Streetstyle-тренды осень-зима 2019/20: фото с Недели моды в Париже | Vogue Ukraine

Неделя моды в Париже, которая завершилась несколько дней назад, продемонстрировала не только массу сильных коллекций и ярких шоу, но и обозначила streetstyle-тренды текущей осени. Гости модных показов – отличный ориентир с готовыми стилистическими решениями, которые можно адаптировать и для себя. Vogue.ua выбрал самые рабочие идеи.

И снова тренч

Пришла осень и на улицах появились бежевые тренчи – эта аксиома подтверждается из года в год, но не стоит обвинять стритстайл-активисток в отсутствии фантазии. На улицах Парижа в эти дни были замечены и маскулинные модели в клетку, и элегантные кожаные дизайны, и дерзкие плащи со змеиным принтом. Кстати, вернулась и несправедливо забытая замша.

В клетку

Париж на этой Неделе моды был раскрашен в цветную клетку. Самой популярной ее разновидностью стала буффало, еще известная как “клетка лесоруба”. Контрастное сочетание крупных квадратов – чаще всего черного с красным или белым – эффектно выглядит на фото, а также отлично смотрится на фоне золотой листвы. Не теряет актуальности и классическая костюмная клетка.

  

В моей коже

Парижские модницы поддержали миланских девушек, продемонстрировав немало комплектов из кожи. Причем многие из них не стали ограничиваться лишь одной вещью, курткой или юбкой, а надевали кожаные тотал-луки. Их секрет, позволяющий не превратиться в девушку байкера, – женственные силуэты, благородный оттенок и мягкая фактура.

На светлой стороне

Гости парижской Недели моды продемонстрировали, что осень – не повод прятать светлые аксессуары. Белые или бежевые сумки они выбирали как к черным строгим двойкам, так и ультрамодным образам в нескольких оттенках бежевого. Хороши они также в паре с денимом и вещами в армейском стиле.

Оверсайз

Спрятаться от порывов октябрьских ветров вполне можно и в собственном блейзере, но должен он быть максимально свободным. Именно такие носили девушки на улицах Париже, комбинируя их с классическими брюками, широкими джинсами или просто превращая такой жакет в платье.

Неделя моды в Париже: 5 бьюти-трендов сезона осень-зима 2020/21

Парижская неделя моды, отгремевшая в начале года наряду с тремя другими крупнейшими событиями мира «кутюр» − неделями моды в Нью-Йорке, Лондоне и Милане, – продиктовала ключевые тренды макияжа 2020 года. Топ-визажисты вновь взяли курс на естественность, предлагая модницам делать ставку на здоровое сияние, свежую кожу и макияж без макияжа, не забывая о смелых акцентах – графических стрелках, арт-макияже глаз, цветных ресницах, ярком и дерзком мейке в стиле 70-80-х годов.

Редакция Beauty HUB выбрала пять самых примечательных тенденций красоты, которые стоит попробовать в сезоне осень-зима 2020-2021 вместе с другими

трендами осеннего макияжа.

Двухцветные cat eyes

Визажист Том Пешо, который всегда предлагает носибельные мейкап-тренды, разработал элегантные образы для моделей Altuzarra. В этот раз выбор мастера пал на один из самых красивых и сексуальных бьюти-приемов – стрелку «кошачий глаз». Для их создания Пешо использовал глубокие пурпурные и зеленые оттенки теней с сияющими текстурами, соединив цвета в порой неожиданные, но очень эффектные комбинации.

Яркие детали

На этом красочные акценты в beauty-образах не заканчиваются. Еще один яркий пример показал бренд Dries Van Noten: модели дефилировали по подиуму с разноцветными волосами, вдохновленными тенденциями конца 70-х − начала 80-х годов, вслед за которыми визажист Инге Грогнар нанесла на глаза девушек оттенки синих, розовых, фиолетовых и неоновых теней, завершив образы ярко-красной и темно-сливовой помадой.

Обесцвеченные брови

Главный визажист показа Haider Ackermann Линси Александер сделала топ-моделям (включая Беллу Хадид) нарочито бледный тон лица, сосредоточившись только на легком румянце и деликатном свечении глаз и губ. Но главной фишкой образов стали выбеленные брови, которые послужили отсылкой к светлым оттенкам коллекции.

Смелую brow-тенденцию 2020 также поддержал Maison Margiela, использовавший горячий прием в макияже своих моделей. Незаметные брови смотрятся довольно оригинально и помогают выделить глаза, но далеко не всем девушкам подойдет такое решение.

Красные губы

Яркий макияж губ в различных красных оттенках доминировал на подиумах всех прошедших недель моды, и финальная Paris Fashion Week FW20/21 не стала исключением. Идеально подготовленная кожа, хорошо уложенные брови и насыщенная красная матовая помада –всё, что понадобилось для создания beauty-образов шоу Saint Laurent. Акцент на губы получился таким мощным, что потребность в макияже глаз отпала сама собой. «Когда у вас такие губы, вам больше ничего не нужно», − говорит визажист показа Том Пешо.

Цветные брови

Противоположный тренд «голым» бровям продемонстрировал бренд Maison Margiela – яркий макияж глаз и бровей в тон красочным оттенкам коллекции стал ключевой фишкой шоу. Над созданием бьюти-образов трудилась известная визажистка Пэт Макграт, которая и применила смелые цветовые решения на лицах девушек – от пастельного лавандового до взрывного оранжевого.


Точные графические стрелки, нанесенные поверх складки века, завершили смелый эксперимент.

Подписывайтесь на наш Telegram-канал и не пропускайте самые полезные материалы от Beauty HUB!

читайте также

Есть ли у вас шанс попасть на неделю Высокой моды в Париже?

Ежегодно на подиумах Парижа проходят показы, посвященные Неделе Высокой моды. Традиционно они проводятся в январе и июле и длятся 4 дня. Это громкое мероприятие организуется Синдикатом Высокой моды (организация, которая объединяет Модные дома). Представленные на нем коллекции Haute Couture – это одежда, созданная величайшими мастерами швейного искусства.

Эти модные имена вы все знаете: Versace Atelier, Chanel, Jean Paul Gaultier, Christian Dior, Armani Prive, Givenchy, Valentino, Frank Sorbier, Adeline Andre и многие другие представляют свои коллекции на показы. Стоимость таких коллекций (в каждой по 25 комплектов) может составлять не одну сотню тысяч долларов. И конечно, этой одежды не будет в магазинах.

Не каждому дано

Шить модели Haute Couture имеют право далеко не все кутюрье. Во-первых, специальный сертификат на производство такой одежды выдается только тем, в чьем Модном доме работает не менее 20 человек. Тем, кто дважды в год предъявляет не меньше 50 новых изделий, сшитых вручную (минимум на 70%). Тем, кто использует уникальные ткани, предназначенные для Haute Couture. Все эти правила были озвучены и приняты в 1868 году. Они соблюдаются беспрекословно и по сей день, так же, как и правила проведения показа.

» ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ СТАТЬЮ – Шопинг в Париже: 10 лучших мест

Стань избранным

Попасть на Неделю Высокой моды может только ограниченный круг людей. В него входят известные модельеры, закупщики модных коллекций (fashion-buyer), звезды шоу-бизнеса, популярные личности, представители СМИ. Издание, которое представляет журналист, обязательно должно быть массовым, успешным и иметь отношение к миру fashion.

Также на мероприятии присутствуют волонтеры – помощники дизайнеров, фотографов, визажистов, администраторов, звукорежиссеров и т. д. Но добровольцы обычно набираются исключительно по знакомству и рекомендациям. Хотя, попытка – совсем не пытка, правда? Можно отправить письмо-заявку организаторам показа. Связаться с ними можно на сайте или здесь. Кстати, на последнем ресурсе указаны расписания предстоящих мероприятий, даты, контакты и прочая интересная информация.

Хочу! Когда и где?

В 2020 году зимняя Неделя Высокой моды, на которой будут представлены коллекции весна-лето, состоится с 20 по 23 января, летняя – с 5 по 9 июля.

В Париже нет постоянного места проведения данного мероприятия. Оно может пройти в Лувре, в саду Тюильри и других культурных объектах сердца Франции. Полные сведения о времени, образе предстоящей программы, а также территории, на которой будет организован показ Haute Couture, появляются 2 раза в год, ближе к январю и июлю на сайте. 

Еще 4 модных показа в год проходят в Париже. Это презентации коммерческих коллекций, мужских и женских. Все расписание вы найдете здесь.

» ТАКЖЕ ЧИТАЙТЕ СТАТЬЮ – 10 мест, куда пойти в Париже в одиночестве

Расписание недели моды 2019-2020 Италия

Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж — большая четверка столиц моды. В этих городах проводятся самые значимые фэшн события мира. Два месяца в году проходят великолепные показы знаменитых дизайнеров и домов мод, которые демонстрируют нам актуальные тенденции, торжество дизайнерской мысли и культ высокой моды.

Главные показы 2019-2020 в мире

Событие под название Fashion Week проводится два раза в году: в феврале и в сентябре. Осенью проходят показы одежды весна-лето следующего года, а в конце зимы — показы коллекции одежды осень-зима следующего года.

Ответ на вопрос, почему так заранее проходят показы очень прост!

Здесь на показах присутствуют байеры (buyers), которые отбирают понравившиеся модели, формируют заказы, чтобы доставить коллекции в различные бутики мира к началу соответствующего сезона. Фотографы, обозреватели, фэшн журналисты, редакторы и блогеры в это время фиксируют самые модные тенденции, готовят релизы, сопоставляют тренды с разных недель мод и рассказывают о них на страницах блогов и журналов, чтобы каждый, интересующийся стилем, ориентировался в огромном мире под названием высокая мода.

Интересно, что с 2016 года некоторые модные дома стали придерживаться системы see now — buy now. Например, британские бренды Burberry и Tom Ford заявили, что все их коллекции будут поступать в продажу сразу после показа, причем одновременно в on-line и off-line бутики. 

Сегодня недели моды проводятся во многих странах и городах, так, свои модные шоу устраивают в Москве, Санкт-Петербурге, Хельсинки, Киеве, Копенгагене, Шанхае, Окленде, Нью Дели, Токио и многих других городах. Разница между ними заключается в именитости представленных дизайнеров, стоимости участия, широте освещения в прессе и количестве звезд.

Самые известные и престижные Недели моды, безусловно, это Fashion Weeks «большой четверки» — Нью-Йорк, Лондон, Милан, Париж. Оказаться на показах Недели моды в этих городах очень сложная задача. Купить билеты невозможно, просто потому что их не существует в природе. Попасть на показы можно исключительно по специальным приглашениям. Обычно их счастливые обладатели это байеры, владельцы бутиков, редакторы журналов, самые модные и знаменитые блогеры, звезды и, пожалуй, друзья дизайнеров.

Но наблюдать за фэшн-шоу можно из любого уголка планеты, где есть интернет, потому что почти все модные дома ведут прямые он-лайн трансляции.

Обычно неделя моды prêt-a-porter длится 6-7 дней, и открывает парад высокой моды красавец Нью-Йорк.

Если углубляться в историю, то первенство Нью-Йорка становится очевидным, ведь самая первая Неделя моды прошла в США в 1943. Во время IIмировой войны американские инсайдеры никак не могли попасть в Париж, поэтому активисты фэшн движения в Америке организовали, так называемую неделю прессы (Fashion Press Week), где только американские дизайнеры (почти неизвестные даже на родине) смогли показать свои работы журналистам. Неделя имела огромный успех, а некоторые дизайнеры даже оказались на страницах Vogue.

7 — 15 февраля 2019 г. Нью-Йорк распахнет свои двери всем почитателям высокой моды.

Затем эстафетную палочку моды Нью-Йорк передает Лондону. London Fashion Week пройдет с 15 по 19 февраля 2019 г. Традиционно Лондонская неделя моды считается самой демократичной из Большой четверки. Здесь на равных представлены молодые и именитые дизайнеры.

Финальная неделя моды проводится всегда Париже и считается самой авторитетной. Парижская fashion week ведет свою историю с 1973 года и уже с тех времен имеет амплуа не просто модного шоу, а показов с элементами высокого искусства.

Блогер Linda Tol и Анастасия Слабунова

Неделя моды в Милане

Самое ожидаемое мной событие предстоящих Fashion weeks пройдет в Милане с 19 по 25 февраля 2019 г.


На 7 дней Милан превратится в самый модный город планеты.
Возможно, со стороны, все, что происходит в Милане на неделе моды, кажется прекрасной сказкой. Но, поверьте, на самом деле эта сказка сочиняется благодаря кропотливому труду и слаженной, спланированной работе!

Milan Fashion Week объединяет в себе не только стремление знаменитых дизайнеров продемонстрировать мастерство и тенденции, но и до мелочей продуманную работу всех тех, кто занимается планированием, обслуживанием и созданием атмосферы! Это можно понять лишь находясь в самой гуще событий. FashionWeek похожа на карнавал в режиме нон-стоп, только вместо костюмов супергероев и кринолина — здесь царят ультрамодные, порой просто невообразимо стильные образы. 

Кстати, так как на февральской неделе моды, будут представлены лучшие весенне-летние коллекции по негласному фэшн-правилу всем присутствующим модникам придётся надевать соответствующий легкий гардероб, а ведь на улице будет морозно.
Стоит сказать, что все воспринимают подобное, как данность, ведь это и есть цена которую приходится платить, чтобы быть в игре под названием мода.

Контингент и даже возраст публики будут стремительно меняться от бренда к бренду. Обычно в день проходит 15-17 различных показов. 

