За сутки клип Ланы Дель Рей набрал более двух миллионов просмотров

https://ria.ru/20210113/rey-1592773958.html

За сутки клип Ланы Дель Рей набрал более двух миллионов просмотров

За сутки клип Ланы Дель Рей набрал более двух миллионов просмотров

Лана Дель Рей выложила в Сеть клип на новую песню “Chemtrails over the country club” из предстоящего одноименного альбома. За первые сутки его посмотрели более… РИА Новости, 13.01.2021

2021-01-13T00:34

2021-01-13T00:34

2021-01-13T00:34

культура

коронавирус covid-19

музыка

новости культуры

лана дель рей (элизабет грант)

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn24.img.ria.ru/images/07e5/01/0c/1592773035_0:57:1401:845_1920x0_80_0_0_5eab9ae64efaad84bb2767159b792a04.jpg

МОСКВА, 13 янв – РИА Новости. Лана Дель Рей выложила в Сеть клип на новую песню “Chemtrails over the country club” из предстоящего одноименного альбома. За первые сутки его посмотрели более двух с половиной миллионов раз.Предполагается, что в пластинку войдут композиции: “Tulsa Jesus freak” and “Not all who wander are lost,” и “Let me love you like a woman”. В ролике певица разъезжает на “Мерседесе”, прихорашивается перед зеркалом, рисует и развлекается с друзьями. О пандемии коронавирусной инфекции и ограничительных мерах напоминает только декоративная маска из сетки, которую она иногда надевает.Во второй половине клипа исполнительница превращается в вампиршу. Выход пластинки “Chemtrails over the country club” ожидается в марте текущего года.

https://ria.ru/20200728/1575066197.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria. ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn21.img.ria.ru/images/07e5/01/0c/1592773035_213:0:1401:891_1920x0_80_0_0_41176759375d9cea198d970f0d21e442.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

коронавирус covid-19, музыка, новости культуры, лана дель рей (элизабет грант)

МОСКВА, 13 янв – РИА Новости. Лана Дель Рей выложила в Сеть клип на новую песню “Chemtrails over the country club” из предстоящего одноименного альбома. За первые сутки его посмотрели более двух с половиной миллионов раз.

Предполагается, что в пластинку войдут композиции: “Tulsa Jesus freak” and “Not all who wander are lost,” и “Let me love you like a woman”.

В ролике певица разъезжает на “Мерседесе”, прихорашивается перед зеркалом, рисует и развлекается с друзьями. О пандемии коронавирусной инфекции и ограничительных мерах напоминает только декоративная маска из сетки, которую она иногда надевает.

Во второй половине клипа исполнительница превращается в вампиршу.

Выход пластинки “Chemtrails over the country club” ожидается в марте текущего года.

28 июля 2020, 22:10КультураЛана Дель Рей представила в Сети аудиокнигу со своими стихами

8 самых стильных клипов Ланы Дель Рей: смотреть онлайн | Vogue Ukraine

Эстетика в клипах Ланы Дель Рей играет особую роль: лучшие видео певицы можно смотреть как мини-фильмы. В день рождения исполнительницы – 21 июня Лана Дель Рей празднует 35-летие – vogue.ua выбрал восемь ее самых стильных клипов.

Young and Beautiful

Одна из самых популярных песен Ланы Дель Рей, вошедшая в 2012 году в альбом Born to Die. Трек посвящен парню в голубых джинсах и белой футболке, эдакому Джеймсу Дину наших дней. Вместе с Ланой главную роль в нем играет DJ Брэдли Сойле, симпатичный парень в тату, который купается в бассейне вместе с лирической героиней.

National Anthem

180 миллионов просмотров на YouTube у клипа Summertime Sadness — пожалуй, на самую известную песню Ланы Дель Рей. Это эстетское и меланхоличное видео о любви двух очень красивых девушек, которые в финале прыгают с высоты в никуда. Девушек играют сама Лана и ее подруга, актриса Джейми Кинг.

Freak

В довольно меланхоличном и размеренном клипе на песню High By The Beach на первый взгляд ничего не предвещает беды: певица томно расхаживает по виле на берегу океана, ее голубой легкий пеньюар струится от ветра, а сама Лана поет. Идиллию нарушает вертолет с папарацци, которые следят за певицей. Утомившись от докучливых фотографов, она достает гранатомет, припрятанный на пляже, и взрывает вертолет. Просто и эффектно. 

Love

Видео Ланы на кавер песни Doin’ Time группы Sublime получилось вполне сюрреалистическим. Снятый режиссером Ричем Ли, клип стал своего рода оммажем классического фильма «Нападение гигантской женщины» 1958 года. В нем Дель Рей, размером с небоскреб, гуляет по Лос-Анджелесу, осторожно переступая через шоссе, чтобы не раздавить машины, направляясь в сторону пляжа Венис. 

Неизданная песня Ланы Дель Рей-Thunder 2020

В сети появилась неизданная песня Ланы Дель Рей, которая предназначалась для совместного проекта исполнительницы и группы Алекса Тёрнера The Last Shadow Puppets. Коллаборация Ланы с рокерами планировалась с 2017 года. В итоге трек Thunder вышел 15 июня.

О совместной работе Ланы и Алекса Тернера многие мечтали уже очень давно. Даже сами Алекс и Майлз лестно отзывались о певице в далеком 2016 году в интервью FOXES Magazine.

Спустя год на свет появилась песня Thunder, в которой, как и в большинстве отличных песен Ланы, поется о крутых парнях, бесконечных вечеринках у моря и вечной молодости. «Just do it, don’t wait»,- в неизданном треке повеяло Шайей Лабаф и его аурой неиссякаемой мотивации. Этого нам и не хватает в наше постковидное время. Хорошо, что данная композиция увидела свет именно сейчас. Вот так подарочек!

Свой седьмой студийный альбом Лана Дель Рей планирует выпустить 05 сентября 2020 года. Она рассказала об этом в посте, в котором осудила двойные стандарты в музыкальной индустрии, дискриминирующие женщин и их творчество.

«Мне надоело видеть писательниц и певиц, которые заявляют, что я делаю насилие гламурным, — написала Лана Дель Рей. — На самом деле я просто человек, который живет в гламурной среде и поет о том, что происходит вокруг, о насилии в отношениях по всему миру». В своем обращении певица вступилась за хрупких и слабых женщин, которых осуждают за их пассивную позицию в отношениях с мужчинами или другими женщинами.

Новый альбом может выйти под названием White Hot Forever. В прошлом году Лана говорила, что частично написала его и готова выпустить в течение года.

Позднее певица опубликовала скриншот из FaceTime, на котором с Ланой общается продюсер Джек Антонофф, работавший над ее предыдущей пластинкой. Напомним, в августе 2019-го Лана выпустила свой шестой студийный альбом Norman F*cking Rockwell.

Послушать песню Thunder официально, к сожалению, нельзя, но её можно найти на неофициальных цифровых площадках, таких как “Вконтакте”.

Если вы нашли ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите

Ctrl+Enter.

Ода женщинам трудной судьбы — Wonderzine

Текст: Анна Сотникова

«Не знаю, знакомо ли вам чувство, когда вы хотите быть кем-то другим, не хотите выглядеть так, как выглядите, ненавидите свое лицо, становитесь совершенно незаметным. Я всегда хотел быть кем-то другим. Я никогда не мог смириться с тем, кто я на самом деле. Все, что я хочу, — это быть лучше, чем я есть, стать особенным, найти в этом мире хоть какой-то смысл. Гораздо проще видеть что-то в других, найти в них то, что тебя восхищает, а потом попробовать этим стать. Взять чужое лицо, танцевать чужие танцы, петь чужие песни. Вот же оно, прямо здесь, ждет нас, приглашает к переменам. Настало время стать теми, кем мы никогда не были. Изменить наши лица и стать теми, кем всегда хотели. Я думаю, что так мир выглядит гораздо лучше». 

Фальшивый Майкл Джексон выезжает к зрителю на детском мотоцикле под Бобби Винтона и зачитывает эти слова за кадром, пока на экране в далекой Панаме монахини-бенедиктинки идут в джунгли совершать обряд крещения над темнокожим младенцем-аборигеном. Это первые кадры «Мистера Одиночество», фильма, поставленного Хармони Корином, человеком, написавшим «Florida Kilos» — последний бонус-трек нового альбома Ланы Дель Рей, своего рода аудиоверсию его же «Отвязных каникул».

«Мистер Одиночество» фальшивой Мэрилин Монро аукнется в «Tropico» — тридцатиминутной короткометражке по мотивам альбома «Born to Die», после которой ходили слухи о том, что Лана Дель Рей собирается закончить свою музыкальную карьеру. Перед выходом «Ultraviolence», заимствующего свое название у Энтони Берджесса со Стэнли Кубриком, певица успела высказаться против феминизма, за хардкор в отношениях и сообщить, что хотела бы умереть. 

«Для меня феминизм — не очень интересная концепция. Меня больше интересует SpaceX или Тесла, и вообще, что случится с нашими межгалактическими возможностями. Стоит людям заговорить о феминизме, я такая: „О господи‟. Настоящая феминистка для меня — это женщина, которая делает именно то, что она хочет».

Лана Дель Рей точно знает, чего она хочет. Более того, она знает, кем хотят видеть ее. Ультимативной поп-звездой, которая покажет всем, что значит быть поп-звездой, женщиной, феминисткой, ролевой моделью. Диснеевской принцессой в Твин Пиксе, тинейджером в маминой помаде и сапогах старшей сестры, американской трагической певицей, поющей про красные платья и плохих парней, наркотики и кока-колу, пушки и пластиковых Иисусов. О’кей. «Настало время стать теми, кем мы никогда не были. Изменить наши лица и стать теми, кем всегда хотели». Лиззи Грант станет Ланой Дель Рей, трагической поп-дивой, большой американской певицей.

 

Это история о мазохизме и ненависти к себе, песни женщины, фактически призывающей окружающих ее ненавидеть

 

«Ultraviolence», с одной стороны, полностью оправдывает ожидания — тут и красные платья, и красные спортивные машины, и татуированные парни, и заявления в духе Канье Уэста «I want money, power and glory», «I fucked my way up to the top, this is my show». Тут «violence» рифмуется с «violins», женщины в жемчугах прогуливаются по калифорнийскому побережью, Хемингуэй идет в обнимку с Берджессом, Дэвид Линч — с Нэнси Синатрой, а Нина Симон — с темой Нино Рота из «Ромео и Джульетты» Франко Дзеффирелли. И в то же время это мелодрама высшего уровня, наглядный портрет женского бессилия, рассказанный в мире, где индивидуальность воспринимается как девиация.

«Ultraviolence» — это 11 медленных, мрачных, трагически надрывных песен: гремит оркестр, переливается гитара, надрывается фортепиано, — от эпической семиминутной «Cruel World» до монументального финального кавера на прославленную Ниной Симон «The Other Woman». Между ними — абсолютно обездвиженная галерея в разной степени ужасных женщин. Проститутка, влюбленная в одного из своих клиентов («Sad Girl»), жертва насилия («Ultraviolence»), злобная сучка («Money, Power, Glory»), карьеристка («Fucked My Way Up To The Top»), подружка наркомана («Pretty When You Cry»), наконец, карикатурная бруклинская хипстерша («Brooklyn Baby»). Все это в то же время легко сворачивается и во вполне голливудскую историю о молодой женщине в беде, оказавшейся под влиянием взрослого мужчины, в которого она влюблена и которого мечтает в себя влюбить; их отношения омрачают грубость и насилие с его стороны, но она не сдается. Это история о мазохизме и ненависти к себе, песни женщины, фактически призывающей окружающих ее ненавидеть, спетые при этом в формате отстраненных лирических баллад при максимальном использовании собственной фемининности.

