Фонде «Екатерина» годом позже. Вспомнить об этом стоит хотя бы по фотографиям в интернете, а экземпляром книги попробовать обзавестись, например, на Amazon.

David Lynch. Nudes

Fondation Cartier pour l’art contemporain, 2017

Вторая книга, выпущенная Фондом современного искусства Cartier про Линча через десять лет после той его важной выставки, посвящена снимкам в жанре ню — столь таинственным, каких можно было бы от Дэвида ожидать. «Мне нравится фотографировать обнаженных женщин, бесконечное разнообразие человеческого тела очень увлекает, — говорил Линч, снимающий скорее эротическую абстракцию и будто рассматривающий их через калейдоскоп. — Удивительно и волшебно видеть, насколько все женщины разные». Более сотни фотографий, черно-белых и цветных, перекликающихся со многими киноработами Линча, вышли отдельным томом в 2017-м и по-прежнему доступны в Фонде Cartier и не только.

David Lynch: Someone Is in My House

Prestel, 2018

Если первые две книги фокусируются на конкретных темах и медиа, эта собирает все искусство Дэвида воедино: рисунки, живопись, инсталляции, фотографии, а еще кадры из экспериментального кино и многое другое. Над текстом к этому арт-фолианту работали американская журналистка Кристина Маккена, она же биограф режиссера (об этом чуть позже), и директор Bonnefantenmuseum в Маастрихте Стейн Хёйтс.

Что еще прочесть и посмотреть, чтобы узнать Дэвида Линча лучше

Кроме всех фильмов и многообразного искусства, в стартовом наборе — знаменитая книга Линча «Поймать большую рыбу: медитация, осознанность и творчество» (2006), средоточие его мудрости. Продолжайте знакомство с объемной автобиографией «Комната снов», которую режиссеру помогла написать вышеупомянутая Кристина Маккена, а еще отыщите сборник с его избранными изречениями Lynch on Lynch, впервые изданный в 1997-м. Эта книга объединила многие интервью, которые Линч давал в середине девяностых, вскоре после выхода «Твин Пикса» и при работе над «Шоссе в никуда», и была отредактирована Дэвидом лично.

Еще один проводник в загадочный мир Линча — байопик о ранних годах его жизни, предшествовавших большой кинокарьере. О детстве, студенчестве, поиске художественного голоса и всем, что впоследствии отразилось в фильмах, расскажет картина «Дэвид Линч. Жизнь в искусстве». За нынешней же повседневностью продолжайте следить на YouTube-канале Дэвида, который он завел прошлой карантинной весной. Контент David Lynch Theater разнообразен: от устрашающих короткометражек до атмосферных выпусков прогноза погоды.

«Комната снов. Автобиография Дэвида Линча» («Эксмо», 2018)

«Дэвид Линч. Жизнь в искусстве» (2016)

Кадр из фильма «Дэвид Линч. Жизнь в искусстве» (2016)

Lynch on Lynch (Faber & Faber Limited, 2005)

“Я — ни в чем не пионер”. Цитаты Дэвида Линча в день его рождения

https://ria.ru/20210120/lynch-1593868178.html

“Я — ни в чем не пионер”. Цитаты Дэвида Линча в день его рождения

“Я — ни в чем не пионер”. Цитаты Дэвида Линча в день его рождения

Великий американский режиссер Дэвид Линч снял более 80 фильмов, но знают и любят его за “Твин Пикс”, “Дюну”, “Синий бархат”, “Малхолланд Драйв”. В день 75-летия РИА Новости, 20.01.2021

2021-01-20T17:55

2021-01-20T17:55

2021-01-20T17:55

культура

кино и сериалы

новости культуры

дэвид линч

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn24.img.ria.ru/images/40106/09/401060964_0:155:3005:1845_1920x0_80_0_0_33e472ca7db3b891dd7f69962abedcca.jpg

МОСКВА, 20 янв – РИА Новости. Великий американский режиссер Дэвид Линч снял более 80 фильмов, но знают и любят его за “Твин Пикс”, “Дюну”, “Синий бархат”, “Малхолланд Драйв”. В день 75-летия мастера подборку цитат “гения сюрреализма” составило испаноязычное издание Explica.”Все мои фильмы – о странных мирах, в которые вы сможете попасть, только если сами их построите и воссоздадите в ленте. Только это для меня важно в кино: путешествия в удивительные вселенные”.”Важно прислушиваться к своей интуиции: мы знаем значительно больше, чем нам кажется”. “От фильма ждут поверхностного и последовательного сюжета, однако человек может понять гораздо больше, чем ему кажется, просто иногда он не в состоянии передать это словами”, — считает мастер, известный тем, что часто не следует законам логики в своих киноработах. “Мне интересно знать, что прячется за прибранными фасадами и за оконными шторами <…> Я – детектив, который стремится выяснить то, что скрывают другие. А именно – тот факт, что сегодняшний мир — не такое уж чудесное место”.”Я — ни в чем не пионер. То, что вы делаете, вы делаете не для того, что быть первым, а потому, что вам нравится это делать, потому что вы влюбляетесь в проект”.”Жизнь должна быть чудесной. Но чудесной — не значит всегда счастливой. Она огромна и глубока””Я не верю в политиков. Они — шутка. В итоге они создают гораздо больше проблем, чем решают”.”Каждый персонаж соткан из тысячи мелочей, странных способностей и особой манере произносить слова”. “Самое прекрасное, что может с вами случиться, это когда к вам в голову приходит идея, которая вам очень нравится. Идеи вокруг, нужно только выбрать нужную”.”Больше всего на свете я люблю загадку, в ней — все обаяние жизни. Замечательно понимать, что о многих вещах мы совсем ничего не знаем”, — уверен “лучший в мире” режиссер по версии издания The Guardian.

https://ria.ru/20200411/1569818211.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn21.img.ria.ru/images/40106/09/401060964_169:0:2836:2000_1920x0_80_0_0_3f30fe157790dee97cf6e0921f1e36a2.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

кино и сериалы, новости культуры, дэвид линч

МОСКВА, 20 янв – РИА Новости. Великий американский режиссер Дэвид Линч снял более 80 фильмов, но знают и любят его за “Твин Пикс”, “Дюну”, “Синий бархат”, “Малхолланд Драйв”. В день 75-летия мастера подборку цитат “гения сюрреализма” составило испаноязычное издание Explica.

“Все мои фильмы – о странных мирах, в которые вы сможете попасть, только если сами их построите и воссоздадите в ленте. Только это для меня важно в кино: путешествия в удивительные вселенные”.

“Важно прислушиваться к своей интуиции: мы знаем значительно больше, чем нам кажется”.

“От фильма ждут поверхностного и последовательного сюжета, однако человек может понять гораздо больше, чем ему кажется, просто иногда он не в состоянии передать это словами”, — считает мастер, известный тем, что часто не следует законам логики в своих киноработах.

“Мне интересно знать, что прячется за прибранными фасадами и за оконными шторами <…> Я – детектив, который стремится выяснить то, что скрывают другие. А именно – тот факт, что сегодняшний мир — не такое уж чудесное место”.