Торжество моды, стиля и уникальных образов совсем скоро будет царить в Милане не только на подиумах, но и на улицах города!

Расписание недели моды 2019-2020 Италия

В течение предстоящей модной недели все лучшие итальянские модные дома представят свои новинки. Если вы любите итальянских дизайнеров и хотите быть в курсе актуальных тенденций, то специально для вас я подготовила список модных показов, за которыми рекомендую следить. Даже если вы не сможете оказаться на шоу лично, то всегда есть возможность найти интересную прямую трансляцию в интернете или на страничке бренда в сети Instagram.

20 февраля, среда:

15:00 Gucci, Via Mecenate 77

17:00 Alberta Feretti, Piazza Lina Bo Bardi 1

18:00 Nº21, Via Archimede 26

19:00 Jil Sander, Via Popoli Uniti 11/13

20:00 Moncler, Via Ferranta aporti 9

21 февраля, четверг:

09:30 Max Mara, Via Roentgen 1

10:30 Emporio Armani, Via Bergognone,59

12:30 Fendi, Via Solari 35

18:30 Prada, Via Lorenzini 14

20:00 Moschino, Via Eginardo Gate 2 Bis

22 февраля, пятница:

10:30 Blumarine, Via Turati 34

11:30 Bottega Veneta, Piazza Sempione

12:30 Sportmax, Piazza Lina Bo Bardi 1

14:00 Etro, Via Conservatorio, 12

15:00 MSGM, Via Clabriana 6

16:00 Iceberg, location TBC

18:00 Marni, Via Ventura, 14

19:00 Versace, Piazza Affari 6

23 февраля, суббота:

09:30 Salvatore Ferragamo Via E. Besana 12

12:30 Roberto Cavalli Giardini Indro Montanelli

14:00 Ermanno Scervino, Corso Venezia 16

18:00 Missoni, Location TBC

20:00 Giorgio Armani, Via Bergognone 40

24 февраля, воскресенье:

11:30 Antonio Marras, Via Cola Di Renzo 8

12:30 Laura Biagiotti Via Rivoli 6

Программа передач | World Fashion Channel

3:03

World Fashion Shows. Genny. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

3:10

World Fashion Shows. David Koma. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Лондоне.

3:19

World Top Models. Роми Стрейд. Топ-модель из Нидерландов.

3:23

World Top Models. Дилон. Топ-модель из США.

3:28

World Top Models. Бланка Падилья. Топ-модель из Испании.

3:31

World Top Models. Карли Клосс. Топ-модель из США.

3:34

Current Trends. Мильфлёр. Весна-Лето 2021.

3:36

Current Trends. Белоснежка. Весна-Лето 2021.

3:39

World Fashion Ambassadors. Патрисия Глория Контрерас.

3:44

Fashion Inside. Dior. Секреты мастерства.

3:45

Fashion Inside. Iris van Herpen Couture. Создание коллекции.

3:50

Fashion Inside. Ralph & Russo. Внутри обувной мастерской.

3:54

World Fashion Shows Men. Miguel Vieira. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

3:56

World Fashion Shows. Bottega Veneta. Весна-Лето 2021. Лондон.

4:10

Celebrity Style. Бри Ларсон.

4:12

Celebrity Style. Дженнифер Лопес.

4:20

Celebrity Style. Робин Райт.

4:22

Celebrity Style. Золушка.

4:24

World Fashion Shows. Cividini. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

4:30

World Fashion Shows. Celine. Весна-Лето 2021. Монако.

4:43

Instatop. Модели.

4:46

World Fashion Events. Chanel Metiers d’Art. Ужин в La Coupole.

4:48

World Fashion Events. Выставка Valentino. Шанхай.

4:53

World Fashion Events. Dior. Круизная коллекция 21. Лечче.

4:58

Взгляд в прошлое. Весна-Лето 2014. Высокая мода.

5:14

World Fashion Guide. Мальдивы 2020.

5:16

World Fashion Guide. Alex Voronoy.

5:18

Red Carpets. Церемония American Music Awards 2014.

5:27

Red Carpets. Премия Elle Women in Hollywood 2017.

5:30

Red Carpets. Премия MTV EMA 2019.

5:33

World Fashion Shows. Iris van Herpen Haute Couture. Весна-Лето 2021. Неделя высокой моды в Париже.

5:41

World Fashion Shows Men. Yohji Yamamoto. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Париже.

5:48

Выбор редакции. Chanel.

6:18

World Top Models. Топ-5 моделей Весна-Лето 2020.

6:21

World Top Models. Тихару Окунуги. Топ-модель из Японии.

6:23

World Top Models. Луна Бийль. Топ-модель из Нидерландов.

6:28

World Top Models. Биргит Кос. Топ-модель из Нидерландов.

6:33

World Fashion Shows. Dior. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

6:46

World Fashion Shows Men. Dolce & Gabbana. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

6:51

Current Trends. Оранжевое лето. Весна-Лето 2021.

6:54

Fashion & Art. Shiatzy Chen. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

6:56

Fashion & Art. Ulyana Sergeenko для балета “Распутин”.

6:58

World Fashion Guide. Путешествие в Апулию с Кьярой Ферраньи.

7:02

World Fashion Shows Men. Ermenegildo Zegna XXX. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

7:12

World Fashion Shows. Calcaterra. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

7:17

Instatop. Fashion-блогеры.

7:19

Fashion & Art. Wooyoungmi. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже онлайн.

7:24

Fashion & Art. Luli Fama. Часть 5.

7:25

Fashion & Art. Free Age. Весна-Лето 2021.

7:27

Fashion & Art. Homme Plisse Issey Miyake. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже онлайн.

7:33

Пляжная мода. Livia. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

7:39

Пляжная мода. Agua Bendita. Resort 21. Неделя пляжной моды Paraiso.

7:43

Пляжная мода. Ruben Rodriguez. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

7:52

Celebrity Style. Кейт Бланшетт.

7:58

Celebrity Style. Наташа Поли.

8:02

Celebrity Style. Наоми Кэмпбелл.

8:05

Celebrity Style. Русалочка.

8:07

World Fashion Shows. Prada. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

8:21

World Fashion Events. Выставка “Обратная сторона / Мода сзади”. Дом-музей Бурделя. Париж.

8:26

World Fashion Events. Dior Men. Осень 2021. Виртуальный показ в Пекине.

8:27

World Fashion Events. Фотовыставка Autrement. Бутик Chaumet. Париж.

8:32

World Fashion Calendar. Seychelles.

8:34

Red Carpets. Мировые красные дорожки 2016. Часть 2.

8:50

World Fashion Shows. Blumarine. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

9:00

World Fashion Shows Men. MSGM. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

9:05

World Fashion Shows. Miguel Vieira. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

9:08

Модный гид.

9:15

World Top Models. Женя Макарова. Топ-модель из России.

9:17

World Top Models. Су Джу Пак. Топ-модель из Южной Кореи.

9:21

World Top Models. Кендалл Дженнер. Топ-модель из США.

9:24

World Top Models. Анна Эверс. Топ-модель из Германии.

9:29

Current Trends. Белоснежка. Весна-Лето 2021.

9:31

Взгляд в прошлое. Весна-Лето 2015. Милан.

9:36

World Fashion Guide. Luli Fama. Фиджи.

9:39

World Fashion Guide. Alex Voronoy.

9:50

Fashion & Art. Les Hommes. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

9:55

World Fashion Shows. Salvatore Ferragamo. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

10:02

World Fashion Shows. Rokh. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

10:10

Fashion Inside. Rahul Mishra Couture.

10:14

Fashion Inside. За кулисами фотосъемки.

10:20

Fashion Inside. Georges Hobeika Couture.

10:24

Fashion Inside. Burberry. Искусство создания культового тренча.

10:26

Instatop. Fashion-блогеры.

10:28

World Fashion Shows. Max Mara. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

10:38

World Fashion Shows Men. Comme des Garcons Homme Plus. Весна-Лето 2021. Токио.

10:43

Celebrity Style. Анна Кендрик.

10:45

Celebrity Style. Шейлин Вудли.

10:50

Celebrity Style. Дженнифер Коннелли.

10:54

Celebrity Style. Рианна.

10:58

World Fashion Guide. Мальдивы 2020.

11:00

World Fashion Guide. BNS. Vladislava Evtushenko 2019.

11:02

World Fashion Shows. Elisabetta Franchi. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

11:18

Модные имена. Паоло Сими. Фотограф.

11:32

World Fashion Shows. Valentino Collezione Milano. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

11:55

Выбор редакции. Летнее настроение.

12:01

World Fashion Shows. Kenzo. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

12:08

World Fashion Shows. Jil Sander. Весна-Лето 2021. Милан.

12:16

World Top Models. Надин Леопольд. Топ-модель из Австрии.

12:19

World Top Models. Кара Делевинь. Топ-модель из Великобритании.

12:24

World Top Models. Жозефин Скривер. Топ-модель из Дании.

12:27

World Top Models. Полин Оаро. Топ-модель из Франции.

12:31

World Fashion Shows. Dior. Круизная коллекция 2021. Лечче.

12:43

World Fashion Shows Men. Fendi. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

12:48

Пляжная мода. Luli Fama. Часть 3.

12:49

Пляжная мода. Destination Colombia. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды Paraiso.

12:57

Пляжная мода. Seafolly. Часть 2.

12:58

Пляжная мода. Pomeline. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

13:04

World Fashion Shows. Victoria/Tomas. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

13:07

World Fashion Shows Men. Bluemarble. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

13:10

World Fashion Shows. Michael Kors Collection. Весна-Лето 2021. Нью-Йорк.

13:20

Fashion & Art. Christian Dior Haute Couture. Весна-Лето 2021. Неделя высокой моды в Париже.

13:31

Fashion & Art. Chanel Haute Couture. Детали.

13:33

World Fashion Shows. Bora Aksu. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Лондоне.

13:40

World Fashion Shows Men. Oteyza. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Париже.

13:45

World Fashion Shows. Comme des Garcons. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Токио.

13:47

Instatop. Hairstyle-блогеры.

13:50

Celebrity Style. Елена Перминова.

13:52

Celebrity Style. Зендая.

13:55

Celebrity Style. Лили Олдридж.

13:57

Celebrity Style. Хайди Клум.

14:05

Mercury Tower 2020.

14:08

Current Trends. Широкие брюки. Весна-Лето 2021.

14:10

Искусство соблазнения. Maison Close.

14:12

World Fashion Guide. Александр Тихомиров.

14:17

World Fashion Events. Выставка “Аззедин Алайя: коллекционер”. Галерея Azzedine Alaia. Париж.

14:23

World Fashion Events. Показ Yanina Couture. Весна-Лето 2021.

14:28

World Fashion Shows Men. Dior Men. Осень 2021. Париж.

14:31

World Fashion Shows. Chanel. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

14:45

Бизнес-стиль. Мужской выпуск.

14:58

World Fashion Shows. Alberta Ferretti. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

15:14

World Top Models. Бенте Оорт. Топ-модель из Нидерландов.

15:17

World Top Models. Алексина Грэм. Топ-модель из Англии.

15:20

World Top Models. Изабель Гулар. Топ-модель из Бразилии.

15:25

World Top Models. Саманта Градовилль. Топ-модель из США.

15:29

World Fashion News.

15:39

Celebrity Style. Джиджи Хадид.

15:43

Celebrity Style. Джулия Робертс.

15:45

Celebrity Style. Алессандра Амброзио.

15:51

Celebrity Style. Ангелы Victoria’s Secret.

15:53

Пляжная мода. Ola Olita. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

15:57

Пляжная мода. Nuria Gonzalez. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

16:03

Пляжная мода. Silvia Tcherassi. Resort 21. Неделя пляжной моды Paraiso.

16:08

Fashion Inside. Giambattista Valli. Весна-Лето 2021.

16:11

Fashion Inside. За кулисами фотосъемки.

16:17

Fashion Inside. Andres Sarda. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Мадриде.

16:20

Instatop. Модели.

16:23

Взгляд в прошлое. Весна-Лето 2015. Париж.

16:29

World Fashion Shows. Emerging Talents. Весна-Лето 2021. Милан.

16:42

Red Carpets. Каннский кинофестиваль 2016. Часть 2.

16:58

World Fashion Shows. Atsushi Nakashima. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

17:07

World Fashion Shows Men. David Catalan. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

17:11

World Fashion Shows. Koche. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

17:13

Ретроспектива. Julien Fournie. История одной коллекции.

17:24

Ретроспектива. Julien Fournie Haute Couture. История одной коллекции.

17:41

World Fashion Guide. Мальдивы 2020.

17:43

World Fashion Shows. Philosophy di Lorenzo Serafini. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

17:54

World Fashion Shows Men. Celine. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

17:59

Календарь World Fashion 2019. Часть 4.

18:28

Current Trends. Мини-юбка. Весна-Лето 2021.

18:30

World Fashion Shows. Versace. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

18:44

World Top Models. Кирстин Лильегрен. Топ-модель из Дании.

18:47

World Top Models. Джорджия Мэй Джаггер. Топ-модель из Англии.

18:49

World Top Models. Стелла Максвелл. Топ-модель из Бельгии.

18:53

World Top Models. Селена Форрест. Топ-модель из США.

18:58

World Fashion Shows. Fendi Haute Couture. Весна-Лето 2021. Неделя высокой моды в Париже.

19:06

World Fashion Shows Men. Louis Vuitton. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

19:12

Celebrity Style. Галь Гадот.