Мужчины в них аккуратно отодвинуты на второй план, ровно так же, как в эпохе, которая так вдохновляет Лану Дель Рей, были отодвинуты на второй план женщины. Где теперь эти женщины? Те, кто был жив, теперь мертв. Мы, что были живы, теперь умираем, набравшись терпенья. Какими они были? Чего они хотели? В титульной песне Дель Рей цитирует песню «He Hit Me (And It Felt Like a Kiss)», записанную The Crystals и Филом Спектором в 1962 году. Мы смотрим на нее из будущего — и в будущем смысл искажается до неузнаваемости. О чем эта песня? О любви или насилии? Получается ли, что своим унижением эти женщины себя увековечили? Получается ли, что Лана Дель Рей говорит за них?

Их эпоха ушла, оставив после себя только вдохновенные представления о ней как о волшебном и вполне безоблачном мире. Ее больше нет, есть только сон современного человека о ней, и «Ultraviolence» — это сон женщины из 2014 года о том, что было бы, если бы она была женщиной двадцатого века. Программная песня «Brooklyn Baby» начинается с заявления «They say I’m too young to love you» — и речь здесь, конечно же, не о мужчине, а об ушедшей эпохе. О Лу Риде, битниках и джазовых музыкантах — не о том Бруклине, где жили быстро и умирали молодыми, а о Бруклине настоящем, законсервированном музее славы былых героев, заселенном культурными каннибалами, — и это, вне всякого сомнения, одна из самых точных песен о нашем поколении. Лана Дель Рей перепридумывает двадцатый век, пристраивая на главную роль женский архетип века двадцать первого, — и в этой голливудской мелодраме она может быть и американской лаундж-певицей, и хиппи-дрим, и поп-звездой из 80-х, и Стиви Никс, и Жаклин Кеннеди и даже Евой. Ее персонажи — артефакты, запечатанные в устаревшие песни, но где-то за всем этим блеском и фальшью скрывается настоящая любовь. 

Лана Дель Рей точно знает, чего она хочет. Она не просто постмодернист, она и есть постмодерн. В мире, где все фотографируют на айфон, как на полароид, и коллекционируют виниловые пластинки, где с ностальгическим вздохом хоронят пленку и перегоняют кино на цифру, где многотысячные толпы подпевают старинным хитам, давно забыв про их смысл, а женщины продолжают скупать портреты Мэрилин Монро; где изнасилование уже давно не считается «ультранасилием», трагическая голливудская дива — глаза с поволокой, — собранная из сплетен и газетных заголовков, поет о молчаливых женщинах, вдохновлявших великих мужчин прошлого, и снимается в рекламной кампании для H&M.

Потому что знает, что она сама как H&M — качественный масс-маркет, перерабатывающий высокое искусство. Совершая свой акт ультранасилия над культурой двадцатого века, взяв чужое лицо, танцуя чужие танцы и напевая чужие песни, Лана Дель Рей внезапно оказывается абсолютной поп-звездой поколения, тоже в своем роде Мисс Одиночество. Пройдут годы, и в коммуне имперсонаторов появится своя Лана Дель Рей. И кажется, что мир так действительно выглядит гораздо лучше.  

 фотографии: Shore Fire Media

фото, видео, музыка и клики, личная жизнь

Лана Дель Рей:

  1. Биография
  2. Детство и юность
  3. Первые шаги к славе
  4. Успехи в музыке
  5. Расцвет карьеры
  6. Личная жизнь
  7. Стиль и внешность
  8. Фильмография
  9. Лана Дель Рей сейчас
  10. Клипы
  11. Дискография

Имя: Элизабет Вулридж Грант
Псевдоним: Лана Дель Рей
Карьера: певица
Дата рождения: 21.06.1985
Возраст: 35
Место рождения: Нью-Йорк, США
Рост: 170
Знак зодиака: Близнецы
Семейное положение: не замужем

Соцсети:

Биография

Биография, рост, знак зодиака Элизабет Грант, известной как Лана Дель Рей — загадочной, утончённой и противоречивой певицы, похожей на звезду из середины прошлого столетия. Она училась в католической школе и боролось с алкогольной зависимостью. Родилась в семье миллионера, но жила в трейлерном парке. Записала свой первый альбом в 2005-м, а знаменита стала только семь лет спустя. Её сравнивают с Мэрилин Монро и Нэнси Синатрой, образ артистки восхищает ведущих модельеров.

Детство и юность

Элизабет родилась в 1985 году в городке Лейк-Плейсид. Отец — бизнесмен Роберт Грант, мать — учительница Патриция Энн. Элизабет старшая в семье, у неё есть брат Чарли и сестра Кэролайн.

Девочка ходила в католическую школу, рано начала петь в церковном хоре и обучаться вокалу.

Родители любили музыку, отец пробовал писать песни, часто включал дома The Beach Boys. Когда девочке было 11, она придумала свою первую песню China Palace. Но заниматься музыкой профессионально не думала, мечтала стать поэтессой.

В 14 лет родители отправили Элизабет в школу-интернат в Кенте из-за проблем девушки с алкоголем. В интервью журналу GQ она говорила, что пила почти каждый день, в школе ей помогли побороть эту зависимость. В интернате учитель дал Элизабет почитать Набокова, девушку так впечатлило его творчество, что писатель стал одним из любимых. Потом она даже набила тату с его фамилией на запястье по соседству со вторым любимым автором — Уолтом Уитменом. В Кенте Грант провела почти 4 года.

После этого Элизабет переехала в Нью-Йорк, поступила там в университет, но учёбу быстро бросила. Немного пожила у дяди с тётей, поработала официанткой, научилась основам игры на гитаре. На месте ей не сиделось, Грант переехала в Бруклин и устроилась социальным работником. Днём она помогала людям, борющимся с алкогольной и наркозависимость, а вечерами выступала в клубах под псевдонимом Sparkle Rope Jump Queen и в группе Lizzy Grant and the Phenomena. Элизабет была уверена, что её предел — спеть на разогреве у какой-нибудь знаменитости. Она снова решила учиться, поступила в Фордхемский университет на факультет философии.

Первые шаги к славе

Свой демоальбом Sirens она записала в 2005-м под псевдонимом Мэй Джейлер. Все тексты артистка сочинила сама, с финансированием помог папа. После этого она выступила на музыкальном конкурсе. Победить не смогла, но познакомилась с представителем лейбла 5 Points Records. Музыка Элизабет его впечатлила, и компания быстро подписала с девушкой контракт. Мини-альбом Kill Kill вышел в 2008-м, для него исполнительница назвалась Лиззи Грант. Славы он ей не принёс. Получив первый гонорар, артистка сняла трейлер в автопарке, большего она позволить себе не могла.

Новое имя появилось в 2010 году с выходом первого крупного студийного альбома — Lana Del Ray a.k.a. Lizzy Grant. В нём 13 композиций, часть Дель Рей написала в соавторстве с руководителем 5 Points Records Дэвидом Кейном. Треки несколько месяцев висели на iTunes, затем их сняли — у студии и артистки не было денег на продвижение. После этого певица рассталась с лейблом.

В 2011-м она выложила в сеть клип на трек Video Games. За первые недели ролик посмотрело полмиллиона человек. Лану Дель Рей наконец-то заметили крупные лейблы, и она заключила контракт с Universal Music Group.

Успехи в музыке

В 2012-м выходит Born to Die, в тексте почти каждой из 15 композиций сборника есть что-то о смерти. В Born to Die вошёл тот самый трек из ютуба — Video Games, а также песня Lolita посвящённая творчеству Набокова.

На обложке Дель Рей уже в новом образе. Рыжеволосая артистка стоит в белой блузке на фоне дощатого забора и Шевроле из 60-х. Фотография заняла 8-е место в рейтинге «50 лучших обложек музыкальных поп-альбомов за последние пять лет» ресурса Complex.

Позже была выпущена расширенная версия — Born to Die: The Paradise Edition, в которой появилось семь новых композиций. Мини-альбом Paradise появился в 2013-м. Меланхоличные композиции певицы покорили слушателей. Трек Ride лидировал в чартах США, Швейцарии, Франции, входил в десятку лучших в России.

Ultraviolence 2014-го уже был одним из самых ожидаемых альбомов. Сингл West Coast стал одним из лучших в этом году по версии британского издания New Musical Express. Обложка альбома — чёрно-белое фото, на котором Дель Рей в просвечивающей белой футболке открывает дверь Мерседеса.

Расцвет карьеры

Лана стала популярна, ею восхищались другие селебы, премьер-министр Великобритании признался в любви к её музыке, она пела на предсвадебной вечеринке Канье Уэста и Ким Кардашьян.

В 2015-м вышел Honeymoon с композициями об одиночестве и несчастной любви. Его признали одним из лучших альбомов года сразу несколько изданий, он занял первые места в чартах Китая, Ирландии, Греции и Австралии. В Honeymoon вошли 14 композиций, среди которых кавер на Don’t Let Me Be Misunderstood Нины Симон. На обложке альбома Лана в солнцезащитных очках и шляпе сидит в туристическом автобусе StarLine. На машине написан номер телефона, весь год можно было звонить по нему, чтобы услышать песни Дель Рей — такой необычный подход к промокампании.

Тогда же поклонник и друг певицы, актёр Джеймс Франко (Гарри Озборн из олдскульного «Человека паука») решил издать книгу «Оборотная сторона: реальные и вымышленные беседы с Ланой Дель Рей». Разговоров с Ланой там не планировалось, зато должны были быть совместные фотографии селеб и истории из жизни. Проект заморозили по необъявленным причинам.

Lust for Life стал пятым студийным альбомом, он вышел в 2017-м и сразу занял первые строчки чартов США. Фото для обложки делала сестра певицы, она стала профессиональным фотографом. Изображение простое: Лана в белом платье, с цветами в волосах, а за спиной старенький пикап. Заглавную композицию Lust for Life артистка записала вместе с The Weeknd, она долго работала над текстом, меняла местами припев и куплеты, искала лучшее звучание.

После выпуска альбома Дель Рей отправилась в тур LA to the Moon Tour. Она взяла с собой массу декораций: сцену украшали пальмы, кустарники, камни, шезлонги. Под ногами исполнительницы был большой экран, который подсвечивал артистов, а над головой подобие крыши из двух треугольников. Артистка посетила больше десяти стран. Перед концертом в Орландо полиция задержала мужчину, который угрожал Дель Рей похищением. Из-за этого она так разволновалась, что расплакалась на сцене во время выступления.

В 2019-м вышел Norman Fucking Rockwell. Альбомом восхищались критики, в журнале Time его назвали лучшим в карьере певицы. Обложкой снова занималась сестра Ланы. Впервые исполнительница на фото не одна, с ней вместе актёр Дюк Николсон (внук Джека Николсона), артисты стоят в лодке, Дель Рей обнимает Николсона и протягивает руку своему слушателю — зовёт на борт. Альбом назвали по первому треку сборника. Норман Роквелл — художник, который в своих картинах изображал такую далёкую от реальности идеальную американскую жизнь.

Личная жизнь

В 2012-м начался роман Ланы с шотландским певцом из группы Kassidy — Барри-Джеймсом О’Нилом. Поддерживать отношения было сложно, популярность Дель Рей росла, она постоянно была в турах и работала над альбомами. Пара общалась в соцсетях и по видеосвязи. В интернете стало появляться всё больше новостей о скорой свадьбе музыкантов, была даже помолвка, но в 2014-м они расстались по желанию Дель Рей. Подробностей в интервью она не рассказывала, но артисты остались друзьями.

После этого певица начала встречаться с фотографом из Vogue — Франческо Каррозини. Он переехал в Нью-Йорк, чтобы быть поближе к Дель Рей, через полтора года они разошлись.

После перерыва в отношениях, в 2019-м Лана начала встречаться с полицейским Шоном Ларкиным. Офицер оказался личностью медийной, он снимался в реалити-шоу Live P.D. о работе полиции, вёл несколько передач. Пара вместе появилась на «Грэмми» в 2020-м, но позже Шон дал интервью, в котором рассказал о расставании с певицей.

Сейчас Дель Рей ни с кем не встречается.

Стиль и внешность

Ярко-рыжие длинные волосы, пухлые губы, образ Ланы — роковая красавица из 50—60-х. Она одевается в стиле ретро, вдохновляется Элвисом Пресли и Фрэнком Синатрой. На церемониях награждения артистка не пытается шокировать поклонников, она всегда появляется в классических платьях, больше похожая на звезду старого Голливуда, чем на современную селебу. Она рекламировала одежду от H&M, представляла Jaguar, в 2013-м стала лицом Versace.

Дель Рей обожает дорогие украшения и заказывает их у любимого нью-йоркского ювелира, часто носит крестик на шее.

Её внешность вызывает споры уже несколько лет. В интернете постоянно сравнивают фотографии до выпуска Burn to Die и после, пытаясь определить, делала артистка пластику или нет. Дель Рей уверяет в интервью, что у неё всё родное, операций не было.

Фильмография

Лана не только поёт волшебным голосом, но и снимает кино. В 2013 году она выпустила короткометражку «Тропико». Сама написала сценарий, музыку ещё и снялась в ленте. Саундтрек картины исполнительница собрала в мини-альбом Tropico. Сюжет библейский — грех и его искупление. Картину артистка сразу загрузила на свой ютуб-канал, так что поклонники смогли посмотреть её буквально на следующий день после премьеры.

Песни Ланы становятся саундтреками к популярным фильмам и сериалам. В «Американской истории ужасов» звучит Gods & Monsters. Джессика Лэнг исполняет кавер на неё в четвёртом сезоне сериала.

Young and Beautiful стала саундтреком к фильму «Великий Гэтсби» с ДиКаприо. В ленте Тима Бёртона «Большие глаза» звучит композиция Big Eyes, а во время титров в конце I Can Fly.

Мрачную версию старой доброй Once Upon a Dream, которая стала главной темой «Малефисенты» с Анджелиной Джоли, тоже исполнила Дель Рей. Для фильма «Страшные истории для рассказов в темноте» Гильермо Дель Торо исполнительница записала кавер на композицию Season Of The Witch шотландского певца Донована.

В 2020-м появился кавер певицы на гимн команды «Ливерпуль» You’ll Never Walk Alone. Композиция будет звучать в документальном фильме о клубе. Дель Рей взялась за эту работу, потому что сама давно болеет за «Ливерпуль».


Video Games

Ролик исполнительница смонтировала сама, текст сочиняла дома, наблюдая за своим парнем, который играл в видеоигры. В клипе отрывки из мультфильмов и чёрно-белых лент перемешиваются с кадрами из семейной хроники и вставками с певицей в домашней одежде, снятыми на телефон.


Blue Jeans

Видео снято в оттенках серого, в нём много солнечных бликов, размытия и лёгкой эротики. В кадре певица и татуированный красавец-модель Брэдли Суало. Они вместе плавают в бассейне с крокодилами, а в конце исчезают под водой.

На этот трек было снято ещё несколько клипов, первый артистка загрузила в сеть в 2011-м вместе с Video Games.

Дискография

Мини-альбомы:

  • Kill Kill вышел в 2008-м
  • Lana Del Rey вышел в 2012-м
  • Paradise вышел в 2012-м
  • Tropico вышел в 2013-м

Студийные альбомы:

  • Lana Del Ray вышел в 2010-м
  • Born to Die вышел в 2012-м
  • Ultraviolence вышел в 2014-м
  • Honeymoon вышел в 2015-м
  • Lust for Life вышел в 2017-м
  • Norman Fucking Rockwell! вышел в 2019-м
  • Chemtrails Over the Country Club вышел в 2020-м

Перевод песен Lana Del Rey

Лана дель Рей – сценическое имя певицы Элизабет Грант, так любимой меломанами всего мира за свою запоминающуюся отчужденно-меланхоличную манеру исполнения. Лана дель Рей исполняет музыку в стиле дрип-поп с некоторым влиянием трип-хопа и психоделического рока и в то же самое время производит впечатление и исполнением, и творческой стилистикой классических американских поп-исполнительниц 1950-60х годов, как, например, Нэнси Синатра. Многие по праву считают ее одним из ярчайших культурных феноменов нашего времени. Это подтверждается, как минимум, колоссальными продажами ее альбомов во всех уголках планеты.

Элизабет Грант родилась в 1985 или 1986 году в богатой нью-йоркской семье. Тем не менее, ее детство и юные годы были непростыми, и певице даже в какой-то момент пришлось проходить лечение от алкоголизма. Борьба с недугом и стала сильным толчком к написанию текстов песен (переводы песен тому лучшее доказательство), прославивших ее в будущем, а также общему мрачноватому тону музыки.

Первый одноименный альбом Ланы дель Рей вышел в 2010 году, вслед за дебютным мини-альбомом 2008 года (Kill Kill). Первая пластинка не имела особой популярности и в основном отличалась от привычного для нас сегодня творчества певицы. Очень скоро она была изъята с сервисом цифровой продажи, но сама Лана допускает возможность переиздания этой работы.

Всемирный успех к исполнительнице пришел в 2011-2012 годах вместе с выходом новых синглов и последующим релизом второго альбома, названного “Born to Die”. Альбом получил смешанные отзывы критиков, но отличился колоссальными продажами и завоевал первую строчку чартов аж в 11 странах мира. Сама Лана получила массу разных наград в категориях, наподобие «Открытие года» или «Прорыв года».

На этом она останавливаться не стала. Завершив концертные турне в поддержку второй полноформатной работы, уже в 2014 году она выпускает новый полноформатник “Ultraviolence”. Альбом отмечен устойчивым роковым оттенком, чему, совершенно очевидно, посодействовал ведущий продюсер работы – лидер популярной блюз-рок группы The Black Keys Дэн Ауэрбах. Вслед за ним почти сразу выходит и четвертая работа певицы – альбом “Honeymoon” (2015).

Песни с переводом

Лана Дель Рей | Artifex.

ru

«Будешь ли ты любить меня, когда я перестану быть юной и прекрасной? Когда у меня не останется ничего, кроме истерзанной души», − спрашивает на весь мир девушка, на безымянном пальце которой написано «Умри молодым». «Я верю, что будешь», − отвечает она сама себе, будто забыв о второй надписи на правой руке: «Верить нельзя никому».

В детстве она пела в церковном хоре, в юности злоупотребляла алкоголем, а после школы искала мост между Богом и наукой, изучая метафизику в университете. Она чертовски боится сцены, сравнивает себя с Мэрилин Монро, обожает шоколад и молоко. Её зовут Элизабет Вулридж Грант. Но весь мир знает её под именем Лана Дель Рей (Lana Del Rey).

18 сентября 2015 года выйдет её новый альбом Honeymoon, который критики называют самым ожидаемым альбомом года. Пластинка будет состоять из 14 треков, среди них будет кавер-версия песни Don’t Let Me Be Misunderstood культовой певицы Нины Симон. На официальном канале Ланы Дель Рей представлена презентация альбома из отрывков песен и роликов, снятых Нилом Крюгом и Чак Грант. А пока весь мир готовит свой слух к такому празднику, редакция альманаха Artifeх попробует разобраться в секрете популярности 30-летней дивы.

 

Британский мужской журнал GQ выбрал Лану женщиной года. Премьер-министр Британии в одном из интервью назвал себя большим фанатом певицы. Её треки звучат на показах Dior Couture, Christopher Kane, Emilio de la Morena, а альбом Born to Die на данный момент продан тиражом более 7 миллионов копий по всему миру.

Эта девушка ворвалась во все колонки и наушники цивилизованного мира в 2011 году, опубликовав в интернете самодельный клип на песню Video Games. Смонтированный Ланой ролик набрал более 600 000 просмотров за три недели! В 2012 году вышел её первый альбом Born to Die.



Кстати, видео на одноимённую песню собрало более 200 млн просмотров за три года! Интересно, что текст песни написан самой певицей и является автобиографическим. Он повествует о не самом приятном времени в жизни девушки – алкогольной зависимости.

«Поначалу ты думаешь, что здорово, когда у тебя есть своя тёмная сторона в чём-то, в этом есть свои прелести, а после ты начинаешь осознавать, как ужасно, когда она берёт над тобой вверх», − призналась Лана в одном из интервью. В другом интервью она сообщила, что ей нелегко даётся образ томной дивы, исполняющей поп-нуар о своей любви. «Это всё равно, что носить парик», − поделилась своими чувствами девушка.

К 2013 году только самые непросвещённые люди не слышали о Лане Дель Рей. Но даже у них больше не оставалось шансов жить в неведении: на экраны вышел голливудский фильм «Великий Гэтсби». Сложно сказать, что понравилось публике больше: безупречная игра Леонардо Ди Каприо или невероятный саундтрек в исполнении Ланы. Песня Young and beautiful буквально поработила все свободные уши человечества.



Чарующий, хриплый и невероятно сильный вокал. Стилизация под старину и шик середины XX века. Утончённость, грация, драма – наверное, секрет успеха заключается в этом? Вместе с модой на одежду 50-х и фильмы про ту эпоху вернулась жажда качественной музыки и сильного женского голоса. Видимо, люди действительно изголодались по изящным историям под пряным соусом старины.

Фейерверки из огней, шампанского, бриллиантов и шелков; сигары, ретрокары и красная помада − выстрел точнее придумать было сложно. Порой кажется, что это не песня писалась под фильм, а само кино снималось для этого трека. Когда в твоих наушниках звучит музыка молодой и красивой американки, реальный мир отходит на второй план. Вокруг начинает строиться новая вселенная из образов, эха и необычного голоса. Фантастический водоворот уносит тебя с орбиты привычных вещей.

Кстати, сценическое имя для Элизабет придумали её менеджеры. Они посовещались и решили, что именно эта вариация максимально ассоциируется с блеском высшего общества и соответствует музыке певицы. Но образ Ланы Дель Рей девушка создала сама, собирая его по крупицам. Она говорит, что на него сильно повлияли её любимая музыка (Элвис Пресли, Фрэнк Синатра, Бритни Спирс, Эминем) и фильмы («Крестный Отец 1,2», «Красота по-американски»). Певица обожает эпоху 50-х, 60-х годов XX века и даже называет себя «гангстерской Нэнси Синатрой».

Свою первую песню Элизабет Грант написала в 11 лет. Она называлась China Palace, и в ней рассказывалось, каково быть принцессой. …Затем было пение в церковном хоре и роли ангелочка в рождественских спектаклях. «Мне просто очень нравилось петь. Даже в юном возрасте я жаждала, чтобы у меня была карьера. Не знала, получится ли это у меня. И чувство растерянности отчасти сделало меня тем, кем я являюсь сейчас», – вспоминает певица. Далее были уроки игры на гитаре и неподатливый аккорд F. «Четыре пальца? Никогда этого не случится!» − цитировала Лана себя же в интервью для телеканала BBC.

Свой первый контракт на 10 тысяч долларов девушка подписала еще в колледже, её даже не смущал переезд в парк трейлеров в Северном Бергене, Нью-Джерси. Сейчас Лана Дель Рей живёт в Калифорнии, любит писать тексты ночью и вдохновляется летней жарой. Чаще всего она работает в жанрах дрим-поп, психоделический рок и инди-рок. Интересно, что девушка не просто пишет красивые тексты, а свято верит в силу слов:

«Слова — одна из последних форм магии, существующих в нашем мире. Если вы можете влиять на чувства людей с помощью рифм, куплетов и мелодий — это очень увлекательная работа. Часто замечаю, как мечусь в лирике между автобиографическими воспоминаниями и сегодняшней своей жизнью… Это в каком-то смысле форма эскапизма для меня, особенно теперь, когда я редко выбираюсь на вечеринки. Так что, если вам повезло заниматься тем, что вы любите, это наверняка может стать всей вашей жизнью. Мне очень повезло»

А для тех, кому не даёт покоя личная жизнь американской красотки, мы написали следующий абзац. Представители сильной половины человечества могут выдохнуть – Лана ещё не замужем. Но тут же они могут и немного загрустить, ведь у красотки есть бойфренд. Его имя Франческо Карроззини, он успешный фотограф. О своих отношениях пара не распространяется, однако нам удалось найти несколько фраз молодого человека, которые он оборонил в интервью для турецкого издания.

«У нас тихая, спокойная жизнь в Лос-Анджелесе. Мы в собственном мирке. К тому же это удобно для работы – все актеры и музыканты живут в Лос-Анджелесе. А я с ними сотрудничаю. Мы можем справиться со своими рабочими обязанностями и спрятаться обратно в свою ракушку. Наш дом также не очень бросается в глаза; все мирно. Мы занимаемся серфингом, катаемся на мотоциклах. …Мы не принимаем приглашения в гости или на вечеринки. И когда люди настаивают, я всегда придумываю отговорки вроде «Я сейчас путешествую», − приоткрыл завесу тайны Франческо.

О певице можно написать, наверное, сотню листов: так много новостей и информации о её жизни вокруг нас. Нельзя не отметить, например, одну из её последних работ – саундтрек к фильму Тима Бёртона «Большие глаза» (Big eyes), который вышел на экраны в 2014 году. Лана и в этот раз не изменила своему фирменному стилю: в фильме вновь изображена эпоха 50-х, а Дель Рей снова ласкает слух зрителей красивой и грустной мелодией…

 

И напоследок мы хотим вернуться к заявленным в начале статьи татуировкам Ланы. На теле девушки их шесть. Примечательно, что это не картинки и не геометрические фигуры, а своеобразные текстовые шпаргалки для самой себя. «Умри молодым», «Жизнь прекрасна», «Верить нельзя никому», «М» − в память о бабушке, а также фамилии двух писателей, сильно повлиявших на творчество и мировоззрение певицы: Набоков и Уитман. Первый вдохновил Лану на написание песни Lolita, а второй – на написание песни Body Electric. Как видите, Лана Дель Рей – не просто красивая женщина, она ещё и начитанная!

Как знать, может быть, после выхода нового альбома девушка продемонстрирует публике ещё одну «подкожную шпаргалку», вдохновившую её на написание пластинки?

Лана Дель Рей живет в грязном подсознании Америки: NPR

В своем новом альбоме Лана Дель Рей (показанная здесь в 2018 году) является наиболее убедительной, полностью приверженной беспорядочным выравниваниям, на которых построено ее искусство. Даррен Джерриш / BFC / Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Даррен Джерриш / BFC / Getty Images

На своем новом альбоме Лана Дель Рей (показанная здесь в 2018 году) является наиболее убедительной, полностью приверженной беспорядочным выравниваниям, на которых построено ее искусство.

Даррен Джерриш / BFC / Getty Images

Мусор на венецианской набережной сверкает, как блеск для губ Wet n Wild. Вот что люди забывают о пляжах Лос-Анджелеса: они часть города, залитого городской пылью. Наполовину растопленный лед в стаканчиках из пенополистирола, один шлепанец, фольга для тако, презервативы, мертвый вейп-ручка. Иглы. А еще: серьга с кристаллами Сваровски. Вертушка отсоединилась от его ручки. Полоса липкого блеска. Монеты многих земель.В нескольких милях вверх по шоссе Тихоокеанского побережья, вдали от скейтбордистов и бездомных, WASP загорают в загородных клубах, пока их сотрудники подметают песок. Но их метлы не могут очистить океан.

«Я в основном на пляже!» – воскликнула Лана Дель Рей в недавнем интервью, объяснив свою культивированную отрыв от голливудской поп-машины. Читая это, мне интересно, куда она идет и что делает после того, как разворачивает полотенце и устанавливает зонтик. Проезжает ли она мимо Малибу в Эль-Матадор, где вода самая чистая, но Порта-Потти часто переполняется? На пляж Кабрильо в Сан-Педро, рядом с аквариумом, где стекаются школьники? В своих песнях она рассказывает о Венеции и Лонг-Бич, двух местах, где больше всего проявляются красные знаки, которые город использует для предупреждения об избытке сточных вод в воде.Я думаю, она ходит на пляж, но она все время смотрит на этот грязный, блестящий песок.

Лана Дель Рей по локоть в воде в клипе на “F *** It I Love You”, одного из синглов, которые вызвали волнение у Norman F ****** Rockwell! (далее NFR! ), ее пятый альбом и тот, который закрепил ее статус серьезной артистки среди критиков, которые могли или не могли посчитать ее предыдущую работу проблематичной или, по крайней мере, неполной.В нескольких кадрах она держится за доску для серфинга. Ее волосы заплетены в голландские косы, похожие на ту, что носила чолас в 1990-х годах. Видите ли, есть промедление, шаг в сторону от аутентичного или даже последовательного повествования: немногие латиноамериканцы из восточного Лос-Анджелеса смогли бы добраться до пляжа в 15 милях к западу от пляжа 20 лет назад или даже в разгар увлечения серфингом в 1960-х годах, когда в детстве писатель Джек Лопес чуть не был избит крутым парнем за то, что он шел по Вестерн-авеню в шортах, сжимая в руке экземпляр журнала Surfer Cholo встречает серфера», – написал он в своих мемуарах. “Не очень хорошая вещь”. Но Лопес настаивал на нарушении границ допустимого; эта неправота, писал он много лет спустя, подвергала его опасности, но также помогла ему освободиться.

Музыкальные видеоклипы накладывают отдельные друг на друга образы, чтобы вызвать у зрителя своего рода сонное состояние: чтобы приблизиться к эффекту самой музыки. Однако во многих популярных песнях есть тонкое напряжение между тревожным эффектом сопоставления разрозненных элементов – скажем, английских народных мелодий и дельта-блюза (это Led Zeppelin) или карибских интонаций и нордических электронных битов (многие синглы Рианны) – и комфортом единое повествование, искусство автора песен.Подъем певца и автора песен в 1960-х годах усилил ценность повествовательной тяги и укрепил другие иерархии: рок вместо дискотеки, сидение и слушание вместо танцев, тексты вместо звука. (Приложение A: Поэзия рока.) Хип-хоп, революция по фрагментам, бросил вызов этому порядку, но он все еще проявляется в большинстве дискуссий о том, что делает хорошие песни.

На протяжении большей части своей карьеры Лана Дель Рей не участвовала в этой беседе. Вместо этого она сделала упущение в основе своего подхода.Ей потребовалось время, чтобы овладеть этой практикой, и она дошла до крайностей: на протяжении пяти альбомов она часто повторяла себя, смешала сигналы и следовала своим импульсам, превыше всего хорошего. Критики сомневаются в ее мотивах. Но она заслужила поклонников среди слушателей, ценящих неконтролируемые мечтания.

По NFR! Дель Рей – самая привлекательная в своей карьере, профессионал, утверждающий свое будущее место в Зале славы рок-н-ролла, как и ее ближайшая коллега и соперница Стефани Джерманотта, выступившая в сериале «Звезда родилась ».Теперь к ней примыкают такие слова, как «классический» и «величайший»; она пишет песни, в которых они звучат неиронично. Вероятно, вымышленный оттенок, чье трепетание альт мелькнуло и манило на YouTube почти десять лет назад, теперь женщина – «современная женщина со слабым телосложением», – произносит она нараспев в вздымающемся финальном треке альбома, – «надежда – опасная вещь для женщины. хотелось бы иметь – но она у меня есть “. Это один из нескольких моментов, когда Дель Рей, кажется, раскрывается; другой – меланхоличный «Комплекс апартаментов моряков», четыре с половиной минуты трансцендентности с нотками Евангелия, в которой ее стилизация настолько совершенна, что становится плотью, совершенно правдоподобная мольба усталой, но непоколебимой души любовнику, от привязи которого она отказывается. потерять.Это история, о которой большинство людей может что-то почувствовать.

YouTube

Тем не менее, чувствительность и сострадание, которые Дель Рей выражает в этих песнях, действительно резонируют не в их прямолинейности, а в том, что они вызывают в мозгу слушателя все импульсы, каждый из которых ударяет, как почти стертое воспоминание. В «Моряках» она отклоняет сравнение Элтона Джона, которого требует фортепианная партия («Я не твоя свеча на ветру»), только для того, чтобы создать припев, который, по-видимому, перекликается с получившей Оскар темой из классического фильма-катастрофы 1970-х годов ( «Утро после» Морин Макговерн и в его теплом, но сверхъестественном многодорожечном вокальном припеве, песнях о любви с синтезаторными поцелуями, которые вернули Леонарда Коэна из безвестности в 1980-х. По крайней мере, это то, что слышит один фанат, а именно я. В этом суть Ланы Дель Рей и ее суперсила, поскольку она движется к более читаемому песенному искусству: создает ли ее музыка культурные связи, очевидные или неясные, они всегда ощущаются глубоко личными, индивидуализированными, как сувениры.

В свои первые дни то, что она утверждала – напыщенный женский фатализм, причудливо совпадающий с рваной патриотической ностальгией в стиле Четвертого июля, Бетти Пейдж возродилась в качестве звезды Instagram, – казалось неразвитым и из-за этого циничным. Намеки на то, что ей помогли изобрести себя, омрачили ее статус. Но по мере того, как она выстраивала свой репертуар, Дель Рей доказала, что полностью привержена беспорядочным построениям своего искусства и лучше способна сформулировать, как они формировали истории, по которым она или персонажи, которых она считала своими собственными, жили.Она была бы проблемой – приверженец устаревших идеалов, таких как безумная любовь и мачизм плохих парней, постоянный садовник самых сорняков современной психики. На NFR! она остается этим художником, даже когда она спрашивает себя, может ли она с проницательностью лучше разделить свои импульсы.

Лана Дель Рей – это все о неправильных сочетаниях: мечты о закате и грязная вода, мексикано-американские косы и гидрокостюм, хип-хоп флоу и чувство песни с факелом, традиционная женская покорность и постфеминистское самообладание.Когнитивный диссонанс – суть ее искусства, то, как она строит логику своей мечты. Сатиновые промахи, фрейдистские оговорки: на протяжении всего пребывания в должности поп-звезды Лана преследовала откровения о том, как желание разбирает и воссоединяет элементы женской личности. «Небеса – это место на земле с тобой», – прошептала она в своем первом хите 2011 года «Видеоигры». Она спела это так же, как вы исполняете строчку из песни, которая непроизвольно приходит вам в голову, гадая, цитируете ли вы свою любимую нынешнюю поп-звезду или ту, которую любила ваша мама в 80-х, или что-то, что сказал какой-то парень в прошлом году 60-е годы девушке, пытающейся быть его идеальным свиданием.Это настроение пропитано банальностью, но также и ароматами всех остальных девушек. «Расскажи мне обо всем, что ты хочешь сделать», – продолжает Лана. «Я слышал, что тебе нравятся плохие девчонки, дорогая, это правда?» И поэтому мечта о романтическом свершении соскользнула в самоотрицание, как это было с незапамятных времен в сценариях, которые молодые женщины узнают из этих песен и из фильмов, своих мам, других девочек и мальчиков, которым это приносит пользу. Тон ее голоса, когда она произносила эти слова, навсегда остался печальным, но на самом деле это было нечто иное.Моя мама назвала бы это «нуждающимся»; сегодня более распространены описания «лишенный власти», «саботаж», «бездыханный». «Женщины ненавидели меня», – сказала Дель Рей писателю Алексу Фрэнку в 2017 году. «Я знаю почему. Это потому, что были вещи, о которых я говорил, либо они просто не могли подключиться, либо, возможно, были обеспокоены этим, если бы они оказались в такой же ситуации. , это поставило бы их в уязвимое место “.

Но мы это знаем. В течение своих пяти альбомов, когда она научилась быть более конкретным писателем и более авантюрной вокалисткой и находила место в своих насыщенных эхом аранжировках, чтобы ее слова находили отклик, Дель Рей продолжала твердо противостоять идеалу самоутверждение.Вместо этого она исследовала, что происходит, когда женщины называют себя детьми; когда спотыкаются на высоких каблуках; когда они ставят любовь к мужчине превыше всего. В основном критики восприняли это как антифеминистскую позицию. Линдси Золадз сочувственно реконструировала это в убедительном эссе 2017 года, рассматривая воплощение слабой женщины Дель Рей как противоядие от «расширения прав и возможностей как стандартного стремления поп-звезды» – тенденции лидеров чартов от Бейонсе до Тейлор Свифт строить свою карьеру как один долгий терапевтический, неопределенно политический разговор. Сама Дель Рей просто сказала, что феминизм ей неинтересен. Она несколько изменила эту позицию после движения #metoo, сославшись на печально известное замечание Трампа «хватай их» как признак того, что сексуальность превратили в оружие даже за пределами ее уровня терпимости. Еще даже на NFR! , альбом, который некоторые авторы превозносят как (окольную) форму протеста, Дель Рей по-прежнему уделяет гораздо больше внимания описанию того, как люди – в основном женщины – разваливаются, как они рискуют или иным образом действуют против своих собственных интересов в погоне за удовольствие, близость и то, что она до сих пор бесхитростно называет любовью.”

Для многих его чемпионов NFR! – это месть Дель Рей тем, кто неверно истолковал бы ее, полностью реализованный традиционный альбом певца и автора песен, предлагающий критику декаданса 21 st века, а не еще один шанс погрязнуть в нем. это “некролог для Америки”, который все еще вселяет некоторую надежду на то, что при правильной перспективе ее лучшие качества – ее красота, ее скромные демократические импульсы – могут быть искуплены. дуга очевидной самореализации также очевидна в широко оформленных рассказах, которые выделялись на ее предыдущем альбоме Lust For Life .В таких песнях, как “Coachella – Woodstock In My Mind”, в которой она сделала космическое лоскутное одеяло из своего опыта, наблюдая за своим артистическим соулмейт, отцом Джоном Мисти, выступающим для детей цветов в четвертом поколении на фестивале, построенном на контркультурных гелиевых парах электронной танцевальной музыки. Дель Рей привел звуковой и эмоциональный аргумент в пользу нарушения границ, поддерживающих аутентичность как культурную ценность. Ссылаясь на лирику Led Zeppelin в легкой для прослушивания аранжировке, она поделилась своим взглядом на утопию: место, в котором родители, дети и дети их детей растворяются друг в друге под влиянием искусства.Способность музыки объединяться – это старомодная идея, романтическая, даже мистическая – и консервативная, поскольку она выступает за искусство как средство личной трансформации, а не как маркер идентичности, подпитывающий политические или культурные дебаты. Поначалу считавшуюся нигилисткой, Лана Дель Рей стала поборницей значимого, хотя и придерживалась своей позиции, согласно которой смысл лучше всего передается через странные сопоставления.

С NFR! , Del Rey делает ставку на осмысленность. Кажется, ей стало интереснее стоять рядом со своими сверстниками (или возвышаться над ними); в союзе с продюсером и соавтором Джеком Антоноффом, она оставляет место для сравнений с Лордом, вышеупомянутой Гагой и даже с Тейлор Свифт.Доминирующая сюжетная линия альбома описывает роман с коллегой-артистом, в котором сильные роли никогда не закрепляются, ситуация, которую Дель Рей описывает как неустойчивую, но проясняющую. Обращаясь к этому богемному бездельнику, она меняет гендерные роли, которые она так часто фетишизирует, меняя свои каблуки-котята на пинки, которые позволяют ей продолжать ходить. Она ругается на своего «ребенка-мужчину», требуя, чтобы он вырос; она описывает себя как более активного кормильца («ты пишешь, я гастролирую, мы заставляем это работать»). В какой-то момент, кивнув Леонарду Коэну, она просто объявила: «Я твой мужчина.”

Это самые приятные моменты альбома, вызывающие то, что мы ожидаем от таких авторов-исполнителей, как Джони Митчелл или Тори Амос, которые явно вдохновляют Дель Рей в погоне за разборчивой выразительностью. Она и Антонофф не пытаются этого сделать. чтобы подражать хитрым музыкальным смешениям Митчелла, но они действительно ссылаются на тонко отточенную конфиденциальность музыки Амоса и аналогичные настроения, культивируемые другими женщинами в 1990-х годах, когда Митчелл служила маяком, освещающим множество различных подходов к роли певца и автора песен.(Фиона Эппл – еще один очевидный источник вдохновения.) Эти художники создавали пространства, где женщины могли делиться сложными мыслями и другими невысказанными чувствами, используя инструменты, традиционно связанные с женским началом: фортепиано, лирическую поэзию, голос, культивируемый при пении гимнов и колыбельных. Самые незамысловатые песни на NFR! обладают качеством утреннего света: женщина сидит за клавишами и поет то, что ей нужно сказать.

Но какими бы выигрышными ни были эти моменты, они не делают Лану Дель Рей интересной художницей.Мощность NFR! исходит из другого источника: ее принуждения к разрушению логики, к нарушению границ музыкально, через образы и в своем повествовании. Дело не только в образе Дель Рей как плохой девочки, с которой делают плохие вещи; ее предполагаемые признания были бы не чем иным, как кормом для реалити-шоу, если бы не то, как она и ее сотрудники строят их. Сами по себе, взятые песня за песней, ее тексты – даже в полном цвету NFR! представляет – часто читается как ничем не примечательное и производное.Слушателя зацепляет то, как она разыгрывает свои драмы, а разум воспроизводит формирующие воспоминания, особенно болезненные. Она повторяется. Она прибегает к клише. Ее пробные камни со временем падают друг в друга. Многие звонили по номеру NFR! – это возврат 1970-х, но его песни почти не погружаются в экспериментальное звучание той эпохи, вместо этого затрагивая поп-барокко 1960-х, киборг-1980-е и G-Funk 1990-е, не делая различия между ориентирами. И его тексты, как всегда с Дель Рей, так же рекомбинируют отсылки, точно не для того, чтобы сделать их свежими – никакие слова Сильвии Плат не могут казаться новыми, не начиная примерно с 1981 года – но чтобы представить их нам как старых друзей, старых противники.

Возьмите “Cinnamon Girl”, одну из глубоких композиций на новом альбоме. Название – в меру умный полицейский из классики Нила Янга, и первая строка, «корица в моих зубах от твоего поцелуя», приведет вас куда-то. Но потом? Есть строчка о таблетках разного цвета, намекающая на пристрастие ее возлюбленной, и строчка о том, что ее разочарование превращается в огонь. Поэтика B-plus. Есть некоторые стоны о том, что никто не «держал меня, не причинив мне боли», и полуформированные мысли о словах, которые она не может сказать. Сравните этот расплывчатый нерассказ с четырьмя строками, случайно взятыми из песни Митчелл 1972 года о героиновой зависимости ее тогдашнего любовника Джеймса Тейлора «Cold Blue Steel and Sweet Fire», написанной, когда она была на пять лет моложе, чем сейчас Дель Рей: Конкретная концентрация лагерь / Битье по жилам мира / Холодная синяя сталь и сладкий огонь / Fall into Lady Release .

Лирика Митчелла поэтична и остроумна. Рядом с ним Del Rey’s чувствует себя сырым. В музыкальном плане “Cold Blue Steel” также поражает слушателя своей утонченной аранжировкой и мелодией, плавно переходящей от фолка к джазу.

И все же позвольте песне Дель Рей погрузиться в нее, и она предлагает свои собственные откровения – чувственные и эмоциональные, как у Митчелла, но менее явно опосредованные. Простота и прямолинейность “Cinnamon Girl” поражает, поскольку ее свинцовый ритм кажется более упругим.Син-барабан сохраняет наркотизированное время, пока струнная секция клубится вокруг него. Дель Рей тихонько стонет свои слова, почти умоляя, но в то же время успокаивая себя. Иногда она совершает волнующий прыжок, который звучит как волнистая линия одного из винтажных синтезаторов, которые использует Антонофф – знак ее долга перед хип-хопом Западного побережья, чьи нечеткие аранжировки и каменные каденции она часто ассимилирует. Иногда все эффекты песни исчезают только для того, чтобы снова продвинуться вперед; похоже, что в динамике нет особого порядка. Весь эффект скользкий, не связанный с процессом рассказа истории. Песня больше похожа на то, что ты в истории , в чьей-то голове в особенно неуверенный момент. Великий автор песен, как мы обычно понимаем эту роль, мог бы предложить более последовательный взгляд. Но для Дель Рей главное – это смешение аффектов и референций. Это актуальность эмоции.

Принципы, которыми руководствуется художественная практика Дель Рей, встроены в определенную культурную линию – хотя, возможно, правильнее было бы назвать это тенденцией.Мы можем рассматривать это наследие как один из аспектов американской мечты, хотя и не в обычном смысле этого слова. Это больше похоже на жизнь мечты Америки, ее душевное болото, ее ночные поллюции. В 20-м веке появился научный язык, призванный пролить свет на эту сферу, язык, который уникален для каждого человека, но также является общим, культурно сформированным и индивидуально перестроенным. Художники реагировали по-разному каждое десятилетие, формируя временную шкалу, которая связывает европейский сюрреализм с американским ужасом и нуар , свободноассоциативную джазовую импровизацию с нарушениями пост-панка. Лана Дель Рей приняла эту родословную близко к сердцу, будучи подростком по имени Лиззи Грант, и создала персонажа, с помощью которого она могла исследовать ее. Сначала она следовала своим импульсам и опиралась на клише: она была плохой, плохой девочкой, «рожденной для смерти». Но даже тогда в ее приверженности была сила. Со временем у нее развилась способность отступать от своих принуждений, и хотя она все еще находит в них силу – NFR! , как и все ее альбомы, остается хранилищем мазохистских выдохов и изгибов плохих девчонок – ей стало любопытно, как образовался этот язык и почему он с ней разговаривает.

YouTube

Как отмечают практически все, кто комментировал ее работы, Дель Рей обращается к двойным царствам сюрреализма и психоаналитики чаще всего через их кинематографические проявления, особенно фильм нуар и его возрождение в последнее время, особенно в рамках работы Дэвида Линча. Принятие стиля нуар не является оригинальным, но Дель Рей превзошла своих соперников на этой арене, углубившись в его суть – это явление проскальзывания, которое также определяет ее музыку. Нуар – это сюрреализм, развязанный в городе среди его шума, грязи и теней от электрических ламп. Подобно этому направлению в искусстве, оно ставит психическую внутренность выше других аспектов опыта. В таком фильме, как нуар Эдварда Г. Улмера 1945 года Объезд , в котором мужчина убивает женщину, потому что она его шантажирует, но также и потому, что он больше не может слышать звук ее голоса, кризис, приведший к убийству изображается как внутренняя атака на его чувства, давление его ситуации усиливает все и в конечном итоге приводит к катастрофе.Это всего лишь один пример. Самые сильные сцены в фильмах Линча часто достигают аналогичного уровня дезориентации, когда персонажи на мгновение превращаются в монстров или растворяются в разрывах пространственно-временного континуума. Эти озадачивающие сцены влияют на зрителя, потому что они отражают то, как стресс и травма могут восстановить внутреннюю жизнь человека.

Легко прочитать карту ландшафта нуар , составленную Дель Рей, но столь же поучительно подумать о том, как ее музыкальные прецеденты подготовили почву для работы, которую она делает.Рэперы и продюсеры Западного побережья десятилетиями шли по тому же пути: плейлист с песнями, глубоко укоренившимися в эстетике Ланы Дель Рей, будет включать песню Cypress Hill “How I Could Just Kill A Man” с ее пониманием настроения убийства и «Регулируйте» Уоррена Джи, рассказ о бродяге, пропахший угрозой и магией, как и любая из сцен Линча. Эти источники задерживаются, как дружелюбные призраки, на NFR! , как и исследования Ким Гордон презренного в Sonic Youth – нежность, которую она привнесла в историю Карен Карпентер в «Тунике», прообразила угасшую теплоту Дель Рей в «Как исчезнуть».«Если этот альбом сигнализирует о пике периода певицы и автора песен Дель Рей, стоит помнить, что ее первые долги были перед хип-хопом и пост-панком, и отметить, насколько важны эти источники, даже когда она более заметно кивает в сторону Лорел каньона.

«Любимое воображение, – писал Андре Бретон в манифесте, который в 1924 году объявил о намерениях сюрреализма, – что мне больше всего нравится в вас, это ваше безжалостное качество». Мы живем во время, когда толкование снов уступило место психофармацевтическому восстановлению баланса. и когда успокаивающие эффекты самоактуализации обычно считаются более полезными, чем пребывание в темных просторах психики.Однако в последнее время в музыке молодых артистов, таких как Билли Эйлиш и Logic, в вызванном подкастами истинном помешательстве на криминал и в творчестве женщин-авторов, таких как Джоанна Хогг, и писателей, таких как Елена Ферранте, это пространство снова стало очевидным. Лана Дель Рей начала свое расследование там. Она – существо, рожденное травмой, возможно, буквально, если принять во внимание подростковые переживания Лиззи Грант с зависимостью; но эстетически конечно. В лучшем случае ее музыка поглощает и дезориентирует. Он требует интерпретации, но в самом личном смысле этого слова – он хочет, чтобы его безумно любили или злобно ненавидели. Он хочет спровоцировать вас.

NFR! все еще допускает это соблазнительное беспокойство. Он всплывает в длинном финале к «Venice Bitch», психотропной выдержке, в которой хор из жевательной резинки «Crimson and Clover» утопает в реверберации, гитарной лапше и голосе Дель Рей, бормочущего линию, стирающую грань между нежностью и одержимостью: Если бы ты не был моим, я бы завидовал твоей любви . Даже когда она учится комфорту согласованности и замкнутости, Дель Рей все еще знает, что есть чему поучиться у странного и неправильного.

Лана Дель Рей говорит, что ей никогда не нужен был персонаж, чтобы писать отличные поп-песни. Готовы ли мы ей поверить?

Вот дикая идея: что, если Лана Дель Рей – именно та, кем она себя называет?

Ее музыка заставляет думать иначе. Оно все еще слишком элегантно, слишком шикарно и слишком скользко, чтобы быть настоящим. Может быть, поэтому на концерте ей нравится говорить о песне после того, как она ее спет, как будто для подтверждения того, что это не просто затяжка от Chanel № 5 в нашем коллективном воображении.

В этом месяце на Hollywood Bowl она исполнила «Wicked Game» с Крисом Исааком.«Мы не можем находиться в центре Голливуда, и , а не слышать самую сексуальную песню всех времен», – объяснил Дель Рей, когда Исаак покинул сцену. Она не столько благодарила гостя, сколько выражала благодарность сексуальности звуком.

Все ли слышали «Норман, блядь, Роквелл!» к настоящему времени? Это величайший альбом Ланы Дель Рей, головокружительный и точный, непознаваемый и ясный, беспрецедентный, но в то же время более похожий на гениальный. Она все еще выпускает пузыри мыслей из уединения своего разума в поток американской мечты, но на этот раз, , она сократила студийное производство и разогнала парадокс.Чем красивее становится ее музыка, тем более странным она кажется. Это триумф.

В течение многих лет самым простым способом примирить странность Ланы Дель Рей было сказать себе, что мы слушаем человека. Это была далекая поп-звезда, ведущая дневник снов с точки зрения, слишком фантастической, чтобы принадлежать настоящему человеку.

Дель Рей отверг эту идею с прыжка. Когда в прошлом месяце NPR опубликовала глубокий, тщательный, в основном лестный обзор своего нового альбома, Дель Рей не согласилась с упоминанием в нем персонажей и ответила в социальных сетях: «У них никогда не было персонажей.Никогда в нем не нуждался. Никогда не буду.” Зеваки до сих пор таращатся на этот ответ, но почему бы не поверить ей на слово? Еще в 2011 году, на заре своей славы, она сказала Pitchfork: «Я не пытаюсь создать образ или образ. Я просто пою, потому что это то, что я умею делать ».

Теперь она создала альбом, в котором она патрулирует границы своей психики и передает свои открытия, нашептывая гипер-интимные колыбельные, которые могут казаться такими же изысканными и дезориентирующими, как реальность. Она не мираж.Ее музыка – это не фокус. Она верит в песни как в правду. Почему бы ей не поверить?

Певица и автор песен Лана Дель Рей произвела свой первый большой фурор в 2012 году с поляризационным альбомом «Born to Die». (Остин Харгрейв / АВГУСТ)

За лирикой

Через два дня после Hollywood Bowl Дель Рей находится в Санта-Барбаре, чтобы попасть на концерт Боба Дилана – частично, чтобы насладиться мифологической музыкой вместе с семьей и друзьями, частично потому, что «это хорошо для учиться у всех, кто так долго этим занимается.Но прежде чем Тихий океан сможет закатить солнце, 34-летний мужчина проведет час в конференц-зале Four Seasons, отвечая на вопросы о творческом порыве ярким, непринужденным, ищущим и искренним тоном.

Она не выглядит взволнованной. «Я, может быть, в какой-то момент, думала, что это находится на линии огня», – говорит она о скептицизме, с которым она столкнулась на протяжении многих лет. «Но как только вы окажетесь на линии, вы скажете:« О, все не так уж плохо ». . . Доброта есть, и это еще не все домыслы.

Это один из способов объяснить поток горячего и холодного, обрушившийся на «Born to Die», поляризующий альбом Дель Рей 2012 года. Что касается поп-альбомов, то в то время их было трудно четко слышать. Подъем певицы из нью-йоркской сети открытых микрофонов и через отраслевую технику, хотя и не является нетипичным, превратился в фальшивый рассказ средств массовой информации о том, что она действовала не по собственному творческому желанию, как если бы ее песни были сосредоточены в существовании. Вдобавок ко всему, «Born to Die» появился в то время, когда ожидалось, что популярный хит будет удваиваться как мелодичное подтверждение, витамин самооценки, танцевальная болтовня, Gaga-rah-rah-rah.Дель Рей была другой, и ее музыка тоже. «У меня более тонкая чувствительность», – говорит она. «Это просто моя природа, то, что я не быстро и не горю».

Вместо этого она писала баллады о предании романтическому забвению – песни, которые вызывали у многих слушателей принципиальное раздражение, даже если Дель Рей говорил ей правду. «Это ты, это ты, это все для тебя», – хлынула она на свой сингл «Video Games», самоуничтожающуюся песню о любви о далеком любовнике, которого больше беспокоят пиксели на экране своего компьютера.

«Я помню, когда вышли« Видеоигры », люди говорили:« Боже мой, это так антифеминистски! »- говорит Дель Рей. «Вы сидите и смотрите, как он играет в видеоигры?» Я подумал: «Ну, я бы тоже играл время от времени». И у меня были другие вещи, которые я делал. Я написал хитовый альбом! Могу я потратить час, чтобы посмотреть, как он играет в World of Warcraft? »

«У меня более тонкая чувствительность, – говорит Дель Рей, увиденное в 2012 году. – Это просто моя природа, то, что я не быстр и не горю». (Кевин Винтер / Getty Images)

Она продолжала развиваться в своих идеях, в то время как слушатели требовали знать, что означает ее музыка, для кого она говорит и что означает.Дель Рей, возможно, не ответила прямо, но она слушала. «Это научило меня тому, что они видели больше», – говорит она. «Они думали, что их должно было быть больше. Типа, другой путь, чем, может быть, я проложил ».

Была ли ее работа истолкована чрезмерно? Не обязательно. Слушатели прокладывают свой собственный путь в любое музыкальное произведение и из него. Дель Рей тоже это делает. Одно из ее самых мощных писательских приемов включает переработку старых текстов из классических песен. В начале ее карьеры это звучало как списывание на чужую газету, как будто она заделывала дыры в своих стихах обыденными образцами радио-хайку – текстами Тома Петти, Снуп Догга, Пэтси Клайн, Дэвида Боуи и многих других.Но в ее дискографии ее приверженность жесту углубила его значение. «Не намеренно, – говорит она. «Я немного люблю музыку. Если нас не будет в Дилане, мы будем надеяться на другое шоу. Итак, большинство вещей, которые у меня на уме ».

[Лана Дель Рей внезапно звучит как поэт, лауреат постправды]

Итак, она использует песни так же, как и все мы. Она позволяет им парить в ее голове, приглашая говорить за нее всякий раз, когда лирика синхронизируется с повседневной жизнью.Тем не менее, она, кажется, делает с ними что-то необычное на этом новом альбоме – особенно во время «The Greatest», ослепительного медленного танца о культурном истощении, во время которого Дель Рей упоминает смерть барабанщика Beach Boys Денниса Уилсона: «Я скучаю по бара Пойдут Beach Boys, последняя остановка Денниса перед Кокомо. С захватывающей дух эффективностью эта линия превращает Кокомо из воображаемого таймшера в саму загробную жизнь – что, кажется, превращает оригинальную частушку в балладу об убийстве.И это кажется радикальным. Дель Рей не просто кивает своим героям. Она использует свои собственные тексты, чтобы изменить смысл их песен.

Сидя в «Временах года», Дель Рей вежливо выслушивает эту гипотезу. Затем она объясняет, как появилась эта лирика: «Я буквально пошла на свидание [в Марина-дель-Рей], и этот чувак пытался произвести на меня впечатление и сказал:« Это была последняя остановка Денниса, прежде чем он ударился головой о причал ». . ‘”

Дель Рей и Крис Исаак выступают в Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе в этом месяце.(Randall Michelson Photography / Raleigh Studios)

Дель Рей задумывал концерт Hollywood Bowl как «старомодное варьете». (Randall Michelson Photography / Raleigh Studios)

Дель Рей на выставке. (Randall Michelson Photography / Raleigh Studios)

Дель Рей задумывал концерт Hollywood Bowl как «старомодное варьете». (Randall Michelson Photography / Raleigh Studios) Дель Рей на выставке. (Randall Michelson Photography / Raleigh Studios)

Ясность и интенсивность

Это Дель Рей, размахивающая туманом, окружающим ее музыку, сдувая великие идеи других людей без извинений, точно так же, как это делает ее новый альбом.Она хотела, чтобы ее новые песни были максимально разборчивыми. «Думаю, это то, что нравится людям в этой записи», – говорит она. “В этом есть ясность”.

Что позволяет увеличить интенсивность. Вы могли почувствовать это на ее концерте в Голливуд Боул, зигзагообразной мечте, которую Дель Рей изначально задумывала как «старомодное варьете», которое могло бы передать безмерную ауру Калифорнии, ее нового дома и главной музы. Были представлены дуэты с высокой концепцией с Шоном Ленноном (сыном Джона) и Адамом Коэном (сыном Леонарда), а также преклонение колен Джони Митчелл с Вейес Блад и Зеллой Дэй.Но Дель Рей всегда лучше всего пел в одиночестве.

Во время песни «Надежда – опасная вещь для такой женщины, как я, но она у меня есть», к ней присоединился продюсер ее альбома Джек Антонофф, парень, который привнес в музыку Тейлора всевозможные азартные игры. Свифт и Лорд, но помогли Дель Рей свести ее видение к сути. В «Голливуд Боул» Антонофф сидел за пианино и позволял голосу Дель Рей делать тяжелую работу. После того, как песня была закончена, она вышла на сцену, обдумывая ее.« Хмм, », – сказала она, глядя себе в глаза. «Это интересная песня для пения на сцене».

Что она имела в виду? «Мне казалось, что это должно быть написано, – говорит Дель Рей в Санта-Барбаре, – но, возможно, не предназначено для исполнения на сцене». По ее мнению, это было слишком интенсивно для ее аудитории – «или для любой другой аудитории», – говорит она.

Тогда для кого она пишет эту музыку? Она поворачивается к заглавной песне альбома, грубой фортепианной балладе, в которой певица говорит своему парню-ребенку-мужчине: «У вас плохие стихи, и вы вините новости.«Она пишет себе такую ​​песню? Для мира? Для микрофона? На момент? «Я чувствовала, что это должно было произойти определенным образом», – говорит она. “Так что это больше похоже на песню”.

[Ариана Гранде достигла пика своей славы, сделав тяжелое ощущение легким]

Написание песни для песни. Не говоря уже об этом прямо, такой подход, похоже, полностью убирает понятие личности из ее музыки.

Затем Дель Рей начинает объяснять новый распорядок ведения дневника, который она практикует к концу каждого дня.«Это звучит как-то хиппи-диппи, но есть как бы небольшой процесс, который открывает мне себя и раскрывает мне обо мне», – говорит она. «Я просто пишу все, что приходит в голову. «Я ничего не делал сегодня, я не стирал сегодня, да-да-да». А потом, прежде чем вы это узнаете, вы вставляете страницу и начинаете что-то писать, и это как «О, кто это пишет?» »

Блуждание по краям вашего сознания может привести вас к центру вашего« я ».Записывая то, чего вы на самом деле не делали, можно сказать, что вы делаете на самом деле. В конечном счете, это «связано с написанием собственного рассказа», – говорит она. «Как это сделать? Один на самом деле , физически пишет свое собственное повествование ».

Никогда не было персоны. Никогда в нем не нуждался. Никогда не буду.

Дель Рей, увиденная в Hollywood Bowl, говорит, что все ее лучшие идеи приходят, когда жизнь спокойна. (Randall Michelson Photography / Raleigh Studios)

«Я не собираюсь рассказывать всем все»

Разговор с Ланой Дель Рей меняет время, как альбом Ланы Дель Рей меняет время.Она отвечает на вопросы спустя много времени после того, как их задают, сознательно или нет, что делает ее болтовню такой же простой, как кажется, такой же нелинейной, как ее музыка. Соберите все это вместе, и вы начнете понимать ее музыкальное суждение.

Она согласна с тем, что слишком многие слушатели рефлекторно воспринимают медлительность в ее песнях как сокращение от печали – а как насчет терпения, интенсивности, концентрации? – и что ее песни не осуждают скорость информационного века. Она просто движется по жизни медленнее.

Она говорит, что все ее лучшие идеи приходят, когда жизнь спокойна. Появляются тексты песен. Мелодии надо искать. И когда она повторяет свои строки из своих старых песен, это может быть потому, что они выражают некую последовательную правду в ее жизни, или «это может быть потому, что я забыл». Или оба. Не раз она пытается объяснить свой подход к написанию песен, напевая мелодию Гордона Лайтфута: « Если бы вы могли читать мои мысли, любимый, какую историю могли бы рассказать мои мысли. . .

[Так звучит Билли Айлиш в реальной жизни ]

Что касается значений ее текстов, не все они подлежат обсуждению.Некоторые из ее самых интимных и загадочных фраз звучат рядом друг с другом во время «Надежда – опасная вещь», в том числе лирика «Служение Богу в сгоревшем кофейнике для триады». Объяснила бы она, что такое триада? «Я не буду», – говорит она, улыбаясь и пожимая плечами. «Я не собираюсь рассказывать всем . . . . Так много всего, чем можно дорожить [в песне], просто держите при себе, чтобы никто не мог выбросить это ».

Она признает, что этот новый альбом рассказывает историю, но она только очерчивает контуры. «Все начинается с способности смеяться, а заканчивается снова плачем – но зная, что смеха в запасе еще больше. Это очень женский цикл, – говорит она, вращая своими ухоженными пальцами восьмерку, создавая форму бесконечности. «Я горячий. Я замерз. Я зол на тебя. Я тебя люблю. У меня есть надежда.

Она знает, что слушатели будут дополнять эту картину бесчисленным множеством разных способов, но она в основном согласна с критическим мнением о том, что на этом альбоме ее сочинение песен достигло своего рода пика.

«Я так и чувствовал, когда закончил« Надежда – опасная вещь ». . . ‘”- затем она останавливается и поднимает указательный палец, указывая на музыку, которая внезапно вошла в комнату.

Прищурившись, она улавливает мелодию, которая просачивается через окно. Он должен исходить от свадебной церемонии в соседнем дворе. Да, это песня Ланы Дель Рей. “Молодой и красивый.” А может, это не песня Ланы Дель Рей. Она не поет. Она прямо здесь.

«Это свадебный певец», – говорит Дель Рей, подтверждая, что это было не только в наших головах. “Что я говорил?”

[email protected]

Крис Ричардс был критиком поп-музыки в Washington Post с 2009 года. До того, как присоединиться к The Post, он работал внештатным сотрудником в различных музыкальных изданиях.

Дополнительные кредиты:

Надпись Made Up для Washington Post; редактирование фотографий Мойрой Хейни; редактирование копии Эмили Морман; художественный руководитель Эдди Альварес.

14 лучших песен Ланы Дель Рей

Пятый альбом Ланы Дель Рей, Norman Fucking Rockwell , был выпущен в последние туманные дни лета, но быстро становится саундтреком осени, напоминающим плачущий в метро; это еще одно надежное дополнение к каталогу, уже богатому меланхоличными драгоценными камнями.В честь последней работы королевы Ланы сотрудники Vogue составили исчерпывающий список из 14 ее лучших песен о грустных девушках.

«Национальный гимн»

Уязвимость Дель Рей в том, что она позволяет слушателям проникнуться в ее дни дикого ребенка, делает эту песню незабываемой. В «Что делает нас девушками» мы получаем больше этих кинематографических строк, и они оказывают большое влияние на повествование, подчеркивая драматизм песни Дель Рей о приобретении и, в конечном итоге, потере своих ближайших друзей в подростковом возрасте. Инструменты заставляют ее нежные воспоминания о «питье вишневого шнапса» с ее «первокурсником поколения дегенеративных королев красоты» еще более пронзительными. – Дженна Адриан-Диас

«Видеоигры»

У меня слабость к дебютному синглу Дель Рей. Это простая, но узнаваемая! Песня о невинной юной любви. Но в том типичном для Ланы манере она сделала это печально; она превратила такую ​​простую вещь, как совместная игра в видеоигры, в экзистенциальный кризис, связанный с желанием большего.Зернистое музыкальное видео в стиле lo-fi с виньетками из бассейна Chateau Marmont также вызывает особую атмосферу. —Christian Allaire

«Западное побережье»

Это по-прежнему моя песня лета . .. каждое лето. Это холодная, туманная мелодия о любви и Калифорнии – другими словами, фирменные темы Ланы. Мне нравится строчка «На западном побережье, они говорят» / «Если ты не пьешь, значит, ты не играешь». Разве это не летнее настроение? —Christian Allaire

«Born to Die»

Мир сошел с ума от этого сингла, и легко понять почему, даже все эти годы спустя.Во-первых, клип открывается певицей в цветочной короне в окружении двух тигров. Я имею в виду, культовый! Это было действительно, когда мы все поняли, какой большой звездой она собирается стать. Эти струнные баллады также время от времени беспорядочно проникают в мою голову. —Christian Allaire

«Summertime Sadness»

Благодаря мастерству написания песен Дель Рей, фильм Баз Лурманн« Великий Гэтсби » занял постоянное место в моем Пантеоне плохих фильмов с хорошими саундтреками. Выдающийся трек фильма – “Young and Beautiful” – песня, которая заставит вас почувствовать и то, и другое, даже если вы ни то, ни другое. – Эмма Спектр

«In My Feelings»

Лана прожила много жизней, и это элегическое начало к сериалу « Lust for Life » 2017 года ставит ее в положение более мудрой и опытной игрушки l’amour . «Посмотрите на себя, дети, с вашей винтажной музыкой», – говорит она, как будто это тоже не она, все еще в восторге от звучания Кросби, Стиллза и Нэша. —Эстель Танг

«Venice Bitch»

Шутка слишком проста, но претендент на «величайшую» лирику 2019 года взят из трека Norman Fucking Rockwell : «Культура освещена, и если это так / у меня был мяч / я думаю, что я все-таки перегорел.«Остроумие Ланы, всегда лукавое, здесь дает волю; она веселая тусовщица на краю света. —Estelle Tang

«Doin’ Time »

Расплывчатые, летаргические гитары создали сцену для этой панихиды. Вступая, возможно, в ее самый мрачный альбом Ultraviolence , «Cruel World» доводит печаль до безумия, а затем и до своего рода неистового принятия. «Я так рада, что тебя нет», – стонет Лана. Конечно, она есть! —Estelle Tang

Salvatore

Эта статья была первоначально опубликована в четверг, 15 октября, в 16:40. Восточная. Последний раз он обновлялся в пятницу, 16 октября, в 12:09 р.м. Восточная.

Lana Del Rey Тексты, песни и альбомы

Лана Дель Рей – одна из самых загадочных личностей современной поп-музыки, и это принесло ей одну из самых преданных публики 2010-х годов.
Рекламный щит

Элизабет Вулридж Грант (род. 21 июня 1985), наиболее известная под своим сценическим псевдонимом Лана Дель Рей – икона альтернативного пения и написания песен.


В 18 лет она начала выступать в клубах Бруклина, штат Нью-Йорк, под разными псевдонимами, включая Лиззи Грант, Мэй Тюремщик и Спаркл Королева прыжков через веревку.

Она подписала свой первый контракт со звукозаписывающей компанией 5 Points Records в 2007 году, а ее первый цифровой альбом Lana Del Ray a.k.a. Lizzy Grant был выпущен в январе 2010 года.

Следы этой эпохи все еще можно найти в Интернете, но от этой коммерчески неудачной эпохи в конечном итоге отказались, чтобы уступить место ребрендингу Ланы Дель Рей.

В 2011 году на канал Ланы на YouTube был загружен самодельный музыкальный клип на тему «Видеоигры». Трек стал вирусной сенсацией, вызвав широкий интерес у артистки, и в октябре того же года она подписала контракт с Interscope / Polydor.С тех пор она продемонстрировала чутье, отличное от любого другого артиста ее поколения, хвалят за его кинематографический звук и отсылки к различным аспектам поп-культуры, в частности, из Америки 1950-х и 1960-х годов.

27 января 2012 года вышел первый проект Ланы на мейджор-лейбле – Born to Die . Несмотря на неоднозначные отзывы критиков, это второй по величине альбом артистки в Billboard 200, благодаря которому Лана получила свой самый известный хит «Summertime Sadness».

Позже в том же году был выпущен номинированный на Грэмми EP Paradise , который был выпущен вместе с переизданием Born to Die .

Два года спустя был выпущен атмосферный альбом Ultraviolence , демонстрирующий немного более мрачный звук и тему. Термин происходит из романа Энтони Берджесса « Заводной апельсин » и относится к чрезмерному или неоправданному насилию.

В 2015 году прибыла модель Honeymoon , которую Дель Рей охарактеризовал как «дань уважения Лос-Анджелесу». Альбом стал предметом множества одобрений критиков, получив больше всего похвал из всех ее проектов до него, а некоторые даже назвали его лучшей работой.

Ее пятый студийный альбом Lust For Life последовал в 2017 году, упаковав некоторые громкие записи с такими артистами, как The Weeknd, A $ AP Rocky, Playboi Carti и Stevie Nicks. Billboard назвал его «фолком нового века», и он был назван в списке 50 лучших альбомов года несколькими известными музыкальными изданиями.

После долгих ожиданий, насмешек и по крайней мере одной отложенной даты выпуска, 30 августа 2019 года, Norman Fucking Rockwell! дебютировал в мире.Этот альбом принес ей номинации на Грэмми и занял место в списках на конец года, сделав ее еще более популярной, чем когда-либо.

Только дни после NFR! Выпуск в интервью The Times Лана подтвердила, что новый проект под названием Chemtrails Over the Country Club (ранее известный как White Hot Forever ) находится в разработке с потенциальным выпуском в 2020 году. В конце 2019 года Лана также объявила, что 4 января 2020 года выпустит альбом устной речи, так как ее сборник стихов долго переписывался.


Художница и исполнитель, Дель Рей выпустила несколько музыкальных клипов, в том числе короткий музыкальный фильм, который она написала, сняла и сняла, под названием Tropico . Изделие отличается темными оттенками и завораживающими сценами в винтажной технике.

Тексты

Ланы раскрывают широкий спектр сложных тем, таких как любовь и отношения, известные иконы и ее кумиры, ее собственный опыт славы, поп-культура, религия, патриотизм и ностальгия.
Она уникально сочетает в себе магию, гламур и красоту, переплетенные с твердостью, разрушением и печалью. Vogue UK опубликовал интервью с Ланой в конце 2011 года, в котором выяснилось, что она называет свое музыкальное мастерство «голливудским садкором».

Каталог работ Ланы не состоит из постоянного потока популярных радио-хитов, и она по-прежнему остается неповторимой в своем стиле письма и пения, не проявляя никакого сходства ни с одним исполнителем современной поп-музыки или альтернативной музыки.

Лана Дель Рей о Трампе, Канье и подходящем времени для песни протеста

[Смеется] Да, я читал это.

Это было правдой для вас?

Довольно много! Не знаю, как он [ругань] помнит … У него должно быть ум, как стальная ловушка. Я даже не помню, что происходило. Думаю, я был бэк-вокалистом и разогревал людей, и да, мы пошли на свидание. [Смеется]

Вы позволяете себе думать о темных днях 2012 года, когда вы были чем-то вроде боксерской груши в Интернете? Вы когда-нибудь позволяли себе чувствовать себя самодовольным по поводу того, чего вы достигли?

Я редко испытываю чувство самодовольства.Но, конечно, это очень свежо в моей памяти, потому что это было так необычно и неожиданно. В основном с такими вещами я оглядываюсь назад и думаю: «Ну, это было странно!» Я просто рада, что это лучше, чем было.

Я всегда думал, что если ты собираешься добиться успеха, это произойдет потому, что дела идут очень хорошо. У меня не было точки отсчета для того, чтобы вещи были действительно, действительно большими, но не обязательно имели оттенок хорошего. Это, безусловно, укрепляет душу, потому что вы должны действительно обратиться внутрь себя и спросить: «Нравится ли мне то, что я делаю?» И это похоже на да, очень сильно.

Этот альбом выходит как раз в крайний срок Грэмми. Вам небезразлична Грэмми?

Эээ… да, мне все равно. Но мне лучше оставаться в процессе. Какой день крайний срок Грэмми?

На следующий день после выхода вашего альбома.

Хм! Да, я имею в виду… Ну… Да, мне все равно. [Смеется]

В декабре вы сказали, что вашим новогодним решением было жить «больше как злодей из Instagram / видеоблогер на YouTube. Как дела?

Идет отлично. Столько времени, сколько я могу тратить на свое ремесло сочинения песен, я также развлекаюсь и веду себя немного крутым. Мотоцикл, серфинг, больше неоновых ламп. Забавно, что этот пост был полной шуткой. Но на самом деле мне было очень весело. Так что я думаю, что в написанном слове действительно есть настоящая магия.

Лана Дель Рей раскритикована за комментарии о двойных стандартах в музыке

ЗАКРЫТЬ

Ариана Гранде, Майли Сайрус и Лана Дель Рей вместе написали песню для новой перезагрузки «Ангелов Чарли». ‘ США СЕГОДНЯ

Лана Дель Рей объявила, что этой осенью выпускает новый альбом, но критиков возмущает не ее музыка, а ее комментарии о двойных стандартах в музыке.

Рассказывая в четверг в Instagram о своем грядущем альбоме, артистка “Summertime Sadness” вызвала критиков, которые обвинили ее в “гламурном оскорблении” в ее песнях, и имя нескольких певцов упало. Свое заявление она начала с «вопроса к культуре».

«Теперь, когда Доджа Кэт, Ариана (Гранде), Камила (Кабельо), Карди Би, Келани и Ники Минаж и Бейонсе стали номер один с песнями о сексуальности, ношении без одежды, (ругательства), обмане и т. Д. – могут Я, пожалуйста, вернись к пению о воплощении, чувстве красоты, влюблённости, даже если отношения не идеальны, или танцу за деньги – или тому, что я хочу, – не будучи распятым и не говоря, что я восхваляю насилие? ” – спросил 34-летний художник.

Она продолжила говорить, что ей «надоели писательницы и альтернативные певицы», которые критиковали ее за приукрашивание оскорблений, когда она просто поет о реалиях своего опыта.

Лана Дель Рей, Ариана Гранде, Майли Сайрус в коллаборации над песней для новой перезагрузки «Ангелов Чарли»

«Со всеми темами, которые наконец-то разрешено исследовать женщинам, я просто хочу сказать, что за последние десять лет я думаю, что это Жалко, что мое небольшое лирическое исследование, детализирующее мои иногда покорные или пассивные роли в моих отношениях, часто заставляло людей говорить, что я отбрасываю женщин на сотни лет назад, – написал Дель Рей.

Певица “Young and Beautiful” сказала, что, хотя она не против феминизма, она действительно считает, что должно быть место для таких женщин, как она, “тех женщин, у которых свои истории и голоса отнимают у них более сильные женщины или мужчины, ненавидящие женщин “.

Дель Рей отметила, что она мирилась с 10 годами «(бранных) рецензий», где ее назвали бы «истеричкой», если бы она писала грустные песни во время своих первых двух альбомов. Она говорит, что ее опыт «проложил путь другим женщинам, чтобы они перестали« делать счастливые лица »и просто могли говорить в своей музыке все, что они, черт возьми, хотели.

10 лучших альбомов 2019 года, , включая Билли Эйлиш, Лану Дель Рей и FKA Twigs

Люди в социальных сетях критиковали Дель Рей за ее комментарии, а некоторые отметили, что она в основном вызывала цветных женщин, пытаясь заставить ее точка.

думаю, что пост Ланы был бы хорош, если бы она не сравнивала себя с группой в основном чернокожих женщин с ясным тоном, что, по ее мнению, к ней относятся хуже в средствах массовой информации, хотя это очевидно не соответствует действительности

– shon faye.(@shonfaye) 21 мая 2020 г.

“Лана явно игнорирует критику Бейонсе, Ники и других чернокожих женщин за то, что они уверена в своей сексуальности, не устраивает меня. освободил их от женоненавистнических атак, замаскированных под конструктивную критику », – написал @BOYCOTTCAMILLE в Твиттере.

Некоторые называли ее привилегией белых.

«Лана Дель Рей действительно бросила кучу чернокожих женщин под автобус, прежде чем сказать, что феминизм нуждается в таких женщинах, как она. «Это искусство», – написала в Твиттере @_Zeets.

. «Каждая из женщин, особенно Черных, которых Лана Дель Рей назвала в своей грустной маленькой песне« горе-это я »с белыми девушками, поймала IMMENSE (ругательство) за свою музыку, тексты песен и личная жизнь, как они говорят о себе и мужчинах в своей жизни », – написала в Твиттере @brujacontumbao.

Другие согласились с двойными стандартами, которые вызывала Дель Рей, но им не понравилось, как она сформулировала свое заявление.

“Вызови реальных людей, которые причиняют тебе боль, дорогая! Оставьте в стороне артистов WOC.Это не они тебя подводят. Ваш кислый виноград – убийца флюида здесь “, – написала Кэт Би в Twitter.” Да, разговоры о женоненавистнических двойных стандартах ВАЖНЫ. Но не выставляйте себя мучеником за дело, унижая других женщин, чтобы доказать свою точку зрения. Феминизм уже для нежных цисгендерных белых женщин, Лана. Тебе уже давно было место за столом ».

Некоторые говорили, что она могла бы доказать свою точку зрения лучше.

« Лана никого не тащила, но она могла бы доказать свою точку зрения лучше. , все женщины, которых она назвала, пережили негативную реакцию из-за своей работы.она не единственная, кто переживает это. женщины в музыкальной индустрии действительно заслуживают лучшего », – написала в Твиттере @repromantics.

В ответ Дель Рей открыла свои истории в Instagram поздно вечером в четверг и сказала, что« грустно », что ее комментарии были вырваны из контекста и превратились в« проблему WOC ». называя Бейонсе, Гранде, Минаж и других женщин, которых она называла ранее своими «любимыми певицами».

«И это проблема современного общества, не все зависит от того, что вы хотите, – сказала она в заявлении.«Именно в этом суть моего поста – есть определенные женщины, которым культура не желает иметь право голоса».

Хотя Дель Рей сказала, что ей «наплевать» на своих критиков, она хотела прояснить одну вещь: «Никогда и никогда не называйте меня расистом, потому что это чушь (ругательство)».

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.