1 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

2 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

3 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

4 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

5 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

6 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

7 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

8 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

1 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

2 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

3 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

4 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

5 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

6 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

7 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

8 из 8

Владимир Вяткин «Психологические метаморфозы Дэвида Линча. Москва, 11 апреля 2009»

“Я — ни в чем не пионер. То, что вы делаете, вы делаете не для того, что быть первым, а потому, что вам нравится это делать, потому что вы влюбляетесь в проект”.

“Все сделанное человеком началось с идеи”, — считает лауреат “Оскара” и обладатель “Золотой пальмой ветви” Каннского фестиваля.

“Жизнь должна быть чудесной. Но чудесной — не значит всегда счастливой. Она огромна и глубока”

“Я не верю в политиков. Они — шутка. В итоге они создают гораздо больше проблем, чем решают”.

“Каждый персонаж соткан из тысячи мелочей, странных способностей и особой манере произносить слова”.

© MGM STUDIOSКадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

1 из 6

Кадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

© MGM STUDIOSКадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

2 из 6

Кадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

© Universal StudiosКадр из фильма “Малхолланд Драйв” режиссера Дэвида Линча, 2001 г.

3 из 6

Кадр из фильма “Малхолланд Драйв” режиссера Дэвида Линча, 2001 г.

4 из 6

Кадр из короткометражки Дэвида Линча “What Did Jack Do?”

© Public DomainПостер к фильму “Голова-ластик” режиссера Дэвида Линча, 1977 г.

5 из 6

Постер к фильму “Голова-ластик” режиссера Дэвида Линча, 1977 г.

© 518 Media (2006)Кадр из фильма “Внутренняя империя”

6 из 6

Кадр из фильма “Внутренняя империя”

1 из 6

Кадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

2 из 6

Кадр из фильма “Синий бархат” режиссера Дэвида Линча, 1986 г.

3 из 6

Кадр из фильма “Малхолланд Драйв” режиссера Дэвида Линча, 2001 г.

4 из 6

Кадр из короткометражки Дэвида Линча “What Did Jack Do?”

5 из 6

Постер к фильму “Голова-ластик” режиссера Дэвида Линча, 1977 г.

6 из 6

Кадр из фильма “Внутренняя империя”

“Самое прекрасное, что может с вами случиться, это когда к вам в голову приходит идея, которая вам очень нравится. Идеи вокруг, нужно только выбрать нужную”.

“Больше всего на свете я люблю загадку, в ней — все обаяние жизни. Замечательно понимать, что о многих вещах мы совсем ничего не знаем”, — уверен “лучший в мире” режиссер по версии издания The Guardian. 11 апреля 2020, 08:00КультураКто убил Лору Палмер? Сериалу “Твин Пикс” — 30 лет

Видео галерея | Фонд Дэвида Линча

Видео галерея | Фонд Дэвида Линча

Видео

Основные события

школы

Военный

Женщины

Коренные американцы

  • Президент Клинтон обращается к Фонду Дэвида Линча
  • TM лечит диабет в резервации Виннебаго
  • Тихое время в школах резервации
  • Улучшение здоровья американских индейцев с помощью TM

Приюты для бездомных

Тюрьмы

  • Свобода за решеткой
  • Заключенные Орегона обретают свободу от стресса
  • Старший научный сотрудник тюрем рассказывает о преимуществах TM
  • Тюремный врач хочет ТМ для всех заключенных

Африка

  • «Мой разум снова может функционировать.Я снова могу спать. TM меня спасла ».
  • Помощь африканским беженцам в связи с нарушением ПТС

Успех без стресса

  • Барри Зито говорит о бейсболе, медитации и жизни
  • Актер Хью Джекман обсуждает риск в своей профессии, «Надо-разум» и TM
  • Автор Том Норт делится своей историей об исцелении изнутри
  • 40+ лет медитации, работы на телевидении и многого другого Джерри Сайнфельда (полное интервью)
  • Комик Джерри Сайнфелд о вещах, которые он любит больше всего (отрывок)
  • Рассел Брэнд о духовности, медитации и его послании молодежи (полное интервью)
  • Обращение Рассела Брэнда к молодежи (отрывок)
  • Рассел Брэнд о трансцендентальной медитации (отрывок)
  • Рассел Брэнд о духовности (отрывок)
  • Ринго Старр о TM, Fashion и PeaceRocks Campaign (полное интервью)
  • Ринго Старр о TM, Fashion и кампании PeaceRocks (Основные моменты)
  • Эксперты Dr.Норман Розенталь и доктор Памела Пик делятся своими взглядами на ТМ (полное интервью)
  • Эксперты Д-р Норман Розенталь и д-р Памела Пик делятся своими взглядами на ТМ (основные моменты)
  • Лена Данэм о ТМ, творчестве и решении проблем (полное интервью)
  • Лена Данхэм о ТМ, творчестве и решении проблем (Основные моменты)
  • TM и здоровье сердца женщин с Клаудией Мейсон и доктором Сюзанн Стейнбаум

Daily Дэвид Линч

Дэвид Линч о преобразующей силе медитации

18 мая 2017 г.

«Мне всегда было интересно, может ли Трансцендентальная Медитация успокоить кого-то настолько, что он ничего не хочет делать», – говорит Дэвид Линч, знаменитый режиссер фильмов Твин Пикс и Малхолланд Драйв .

Понятно, почему этот вопрос казался таким центральным для Линча, человека, который зарабатывал себе на жизнь в жестко конкурентной голливудской киноиндустрии.

«Мне было интересно, если бы они, медитируя, просто стали мягкими людьми и захотели бы есть только орехи и изюм. Но это не так, – говорит Линч. Практика медитации дважды в день в течение последних 45 лет не помешала его творчеству.

Как свидетельствует его недавно выпущенный Twin Peaks: The Return (18 серий, начиная с 22 мая), это могло иметь прямо противоположный эффект.

СМОТРЕТЬ ОФИЦИАЛЬНЫЙ ТРЕЙЛЕР

Твин Пикс: Возвращение – Третий сезон оригинального культового сериала (1990-91) стал одним из самых долгожданных последующих выпусков в истории телевидения. Жутко атмосферная криминальная драма «со здоровой дозой сюрреализма» крутится в обманчиво заурядном городке Твин Пикс.

Как все начиналось: «Погружение глубоко внутрь»

«Я думаю, люди начинают медитацию по разным причинам, но каждый, кто начинает, получит то благо, которое он ищет, а также многие другие выгоды», – говорит Дэвид Линч.

Прежде чем Линч начал медитировать, он боролся с гневом и депрессией.

«Я слышал фразу:« Истинного счастья нет. Истинное счастье находится внутри ”. И эта фраза показалась мне правдивой, но она не говорит вам, где находится внутреннее, и как туда добраться.

Однажды меня осенило, что медитация – это путь внутрь ».

УНИВЕРСАЛЬНЫЙ СОЗДАТЕЛЬ: Дэвид Линч не только автор и знаменитый кинорежиссер, но и музыкант и художник.Этот экспериментальный автопортрет был снят Линчем для газеты The New York Times в 2013 году. «Стресс – это как тиски на творческих способностях людей, – говорит Линч. «Дайте им инструмент, чтобы уменьшить их стресс и разбудить их мозг, и нет предела тому, что они могут создать».

Итак, когда его младшая сестра предложила ему изучить Трансцендентальную Медитацию, Линч погрузился в нее.

«Я спустился внутрь. Это было так красиво, так глубоко красиво. Я сказал: «Где был этот опыт?»