19:15

Celebrity Style. Зои Дойч.

19:17

Celebrity Style. Пенелопа Крус.

19:21

Celebrity Style. Кара Делевинь.

19:26

Пляжная мода. Luli Fama. Resort 21. Неделя пляжной моды Paraiso.

19:40

Пляжная мода. Seafolly. Часть 4.

19:41

Instatop. Модели.

19:44

World Fashion Guide. Alex Voronoy.

19:45

World Fashion Guide. Aljoscha Laschgari.

19:47

Fashion & Art. Ermanno Scervino.

19:49

Fashion & Art. Emanuel Ungaro. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Париже.

19:52

Fashion & Art. Erdem.

19:54

Fashion & Art. Christian Wijnants. Весна-Лето 2021. Париж.

19:59

#FashionАфиша.

20:15

World Fashion Events. Юбилей модного дома Ralph Lauren.

20:21

World Fashion Events. Выставка “Революция Мондриана”. Музей Ива Сен-Лорана. Париж.

20:26

World Fashion Events. Bvlgari. Презентация коллекции. Рим.

20:27

Current Trends. Белоснежка. Весна-Лето 2021.

20:29

Current Trends. Прозрачное платье. Весна-Лето 2021.

20:33

World Fashion Guide. Benn TK. Природа.

20:37

Mercury Tower 2020.

20:40

Red Carpets. Мировые красные дорожки 2016. Часть 1.

20:55

World Fashion Shows. Alexandra Moura. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

21:01

World Fashion Shows. Burberry. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Лондоне.

21:10

World Top Models. Анна Кливленд. Топ-модель из Нидерландов.

21:13

World Top Models. Меган Рош. Топ-модель из США.

21:16

World Top Models. Жасмин Сандерс. Топ-модель из Германии.

21:18

World Top Models. Виттория Черетти. Топ-модель из Италии.

21:23

World Fashion Shows. Alexis Mabille Haute Couture. Весна-Лето 2021. Неделя высокой моды в Париже.

21:27

World Fashion Shows Men. Cmmn Swdn. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

21:30

World Fashion Shows. Sportmax. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

21:40

Ретроспектива. Ulyana Sergeenko. История одной коллекции.

21:51

Ретроспектива. Stephane Rolland.

21:57

Fashion & Art. Tod’s. Осень-Зима 21-22. Неделя мужской моды в Милане.

22:00

Fashion & Art. Silvia Tcherassi. Resort 21.

22:01

Fashion & Art. Chloe. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

22:07

Fashion & Art. Elie Saab Haute Couture.

22:13

Взгляд в прошлое. Осень-Зима 14-15. Париж.

22:18

Street Style. Неделя моды Haute Couture в Париже.

22:26

Street Style. Неделя мужской моды в Милане. Часть 2.

22:33

World Fashion News.

22:42

World Fashion Guide. Мальдивы 2020.

22:44

Пляжная мода. Enfasis. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

22:53

Пляжная мода. Carlos San Juan. Весна-Лето 2021. Неделя пляжной моды на Гран-Канарии.

22:58

Пляжная мода. Luli Fama. Часть 2.

22:59

Instatop. Beauty-блогеры.

23:03

Выбор редакции. Студия.

23:09

Red Carpets. Премия Золотой Глобус 2019.

23:17

Red Carpets. Вечеринка Vanity Fair Oscar Party 2018.

23:25

Fashion & Art. Alexandre Vauthier Haute Couture. Весна-Лето 2021. Неделя высокой моды в Париже.

23:27

Fashion & Art. Isabel Marant. Весна-Лето 2021. Мужская коллекция.

23:30

World Fashion Shows. Altuzarra. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Париже.

23:39

World Fashion Shows. Drome. Весна-Лето 2021. Неделя моды в Милане.

23:45

Celebrity Style. Дженнифер Лоуренс.

23:49

Celebrity Style. Холли Берри.

23:53

Celebrity Style. Джулианна Мур.

23:58

Celebrity Style. Греческая богиня.

Неделя моды в Токио становится ближе к бизнесу и потребителям

Переводчик
Elena Strachkova

Опубликовано
15 мар. 2019 г.

После «большой четверки» – марафона из четырех недель моды в Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже – наступил черед Токио показать себя. Amazon Fashion Week Tokyo сезона Осень/Зима 2019-20 открывается в понедельник, 18 марта, и продлится шесть дней; в столице Японии будет представлено 52 коллекции. Этот, уже шестой модный сезон, спонсируемый Amazon Fashion, богат на молодые таланты. Также в рамках мероприятия свои коллекции повторно покажут авторитетные мировые бренды – Koché, Anrealage, Beautiful People и Ujoh.

‘Amazon Fashion Week Tokyo 2019’ , кампания сезона Осень-Зима 2019-20


Неделя моды в Токио проходит поздно, что ставит под вопрос возможность успешного привлечения международных байеров и, соответственно, является объектом для критики. Таким образом, долгое время Tokyo Fashion Week рассматривалась как инкубатор для начинающих японских дизайнеров, рассчитывающих после домашнего дебюта заявить о себе на международной арене. Однако теперь, благодаря подходу B2C, которого придерживается Amazon Fashion, данное мероприятие превратилось в площадку, выходя на которую, бренды громко заявляют о себе и потребителям, и бизнесу. 

«JFW Organisation», организатор японской Недели моды, открывает ее «двойным» событием – дискуссией и фэшн-презентацией. Кроме редакторов и байеров, на эту «Специальную презентацию сезона Осень-Зима 2019» приглашены 200 потребителей – с целью знакомства с Неделей и модной индустрией. Кроме того, в рамках ивента свою коллекцию представит японский бренд Noma T.D.

Новшество этой Tokyo Fashion Week – включение в программу нескольких «завсегдатаев» европейского фэшн-сезона. Так, в четверг Koché – французский лейбл, в феврале представивший свою коллекцию (в которую вошла коллаборация с Nike) на парижском подиуме – уже второй раз (с 2016 года) выступит в Токио с показом.  

«Это должно быть очень увлекательно, – рассказала FashionNetwork.com дизайнер Кристель Коше за кулисами парижского показа. – Будет много новостей и коллабораций». Над представленной в Париже коллекцией Осень-Зима 2019-20 Кристель работала в сотрудничестве с двумя японскими производителями шерсти – вместе они создали порядка 25 вещей. Данный проект стал возможен благодаря специальной инициативе «JFW Organisation». 

Смотреть дефилеKoche – Осень-Зима 2019 – Womenswear – Париж – © PixelFormula


На токийском подиуме также продефилируют Anrealage и Beautiful People, ранее выступившие с показами на Неделе моды в Париже. Кроме того, обычно дефилирующий в Милане лейбл Ujoh дизайнера Митцури Нисидзаки (Mitsuru Nishizaki) покажет в Токио капсульную коллекцию, созданную совместно с итальянским производителем тканей. Капсула будет представлена под брендом «Saldarini Cashmere Flakes by Ujoh». Все модные дома планируют продемонстрировать совершенно новые образы, которые не показывали в Европе. 

Зачем маркам проводить «повторные» показы в японской столице? Причины могут быть разными. Но отчасти это, конечно же, обусловлено ориентацией Tokyo Fashion Week на хорошо информированных потребителей. «Это для усиления интриги», – объяснила свое решение Кристель Коше. В то время как дизайнер Anrealage Кунихико Моринага (Kunihiko Morinaga) подчеркнул важность «представления коллекций и в Токио, и в Париже для лучшего выражения нашего {Anrealage} творческого видения». «В Токио я делаю нечто совершенно другое», – добавил Моринага. На свое шоу бренд также пригласит 100 клиентов.

Четырнадцать участников этого японского сезона – дебютанты. Шесть из них (Anei, Cinoh, Jieda, Nobuyuki Matsui, Postelegant и Rainmaker) – финалисты «Tokyo Fashion Award 2019». Все они будут дефилировать в последний день Tokyo Fashion Week. В Токио также дебютирует с инсталляцией Auralee – победитель «Fashion Prize of Tokyo». В этом месяце у марки прошла презентация в Париже.   

На Неделе моды в Токио будут и «новобранцы» из Азии: Shushu/Tong (Китай), Wisharawish (Таиланд), Danjyo Hiyoji и Eridani (Индонезия).  

Чтобы быть ближе к индустрии и обеспечить мероприятию лучшее продвижение, «JFW Organisation» стала партнером аналитического агентства Launchmetrics. Tokyo Fashion Week будет транслироваться на платформе ‘GPS Radar’, это созданное Launchmetrics сообщество профессионалов в фэшн-сфере. Кроме того, участвующие в Неделе дизайнеры получат программное обеспечение Launchmetrics, которое поможет им управлять показами и сделать их более привлекательными для зрительской аудитории.

Программа нового сезона очень интересна, однако проекта «At Tokyo» в формате ‘See Now, Buy Now’ от Amazon Fashion на этот раз не будет – впервые со времени своего запуска Неделя лишается серьезного – в плане как творческой, так и коммерческой поддержки – ресурса. Эта новость стала разочарованием для многих дизайнеров, которые пытаются принять участие в проекте с момента огромного успеха совместного шоу Sacai/Undercover в 2017 году. Amazon и JFWO данное сообщение никак не прокомментировали.

Известно, что Amazon Fashion очень тщательно отбирал бренды и продукцию для участия в проекте и каждый раз поддерживал участников финансовыми вливаниями, исчисляющимися сотнями тысяч долларов. Теперь многие предполагают, что компания готовится выйти на новый уровень своей B2C-стратегии. 

С тех пор как американский гигант электронной коммерции стал ее основным спонсором, Tokyo Fashion Week продолжает развиваться, превращаясь в уникальное международное мероприятие. Сверх того, японская Неделя взращивает необходимую коммерческую прозорливость, каковой раньше ей не хватало. Ее потенциал стать центром притяжения для диалога между потребителями и брендами, что больше, чем традиционное взаимодействие последних с байерами и журналистами, сейчас кажется сильным как никогда.  
 

Copyright © 2021 FashionNetwork.com All rights reserved.

Коронавирус и мода: пять признаков того, что фэшн-индустрия уже не будет прежней

  • Алина Исаченко
  • Би-би-си

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Защитная маска вьетнамского дизайнера Do Quyen Hoa

Отмена недель мод, закрытые бутики и санитайзеры вместо дорогого парфюма – эпидемия Covid-19 нанесла ощутимый удар по индустрии моды и поставила под вопрос выживание многих ее сегментов.

Русская служба Би-би-си изучила, как коронавирус меняет мир моды и насколько долгосрочными будут эти перемены.

1. Виртуальные показы и недели моды “в формате Олимпийских игр”

Недели моды, которые регулярно проводятся в мировых фэшн-столицах, – результат и квинтэссенция многодневного труда сотен дизайнеров и крупнейших домов мод. Именно на них выявляются будущие тренды, там собираются редакторы фэшн-изданий, инфлюенсеры и крупнейшие покупатели. Для многих наблюдателей по всему миру эти недели – знакомые маяки, помогающие понять, в какую сторону движется мода.

На сегодня можно утверждать, что эти маяки погасли почти полностью.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Показы мод – всегда яркое и красочное явление. Но сейчас все чаще звучит вопрос: так ли уж нужны эти очень затратные ивенты в их нынешнем виде?

Covid-19 обрушился на Италию как раз во время Миланской недели моды – одного из главных ориентиров в фэшн-мире. Дизайнер Джорджио Армани показывал свою коллекцию в пустом зале, многие другие стали отменять или переносить на неопределенный срок запланированные мероприятия. Gucci, Burberry, Prada и другие на обозримый срок отменили показы так называемых круизных, или межсезонных коллекций.

Парижская Неделя мужской моды и Неделя высокой моды, запланированные на лето, также отменены.

Не исключено, что все крупные показы, запланированные на вторую половину года, будут также отменены: даже в случае снятия карантинных мер, у участников и организаторов останется мало времени на подготовку.

Один из главных вопросов, которым задаются инсайдеры индустрии в период карантина: а нужны ли вообще затратные показы мод в их нынешнем виде?

В профессиональной среде говорят о кардинальном пересмотре формата показов – переходе на так называемую “модель олимпийских игр”, когда все мероприятия проводятся на одной из выбранных площадок раз в год (сейчас недели моды проводятся по меньшей мере дважды в год в четырех главных “модных” локациях – в Нью-Йорке, Париже, Милане и Лондоне).

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Не исключено, что модные наряды в следующем сезоне будут выглядеть примерно так

Обсуждаются и предложения о полном переводе показов в виртуальный режим.

В конце марта Шанхайская неделя моды впервые в истории индустрии целиком прошла “в облаке”: 150 брендов демонстрировали коллекции через стриминговые платформы из своих студий и квартир. Вместо профессиональных моделей, которых было бы трудно собрать из-за запретов, многие дизайнеры позвали своих друзей и инстаграм-инфлюенсеров.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Дизайнерские коллекции отражают тренд будущего сезона, продиктованный борьбой с Covid-19

“Это стирает границы времен и открывает дверь в новую реальность, – пишет в своем “Инстаграме ” российский дизайнер Ирина Трубина. – Совсем скоро мы увидим, как марки будут выставлять виртуальные сэмплы, показывать целые коллекции, а люди, которым понравился дизайн, смогут заказать уже реальную вещь”.

Но оптимизм по поводу будущих виртуальных подиумов и облачных моделей разделяют далеко не все.

“Модные показы играют настолько важную роль в современной индустрии мод, что кардинальное переосмысление системы маловероятно, – считает обозреватель аналитической компании Business of Fashion Викрам Кансараю. – Конечно, при условии, что нынешняя кризисная ситуация не продлится еще как минимум год”.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Особенно сильно эпидемия ударила по фотографам, моделям, стилистам и визажистам: это, как правило, фрилансеры, и живут от контракта к контракту

2. Модели без работы и съемки по Facetime

“Я вернулась с последнего контракта из Австралии в середине марта и самоизолировалась на две недели в Москве – надеялась, что станет лучше, но все только усугубилось, – говорит 20-летняя модель Полина Шотова из агентства Direct Scouting. – В итоге решила уехать к родителям в Калининград, чтобы полегче было пережить карантин, так как непонятно, сколько это продлится”.

Автор фото, Direct Scouting

Подпись к фото,

Модель Полина Шотова, как и сотни других, осталась без работы из-за эпидемии коронавируса

Полина – одна из многих, кто остался без работы. Особенно сильно эпидемия ударила по фотографам, моделям, стилистам и визажистам: это, как правило, фрилансеры, и живут от контракта к контракту.

Остались без работы и модельные агентства.

“Сейчас, когда клиенты больше не могут проводить съемки, а модели не могут ездить на работу, заказы полностью прекратились”, – говорит директор модельного агентства Metro Models Дэвид Ратмоко. Часть моделей пытается рекламировать на себе одежду, не выходя из дома, но Дэвид считает этот метод неэффективным из-за качества снимков.

Фотографы учатся работать со своими моделями дистанционно – через приложения, подобное Facetime. “Ты можешь связаться с человеком из любого города и руководить процессом [съемки], находясь за тысячи километров”, – говорит московский фотограф Даниил Головкин.

Автор фото, Konstantin Chalabov

Подпись к фото,

Фотограф Константин Чабалов: “Люди, которые долго сидят в карантине, тоже нуждаются в красоте”

“Съемки по Facetime – это интересный опыт, который показывает, насколько ты способен сделать что-то красивое без всяких линз и обработок, – говорит еще один московский фотограф, Константин Чалабов. – И дает возможность заработать”.

В своем “Инстаграме” Константин запустил кампанию под хэштегом #Facetimechallenge. “Люди, которые долго сидят на карантине тоже нуждаются в красоте”, – говорит он.

3. Врачи на обложках вместо моделей

Не имея возможности проводить полноценные фотосессии для своих обложек, сразу несколько известных глянцевых журналов поместили на них портреты врачей и медсестер, находящихся на передовой борьбы с Covid-19.

Автор фото, Grazia

Подпись к фото,

Некоторые глянцевые журналы посвятили свои обложки врачам и медсестрам в знак благодарности за их самоотверженность

“Несомненно, за последние несколько недель мы увидели много героев – от курьеров до работников супермаркетов и учителей”, – говорит Хатти Бретт, редактор журнала Grazia, поместившего на обложку сразу четырех медработников.

“Те, кто находится на переднее крае борьбы с пандемией и постоянно рискует своей жизнью, – работники NHS (национальной системы здравоохранения). Мы выражаем им огромную признательность”, – добавляет Хатти.

Съемка для этих обложек не была похожа ни на одну из тех, над которыми ей доводилось работать: героинь сфотографировали за считанные минуты, не приближаясь к ним, прямо на парковке возле больницы, после чего они вернулись к своим пациентам.

Автор фото, Vanity Fair

На обложке апрельского номера итальянского гламурного журнала Vanity Fair, где обычно снимаются звезды первой величины, – Катерина Конти, специалист по респираторным заболеваниям из Бергамо, ставшего эпицентром пандемии.

“Мы больше не вправе помещать на обложку журнала знаменитость – по крайней мере, сейчас”, – объясняет главный редактор журнала Симоне Маркетти.

4. Маски и санитайзеры под люксовыми марками

Вместо дорогих духов и дизайнерской одежды крупнейшие фэшн-лейблы начали массово производить медицинскую униформу и средства для дезинфекции.

Итальянский конгломерат Armani Group заявил, что все его фабрики перейдут на производство одноразовой медицинской униформы.

Еще один знаменитый бренд, Prada приступил к пошиву 80 тысяч единиц одежды и 110 тысяч медицинских масок для медперсонала на своей фабрике в итальянской провинции Перуджа.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Швеи Louis Vuitton работают над изготовлением верхней одежды для медсестер в рамках борьбы с Covid-19

Во Франции компания LVMH (владеет брендами Louis Vuitton, Givenchy, Hennessy и др.) объявила о производстве 50 тонн санитайзера в неделю для поддержки национальной системы здравоохранения. Его будут изготавливать в лабораториях компании, где производят духи и косметику Dior, Guerlain и Givenchy.

В Британии бренд Burberry заявил о разработке сразу нескольких направлений по борьбе с Covid-19. Модный дом пообещал ускорить доставку 100 тысяч медицинских масок для британской системы здравоохранения через собственную сеть дистрибьюции. Компания также обязалась перепрофилировать свою фабрику верхней одежды в Йоркшире для производства нехирургических медицинских халатов и масок для пациентов.

“Это самая большая проверка корпоративной ответственности, которую мы когда-либо видели, – говорит Ребекка Робинс из консалтинговой компании Interbrand. – Предприятия, у которых есть технология и возможность работать на общее благо, должны воспользоваться этой возможностью”.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Burberry обещает ускорить доставку 100 тысяч медицинских масок для NHS через свою дистрибьюторскую сеть

Но главный вопрос – как долго компании смогут продолжать производство и платить сотрудникам в условиях локдауна, не получая дохода от коммерческих продаж.

5. Виртуальные магазины и “последнее предупреждение” бутикам

Пандемия коронавируса в очередной раз обнажила уязвимость магазинов розничной торговли перед лицом чрезвычайной ситуации: cпортивный бренд Nike закрыл все магазины в США и многих других странах, продажи фаст-фэшн гиганта H&M за март упали почти на 50%, а британская торговая сеть Debenhams, а также сети магазинов женской одежды Oasis и Warehouse объявили о своей неплатежеспособности.

“Коронавирус – это последнее напоминание о том, что компании должны быть готовы к неожиданностям, для того чтобы сохранять устойчивость и гибкость своего бизнеса”, – считает аналитик исследовательского центра GIO Келси Мариан.

Эксперты аналитической компании McKinsey утверждают, что карантинные меры, введенные в рамках борьбы с пандемией, подчеркнули необходимость для брендов усилить свое онлайн-присутствие. “В случае, если этого не произойдет на этапе восстановления после кризиса, они понесут потери в долгосрочной перспективе”, – говорится в исследовании компании.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Xтобы выжить на модном рынке, брендам необходимо стремительно наращивать свое онлайн-присутствие, считают эксперты

В Китае многие бренды уже давно используют преимущества интернет-торговли. Особенную популярность приобрели видеочаты между брендами и покупателями на китайской платформе Tao Bao: с начала карантина количество этих стриминговых сервисов выросло в семь раз.

Вместо дорогостоящих шоурумов, на которых традиционно проходят продажи новых коллекций оптовым покупателям и каждый элемент коллекции демонстрируется на живых моделях, теперь все происходит в режиме онлайн.

У американской интернет-платформы продаж Joor, использующей 3D-технологию для демонстрации одежды, объем заказов во время последней Парижской недели моды вырос в четыре раза по сравнению с прошлым годом.

“Осознание того, насколько легко это делать, полезно для индустрии, – рассказал изданию Business of Fashion глава компании Кристин Савилья. – Я фанат шоурумов, но во времена, когда невозможно путешествовать, это [виртуальный магазин], безусловно, лучшая альтернатива”.

Какие бы изменения ни претерпела модная индустрия из-за коронавируса, ей понадобится много времени на то, чтобы адаптироваться к новым реалиям.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Постепенно индустрия моды адаптируется к новым реалиям

Покупательские способности в пост-пандемическую эру будут весьма ограничены. Будущее китайского рынка, который за предыдущие шесть лет обеспечил половину роста продаж предметов роскоши во всем мире, сейчас тоже под вопросом.

Как указывает Дэвид Ратмоко, если локдаун продлится еще несколько месяцев, а правила социального дистанцирования и обязательного ношения масок будут действовать в течение нескольких лет, индустрия моды рискует откатиться на 20 лет назад – ко временам, когда было значительно меньше производства и глобализации.

Неделя моды в Париже 2020: на подиуме бушуют культурные войны

Культурная война вышла на подиум.

Разногласия по поводу расы, пола и климатического кризиса всплывают на поверхность в мире, где политические дебаты обычно так же приветствуются, как крылья бинго.

Две крупнейшие звезды парижской моды, Эди Слиман из Селин и Энтони Ваккарелло из Сен-Лорана, оба предупреждали о новом «пуританстве».

Слиман даже опасается, что этот «замаскированный неоконсерватизм» угрожает «фундаментальной свободе творчества».

«Демагогическая политкорректность стала своего рода трагической тиранией буквального», – заявил он в редком интервью в прошлом месяце.

Ваккарелло накануне Парижской недели моды пошел еще дальше, заявив, что «сейчас невозможно иметь мнение, противоречащее обществу».

Бельгиец также выступил против «PR квот, который учитывает количество цветных людей на шоу».

Оба были помятый феминистком в последних сезонах – Vaccarello над «порно шик» рекламой, что французские регуляторы сказали, были унижают женщина, и Слиман для обмолота коварного наследия британского дизайнера Фиби Фил, его предшественник на Celine.

Неделя моды в Париже 2020: модель носит творение из коллекции Hermes Ready To Wear Весна-Лето 2020. (AP)

Ничего не скажешь

Ее поклонники, известные как «филофилы», жестоко расправились с дизайнером-затворником, и журнал Hollywood Reporter спросил: «Хеди Слиман – это Дональд Трамп в моде?» в то время как Financial Times заклеймила его образ «очень худым и почти исключительно белым».

Близость обоих мужчин к легенде французского кино Катрин Денев, которая защищала мужское «право приставать к женщинам» на пике движения #MeToo, не осталась незамеченной их критиками.

«Вы больше не можете говорить или делать что-либо», – сказал AFP Ричард Рене из Guy Laroche после своего шоу в среду, посвященного печально известной парижской мадам, которая сводила бывших моделей с визитами к главам государств.

Контраст с Dior, который стал знаменосцем феминистской активности под руководством своей первой женщины-дизайнера Марии Грации Кьюри, не может быть более резким.

Ее дебютное шоу в 2016 году открылось футболкой с лозунгом «Мы все должны быть феминистками», и с тех пор итальянка не упускала возможности сыграть в барабан расширения возможностей.

Во вторник Чиури поддержал климатический активизм и необходимость действий, «если человечество хочет выжить», рассылая модели в косичках Греты Тунберг.

Но на следующий день миллиардер, владелец бренда Бернар Арно, второй в списке богатейших людей мира, назвал шведского подростка тем, что он «поддался тотальной катастрофе … что может деморализовать молодежь». Она не предлагает ничего, кроме критики », – сказал он журналистам.

Минутой ранее известный зеленый британский дизайнер Стелла Маккартни, новый личный советник Арно по вопросам устойчивого развития, призывал руководителей его группы LVMH учитывать борьбу с изменением климата в своем мышлении.

Битва еще не закончена

Помимо Dior, Стеллы Маккартни, восходящего молодого французского переработчика отходов Марина Серра и американца Рика Оуэнса, растущая группа брендов делает ставку на расширение прав и возможностей и окружающую среду, чтобы завоевать новое поколение «проснувшихся» , социально осведомленные клиенты.

Индийский создатель Маниш Арора использовал свое шоу, чтобы продвигать более широкие права ЛГБТ, заявив, что нам нужно больше осведомленности о лесбиянках, геях, трансгендерах, анкетах, интерсексах и асексуалах.

Но Ваккарелло, который предпочитает продавать жесткую и быструю сексуальность, сказал, что «атмосфера охоты на ведьм портит … эти полные беспокойства времена.

«Женоненавистничество и расизм в глазах друг друга», – настаивал он, демонстративно закрывая во вторник свое разнообразное парижское шоу с участием темнокожей супермодели Наоми Кэмпбелл.

Но Оливье Рустен из Balmain, первый темнокожий дизайнер, возглавивший крупный парижский дом, сказал, что в моде по-прежнему явно не хватает разнообразия.

«Это очевидно для всех», – сказал он AFP.«Я не сужу людей, придерживающихся другой точки зрения, но я не чувствую, что битва окончена.

«Мы все еще должны бороться за права женщин, за разнообразие и за то, чтобы гомосексуализм принимался, а не просто терпел», – добавил он.

«Извините, если люди думают, что за это еще не борьба, это старомодно».

(Эта история была опубликована из ленты информационного агентства без изменений в тексте)

Следите за другими историями на Facebook и Twitter

Расписание показов мод – Fédération de la Haute Couture et de la Mode

10:00 SCHIAPARELLI * 10:00 SCHIAPARELLI * Контакты для прессы МЕЙСОН МАРДЖЕЛА 10:00 МЕЙСОН МАРДЖЕЛА Контакты для прессы +33 (0) 1 44 53 63 10 10:00
10:30 10:30
11:00 УЛЬЯНА СЕРГЕЕНКО ** 11:00 УЛЬЯНА СЕРГЕЕНКО ** Контакты для прессы ФРАНК СОРБЬЕ 11:00 ФРАНК СОРБЬЕ Контакты для прессы + 33 1 75 51 70 55 11:00
11:30 GUO PEI ** 11:30 GUO PEI ** Контакты для прессы + 33 1 77 72 77 63 11:30
12:00 ИРИС ВАН ХЕРПЕН * 12:00 ИРИС ВАН ХЕРПЕН * Контакты для прессы +31 6 29 16 71 60 CHANEL 12:00 CHANEL 12:00
12:30 ЭЛИ СААБ * 12:30 ЭЛИ СААБ * 12:30
13:00 МАУРИЦИО ГАЛАНТЕ 13:00 МАУРИЦИО ГАЛАНТЕ Контакты для прессы + 33 1 42 33 93 18 13:00
13:30 АЛЕКСИС МАБИЛЬ 13:30 АЛЕКСИС МАБИЛЬ Контакты для прессы +33 (0) 6 80 37 98 64 BOUCHRA JARRAR 13:30 BOUCHRA JARRAR Контакты для прессы + 33 (0) 1 42 77 33 05 13:30
14:00 АГАНОВИЧ ** 14:00 АГАНОВИЧ ** Контакты для прессы + 33 1 42 03 91 00 КРИСТОФ ХОСС ** 14:00 КРИСТОФ ХОСС ** Контакты для прессы +33 6 62 70 18 88 14:00
14:30 КРИСТИАН ДИОР 14:30 КРИСТИАН ДИОР Контакты для прессы СТЕФАН РОЛЛАНД 14:30 СТЕФАН РОЛЛАНД Контакты для прессы +33 1 56 68 34 03 14:30
15:00 ЮИМА НАКАЗАТО ** 15:00 ЮИМА НАКАЗАТО ** Контакты для прессы +33 1 49 96 20 70 АДЕЛИН АНДРЕ 15:00 АДЕЛИН АНДРЕ Контакты для прессы + 33 1 70 22 64 03 15:00
15:30 ЖЮЛЬЕН ФУРНЬЕ 15:30 ЖЮЛЬЕН ФУРНЬЕ Контакты для прессы +33 1 44 55 04 70 15:30
16:00 МАЙСОН РАБИХ КАЙРУЗ 16:00 МАЙСОН РАБИХ КАЙРУЗ Контакты для прессы + 33 1 58 62 50 79 ВИКТОР И РОЛЬФ * 16:00 ВИКТОР И РОЛЬФ * Контакты для прессы + 33 1 42 61 34 36 16:00
16:30 АЛЕКСАНДР ВОТЬЕ * 16:30 АЛЕКСАНДР ВОТЬЕ * Контакты для прессы + 33 1 42 21 36 36 16:30
17:00 РАЛЬФ И РУССО ** 17:00 РАЛЬФ И РУССО ** Контакты для прессы + 44 20 8878 5399 АЭЛИС ** 17:00 АЭЛИС ** ЖУЛИ ДЕ ЛИБРАН ** 17:00 ЖУЛИ ДЕ ЛИБРАН ** Контакты для прессы + 33 (0) 1 42 77 33 05 17:00
17:30 АЗЗАРО ** 17:30 АЗЗАРО ** Контакты для прессы +33 1 42 66 92 85 РАХУЛ МИШРА ** 17:30 РАХУЛ МИШРА ** Контакты для прессы +33 6 29 13 92 77 17:30
18:00 АНТОНИО ГРИМАЛЬДИ ** 18:00 АНТОНИО ГРИМАЛЬДИ ** Контакты для прессы + 33 1 77 72 77 63 РВДК РОНАЛЬД ВАН ДЕР КЕМП ** 18:00 РВДК РОНАЛЬД ВАН ДЕР КЕМП ** ВАЛЕНТИНО * 18:00 ВАЛЕНТИНО * Контакты для прессы + 33 1 55 35 16 00 18:00
18:30 СЮАНЬ ** 18:30 СЮАНЬ ** Контакты для прессы 18:30
19:00 19:00
19:30 GIAMBATTISTA VALLI 19:30 GIAMBATTISTA VALLI ИМАНЕ АЙИССИ ** 19:30 ИМАНЕ АЙИССИ ** Контакты для прессы 19:30
20:00 20:00
20:30 ГЕОРДЖ ХОБЕЙКА ** 20:30 ГЕОРДЖ ХОБЕЙКА ** Контакты для прессы +33 1 40 07 57 54 20:30

Неделя моды в Париже 2021-22 календарь, расписание и цифровые презентации

01 марта 02 марта 03 марта

04 марта

05 марта 06 марта 07 марта 08 марта 09 марта 10 марта

Institut Français de la Mode – Digital> 17:30

Marine Serre – Цифровой> 10:30

Auralee – Цифровой> 10:00

Beautiful People – Digital> 10:00

Александр Вотье – Цифровой> 10:00 и по предварительной записи

Maison Rabih Kayrouz – Цифровой> 10:30

Джил Сандер – Цифровые> 10:00

Lanvin – Цифровой> 10:00

Chanel – Цифровой> 10:30

Louis Vuitton – Цифровой> 14:00

Сесили Бансен – Цифровой> 18:00

Маме Курогучи – Цифровой> 11:30

Nehera – Цифровой> 10:30

Вероник Леруа – Цифровой> 10:30

Кристина Фидельская – Digital> 11:30

Dice Kayek – Digital> 11:00 и по предварительной записи

Schiaparelli – Цифровой> 11:00

Валентин Юдашкин – Digital> 11:30

Леонард Пэрис – Цифровой> 10:30 и по предварительной записи

Эстер Манас – Цифровой> 12:00

Benjamin Benmoyal – Digital> 18:30 и по предварительной записи

Лурдес – Цифровой> 12:30

Пол Смит – Цифровой> 12:30

Victoria / Tomas – Цифровой> 11:00

Аньес б.- Цифровой> 12:00

Ann Demeulemeester – Digital> 12:00

Altuzarra – Цифровой> 13:00

Alexis Mabille – Digital> 12:00 и после рандеву

Loewe – Цифровой> 11:30

Kimhekim – Цифровой> 19:00

Ситуационист – Цифровой> 13:30

Chloé – Цифровой> 13:30

Maison Mai – Цифровой> 11:30

Giambattista Valli – Цифровой> 13:30 и по предварительной записи

Пако Рабан – Цифровой> 12:30

Вивьен Вествуд – Цифровой> 14:00

Issey Miyake – Цифровой> 12:30

Sadaels – Цифровые> 13:00

Ватару Томинага – Цифровой> 19:30

Dawei – Digital> 16:00 и по предварительной записи

Acne Studios – Цифровой> 14:00

Gauchere – Цифровой> 12:30

ТАКАХИРОМИЯШИТА Солист.- Цифровой> 13:00

Hermès – Цифровой> 14:30

Christian Dior – Цифровой> 14:30

Christian Wijnants – Digital> 13:00

Том Браун – Цифровой> 14:00

Weinsanto – Digital> 20:00 и по предварительной записи

Оттолингер – Цифровой> 17:00

Дрис Ван Нотен – Цифровой> 15:00

Барбара Буй – Цифровой> 13:30

Джарел Чжан – Цифровой> 13:30

Эли Сааб – Цифровые> 15:30

Akris – Цифровой> 15:30

Нина Риччи – Цифровой> 14:30

Zadig & Voltaire – Цифровой> 15:30

Koché – Цифровой> 18:00

Courrèges – Digital> 16:00

àcheval – Digital> 15:00

Miu Miu – Цифровой> 14:00

Антон Белинский – Digital> 16:30

Xuly Bët – Цифровой> 16:30

Germanier – Digital> 15:30 и по предварительной записи

Jitrois – Digital> 16:00 – и по предварительной записи

Гелиот Эмиль – 19:00

Patou

Бояровская – Цифровая> 15:30

Цифровой> 17:00 и по предварительной записи

Mazarine – Цифровой> 17:00

Anrealage – Цифровой> 17:00

Andrew Gn – Digital> 17:00 и по предварительной записи

Фива-Магугу – 19:30

Ума Ван – Цифровой> 16:30

Ninamounah – Цифровой> 17:00

Di Petsa – Цифровой> 18:00

Lecourt Mansion – Цифровой> 18:00

Кеннет Изе – Цифровой> 17:30

Рик Оуэнс – Цифровой> 17:30

Лутц Хуэлле – Цифровой> 18:00

Каждый x Другой – Цифровой> 18:00

Литковская – Цифровой> 19:00

Calvin Luo – Цифровой> 18:30

Шиаци Чен – Цифровой> 18:00

Enfants Riches Déprimés – Цифровой> 19:00

Йоджи Ямамото – Цифровой> 19:00

Wos – Цифровой> 18:30

Ujoh – Цифровой> 20:00

Рох – Цифровой> 20:00

Mossi – Digital> 19:00 и по предварительной записи

Coperni – Цифровой> 19:30

Изабель Марант – Цифровой> 20:00

Машама – Цифровой> 19:00

Givenchy – Цифровой> 20:00

Balmain – Цифровой> 20:00

Неделя моды в Париже, в фотографиях

В Париже завершились показы осени 2020 года.Вот наши ежедневные обзоры и самые запоминающиеся моменты с подиумов, запечатленные фотографами T’s.

Вторник, 3 марта

Когда солнце село в тот день и на Парижской Неделе моды, занавес внутри стеклянной конструкции, установленной на Cour Carrée Лувра, отодвинулся, открыв трибуну, на которой стояли 200 певцов, одетых в наряды самого разного происхождения с 15 века до 1950-х гг. Они стали результатом сотрудничества Николя Гескьера из Louis Vuitton и получившего Оскар художника по костюмам Милены Канонеро (которая наиболее известна своей работой со Стэнли Кубриком и Софией Копполой), а также дань уважения будущему Институту костюма выставка в Метрополитен-музее «О времени: мода и продолжительность», спонсором которой является Vuitton.В своей подиумной коллекции Гескьер исследовал уникальную способность моды перемещаться во времени и пространстве; Были пуховики в паре с юбками с оборками, кожаная экипировка для мотоциклов с бахромой и вышивкой и богато украшенные куртки болеро, которые носили поверх технических комбинезонов – одежда, которая сочеталась с прошлым и настоящим, безусловно, но при этом выглядела свежей и даже футуристической.

На последнем показе Miu Miu дизайнерская фирма AMO из Роттердама, с которой Миучча Прада уже давно сотрудничает, превратила довольно унылый выставочный зал во дворце Пале-д’Иена в роскошный ночной клуб с плюшевым ковровым покрытием и соблазнительной атмосферой. саундтрек Лайзы Миннелли, Лу Рида и Брайана Ферри.В одежде также царил лучезарный, декадентский оттенок, в том числе вечерние платья из мятого шелка, коктейльные платья с пышными рукавами в стиле 80-х и лохматый искусственный мех поверх прозрачных слипов с кристаллами. Эти готовые к будуару элементы контрастировали с более извращенными деталями, такими как вязаные костюмы для игр и строгие воротники Питера Пэна, продолжение исследования Prada того, что она описала как «непреходящее очарование очарования».

Набор для показа Chanel в этом сезоне был прост, по крайней мере, по сравнению с недавним воссозданием бренда песчаного пляжа и ряда парижских крыш.Зеркальный подиум, окруженный криволинейными белыми островками, воплотил идею креативного директора Вирджини Виар о «показе на подиуме без рамки». Этот сдержанный подход был перенесен в одежду, от которой веяло ностальгией по коллекциям Chanel 80-х и 90-х годов. Модели ходили небрежно небольшими группами, казалось, погруженными в беседу и носившими легкие сепараторы, украшенные свисающими украшениями. Свитер украшен гигантскими украшениями с перекрестными ссылками, которые Шанель заказала в 1930-х годах, а также напоминает первую обложку Анны Винтур для американского Vogue в ноябре 1988 года.Также были отсылки к конному спорту – использованные в шлемах для верховой езды, жокейских шелках и джодхпурах, надетых поверх высоких сапог – вдохновленные изображениями Коко Шанель с ее скаковой лошадью и Карла Лагерфельда, одетого в костюм и ботинки для верховой езды.

Понедельник, 2 марта

В Alexander McQueen Сара Бертон представила один из самых поэтичных подходов к протекционистской моде сезона. Вдохновленная народом Уэльса с его мужественным духом и художественным наследием, она сделала ставку на традиционные стеганые одеяла и тканые одеяла как символы убежища.В то время как другие, возможно, использовали буквальный подход, демонстрируя негабаритные силуэты в коконах, Бертон сохранила свой строго скроенный. Асимметричное клетчатое платье-одеяло было многослойным и перевязано поясом поверх обтягивающего черного кожаного лифа, в то время как мотивы аллегорического стеганого одеяла, созданного в течение десятилетия портным в середине XIX века, были использованы в черном с множеством пэчворков. , серый и фланелевый костюм цвета слоновой кости. Другим свидетельством силы ремесла стали объемные платья «с рукавами поэта» из белого или сиреневого хлопкового шелка, которые носили с кожаными ремнями, а также серия искусно скроенных пальто с «ласточкиным хвостом», которые носили с высокими кожаными сапогами.

Giambattista Valli никогда не будет уклоняться от красоты. Ода парижскому стилю, в его коллекции были банты, тюль и перчатки с цветочным принтом. Но как раз в тот момент, когда эти элементы могли угрожать перейти на территорию сладкой , он слегка усложнил тон своей внешности. Показ открылся бледно-розовым плащом с эполетами и аккуратными рядами серебряных пуговиц – точно так же в некоторых случаях жемчуг носили по диагонали на груди, как верхний ремень военного пояса, а свободные мини-платья сочетались с массивными черными кожаными ботинками.В другом месте дизайнер отказался от более мягких оттенков в пользу сшитых на заказ костюмов с черной юбкой, более подходящих для повседневной жизни, чем для торжества. А еще были джинсовые изделия с логотипом, идеально подходящие для прогулок по городу.

Саундтрек к шоу Гленна Мартенса Y / Project определенно заставил аудиторию поговорить. То, что, казалось, пели на неразборчивом языке, оказалось, как голоса различных певцов фламенко-мужчин, замедлились и слились воедино.Некоторые участники нашли неподвижность в своих интонациях, в то время как другие заявили, что они нервничают, особенно когда громкость увеличилась, а пение стало менее гармоничным. Тем не менее, искаженные голоса хорошо сочетались с дизайном Мартенса, который, как обычно, предлагал необычные повороты на классические темы одежды. Он путешествовал между разными эпохами, включая 1990-е и Belle Epoque, которые проявились в пошиве, напоминающем корсет, и длинном расклешенном платье-рубашке в клетку в клетку с разрезом спереди, открывающим слой денима под ним.Платья и рубашки были сшиты так, чтобы казаться почти агрессивно стянутыми за плечо, в то время как другие закручивались и оборачивались вокруг тела, создавая неравномерные объемы. Как всегда, были фирменные V-образные формы с завышенной талией от Martens, на этот раз особенно ярко выраженные в черно-белом комбинезоне с блестками.

В своей последней коллекции Sacai’s Chitose Abe намеревалась поиграть с силуэтом и исследовать, как трехмерные формы могут выглядеть совершенно иначе в движении. Взяв за основу мужской костюм, она создала то, что выглядело почти комично, квадратные брючные костюмы – некоторые из них были дополнены плиссированными швами брюк.Однако по мере того, как модели спускались по подиуму, эти четкие линии менялись, показывая, что на самом деле это были струящиеся платья и комбинезоны. Среди других вариантов мужской и женской одежды были пальто Chesterfield в паре с атласными платьями и ботинки на очень высоком каблуке с выступающей подошвой, предназначенные для прогулок. Между тем, серия образов с изображением звезд, сделанных с реальных космических снимков НАСА, предлагала не только движение, но и пункт назначения.

На показах Стеллы Маккартни не было меха, кожи и перьев с тех пор, как она основала свой бренд в 2001 году, хотя сегодня парад пушистых животных – людей, одетых в костюмы кроликов, коров, лис и крокодилов – прошел по подиуму. с моделями.Верный по форме для бренда, который является одним из немногих по-настоящему этичных брендов роскошной моды, это было политическое заявление, но оформленное в игривом стиле. Некоторые из альтернативных материалов дизайнера, в том числе эластичная веганская кожа табачного цвета и лохматая кремовая короткая шерсть без содержания животных, используемая для изготовления пальто ниже колена, требовали оригинального продукта. Помимо фабрикации, это была дань уважения русскому дизайнеру и иллюстратору XIX века Ромену де Тиртоффу, известному как Эрте. Маккартни добыл свои модные принты в стиле ар-деко и использовал их, чтобы оживить красочные платья-кафтаны и черные шелковые пижамы с напуском.

Воскресенье, 1 марта

Последнее предложение Клэр Уэйт Келлер – модель Givenchy , которую она назвала «Arthouse Heroine», создавало захватывающее, кинематографическое настроение. Коллекция продолжалась от томных костюмов в приглушенных тонах и скульптурных пальто и накидок из черной или вишнево-красной двусторонней шерсти до чувственных объемных шелковых платьев, собранных вместе из сочетания принтованных и плиссированных тканей, кульминацией которых стало ослепительное крещендо вечерних нарядов. Этот последний раздел олицетворял очарование Старого Света в соответствии с наследием дома: шубы из искусственного меха, юбка с жидкими серебряными блестками и облегающие черно-белые платья, украшенные кисточками и перьями.Не менее гламурно выглядели кожаные перчатки до локтя и мягкие фетровые шляпы – последние – отголосок головных уборов, убирающих пол из коллекции Haute Couture, – которые скрывали лица моделей в тени.

В отличие от радостно красочных предложений прошлых сезонов, последняя коллекция Пьерпаоло Пиччоли для Valentino , несмотря на изобилие текстуры и объема (всего было 89 образов), продемонстрировала значительную сдержанность. За исключением случайных вспышек фирменного красного цвета, который появлялся на большом кожаном пальто и блестящем платье-колонне с блестками, Пиччоли придерживался относительно темной и приглушенной палитры.Черная кожа использовалась в скульптурных топах-бюстье, расклешенных юбках средней длины и ботильонах на толстой подошве. Были также вечерние платья черного, белого, бежевого и серебристого цветов, запоминающиеся с вышивкой и другими украшениями – и, что восхитительно, с карманами.

Том Браун – ничто иное, как требовательность, когда дело касается исполнения как его коллекций, так и его театральных подиумов. На презентации этого сезона зрители вошли в полностью реализованную сцену зимнего леса – в комплекте с заснеженным полом и соснами – по которой скакали несколько моделей в причудливых масках животных (там были жираф, носорог, бегемот и т. слон).Это было первое шоу дизайнера для мужчин и женщин, и он в шутку упомянул историю о Ноевом ковчеге, даже придерживаясь шаблона «двойка». За этим последовали 33 пары мужчин и женщин, сцепившихся за руки и одетых в идентичные образы в фирменной палитре Брауна – красном, белом, синем и сером. Были представлены юбки в полоску со складками, пуховики в стиле костюмов, верхняя одежда, украшенная мотивами медведя, зебры и скунса, а также черные кожаные сумки в форме животных, которые носили все.

Issey Miyake доставил столь необходимую дозу радости в воскресенье утром.Своей последней коллекцией креативный директор Сатоши Кондо надеялся вызвать чистое удовлетворение от создания вещей в детстве – чувство, по его мнению, объединяющее всех нас. Шоу началось с того, что процессия моделей, одетых в белые одежды с большими черными швами, вышла из вырезок в форме людей на белом бумажном фоне – они словно сошли со страницы альбома для рисования. Эта игривость перешла в серию ярких трикотажных изделий с цветовыми блоками, которые напоминали процесс замешивания пластилина для моделирования вместе, а также в ассортимент подходящих брюк и пуховиков, которые можно было трансформировать в различные силуэты с помощью застежек-молний.Идеал Кондо о человеческих связях достиг своего наиболее поэтического выражения в финале, когда модели шли как бы человеческой цепью, одетые в свитера и платья, соединяющие их друг с другом.

Суббота, 29 февраля

В Hermès , доме, который ценит безупречную технику, даже хореография была подвигом точности. Модели в четких белых тонах и ярких основных цветах переплетались через четко сконфигурированный курс стоячих палок для конного спорта (типа, используемого в конкурсе), ловко избегая столкновений друг с другом.Коллекция Nadège Vanhee-Cybulski раскрывает тему конного спорта, опираясь на ранние корни бренда и сохраняя при этом минималистский стиль. Наряду с полированными пальто пыльника, в том числе из маслянистой бежевой кожи, она представила спортивные однотонные платья-поло, аккуратные плащи с кожаным акцентом и юбки-миди с острыми складками, большинство из которых сочетались с высокими черными кожаными сапогами, которые, если бы на самом деле не предназначенный для конюшен, был бы так же хорош для прогулок по городским улицам.

В то время как посещаемость Недели моды в Париже снизилась из-за коронавируса, показ Comme des Garçons был как никогда насыщен.Рей Кавакубо в этом сезоне разослала всего 20 образов, и каждый из них сопровождался отдельной песней – разнообразная подборка включала немецкую оперу и хаус-музыку – что придавало опыту сознательно разрозненное ощущение. Это были очень скульптурные предметы одежды – в монохроматическом черном или белом цвете или в цветных блоках кислотно-розового, красного, зеленого и синего цветов – структурированные так, чтобы сидеть отдельно от тела, а не против него. Некоторые платья, в том числе черное кожаное платье трапециевидной формы и платье из белого пуффбола, делали своих владельцев практически безрукыми, в то время как лица многих моделей были скрыты старинными кружевными вуалями.«Разве это не невозможно, – спрашивал Кавакубо в комментариях к шоу, – создать что-то полностью и совершенно новое, поскольку все мы живем в этом мире?» Однако, глядя на взлетно-посадочную полосу, было ясно, что ее собственное воображение как никогда безгранично.

Когда Рок Хван узнал, что его показ состоится в тот же день, что и свадьба его младшей сестры в Сеуле, дизайнер максимально использовал неудачные обстоятельства, создав целую коллекцию Rokh , основанную на их детских воспоминаниях.Под саундтрек мечтательных гимнов девушек в стиле гранж 90-х от Mazzy Star и Hole модели с юношескими цветочными принтами (розы, маргаритки, лаванда) шагали между узкими рядами густо уложенных цветов Эрики. Пара несла скейтборды вместо сумок, а также были розовые платья из жевательной резинки, блестки и кожаные пальто с панковскими цепями, а также более изысканные дневные образы, наполненные клетками в британском стиле и плащами с декором. В конце концов, девочка, с которой вырос Хван, теперь является работающей женщиной, которую обязательно тронет этот уникальный тост, доставленный со всего мира.

Андреас Кронталер для шоу Вивьен Вествуд почти всегда имеет сильный политический посыл. В этом сезоне это сообщение снова и снова повторяла нью-йоркская музыкант Сюзанна Обербек, также известная как No Bra (которая действительно была топлес). «Сейчас 2020 год, происходят перемены», – пела она гипнотическим, монотонным тоном, – «2020 год, происходит революция». Кронталер объяснил, что хотел изучить одежду как средство изгнания темных сил и восстановления порядка.(Он даже повесил гирлянды из сушеных перцев чили и луковиц чеснока на шеи нескольких моделей.) Многослойный образ был сосредоточен на чувственных драпированных платьях с яркими граффити, жаккардовыми шелками и тафтами, мерцающими в свете люстр в гостиной Отель де Виль в Париже. В этой грандиозной обстановке одежда выглядела еще более мятежной, особенно свадебный образ Беллы Хадид, стилизованный под кинжал, который она обнажила в конце подиума.

Графический портрет Дебби Гарри Шепард Фейри на приглашении на выставку Junya Watanabe буквально намекнул на последнюю музу японского дизайнера.Прогуливаясь под самые популярные хиты певицы, модели были вписаны в ее безошибочный стиль «Новой волны» – выбеленные светлые локоны, акцент на анималистическом принте, прозрачные колготки конфетного цвета. Поверх черных платьев-комбинаций и больших блейзеров были кожаные ремни и платья-бюстье с объемными юбками, некоторые из которых выглядели как деконструированные сумочки, которые развевались, как корзины. В примечаниях к показу презентация описывалась как «Сексуальная от Джуньи Ватанабе», имя дизайнера было значительным дополнением, которое объясняло, что все было так умно нестандартно – вплоть до полос красной помады, которые выглядели так, как будто они были применяется в движущемся транспортном средстве.


Пятница, 28 февраля.

Хеди Слиман, известный своей непоколебимой последовательностью и точностью, прибегнул к кодам парижской буржуазии 70-х годов, которые он внедрял с тех пор, как прибыл в Celine два года назад. В здании со стеклянными стенами в нескольких шагах от исторического комплекса Дома Инвалидов в Париже дизайнер разослал более 100 образов, в том числе изысканные короткие костюмы и брюки-кюлоты, широкие платья с длинными рукавами из шелка с рисунком и лоферы на платформе с наборным каблуком.Он описал одежду как унисекс: мужские и женские модели были одеты в одинаковые шелковые блузки, некоторые с романтическими элементами, такими как оборки или галстуки-бабочки, и завершили модные рокерские нотки кожаными куртками и сверхтонкими бархатными брюками.

Есть ли повествование более удовлетворительное, чем повествование постороннего, который в конце концов преобладает? Выросший приемным ребенком в богатом французском городе Бордо, Balmain ’s Оливье Рустен говорит, что часто чувствовал себя исключенным из разреженного мира старых денег и привилегий.В этом сезоне, вспоминая те годы, он решил взять модные традиции французской буржуазии с ног на голову, превратив роскошные накидки, арлекинские узоры, конные мотивы и шелковые шарфы в свой собственный бренд высоковольтного гламура. Его негабаритные двубортные черные пальто с гигантскими золотыми пуговицами и трио шелковых платьев с накидками в приглушенных тонах драгоценных камней, особенно, были идеально элегантным способом сказать последнее слово.


Четверг, 27 февраля

В этом сезоне модель Isabel Marant подчеркнула женственную прихоть и вместо этого предложила воинственный силуэт: жакеты и трикотаж выпускались с увеличенными плечами, доходившими до самой узкой талии на строгих брюках или юбки с платком.Этот V-образный силуэт, вдохновленный геометрическими формами, исследованными в творчестве испанского художника Маноло Бальестероса, был повторен в череде простых разделений, выполненных в минималистской палитре кремового, угольно-серого и черного цветов. (Необычно, там был только небольшой отпечаток.) ​​Если смелое плечо можно интерпретировать как знак силы, то это выглядело так, как если бы батальон женщин и горстка мужчин шли по взлетно-посадочной полосе. Они прошли в облегающих кожаных сапогах с напуском, которые стали одним из самых популярных трендов в этом сезоне.

Учитывая фандом, окружающий творческого эрудита Вирджила Абло, он считал уместным, что он провел свое шоу Off-White в развлекательном заведении – и не в первый раз. В парижском AccorHotels Arena Абло установил расчлененные автомобили, которые выглядели так, как будто они врезались в декорацию, в качестве центральных элементов моделей, которые блуждали вокруг. В финале был выпущен каскад металлических конфетти, добавляющих зрелищности всему этому. Что касается одежды, Abloh удвоил внимание на воловьей шкуре в первых образах, придав коллекции ощущение 90-х, которое усиливалось шляпами-ведрами, вязаными бюстгальтерами и выбором специально подобранных кожаных образов.И хотя были также платья из тюля в стиле кутюр, одно из которых можно было носить с боевыми штанами с камуфляжным принтом, эти образы основывались на более простых, искусно скроенных костюмах и верхней одежде, включая пару плюшевых вечерних пальто черного и кремового цветов.

Вы знаете, что находитесь на выставке Rick Owens , когда дымовые машины являются неотъемлемой частью набора – и когда сквозь дымку появляются модели в облегающих платьях с асимметричным краем и разрезами до бедер, на возвышающейся платформе сапоги и ретро-футуристические солнцезащитные очки.Еще одна игра в масштабе приняла форму преувеличенных подплечников, некоторые из которых были настолько высокими, что их можно было использовать как подголовники. Оуэнс также предложил более тонкие намеки на атлетизм, а именно спортивные майки и пышные стеганые накидки, напоминающие утепляющие одеяла из фольги, выдаваемые бегунам после гонки. Учитывая холодную и дождливую погоду Парижа, они не казались такими диковинными.

Для Paco Rabanne Жюльен Доссена обратился к истории, особенно к средневековью, переосмыслив фирменные кольчуги бренда как защитную броню для солдат в крестовых походах.В одном из уцелевших средневековых залов парижского Консьержери, служившего одновременно дворцом и тюрьмой, появились модели в кольчугах и рыцарских головных уборах – зрители могли слышать один взгляд, тяжелый с металлической бахромой, звенящий с другого конца. подиума – а также вышитые туники и сюрко с расклешенными рукавами, вдохновленные религиозными облачениями. Накрахмаленные оборчатые воротники и манжеты занимали видное место в коллекции, равно как и армейские ботинки на платформе и по колено, которые сохранили современный образ.

Сегодня утром на шоу Chloé в Париже гостей приветствовал нежный голос английской певицы Марианны Фейтфулл, которая в произведении по заказу бренда было записано как чтение стихов 19-го века. Это было подходящее настроение для коллекции, для которой креативный директор бренда Наташа Рамзи-Леви воплотила коды мужской одежды в неземной и часто витиевато женственный гардероб. Она украсила воротники обтягивающих клетчатых рубашек и платьев-рубашек бусами и кружевом и держала костюмы без застежки, но затем стягивала их на талии.Между тем, неизменные струящиеся изделия, которые заставляют клиентов возвращаться снова, появились в виде лоскутного узора пейсли в коричневых тонах и платьев богинь, расшитых цветочными мотивами в стиле модерн.

Среда, 26 февраля

В этом сезоне Дрис Ван Нотен – никогда не отказывавшийся от более темной стороны красоты и гламура – смотрел на тьму в другом смысле, направляя ночные формы или одежду, которую каждый видит после часы. Пока на заднем плане играла знойная, меланхоличная песня Мишель Гуревич «Party Girl», модели вышагивали по подиуму в вампирских, многослойных образах – кожаные пальто в панк-стиле, бархатные смокинги и риффы на халатах.Глэм-рок-жесты Ван Нотена – расшитые бисером и перьями юбки, экстравагантные шарфы с бахромой – особенно выделялись, как и широкий спектр принтов, от питона до пледов и триповых кислотных цветов.

В Maison Margiela креативный директор Джон Гальяно снова нашел вдохновение в традиционных буржуазных дресс-кодах, которые он затем начал изобретать заново. Он сосредоточился на таких классических вещах, как брюки-кюлоты, блузки с бантом и Мэри Джейн, к которым он добавил фирменный стиль дома с раздвоенным носком, и предложил причудливый взгляд на одежду для свободного времени, проведенного на открытом воздухе: например, у ярких галстуков были яркие цвета. двойной вид женских бантов и спортивных шейных платков, а некоторые модели носили плетеные сумочки, немного похожие на корзины для пикника.Коллекция ознаменовала запуск нового бренда Recicla, который состоит из подобранной вручную винтажной одежды, которую Гальяно и его команда преобразуют в новые формы. Это попытка быть менее расточительной, что также позволяет дизайнеру быть полностью самим собой – потому что что может быть перепрофилировано, как не переизобретать?

В галерее, стены которой были почти полностью покрыты висящими гобеленами – это место когда-то было королевской ткацкой мастерской – Lanvin представил смешанную коллекцию, в которой основное внимание уделялось верхней одежде.Креативный директор Бруно Сиалелли подчеркнул свою любовь к чистым линиям с помощью ряда накидок и шерстяных пальто квадратного силуэта, которые дополняли аккуратные минималистичные сумки, которые носили модели. Более сложные жесты воплотились в нескольких платьях с оборками и вышитых бисером платьях, в том числе в сочетании с колье из бирюзового меха. Сиалелли также предложила несколько принтов, среди которых были пледы и, возможно, дань уважения месту проведения шоу, мотив с черными и золотыми листами, напоминающий ботанические узоры, часто встречающиеся на гобеленах эпохи Возрождения.

Вторник, 25 февраля

В Saint Laurent Энтони Ваккарелло предложил провокационный новый подход к повседневной одежде, основанный на глянцевом латексе. Материал блестел на подиуме в различных обтягивающих формах – включая леггинсы с поясом с высокой талией, юбки-карандаши и ботинки до бедра, – которые дизайнер компенсировал скромными блузками с бантом и двубортными блейзерами. Универсальный внешний вид привнес интересный поворот в традиционные ассоциации латекса с культурой фетиша и одеждой доминатрикс (и для многих посетителей шоу, которые боролись с непостоянным дождем в Париже в тот день, водонепроницаемый материал мог иметь дополнительную привлекательность).Еще больше перевернув ожидания, Ваккарелло сократил свое обычно интенсивное использование черного цвета и вместо этого использовал ярких цветов, включая синий кобальт, фуксию, пурпурный и золотой.

В помещении Dior в саду Тюильри на неоновых вывесках вспыхивали фразы вроде «когда женщины бьют, мир останавливается» и различные варианты слова «согласие». Шоу состоялось на следующий день после новостей об осуждении Харви Вайнштейна, хотя креативный директор бренда Мария Грация Кьюри начала оглядываться на более ранний феминистский период – 1970-е годы, когда Чиури была подростком.Были винтажные пледы разных размеров, широкие джинсы и брюки, которые когда-то можно было назвать мальчишескими. Даже элегантные костюмы и платья с чистой подкладкой сочетались с юношескими элементами, такими как рыболовные сети и шелковые банданы. Также были представлены юбки из длинных полос ткани, которые взмахивали и раскачивались при каждом шаге. Ясно, что Чиури стремился к свободе передвижения, а может, и просто к свободе.

В Марин-Серре модели пробирались через темное пространство, похожее на бункер, пока женщина-рассказчик из динамиков нараспев произносила инструкции для будущего выживания.Серр часто затрагивал антиутопические темы, но эта коллекция казалась особенно актуальной – вплоть до ее возмездия за маску для лица – учитывая нынешнюю панику из-за коронавируса. Выходя за рамки своего фирменного принта в виде полумесяца, дизайнер предложила одежду, которая была одновременно футуристической и народной: свитера Nordic Fair Isle, драпированные трикотажные изделия, вдохновленные бедуинскими гобеленами, строгие костюмы в клетку и гусиные лапки. Также была серия , украшенная бархатной парчой с бахромой, которая напоминала шторы или обивку – возможно, это намек на важность перепрофилирования в тяжелые времена.

Понедельник, 24 февраля

29-летний нигерийский дизайнер Кеннет Изе дебютировал в Париже, представив объединенное мужское и женское шоу, вдохновленное воспоминаниями о его матери, которая надевала в церковь свое воскресное платье. Изе продемонстрировал свою любовь к традиционным тканям, таким как ткань Yoruba aso oke ручной работы, а также кружева, сделанные мастерами в Австрии, контрастируя их с более современными элементами, такими как толстовки с принтом и стеганые комбинезоны. Простые силуэты – от элегантно сшитых костюмов до свободных кафтанов и плотных брюк – позволили тканям и склонности Изе к противоречивым цветам и узорам занять центральное место.Опираясь на ажиотаж, накопленный дизайнером с тех пор, как в прошлом году он был номинирован на премию LVMH Prize, он подобрал моделей, в том числе Адвоа Абоа, Альтона Мэйсона и Наоми Кэмпбелл, которые закрыли шоу полосатым тренчем с бахромой на подоле.

Отчетность Кин Ву, Лора Нилсон и Элис Кавана.

Парижская неделя моды лето 2020: основные моменты и самые обсуждаемые моменты в этом сезоне

Автор Саманта Тсе, CNNParis

Неделя моды в Париже, завершившаяся месяцем, после Лондона, Нью-Йорка и Милана – это финишная черта отрасли. череда сложных шоу и путешествий.

Французская столица, конечно же, известна своим гламуром. Но если в этом сезоне и была главная тема, так это сидеть под дождем, пока коллекции показывались «на пленэре».

1/19 – Maison Margiela Весна-Лето 2020

Модель Леон Дам стала вирусным мемом, когда он энергично шагал по подиуму во время показа Maison Margiela Весна-Лето 2020. Предоставлено: Питер Уайт / Getty Images

Париж, как ни живописно, всегда рискованно показывать на открытом воздухе в конце сентября.А серые небеса бросают на город больше угрюмого света, чем романтического.

Климатический кризис тоже повис в воздухе, и разговоры в Париже шли не только о моде. Вот пять более широких тем для обсуждения, которые появятся на показах весна-лето 2020.

Дождь или солнце

В садах возле Музея на набережной Бранли, Lanvin противодействовал ливню в утро представления, предложив гостям большие зонтики, которые оказались более громоздкими, чем эффективными.Гостям также были вручены наушники, чтобы послушать саундтрек шоу, пока модели в тишине шли по подиуму, демонстрируя жакеты и плиссированные платья с мягкими формами и принтами, вдохновленными винтажными комиксами.

Lanvin Весна-Лето 2020 Кредит: THOMAS SAMSON / AFP / AFP / Getty Images

Американский дизайнер Рик Оуэнс также подготовился к погодным условиям и разослал гостям электронные письма за день до своего выступления на террасе Дворца Токио, информируя их о том, что будут предоставлены пончо.А Марин Серр предотвратила дождь, отправив зонтики с приглашениями на свое выступление на ипподроме на окраине Парижа.

Y / Project оставил стоящих гостей, чтобы бросить вызов стихии, хотя мост Pont Alexandre III служил укрытием для тех, кому посчастливилось сесть.

Сделать климат больше, чем модное слово

Дизайнеры вынуждены пересмотреть экологичность своей практики. А поскольку Неделя моды в Париже совпадала с первым в истории Саммитом Организации Объединенных Наций по борьбе с изменением климата в Нью-Йорке, все смотрели, воплотятся ли в жизнь громкие заявления брендов.

Dior Весна-Лето 2020 Предоставлено: CHRISTOPHE ARCHAMBAULT / AFP / AFP / Getty Images

Dior установил высокую планку, устроив свое шоу среди лабиринта из 164 деревьев, которые теперь будут посажены вокруг Парижа в рамках долгосрочной биографии. -разнообразный проект. Шоу было построено вокруг политики нулевых отходов, и весь набор будет переработан (или повторно посажен).

Стелла Маккартни Весна-Лето 2020 Кредит: THOMAS SAMSON / AFP / AFP / Getty Images

Стелла Маккартни, назначенная в июле специальным советником председателя LVMH Бернара Арно по экологическим инициативам, представила свою самую экологичную коллекцию на сегодняшний день.Три четверти одежды были сделаны из тканей с нулевым воздействием, таких как регенерированный кашемир, конопля и экологически чистая рафия (как видно на сумках с логотипом McCartney).

Тем временем подход Хлои заключался в том, чтобы отказаться от сезонных тенденций и вместо этого сосредоточиться на основных элементах гардероба, а фирменные предметы бренда просто совершенствовались для каждого нового сезона.

Неделя моды в Париже: вот что произошло

Показы мод как очки

С увеличением присутствия в социальных сетях и увеличением количества показов в прямом эфире бренды заново изобретают впечатления от подиумов.Фантастические постановки могут оставить значительный цифровой отпечаток.

Модели Рика Оуэнса, надувавшие мыльные пузыри, были поэтичными и неземными. Расставленные вокруг фонтана Дворца Токио, они были одеты в церемониальные мантии и выпускали огромные пузыри из длинных жезлов, в то время как другие модели проходили мимо в геометрических головных уборах и объемных пальто.

Thom Browne Весна-Лето 2020 Кредит: FRANCOIS GUILLOT / AFP / AFP / Getty Images

Между тем хлопковый комплект Тома Брауна из серсакера стал театральным фоном для коллекции, в которой во многом использовались Франция XVIII века, Мария Антуанетта и панк 80-х .Было много волшебных моментов, в том числе модель в спортивном платье, толкающая детскую коляску под музыкальную тему «Телепузики».

Затем, конечно же, была немецкая модель Леон Дам, которая закрыла показ Maison Margiela яростным напором, заставившим гостей хвататься за свои телефоны. Сгорбленный топот и пристальный взгляд Дамы мгновенно стали вирусными.

Seventies redux

1970-е были бурным десятилетием, в течение которого была отмечена политическая нестабильность, подъем «Новых правых» и маргинальные сообщества, борющиеся за равные права – все это может находить отклик и сегодня.

Дизайнеры отдавали предпочтение эстетике эпохи, уделяя особое внимание молодым идеям и выражению надежды на будущее. Шоу Ральфа и Руссо было одой беззаботному гламуру Майами-Бич, дополненное серией шелковых кимоно, окрашенных в пастельные тона, и плавных макси-платьев.

В Celine взгляд Хеди Слиман на французскую девушку в стиле бохо был более жестким: расклешенные джинсы в сочетании с кроссовками в стиле Converse, а также лохматые шубы, платья миди-прерии, украшенные пайетками, и блейзеры поверх рубашек в сочетании с солнцезащитными очками-авиаторами и хмурится.

Эпическое сотрудничество Дриса Ван Нотена с Кристианом Лакруа

Сотрудничество, которое привлекло всеобщее внимание не только в Париже, но и на весь месяц, было неожиданным партнерством между бельгийским дизайнером Дрисом Ван Нотеном и французским модельером Кристианом Лакруа. который ушел из индустрии, когда десять лет назад был продан его одноименный бренд.

Дрис Ван Нотен Весна-Лето 2020 Кредит: Франсуа Мори / AP

«Было большим сюрпризом увидеть, как два разных дизайнера собрались вместе», – сказала CNN британский модный критик Сьюзи Менкес.

«Один из Северной Европы (и) которого мы считаем слегка замкнутым, и (другой) Кристиан Лакруа, который в основном играет в театре и балете с юга Франции. Итак, совершенно разные персонажи – – и это был очень волнующий момент »

Каждый дизайнер привнес в коллекцию свою эстетику, а затем они объединили их воедино, переработав тропы Ван Нотена в лексиконе Лакруа. Это была красочная коллекция церебральной элегантности, с привкусом жизнерадостности в виде лент, горошек, оборок, рукавов с пышными рукавами и зебрового принта.

Многие образы были наложены на белые майки и джинсы, отсылка к эпохе Ван Нотена «Антверпенская шестерка», которая в 90-х подрывала все, что олицетворял Лакруа: изобилие, яркость и лагерь. Но сотрудничество было не соревнованием, а диалогом, в котором сплелись работы обоих дизайнеров.

Самые яркие презентации на Неделе моды в Париже осень 2020

Самые яркие презентации на Неделе моды в Париже осень 2020 – Delvaux, Ermenegildo Zegna, Yeezy by Kanye West, Pop-up store Madonna Madam X, Schiaparelli.

Несмотря на все сложности, отмененные показы и презентации, на Неделе моды в Париже состоялось несколько ярких мероприятий и презентаций следующего сезона осень-зима 2020-2021. Давайте проверим те, которые нам больше всего понравились.

Дельво

Одним из самых ярких событий этого сезона стала презентация Delvaux 1829, старейшего дома роскошных кожаных изделий из Бельгии. В этом сезоне дом принял много гостей. Почетным гостем стала кинозвезда Изабель Юппер, французская звезда, обладательница многочисленных Сезар и Оскара за лучшую женскую роль.

Гости очень высоко оценили теплый прием в течение бесчисленных часов. Другая абсолютно коллекция сразу же находит своих поклонников.

Подробнее о коллекции ЗДЕСЬ.

Изабель Юппер и Гийометт Дюплэ (редактор журнала RUNWAY MAGAZINE) на Неделе моды Delvaux осень-зима 2020-2021 в Париже Неделя моды Delvaux осень-зима 2020-2021 в Париже от RUNWAY MAGAZINE

Ermenegildo Zegna и Fear of God

В этом сезоне состоялась еще одна особенная презентация – коллекция для мужчин и женщин от Ermenegildo Zegna, одного из старейших модных домов, и Fear of God, молодого бренда из Лос-Анджелеса.Исключительная коллекция заслужила исключительный взгляд со стороны многих специальных гостей, таких как художественный руководитель модного дома Louis Vuitton Николя Гескьер, который также пришел полюбоваться и поприветствовать дизайнеров Алессандро Сартори и Джерри Лоренцо.

Подробнее о коллекции ЗДЕСЬ.

Справа налево: Алессандро Сартори, художественный руководитель Ermenegildo Zegna, и Джерри Лоренцо, основатель Fear of God. Ermenegildo Zegna и Fear of God Осень-Зима 2020-2021 Париж от RUNWAY MAGAZINE Эрменегильдо Зенья и Fear of God Осень-Зима 2020-2021 Paris от RUNWAY MAGAZINE

Yeezy от Kanye West

Ким Кардашьян и Канье Уэст принесли в Париж любовь к KFC, первый концерт Sunday Service (евангельское исполнение) и показ линии уличной одежды Yeezy.Они приехали за 2 недели и позабавили Пэрис, заказав куриные крылышки в KFC на Страсбурге, Сен-Дени, по пути, чтобы удовлетворить свои потребности в покупках с Жан-Полем Готье и Balmain.

Канье Уэст впервые привез свою воскресную службу в Европу. Он начал с Пэрис, он исполнил Евангелие за день до презентации своего собрания. Это было тихое торжественное мероприятие, которое по многим причинам не было оценено модной прессой. Чтобы завоевать Париж, может потребоваться нечто большее, чем куриные крылышки, слава Богу и несколько дублонов.

Подробнее о коллекции ЗДЕСЬ.

Канье Уэст на презентации Yeezy во время Недели моды в Париже от RUNWAY MAGAZINEYeezy от Канье Уэста Осень-Зима 2020-2021 Париж от RUNWAY MAGAZINE

Мадонна Madam X Mae

Мадонна последовала за Ким Кардашьян и Канье Уэстом. Свой мир «Madame X Tour» она начала из Парижа в Grand Rex. В то же время она открыла pop-up store на Filles du Calvaire (Марэ), чтобы показать свою коллекцию 4 марта. В этом всплывающем магазине доступны эксклюзивные вещи, созданные художником и стилистом Мэй в цветах «Madame X Tour» Мадонны.Черные, красные, белые футболки или худи, индивидуальные шляпы, виниловые пластинки, фотографии, пронумерованные художником и снятые Рикардо Гомешем, с камуфляжными узорами, отражающие саму Мадонну и ее интимное мировое турне. Эксклюзивные предметы ограниченным тиражом доступны только во всплывающем магазине.

Благотворительная распродажа, запланированная на четверг, 12 марта, для фонда, созданного Мадонной, Raising Malawi. Мадонна будет присутствовать на этом мероприятии.

Открытие pop-up магазина Madonna Madame X Mae на осень-зиму 2020-2021 в Париже от RUNWAY MAGAZINEMadonna Madame X Mae pop-up store на осень-зиму 2020-2021 в Париже от RUNWAY MAGAZINE

Schiaparelli

И, конечно, больше всего была оценена частная презентация в доме Скиапарелли на Вандомской площади.Не так давно этот модный дом Haute Couture с богатой и очень артистической историей начал линию Ready-to-Wear. Дэниел Розберри, художественный руководитель Schiaparelli, сказочно «перевел» коды дома в сюрреалистические произведения и аксессуары. Мы отметили в инстаграмме особых гостей, которые посетили модный дом Schiaparelli в этот день презентации, поиграли с очками, как дети, и примерили их.

Посещение мастерской, проверка новых дизайнов, эскизов, обсуждение истории, выбора цвета и тканей, а также шампанского, конечно же, сделали это частное посещение на этой неделе моды большим удовольствием.

Подробнее о коллекции ЗДЕСЬ.

Элеонора де Грей на презентации журнала Schiaparelli осень-зима 2020-2021 Париж от RUNWAY MAGAZINE Элеонора де Грей на презентации журнала Schiaparelli осень-зима 2020-2021 в Париже от RUNWAY MAGAZINE Элеонора де Грей на презентации коллекции Schiaparelli осень-зима 2020-2021 в Париже от RUNWAY MAGAZINE -Зима 2020-2021 Париж от RUNWAY MAGAZINE Элеонора де Грей и Даниэль Розберри, художественный руководитель Schiaparelli Fall-Winter 2020-2021 Paris от RUNWAY MAGAZINEGuillaumette Duplaix (редактор RUNWAY MAGAZINE) на презентации Schiaparelli Fall-Winter 2020-2021 ParisSchiaparelli Fall-Winter 2020-2021 ParisSchiaparelli Fall-Winter 2020-2021 ParisSchiaparelli Fall-Winter 2020-2021 Paris -2021 Paris от RUNWAY MAGAZINEGuillaumette Duplaix на презентации Schiaparelli Fall-Winter 2020-2021 Paris от RUNWAY MAGAZINE

Посмотреть обзоры коллекций, представленных на этой Парижской неделе моды Ready-to-Wear сезона осень-зима 2020-2021, ЗДЕСЬ.

Неделя моды в Париже все еще продолжается в сентябре

Фото: Shutterstock / Shutterstock

«Постоянные изменения – это дыхание моды», – написал легендарный стритстайл-фотограф Билл Каннингем в своих посмертных мемуарах « Fashion Climbing ». На первый взгляд, это правда. Каждый сезон, а зачастую и в перерывах между ними, дизайнеры работают над тем, чтобы предлагать свежие идеи и тенденции.Сегодня ты дома, а на следующий день тебя нет и т. Д.

Катаясь на своем фирменном велосипеде, Каннингем имел уникальные возможности видеть моду в движении. Нью-Йорк и его жители каждый день придают жизнь стилю. Но сама индустрия моды укоренилась в сотни лет упорных традиций, и ее привратники исторически сопротивлялись системным изменениям. Это стало ясно еще раз в среду утром, когда Fédération de la Haute Couture et de la Mode объявила, что, несмотря на глобальную пандемию, показ будет продолжаться: Неделя моды в Париже запланирована на 28 сентября 2020 года.

Похоже, большие дома моды решили, что показы в конце концов должны продолжаться. Согласно этому заявлению, Парижская неделя моды состоится осенью в соответствии со стандартами безопасности, установленными французскими властями. pic.twitter.com/jyt2tBfrSF

– Элизабет Патон (@LizziePaton) 24 июня 2020 г.

показ, который должен был состояться ранее этим летом, включая показ от кутюр и мужской показ, были либо отменены, либо переведены в цифровую форму, либо перенесены.Однако по мере того, как магазины снова открываются, бренды также думают о будущих живых мероприятиях. Ранее на этой неделе Dior объявил, что его круизное шоу наконец-то состоится в прямом эфире 22 июля в Апулии, Италия, что станет первым крупным модным событием с момента закрытия. Гостей не будет, но бренд надеется, что на сентябрьское шоу будет группа людей, отстраненных от общества. Burberry также объявила, что 17 сентября проведет живое шоу на открытом воздухе в Великобритании, в котором будут присутствовать только модели и персонал.22 сентября Fendi проведет шоу в своей штаб-квартире в Риме.

На пресс-конференции в понедельник дизайнер Dior Мария Грация Кьюри и исполнительный директор LVMH Пьетро Беккари признали, что сомневаются в проведении показа, и в любом случае объяснили причины этого. «Для Марии Грации и меня, и я думаю, что мы не единственные, роскошь – это эмоции», – начал Беккари. «Когда дело доходит до моды, ничто не вызывает эмоций [лучше], чем живой показ мод.Затем он обратился к экономике, сославшись на необходимость поддержать всех участников цепочки поставок и тех, кто делает шоу возможным, от моделей до парикмахеров. «Мы хотели дать им надежду и повод для перезапуска», – пояснил Беккари. Наконец, Чиури сказала, что также чувствовала личную потребность в поддержке ремесленников из региона Апулия, поскольку именно там ее семья.

Это все пункты, с которыми вряд ли будут спорить большинство дизайнеров и тех, кто посещает модные показы.Вместо этого изменение, к которому стремятся многие, связано с суровым графиком Недели моды и постоянно ускоряющимся темпом моды. «Теперь мы знаем, что мы были слишком яростны, слишком коварны были наши действия», – написал этим летом дизайнер Gucci Алессандро Микеле в манифесте в Instagram, в котором он объявил, что бренд откажется от традиционного календаря моды в будущем. Дрис Ван Нотен также призвал к аналогичным изменениям, и Saint Laurent объявил, что они не будут представлены в сентябре.

До пандемии казалось, что система моды сломана, но ни у кого не было времени, возможностей или мотивации, чтобы остановить и исправить это. Шоу Gucci с вращающейся каруселью в феврале, которое состоялось всего за несколько дней до того, как пандемия остановила Милан, было одновременно критикой колеса хомяка и случайным предупреждением. Сейчас, в этот исторический момент паузы, я думаю, стало ясно, что система работала и до некоторой степени продолжает работать достаточно хорошо для таких крупных брендов, как Dior и Chanel.На самом деле, возможно, он был построен для них. Итак, зачем менять? Вместо того, чтобы переосмыслить систему, чтобы она работала лучше для всех, бренды просто удваивают то, что лучше всего работает для них. Говоря языком движения, происходящего за пределами подиума, мы наблюдаем реформу, а не капитальный ремонт.

Остается вопрос: если они закажут это, мы, модные СМИ и потребители, продолжим приезжать?

Оставайтесь на связи.

Ежедневно получать информационный бюллетень Cut

Условия использования и уведомление о конфиденциальности Отправляя электронное письмо, вы соглашаетесь с нашими Условиями и Уведомлением о конфиденциальности и получаете от нас электронную переписку.
Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *