Вог. ДЕТИ 6+ – 9 залов

Вог танец — это самый красивый и зрелищный стиль, основанный на пластичном и грациозном позировании. В нем гармонично сочетаются быстрые техники: вращения, падения, хаотичные движения рук, четкие формы и линии, вычурная манерная походка и позировки. Это самый необычный стиль, где на первый план выходят индивидуальность и харизма танцора. 

Слово «Vogue» переводится как мода. Поэтому вог танец именно об этом: о красоте, чувстве стиля, грации и импозантности, о чувстве собственного достоинства и безупречности. 

Студия «9 ЗАЛОВ» приглашает на вог для детей. Стиль не предполагает сложных элементов, он легок в освоении, поэтому отлично подходит для детей без специальной танцевальной подготовки. Ребята научатся исполнять базовые движения, затем смогут комбинировать их в связках и импровизации. Студия танца «9 ЗАЛОВ» открыта для всех желающих! 

 

История стиля: 

Начиная с 30-х годов 20 века Vogue был своеобразным развлечением в Нью-Йорке. Представители среднего и низшего классов, стремясь подражать моделям из глянцевых журналов, встречались на вечеринках, так называемых «балах», где они демонстрировали свои наряды и макияж — до деталей продуманные образы. А судьи выбирали лучших и награждали победителей приятным трофеем. В основе танца вог и по сей день лежат индивидуальность и неповторимый стиль, что достигается благодаря эмоциям и костюму танцора.   

После 60-х годов сообщество разрослось. Все больше и больше людей желали принимать участие в балах, но за пределы Нью-Йорка вог не выходил. 

Пик популярности настал в 90-ом году, когда популярная поп-дива спела песню и записала клип под названием «Vogue». Речь идет о Мадонне. В клипе также снялись представители сообщества, которые продемонстрировали то, чем обычно они занимались в рамках своей субкультуры: изящное позирование, модельные позы, артистизм, неповторимый стиль и актерскую игру. Так о воге узнали массы людей, и стиль стремительно стал распространяться по миру.  

Вог, как танцевальное направление, начал развиваться после выхода клипа Мадонны. То, что появилось, как форма самовыражения стало сенсацией. Эволюционировал и сам вог. К модельным проходкам и позированию добавились простые элементы руками: четкие формы, линии, «коробки». Вог в начале танцевали люди, не имеющие специальной танцевальной подготовки, именно они придумали движения, которые сформировали «базу» вога. Поэтому занятия по vogue dance дети очень просты в освоении. Техникам вога может научиться каждый.  

 

Особенности современного вога:

В вог-культуре есть «дома». Они представляют собой своеобразные объединения людей, разделяющих общие ценности, философию, взгляды, которые проявляются в танце и способах самовыражения. Представители «дома» часто выступают вместе в постановках, делают совместные шоу и перфомансы. Из самых известных домов это: House of Ninja, House of Mizrahi, House of Xtravaganza, House of Amazon, House of Balenciaga и другие. Члены дома — одна большая семья, которая состоит из матери или отца-основателя и детей.   

Традиция устраивать балы сохраняется до сих пор. Сейчас — это соревнования вог танцоров, которые проходят в форме баттлов. Представители домов выступают на балах под именем своего дома. Балы — очень важная часть вог культуры. 

Баттлы проходят на импровизированном подиуме, не нужно путать с обычными баттлами в других стилях, где танцуют все подряд! Участники заранее готовятся к балу, подбирают наряд и образ под заявленную тему. В танцевальных поединках показывают свои умения, соревнуясь друг с другом. Победителей выбирают судьи и дарят призы. Студия танца «9 ЗАЛОВ» иногда проводит тренировочные баллы среди своих учеников. Это очень занимательная часть вог культуры. 

Выходить на балах необходимо в рамках определенной категории. Например, в Runway награждают за лучшую походку и красочный, продуманный до деталей, костюм. А в категории Face performance нужно продемонстрировать красоту своего лица, сделав акценты на выигрышных сторонах. Участники на деле показывают, что они настоящие звезды и борются за право называться лучшим.  

Именно эта сторона вога развивает в детях стремление к победе и уверенность в себе. 

 

Подстили вога:

Сейчас вог танец воспринимается, как часть хаус-культуры. Изначально перфоманс представлял из себя только позирование и проходки, сегодня вог имеет несколько подстилей, которые обязательно сопровождаются эмоциональной игрой танцора.  

Студия танца «9 ЗАЛОВ» ведет обучение по всем перечисленным направлениям. 

Old way Vogue. Этот подстиль включает в себя элементы первоначального вога, которые использовались до 90-х годов. Зародившийся под впечатлением от модельных образов и позировок, олд вей базируется на следующих принципах: грации, манере, превосходстве и форме. В перформансе акцент делается на позировках раннего вога, к которым добавились оригинальные элементы различных культур: восточные единоборства, египетские фрески и п.т. В олд вее ярко выражены такие элементы как: lines (линии), tips (касания), pose (позировка). 

New way Vogue. Новое течение стиля появилось в середине 90-х годов. К ранним движениям прибавились акробатические элементы, которые демонстрируют физические возможности тела танцора: гибкость, пластичность, превосходную растяжку. В перформансе ярко выражены движения рук и кистей. Элементы нью вей требуют полного контроля над телом, балансировки и концентрации. На занятиях vogue dance дети в студии «9 залов» все желающие могут освоить техники нью вей под контролем профессиональных педагогов. Данный подстиль предполагает акробатику, флексинг и растяжку, что при неправильном выполнении может навредить, поэтому обучение обязательно должно проходить под контролем опытного человека. 

Vogue femme. Самый женственный и самый молодой вог танец. Основные элементы в вог фэм это: Catwalk, Duckwalk, Hands performance, Spins&Dips, Floor performance. Акценты делаются на манерность, женственность, подчеркивание фигуры. В выступлении желательно использовать все элементы, гармонично соединив их между собой в связке. Это делает танец наиболее полным и живым. 

Vogue Dramatic. Тот же Vogue femme, только отличается более резкой манерой исполнения. Вог драмматик танцуется интенсивно, имеет много быстрых движений: падений, вращений. 

Runway. Представляет собой дефиле, подиумную проходку с короткими остановками для того, чтобы продемонстрировать подготовленный образ. Категория ранвей — самый эффектный способ самовыражения на вог балу.  

Вог для детей очень интересен, ведь он практически не имеет ограничений, можно выражать себя в любых формах: импровизировать в танце, наряжаться на балы, выбрать подстиль по вкусу и развиваться в нем.  

 

Как проходят занятия:

Опытные педагоги школы танца «9 залов» обучают детей основным техникам вога. Впоследствии ученики учатся комбинировать движения в танцевальных связках и даже самостоятельно придумывать свои! Это прекрасная возможность развивать талант, вырабатывать собственную манеру исполнения. 

Иногда на занятиях по vogue dance дети  устраивают тренировочные батлы, имитирующие баллы: дети выходят на имитируемый подиум, соревнуются между собой в танце, добиваясь победы или просто ради удовольствия. 

 

Что надеть на занятия по вогу:

Как и в других танцевальных направлениях, на занятиях важно удобство. Одежда должна быть комфортной и не сковывать движения. Подойдут обтягивающие джинсы, майки, лосины, на ноги можно надеть кроссовки. Но все же есть одно отличие. Можно дополнить образ аксессуаром, чтобы наиболее полно прочувствовать стиль. Допускаются серьги, браслеты. Они помогут лучше проникнуть в суть вога и максимально настроиться на нужную волну. Но важно не переусердствовать с украшениями, так как безопасность и осторожность должны быть на первом месте.  

Наша студия танца раскрывает потенциал учеников! 

 

Чем полезен вог для детей:

 
Вог танец помогает реализовать все свои творческие задумки и фантазии. Многие дети все время что-то придумывают. Занятия по вогу — лучшая возможность выразить свои эмоции. Каждый может проявить себя в индивидуальной манере, исполняя завораживающий танец и создавая неповторимый образ. 

Школа танца — отличная возможность воплотить детские мечты! 

Вог также полезен для физического здоровья ребенка. Некоторые подстили вога предполагают выполнение разнообразных сложных движений, которые включают в себя растяжку. Вог — прекрасная тренировка гибкости. Формируется красивая фигура и стройная осанка. Например, в нью вее некоторые элементы не сделать, если держать спину не ровно. А ранвей тренирует очаровательную походку, что обязательно будет интересно девочкам. Мальчикам больше понравится олд вей, где сочетаются элементы восточных единоборств. В этом подстиле важна сила и выносливость, чтобы выполнять разнообразные стойки, красивые позы и фризы. 

Вог — это безграничный выбор. Студия танца «9 ЗАЛОВ» ждет ваших детей на занятиях! Давайте реализовываться вместе! 

Занятия вогом в студиях танцев Казани: цены, отзывы, адреса

На портале Dance.Firmika.ru собраны школы танцев Казани, в которых есть занятия вогом. Возраст этого танца насчитывает более полувека, однако наибольшую популярность он получил только в последние годы. Интересной особенностью направления являются мгновенные замирания танцора в определенной позе — демонстрация себя и своего тела. Небольшая пауза, после чего танец продолжается, и через несколько секунд снова замирает. Мы собрали цены на уроки стиля танца вог и представили их в удобных для сравнения таблицах. Оценить профессионализм преподавателей помогут отзывы учеников, открывших для себя вог, оставленные на портале.

Стиль танца вог — выбор для стильных танцоров!

Характерной частью вога являются манерные позы, полная эпатажа походка… Все, что только может связать фотографии кинозвезд и танец. Именно по этой причине этот стиль изначально носил название «Презентация», а потом был переименован в «Представление». Он словно представляет танцора с наиболее выгодной стороны! В вог входит четыре основных направления, имеющих свои особенности:

  • Voque Femme — наиболее женственное направление вога, ориентированное на представительниц прекрасного пола. Все движения созданы для того, чтобы подчеркнуть линии изящной и стройной фигуры.
  • Old Way — это ранний вог, который существовал еще в восьмидесятые годы. В нем удивительным образом сочетаются оригинальные элементы из разных культур, дополненные журнальными позами моделей. Для направления характерно ярко выраженное позирование и три основных принципа: Stile, Prestigon and Grace и Pose.
  • New Way — более новое течение вога, возникшее после девяностых годов. В нем появились новые элементы, требующие более серьезного контроля над телом, концентрации и балансировки, например акробатические упражнения, растяжка.
  • Runway — самый яркий способ самовыражения! В его основе лежит техника профессиональной подиумной походки, дополненной роскошными стилизованными костюмами.

Как видно, в воге большую роль играют творческие способности танцора, его эпатажность и уверенность в себе. Стиль оставляет огромный простор для самовыражения и импровизации! 

Танцы Вог в СПБ – Занятия Vogue в школе танцев База

Маргарита Чурикова

Во-первых, очень вдохновляют преподаватели школы! Опытные танцоры, действительно увлечённые своим делом, помогающие раскрыть свою индивидуальность в танце – что может быть лучше! Во-вторых, в школе проводятся самые разные мастер-классы и открытые уроки. Очень часто их посещаю, так как это классная возможность развиваться и попробовать что-то совершенно новое для себя! Ещё хочу отметить (да-да, это тоже важно) просторные танцевальные залы, всегда приветливых и готовых ответить на вопросы администраторов, потрясающую фото- и видео-съёмку классов/уроков! Хожу к вам с большим удовольствием! Спасибо, что стараетесь ради нас! Вперёд и только вперёд!

Наташа Гумбатова

База радует обилием светлых просторных залов, направлений и замечательных преподавателей) Удивляет только отсутствие часов.

Наташа Казанская

База – это второй дом! Место, где работают настоящие профессионалы. Здесь действительно хочется танцевать и развиваться, как можно больше. Бесконечно рада, что однажды попала на занятия в Базу!

Саша

Очень профессиональные преподаватели, на которых хочется равняться и учиться у них! Все профессионалы и это чувствуется!!

Наталия

Я обожаю Сашу! За настроение, которое она дарит, подачу, юмор, внимание к ученикам.
На занятиях Саша не просто дает базу, но и тут же учит с помощью нее импровизировать. Еще она дает крутые упражнения, от которых кипят мозги! Но которые круто развивают координацию и учат собирать базу в более сложные комбинации. Не остаются без внимания и музыкальность, артистизм – в воге как нигде важно то, как ты себя преподносишь. И, конечно, авторские хореографии – в разных стилях, под разную музыку. Мы даже делали runway choreo!
Кстати, уровень подготовки совершенно неважен – я пришла к Саше никогда не занимавшись ни танцами, ни музыкой. Было нелегко поспевать за всеми и заставлять свое тело двигаться иначе, чем оно привыкло, каждое занятие было мини-челленджем:) зато какой результат – помимо того, что я научилась танцевать все подстили вога, я научилась слышать музыку, держать себя как королева, фотографироваться (да, этому тоже можно научиться на воге), походка и движения в обычной жизни стали увереннее, изящнее.
К слову, если вы не новичок, то скучать на занятиях так же не придется – Саша всегда подскажет, как усложнить задание, чтобы не стоять на месте.
Учиться – так у лучших:)

Алена

Хожу на тренировки к Саше с августа и абсолютно влюбилась в нее как в педагога!  Помимо детальной отработки базовых элементов она так же учит правильной подаче, что редкость среди педагогов в настоящее время. Для меня это идеальные занятия, когда можно отработать технику, поработать с импровизацией, ещё и выучить хореографию

Полина

Около полугода назад я активно искала подходящую школу танцев, где танцуют Vogue. Для меня это направление было новым, поэтому я немного волновалась, что сначала ничего не получится. Я пришла на пробное занятие к Саше и сразу поняла – это моё! Саша создаёт просто нереальную атмосферу на своих занятиях, в которой комфортно не только тем, кто занимается давно, но и новичкам. Больше всего мне нравится то, что мы учим не только танцевальные связки, но и базовые движения, отрабатываем подачу, а это очень полезно не только в танцах, но и в повседневной жизни. Подводя итог, хочу сказать огромное спасибо Саше и Базе!
P.s. так много красивых фотографий с тренировок у меня не было за всю жизнь!

Анна

Саша Амплитуда – очень шикарный преподаватель. С ее техникой и подходом всегда можно идти в ногу со временем.Благодаря движениям учишься легче себя преподносить, развивается пластичность, оьразуетчя легкость и изящество. Очень круто и модно учиться у прекрасной Саши Амплитуды.

Наталья

Саша – гениальный преподаватель! Когда-то давно пришла к ней новичком в группу, где занимались уже танцующие ученики – и чувствовала себя очень комфортно, потому что Саша дает задания и для подготовленных, и для начинающих учеников – всем будет интересно! Мне нравится и изучение базовых элементов, и гениальные Сашины постановки, и, конечно, задания, где мы импровизируем.
Каждая тренировка у Саши – это такой праздник, всегда бегу с предвкушением чего-то волшебного и интересного, а ухожу с прекрасным настроением!
Саша всегда поддержит, поможет, если что-то не получается, даст нужное упражнение, это невероятное сочетание опыта, чуткости – настоящее мастерство Педагога! И прекрасное чувство юмора Саши, ее шутки и рассказы только дополняют ее занятия и делают их такими радостными!

Оля

Нравится стиль Vouge, давно хотела попробовать себя в нем. Обрадовалась, когда узнала, что именно Саша преподаёт в Baza Dance. Учиться хочется у лучших, а База уже стала вторым домом. Нелегко погружаться в новый стиль, но я сразу влюбилась! На занятиях учим хореографию, параллельно Саша рассказывает историю стиля и даёт базу танца. Всё легко, с улыбкой, шутками и личной поддержкой. Группа с ребятами разного уровня, так что не стесняйтесь, Саша научит танцевать всех!

Ирина

Занятия с Сашей – удивительное мероприятие, которое лично для меня не только обучение Vogue, но и поход к крайне хорошему психологу. После каждого занятия выхожу, хоть и усталая, но счастливая от того, что смогла побыть в компании такого замечательного человека.

Уроки танца Вог для начинающих в школе Show Time

Стиль VOGUE (Вог) – это не просто танцевальное направление, скорее, стиль жизни и искусство презентации своей внешности. Это способ самовыражения, возможность быть тем, кем ты хочешь стать! Сегодня ты юная дива, завтра ты королева, сегодня ты модель, завтра ты бизнес-леди, а потом ты богиня! Ты икона, ты модель, ты мужчина или ты женщина! Танец Vogue – это красота, это характер, это грация, это мода, это танец для Всех.

Он объединяет в себе элементы fashion-позирования, пластичные движения, и мастерство модельной походки! Танцевать его может каждый независимо от возраста и уровня подготовки. 

Школа танцев Show Time проводит уроки vogue в СПб для начинающих и профессиональных танцоров. Наши хореографы делают уроки вога доступными и интересными для всех, в результате которых каждый сможет овладеть полной техникой танца и через несколько занятий уже танцевать.

Стиль Вог базируется на модельных позах и подиумной походке

Отличительные особенности: быстрая техника движения руками, вычурная манерная походка, падения, вращения, обильное количество позировок, эмоциональная игра. Исполняется Вог под музыку в стиле House. 

Стиль вог имеет несколько подстилей:

  • Old Way — позировки,
  • New Way — акробатика, Vogue Femme — женственность,
  • Runway — подиумная походка.

Он требует применения всех творческих способностей, до этого времени дремавших в человеке. Это необычный стиль, в котором всегда есть место импровизации и самовыражению.

Уроки вога для начинающих в Show Time в СПб

В Show Time проходят занятия вог для начинающих в СПб. Танец Вог поможет вам выразить свою индивидуальность и даст уверенность в себе. 

 

  

Еще больше видео в нашей официальной группе или на нашем канале Youtube

На данный момент занятия по направлению не  ведутся. 

Посмотреть расписание уроков Вы можете тут Расписание 
Ознакомится с ценами можно здесь Цены
Все действующие акции смотрите здесь Акции и скидки
Записаться в группы можно По ссылке 
По вопросам пишите Администратору или звоните 961-70-95, 8 (911) 762-51-70 

адреса и цены на обучение

Что такое вог? Это стиль танцев, основывающихся на движениях, которые имитируют позы и мимику моделей из журнала Vogue. В наше время вог, уже утративший ярко выраженную сексуальную окраску, танцуют и парни, и девушки. Это стиль, включающий хип-хоп, акробатику и модельные позы.

Отличительными особенностями вога являются: энергичные движения руками, манерная походка, падения, вращения, огромное количество поз, эмоциональная игра. Главной изюминкой вога считается замирание танцора в вычурной модельной позе на несколько мгновений.

Хотите научиться танцевать вог? В данной статье вы сможете подобрать танцевальную студию в Москве, в которой преподают этот стиль, ознакомитесь с преподавателями, их заслугами и видео-роликами с занятий.

«ТАНЦУЙ ТУТ» (ЦАО)

Адрес:

  • м. Цветной бульвар, Цветной бульвар. д. 19. корп. 5
  • м. Курская, Нижний Сусальный переулок, д. 5, стр. 10

Сайт: https://www.tancuytut.ru
Телефон: +7 (495) 135-33-85
Стоимость: от 300 р. за 1 занятие

Школа танцев «Танцуй Тут» — это занятия танцами, фитнесом и йогой в центре Москвы.

В этой школе вы получите качественное обучение и откроете для себя яркий мир танца, позитивных эмоций, новых друзей и встреч. Для того чтобы каждый ученик чувствовал себя комфортно и мог выбрать любое танцевальное направление и освоить его, здесь предлагают:

  • Индивидуальный подход на занятиях (групповые занятия от 4-х до 8 человек)
  • Профессиональных преподавателей (все преподаватели имеют высшее хореографическое образование или звание «Мастер спорта»)
  • Выбор группы по уровню сложности (всегда можно начать с нуля или присоединится к группе по своему уровню подготовки)
  • Заниматься можно в любое удобное для вас время (занятия проходят утром, днем и вечером)
  • Возможность участия в отчетных концертах и вечеринках (уже после пары месяцев занятий вы можете принять участие в отчетном концерте или поддержать учеников и преподавателей из зрительного зала)
  • Можете участвовать в фестивалях и побеждать на конкурсах
  • Большой выбор танцевальных направлений
  • Гибкую систему скидок (скидка на продление абонемента 20%)

Кто преподает направление:

МАРИЯ КОВТУНОВА

Профессиональный хореограф, сертифицированный инструктор по фитнесу, «Пилатесу», «Зумбе» , артист балета.

ТЕРНИКОВА ЕКАТЕРИНА

Миксуя различные направления танца, создает уличный стиль StreetDanceShow. Регулярно посещает мастер-классы для повышения квалификации от лучших хореографов России и мира. Работает на результат.

Расписание:

ШКОЛА ТАНЦЕВ И СПОРТА «ЗАВОD» (ЦАО)

Адрес: м. Киевская, Кутузовский пр-т, д. 12, стр. 3
Сайт: http://dancezavod.ru
Телефон: +7 (495) 201-52-51, +7 (963) 688-47-70
Стоимость: от 500 р. за 1 занятие

Школа танцев и спорта ЗАВОД это:

  • Удобное расположение
  • Большие красивые залы с разными вариантами освещения
  • Потолки 6,5 метров высотой
  • Комфортные раздевалки и душевые
  • Зона отдыха и спорт-бар
  • Самые актуальные танцевальные и спортивные направления
  • Талантливые преподаватели
  • Занятия в группах, мини-группах и индивидуальные занятия
  • Мастер-классы
  • Результаты видны после нескольких тренировок

Vogue танцы имеют свои отличительные особенности, такие как: быстрая техника движения, обильное количество позировок, руками, вычурная манерная походка, падения, вращения, эмоциональная игра.

Кто преподает направление:

РУСЛАН ДЕРЮГИН

Представитель вог-дома The House of Karma (USA), танцевальный стаж — 11 лет. Хореограф-постановщик Evening Show (Guangzhou, China), SPEED kjs (Guangzhou, China), Nissan China, опыт работы за рубежом, хореограф-постановщик, танцор (Китай), участник проекта Танцы на ТНТ 4 сезон, судья и презентер мастер-классов (Russia, China), победитель и финалист вог балов и батлов вакинг и ол стайлс (Russia, China).

Расписание:

Школа танцев «RaiSky Dance Studio» (ЦАО)

Адрес: м. Новокузнецкая, Пятницкая ул., д. 6/1, с. 8
Сайт: http://raisky.com
Телефон: +7 (495) 505-16-46
Стоимость: уточняется по телефону

Занятия в этой школе проходят в современных танцевальных залах. Студия танцев «РайСкай» — идеальное место для занятий танцами: в вашем распоряжении три комфортных просторных зала с мощной вентиляцией и зеркалами до потолка, три раздевалки со шкафчиками, душевая с гидромассажем, чиллаут, и позитивный персонал. Яркие цвета танцевальных залов RaiSky, позитивная атмосфера и внимательное отношение к каждому ученику сделают ваши занятия танцами незабываемыми!

Студия танцев «РайСкай» приглашает обучиться танцами по направлению вог.

Кто преподает направление:

Алексей Мартынов

Начал свою танцевальную карьеру несколько лет назад в составе команды Ольги Карпуховой TakeLesch. Затем попал в танцевальный проект Girls Community, в процессе работы в котором успел сняться в 2 танцевальных видеоклипах команды. Посещал мастер-классы: Nika Kljun, Francisco Gomez, Camillo, Sean Bankhead, Janelle Ginestra, Miguel Zarate, Danielle Polanco, Jonah Aki, Michelle Maniscalco, Brian Puspos, Dashawn Wisley, Dejan Tubic, Daniele Jerome, Dmitriy Ninja.

Юля Казарина

Участница проекта «ТАНЦЫ» на ТНТ (3 сезон), работала в танцевальной команде FUNKINSHTEIN POPPERS, давала онлайн танцевальный и фитнес курс для всероссийского проекта «BRILLING RITM», участвовала в съемках клипа рэп -исполнителя Пика, работала моделью и танцовщицей для бренда женской одежды Nina Concept, судила такие танцевальные мероприятия как: «A-Dance battle», «Южный стиль» в городе Ростов–на-Дону.

Полина Блохина

Была в команде Swell под руководством Vitaly Cezar участвовала на крупных балах Mosc.Ova 2015 Москва, Christmas vogue ball 2016,2017 Санкт-Петербург, Untitled vogue ball 2017, победитель vogue performance на vogue ball «In Grace» Тверь, финалистка vogue femme на Twin peaks vogue ball Рязань, проходила мастер классы у известных представителей Vogue Америки и Европы.

Коля Марунов

Member Of The ICONIC Unforgettable house of RevlonУчастник и не однократный победитель vogue-батлов в России и за рубежом, хореограф проекта «ТАНЦЫ на ТНТ» (3,4 сезон), хореограф команды «SEVEN HEELS», развивается в танцевальных направлениях: hip-hop, jazz funk, house, но особое внимание уделил танцевальному направлению VOGUE. Учился у известных представителей Vogue США, Европы.

Расписание:

Лаборатория танцевальных искусств «Model-357» (ЦАО)

Адрес:

  • м. Белорусская, ул. Правды, д. 24, стр. 7
  • м. Таганская, Гончарный проезд, д. 8/40

Сайт: https://model-357.ru
Телефон: +7 (495) 773-57-66, +7 (495) 997-35-07
Стоимость: от 500 р. за 1 занятие

Лаборатория Танцевальных Искусств Model-357 отпраздновала 20-летний юбилей и прочно закрепилась среди лучших танцевальных школ Москвы на позициях абсолютного лидера в этой индустрии, первооткрывателя новейших направлений и законодателя танцевальной моды.

Школа танца Model-357 – это не только future-комплекс для занятий в двух филиалах премиум-класса в центре Москвы, но и мастерство, профессионализм, и самая высокая квалификация преподавательского состава.

Любителям активного образа жизни школа танцев предложит огромный перечень танцевальных и фитнес-направлений, а также высокий уровень обслуживания клиентов. Школа рада предложить более 25 направлений и танцев в Москве, а также уникальные курсовые программы.

Законодатели танцевального направления jazz-funk, столь популярного в США, сами до сих пор затрудняются объяснить, почему оно получило название «джаз-фанк» – с этим подстилем джазовой музыки танец не имеет ничего общего. Эта подчас вызывающе, кричаще манерная хореография на любые треки популярной музыки, характеризующаяся включением элементов таких эпатажных стилей как вакинг, движений рук, позировок и проходок. При этом, аналогично стрит-джазу, в джаз-фанке сохраняется джазовая манера обыгрывания музыки, подача, повороты, прыжки и экспрессия.

Кто преподает направление:

Анна Никологорская

Занимается современными танцами с 2007 года (House, Hip Hop). Vogue – с 2009 года. Посещала мастер-классы икон и легенд вог-сцены в Москве, Санкт-Петербурге, Дюссельдорфе, Хельсинки, Стокгольме, Париже и Нью-Йорке.

Расписание (ТАГАНСКАЯ)

Александра Ефимова

Яркая представительница направления Vogue, участница The Kiki House of Zorra (Moscow). Участница команды Space B!tches. Участница команды VINT’AGE под руководством Виталия Клименко. Организатор нового формата мероприятий — первой в России Vogue Knights. Организатор Soap Opera Kiki Ball. Постоянная участница российских и зарубежных вог балов. Работала со звездами, а также на fashion мероприятиях Москвы.

Расписание:

Танцевальная студия MAINWOOD (ЦАО)

Адрес: м. Павелецкая, ул. Летниковская, д. 4, стр. 2
Сайт: http://mainwood.ru
Телефон: +7 (985) 640-13-88
Стоимость: от 500 р. за 1 занятие

Не важно новичок вы или профессионал, для тех, кто хочет связать свою жизнь с танцами профессионально, здесь проходят подготовительные курсы для поступающих в ВУЗы, вам помогут при поступлении в Академию Искусств и Инноваций.

Для всех возрастов существуют группы танцев с нуля или общие группы, в которые вы можете записаться в любой момент.

В этой школе регулярно проходят мастер-классы как российских, так и зарубежных педагогов и звездных хореографов.

Большие залы в центре Москвы, удобное расписание, индивидуальный подход к каждой группе. Собственный бар, оригинальный дизайн, масштабы студии и профессиональные педагоги делают MAINWOOD действительно не похожей на другие школы танцев. Утренние, дневные и вечерние занятия, в группе и индивидуально, собственный медицинский консультант.

Школа танцев «Мартэ» (ЦАО, ВАО)

Адрес:

  • м. Бауманская, ул. Бакунинская, д. 14, стр. 1
  • м. Новослободская, ул. Сущёвская, д. 21, стр. 10

Сайт: http://marte.ru
Телефон: +7 (925) 589-05-67, +7 (925) 740-05-89
Стоимость: уточняется по телефону

ПОЧЕМУ ИМЕННО ЭТА СТУДИЯ:

  • все занятия к любому хореографу и во все 3 студии МАРТЭ.
  • 1 час 30 минут на все занятия.
  • всего в 3-х минутах пешком.
  • самые низкие цены на утренние и дневные занятия.

Vogue dance – модное и гламурное направление. Оно сочетает в себе танец и дефиле одновременно. Данный стиль перевоплощает танцоров моделей, а со стороны напоминает проход по подиуму или фотосъемку! Танец в стиле Vogue dance станет лучшим способом почувствовать себя «звездой» на красной дорожке.

Кто преподает направление:

Ольга Бизюкова

Работала хореографом-постановщиком в летней профориентационной школе «Архитектура таланта», хореограф-постановщик в МБОУ «СШ #33» (г.Смоленск), на данный момент является хореографом в студенческом совете медицинского института Российского Университета Дружбы Народов (РУДН), проходит различные стажировки, мастер-классы.

Расписание:

MOSCOW DANCE CENTER (ЦАО, ВАО)

Адрес:

  • м. Преображенская площадь, ул. 1-я Бухвостова, д. 12/11, стр. 11
  • м. Третьяковская, ул. Пятницкая, д. 6/1, стр. 8

Сайт: http://nrg-style.ru
Телефон: +7 (915) 109-98-89, +7 (985) 779-58-68
Стоимость: от 400 р. за 1 занятие

Давно мечтаешь научиться классно танцевать, но не знаешь с чего начать? Или может ты уже пробовал ходить на танцевальные классы, но разочаровался условиями и уровнем педагогического состава? Надоели маленькие залы, душные раздевалки и низкий уровень педагогов-хореографов?

Представляем вашему вниманию одну из лучших школа танцев Москвы — MDC NRG! Это настоящее танцевальное пространство, в котором реализуются самые смелые творческие идеи как педагогов, так и их учеников!

В танцевальный центр MDC NRG может прийти любой желающий, кто хочет научиться танцевать, реализовать свой творческий потенциал и выбрать стиль, который ему по душе. В студии проходят занятия по всем популярным танцевальным направлениям, а именно, hip-hop, contemporary, jazz-funk, vogue, waacking, twerk, dancehall, raggaeton, strip plastic, lady’s dance, pole dance и др. Набор в группы идёт круглый год.

Танцевальный центр MDC NRG приглашает на танцы по направлению вог.

VOGUE-необычайно зрелищный стиль танца, завоевывает всю большую любовь танцоров со всего мира! Это не просто танцевальный стиль, а уникальная культура, которая выходит далеко за рамки танца.

Всеобщую известность этому стилю принесла певица Мадонна и документальный фильм Paris is Burning.

Кто преподает направление:

АЛЕКСАНДРА ЕФИМОВА

Участница фестивалей и батлов: Cartoon Kiki Ball 2015 Soviet Vogue Ball 2016 Christmas Vogue Ball 2016 4 Season Ball 2016 B-Day Vogue Ball 2016 Luxury Vogue Ball 2016 Twin Peaks — Virgin 1 место, Bizarre 1 место Candy Shop Vogue Ball — Runway 1/4, Old way 2 место Virgin Vogue Ball — Team Performance Pro 2 место в составе команды Space Bitches Christmas Vogue Ball 2017 – Runway 1/4 Oscar Vogue Ball — Runway 2 место Rave Vogue Ball — Runway 2 место. Прошла танцевальные мастер-классы: Arturo Miyake-Mugler, Snake Ninja, Jena X-Travaganza, Legendari Koppi Mizrahi, Kendall Miyake-Mugler, Barbara Fujiko Ninja.

MAKSIM VOODOO

Участник:F.O.T. Family. Обучение, повышение мастерства: Саша Шерман, Евгенией Кевлер, Лейла Багирова, Даша Ролик, Виталий Клименко, Анастасия Чередникова, Nagato Ninja, Karina Ninja, Anik Ninja, Dima Bonchinche, Dashaun Wesley, Настя Юрасова. Достижения: 1 место New way (Voodoo grand prize) на Luxury Vogue Ball, 1 место Runway (Voodoo grand prize) на Luxury Vogue Ball, 2 место Vogue в Star Dance Camp 2015 и т. д.

Расписание:

ДЖУЛЬЕТА (ЮЛИЯ КАЗАРИНА)

Танцор, хореограф и педагог по таким танцевальным направлениям как VOGUE и HIP HOP (freestyle, basic), участница проекта «ТАНЦЫ» на ТНТ (3 сезон), работала в танцевальной команде FUNKINSHTEIN POPPERS,давала онлайн танцевальный и фитнес курс для всероссийского проекта «BRILLING RITM», участвовала в съемках клипа рэп-исполнителя Пика.

Расписание:

ЯН МУРЗАЕВ

Участник различных фестивалей и батлов, в танцевальных проектах: Александра Шерман RU (Lil Fam), Нади Пак KZ, Chrissy Chau (Taiwan), Kevin Nguyen&Dea Sevilla USA (Cookies), Lip J (KOREA), Мария Козлова UA, Дмитрий Присташ UА, Chachoo Mugler FR, Wizzard KR, Wackxxxy KR, Yoonji Masterpiece KR, Rada Wackegers IT, организатор классов и фестивалей: Александра Шерман RU (Lil Fam), Нади Пак KZ, Chrissy Chau (Taiwan), Kevin Nguyen&Dea Sevilla USA (Cookies), Lip J (KOREA), Мария Козлова UA, Дмитрий Присташ UА, Chachoo Mugler FR, Wizzard KR, Wackxxxy KR, Yoonji Masterpiece KR, Rada Wackegers IT.

Международный центр «9 залов» (ЦАО, САО)

Адрес:

  • м. Чистые пруды, ул. Мясницкая, д. 15
  • м. Речной вокзал, Беломорская ул., д. 36

Сайт: https://www.9zalov.ru
Телефон: +7 (499) 551-56-32
Стоимость: от 200 р. за 1 занятие

9 ЗАЛОВ – это уникальная школа танцев в Москве. Уже более 20 тысяч человек влюблены в эту студию. Учителя – профессионалы из России и Латинской Америки – не представляют свою жизнь без танцев!

На каждом занятии вы будете все больше забывать о повседневном стрессе и проблемах! Хотите быть энергичным и больше улыбаться? Хотите привести тело в порядок?

Приходите в эту школу танцевать!

Кто преподает направление:

Сергей Епанчинцев – DJABA MIZRAHI

Организатор единственного vogue лагеря за Уралом “Altay Vogue Camp”
, организатор ежегодного vogue мероприятия “Miza Vogue Ball”
, преподавал в школах «Атмосфера» (Томск), “Shake it” (Новосибирск), «ProТанцы» (Новосибирск).

 Презентер мастер классов и судейство Vogue мероприятий более чем в 20 городах России и СНГ.

Расписание:

Руслан Дерюгин a.k.a RU:slán KARMA

Хореограф-постановщик Evening Show (Guangzhou, China) SPEED kjs (Guangzhou, China), Nissan China. Опыт работы за рубежом, хореограф-постановщик, танцор (Китай). Участник проекта Танцы на ТНТ 4 сезон.

АЛЕКСАНДР САВЧУК

Состоит в команде Vint’age под руководством Виталия Клименко. В составе этой команды регулярно участвует в различных фестивалях и чемпионатах, 3 и 1 место на Project 818, 2 место Just Dance (Санкт-Петербург), 1 место Sugarfest.

Расписание:

TRINITY DANCE STUDIO (ВАО)

Адрес: м. Сокольники, ул. Русаковская, д. 22
Сайт: http://trinity-dance.ru
Телефон: +7 (495) 771-06-13
Стоимость: от 600 р. за 1 занятие

Trinity Dance — это школа, куда люди не просто приходят учиться танцевать, школа — это яркий мир, где занятия танцами — лишь связующая нить, которая объединяет ярких, энергичных и уникальных людей.

Jazz-Funk — танец зажигательный и эмоционально яркий. Он впитал в себя самые лучшие элементы различных направлений, в том числе, конечно, джаз и хип-хоп. В нем как нигде выявляется внутренний мир и все грани личности танцора. Плавные движения и эстетичные линии в этом танце сменяются резкими, порой сумасшедшими комбинациями. А что может быть лучше для выражения эмоций и противоречий?

Jazz-Funk — это вызывающая, кричащая манерная хореография на любые мелодии популярной музыки, иногда с введением таких элементов, как позировки и проходки. При этом сходно стрит-джазу, сохраняется джазовая манера обыгрывания музыки, повороты, подача, прыжки и экспрессия. Ритмический рисунок хореографии жесткий и очень четкий, с характерными джазовыми затяжками – то резкие точки и рывки в этом стиле, то плавные и пластичные движения.

Кто преподает направление:

Илона

Состоит в команде хореографа шоу ТАНЦЫ на ТНТ Виталия Клименко «VINTAGE». РАБОТАЛА НА ОДНОЙ СЦЕНЕ С ТАКИМИ АРТИСТАМИ КАК: Баста, Кристина Си, Мот, Децл и на сольном концерте l’one и Тимати. ПОСЕЩАЕТ РАЗЛИЧНЫЕ МАСТЕР КЛАССЫ.

Расписание:

Школа танцев «Trix Family» (ВАО)

Адрес:

  • м. Дубровка ул. Шарикоподшипниковская, д. 22
  • м. Бауманская, ул. Бауманская, д. 53, с. 2

Сайт: https://trix-family.ru
Телефон: +7 (495) 669-85-55, +7 (926) 770-00-86
Стоимость: уточняется по телефону

Школа танцев Trix Family – это далеко не типичная школа танцев в Москве. Она существует уже более 10 лет, и ее уникальность состоит в том, что она начинает свою историю в буквальном смысле с улиц. На заре уличных танцев, ни одна школа танцев для взрослых и детей в Москве не предлагала обучение хип-хоп танцам или брейк-дансу. А такие танцевальные направления как dancehall, booty dance, experimental тогда еще вообще не существовали.

Русским первооткрывателям приходилось учить все самостоятельно, используя записи западных фильмов, батлов, джемов или бесплатные онлайн видео уроки по танцам, которые практически невозможно было достать. Такими энтузиастами и была команда уличных танцоров – Trix Family. Настоящие фанатики, которые годы тренили где придется, пока уличные танцы не обрели популярность и не стали перебираться в зеркальные залы. Команда сменила несколько поколений учеников, прежде чем решила остаться в истории навсегда. Так появилась первая школа уличных танцев.

Школа танцев Trix Family — идеальное место для новичков танцевального мира, погружение на 100%.

Кто преподает направление:

Ада «ADA ULTRA OMNI» Никифорова

Победительница и участница таких соревнований как: 4seasonsVogueBall (г. Москва) 2016г., 1/2 финала Old way, 1/8 финала Vogue femme, B-day Vogue Ball (г. Москва) 2016г. и мн. др., посещает различные мастер классы.

Расписание:

Школа Юрия Гончара (ВАО)

Адрес: м. Академическая, Университетский проспект, д. 1 6
Сайт: http://gonchar-production.ru
Телефон: +7 (495) 108-25-45
Стоимость: уточняется по телефону

В Школе Юрия Гончара танец Vogue – один из самых популярных. Все больше молодежи и взрослых людей приобщаются к этому интересному направлению. Попробовать свои танцевальные способности вы сможете на пробном уроке. Здесь преподают опытные педагоги, которые найдут подход к каждому и с любым уровнем подготовки.

Кто преподает направление:

КАЙГОРОДЦЕВ ЛЕВ

Участник эстафеты Олимпийского огня 2014, участник открытия бизнес форума SynergyGlobalForum 2017, участник и орг.комитет концерта посвященному Дню работника атомной промышленности 2014-2018, член жюри конкурса «Мифи ищет таланты» 2018-2019, артист мюзиклов: «Мы», Спроси у Резерфорда, Свиток Ломоносова (при творческом проекте NucKids), артист шоу-балета «SreetJazz». Обладатель Гран — при международного фестиваль-конкурса в области современного хореографического искусства «ZА ГРАНЬЮ (Беларусь, 2018), лауреат международных конкурсов Роза Ветров, DanceContinent, DanceКреатифф, финалист Open Dance Floor 2016, работал с такими артистами шоу-бизнеса как: Зара, Егор Крид, Лолита, Дмитрий Бикбаев, Дарья Антонюк, Жанна Рождественская, Юлия Началова и т.д.

АРХИПЕНКО ЕЛИЗАВЕТА

Многократно брала золотые медали, а также призовые места на Всемирной Танцевальной Олимпиаде и других масштабных московских конкурсах. Побеждала в номинациях «Танцевальное Шоу», «Классический балет», «Народный танец», «Джаз — модерн» и «Belly Dance», лидер и руководитель собственной команды «Land of Angels», выпускница самого первого курса Veronika Ninja, экс-участница команды «SevenHeels» (Niko Revlon). Посещала огромное количество мастер-классов как российских топовых педагогов, так и презентеров из Европы и США.

Black Lions Dance Studio (ЮАО)

Адрес: м. Чертановская, ул. Чертановская, д. 32, стр. 3
Сайт: https://mosdancelife.ru
Телефон: +7 (916) 359-77-33
Стоимость: от 600 р. за 1 занятие

Школа танцев Black Lions Dance Studio — это крутая команда профессиональных преподавателей, влюбленных в свое дело, и более 20 различных стилей танцев и фитнес программ в районе! Теперь вы можете учиться танцевать рядом с домом!

Если Вы всегда мечтали научиться классно двигаться под любимые треки, развить свое чувство ритма, владеть собственным телом, чувствовать себя уверенно на сцене или танцполе, то Black Lions Dance Studio — для вас! Нет опыта? — Не беда! Прочь сомнения — приходите танцевать!

В Black Lions Dance Studio собрали действительно классную команду! Опытные, харизматичные преподаватели с радостью обучат вас стилистике, манере, движениям, помогут развить чувство ритма и музыкальность!

Одним из танцевальных направлений является вог.

Кто преподает направление:

Олег Ninja

Преподаватель Black Lions Dance Studio по направлению VOGUE FAME.

Расписание:

Руслан К’ARMA

Преподаватель Black Lions Dance Studio по направлению HIGH HEELS и VOGUE.

Расписание:

ШКОЛА ТАНЦЕВ «КИВИ ДЭНС» (ЮАО)

Адрес: м. Теплый Стан, ул. Липовый парк, д. 6 А
Сайт: https://www.kiwidance.ru
Телефон: +7 (909) 919-00-06
Стоимость: от 700 р. за 1 занятие

Почему школа танцев называется в честь Киви:

  • укрепляют иммунную систему
  • борются со стрессами, оказывая благоприятное воздействие на настроение
  • заряжают энергией и позитивом
  • яркие, сочные и незабываемые

Танец vogue / вог — это стиль, основанный на модельных позах и подиумной походке. В танце используются быстрые движения руками, манерная похождка, вращения.

Кто преподает направление:

Елизавета

В танцах более 17 лет, опыт преподавательской деятельности – 9 лет. Имеет профильное танцевальное образование.

Школа танцев Alexis Dance Studio (ЮАО)

Адрес: м. Авиамоторная, 2-й Кабельный проезд, д. 1, корп. 2
Сайт: https://alexis-dance.ru
Телефон: +7 (985) 031-46-64
Стоимость: от 500 р. за 1 занятие

ЗДЕСЬ НАУЧАТ УВЕРЕННО ТАНЦЕВАТЬ УЖЕ ЗА 8 ЗАНЯТИЙ. ПЕРВОЕ ПРОБНОЕ ЗАНЯТИЕ БЕСПЛАТНОЕ.

Преимущества:

  • Большие, светлые залы
  • Размер зала — 70 м2
  • Наличие матов и ковриков
  • Мужская и женская раздевалки
  • Душ, вода, чай, кофе — бесплатно

Кто преподает направление:

Таня Кит

2014-2015 участница основного состава команды «Dance4u» под руководством Олега Уланова и Стаса Cranberry, преподаватель в университете НИТУ «МИСиС», 3 место в конкурсе «Pro- движение 2018», участник «Project 818» 2018. Работала с такими артистами, как: Зара, Натан, Денис Клявер, Полина Гагарина. Получила сертификат о прохождении курса мастер классов «Лагерь Pro танцы 2017».

Школа танцев New York Dance Studio (ЮАО)

Адрес: м. Нагорная, Электролитный проезд, д. 7, корп. 2
Сайт: https://ny-dance.ru
Телефон: +7 (499) 391-05-20
Стоимость: от 500 р. за 1 занятие

Танцевальная школа New York Dance Studio — это новейшие программы обучения и сильнейший в России преподавательский состав. Здесь вы сможете выбрать различные программы занятий для личного развития и открыть для себя что-то новое.

В танцевальной студии не просто учат красиво двигаться — здесь полностью меняется стиль жизни человека. В Танцевальной школе New York Dance Studio работают хореографы, которые всецело отдаются одному занятию — танцам. Вы можете ежедневно наблюдать по ТВ в сильнейших танцевальных шоу, а так же в работе на концертах с Российскими звездами шоу-бизнеса. Вы также можете стать частью этой большой семьи.

Лучшая танцевальная школа года в России по версии Dance.Russian.Awards14, в которой сосредоточены лучшие танцоры, хореографы, преподаватели, и все это в просторных современных залах, с огромной зоной отдыха, видом на горнолыжный склон, а летом на прекрасный живописный овраг с кучей деревьев и альпийским газоном.

Студия располагает 4-мя просторными залами с высокими потолками, идеальным полом и новейшим ремонтом, все залы оборудованы кондиционерами и приточной системой вентиляции, что позволяет вам быть в полном комфорте, занимаясь танцами, или просто находясь в студии!

Танцевальная школа New York Dance Studio предлагает обучиться танцами вог.

Кто преподает направление:

ЕКАТЕРИНА СИНИЦЫНА

Финалист в номинация «All Styles» Баттлы AFRO BOOM , 1/4 Waacking Pro 1×1 на Smack’n’whack Intensive 2016. Победитель waacking 1х1 HIP HOP INTERNATIONAL 2016.

Расписание:

КОНСТАНТИН VooDoo

Участник популярной команды The House of VooDoo. Учился у пионеров Vogue-культуры в России. Победитель и участник таких танцевальных соревнований и батлов.

Расписание:

Студия «The Dome» (ЗАО)

Адрес: м. Киевская, Кутузовский пр-т, д. 12, стр. 1
Сайт: http://dance-dome.ru
Телефон: +7 (495) 233-75-66
Стоимость: уточняется по телефону

Вог это танец, сочетающий в себе движения современного танца с элементами дефиле. Позирование, вращения, падения гармонично накладываются на электронные обработки поп-музыки и hause. Выразительный vogue демонстрирует безупречную координацию, чувство ритма, стиль и красоту исполнителей.

Стиль танца вог не предполагает сложных силовых и акробатических трюков и прекрасно подойдет молодым девушкам. Им можно начинать заниматься без предварительной подготовки.

Кто преподает направление:

Лена Идигешева (Лена ТТ)

Преподаватель Vogue в студии современной хореографии The Dome. За ее плечами огромный танцевальный опыт работы на сцене с артистами, танцевальные шоу, съемки в клипах и рекламах, выступления на шоукейсах и др. Работала с такими артистами как: Вера Брежнева, Лена Темникова, Бьянка, Кристина Си, Алина Артс, шоу «Один-в-Один». Победитель номинации «Fotomodel» и «Face Perfomance» на «North Venice Vogue Ball 2016». Регулярно посещает мастер-классы топовых российских и зарубежных педагогов.

VERONA SCHOOL (ЗАО)

Адрес: м. Улица 1905 года, ул. 2-я Звенигородская, д. 12, стр. 22
Сайт: https://veronaschool.ru
Телефон: +7 (499) 502-06-58, +7 (958) 709-18-49
Стоимость: уточняется по телефону

Студия для занятий — это не совсем обычная студия. Здесь погрузят тебя в реальные условия модельной работы. В этих студиях также проходят съемки журналов Vogue, Glamour, Elle.

Увидеть в соседней студии съемку Натальи Водяновой, Дмитрия Нагиева или Полины Гагариной привычное дело.

Кто преподает направление:

Елена Идигешева

Хореограф-постановщик. Представительница американского vogue-дома House of Karma. Более 8 лет обучает в направлении Vogue. Многократный призер российских и международных соревнований.

«GS» (ЗАО)

Адрес: м. Сходненская, ул. Новопоселковая, д. 6, корп. 217
Сайт: http://gsdance.ru
Телефон: +7 (916) 613-69-49
Стоимость: от 550 р. за 1 занятие

Полет души в танце, прорыв сквозь рамки и запреты, плавная гармония движений, на смену которой приходят резкие переходы, эффектные падения и акробатические трюки, глубинное выражение собственного «Я»… всё это характерные черты современного contemporary dance.

Симбиоз восточной и западной танцевальной культуры — обучение contemporary вобрало в себя штрихи джаз-модерна и классических направлений, а также экзотические нотки тай цзи цюань, цигун и йоги. Несмотря на некое сходство с балетом, четкую параллель провести невозможно, ведь целый свод жестких правил и ограничений, свойственных классической хореографии, вдребезги разбивается об эмоциональность и естественность танца контемпа, свободного от любых догм.

Преподаватели школы незаметно, но уверенно проведут вас тропой изучения основ чувственного и пластичного танца. А став частичкой дружной танцевальной семьи GS вы получите море удовольствия не только от хореографии и возможности совершенствовать свое тело, но и от приятнейшего времяпровождения вне тренировок. Поучаствуйте в мастер-классах с ведущими танцорами, ежегодных концертах, флешмобах, «оторвитесь» на веселых вечеринках и праздничных мероприятиях. Учитесь и развлекайтесь вместе.

Школа GS позволит научиться танцевать Vogue любому желающему, вне зависимости от пола, возраста и уровня подготовки. Все, что потребуется – искреннее желание и стремление развиваться.

Кто преподает направление:

Сергей Крымлов

Входит в топ 100 танцоров, по версии Первого канала, ТВ шоу «Танцуй». Вошел в топ 100 танцоров, по версии телеканала ТНТ, шоу «Танцы. Новый сезон». Участник Крымской общественной организации «М.Е.Л.». Один из кураторов молодежного проекта «Я — Юность». Педагог и хореограф танцевальной школы «МЕЛ». Организатор первого Vogue Ball in Crimea. Отец вог-дома «The House Of Intensity».

Танцевальная фитнес-студия Energy (САО)

Адрес:

  • м. Отрадное, проезд Дежнева, д. 29/1
  • м. Бабушкинская, ул. Дудинка, д. 3

Сайт: https://www.energy-studio.ru
Телефон: +7 (499) 390-36-28, +7 (499) 394-65-90
Стоимость: от 700 р. за 1 занятие

Vogue (Вог) — это стиль современной хореографии, базирующийся на подиумной (модельной) походке и позах. Среди всех танцевальных направлений Вог выделяется своим манерным исполнением, а так же быстрой техникой движения руками, падениями, вращениями, большим количество точек и позировок, эстетикой внешнего вида исполнителя.

Кто преподает направление:

ЕВГЕНИЙ ЧЕРКАСОВ

Посещал мастер-классы и учился: Bryan Green, Lyle Beniga, Tony Tzar, Leroy Curwood, Kenzo Alvares, Marcin Rebilas, Sandy, Maniek. Прошёл обучение 2019 году: KENZO ALVARES, ARIEL PADUA,Алексей Simba,Slam, Vitaliy Ninja, Ксения Глотова, Артём Глотов, Андрей Бойко, Александр Ошкин, Дмитрий Черкозьянов, Анастасия Зенцова, Евгений Кевлер, Даша Ролик, Виталий Уливанов, Анастасия Чередникова. Был в командах, участвовал в батлах, участие на танцевальных фестивалях, подтанцовок известных артистов.

Расписание (по СБ):

Студия SLdance (САО)

Адрес: м. Отрадное, ул. Римского-Корсакова, д. 6
Сайт: https://sldance.ru
Телефон: +7 (965) 100-00-80
Стоимость: от 250 р. за 1 занятие

Вог – довольно необычный и можно сказать даже озорной танец. Носит весьма специфичный и дерзкий характер. Танец база которого построена на модельных позах и подиуме. Про него можно сказать, что этот стиль излучает пафос, но при условии, что человек который взялся танцевать его, делает все свои движения абсолютно четко и выверено. Его довольно сложно описать словами, но думаю если увидеть как его исполняет профессионал, то он запомнится вам навсегда.

Особенности танца:

  • Быстрые и четкие движения руками
  • Пафосная манерная походка
  • Эмоциональная подача
  • Падения (Drop elements)
  • Вращения
  • Насыщенность образами из позирования

Школа танцев в Алтуфьево готова обучить вас Vogue и всем его премудростям.

Расписание:

Студия танцев – творческая площадка, где каждый может проявить себя, найти друзей. Школа танцев приглашает всех стать частью дружного коллектива. Вы полюбите эту школу.

Женственность, грациозность, мода — это все Вог!

Центр танцевального искусства и спорта “Данс-Тайм”

История Vogue

Начиная с 30-х годов, высокая мода в Америке была на пике своей популярности. Нью-Йорк пестрил популярными в то время показами мод.

Vogue как танец начинает свою историю в 70-х годах. Стиль появился в Гарлемской тюрьме, расположенной в северной части нью-йоркского округа Манхэттен, где заключенные развлекались, подражая позам, характерным для моделей журнала «Vogue» (отсюда и происхождение названия танца).

На страницах журнала модели вытворяли что-то невероятное: выгибали спину, упирали руки в бока, выворачивая локти вперед и так далее. Настоящие ценители прекрасного «вплели» своеобразные движения в танец. Изначально, это было обычное копирование поз. Впоследствии позировки дополнились движением и музыкой, трансформировавшись в танец. Ну что эти гарлемские оборванцы выделывали, кривляя из себя моделей Вога, без смеха невозможно было смотреть. Люди, которым социальный статус не позволял приблизиться к высокой моде, получили возможность участвовать в своих шоу, на так называемых Вог балах (Vogue Ball). Выходя на импровизированные подиумы, они могли по-настоящему ощущать себя звездами, демонстрировать своё мастерство и талант, выражать свои чувства в танце, придумывать образы и создавать костюмы для своих выступлений. Так образовалась новая субкультура с балами, трофеями, статусами и домами.

Archie Burnett о Vogue:
«Я хочу быть супермоделью. Я играю в неё, в её жизнь. Клик, клик — поза, поза. Я такая прекрасная сегодня. Я такая восхитительная. Я такая растакая…»
«Мужчины-модели очень серьезные, непоколебимые. От них исходит сила и мощь. Если они смотрят — они смотрят, если они стоят — они стоят. А женщины-модели выражают тщеславие, надменность и самодовольство. Это и есть основная идея. Если вы переносите это в танец — танец будет жить».

Наибольшую популярность Вогинг приобретает в 1980-м, а после выхода клипа Мадонны «Vogue» (1990), Вогинг достигает своего бума и апофеоза.
 

 
Стиль постепенно стал проникать в массы и танцевальную культуру не только Соединенных Штатов, но и Европы. Сегодня VOGUE (voguing) представляет собой подлинное искусство импровизации под музыку в стиле house. Это больше, чем танец, это самовыражение человека и целая культура. Это танцевальное направление, где очень важен артистизм и желание заявить о себе окружающему миру. Танец передает мироощущение, желания, мечты и эпатаж, поэтому каждый здесь может претендовать на свой индивидуальный почерк!

Сочетание различных стилей, иногда даже несовместимых (балета, гимнастики, джаза, брейка, йоги), комбинирование модельной походки, четких вращений руками и акробатических элементов – вот, что представляет собой современный ВОГ!!!

В уличном исполнении этот танец — поединок между соперниками, что характерно для хип-хопа, брейк-данса да и для всех уличных танцев.

Подстили Vogue.

Vogue имеет 3 основных направления (подстиля), каждый из которых имеет свои ярко выраженные особенности (Old Way — позировки, New Way — акробатика, Vogue Femme — женственность).
• Old Way включает в себя элементы самого раннего Вога, каким он был до 90-х годов. Зародившийся под впечатлением от журнальных поз моделей, а позже впитавший в себя оригинальные элементы из различных культур (восточных единоборств, египетских фресок и пр.), Old Way основан на ярко выраженном позировании и подчиняется трем основным принципам: Stile, Prestigon and Grace и Pose.
• New Way – новое течение стиля Вог, возникшее после 90-х. Включает в себя элементы, требующие полной концентрации, балансировки и контроля над телом. New Way базируется на различных танцевальных техниках, акробатических элементах, флексинге, музыкальности и растяжке.
• Vogue Femme – самое женственное направление танца, подчиняющееся пяти основным элементам: Catwalk, Duckwalk, Hands performance, Spins&Dips и Floor performance. Vogue Femme базируется на женственности, подчеркивании линий фигуры.

5 танцевальных направлений для разных темпераментов | Фитнес

Как сказала в свое время непревзойденная Марлен Дитрих, «истинная женщина не волнуется, а волнует». Одним из действенных способов этого добиться является танец. Все о видах и особенностях танцевальных программ — в рассказах тренеров Dance Studio by World Class.

Folk Dance 

(Светлана Никитина)

«Фолк-денс (в переводе с англ. — “народный танец”) — жанр, соединивший народный танец и современную музыку. Это направление представляет собой симбиоз самых разных танцев народов мира: испанское фламенко, ирландские, индийские, русские народные и греческие, мексиканские танцы и т.д.  

История происхождения народного танца имеет глубокие корни. Древние люди копировали движения животных, имитировали природные явления — так зародился первобытный танец, который эволюционировал в настоящий способ общения и проявления чувств. Кроме того, важное влияние на народный танец оказали ритуальные мистерии, церемониальные, религиозные и этнические обряды и т.д. Например, существовали знахарские танцы, изгонявшие злых духов и имевшие функции врачевания. Такую же функцию, например, выполняла тарантелла. Сам танец получил название от тарантула, яд от укуса которого можно было вывести только с потом — для этого зараженного человека заставляли кружиться в бешеной пляске.  

В создание и эволюцию народного танца были вложены опыт, талант и фантазия не одного поколения. Народный танец невозможно спутать ни с одним другим видом танца. Он передается этнически и генетически от поколения к поколению независимо от веры и национальности. Все эти традиционные признаки нарабатывались столетиями, отображая многовековую историю народа.  

Величайший хореограф, изменивший ход развития мирового хореографического искусства и сделавший народный танец достоянием мировой культуры — Игорь Моисеев. Его интерес к народному творчеству начался еще в начале 1930-х годов, когда он пешком и верхом объездил всю Россию, Белоруссию, Украину, Кавказ, собирая образы танцевального фольклора. В 1937 году он создал труппы из 40 человек, в которую входили самодеятельные артисты, выпускники хореографических училищ и опытные балетные профессионалы. Уже на следующий год ансамбль танцевал на правительственном концерте в Большом Театре. В репертуаре ансамбля фольклорные образцы получили новую жизнь и сохранились для нескольких поколений зрителей всего мира. Для этой цели Игорем Моисеевым были использованы все средства сценической культуры: все виды и роды танцев, симфоническая музыка, драматургия, сценография, актерское мастерство. 

World Class позволяет познакомиться с миром народного танца, для того чтобы каждый ценитель танцевальных программ мог не только погрузиться в культуру разных народностей, но и получить все то, что дает фитнес: кардионагрузку, правильную осанку, укрепления всех группы мышц, развития вестибулярного аппарата, благоприятное влияния на эмоциональное состояние.  

Например, в индийских танцах главный упор делается на руки и положение головы — одними руками можно рассказать целую историю жизни. В русских танцах — это зажигательные плясовые и хороводы, в ирландских — большая работа ног и постановка корпуса».

Contemporary Dance

(Екатерина Фрунзе)

«”Контемпорари-дэн” — это язык тела, передающий сокровенные мысли и ощущения танцора под музыку. «Контемпорари» появился в танцевальных школах США и Европы в 60-х годах XX века. В СССР же пришел лишь в 80-х годах. Основоположником современного стиля этих танцев считают молодую танцовщицу Айседору Дункан, которая отрицала классический балет и создала впоследствии современный танец. Ее не раз упрекали в отступлении от истинной танцевальной школы, однако девушка не уступала своим принципам и утверждала, что всякое движение будет только тогда прекрасным, когда оно правдиво и искренне выражает чувства и мысли. Таким образом, именно Айседора положила начало танцу, главная задача которого — научиться слышать свой внутренний голос и выражать его с помощью тела. Несмотря на успехи Дункан, это танцевальное направление начало развиваться лишь спустя 30 лет, уже после её смерти. Помимо Айседоры Дункан в развитии «контемпорари» участвовали и известные танцовщицы — Мари Рамбер и Марта Грэм, а также хореографы Рудольф фон Лабан и Мерс Каннингем. 

Этот стиль современной хореографии впитал в себя немного танцевальной культуры Запада (классический танец, модерн, джаз), немного — Востока, чтобы в результате получился гармоничный, красивый, естественный танец — выражение личного “я”. 

Контепорари-дэнс представлен в сети клубов World Class как стремление следовать новым веяниям и стилям. Преподаватель окажет компетентную поддержку и новичкам, и продвинутым танцорам, а также станет проводником-наставником на пути к развитию гармонии тела и души и установления связи между физическим и духовным.  

 Вот почему особое внимание во время уроков уделяется умению дышать, осознавать свое тело, отпускать мысли и проявлять эмоции. На уроках Contemporary члены нашего клуба учатся координировать тело и сознание. И, если в классической танцевальной школе для развития силы мышц требуются годы тренировок, то в «современном танце», благодаря основам йоги и восточных практик, все участники быстро овладевают удивительными физическими возможностями, что позволяет каждому максимально самовыразиться через танец.  

Форма одежды для тренировок — свободная: брюки свободного кроя или лосины, туника, футболка, то, что не будет сковывать движения тела.  

Заглядывать внутрь человеческой души, познавать себя, учиться скапливать эмоции, энергию и мысли, чтобы отдавать их зрителям — это особенности Contemporary Dance. Неотъемлемой частью занятий является импровизация — свободная импровизация, приносящая удовольствие и ощущение полета в красивом, легком и свободном Contemporary Dance!»

Lady’s Style 

(Денис Шумихин)

«Основоположником Lady’s Style считают Вилли Нинья — темнокожего танцора, положившего начало стилю vogueing в начале 60-х годов прошлого века в Нью-Йорке. Vogue — стиль танца, базирующийся на модельных позах и подиумной походке. Его отличительные особенности — быстрая техника движения руками, вычурная манерная походка, падения, вращения, эмоциональная игра. Vogue, как танец, ведет свою историю с 70-х годов ХХ века. Стиль появился в Гарлемской тюрьме, расположенной в северной части нью-йоркского округа Манхэттен, где заключенные развлекались, подражая позам моделей с фотографий журналов. 

Изначально, это было обычное копирование поз. Впоследствии ироничное позирование дополнились движением и музыкой, трансформировавшись в танец. 

Достаточно быстро Vogue стал популярной формой развлечения для сексуально раскрепощенных людей Нью-Йорка. 

Новый виток популярности Vogue произошел в 1990 году после выхода клипа Мадонны “Vogue”. Стиль постепенно стал проникать в массы и танцевальную культуру не только Соединенных Штатов, но и Европы и лег в основу направления Lady’s style. 

Я преподаю Lady’s style в сети клубов World Class уже более 10 лет и могу с уверенностью сказать: это тот танец, в котором женщина наиболее открыто проявляет свой внутренний мир. Lady’s style соединяет в себе элементы таких направлений, как Go-Go, рагга, dancehall, R’n’B и стрип-пластика.  

Танец позволяет экспериментировать не только со стилями, но и с образами: Lady’s Style — это возможность проявить себя в самых разных амплуа: женщины-вамп, леди или пантеры перед прыжком. В результате вы получите внушительную физическую нагрузку, которая активирует все группы мышц. Плавные переходы из положения стоя в положение лежа, грациозные движения, амплитудные махи, — все это Lady’s style. 

Танец приковывает множество восторженных взглядов как женщин, так и мужчин. 

Lady’s Style создан для женщин любого возраста. Именно этот стиль позволяет женщине ощутить, что она может быть разной, притягательной, изящной, загадочной.  

Начинать тренировки я бы посоветовал в любой удобной спортивной одежде, в которой вы чувствуете себя наиболее привлекательно. В этом танце главное — настроение. Из обуви на начальном этапе лучше выбирать танцевальные кроссовки, позволяющие вытянуть носок, в дальнейшем можно перейти к занятиям на каблуках.  

Особенность преподавания этого стиля в нашей сети в том, что вы можете посещать групповые уроки и оттачивать мастерство на персональных занятиях, где мы с вами можем воплотить в жизнь любую фантазию, вплоть до постановки индивидуального выступления или под запись видеоклипа. Это стиль неограниченных возможностей и урок, поднимающий настроение». 

Аргетинское танго 

(Владислав Брославский)

«История возникновения этого танца, как понятно из названия, началась в Аргентине. Сначала его исполняли бывшие рабы под аккомпанемент барабанов. В конце XIX века аргентинский портовый город Буэнос-Айрес стал необычайно популярным среди эмигрантов. Люди из разных стран Европы приезжали сюда в поисках лучшей жизни и привозили с собой собственные музыкальные традиции и инструменты. Тогда в Буэнос-Айресе, в результате смешения различных музыкальных культур и направлений, формируется и развивается неизвестный ранее танец — танго. Сначала он был веселым, легким, временами даже вульгарным, поэтому долгое время оставался танцем низших слоев общества. В те времена танго танцевали в тавернах, во дворах бараков, в публичных домах и просто на улицах в беднейших кварталах города. В начале XX века среди инструментов, исполняющих музыку для танго, появился бандонеон — инструмент, напоминающий своим звучанием орган. Он добавил ноты драматизма в легкую музыку. С его появлением танго стало более медленным, в нем появились тона интимности. В те времена большую часть населения Буэнос-Айреса составляли мужчины. Лирика танго — отражение грусти и тоски по женщине. Для мужчины-портеньо существовали лишь короткие минуты сближения с женщиной. Это происходило тогда, когда он держал ее в своих объятиях, танцуя танго. В такие моменты мужчину охватывала любовь, и это чувство как-то примиряло его с жизнью. В танго всегда есть вы, ваши чувства и музыка.  

Танго развивает координацию, баланс, элегантность движений, тренирует и заставляет работать как единое целое многие группы мышц, развивает музыкальность и чувственность. Для женщин, особенно в наше суетное и стрессовое время, этот танец —возможность расслабить мозг и отключиться от всего внешнего и направить свое внимание вглубь себя, посвятить время только себе и своим ощущениям — только при этом условии получится станцевать танго. Для мужчины же это возможность проявить свою силу, власть и при этом ответственность за свою партнершу, так как каждый шаг она делает только с позволения и по ведению партнера. Танго — единение двух тел, двух вселенных, двух душ и совместный полет в Космос, одна медитация на двоих». 

Modern Style

(Максим Карцев)

«Танец Modern как направление появилось на рубеже XIX и XX веков в CША и Германии. В Америке название ассоциировалось со сценической хореографией, которая противилась стандартам классического балета. Для тех, кто занимался танцами модерн, было важно представить хореографию нового порядка, соответствующую человеку нового столетия и его духовным нуждам. Принципами такого искусства можно считать отрицание традиций и передачу новых сюжетов посредством уникальных элементов танца и пластики. В своей длительной войне с клише танцоры-модернисты не смогли полностью отказаться от традиционных балетных форм. Они смирились с некоторыми техническими приемами.  

Считается, что модерн — танцы, которые основала Айседора Дункан. Она вдохновлялась природой и пропагандировала свободу телодвижений, их стихийностью. Танец Айседоры был импровизацией, без специальных костюмов и обуви под аккомпанемент живой музыки! 

“Модерн” — одно из любимых направлений в компании World Class, ведь в нем заключены гармония, красота, пластика тела. Все, что нужно для занятия танцами — это желание «выплеснуть» свои эмоции и настроение. Для этого нужна просто включенность в процесс и удобная форма одежда». 

Как стать профессионалом за пять простых шагов

От бальных залов Гарлема до Drag Race , мода – это давно известная часть ЛГБТ-культуры, но освоение отвратительного танцевального стиля все еще остается ареной для немногих талантливых людей.

К счастью для нас, однако, Национальная студенческая гордость помогает тем, у кого две левые ноги, научиться рвать взлетно-посадочную полосу, как профессионал, с новым видео, в котором вы узнаете, как войти в моду за пять простых шагов, с советами о том, как окунуться, смерть падение, утиная прогулка и мода лучше, чем сама Мадонна.

Мастер-класс ведет модный художник Дома Revlon Кенни Мальдонадо, который обучает студентку и активистку Эмму пяти элементам моды, а также знакомит с увлекательной историей танца.

Все это происходит в преддверии конкурса «Strictly Come Voguing» от National Student Pride, в котором начинающие любители выйдут на сцену Лондонского университета Вестминстера в эту субботу (23 февраля), чтобы танцевать свой путь к короне.

Волонтер

Лука Митчелл говорит, что миссия Национальной студенческой гордости – быть «гордостью разговоров».

«Общий опыт и образование между Кенни и Джеммой перекликаются с этой миссией; с разговором о разрушении барьеров и объединении сообщества ЛГБТ +», – говорит он.

«Национальная студенческая прайд – это безопасное место, где так много квир-молодых людей присутствуют на своей первой прайде. Мы надеемся, как и многие делают это каждый год, студенты ЛГБТ + уйдут, вдохновленные своей истинной идентичностью».

Если вы последуете мастер-классу Кенни и почувствуете себя немного естественным (мы определенно , а не ), вы можете принять участие в конкурсе «Strictly Come Voguing» от National Student Pride.

Национальная студенческая гордость 2019 пройдет с 22 по 24 февраля в Лондонском университете Вестминстера и на площадках G-A-Y. Чтобы получить билеты на выходные и бесплатные дневные билеты в субботу, щелкните здесь

учится ходить по подиуму, ходить и нырять

Любой, кто смотрел модное выступление или соревнование, может засвидетельствовать его сложное и спортивное движение.Между молниеносной хореографией рук и смельчаками – это могло быть устрашающим искусством.

Однако я набрался смелости и взял курс мастеров моды Equinox Fitness. По словам Icon Sinia Alia, который продюсировал и преподавал на мероприятии, слишком часто люди позволяют своему страху перед модой, также известной как бальный зал, мешать им попробовать. “Многие люди понимают это сразу же!” она сказала. «Это заставляет людей выходить из своих скорлуп». (Внимание, спойлер: я не был одним из тех, кто «понял это сразу же».«А я бывшая профессиональная танцовщица.)

Вы могли видеть Синию и шесть других женщин, которые составляют« Семь чудес моды »в кампании« Месяц гордости Equinox »« Life’s a Ball ». Кампания посвящена трансгендерам. цветные женщины, которые создают и оживляют сообщество хаус-бала и собирают деньги для House Lives Matter, которое поддерживает это сообщество. Все доходы от занятий, которые я посетил, которые были открыты для публики и проводились в отеле High Line в Нью-Йорке – пошел в HLM.

Приготовьтесь к моде

Vogueing развился из андерграундной бальной сцены Гарлема в 1980-х годах, когда в основном чернокожие и латиноамериканские танцоры соревновались как избранные семьи, известные как дома. Дома часто возглавляют «матери» и «отцы» – титулы без пола, принимаемые лидерами в доме, которые обеспечивают обучение, поддержку и безопасность для членов своего дома, которые известны как их «дети». Хотя этот вид искусства постоянно развивается, модные движения традиционно точны, перформативны и угловаты.Многие участники бальной сцены отмечают, что стиль движения можно проследить до предполагаемого влияния египетских иероглифов и высокой моды, где многие дома получили свои имена: Мизрахи, Баленсиага и т. Д. (Бальная культура существует с 1800-х годов, но vogueing сам медленно проникали в Нью-Йорк в течение 60-х и 80-х годов. это действительно зародилось в 80-е годы. и, как и большинство движений контркультуры, точное происхождение неизвестно и много споров.)

в балов, дома соревнуются в категориях, которые могут варьироваться от таких вещей, как «руки», где танцоров оценивают за их способность передать историю руками, до «взлетно-посадочная полоса / подиум», где перформативная прогулка создает историю и обычно включает в себя спортивные движения.

Такие титулы, как «Легендарный» или «Значок» присваиваются танцорам на балах и указывают уровень опыта и достижений в форме. «Легендарный» обычно относится к танцорам, которые преуспели в данной категории не менее пяти лет, а «Icon» – к тем, кто был на сцене не менее 20 лет и сделал себе имя в сообществе. большой.

2 Связанные

Элементы модного класса

Хотя мы часто видим, как мода выполняется в туфлях на шпильке или в ботинках на каблуке, я не хотел подвергать свои лодыжки этому тесту для моего первого знакомства с модой.Я приехал в кроссовках и с облегчением обнаружил, что другие выбрали ту же обувь. Была одна смелая женщина, которая носила трехдюймовые каблуки с блестками.

Класс начался с разминки под руководством тренеров Equinox, состоящей из перекатов плеч и бедер и изоляций, а также секции, более ориентированной на кардио, с планками, отжиманиями, прыжками, высокими коленями и бёрпи.

После того, как «Семь чудес» появились, остальная часть класса была разделена на семь коротких секций: по одной для каждого из характерных элементов моды, преподаваемых женщиной, которая специализируется на этом.Во-первых, Legendary Asia Balenciaga преподала нам урок, который, как вы могли подумать, не требует пояснений, но, поверьте мне, это не так. Она провела нас через паттерны движений, которые становились все более сложными, включая движение в форме восьмерки, которое заставило меня задаться вопросом, действительно ли я знаю, как выглядит цифра «8». Я был благодарен за то, что мы нашли время, чтобы разогреть наши запястья, в чем я никогда раньше не чувствовал необходимости, потому что я начинал чувствовать, что они будут болеть на следующий день. (Я был прав.)

Потом Синиа научил нас ходить по подиуму. «Подиум мобилизует вашу производительность», – говорит она. «Без подиума ты сух». Затем Бриэль Тати Реймс продемонстрировала свою фирменную плетку для волос. Те из нас, у кого нет великолепных распущенных локонов, как у Тати, были уверены: неважно, есть ли у вас на самом деле много волос, которые можно разбрасывать, – просто притворись, как и ты. «Прическа добавляет драматизма», – говорит она. “А еще это хорошая тренировка для шеи!”

С помощью Legendary Chyna Prodigy мы объединили наши недавно обретенные навыки взбивания волос с фирменными вращениями vogue.Легендарная Вероника Мияке Мюглер затем научила нас ходить присягой – одно из наиболее часто имитируемых движений в моде, когда мы идем вперед, сидя на корточках. Мы держались низко, чтобы легендарная Тамия Мияке Мюглер научила нас работе с полом, которая состояла из того, что она называла «просачиванием» на пол, созданием радуги с вытянутыми ногами, а затем созданием еще большего количества восьмерок с помощью ног.

Наконец, пришло время для элемента, которого мы все ждали, по крайней мере, исходя из криков, которые последовали, когда Иконка Лейоми Мальдонадо сказала, что мы будем делать.Дипс, как объяснил Лейоми, действует как «точка», заканчивая предложение, которое является остальной частью вашей модной последовательности. Хотя они могут быть устрашающими, когда выполняются на полной скорости, Лейоми ломала их шаг за шагом, и я был удивлен, обнаружив, что безболезненно спускаюсь на землю. Хотя и в замедленной съемке.

Класс закончился танцевальной вечеринкой по подиуму, на которой инструкторы продемонстрировали умелое сочетание семи элементов, а участники смогли опробовать все, что они только что узнали.

Утиная прогулка, показанная здесь, – одно из наиболее имитируемых движений в моде, которое включает в себя ходьбу вперед, сидя на корточках. Equinox

Подлинность и присвоение

В 1990 году музыкальное видео Мадонны “Vogue”, в котором участвовали танцоры из Дома Xtravaganza, было обвинено в присвоении и стирании истоков моды в квир-черной культуре. Фильм 1990 года «Париж горит», введение в культуру бальных танцев для большей части мира, подвергся широкой критике за вуайеризм.

«Сейчас все любят танцевальный зал, но мы всегда считались нижней ступенькой лестницы гей-сообщества», – говорит Джек Мизрахи, который организовал и продюсировал мероприятие и является матерью Дома Мизрахи. «Но вся терминология гей-мира, просачивающаяся в основной мир, исходит от нас:« Десятки по всем направлениям »,« Лучше работай ». Это все мы. Теперь мы наконец-то подошли к точке, где мы можем сказать: “Это наше. Мы хотим вернуть его. Мы здесь, чтобы требовать того, в чем нам так долго отказывали”.«

Для Мизрахи,« Поза », сериал FX, премьера второго сезона которого состоялась на прошлой неделе и в котором он выступает в качестве консультанта, является частью этого возрождения. Шоу было высоко оценено за точное и убедительное изображение культуры моды. , благодаря тому, что в нем принимают участие члены бального сообщества, которые снимаются на камеру и за кулисами. В новом сезоне нет никого, кроме Тати.

“« Поза »- это такой опыт. Я чрезвычайно благодарен за возможность быть частью чего-то, что является верным для меня », – говорит Тати, которая также появилась в недавнем документальном сериале Viceland« Мой дом ».«Это запечатлевает жизни стольких людей и информирует всех о том, насколько прекрасна квир-культура».

Что отличает подлинные представления о бальной культуре от вредных? «Мы прислушиваемся к нам», – говорит Мизрахи. «Каждый сезон мы получаем немного больше сказать. Я начал с того, что просто консультировал Билли Портера (Pray Tell) для одного эпизода, а затем у меня была сцена воспоминаний, и, прежде чем я это осознал, мне предложили контракт на полный срок. Я плакал, я смеялся, я истекал кровью вместе с этим сообществом, и у меня есть масса историй, которые я могу рассказать.Итак, я так благодарен за историю, которую рассказывает «Поза», и я знаю, что с их помощью мы сможем рассказывать все более масштабные и масштабные истории. История еще не закончена ».

Лорен Вингенрот – бывшая танцовщица, редактор журнала Dance и писатель, живущая в Нью-Йорке.

This Magazine → Эта танцовщица из Ванкувера хочет научить вас моде

Танец может разрушать барьеры, но танцор и хореограф из Ванкувера Ральф Эскамиллан говорит, что не всегда легко найти бесплатные классы для тренировок и занятий в городе.

Итак, он создал один.

После создания общественной организации VanVogueJam в 2016 году 25-летний молодой человек каждую неделю преподавал моду – танцевальное искусство, пришедшее из квир-субкультуры Гарлема более 50 лет назад.

«Я хотел завоевать популярность среди людей, которым действительно нужна танцевальная форма», – говорит он, объясняя, что доступность стала катализатором устранения финансовых барьеров в его классах, сделав их доступными для людей любого возраста и уровня опыта.

По словам Эскамиллана, новички могут рассчитывать на изучение некоторых основ в течение первого часа занятий, вдохновленные пятью основными элементами Vogue Fem – маневренностью, подиумом, уткой, ходьбой на полу, а также вращениями и отжиманиями. Второй час обычно отводится фристайлу и продвинутым занятиям.

С четырнадцати лет Эскамиллан воплотил в своих работах несколько стилей, включая современный, уличный и коммерческий танец, но ни один из них не сравнится с его страстью к моде.

«Vogue – это не только о танцах, это о культуре – с этим связано целое сообщество», – говорит он. «Я ценю то, что он делает политически [и] как он занимает место для квир-людей».

Культурное влияние Voguing постоянно проявляется в различных аспектах современной поп-культуры, вдохновляя все: от танцевальных постановок таких артистов, как Lady Gaga и FKA Twigs, до чрезвычайно успешных соревнований серии RuPaul’s Drag Race .

Но Эскамиллан постоянно напоминает своему классу и себе о глубоких исторических корнях моды. Начиная с бальных залов Гарлема в 1960-х годах, мода позволила членам черного и латиноамериканского ЛГБТ-сообщества создать безопасное пространство для сопротивления, выживания и активности, чтобы противостоять опыту маргинализации и дискриминации.

С тех пор мир бальных танцев расширился до квир-сообществ по всему миру, превратившись в культурно богатую сеть, которая включает в себя конкурсы по вогу, тематические балы, информационные службы и «дома», которые представляют собой системы поддержки, сформированные в семейном стиле. структура.

«Когда я вхожу в эти общины, которые существуют там так долго, я чувствую, что мне нужно заработать себе на жизнь», – говорит Эскамиллан.

Впервые познакомившись с модной сценой благодаря Джоджо Золине, основателю танцевальной группы House of La Douche, Эскамиллан позже отправился в Нью-Йорк в 2013 году, чтобы тренироваться с Лейоми Мальдонадо, всемирно признанной фигурой в обществе, также известная как «Чудо-женщина из Vogue».

С тех пор Эскамиллан говорит, что обучение танцевальной форме для других было постоянным напоминанием о том, что нужно продолжать тренироваться, что он и делает, отправляя видео Мальдонадо, когда у него нет времени поехать в Нью-Йорк, чтобы тренироваться лично.

Эскамиллан говорит, что тем, кто хочет ходить на занятия, важно знать, что обучение танцам похоже на изучение нового языка. «Твоё первое занятие будет шоком, но я не собираюсь тебя убивать, ты не собираешься растаять!»

Чтобы способствовать развитию чувства общности и безопасного пространства, класс всегда начинается с «регистрации». «Мы просим имена, местоимения, а также говорим что-нибудь положительное, [как] способ связать людей в классе», – говорит Эскамиллан.

Он признает, что в некотором смысле поддержка его класса идет рука об руку с развитием местной бальной сцены Ванкувера, которая все еще находится на начальной стадии по сравнению с соседями на восточном побережье, такими как Торонто и Нью-Йорк.

Наряду с обучением новичков модной культуре, класс также дает более опытным танцорам возможность попрактиковаться в балах, которые являются оригинальными безопасными пространствами, где новые и легендарные вогеры собираются вместе, чтобы соревноваться в различных категориях за трофеи и призы.

«Это как уловка-22. Вам нужен бал моды для модников, и вам нужны модники для балов моды », – говорит Эскамиллан, добавляя, что эти события часто являются топливом, которое побуждает студентов продолжать приходить на занятия для тренировок.

Этим летом VanVogueJam проведет свой третий бал моды в рамках Недели гордости в Ванкувере, которая, как надеется Эскамильан, продолжит расширять возможности молодой и развивающейся бальной сцены города.

«Аспект сообщества – это то, что меня действительно вдохновляет, даже больше, чем танцы – например, то, как люди обнимаются после каждого соревнования. Даже если есть тень или драма, все же существует этот корень сообщества, который очень приятно видеть ».

VanVogueJam проведет модный бал на тему научной фантастики во время Недели прайда в Ванкувере 2 августа.

Даниэль Хирон учит Портленд, как вести себя в моде, и создает пространство для квир-цветных людей в самом белом городе Америки

Похоже, вот-вот начнется драка. Или хотя бы рэп-баттл.

Два спортсмена – один в джинсовой жилетке и ярко-розовой майке, другой в черной рубашке и бейсболке – стоят лицом друг к другу, окруженные зрителями, в чем-то похожем на небольшую танцевальную студию. Удар начинает стучать. Парень в баке, его волосы собраны в тугой пучок, начинает закручиваться.Он снимает жилет, бросает его на землю, перешагивает через него и скользит в него, как джин, погружающийся в бутылку. Его руки и ноги выкидываются наружу в неожиданных направлениях. Вскоре он использует свою рубашку, чтобы вытереть танцпол.

Это модный феномен андеграундного танца, созданный гордо квир-мастером. И это Даниэль Хирон, единственный действующий преподаватель танцевальной моды в Портленде.

Другой танцор по имени Грант прыгает в сцену, размахивая руками, как пловец, потерявшийся против течения.Затем он переключает передачи: он, кажется, схватывает ритмы, энергично притягивая их к себе, как будто соревнуясь в одиночном перетягивании каната.

После того, как Грант заканчивает свое выступление, Хирон прыгает в его объятия в теплых объятиях. Публика бурно аплодирует.

Названный в честь журнала мод, мода – это стиль бальных танцев, который включает в себя множество модных «поз», наряду с боевыми искусствами, балетом, гимнастикой и пантомимой, среди других дисциплин. Впервые он появился в Гарлеме, штат Нью-Йорк, в 1980-х годах как реакция на гомофобию эпохи Рейгана и эпидемию СПИДа, и стал мейнстримом в начале 90-х с документальным фильмом 1990 года , Париж горит и видео Мадонны «Vogue».Для своих предков мода на танцы была направлена ​​на то, чтобы избавить свое тело от общества, которое отговорило бы вас от принятия того, кем вы являетесь.

Больше, чем просто квир-феномен, мода была прежде всего выходом для цветных ЛГБТК, что делает его недавнее появление в Портленде еще более значительным.

«В Портленде не так много мест, которые обслуживают чернокожих и латиноамериканцев, особенно чернокожих и латиноамериканцев, – говорит Хирон, родом из Мексики.«У квир-людей, как правило, есть клубы, куда они могут пойти и потренироваться, но у нас не так много дневных возможностей или возможностей, чтобы тренировать и практиковать стиль и культуру моды».

Еще несколько лет назад там не было постоянным источником моды в Портленде. Это начало меняться благодаря усилиям танцора и хореографа по имени Кумари Сурадж.

Уроженец Портленда, имеющий глубокие связи с модной сценой, Сурадж основал Waackfest в Лос-Анджелесе в 2010 году, единственный фестиваль в мире, посвященный сохранению вакинга, стиля, который предшествовал модному стилю и вырос из квир-дискотеки Лос-Анджелеса. 1970-е годы.Ее хореография также была показана на So You Think You Can Dance.

В 2014 году Сурадж вернулся в Портленд и начал пятинедельный интенсивный семинар по моде, на котором присутствовал Хирон. Его привлекло не только движение – семинар продемонстрировал творческую атмосферу, ориентированную на сочувствие и снятие стресса.

«Я помню, что были времена, когда я опаздывал на репетицию, и она говорила:« Просто будь осторожна », – говорит Хирон. «Ее наставничество было действительно основано на том, чтобы заботиться обо всех нас, как если бы мы были ее детьми.Это был мой первый личный контакт с инструктором по танцам ».

Вдохновленный, Хирон посетил свой первый танцевальный конкурс моды, известный как бал моды, в День святого Валентина 2014 года в недавно закрытом клубе Embers. В ту же ночь Хирон создал Дом Ады, первый «дом кики» в Портленде. Дома кики – это не столько физические пространства, сколько общественные сети, призванные сплотить квир-людей и привить им чувство принадлежности. В каждом доме выглядят «матери» и «отцы». после молодых квир-людей, которым может не хватать системы поддержки семьи, а также для создания бального сообщества.

В 2015 году Хирон начал преподавать модные классы в Центре искусств Vitalidad Movement Arts Center на юго-востоке Портленда, что наполняет его духом сочувствия, которому он научился у Сураджа.

«Что привело меня в моду, так это то, что я увидел, насколько он выразителен, раскрепощен и раскрепощен как стиль танца», – говорит Софорн Чим, одна из учениц Хирона. «В отличие от большинства танцевальных классов, которые я посещал, занятия с модными женскими уроками Дэниела научили меня двигаться с намерением. Дело не только в том, как я это делаю, но и в том, почему я это делаю.«

« Vogue femme »- один из трех современных модных стилей, которым учит Хирон, наряду с« старой волной »и« новой волной ». Vogue femme имеет тенденцию быть самым экстремальным танцевальным стилем. Танцоры интерпретируют балет и джаз, смешивая их с движения, высмеивающие типичные позы фотомоделей, а также “работа на полу”, при которой танцоры перебираются на четвереньки. Она была создана транс-женщиной из латиноамериканского региона и иллюстрирует небинарную по своей сути натуру моды.

“Я почувствовал себя так, когда это произошло Для занятий хип-хопом, которым я занимался до появления моды, была очень четкая разница между хореографией, которая должна была быть «женской», и мужской, но между ними не было много промежуточных », – говорит Хирон. который идентифицирует себя как цисгендерный гей.«Хотя я могу идентифицировать себя с обоими, мне действительно приятно иметь стиль, позволяющий идентифицировать обе стороны моей гендерной текучести».

Сейчас модная сцена Портленда набирает обороты. В прошлом году был проведен первый крупный конкурс моды в Портленде – PDX Ball. Первоначально размещенный в относительно тесном пространстве Виталидад, он уже перемещается в более крупные окрестности – следующий состоится 20 июля в Художественном музее Портленда.

Растущий взрыв моды показывает потребность в чувстве квир-сообщества в Портленде.Корни Vogue явно небелые, поэтому он необходим в местах, где цветные люди не только маргинализированы, но и считаются невидимыми.

Но Хирон хочет дать понять, что мода приветствуется всем.

«Это действительно обслуживает POC, но то, как мы строим сообщество, зависит от всех союзников», – говорит Хирон. «Поскольку Портленд – одно из самых белых мест в Соединенных Штатах, важно стараться вовлекать всех. Мы стараемся учить истоки моды, но мы также стараемся не отталкивать тех, кто хочет принять в нем участие, уважительно. путь.«

Vogue танцует с международным танцором

Vogue танцует с международным танцором – AirbnbПропустить к содержанию

К сожалению, некоторые части веб-сайта Airbnb не работают должным образом без включенного JavaScript.

Это частный 1-часовой урок моды. Мы встретимся в едва отремонтированной танцевальной студии, где потратим час на изучение основных движений модного танца. Мы начнем с разминки и небольшой растяжки, выучим 5 базовых движений, добавим к ним некоторые вариации и соединим их все вместе. в хореографии.В конце концов, мы можем записать нашу хореографию. Все это сопровождалось модными битами, и я поделилась своим плейлистом после уроков. Также после того, как вы окунетесь в культуру моды, мы могли бы прогуляться по городу, и я расскажу вам историю моды, как она развивалась и стала популярной. : https://www.youtube.com/channel/UCdykWvAMMxK7ta7tMiCnzCw
-Если в расписании нет необходимого времени – напишите мне, и мы можем что-нибудь организовать.

Это частный 1-часовой урок моды.Мы встретимся в едва отремонтированной танцевальной студии, где потратим час на изучение основных движений vogue dance. Мы начнем с разминки и небольшой растяжки, выучим 5 основных движений, добавим к ним несколько вариаций и объединим их в хореографию. В конце концов, мы можем записать нашу хореографию. Все это сопровождалось модными битами, и я поделилась своим плейлистом после уроков. Также после того, как вы окунетесь в культуру vo… подробнее

Этот хозяин обязуется соблюдать правила Airbnb по безопасности и чистке, связанные с COVID-19, включая соблюдение правил социального дистанцирования, соблюдение правил гигиены и обеспечение того, чтобы все участники носили маски.

Узнать больше

Принимаю на Airbnb с 2014 года

Я танцую уже более 20 лет и учу людей танцевать уже 5 лет. Моя база танцев – это уличные танцы, такие как хип-хоп, хаус. Позже я открыла для себя более женственные танцевальные стили, такие как джаз-фанк и мода. С тех пор я учился, участвовал в соревнованиях по всему миру и меня приглашали делиться своими знаниями. Я ходила на уроки у лучших учителей стиля моды, и я счастлива делиться модой со всеми. Все мои друзья всегда спрашивают, могу ли я научить их некоторым движениям, потому что мода очень привлекательна и женственна, и я с радостью делаю это.

Я танцую более 20 лет и 5 лет учу людей танцу. Моя база танцев – это уличные танцы, такие как хип-хоп, хаус. Позже я открыла для себя более женственные танцевальные стили, такие как джаз-фанк и мода. С тех пор я учился, участвовал в соревнованиях по всему миру и меня приглашали делиться своими знаниями. Я ходила на уроки у лучших учителей стиля моды, и я счастлива делиться модой со всеми. Все мои друзья всегда спрашивают, могу ли я научить их некоторым приемам, потому что vogu… подробнее

Чтобы защитить свои платежи, никогда не переводите деньги и не общайтесь за пределами веб-сайта или приложения Airbnb.Узнать больше

Класс будет проходить в едва отремонтированной танцевальной студии в центре Сан-Кристобаля. Самое главное, в нем есть подходящая площадка для танцев и достаточно места для танцев, причесок и уходов.

Политика отмены

Любое мероприятие может быть отменено и полностью возмещено в течение 24 часов с момента покупки или по крайней мере за 7 дней до начала опыта. .

Требования к гостям

Принять участие могут до 3 гостей в возрасте от 16 лет и старше.

Что взять с собой

Удобная одежда (леггинсы + футболка) и теннисные туфли / кроссовки

О
Сообщество
Хост
Поддержка

© 2021 Airbnb, Inc.Все права защищены

Vogue & Tone с Jose Xtravaganza | ODC

Суббота, 23 июня
4: 00-17: 45
Стоимость занятий: 35 долларов США

Зарегистрируйтесь сегодня!

Занятия Хосе представляют собой сочетание различных форм художественного танца (балет, модерн, джаз и хип-хоп), которым он тщательно обучался более 25 лет. Его класс направлен на то, чтобы научить вас выражать свою собственную историю, создавая формы и силуэты, используя свое тело.Vogueing – это танец, смешанный с позированием AvantGarde. Чтобы полностью понять артистичность моды, вы изучите основы. Это стиль, техника и индивидуальность. Все его занятия начинаются с короткой разминки, которая включает дыхательные техники и растяжку, чтобы расслабить конечности и расслабить тело. Хосе также знакомит с элементами Vogue. Pop, Dip, Spin, Arms Control, Floor Performance и Stretch – это элементы, которые вы будете изучать. Двигаясь оттуда, вы попадете в серию поз моделей, изгибов, вращений и отжиманий от пола.Все это вы в конечном итоге будете использовать в своей общей производительности, что приведет вас к …. УДАР СВОЕЙ ПОЗЫ !!!

Хосе Гутьерес, более известный как Хосе Экстраваганца, начал свою танцевальную карьеру в нежном возрасте 7 лет, когда он был выбран из тысяч студентов для участия в программе танцевального образования, чтобы тренировать и оттачивать свои навыки артиста балета, зарабатывая ему место учеником в школьной балетной труппе Feld Ballet. Подростком Хосе продолжил свое академическое и танцевальное образование в знаменитой Средней школе исполнительских искусств Ла-Гуардиа.В годы своего становления он столкнулся с андерграундной сценой бальных танцев ЛГБТ-сообщества Нью-Йорка, где его познакомили с легендарным House of Xtravaganza, и где его обучение техническим танцам смешалось с уличным танцем под названием Vogue. Его мастерство танца привело к появлению в фильме Дженни Ливингстон «Париж горит» и его отношениям с суперзвездой Мадонной. Мадонна была настолько впечатлена талантом Хосе, что она пригласила его на прослушивание в свою труппу, в котором он победил 7000 танцоров-конкурентов и заработал себе место в качестве одного из ведущих танцоров, представленных в Мировом туре Мадонны Blonde Ambition. культовый фильм / классика документального фильма «Правда или действие».Хосе Xtravaganza был одним из очень немногих танцоров труппы, которые продолжали работать с поп-иконой в течение многих лет после этого. Его работа со звездой принесла ему номинацию на лучшую хореографию в музыкальном видео на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards, а также начало его карьеры в качестве танцора, хореографа, художественного и креативного директора, в качестве модели, Хосе работал с Жан-Полем Готье. , Луи Дель Оллио и Тьерри Мулье, и был сфотографирован Франческо Скавуло, Стивеном Мизелем, Терри Ричардсоном, Хербом Риттсом, Питером Линдбергом и Брюсом Вебером.Как хореограф Хосе работал с Аретой Франклин, Тони Бенет, The Rolling Stones и IconaPop, это лишь некоторые из них. Хосе Экстраваганца был представлен в журналах Vogue, Vogue Japan, Time и Details. Он был тренером Наоми Кембелл, Джоан Смоллс, Сигрид Агрен и Кендалл Дженнер. Совсем недавно Хосе только что работал с режиссером Базом Лурманом в сериале Netflix «Get Down», а также сотрудничал с хореографом Дэниелом Эзралоу для поп-звезды Кэти Перри в «Saturday Night Live», где он также был ведущим танцором.Хосе также получил роль в новом сериале Райана Мерфи «Поза», который выйдет этим летом.

Решая, кому мы отдаем свое искусство · ArtsEverywhere

Это эссе сопровождает беседу Бенджи Харта с Пони Сион: «Теперь мы знаем, что можем вернуть мир, который хотим». Первоначально он был опубликован в блоге Бенджи Харта Radical Fagot 31 мая 2015 года.


Я начал заниматься модой, когда был шестнадцатилетним учеником средней школы.

Все еще борясь с тем, что значит быть геем и чернокожим, изучение бальной сцены принесло мне облегчение и зажгло во мне новые страсти.Мне никогда не приходило в голову, что я могу открыто вести себя странно, не жертвуя своей Чернотой. Мне никогда не приходило в голову, что существуют целые сообщества, целые традиции, целые истории, которые были черными, гомосексуалистами, коричневыми, женщинами, трансами, бедными, работающими одновременно. Поэтому мой первоначальный интерес к моде вырос из глубокого желания быть всеми частями себя одновременно и аутентично.

Попытка войти в моду означала понимание того, что воплощенное знание моих многочисленных угнетенных личностей всегда информировало друг друга.Как только я понял это в своем собственном теле, я научился видеть это в своей семье, моем сообществе и более крупных социальных структурах, которые управляли моей жизнью.

Не реже одного раза в неделю кто-нибудь присылает мне статью или видео о моде, появившемся на подиуме в Европе, в престижной художественной галерее, или новый музыкальный клип поп-исполнителя, и спрашивает, что я думаю. Вопрос всегда вращается вокруг этического использования моды: были ли названы имена танцоров и были ли они признаны? Правильно ли компенсировала артистка вогерам, с которыми работала? Кто из зрителей использует танцевальную форму? В конце концов, вопрос в том, можно ли соответствующим образом присвоить моде?

Мой ответ всегда один: нет, не может.Присвоение – всегда форма принуждения, и это принуждение рождается из превосходства белых. Вот что я имею в виду:

В бальных залах существует глубокая история превосходства белых. Многое из этого было задокументировано в культовой классике , Париж горит . В конечном итоге тезис фильма состоит в том, что цветные транс / квиры обречены на собственную развращенную аутсайдера, и, хотя их тоска по принятию мейнстримом тщетна, она, по крайней мере, кричащая. Хотя сам фильм является документом сторонников превосходства белых (и его выводы о сцене бального зала испорчены его белым цис-директором), само его существование раскрывает нечто реальное: существует реальная проблема того, что наше сообщество находит свою ценность в его просмотре другими, более привилегированные сообщества.

Vogue по-новому набирает обороты в европейских танцевальных студиях, в пригородных развлекательных центрах, в фильмах и музыкальных клипах. Вогеры уже давно не считают себя успешными, не чувствуют, что их можно воспринимать всерьез как танцоров, пока они не научатся преподавать, выступать или выступать на одной из этих платформ. Внутренний посыл ясен: мода на бал – это отправная точка, но мода на элиту – это признак успеха.

Такой менталитет приводит к отказу от инвестиций в бедные и работающие квир-сообщества ради обучения моде в пространствах, которые никогда не создавали и не формировали ее, но которые ею очарованы и имеют ресурсы для ее потребления.Вместо того, чтобы опытные вогеры гордились тем, что передавали свои знания наиболее нуждающимся в них молодым угнетенным людям, новые поколения нашего сообщества были брошены из-за дурной славы покровительства белых, богатых, натуралов и цис. Возможности для наставничества, расширения прав и возможностей и солидарности между поколениями потеряны, и альтернатива служит лишь тому, чтобы еще больше сделать бедственное положение наших сообществ невидимым, скрывая бездомность, бедность, насилие со стороны государства и жестокость полиции за глянцевым блеском коммерческих зрелищ.

И да, даже когда художники цвета присваивают нашу форму искусства, превосходство белого все еще играет роль. Бейонсе, Келли Роуленд, Дженнифер Лопес, Эстель, Джанель Моне, Lil Mama и FKA Twigs имеют такое же отношение к нашей эксплуатации, как Мадонна, Леди Гага и Дженни Ливингстон. Что касается философии, наши культурные камеи в работах этих (корпоративных) художников ничего не сделали – ничего не сделали – ни для освещения нашей истории борьбы, ни для борьбы со структурами, которые в первую очередь порождают нашу потребность в сопротивлении.Ци-люди, натуралы, богатые люди, даже те, кто разделяет некоторые из наших угнетенных идентичностей, все еще оскверняют наше искусство и наше сообщество, когда они объективируют нашу эстетику, не беря на себя ответственности за то, как они извлекают выгоду из насилия, с которым мы сталкиваемся систем, которые сокращают свои проверки.

Поскольку существует такая длинная и хорошо задокументированная история присвоения моды, я изо всех сил стараюсь отказаться от нее. Я не буду учить вогу профессиональных танцоров, компаний, которые хотят использовать его в хореографии.Я не буду учить этому на пустом месте, в богатых местах, в пространствах, которые не контролируются гомосексуалистами и не утверждаются. Моя убежденность в том, что занимаю такую ​​позицию, такова:

Voguing принадлежит к цветным квир-людям – особенно к трансгендерам, бедным, работающим, работающим в секс-индустрии, бездомным и молодым квир-людям с цветным цветом кожи. Мы создали его, мы должны танцевать и защищать его. В обществе, которое постоянно ограничивает наш доступ к жилью, образованию, земле и ресурсам всех типов, смехотворно, что привилегированные находят такой дискомфорт в том, что мы ограничиваем их доступ к нашему телу, традициям и гениальности.Любой, кто возражает против того, чтобы ему говорили, что он не может быть в моде, должен сначала спросить себя, как на него влияют системы, которые приводят к ежедневной смерти цветных квир-людей, и что они делают для борьбы с нашим институциональным лишением гражданских прав.

В настоящее время я работаю в центре доверия для бездомных трансгендеров и квир-молодежи. Voguing – часть нашей повседневной жизни. Каждый день я наблюдаю, как молодые квиры используют его для разрешения споров, поднять себе настроение, когда они чувствуют себя побежденными, укрепить свое тело, укрепить уверенность в себе и стать художниками, учителями и лидерами в своем сообществе.Нет ничего более могущественного, чем можно было бы засвидетельствовать, и лучшего использования формы я не могу придумать.

Мне повезло, что я могу совместно вести семинары по моде в этом же центре доверия. Руководящие принципы, которые лежат в основе философии и ценностей наших семинаров и которые мы изо всех сил стараемся включать в каждую новую сессию, следующие:

У нас есть знания – Наш жизненный опыт в качестве чернокожих, коричневых, бедных, работающих, бездомных, иммигрантов, секс-работников, трансгендеров и квир-людей научил нас навыкам, дал нам знания, на которые никто не может претендовать, независимо от того, как они много изучают или читают о нас.

Мы имеем право делиться своими знаниями друг с другом – Наша мудрость реальна и действительна, и мы являемся достойными получателями полученных знаний друг друга. Истины, которыми мы обладаем, не становятся ценными, когда ими интересуются люди, не входящие в наше сообщество. Они ценны, потому что исходят от нас!

Наши потребности меняются – Условия, в которых мы должны делиться своими знаниями, – например, условия, необходимые для полноценной жизни, – меняются по мере того, как мы меняемся.Наше учебное пространство, наши сообщества и наши движения нуждаются в гибкости, чтобы меняться вместе с нами. Именно мы определим, когда, где и как произойдут эти изменения.

Мы эксперты – Мы голоса, которые нужно услышать, и мы – те, кто больше всего нуждается в них. Никто не понимает странность, транснесс, бездомность глубже, чем мы. Никто не подготовлен к тому, чтобы научить нас выживанию лучше, чем мы сами. Никто не может предложить более яркого видения будущего нашего сообщества, чем мы.

Наша история теперь – Мы проводники перемен! Мы формируем будущее нашего сообщества! Это осознание учит нас строить наши сообщества на доверии, щедрости и утверждении, а также действовать, зная, что будущие поколения наших людей зависят от нас!

Суть всего этого в том, что мода – это инструмент, который мы создали не просто для самовыражения, но для организации, расширения возможностей и выживания в условиях ежедневного насилия в обществе сторонников превосходства белой расы. Этот инструмент никогда не будет означать одно и то же, никогда не сможет служить той же цели для тех, кто не разделяет нашу потребность в выживании.

Доброжелательное убеждение в том, что пересечение границ всегда способствует разнообразию, что совместное использование пространства и культуры приводит к разделению привилегий и ресурсов, необходимо окончательно развенчать. Эта же мягкая риторика разрушает общины чернокожих и коричневых, вытесняет людей на улицу и заполняет тюрьмы. Правда в том, что когда мощные пересекают границы, поток имеет тенденцию быть односторонним. Когда богатые овладевают нашей культурой, результатом становится наше вытеснение, а не наше приобщение. Конечная точка – деполитизация наших самых священных источников сопротивления, которая приносит пользу только тем, кто стремится подавить наши требования перемен.

Лучший способ поддержать наше сообщество, показать нам любовь – это дать нам возможность утверждать себя и друг друга и делиться своей мудростью с теми, кто действительно в ней нуждается. Это значит, чтобы вместе с нами бороться с системами, которые лишают нас наших основных прав и ресурсов – гетеросексизм, трансфобия, тюрьмы, полиция, джентрификация, – а не грабить нас дальше во имя видимости и толерантности.

Особая благодарность NIC Kay.

Бенджи Харт

Бенджи Харт – писатель, художник и педагог из Амхерста, Массачусетс, живущий в Чикаго.Автор блога Radical Fagot, их эссе были включены в антологию в книгах Rebellious Mourning: The Collective Work of Grief (2017) и Принимая сторону: радикальная солидарность и бедность либерализма (2015), оба от AK Press.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.