Его тревога сразу же облегчилась.

«Я почувствовал, как растворяется удушающий резиновый костюм клоуна негативности , и это было такое чувство яркой свободы».

С того утра 1973 года Линч ни разу не пропускал свои 20-минутные сеансы медитации дважды в день.

«Вы прощаетесь с мусором и вливанием золота. Короче говоря, ты становишься счастливым и чувствуешь себя хорошо живым ».

И Линч, конечно, не сдерживается, описывая блаженство превосходства:

«Это поле такое прекрасное, такое могущественное, вечное, бессмертное, неизменное, бесконечное, безграничное.

«Для меня я становился все больше и больше счастлива в делах, идеи текли более свободно. Я почувствовал больше энергии для работы и стал видеть в других людях людей, которые мне нравились все больше и больше. Я чувствовал себя здоровее и комфортнее в своем теле. Весь мир внезапно стал лучше.

Начинаешь действительно радоваться жизни. Вы смотрите вокруг, и все выглядит лучше. Люди не похожи на врагов, они похожи на друзей. Вещи, которые раньше вызывали у вас стресс, не вызывают у вас столько стресса, иногда они заставляют вас хихикать.

Вы чувствуете себя хорошо, вы хотите купить кучу людей кофе. Вы хотите обнимать людей. Вы хотите наслаждаться жизнью ».

СМОТРЕТЬ ВИДЕО: Дэвид Линч рекламирует Трансцендентальную Медитацию из атмосферного набора Твин Пикс: Возвращение

Отказ от внутреннего скептика: «Невежество держит нас в лодке страданий»

Режиссер понимает, что медитация может быть нелегкой пилюлей по многим причинам.За скептицизмом скрываются всевозможные страхи: не слишком ли это эзотерично, слишком капризно? А что, если человек теряет творческое начало, страсть к делу?

Однако, как говорит Линч, эти страхи и тревоги просто исчезнут как необоснованные.

«Я вырос на Северо-Западе, и если вы не могли этого увидеть, почувствовать, потрогать или пнуть, значит, этого не существовало. Но в детстве я мечтал и чувствовал, и я знал, что происходит нечто большее, но я не думал об этом все время.

И когда вы вырастете, вы начнете испытывать беспокойство, вы начнете испытывать страхи; что-то случается, и вы начинаете злиться, вы сбиваетесь с толку.

У меня была тьма и замешательство, и быть человеком тяжело, но этого не должно быть. В этой лодке страданий нас держит невежество. Это не так, как должно быть ».

Для Дэвида Линча духовное все больше становится правдой. Только честный взгляд в себя и в свое повседневное существование может вызвать более глубокую трансформацию.

«Мучение внутри людей», – говорит он.

«И вы не сможете это изменить, если не спуститесь на более глубокий уровень. Так что мы все похожи на детективов, пытающихся найти эту истину ».

Источник творчества: «Есть миллиарды идей!»

– Он есть у всех, – предполагает Линч. Кинорежиссер, ставший одним из символов неожиданности и оригинальности, отказывается видеть в своем творчестве нечто исключительное.

Линч объясняет, что действительно важный вопрос не в том, как найти недостающее вдохновение.Он всегда здесь, естественно, всегда присутствует. Настоящая проблема, скорее, заключается в следующем: какие факторы блокируют это, не позволяя мне взлететь высоко и свободно?

«Идеи текут по каналу. Стресс сжимает этот канал. Напряжение, депрессия, ненависть, гнев сжимает его, – говорит Линч.

«Многие художники говорят: я не хочу получать технику, которая делает меня таким же, как все, и успокаивает, и я теряю свой драйв, свою остроту. У меня больше нет силы индивидуальности.

Я тоже так подумал.

ЛОВЛЯТЬ БОЛЬШУЮ РЫБУ: «Идеи подобны рыбе. Если вы хотите поймать рыбку, можете оставаться на мелководье. Но если вы хотите поймать большую рыбу, вам нужно пойти глубже. В глубине рыбы мощнее и чище. Они огромные и абстрактные. И они очень красивые. Отрывок из книги Дэвида Линча «Ловля крупной рыбы: медитация, сознание и творчество»

Au contraire, вы получите еще больше! Больше энергии, чтобы делать дела. Есть миллиарды идей, и вы находите те, которые вам нравятся.Мы начинаем преодолевать этот канал, расширяясь, и вы начинаете получать удовольствие от вещей и любите то, что они делают ».

Линч создал одни из самых запоминающихся и жутких моментов в истории кинопроизводства. Однако, как показывает Линч, для этого ему не нужно страдать.

Другими словами, вам не нужно быть злом, чтобы показывать зло на экране.

«Истории всегда будут историями и мирами, в которые мы можем войти, где есть страдание, беспорядок, тьма, напряжение, гнев, убийство и так далее.

Но режиссеру или автору не нужно страдать, чтобы это показать. На самом деле, и это тоже здравый смысл, чем больше страдает художник, тем менее творческим он будет. И тем менее вероятно, что [художнику] понравится [его или ее] работа или он сможет сделать действительно хорошую работу.

Страх, гнев, напряжение, беспокойство, стресс и депрессия – все это душит творчество. И ты не можешь придумать, как выбраться из этого, ты не можешь желать стакана воды, когда хочешь пить – тебе нужна настоящая вода.Невозможно притвориться счастливым, если это не так ».

Итак, каждое утро и каждый вечер Линч закрывает глаза и глубоко погружается в себя.

«Чем больше расширяется ваше сознание, ваше осознание, тем глубже вы идете к источнику и тем более масштабные идеи вы можете уловить», – размышляет он.

«Я обнаружил, что практика погружения внутрь себя в медитации облегчает улавливание идей, и удовольствие от выполнения действий увеличивается в геометрической прогрессии, и вы цените людей больше – вы, кажется, почти всех узнаете.Работать становится весело. Это не то, о чем вы даже думаете, это просто растет естественным образом. Вы все еще можете злиться, но вы не можете сдержать гнев. Вы все еще можете грустить, но не можете сдерживаться.

Рисованная иллюстрация Дэвида Линча о функционировании медитации. Нажмите на изображение для увеличения

Так много людей делают что-то, но им это не нравится.

Я говорю, это твоя жизнь. Важно получать от чего-то удовольствие.”

Киноиндустрия: «Это может быть очень близко к аду»

Но как по-настоящему насладиться жизнью кинорежиссера в Голливуде? Гламур, слава и свобода самовыражения, которые мы ассоциируем с работой, – это лишь одна сторона медали. Киноиндустрия также означает агрессивную конкуренцию, зависть, жадность и кипящий гнев.

Для Линча ответ на проблему начинается с честного взгляда на вещи. Ни прикрытия, ни полировки.

«Однажды я заметил статью о ком-то здесь, в Голливуде, который руководил всем своим бизнесом на страхе, как будто это был мачо, круто.Теперь для меня это как идиот. Не только это, но он, вероятно, сам пронизан страхом, транслируя его и нуждаясь в том, чтобы передать его другим.

Итак, здравый смысл заключается в том, что если парень идет на работу и всегда боится потерять свое положение или всю свою работу, или быть публично униженным, его страх часто переходит в гнев. И человек в конце концов злится на свою работу. А потом он начинает ненавидеть.

И это та жизнь, которую этот человек в Голливуде и, вероятно, многие, многие другие, управляющие шоу, дают своим сотрудникам.

И это очень близко к аду. И вы не заставляете людей делать за вас лишнюю милю. Им, вероятно, не терпится уйти от вас и уйти от работы. А творчество ограничено – негатив сводит креативность ».

Когда человек видит эту истину, он обязательно откликается на нее естественным образом. Поэтому неудивительно, что, несмотря на широкое признание и любовь публики, Линч также заслужил много внимания людей, работающих с ним на съемочной площадке.

Кажется, есть что-то оригинальное не только в его законченном творчестве, но и во всем его рабочем процессе как таковом.

Мэдхен Амик, снявшаяся в фильмах Твин Пикс, и Твин Пикс: Возвращение, размышляет о Дэвиде Линче как о единственном в своем роде голливудском режиссере. «Вокруг него столько энергии, – говорит Амик. «Каждый человек на съемочной площадке ценится, и каждый из них приглашен в творческий процесс».

Поскольку Twin Peaks оказался первым знакомством Амик с Голливудом, она приняла такую ​​добрую и открытую атмосферу за очевидную норму в отрасли. После 25 лет в городе и множества противоречивых событий, которые произошли позже, она знает лучше.«Это действительно прекрасная среда, и теперь, когда я работаю в этом бизнесе, я еще больше ценю ее уникальность и особенность».

СМОТРЕТЬ ВИДЕО: Мэдхен Амик о том, каково это было вернуться в Твин Пикс

Техника ТМ: «Этому может научиться любой человек, который умеет думать»

Каталог полнометражных фильмов Линча не такой уж и длинный. Но почти каждый из них – сам по себе шедевр. Рядом с сериалом « Твин Пикс» стоят титулы, удостоенные премии «Оскар», такие как Mulholland Drive (2001), The Elephant Man (1980) или Blue Velvet (1986).Есть его первый полноценный фильм, Голова-ластик (1977), который стал культовым фильмом и положил начало коммерческой карьере Линча, и Внутренняя Империя (2006), странное, навязчиво потустороннее путешествие даже по собственным высоким стандартам режиссера. странности.

Все эти работы были созданы после того, как Линч начал медитировать.

В одной из первых сцен его документального фильма « Медитация, творчество, мир » (2012) мы видим Линча – признанного ценителя десертов – держащего пончик.

«Ты не знаешь, насколько это сладко и насколько хорошо, пока не попробуешь», – задумчиво протягивает Линч. «Медитация дает гораздо более сладкий опыт, чем этот пончик. Он дает переживание сладчайшего нектара жизни: чистого блаженного сознания ».

Он говорит здесь о конкретной практике медитации, называемой Трансцендентальной Медитацией, или сокращенно ТМ.

«Прелесть Трансцендентальной Медитации в том, что она дает превосходство без усилий. Это не изнурительная форма медитации, ни концентрации, ни созерцания », – описывает Линч красоту этой техники.

«Этот акт погружения внутрь ТМ настолько прост, потому что он естественен – ​​ум хочет отправиться в области большего счастья. Чем глубже вы идете, тем больше, пока не достигнете чистого блаженства. Трансцендентальная медитация – это средство передвижения, которое доставит вас туда, но именно опыт делает все.

Любой человек, который может думать, может изучить эту технику.

Не нужно верить в это, и он все равно будет работать. Это как рентгеновский аппарат. Можно сказать, пока коровы не вернутся домой: он моих костей не видит.Вы стоите перед рентгеновским аппаратом, вот и ваши кости. Если вы выполните эту технику, вы выйдете за пределы, – подтверждает Линч.

СМОТРЕТЬ ВИДЕО: Дэвид Линч обсуждает Трансцендентальную Медитацию с Брэндоном Бойдом

Фонд Дэвида Линча: «Меня действительно тошнит от всех страданий и негатива в этом мире, пора высказать свое мнение»

За последнее десятилетие Линч потратил много времени и денег, помогая малообеспеченным семьям, ветеранам, бездомным и другим подверженным стрессу группам изучать Трансцендентальную Медитацию.

Еще в 2005 году он создал Фонд Дэвида Линча, который спонсировал программы медитации для полумиллиона детей в таких отдаленных уголках, как Конго, Южная Америка и Западный берег.

Большая часть денег поступила от мероприятий по сбору средств, которые возглавляли такие звезды, как Кэти Перри, Джерри Сайнфелд, Луи С.К. и Стинг.

«Ненавижу публичные выступления, – говорит Линч.

«Но я смотрю на мир и говорю, если бы люди только знали, что счастье исходит изнутри, или, используя другое выражение:« Мир такой, как ты.”

Махариши Махеш Йоги, основатель Трансцендентальной Медитации, использует аналогию: если на вас темно-зеленые грязные очки, это мир, который вы видите, это ваш опыт. Но если вы начнете медитировать, вы естественным образом погрузитесь в чистое сознание ».

школы, особенно расположенные во внутренних городских районах больших городов, стали одним из центров деятельности Фонда Дэвида Линча. Линч, лауреат Американской премии за изобретательность в области образования 2016 года, объясняет эту аргументацию.

«У студентов сейчас столько стресса, столько мучений внутри, и их просят научиться всему этому.

Люди пытаются им помочь – больше один на один с учителем, более красивые комнаты, лучшие книги, компьютеры, но это не решает внутренних мучений ».

DLF был создан именно для этого: бороться со стрессом и тревогой, которые блокируют любой значимый прогресс. Во многих школах, таких как Visitacion Valley в Сан-Франциско, где DLF включил TM в учебные программы, прорыв был быстрым и поразительным.

«Раньше это была одна из худших школ в этом районе, с ежедневными драками и так далее», – вспоминает Линч.

«Но в течение одного года после того, как студенты и сотрудники познакомились с программой Трансцендентальной Медитации, боевые действия прекратились. Так что, допустим, это было намного лучше, чем я думал ».

СМОТРЕТЬ ВИДЕО: Фонд Дэвида Линча помогает школам в центральной части Сан-Франциско

«Студентам все тяжело, такое давление.Они сидят на краю пропасти и задаются вопросом: «Что мне делать в жизни? Как оно пойдет? И я должен получить это, я должен получить это, я должен получить это ».

Это как паровой каток. А еще там много вечеринок. Так что это сбивает с толку, когда все это крутится. Но с медитацией это похоже на вечеринку, и вы получите больше удовольствия от вещей, и у вас будет ясность, способность сосредотачиваться и легкость в получении знаний. И вы можете даже не осознавать этого, но люди вокруг вас, которые, очевидно, знают вас, вашу семью и друзей, видят это.Это самая странная вещь ».

Однако Линч не ожидает, что все примутся за борт. Несмотря на все его сюрреалистические образы и запутанные сюжетные последовательности, в конечном итоге режиссер – это человек, основанный на нормальном реализме. Он знает, что мир не изменится в одночасье.

«В школах, где была введена Трансцендентальная Медитация, ощущение в классных комнатах каждую ночь очень хорошее. Реально говоря, по крайней мере половина из них могла бы сказать: «Ну, Линч крутой парень и все такое, но медитация не для меня.«Или, может быть,« Он не крутой парень, и медитация не для меня ».

Но одна девушка сказала: «Я всю жизнь ждала, чтобы это услышать». Так что это диапазон.

И даже если один человек что-то получил и из-за этого начал действительно цвести, это хорошо ».

ПОДРОБНЕЕ:

Источники:
«Почему я медитирую» Дэвида Линча, The Huffington Post
«Океан решений: интервью с Дэвидом Линчем» Криса Гроссо, Orig в журнале
«Десять уроков кинопроизводства от Дэвида Линча» Аристона Андерсона, Filmmaker Magazine
«Дэвид Линч в разговоре:« Это невежество держит нас в этой лодке страданий »», Митч Хоровиц, Салон
«Дэвид Линч о медитации и« Поймать большую рыбу »», Межконфессиональное радио
«Директор Дэвид Линч хочет, чтобы в школах преподавали трансцендентальную медитацию для снижения стресса» от Smithsonian Magazine

Не просто читайте о ТМ, узнайте это!

Вам понравилась эта статья?

Дэвид Линч о том, почему он медитирует

Мое новогоднее решение – научиться медитировать.Это всегда звучало так, как будто я должен поступить, но я не знаю, как это сделать. Мои друзья, которые это делают, говорят, что это чертовски круто. Они говорят, что вы не можете познать покой / осознание / удовлетворение, пока не сделаете это. Мой мозг сводит меня с ума. Я собираюсь начать. Завтра.

Думаю, я понял.

Любовь, gp

Когда я впервые услышал о медитации, меня это не заинтересовало. Мне даже не было любопытно. Это звучало как пустая трата времени.

Но что меня заинтересовало, так это фраза «истинное счастье находится внутри.«Сначала я подумал, что это прозвучало подло, потому что в нем не говорится, где находится« внутреннее »или как туда попасть. Но, тем не менее, в этом была доля правды. И я начал думать, что, возможно, медитация – это способ войти внутрь.

«Но что меня заинтересовало, так это фраза« настоящее счастье находится внутри »».

Я изучил медитацию, задал несколько вопросов и начал размышлять о различных формах. В этот момент мне позвонила сестра и сказала, что занимается Трансцендентальной Медитацией шесть месяцев.Что-то было в ее голосе. Перемена. Качество счастья. И я подумал: «Вот чего я хочу».

Итак, в июле 1973 года я пошел в центр ТМ в Лос-Анджелесе и встретил инструктора, и она мне понравилась. Она была похожа на Дорис Дэй. И она научила меня этой технике. Она дала мне мантру, которая представляет собой звуковую вибрацию-мысль. Вы не размышляете о его значении, но это очень специфическая мысль, звуковая вибрация.

«Он переносит вас в океан чистого сознания, чистого знания.Но это знакомо; это ты. И сразу же возникает чувство счастья – не дурацкого счастья, а густой красоты ».

Она отвела меня в маленькую комнату, чтобы провести мою первую медитацию. Я сел, закрыл глаза, начал эту мантру – особую мысль, звуковую вибрацию – и это было как будто я был в лифте, и они перерезали кабель. Бум! Я впал в блаженство – чистое блаженство. И я просто был там. Затем учитель сказал: «Пора выходить; прошло 20 минут “. И я сказал: «УЖЕ 20 МИНУТ ?!» И она сказала «Шшш!», Потому что другие люди медитировали.Это казалось таким знакомым, но в то же время таким новым и мощным. После этого я сказал, что слово «уникальный» следует зарезервировать для этого опыта. Он переносит вас в океан чистого сознания, чистого знания. Но это знакомо; это ты. И сразу же возникает чувство счастья – не дурацкого счастья, а густой красоты.

За 36 лет я ни разу не пропустил медитацию. Я медитирую один раз утром и снова днем, каждый раз по 20 минут. Затем я приступаю к своим делам.И я считаю, что радость от работы возрастает. Увеличивается интуиция. Удовольствие от жизни растет. И негатив отступает.

Вы можете медитировать где угодно. Вы можете медитировать в аэропорту, на работе, где бы вы ни находились.

Как только вы добавите это и получите распорядок, он станет очень естественным.

Я хочу подчеркнуть, что медитация – это не эгоизм. Даже если вы погружаетесь и испытываете Атман, вы не закрываете себя от мира. Вы укрепляете себя, чтобы быть более эффективными, когда вы вернетесь в мир.

Итак, когда вы медитируете, сострадание, признательность к другим и способность помогать другим возрастают. Вы начинаете нырять вниз и ощущать этот океан чистой любви, чистого покоя – можно сказать, чистого сострадания. Вы переживаете это и познаете это, будучи им. Затем вы выходите в мир и действительно можете что-то сделать для людей.

«Способность превзойти – нырнуть внутрь и испытать океан энергии, разума и счастья – является неотъемлемым правом каждого человека.”

Четыре года назад из сострадания мы основали Фонд Дэвида Линча за образование на основе сознания и мир во всем мире. Нашей целью было сделать так, чтобы любой ребенок в любой точке мира, который хотел научиться медитировать, мог это сделать. С тех пор мы предлагаем программы медитации «Тихое время» для учащихся из групп риска в сотнях школ в 30 странах, а также для взрослых из групп риска в приютах для бездомных, тюрьмах и больницах – солдатам, возвращающимся из Ирака и Афганистана с почтой. -травматическое стрессовое расстройство и американским индейцам, живущим в резервациях, страдающим диабетом и сердечными заболеваниями.

Способность превзойти – нырнуть внутрь и испытать океан энергии, разума и счастья – является неотъемлемым правом каждого человека. Если вы хотите овладеть чем-то действительно стоящим в жизни, вам нужен квалифицированный учитель. То же самое и с овладением медитацией. Вот почему Трансцендентальной Медитации индивидуально обучает обученный учитель, а не через книгу или магнитофон. Я считаю, что если вы собираетесь выделить 20 минут из своего плотного графика на медитацию, вы также можете быть уверены, что делаете это правильно.

Я приглашаю вас писать мне с любыми вопросами о медитации, которые могут у вас возникнуть. Отвечу на ваши вопросы лично. (Вы также можете посетить Фонд Дэвида Линча или Трансцендентальную медитацию.

Мир.

Дэвид Линч , 64 года, кинорежиссер, художник, фотограф, скульптор, музыкант, плотник, а также основатель и председатель Фонда Дэвида Линча за образование на основе сознания и мир во всем мире. Он известен сериалом Twin Peaks и многими фильмами, включая Wild at Heart и Mulholland Drive.

Почему кинорежиссер Дэвид Линч говорит, что Трансцендентальная Медитация – это секрет успеха

Дэвид Линч говорит, что он не пропустил ни одного дня Трансцендентальной Медитации с тех пор, как начал ее практиковать 43 года назад.

Режиссер и сценарист культового сериала «Твин Пикс» и фильмов, включая «Малхолланд Драйв», недавно побывал в Лос-Анджелесе, чтобы оказать поддержку клиническому психиатру Медицинского факультета Джорджтаунского университета Норману Розенталю, который выступал на панели о своей новой книге. , «Суперразум: как повысить работоспособность и жить более богатой и счастливой жизнью с помощью трансцендентальной медитации.70-летний Линч рассказал нам один на один после дискуссии, почему он считает, что ТМ – это секрет … ну, всего:

Почему вы считаете, что ТМ может сделать нас более здоровыми?

Столько болезней называют болезнями, связанными со стрессом, и стресс может убить вас. Посмотрите, что посттравматический стресс делает с людьми – посмотрите на ветеринаров… Стресс может так сильно отключиться в человеке. Если вы хотите избавиться от этого, вы выходите за пределы каждый день.

Что происходило в вашей жизни, что сделало вас более открытыми для ТМ, когда вы впервые столкнулись с ней?

Я думаю, что в жизни что-то есть, или что-то щелкает, либо вы устали от страданий, либо вы становитесь своего рода искателем, вы чувствуете, что в жизни есть что-то еще… Есть строчка «познай себя»… Это красивая, красивая вещь, чтобы испытать это… Настоящее счастье не «где-то там»; истинное счастье находится внутри.

Лос-Анджелес – город, где люди увлечены своим творчеством. Как ТМ повышает креативность?

Вы хотите больше идей, вы хотите больше энергии для работы и больше счастья в ней – где все это? Они внутри … Я думаю, что идеи существуют, и их ловят так же, как ловят рыбу. Чем больше у вас сознания, тем глубже вы можете уловить эти идеи.

Как вы определяете успех в таком месте, как Голливуд?

Есть фраза: «Человек может управлять только действием, а не его плодами.«Это история Голливуда. Вы думаете: «Это будет блокбастер», и вкладываете в него тонны работы, тонны денег, но ваши кассовые сборы ничтожны. Никогда не знаешь, что будет дальше. Но если вы верите в свою работу и делаете все, что в ваших силах, это настоящий успех. Неважно, что думает мир, я имею в виду, что это имеет значение, вы надеетесь, что им понравится ваш фильм, но если они этого не сделают, это не убьет вас. Если вы продадите что-то и сделаете что-то только для того, чтобы заработать денег, а оно обанкротится, вы умрете, потому что вы не заработали денег и не делали того, во что верите.

Как вы ответите людям, которые считают ТМ культовым и слишком дорогим, сосредоточенным на том, чтобы приносить деньги?

Я бы хотел, чтобы это было бесплатно, но учителям ТМ нужна машина, дом, как и всем остальным. И движение Трансцендентальной Медитации делает так много всего, чтобы установить мир, и для этого им нужны деньги. Так оно и есть … Фонд Дэвида Линча создан для того, чтобы дать Трансцендентальную Медитацию [студентам из группы риска и] людям, которые не могут себе это позволить.Напишите [нам] письмо … Просто медитируйте 20 минут утром, 20 минут днем ​​и наблюдайте, как все становится лучше и лучше … Когда вы выучите эту технику, она останется с вами на всю оставшуюся жизнь.

[email protected]

Дэвид Линч визуализирует, как работает трансцендентальная медитация, с помощью Sharpie и Big Pad of Paper

Дэвид Линч, уступающий только Beatles, стал синонимом практики Трансцендентальной Медитации.И хотя результаты, безусловно, были неоднозначными для Великолепной четверки, Линч, со всеми его особенностями, стал лицом TM. Он не баловался этим в середине карьеры. Вместо этого медитация помогла ему сделать карьеру, поскольку и его практика, и съемки Eraserhead начались примерно в 1972 году.

«… [L] возвращаясь назад, – сказал он в интервью Daily Beast в 2014 году, – я был переполнен гневом и вылил его на свою первую жену, сделав ее жизнь несчастной. У меня была слабая депрессия, и я не был уверен в себе.Если бы я шел вперед, не имея возможности выходить за рамки каждый день, я думаю, что давление бизнеса могло бы меня достать ».

Его карьера, несомненно, была превосходной, и как глава своего одноименного фонда он распространял информацию, принося ТМ в школы и призывая коллег-творцов превозносить ее достоинства.

Но как сам Линч объясняет Трансцендентальную Медитацию? В этом видео Линч, вооруженный блокнотом и шарпи, отправляет нас в научное путешествие мимо атомов и протонов к единой теории поля квантовой физики.«Ничто», из которого возникает вся материя. Ученые не могут ввести нас в единую область … но разум может. Следовательно, медитация.

«Мантра – это ключ, открывающий дверь», – объясняет он. (Что это за мантра? Это личная мантра, которую Махариши или кто-то из высокопоставленных представителей цепочки ТМ даст вам после тренировки … если вы верите в ход ТМ. Не все считают, что она должна быть такой частной или дорогой.)

С помощью мантры ум может погрузиться все глубже, а затем еще глубже: «Каждый более глубокий уровень ума и каждый более глубокий уровень интеллекта приносит больше счастья», – говорит он.Погрузитесь достаточно глубоко, и ум попадет в эквивалент единого поля, а там… трансцендентность.

«Чистое, безграничное, бесконечное сознание…» – обещает он. «Трансцендентальная медитация – это просто средство, которое приведет вас сюда».

Линч нарисовал эту диаграмму не в первый раз, но на самом деле это одна из лучших визуализаций того, как наука и медитация пришли к одному и тому же выводу. И именно поэтому наука сейчас изучает влияние медитации на мозг. Для тех, кто хочет узнать больше о Линче и медитации, у нас есть все необходимое.

Связанное содержимое:

Анимированный Дэвид Линч объясняет, где он черпает свои идеи

Музеи Дэвида Линча о магии кино и медитации в новом короткометражном абстрактном фильме

Дэвид Линч говорит о медитации с Полом Маккартни

Тед Миллс – внештатный писатель по искусству, который в настоящее время ведет подкаст FunkZone, основанный на интервью с артистами, и является продюсером программы KCRW’s Curious Coast. Вы также можете следить за ним в Твиттере на @tedmills, читать другие его художественные произведения на tedmills.com и / или посмотреть его фильмы здесь.


Дэвид Линч считает, что трансцендентальная медитация – лучшее вложение, чем военные

Фото: Дин Херли

Когда Дэвид Линч берет телефонную трубку в своем голливудском доме, он погружается прямо в глубины сознания. С соавтором и режиссером Twin Peaks нет светской беседы. Его одноименный фонд стремится распространить по всему миру старинную технику трансцендентальной медитации, разработанную индийским гуру Махариши Махеш Йоги.Как он говорит: «Если вы еще не медитируете, примите мой совет: начните. Это будет лучшее решение, которое вы когда-либо примете ».

Фестиваль разрушения Линча проходил в минувшие выходные в построенном в 1927 году готическом театре отеля Ace в Лос-Анджелесе в надежде повысить осведомленность о трансцендентальной медитации, которой он занимается дважды в день в течение 45 лет и которую он надеется донести до людей. всех по всему миру.

Междисциплинарный фестиваль искусств включал в себя живую встречу с Линчем, беседы и выступления с Фрэнсисом Фордом Копполой, Грейс Джонс и RZA из Wu-Tang Clan, а также дебют Twin Peaks VR .Линч также представил свою серию эротических фотографий, сделанных с парижским дизайнером обуви Кристианом Лубутеном.

Если этого было недостаточно, Линч также будет выставлять картины (лучше всего описанные как кошмарные версии американского пригорода) в галерее Канье Гриффина Коркорана в Лос-Анджелесе до 3 ноября, в следующем месяце откроет музейную ретроспективу в Нидерландах и выпустит экспериментальный альбом, который он сделал со своей группой 1990-х годов The Thought Gang. Когда у него вообще есть время для медитации? Линч известен тем, что уклоняется от вопросов о своих произведениях искусства, но он говорил с VICE о разложении, костюмах клоуна, ловле идей и о том, как построение карьеры во тьме помогло ему найти свой внутренний свет.

VICE: Что для вас Фестиваль разрушения?
Дэвид Линч: На мой взгляд, это разрушает старое и приносит хорошее и новое. Он может быть гладким или грубым. Мой друг Чарли Лютес говорил: «Когда в мире начнут подниматься флюиды, некоторым это понравится, а другим просто слететь с руля».

Чувствуете ли вы, что собираете людей на фестивале с такой высокой энергией позитива?
Безусловно, вот и все.Есть ведическая линия, в которой говорится: «Мир – это моя семья». Мы все члены семьи человечества. Мы должны ладить, помогать друг другу, если нам это нужно, уйти от страданий и наслаждаться совместной жизнью.

Что происходит, когда кто-то начинает заниматься трансцендентальной медитацией?
Им дана древняя ментальная техника медитации, которая позволяет им полностью погрузиться в океан чистого сознания. Ключевое слово – трансцендирование. Они начинают вселять это всепозитивное сознание, наблюдая, как исчезает негатив, такой как стресс, тревога и депрессия.Люди начинают чувствовать себя счастливее, в воздухе больше гармонии, слаженности и единства. Они начинают уходить от страданий и начинают наслаждаться жизнью.

Является ли причиной проблемы беспорядок в мыслях или отвлекающий маневр?
Нет, они говорят, что негатив – это как тьма, когда свет единства слаб, негатива больше. Если вы усилите этот свет изнутри, тьма негатива отступит. Это автоматически. Как сказал Махариши, не беспокойтесь о темноте.Просто включите свет.

Похоже, легче сказать, чем сделать, не так ли?
Это почти совсем просто, если у вас есть методы. Это прекрасно. Прямо сейчас есть группы, которые проводят медитации, но, хотите верьте, хотите нет, день ото дня выздоравливают. Дело пошло бы быстрее, если бы группы были больше и держались бы на постоянной основе. По большому счету, это капля в море по сравнению с тем, сколько нужно на создание вооруженных сил и всего остального. Это намного дешевле и действительно сработает.Это будет как на чудо, будет красиво. Люди будут удивляться, куда делся этот негатив.

Вы также показываете серию фотографий, которые вы создали в сотрудничестве с Кристианом Лабутеном? У них есть кинематографическое качество, которое к тому же загадочно.
Да, я сделал те фотографии с Кристианом, которые основаны на его фетиш-туфлях. Их покажут на фестивале. Дело в том, что они были напечатаны в Париже особым способом, поэтому настоящих отпечатков на выставке не будет.Проекции будут в шоу на фестивале. Отпечатки такие глянцевые, что кажется, будто они мокрые. Они супер-стеклянные. Но на экране они будут отлично смотреться.

У вас также есть параллельная выставка в галерее Kayne Griffin Corcoran в Лос-Анджелесе, и, несмотря на то, что вы кинорежиссер, вы всегда хотели быть художником. Но я слышал, вы думаете, что «плохая живопись» – это тоже хорошо?
Люблю плохую живопись. Что я имею в виду под этим, то, что вы могли бы сказать, хорошо-плохая живопись. Мне нравятся органические явления, и мне нравится, когда природа играет роль в работе.И мне нравятся детские вещи, но некая изощренность детских вещей, использующая органические явления.

«Измени чертову чертову лицо Шанель» Дэвида Линча.

Как муравьи, которые ели сахар на вашем холсте?
Как муравьи. А на фестивале может быть специальный выступ с Чизхедом, который я сделал.

Живопись для вас – это форма медитации?
Нет, многие думают, что все медитации одинаковы. Я встречал очень много людей, которые говорили: «Моя форма медитации – бег трусцой» или езда на велосипеде – это приятные вещи, но это не медитация.Вся суть медитации в том, что это техника, которая уводит вас внутрь себя. Концентрация или созерцание не дадут вам переживания трансцендирования. Постепенно люди улавливают этот факт. Вы хотите выйти за пределы вечного глубочайшего уровня. Вот где это. Вы попадаете туда, это эйфория.

Как это?
Это так красиво. Вы начинаете по-настоящему расширять то сознание, которое у вас было. Если вы выходите за пределы каждый день, вы раскрываете свой истинный потенциал, который называется просветлением.В просветлении у вас нет проблем. У вас нет негатива, у вас есть полное удовлетворение и полное освобождение. Вы просто наблюдаете, как все становится лучше и лучше на пути к высшему просветлению.

Это то место, где вы сейчас находитесь?
[Смеется] Нет. Я иду по пути, как и все остальные. Но есть люди, которые этого добились. Но вы достигнете этого, превзойдя. Как говорится, когда идешь к свету, с каждым шагом все становится ярче. Вы начинаете превосходить каждый день, жизнь становится все лучше и лучше.Я говорю, что это как золото, поступающее изнутри, и выходящий мусор. Вся эта позитивность начинает течь изнутри, вы становитесь счастливыми, получаете больше энергии, вы лучше спите по ночам, улучшаете отношения с людьми, больше идей, больше творчества, больше решаете проблемы. Пришло время всем запрыгнуть на эту программу и начать танцевать буги-вуги! И получить отличную жизнь.

Вы занимаетесь трансцендентальной медитацией 45 лет?
Правый. Каждый день, два раза в день, и с тех пор, как я начал, я ни разу не пропустил медитацию.

Это помогло вам быть менее злым?
Мой личный опыт, я был полон гнева, прежде чем начал. Снес на первой жене. Затем, в первые две недели медитации, она говорит: «Что происходит?» Я сказал: «О чем ты говоришь?» Она сказала: «Куда он делся?» Я даже не осознавал, что он поднялся. Ваши друзья заметят изменения в вас раньше, чем вы, потому что это кажется таким естественным. Не нужно страдать.

Что касается творчества, вы считаете, что идеи – это подарки?
Идеи подобны подаркам, и я сравнил их с рыбалкой.Я говорю, что негатив – враг творчества. Негатив перекрывает поток этих идей. Как только вы начинаете медитировать, эта трубка открывается, и вы начинаете расширять сознание, они проходят прямо через вас, и вы испытываете сознание на более глубоком уровне. Это поможет вам в вашей работе, в решении проблем и в окружающем вас тяжелом бремени негатива – я называю это удушающим резиновым клоунским костюмом негатива. Никто не хочет быть клоуном, страдающим от гниющей тяжелой резины. Вы начинаете медитировать, и каучук начинает растворяться, вы можете дышать, вы чувствуете себя так хорошо в своем теле.Лифтинг – это такое облегчение. Вся эта позитивность течет изнутри, поэтому костюм клоуна растворяется, и на месте у вас течет эта невероятная энергия, творчество, любовь и счастье. Ваше осознание расширяется, вы начинаете видеть более широкую картину жизни. И, как я уже сказал, жизнь становится больше похожей на игру, чем на мучение!

Вы действительно отвечаете на многие вопросы публики, путешествуя и обучая трансцендентальной медитации. Есть ли что-нибудь, на что вы хотите, чтобы люди привлекали больше внимания? У меня явно возникает соблазн задать вам вопросы о ваших фильмах, но, может быть, вы устали от того, что все строят теории о них?
Вы можете спрашивать меня о чем угодно! Это не имеет значения, но я бы хотел, чтобы люди повсюду знали, что у них есть сокровищница.Каждый человек. Людям хорошо знать, что у них есть эта сокровищница, но еще лучше, если они знают, как получить доступ к этой сокровищнице. Вынесите это и используйте. Вот и все. Сделайте трансцендентальную медитацию людям как можно скорее!

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы ежедневно получать все самое лучшее от VICE на ваш почтовый ящик.

Следите за сообщениями Нади Сайедж на Twitter.

Дэвид Линч хочет сделать медитацию бесплатной для 300 миллионов американцев

По мере того, как бушует пандемия коронавируса, растущий коллективный стресс и травмы в стране послужили импульсом для Meditate America, новой кампании, проводимой Фондом Дэвида Линча по сознательному образованию и миру во всем мире, по предоставлению бесплатной медитации группам риска.

Когда его спросили, что вдохновило это дело, Дэвид Линч недвусмысленно ответил: «Взгляните на Америку сегодня».

Предоставлено Фондом Дэвида Линча

См. Также Коронавирус, пандемия и миф о вашей незначительности

Meditate America запускается 3 декабря с бесплатного виртуального благотворительного концерта, транслируемого на YouTube, с предварительно записанными выступлениями Элвиса Костелло, Анжелик Киджо, Кеши, Стинга, Бруклинского молодежного хора и других, включая живые беседы с представителями СМИ и интервью с Хью Джекман и Кэти Перри о медитации и материнстве.Мероприятие по сбору средств привлечет внимание и поддержит инициативу, направленную на то, чтобы сделать медитацию бесплатной для всех в Америке, кто в ней нуждается.

Кампания является частью постоянных усилий Фонда Дэвида Линча по предоставлению техники Трансцендентальной Медитации (ТМ) группам риска, переживающим стресс и травмы. Основанный в 2005 году известным кинорежиссером и страстным поклонником медитации, носящим его имя, Фонд Дэвида Линча уже предложил бесплатную медитацию 1 миллиону учеников в школах с недостаточным уровнем обеспеченности услугами в 35 странах, а также тысячам ветеранов с посттравматическим стрессовым расстройством (ПТСР). и их семьи, а также жертвы домашнего насилия.

См. Также Пруденс Фэрроу о Битлз и духовной революции 60-х годов.

Новая инициатива будет сосредоточена на последствиях стресса и травм, связанных с пандемией, для медицинских и основных работников на переднем крае COVID-19, а также семей в малообеспеченных сообществах, живущих в сильно пострадавших районах, где больницы недофинансируются и снова перегружены. поскольку случаи заражения вирусом продолжают расти. Meditate America также продолжит оказывать помощь ветеранам, которым грозит депрессия и самоубийство во время пандемии.

Состояние психического здоровья нации

Недавний отчет CDC, в котором подробно описывается влияние COVID-19 на психическое здоровье в стране, показал, что по крайней мере 40 процентов взрослых борются со злоупотреблением психоактивными веществами и проблемами психического здоровья, из которых 31 процент испытывают тревогу или депрессию и почти 11 процентов думают о самоубийстве. Некоторые эксперты уже предупреждали о возможности долгосрочного психологического воздействия.

Медитируйте цель Америки – служить демографии, которая в настоящее время отражает почти половину U.Население Южной может показаться высоким, но Боб Рот, генеральный директор Фонда Дэвида Линча, говорит, что не сомневается, что кампания увенчается успехом. Хотя виртуальный благотворительный концерт бесплатный, Рот говорит, что пожертвования в поддержку этого дела уже поступают.

«Мы просто хотели подарить стране что-то прекрасное, о чем можно было бы подумать и отпраздновать», – сказал Рот по телефону. «А медитация – противоположность абсолютно всему, что происходит в стране сегодня, а именно страху и тревоге».

Рот говорит, что затраты на производство были покрыты донорами, и объясняет, что другие кампании, проводимые фондом, часто субсидируются щедростью сообщества ТМ, которое включает в себя растущий список знаменитостей.«Это все очень массово, – говорит Рот. Он объясняет, что фонд Starbucks, например, недавно предоставил Фонду Дэвида Линча грант в размере 250 000 долларов, чтобы предложить бесплатную ТМ медицинским работникам в недостаточно финансируемых больницах в рамках кампании фонда «Исцелите целителей сейчас», которая была запущена в апреле в ответ на рост числа случаев выгорания врачей.

MIRRORPIX / ALAMY STOCK PHOTO

Почему трансцендентальная медитация должна быть бесплатной?

Трансцендентальная Медитация – это торговая марка техники медитации, разработанная Махариши Махеш Йоги в середине 1950-х годов и широко принятая The Beatles.Практика, основанная на фактах, предполагает сидение и молчаливое повторение мантры про себя в течение 20 минут два раза в день. Популярность ТМ можно объяснить ее простотой и доступностью для большинства взрослых и детей, в том числе с СДВГ. «Это дает телу глубокое состояние покоя и расслабления, и в теле происходят различные изменения», – говорит Рот.

См. Также Наука за мантрой

Средняя стоимость инициации ТМ колеблется от 500 до 1000 долларов, поэтому Фонд Дэвида Линча по-прежнему стремится предоставлять ее бесплатно.

Meditate America получает поддержку для финансирования строгих научных исследований эффективности техники Трансцендентальной Медитации. На сегодняшний день большинство исследований были небольшими по масштабу. В случае успешного финансирования Meditate America планирует провести крупномасштабные исследования и клинические испытания научно доказанных преимуществ ТМ для лечения травм, снижения высокого кровяного давления и риска сердечных заболеваний и инсульта, а также уменьшения беспокойства и депрессии.

См. Также Медитация и йога для облегчения хронической боли и депрессии

Завершив крупномасштабные клинические испытания фазы III, ТМ потенциально может квалифицироваться как медицинское вмешательство, покрываемое государственными и частными страховыми компаниями.Это сделает технику ТМ бесплатной для всех в США со страховкой, а по данным Фонда Дэвида Линча, до 300 миллионов американцев. «Вся страна в опасности», – говорит Рот. «Вся страна травмирована».

Рот, уважаемый лидер сообщества Трансцендентальной Медитации с 48-летним опытом преподавания этой техники, говорит, что мир меняется, и скоро альтернативные методы лечения, такие как ТМ, будут покрыты страховкой. Это, конечно, будет зависеть от результатов испытаний фазы III, подготовка которых, по словам Рота, может занять около трех лет.

В прошлом медицинское вмешательство было зарезервировано для фармакологии и хирургии, но сегодня, по словам Рота, дополнительные и интегративные методы лечения, такие как иглоукалывание, йога и медитация, уже становятся все более широко распространенными в качестве форм медицинского вмешательства.

См. Также Новое исследование показывает, что Кундалини-йога может лечить симптомы тревоги

«Нет лекарства, нет таблетки, которую можно принять, чтобы помочь уменьшить и нейтрализовать накопившуюся тревогу», – говорит Рот.«Мы должны вооружить наших граждан достаточным количеством инструментов, основанных на фактах, чтобы они могли справиться с миром, который приближается к нам».

Meditate America выйдет в эфир 3 декабря в 19:00 по московскому времени. Восточная. Зарегистрируйтесь и посетите мероприятие бесплатно и узнайте, как сделать пожертвование на сайте meditateamerica.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *