Cтиль богема буржуа модный тв. Богемный стиль в одежде

Эффектно, ярко, многослойно и не для всех – это богемный стиль одежды. Простому обывателю такой образ покажется несколько странным. В этой уникальности можно открыть себя окружающим. Однако стоит подробнее изучить все особенности и принципы этого необычного стиля.

Как появился богемный стиль?

Слово «богема» сразу ассоциируется у многих с искусством, творчеством. Истоки зарождения богемного стиля вовсе не берут свое начало в исторической плоскости моды. Наоборот, богемный стиль одежды относился преимущественно к живописи и литературе, а именно к прерафаэлитам, которые отвергали заимствование классических методов Рафаэля и пропагандировали создание новых стилей и направлений.

«Богема» как определение впервые появилось на страницах произведения «Ярмарка тщеславия» Уильяма Теккерея. Совсем скоро это определение перекочевало к творческим людям – прерафаэлитам, которые стали причислять себя к этой небольшой группе людей. Главным богемным королем стал Данте Габриэль Россетти.

Однако первые шаги к созданию специфического стиля сделала Джейн Моррис. Она первая отреклась от тесных корсетов и стала носить свободные, ниспадающие платья. Это был настоящий перелом в мире женской моды.

А уже в 1881 году была создана женская ассоциация Rational Dress Society, которая занималась классификацией конкретных модных стилей. Именно она впервые выделила богемный стиль в отдельную единицу моды.

Новою жизнь в направление вдохнул Кристиан Диор. Практически сразу после Второй мировой войны он презентовал всему миру коллекцию New Look. Особенно актуальными считались костюмы классических цветов и черные выглаженные брюки. Именно эта одежда отличала представителя богемы от простого человека.

В Европе богемный стиль смело вошел в обиход через субкультуру хиппи. Ведь свободная неформальная одежда напрямую отражала взгляды и мировоззрение ее представителей. С тех пор этот стиль стал спутником практически каждого творческого человека, желающего продемонстрировать себя обществу по-особенному.

Богемный стиль в одежде для женщин: особенности

Необычный богемный стиль в одежде для женщин сразу привлекает одной особенностью – мозаичностью. В нем гармонично сочетаются яркие детали цыганского стиля, этнические мотивы и винтажные элементы, мотивы гранж, милитари. Соединив каждую эту деталь в один общий образ, стиль богемный шик в одежде получается изысканным, сложным и самобытным.

Многие думают, что грамотно соединить все «кусочки» от разных стилей получится быстро и просто. Однако нарочитая небрежность требует внимательности к каждой детали. При этом необходимо знание основных стилевых особенностей богемной одежды.

Многослойность

Этот стиль дает право сочетать несочетаемое. Одежду разных фасонов и длины можно дерзко комбинировать. Так, под короткое платье можно смело надевать пышную оборчатую юбку и легинсы. Сверху легкой рубашки – несколько жилетов разной длины, а затем можно накинуть платок или что-то вроде косынки, которые идеальное завершат богемный образ. В обыденности люди называют такой стиль достаточно тривиально: «из-под пятницы – суббота».

Цвет

Яркий орнамент, необычный принт – все это точно характеризует богемный стиль одежды. Однако многие его приверженцы в своих образах открыто демонстрируют тягу к воздушности и необычайной легкости.

Среди базовых цветов необходимо выделить розовый, серый и голубой, а также все их оттенки.

Материалы

Богемный стиль одежды считается непростым и дорогим. Прежде всего ставка делается на натуральные материалы, среди которых лен, хлопок, шелк считаются базовыми.

При создании образа в богемном стиле допускается использовать:

  • вельвет;
  • бархат;
  • замшу;
  • органзу;
  • кожу;
  • грубую шерсть.

Полет для фантазии широк. Вы можете смело сочетать при создании образа не только разные фасоны, но и несколько материалов. Например, грубая кожа с полупрозрачным шифоном или ситцем, бархат и хлопок и т. д.

Аксессуары

Богатыми, броскими и интересными образы в богемном стиле делает роскошная отделка.

Воланы, кружева, оборки, ленты, бахрома – весь этот декор будет не только уместен, но и желателен.

Наиболее точно отображает суть богемного стиля одежды цветочный оригинальный принт, выполненный в пастельных тонах. На помощь при создании неповторимого и яркого образа также могут прийти народные и этнические орнаменты, яркая вышивка.

Для такого стиля уместны объемные аксессуары: бусы, ожерелья, подвязки, крупные кулоны, множество браслетов, фенечки. Оригинально смотрятся винтажные вещи, позолоченные с потертостями украшения. Приветствуются в богемном образе перья, деревянные украшения и те, которые сделаны собственноручно. Идеальным аксессуарами считаются изделия из кожи: шнурки на шею, браслеты, повязки, ремни и т. д.

Богемный правила, примеры

Без длинных пышных юбок, платьев свободного кроя и сарафанов, как говорится, не обойтись. В качестве декора можно смело использовать различное кружево, воланы, оборки и вышивку ручной работы.

Отлично смотрятся шаровары, узкие джинсы, короткие топы и свободные рубашки. Кстати, короткие шорты и юбку также можно удачно вписать в этот стиль.

Верными спутниками данного модного направления являются пиджаки, безрукавки, жилеты, кардиганы и т. п.

Неотъемлемой деталью, безусловно, служит шарф или огромный платок. Ведь именно эти аксессуары задают настроение всему образу. К слову, платок или шарф можно использовать как главный яркий акцент в образе.

Обувь и сумка

Сумка и обувь должны полностью соответствовать стилю. Выбирайте мешковатые, плетеные, вязаные и в стиле пэчворк аксессуары с орнаментом и вышивкой, рюкзаки с этническими мотивами. Все это идеально дополнит образ в богемном стиле.

Прическа и макияж

Простота и нарочитая небрежность должны быть основным девизом при создании прически и макияжа. Здесь неуместны строгие локоны и укладки. Взъерошенные, распущенные волосы или растрепанный пучок, простые косы и минимум косметики на лице. Все в вашем образе должно быть максимально естественно и натурально.

Богемный стиль в одежде всегда отличался яркостью, загадочностью, неординарностью и многообразием. Одних он раздражает, других – покоряет и впечатляет. Константа одна – богемный образ никогда не останется незамеченным и потерянным. Ведь огромное количество разнообразных деталей-аксессуаров предоставляют женщине возможность быть уникальной.

Не бойтесь экспериментировать и пробуйте себя в этом стиле. Возможно, именно он станет вашей визитной карточкой.

Богемный стиль

Богемный стиль или, как его ещё называют, «стиль boho» – это, скорее состояние души, чем просто модное течение. Термин «богемный» впервые был упомянут во Франции в начале XIX века после появления литературного сборника «Сцены из жизни богемы» Анри Мюрже.

Bohemiens (франц. ) — цыгане. Богемцы (цыгане) изначально были жителями Богемии, исторической области в Центральной Европе, на территории которой образовалось современное государство Чехия. Именно с образом жизни цыган сравнивалась неприкаянная жизнь артистов, поэтов, художников. У представителей богемы были неортодоксальные взгляды на жизнь. Они переезжали жить в цыганские кварталы, презирали стремление к богатству, считали возможным вступать во внебрачные отношения.

Представителями богемного стиля всегда были яркие личности. К примеру, муза прерафаэлитов Джейн Моррис, являющаяся представительницей английской богемы середины XIX века, наотрез отказалась от модных в то время корсетов и кринолинов во имя свободно струящихся платьев. богемный стиль вещь шик

Начало богемный стиль берет из 60-х годов и длится до середины 70-х. Самыми яркими представительницами богемного шика того времени являлись актрисы Эли МакГроу и внучка Эльзы Скьяпарелли, американская модель и актриса Мариза Беренсон.

В последнее время богемный стиль приобретает большую популярность, о чём свидетельствует не только распространение этого стиля на городских улицах, но и тотальное возрождение знаменитых лейблов той эпохи. Например, в расписании ближайшей London Fashion Week уже числится показ недавно воскрешенного Дома Ossie Clark. Оззи Кларк одевал богему 60-х и 70-х, в том числе и саму Маризу Беренсон.

Дизайнер шил одежду, а его жена и партнер Селия Биртвелл раскрашивала ее красочными принтами.

Ещё во время учебы в университете Кларк начинает создавать коллекции одежды для компании «Quorum». В 60-ых годах эта компания имела одни из престижнейших бутиков в Лондоне. А в 1966 году Оззи Кларк полностью посвятил себя работе в этой компании. К концу 60-ых Оззи Кларк был официально признан миром моды. Такие знаменитые личности как Шэрон Тэйт и Бритт Экланд обожали щеголять в его нарядах. Кларк был создателем известных на весь мир сексуальных трико для рок-музыканта Мика Джагера и его группы «Rolling Stones». Так же Джагер предпочитал покупать одежду для своей жены то же у Оззи Кларка.

Оззи Кларк со своими коллекциями участвовал во множестве мировых модных показах. Его дефиле посещали такие знаменитости как Сесил Битон. В 1972 году известный дизайнер обуви Маноло Бланик, разработал обувь для коллекции Кларка.

В своих моделях Кларк предпочитает кожаные узкие жакеты и короткие шорты. Так же извесноть получили макси-пальто и платья. Для своих моделей он использовал змеиную и «металлическую» кожу. Так же Оззи использовал такие ткани, как креп, атлас, шифон, джерси. Из этих тканей она создавал красивейшие драпированные платья с узкой талией и пышными рукавами.

В начале 70-ых он создал коллекцию одежды в стиле «хиппи», которая пользовалась огромным успехом у покупателей.

Идеология богемного стиля родственна стилю хиппи. Однако ни в коем случае путать их нельзя. В отличие от маргинальной культуры «детей цветов» культура богемы вполне буржуазна, да и манера одеваться куда более рафинированна и изысканна.

Главным правилом женщин, которые придерживаются стиля «богемный» шик является излишество во всем. Человек, который одевается в таком стиле, свободен от каких-либо общественных рамок.

Здесь переплетаются разные стили: этнические вещи в стиле «хиппи», «цыганская» одежда, диско и винтаж.

Для образа в духе 70-х характерны объёмные фасоны, чёткие линии и натуральные оттенки. Знаковые вещи этого стиля – широкие или расклешенные брюки с высокой талией, на ремне, которые следует носить с аккуратными блузами с бантами из шелка или сатина и объемными рукавами. Свитеры-водолазки заправленниые в брюки или юбку. Для легкого хиппи-шика можно добавить винтажные бусы, кардиган или жилет. Ультракороткие шорты тоже несут в себе заряд эпохи 70-х. Комбинезоны с принтом – еще один интересный вариант.

Мода 70-х – как раз для тех, кто любит вечеринки и всевозможные выходы в свет. Наряды в духе этого времени призваны приковывать взгляды – благодаря мерцающим тканям, облегающим фасонам и эффектным драпировкам. Это ткани с блеском, напоминающие о стиле диско: шелк, люрекс и любые другие материалы с металлическим сиянием. Можно надеть рубашку с рюшами или бантом под пиджак, дополнив образ узкими брюками. Максимально гламурный вечерний образ в духе 70-х – это длинное струящееся платье с глубоким декольте или откровенным разрезом.

Согласно законам моды той эпохи, даже скромные наряды должны нести в себе какой-то вызов, выраженную сексуальность и дух независимости. Основной правило: не следовать никаким правилам. Пример – фотография Бьянки Джаггер (Bianca Jagger) в откровенном мерцающем платье, сделанная в культовом клубе Studio 54.

Вариант для смелых: ботфорты с короткими шортами или юбкой. Богемный стиль 70-х позволяет выглядеть на сто процентов сексуально.

Что касается аксессуаров, то они играют важную роль в создании образа: так, мини юбку или мини платье-водолазку можно дополнить массивным кожаным ремнём, подчёркивающем бёдра. Бахрома может присутствовать, как на обуви (сандалии или босоножки), так и на сумке. А массивные платформы и повязка но голову или широкополая шляпа создадут классический богемный образ 70-х.

Украшения — это крупные кольца с камнями, браслеты, многослойные бусы или медальоны на длинной цепочке.

Что касается причесок, то больше всего стилю 70-х соответствует удлиненная стрижка боб, дерзкие кудри, объёмные волосы в стиле диско или распущенные локоны.

При создании коллекций одежды в данном стиле этнический мотив является основным. Модельеров вдохновляет весь мир — от индийцев до индейцев. Одежда украшается монгольскими, африканскими, балийскими узорами, а также используется узбекский узор икат. Встречается цветочная роспись и психоделические принты. Для правильного понимания того, что такое богемный стиль и как его использовать на практике, недостаточно ориентироваться только на отделку одежды. Следует учитывать и её покрой. Здесь следует обратить внимание на платья, ниспадающие в пол с длинным рукавом или американской проймой. Большой популярностью пользуется короткое платье-туника с рукавом кимоно, которое надевается поверх объемной блузы.

Оригинальный, яркий, не совсем привычный обывательскому глазу, богемный стиль одежды ворвался сначала – в мир шоу-бизнеса, а теперь проникает и к нам, в народные массы. Если тебе нравится этот уникальный стиль со всей своей многослойностью, можешь попробовать себя в нём, но для начала ознакомься с его основными принципами.

Богемный стиль одежды: особенности

Необычность богемного стиля одежды обусловлена тем, что он – мозаичный: в нём есть элементы яркого цыганского стиля, этнические мотивы, детали от таких направлений в моде, как винтаж, гранд, фолк, милитари, хиппи. Собрав от каждого из них по кусочку, богемный стиль одежды получился необычайно самобытным, непростым. Не думай, что тебе легко будет создать образ в рамках такого стиля. Несмотря на всю свою кажущуюся небрежность, он остаётся самым изысканным стилем, в котором продумана каждая деталь. И всё-таки давай попробуем проследить основные стилевые особенности этой одежды.

  • 1. Многослойность

Как правило, здесь можно сочетать одежду любых фасонов, но таким образом, чтобы каждый предмет гардероба различался по длине. Короткое платье можешь смело одевать на пышную юбку с оборками, из-под которой обязательно должны выглядывать легинсы. На лёгкую рубашку не забудь одеть пару жилетов – тоже, естественно, разной длины. А если сверху ты накинешь ещё на плечи платок или косынку – это будет идеальным штрихом для завершения твоего богемного образа. В простонародье этот стиль называется просто и ёмко: «из-под пятницы – суббота».

  • 2. Цветовая палитра

Можно встретить яркие орнаменты и необычные принты в рамках богемного стиля. Но в большинстве своём он пропагандирует лёгкость и некую воздушность. Поэтому базовыми оттенками здесь будут розовый, серый и голубой цвета.

Как любой уважающий себя стиль, богемный ориентируется прежде всего на натуральные материалы (шёлк, лён, хлопок), но очень много вещей допускается на следующих материалах:

  • замша;
  • органза;
  • кожа;
  • бархат;
  • грубая шерсть;
  • вельвет.

Так что, дорогая, полёт твоей фантазии не ограничен: сочетай разные материалы в рамках своего образа – и попадёшь в точку.

Ты наверняка уже обратила внимание на ту богатую отделку, которым сопровождается любой наряд богемного стиля. Так что продумай, а чем ты будешь привлекать внимание:

  • воланами;
  • кружевом;
  • оборками;
  • лентами;
  • бахромой.

Ну и не забудь про оригинальные цветочные принты в пастельных оттенках, народные или этнические орнаменты и яркие вышивки на однотонном полотне.

Выбираем гардероб

Тщательно разобрав основные стилевые особенности богемного стиля, пора приступить к разбору гардероба: какую одежду, обувь и аксессуары подобрать под него? Поверь: вот здесь тебя как раз и ожидают самые умопомрачительные сюрпризы. Дело в том, что богемный стиль сочетает в себе такие предметы, которые раньше тебе казались совершенно безвкусными рядом друг с другом и абсолютно несочетаемыми.

1. Одежда

Предложу тебе несколько вариантов предметов гардероба, но не забывай, что по одному их носить нельзя: одевай их поверх друг друга, включай фантазию и не бойся экспериментировать.

  • Короткий полушубок из меха;
  • тренч из кожи;
  • болеро;
  • воздушные платья без всякого намёка на талию;
  • жакет или пиджак мужского покроя из бархата или вельвета;
  • ажурная шаль;
  • кардиган крупной деревенской вязки;
  • безрукавки;
  • полупрозрачные блузки;
  • макси- и мини-юбки;
  • брюки из того же бархата или вельвета;
  • потёртые (можно рваные) джинсы.

Естественно, это не полный список тех предметов, которые являются основой гардероба богемного стиля, но для начала создания образа тебе хватит с лихвой.

2. Обувь

Чем неожиданнее будет выбор обуви, тем большего успеха ты добьёшься. Это могут быть валенки из овчины, балетки или ковбойские сапоги. Если твой выбор пал на сандалии, пусть они будут на плоской платформе и африканского или римского стиля. Кожаные сапоги с округлым носом и на каблуке также станут идеальным решением.

3. Аксессуары

Ты прекрасно знаешь, что без аксессуаров твой образ будет незаконченным. Так что смело выбирай крупные солнцезащитные очки в пол-лица, крупные мексиканские браслеты, длинные серьги, массивные бусы или колье. Необычайных размеров перстни с яркими камнями будут весьма кстати. Амулеты и кулоны больших размеров на твоей груди лишний раз докажут твою принадлежность к богемному стилю. Что касается сумок, то это должны быть бесформенные мешки или рюкзаки с растительным или этническим орнаментом.

Богемный стиль одежды среди звёзд

Наглядность поможет тебе представить богемный стиль одежды наиболее ярко. Так что ты можешь обратить внимание на образы некоторых голливудских звёзд и ориентироваться на них:

  • Джонни Депп;
  • Джейд Джаггер;
  • Ванесса Паради;
  • Сара Джесика Паркер;
  • сёстры Олсен;
  • Николь Ричи.

Согласись: богемный стиль одежды – это очень необычное и яркое ультрасовременное направление в сегодняшней моде. Он очаровывает, завораживает, приковывает взгляд. Чтобы его придерживаться, нужен прекрасный вкус, чувство меры. Если ты обладаешь и тем, и другим, что же: вполне возможно, что стиль богемы приобретёт в твоём лице ещё одного ревностного последователя.

Смелые, уверенные в себе женщины не боятся выделиться из общей массы, не признают рамок и границ, наслаждаются каждым мгновением жизни. Поэтому выбирают одежду в особом, неповторимом стиле. Умение выглядеть неотразимо, привлекательно и при этом быть свободной от любых предрассудков – редкое качество. Независимость, прекрасный вкус, богатая фантазия, все это как нельзя лучше характеризует богемный стиль одежды. И сразу стоит оговориться, что это не просто модное направление, а сформировавшийся, осознанный образ жизни.

Богема в переводе с французского означает «цыганщина».

Европейцы впервые познакомились с термином «богема» (в переводе с французского – «цыганщина») в XIX веке. Существует несколько версий появления этого модного направления. Наиболее привлекательной выглядит легенда, связывающая богемный стиль с миром искусства. Состоятельные европейцы с пренебрежением относились к свободному образу жизни художников и актеров. Ведь их стремление к независимости, неустроенный быт и веселое времяпровождение не укладывались в рамки привычных представлений. Поэтому богатые буржуа сравнивали их с кочевыми цыганами.

Известно, что в 1881 году появилась некая организация — Rational Dress Society, занимающаяся классификацией различных модных стилей, именно она и внесла в свой реестр рассматриваемый в данном обзоре стиль.

Люди искусства редко располагали достаточными средствами для своевременного обновления гардероба. Часто им приходилось обходиться старыми вещами или сочетать в одном образе одежду разных стилей. Легкая небрежность, свободные силуэты и яркие краски – важные составляющие богемного стиля. С течением времени он получил новое развитие благодаря движению хиппи. Свободолюбивые молодые люди привнесли в него новые элементы, одежда стала еще более экстравагантной. В моду вошли этнические узоры, вещи из денима и замши, декорированные бахромой и оборками.

Особенности богемного стиля

Для этого стиля характерна многослойность, обычно в одном образе сочетают вещи разных силуэтов. К примеру, свободная туника и короткие облегающие шорты. Предпочтение отдается тканям натурального состава: хлопок, лен, шерсть. Довольно стильно выглядят вещи из материалов самой разной фактуры: тяжелый бархат, нежное кружево, кожа, замша. Цветовая гамма насыщенная, преимущественно это натуральные оттенки: бежевый, коричневый, голубой, синий, зеленый. В качестве декора активно используются бусины, бахрома, вышивка. Отличительная черта этого направления – обилие аксессуаров ручной работы: браслеты, бусы, серьги, ободки и ленты на голову. Кроме того к характерным чертам можно отнести замысловатые этнические принты на тканях.

Цветовая гамма

Здесь полноправно правит обилие красок, ценятся яркие, сочные тона, а также все оттенки, так или иначе ассоциирующиеся с природой. Допустим, подходит солнечный желтый и оранжевый, синий – морской, небесный – голубой, травянистый – зеленый. Ко всему прочему нельзя забывать про оттенки радуги, ведь она тоже является природным явлением. Коричневые цвета, а также серые и черные также пользуются спросом, и чаще всего они выступают в роли фона, то есть допустим, наряд может быть черным, но обильно дополненный различными вышитыми яркими узорами.

Используемые материалы

Чаще всего предпочтение отдается именно натуральным тканям, таким как лен, ситец, хлопок. Но также активно используются следующие материалы:

  1. Бархат;
  2. Вельвет;
  3. Замша;
  4. Бареж;
  5. Бязь;
  6. Кожа;
  7. Кожзам;
  8. Органза;
  9. Ажур;
  10. Букле;
  11. Атлас;
  12. Аксамит;
  13. Гипюр;
  14. Деним;
  15. Твид.

Принты и узоры

Выбираются самые разноплановые этнические орнаменты, среди которых часто проявляются растительные мотивы, в частности цыганские цветочные нотки. Это могут быть крупные маки, распустившиеся красные розы, пионы и ромашки. Нередко используется лоскутное шитье, причем из разных по мотивам кусочков тканей, допустим, на одном отрезке может быть изображен пион, а на другом роза. Также не менее популярны мотивы индейцев – треугольные фигуры, изображение стрел, перьев. Очень ценятся зигзагообразные цветные линии, изображения птиц и просто абстрактные разноцветные разводы.

Можно комбинировать яркие тона одежды, к примеру розовый и ярко-синий, красный и голубой, желтый и зеленый.

Стильные образы

Самый лучший способ выделиться из толпы и заявить о своей причастности к миру искусства нарядиться в одежду в стиле богемия. Простые и удобные вещи из натуральных тканей помогут создать незабываемый и яркий образ, главный секрет: грамотное сочетание и чувство меры. Для повседневной носки можно выбрать практичную, немаркую одежду, а для выхода в свет – элегантный ансамбль. Вариантов достаточно много, стоит подробнее ознакомиться с базовыми вещами в стиле бохо.

Одежда в богемном стиле:

  • Платье в пол. Для жаркой погоды можно выбрать льняное платье, украшенное оборками и кружевами. Рекомендуется сделать акцент на талии с помощью тонкого ремешка. В качестве аксессуара можно использовать шляпу с широкими полями или повязку на голову. Довольно оригинально будет выглядеть вязаное платье, дополненное длинными бусами. Для вечернего выхода подойдет платье из шифона или шелка, декорированное изысканной вышивкой. Обувь: босоножки с плетеными ремешками.
  • Туника. Свободная прямая блуза может быть разной длины. Одинаково стильно смотрятся короткие модели и изделия в пол с глубокими вырезами по бокам. Расклешенные рукава не стесняют свободу движений, глубокий вырез подчеркивает красоту груди. Прекрасно сочетаются с шортами, джинсами, длинными юбками, при желании их можно носить в качестве самостоятельного наряда. Рекомендуемая обувь – сандалии.
  • Вязаный кардиган. Для моделей в этом стиле характерен свободный силуэт. Часто кардиганы имеют отделку в виде бахромы из той же пряжи, что и само изделие. В качестве дополнения прекрасно подходит широкий кожаный пояс. Вязаные кардиганы можно сочетать с джинсами и длинными платьями. Иногда вместо объемной кофты используют пончо. Обувь: ботинки, высокие сапоги.
  • Длинная юбка. Она может быть цветастой и струящейся. К ней подойдут сандалии и босоножки.
  • Замшевый или кожаный жилет. Данная вещь надевается поверх водолазки, блузки или топа.
  • Топ без лямок. Чаще всего отдается предпочтение топам на резинках выше груди и ниже талии, при этом сам топ остается свободным и изготавливается из воздушных тканей с подкладом.
  • Струящиеся брюки. Предпочтение можно отдать разноцветным изделиям или присмотреться к традиционному черному цвету.
  • Джинсовые шорты. Обычно образ дополняется удлиненным кардиганом с рукавами или без, под кардиган надевается топ или майка.

Подходящие сумки

Приветствуются сумки-мешки, изделия дополненные бахромой, а также сумочки с кружевом или вышивкой. Очень красиво смотрится сумка дополненная бисером и бусинами, обычно такая вышивка представляет собой какое-то изображение, допустим восход солнца. Этнические мотивы также смотрятся чудесно, поэтому сумка может быть разноцветной, дополненной разными геометрическими узорами. Из моделей сумок хотелось бы выделить хобо, седельную, саквояж, баскет, тоут, хиппи.

Актуальная обувь

Обувь должна быть максимально комфортной, смотреться непринужденно, но при этом привлекательно. В основном носится обувь на плоской подошве или удобной танкетке. Ценится декор в виде заклепок, вышивки, бахромы, кистями, ремешками, бусинами и бисером. Яркая и пестрая обувь подойдет смелым, активным натурам, ну а более спокойная цветовая гамма будет актуальна для консерваторов. Чаще всего она изготавливается из натуральных материалов, чтобы ноги «дышали» и не уставали от долгой ходьбы. Носятся балетки, сандалии, босоножки на невысоком квадратном каблуке, ботинки, полуботинки, сапоги без каблука, на танкетке или на невысоком каблуке. Также можно присмотреться к лоферам, мокасинам и слиперам.

Идеальные аксессуары

Очень ценятся многослойные бусы, объемные браслеты из натуральных камней, а также всевозможные подвески, в частности медальоны и камеи. Особенно актуальны серьги из перьев или серьги-кисточки. К слову, мы показывали как сделать такие серьги, демонстрировали как смастерить браслет с кистью, а подвеску в виде пера из кожи. Еще к такому образу подойдут бисерные ожерелья, массивные кольца на пальчики рук, браслеты на щиколотку ноги.

Образ также можно дополнить шляпкой, абсолютно любой формы, дополненной цветами или вышивкой. Очень красиво смотрятся широкие ремни, вязаные пояса с бахромой, а также шифоновые шейные платки.

Макияж

Мейк-ап должен казаться натуральным, это касается дневного макияжа. Поэтому косметика выбирается нейтральной палитры – бежевая, нежно-розовая. Днем чаще всего используется блеск для губ максимально нейтральной палитры. Ну а вечерний макияж может продемонстрировать буйство красок – темные тени, яркая подводка, макияж глаз смоки айс, губы покрыты алой помадой.


Прическа

Некой отличительной чертой стиля являются длинные волосы, чаще всего они распущены и дополнены цветком — заколкой, придерживающей прядки спереди. Прическа не должна быть идеальной, ценится нарочитая небрежность и натуральный цвет волос. Волосы могут быть собраны в конский хвост или заплетены в небрежную косу. Повязка на голове, обруч, заколка или стильно завязанный платок – все это поможет завершить образ.

Маникюр

Цвет лака для ногтей может соответствовать буйству красок встречаемых в природе. То есть предпочтение можно отдать желтому цвету, зеленому, голубому, синему, оранжевому, красному или землисто-черному. Завершенность задумке можно придать при помощи стикеров для ногтей с этническими узорами или нарисовать соответствующие узоры самостоятельно от руки или по трафарету.




Дополнительные фото

Богемная мода 70-х годов (видео)

Богемный стиль в одежде, обуви и прочих дополняющих образ аксессуарах смотрится невероятно эффектно, таким луком хочется любоваться бесконечно. К тому же эти вещи потрясающе комфорты и уютны. В целом и общем – это отличный стиль для повседневного выхода. Друзья, поделитесь обзором с друзьями, нажав на кнопочки социальных сетей, пусть они тоже больше узнают об этот ярком, запоминающемся стилевом направлении.

Богемный стиль одежды, он же богемный шик (boho chic) – это стиль, в котором подчеркивается принадлежность человека к искусству или культуре, демонстрируется изысканный вкус. В одежде в стиле богемный шик часто используются разнообразные классические элементы, особенно из одежды Викторианского периода.

Богемному стилю одежды для девушки характерна определенная доля небрежности, предпочтение отдается одежде свободного кроя и смешению стилей (). Чтобы правильно скомпоновать предметы гардероба в этом стиле, требуется хорошее чувство вкуса и меры. И нужно помнить о том, что женский богемный стиль всегда выглядит красиво и дорого!

Основой гардероба могут служить потертые джинсы, но обязательно, чтобы они хорошо сидели на фигуре. Комбинируйте их с различными топами, на которых есть вышивка или этнический принт.

Платье в богемном стиле

Изюминкой гардероба девушки в стиле богемный шик является платье. Оно может быть винтажным, или же с элементами этнического стиля. Длина платья в богемном стиле – любая, главное, чтобы она подходила вашему типу фигуры.

Предпочтительны теплые и яркие цвета (приглушенный красный, темно-фиолетовый, золотистый или серебристый), которые выступают акцентами на фоне базовых цветов (классических черного и белого, шоколадного, бежевого, нежно-зеленого). Не стоит в одном комплекте использовать более 3-4 цветов, несмотря на «любовь» богемного стиля к многоцветию.

Аксессуары и прически в богемном стиле

Обязательно подберите аксессуары для ваших комплектов. Остановите свой выбор на массивных, неординарных украшениях из природных материалов.

Прически в богемном стиле – это полная противоположность идеальным и сложным укладкам. Для этого стиля в прическах характерна небольшая доля небрежности, предпочтение отдается косам. Можно заплести несколько небрежных кос, оставив незаплетенными несколько романтичных прядей, или же подобрать все локоны в хвост. Но учтите, что кажущаяся простота таких укладок подразумевает идеальное состояние волос, поэтому уделите особое внимание ежедневному уходу за ними.

Если вы хотите выглядеть эффектно, используйте всевозможные аксессуары для прически, например ленты и ободки для волос. Их также можно дополнить цветами и различными плетеными повязками.

Прически в богемном стиле весьма демократичны – вы без труда сможете их повторить, главное – проявляйте больше смелости и творчества!

Кто Такие «Бобо»? — B.

U.K.
«Выезд буржуа». Жан Беро, 1889
via wikipedia.org

 

Притягательно и маняще на французский манер звучит имперское слово «буржуа», но отталкивающе и пренебрежительно советское «буржуй». В первом случае представляются ананасы в шампанском, муаровое платье и резиновый макинтош Игоря Северянина, во втором вспоминается Владимир Маяковский и все те же ананасы только с рябчиками. Однако, как к представителям буржуазии относятся сегодня? И чем они отличаются от своих предшественников?

 

Ladislaus Wladislaw von Czachorski (1850-1911)

Начнем с небольшой истории. Ее нужно знать, дабы лучше понимать цепочку развития данного класса. 


Буржуазная родословная

Исторически класс буржуазии зародился в купеческой среде. Торговцы, которые с приходом технического прогресса вложились в выгодные производства вроде металлургических заводов, железных дорог, хлопчатобумажных фабрик и других мануфактур превратились в молодой и перспективный класс, положивший начало целым династиям Третьяковых, Мамонтовых, Бахрушиных, Путиловых и Кноппов в крупных городах страны. Нечто похожее произошло и в 90-е годы, когда на российском капиталистическом рынке появились новые частные предприниматели.

Династия Третьяковых
Via culture.ruАлексей Александрович и Вера Васильевна Бахрушины с детьми Юрой и КиройДинастия Мамонтовых

Купеческие фамилии до сих пор фигурируют в названиях музеев и галерей, которые стали плодами буржуазного меценатства и благотворительности. Патриархальная Москва охотно поддерживала национальную культуру и ее представителей в отличие от европейского Петербурга, где многие буржуа были обрусевшими иностранцами, вливающими в российскую экономику зарубежные инвестиции.

В последствии к новому социальному классу примкнули представители различных сословий: от крестьян до чиновников и представителей дворянства. Буржуазия, способная занимать лидирующие позиции как в экономическом, так и в политическом секторе, в Российской империи долгое время находилась в стороне, так как всецело зависела от поддержки государства. Это отличало ее от европейского класса промышленников, активно участвовавшего в выборных процессах и влияющего на них.


Классика жанра Леонид Михельсон via allpetro.ruВладимир Лисин via cdn.vdmsti.ru

Сегодня традиционными представителями буржуазии являются частные предприниматели, зарабатывающие на процентах от производства или владеющие пакетом акций. Согласно списку «Forbes» за 2019 год в стране по-прежнему лидируют нефтяные и металлургические магнаты. Первое место занимает Леонид Михельсон (председатель правления и акционер «Новатэк», 24 млрд. долларов), на второй позиции прошлогодний лидер Владимир Лисин (владелец Новолипецкого металлургического комбината, 21,3 млрд. долларов), тройку замыкает президент компании «Лукойл» Вагит Алекперов (20,7 миллиарда долларов). Среди российских бизнесменов популярны также Алексей Мордашов, Геннадий Тимченко, Владимир Потанин, Андрей Мельниченко, Михаил Фридман, Виктор Вексельберг, Алишер Усманов — типичные представители класса буржуазии, владеющие большими средствами и возглавляющие ведущие российские компании.


Богемная буржуазия

Помимо классического понимания буржуазии, которое ассоциируется с зажиточным и неспешным образом жизни, в стране грядет слияние понятий имперского «буржуа» и советского «буржуя». Направление богемной буржуазии активно распространяется в крупных городах и формирует востребованный сегодня в обществе креативный класс.

Сестры Олсен, яркие представительницы стиля бобо

Американский журналист Дэвид Брукс еще в 2000 году выпустил книгу под названием «Бобо в раю: откуда берется новая элита», где рассказал об основных правилах поведения богемной элиты в американском обществе. Согласно его теории, чтобы стать бобо (представителем богемной буржуазии) достаточно придерживаться определенной философии: покупать дорогие, но не кричащие о своей стоимости вещи, уделять внимание мелочам и эстетике, помнить, что покупка несет за собой социальное преобразование, воспитывать вкус к простоте и профессиональным вещам, не в коем случае не забывать про свою индивидуальность и возможность изменить мир.

Богемные буржуа – это люди с хорошим достатком и высокими идеалами, которые ценят качественные, но простые в своем оформлении вещи. Нередко представители бобо придерживаются теорий социальной ответственности, правильного питания, здорового образа жизни, ответственного потребления или вегетарианства. Это эстеты, стремящиеся познать жизнь и обрести гармонию с собой и миром.


Буржуазия как стиль жизни Вячеслав Глушков
via dorohins.com​ ​

Образ жизни и философия бобо сформировали отдельный стиль в одежде, во многом похожий на эстетику хиппи 60-х годов. Это смешение уличной моды и вещей класса люкс, но при этом не относящихся к известным модным домам. Основная задача: выразить себя и свое отношение к жизни, комбинируя что угодно и, как угодно. Безалаберность и снобизм совмещаются в единый эклектичный образ. Наиболее популярными элементами этого стиля являются этнические мотивы, сочетание различных тканей, форм и фактур, дизайнерские вещи ручной работы, а также предметы гардероба из экологически безопасных материалов. Подобно собственному стилю, бобо оформляют свои дома и частные пространства.


Буржуа в современном обществе

К представителям этого направления нередко относят работников в сфере информации и искусства. Однако кто-то становится реальным представителем богемно-буржуазного образа жизни, способным зарабатывать и при этом придерживаться своих убеждений, а кто-то является бобо больше в теории, нежели на практике из-за финансовой несостоятельности. Среди известных представителей богемной буржуазии в России можно назвать: Павла Дурова (создатель соцсети Vkontakte), Ивана Митина (создатель сети антикафе «Цифирблат»), Артемия Лебедева (дизайнер, бизнесмен), Сергея Гущина (основатель галереи «Фрагмент»), Ксению Дукалис (основатель студии Draw&Go), Вячеслава Глушкова (креативный директор, совладелец судии «EPICC Creative & Communications»).

Павел Дуров via www.syl.ruСергей Гущин via scontent-frx5-1.cdninstagram.com​ ​

Однако философии и образа жизни богемной буржуазии сегодня пытаются придерживаться многие. В крупных городах открываются все новые креативные пространства, лофты, антикафе, коворкинги. Между Москвой и Санкт-Петербургом нет существенных отличий разве что в стиле и атмосфере городов. Прежде всего, это крупные города, в которых есть спрос на подобные заведения.

Интересно наблюдать за многими инстаграм-аккаунтами в стиле «бобо», владельцы которых все еще не баснословно богаты, но придерживаются общепризнанной идеи не хуже успешных стартаперов. Их аккаунты переполнены эстетикой и многословными постами об экологичности, самопознания, путешествиях, гармонии, умеренном потребления продукции и многим другим.

https://www.instagram.com/nastyaolzhabaeva/?utm_source=ig_profile_share&igshid=d4q8ghnx9num

https://www.instagram.com/larisazz/?utm_source=ig_profile_share&igshid=1unjawprhl1g0

https://www.instagram.com/katieshaa/?utm_source=ig_profile_share&igshid=1rmk7q9rk5b2n

https://www.instagram.com/snova_nastia/?utm_source=ig_profile_share&igshid=13ofm68jnsy3n

https://www.instagram.com/mariecher/?utm_source=ig_profile_share&igshid=vzppenspahvl

https://www.instagram.com/nastyanastya/?utm_source=ig_profile_share&igshid=4jeq2ljruzfg

Нужно понимать, что в небольших городах достаточно сложно заработать состояние, чтобы примкнуть к направлению богемной буржуазии, поэтому из многочисленных попыток пока известны только единицы. Тенденция  простая: будет развиваться экономика, появятся и новые буржуа. Вуаля!


Кадры из фильма «В тихом омуте» – эталонный гротеск и абсурд о человеке, его пороках, инстинктах и социальном расслоении периода от начала 20 века и до наших дней.


ИСТОЧНИКИ:

https://vuzlit.ru/664317/provintsialnoy_burzhuazii — история возникновения буржуазии Москвы и Петербурга

https://republic.ru/posts/31641 — интересная статья о том, как приобщиться к богемной буржуазии

https://newretail.ru/livestyle/bobo_v_adu_vozmozhna_li_novaya_elita_pokupateley_v_rossii4661/ — о тенденциях

«Богемные буржуа как новый политический класс» Любовь Алейникова

«Бобо в раю. Новый класс и как они туда попали», Дэвид Брукс

 

Богемный стиль одежды — главные атрибуты творческого образа

Смелые, уверенные в себе женщины не боятся выделиться из общей массы, не признают рамок и границ, наслаждаются каждым мгновением жизни. Поэтому выбирают одежду в особом, неповторимом стиле. Умение выглядеть неотразимо, привлекательно и при этом быть свободной от любых предрассудков — редкое качество. Независимость, прекрасный вкус, богатая фантазия, все это как нельзя лучше характеризует богемный стиль одежды. И сразу стоит оговориться, что это не просто модное направление, а сформировавшийся, осознанный образ жизни.

Богема в переводе с французского означает «цыганщина».

История появления стиля

Европейцы впервые познакомились с термином «богема» (в переводе с французского — «цыганщина») в XIX веке. Существует несколько версий появления этого модного направления. Наиболее привлекательной выглядит легенда, связывающая богемный стиль с миром искусства. Состоятельные европейцы с пренебрежением относились к свободному образу жизни художников и актеров. Ведь их стремление к независимости, неустроенный быт и веселое времяпровождение не укладывались в рамки привычных представлений. Поэтому богатые буржуа сравнивали их с кочевыми цыганами.

Известно, что в 1881 году появилась некая организация — Rational Dress Society, занимающаяся классификацией различных модных стилей, именно она и внесла в свой реестр рассматриваемый в данном обзоре стиль.

Люди искусства редко располагали достаточными средствами для своевременного обновления гардероба. Часто им приходилось обходиться старыми вещами или сочетать в одном образе одежду разных стилей. Легкая небрежность, свободные силуэты и яркие краски — важные составляющие богемного стиля. С течением времени он получил новое развитие благодаря движению хиппи. Свободолюбивые молодые люди привнесли в него новые элементы, одежда стала еще более экстравагантной. В моду вошли этнические узоры, вещи из денима и замши, декорированные бахромой и оборками.

Богемный стиль

19 апреля 2018

Что же такое богемный стиль? От куда это название берет свои корни?

Богемный стиль завораживает, а образы его — уникальны. Боге́ма — эксцентричный стиль жизни, характерный для определённой части художественной интеллигенции, или те, кто ведёт подобный образ жизни: прослойка между интеллигенцией и другими общественными классами, театральные, литературные круги; круг театральных и артистических деятелей, обычно ведущих образ жизни в условиях нестабильных доходов.
Одно из названий цыган во французском языке — bohémiens — буквально «богемцы», жители Богемии, области на территории нынешней Чехии, где в Средние века жило много цыган; таким образом, неприкаянная жизнь артистов сравнивалась с жизнью цыган (кроме того, многие цыгане сами были актёрами, певцами и музыкантами).

Термин появился во Франции в первой половине XIX века и приобрёл большую популярность после появления романа Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» (1849).

Богемный стиль (boho chic)

Это стиль одежды, в который предпочитают одеваться творческие и свободолюбивые люди. Допускает также использование классических элементов одежды, а также Викторианского периода.

Богемный шик

Богемный шик – стиль относительно молодой и впервые заявил о себе в конце 60-х годов. В то время в Европе самым популярным были черные выглаженные брюки и костюмы, которые завоевали внимание у смелых женщин. В США богемный стиль принесли хиппи, где было разнообразие цветов и форм.

Богемный стиль одежды лучше смотрится в длине макси и, чтобы одеваться в этот стиль уже этой весной, необходимо приобрести платье-макси.

Для просмотра подробной информации перейдите по ссылке.

В силу того, что в данном стиле присутствует разнообразие всего, у каждого он получится особенным, подчеркивая вкус и оригинальность. Одни предпочитают более лаконичные вещи, а другие – многослойные и сложные наряды.

Для просмотра подробной информации перейдите по ссылке.

Богемный стиль – индивидуальность и фантазия, где грань у каждого своя.

Для просмотра подробной информации перейдите по ссылке.

Если вы не боитесь выделиться из общей массы и не желаете ограничивать себя общепринятыми тенденциями, то этот стиль для вас.

Бохо-стиль отличается романтическими образами и отсутствием правил.

Для просмотра подробной информации перейдите по ссылке.

Вспоминая о моде, то одной из родоначальниц богемного стиля стала английская натурщица Джейн Моррис, которая впервые стала обходиться без обязательных в те времена корсетов и предпочитала носить свободные платья. Современные черты богемный стиль стал приобретать позднее, уже в ХХ веке: например, благодаря Кристиану Диору, который в 1947 году создал взорвавшую многие прежние каноны коллекцию New Look. Или благодаря движению хиппи, которые к принципу «все сочетается со всем» добавили нарочитую небрежность и дух максимализма.

Для просмотра подробной информации перейдите по ссылке.

Стиль богемного шика

На сегодняшний день богемный стиль все так же популярен для многих людей. Образы этого стиля кажутся легкими для воплощения, но это лишь на первый взгляд. Чтобы облачиться в стиль богемного шика, необходимо обладать очень тонким чувством вкуса и гармонии.

На показах коллекций сезона весна-лето 2020 домов Мод, также прослеживался богемный образ у многих дизайнеров: платья с цветочным принтом, низкий ход, натуральные прически и отсутствие макияжа.

Богемный стиль трудно представить без украшений

Богемный стиль трудно представить также без украшений. Это могут быть длинные серьги, браслеты, ожерелья, кольца, шарфы. Часто все украшения уникальны и выполнены ручной работой.

Мы тоже не обошли этот стиль стороной и приготовили для вас свои варианты. Подчеркните свою индивидуальность.

Перейдите по ссылке для просмотра информации о юбке Moniq или Tepla.

Внутренняя свобода и самовыражение – одни из главных принципов богемного стиля. Каждый образ стиля бохо должен передавать настроение, самоощущение и отношение к этому миру. Поэтому не бойтесь экспериментировать и искать свой собственный неповторимый образ, добавляя к нему аксессуары и обувь, исключительно по собственным пожеланиям, ведь бохо – это самовыражение и любовь к себе и миру.

Отправка

Отзыв пользователя

0 (0 отзывы)Смотреть все

Особенности богемного стиля

Для этого стиля характерна многослойность, обычно в одном образе сочетают вещи разных силуэтов. К примеру, свободная туника и короткие облегающие шорты. Предпочтение отдается тканям натурального состава: хлопок, лен, шерсть. Довольно стильно выглядят вещи из материалов самой разной фактуры: тяжелый бархат, нежное кружево, кожа, замша. Цветовая гамма насыщенная, преимущественно это натуральные оттенки: бежевый, коричневый, голубой, синий, зеленый. В качестве декора активно используются бусины, бахрома, вышивка. Отличительная черта этого направления — обилие аксессуаров ручной работы: браслеты, бусы, серьги, ободки и ленты на голову. Кроме того к характерным чертам можно отнести замысловатые этнические принты на тканях.

Богемный стиль одежды: правила, примеры

Без длинных пышных юбок, платьев свободного кроя и сарафанов, как говорится, не обойтись. В качестве декора можно смело использовать различное кружево, воланы, оборки и вышивку ручной работы.

Отлично смотрятся шаровары, узкие джинсы, короткие топы и свободные рубашки. Кстати, короткие шорты и юбку также можно удачно вписать в этот стиль.

Верными спутниками данного модного направления являются пиджаки, безрукавки, жилеты, кардиганы и т. п.

Неотъемлемой деталью, безусловно, служит шарф или огромный платок. Ведь именно эти аксессуары задают настроение всему образу. К слову, платок или шарф можно использовать как главный яркий акцент в образе.

Цветовая гамма

Здесь полноправно правит обилие красок, ценятся яркие, сочные тона, а также все оттенки, так или иначе ассоциирующиеся с природой. Допустим, подходит солнечный желтый и оранжевый, синий – морской, небесный – голубой, травянистый – зеленый. Ко всему прочему нельзя забывать про оттенки радуги, ведь она тоже является природным явлением. Коричневые цвета, а также серые и черные также пользуются спросом, и чаще всего они выступают в роли фона, то есть допустим, наряд может быть черным, но обильно дополненный различными вышитыми яркими узорами.

Особенности стиля:

Одежда

Сочетание несочетаемых форм, всевозможных принтов, текстур, узоров, многослойность. Этнические и природные мотивы. Преимущественно объемные, большие по размеру вещи, длинные и свободные юбки, платья макси, свитера, жилеты, кардиганы. Большой популярностью пользуются вещи, связанные крючком или спицами.

Обувь

только удобная. В основном сандалии, угги или ковбойские сапоги.

Аксессуары

Обилие декора, фактурные украшения. Длинные серьги, перья, амулеты. Большое количество браслетов из монеток, бусинок. Ткани с кристаллами, натуральными камнями.

Изюминку можно добавить, использовав широкополые шляпы

Сумки

объемные, вышитые котомки с бахромой, холщовые торбы, вязаные мешочки на шнурке, текстильные изящные сумочки, декорированные цветами, бисером, кистями и перьями.

Вдохновляйтесь природой, солнечным светом, экспериментируйте. Помните о том, что внешний облик нужно дополнять внутренним состоянием. Войдите в гармонию со своим духовным миром, и вы обязательно почувствуете свой стиль бохо!

Ваш свободолюбивый Red Lips Journal!

Photos from Pinterest

Вам также может быть интересно:

SPLAT: cредства для защиты зубов и бытовая НЕ х…

Мир сошел с ума: бьюти-штучки, которые удивляют
Антитренды: вещи, которые пора выбросить
5 летних луков на осенний манер

Лучшие помады белорусских марок
8 винтажных бутиков Парижа, где вы найдете то, …
7 советов для отпускников: вернуться домой и ос…
#Redlipsprincess. Как это было

Используемые материалы

Чаще всего предпочтение отдается именно натуральным тканям, таким как лен, ситец, хлопок. Но также активно используются следующие материалы:

  1. Бархат;
  2. Вельвет;
  3. Замша;
  4. Бареж;
  5. Бязь;
  6. Кожа;
  7. Кожзам;
  8. Мех;
  9. Органза;
  10. Ажур;
  11. Букле;
  12. Атлас;
  13. Аксамит;
  14. Гипюр;
  15. Деним;
  16. Твид.

Принты и узоры

Выбираются самые разноплановые этнические орнаменты, среди которых часто проявляются растительные мотивы, в частности цыганские цветочные нотки. Это могут быть крупные маки, распустившиеся красные розы, пионы и ромашки. Нередко используется лоскутное шитье, причем из разных по мотивам кусочков тканей, допустим, на одном отрезке может быть изображен пион, а на другом роза. Также не менее популярны мотивы индейцев – треугольные фигуры, изображение стрел, перьев. Очень ценятся зигзагообразные цветные линии, изображения птиц и просто абстрактные разноцветные разводы.

Можно комбинировать яркие тона одежды, к примеру розовый и ярко-синий, красный и голубой, желтый и зеленый.

История

Для начала разберем происхождение термина «бохо» (сокращение от богема). В переводе с французского bohémiens — это цыгане. В Чехии есть город Богемия, а ее жители зовутся богемцами. В средние века в Богемии жило множество цыган. Цыгане в большинстве своем были актерами, музыкантами и певцами, вели беспорядочную и эксцентричную жизнь. Чуть позже и просто людей, принадлежащих к творческим профессиям, чей быт и манера поведения не укладывается в рамки привычных представлений, стали называть богемой.

Популярность этому слову принес роман Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы»

1851 г. Это остроумная и трогательная повесть, основными персонажами которой являются поэт, композитор, художник и философ. Они живут без раздумий о завтрашнем дне, творят, не стесняя себя никакими рамками, испытывают голод, но всегда надеются на лучшее. Роман послужил основой для оперы
Джакомо Пуччини
«Богема» 1896 г. Данная опера является вершиной творчества композитора, и именно она принесла ему мировую известность.

В 1881 году в Лондоне было создано общество «Rational Dress Society»

, в нем состояли противники жестких корсетов, пышных юбок и высоких каблуков.

Проблема в том, что среди женщин того времени было популярным удалять себе два нижних ребра, чтобы добиться идеальной талии в 40 см. Они делали это даже несмотря на то, что такой поступок зачастую приводил к болезням, а порой и совсем к смерти. Общество «Rational Dress Society» было также против ношения большого числа громоздкой одежды, вес которой в то время мог доходить до 6,5 кг.

Эмили Кинг

, основательница сообщества, призвала к реформе “lady-like dress” целью которой было изменение вида современного женского платья. Во Франции за платья новой модели отвечали
Поль Пуаре, Мадлен Вионне,
испанец
Мариано Фортуни
. Rational Dress Society предложили женщинам носить брюки, чтобы с удобством кататься на велосипеде. Также их нововведением было платье с завышенной талией, чтобы женщина могла свободнее двигаться и дышать полной грудью. А еще велосипеды сыграли свою роль в эмансипации женщин. Кроме того, благодаря велосипедам женщины обрели беспрецедентную мобильность.

Стильные образы

Самый лучший способ выделиться из толпы и заявить о своей причастности к миру искусства нарядиться в одежду в стиле богемия. Простые и удобные вещи из натуральных тканей помогут создать незабываемый и яркий образ, главный секрет: грамотное сочетание и чувство меры. Для повседневной носки можно выбрать практичную, немаркую одежду, а для выхода в свет — элегантный ансамбль. Вариантов достаточно много, стоит подробнее ознакомиться с базовыми вещами в стиле бохо.

Одежда в богемном стиле:

  • Платье в пол. Для жаркой погоды можно выбрать льняное платье, украшенное оборками и кружевами. Рекомендуется сделать акцент на талии с помощью тонкого ремешка. В качестве аксессуара можно использовать шляпу с широкими полями или повязку на голову. Довольно оригинально будет выглядеть вязаное платье, дополненное длинными бусами. Для вечернего выхода подойдет платье из шифона или шелка, декорированное изысканной вышивкой. Обувь: босоножки с плетеными ремешками.
  • Туника. Свободная прямая блуза может быть разной длины. Одинаково стильно смотрятся короткие модели и изделия в пол с глубокими вырезами по бокам. Расклешенные рукава не стесняют свободу движений, глубокий вырез подчеркивает красоту груди. Прекрасно сочетаются с шортами, джинсами, длинными юбками, при желании их можно носить в качестве самостоятельного наряда. Рекомендуемая обувь — сандалии.
  • Вязаный кардиган. Для моделей в этом стиле характерен свободный силуэт. Часто кардиганы имеют отделку в виде бахромы из той же пряжи, что и само изделие. В качестве дополнения прекрасно подходит широкий кожаный пояс. Вязаные кардиганы можно сочетать с джинсами и длинными платьями. Иногда вместо объемной кофты используют пончо. Обувь: ботинки, высокие сапоги.
  • Длинная юбка. Она может быть цветастой и струящейся. К ней подойдут сандалии и босоножки.
  • Замшевый или кожаный жилет. Данная вещь надевается поверх водолазки, блузки или топа.
  • Топ без лямок. Чаще всего отдается предпочтение топам на резинках выше груди и ниже талии, при этом сам топ остается свободным и изготавливается из воздушных тканей с подкладом.
  • Струящиеся брюки. Предпочтение можно отдать разноцветным изделиям или присмотреться к традиционному черному цвету.
  • Джинсовые шорты. Обычно образ дополняется удлиненным кардиганом с рукавами или без, под кардиган надевается топ или майка.

Богемный стиль бохо шик в интерьере: история

Это забавное слово «бохо», как можно догадаться, происходит от «богема». А вот «Bohme», в свою очередь, переводится с французского как цыганщина. И это, пожалуй, лучшее определение для бохо-стиля. Здесь все вперемешку, как будто хозяин притаскивает эти вещи в дом по одной из своих странствий, здесь сочетается несочетаемое, а главное, жилище полностью отражает все привычки и вкусы своего хозяина.


Детская в стиле бохо фото Интерьер гостиной в богемном стиле


Открытая веранда в стиле бохо

Никаких четких правил по созданию такого интерьера нет – полная свобода действий. Можно дать только некоторые рекомендации и пояснений, которые помогут не превратить свой дом в жилище старьевщика.


Богемный интерьер гостиной


Стиль бохо от дизайнеров фото Спальня в бохо стиле на фото

Подходящие сумки

Приветствуются сумки-мешки, изделия дополненные бахромой, а также сумочки с кружевом или вышивкой. Очень красиво смотрится сумка дополненная бисером и бусинами, обычно такая вышивка представляет собой какое-то изображение, допустим восход солнца. Этнические мотивы также смотрятся чудесно, поэтому сумка может быть разноцветной, дополненной разными геометрическими узорами. Из моделей сумок хотелось бы выделить хобо, седельную, саквояж, баскет, тоут, хиппи.

Что это за стиль?

Стиль бохо появился не так давно, а именно в 90-х годах прошлого века. Но первые веяния такого направления можно было наблюдать ещё в 60-70 годах. А по-настоящему популярным такой стиль стал в начале 2000-х годов. Считается, что само название произошло от слова «bohmiens», которым на цыганском языке называли цыган и кочевников из центральной Европы.

Такие люди вели праздный образ жизни, относились к деньгам безответственно, но при этом стремились ярко и красиво одеваться. Позже этим словом стали называть не только цыган, но и творческих людей, которые тоже стремились выделяться из толпы. Так и появился богемный шик.

По сути, он был неким ответом гламуру, но в этом стиле присутствует не только гламур, но и элементы ретро, классики, готики и даже этнических направлений и хиппи-стиля. Вот такой необычный микс.

Важную роль в развитии такого стилистического направления сыграли известные люди. Основоположницами современного бохо считают Сиеннну Миллер и Кейт Мосс. Затем поддержали такую интересную идею Кристина Риччи, а также Эшли и Мэри-Кейт Олсен. Сегодня хотя бы одну вещицу в стиле бохо можно встретить в гардеробе практически каждой девушки.

Стиль бохо имеет несколько направлений:

  • Бохо-хиппи – оригинальный и яркий стиль с обилием бахромы, вышивки, мешковатой одежды, ярких аксессуаров и вязаных вещей.
  • Бохо-гламур – женственный и элегантный стиль. Тут преобладают струящиеся ткани, лёгкие женственные силуэты и нотки романтизма.
  • Бохо-эко. Только натуральные ткани, романтичные образы, а также винтажные вещи.
  • Бохо-классик. Это самый настоящий элегантный и женственный шик: длинные платья и юбки, жилеты, бархат, жаккард и так далее.

Актуальная обувь

Обувь должна быть максимально комфортной, смотреться непринужденно, но при этом привлекательно. В основном носится обувь на плоской подошве или удобной танкетке. Ценится декор в виде заклепок, вышивки, бахромы, кистями, ремешками, бусинами и бисером. Яркая и пестрая обувь подойдет смелым, активным натурам, ну а более спокойная цветовая гамма будет актуальна для консерваторов. Чаще всего она изготавливается из натуральных материалов, чтобы ноги «дышали» и не уставали от долгой ходьбы. Носятся балетки, сандалии, босоножки на невысоком квадратном каблуке, ботинки, полуботинки, сапоги без каблука, на танкетке или на невысоком каблуке. Также можно присмотреться к лоферам, мокасинам и слиперам.

Детали интерьера в стиле бохо

Интерьер должен отражать интересы и увлечения своего хозяина, поэтому все любимые вещи (книги, музыкальные инструменты, предметы коллекции) выставляются напоказ, становятся частью интерьера.

Светлый интерьер в стиле бохо


Крытая веранда в богемном стиле бохо


Диван с подушками — стиль бохо

В бохо-стиле всегда присутствует ирония, при создании этого интерьера можно пошалить. Например, использовать гипсовый череп, как цветочный горшок, или повесить на гвозди, вбитые в стену, коллекцию кружек в цветной горох. Ваша фантазия ничем не ограничена, вы можете делать все, чего просит душа.


Бохо стиль в современном интерьере фото


Уголок отдыха на веранде в богемном стиле


Рабочее место в минималистичном бохо стиле

При всем при этом, такой интерьер – это вовсе не безвкусное нагромождение барахла. Наоборот, для его создания необходимо иметь тонкий вкус и чувство меры.


Подушки, диваны и кресла — бохо стиль интерьера


Интерьер квартиры в стиле бохо


Светлая бохо гостиная фото

В заключение можно сказать, что если вы решились на создание такого интерьера в своей квартире, то создавайте его для себя, без оглядки на других, не бойтесь осуждения. Ведь бохо-стиль как раз для тех, кто хочет выделяться.


Светлая спальня в стиле бохо шик Рабочее место в богемном стиле бохо


Темный интерьер бохо с розовым цветом

Идеальные аксессуары

Очень ценятся многослойные бусы, объемные браслеты из натуральных камней, а также всевозможные подвески, в частности медальоны и камеи. Особенно актуальны серьги из перьев или серьги-кисточки. К слову, вот здесь мы показывали как сделать такие серьги, здесь демонстрировали как смастерить браслет с кистью, а вот тут подвеску в виде пера из кожи. Еще к такому образу подойдут бисерные ожерелья, массивные кольца на пальчики рук, браслеты на щиколотку ноги.

Образ также можно дополнить шляпкой, абсолютно любой формы, дополненной цветами или вышивкой. Очень красиво смотрятся широкие ремни, вязаные пояса с бахромой, а также шифоновые шейные платки.

Уютные уголки в богемных интерьерах

Интерьер в стиле бохо предусматривает наличие множества уютных уголков, в которых можно полежать или посидеть, вытянув ноги. Здесь должны быть кресла с пуфами или подставками для ног, мягкие уютные диваны с огромным количеством подушечек и одеял. Такой дом, прежде всего, уютное гнездо, в котором можно забыться и отдохнуть от всех проблем.


Уголок отдыха на чердаке в богемном стиле бохо


Детали интерьера бохо стиля фото Множество цветов — признак стиля бохо

Макияж

Мейк-ап должен казаться натуральным, это касается дневного макияжа. Поэтому косметика выбирается нейтральной палитры – бежевая, нежно-розовая. Днем чаще всего используется блеск для губ максимально нейтральной палитры. Ну а вечерний макияж может продемонстрировать буйство красок – темные тени, яркая подводка, макияж глаз смоки айс, губы покрыты алой помадой.

Прическа

Некой отличительной чертой стиля являются длинные волосы, чаще всего они распущены и дополнены цветком — заколкой, придерживающей прядки спереди. Прическа не должна быть идеальной, ценится нарочитая небрежность и натуральный цвет волос. Волосы могут быть собраны в конский хвост или заплетены в небрежную косу. Повязка на голове, обруч, заколка или стильно завязанный платок – все это поможет завершить образ.

Богатый исторический путь

Богемой принято называть творческую среду любого направления. Новый термин вошел в обиход еще в конце XIX века. Богемный стиль в одежде впервые был обозначен в Англии благодаря активисткам женского общества «Rational Dress Society». Одна из его представительниц публично отказалась от ношения архаичного корсета и облачилась в красивое платье свободного силуэта.

Прогрессивная идея оказалась по душе европейским модельерам, которые с энтузиазмом принялись за разработку сетов в революционном стиле. За основу были приняты костюмы этнических цыган, проживавших в те времена в Богемии – одной из чешских провинций. Главными приметами женской одежды считался узкий облегающий лиф и свободная пышная юбка.

Позднее богемный style значительно расширил свои возможности. Это произошло благодаря введению в женский гардероб некоторых предметов туалета для мужчин. В далекие 20-е годы легендарная Марлен Дитрих первой надела брюки. Это послужило толчком к зарождению и развитию необычного направления под названием «унисекс». Таким образом, стиль творческих людей еще раз подтвердил свой протест против классической женской одежды.

В дальнейшем богемное направление многократно видоизменялось, поддаваясь влиянию различных социальных явлений и мировых событий. Немало интересных идей перешло из моды хиппи. Например, творческий style обогатился натуральной одеждой свободных силуэтов из расписных тканей. Разнообразили тренд также яркие аксессуары: цветная тесьма, вплетенная в волосы, украшения из бисера, кожаные пояса, повязки на голову.

Маникюр

Цвет лака для ногтей может соответствовать буйству красок встречаемых в природе. То есть предпочтение можно отдать желтому цвету, зеленому, голубому, синему, оранжевому, красному или землисто-черному. Завершенность задумке можно придать при помощи стикеров для ногтей с этническими узорами или нарисовать соответствующие узоры самостоятельно от руки или по трафарету.

Отличительные черты современного богемного стиля

Одежда, в богемном стиле обычно удобна и довольно универсальна. Изделия воплощали в себе сексуальность, но, тем не менее, могли служить женщине, как в буднее время, так и в вечернее. Если есть желание копировать и следовать данному направлению, то вещи стоит подбирать разной расцветки, но оригинальной. В комбинировании нарядов лучшим решением будет сочетание несочетаемого. Например, можно надеть плате в цветочек и дополнить его тяжелым, широким ремнем и грубой массивной цепью на шею. Такой наряд точно выделит модницу из серой толпы. В стиле Богемы важен эпатаж, шок и наравне с этим элегантность. Цветочные мотивы, птицы и фрукты прекрасно смотрятся на струящейся ткани. Даже поношенные, старые джинсы можно сделать изюминкой, ведь, как известно, дырки нынче опять в моде. Дополнить наряд стоит шифоновой или кружевной кофточкой, топом.

В стиле Богемы важен эпатаж, шок и наравне с этим элегантность

Богемный стиль – это всегда неординарность, буйство красок, творческое мышление, неординарность и богатая, безудержная фантазия, здесь не стоит скупиться на аксессуары, их, чем больше, тем лучше, но перегибать палку не стоит, все должно быть гармонично. Пополнить ассортимент можно кольцами, браслетами необычной формы и расцветки, материалы, из которых изготовлены изделия, также разнообразны. Не забываем и о брошках, лентах и повязках на голову, ярких зонтиках и кожаных сумочках и прочих приятных мелочах, способных радовать глаз. Довольно неплохо будет, когда вещь искусственно состарена и слегка потерта.

Обычные плетеные сандалии очень популярны среди представительниц богемного образа.

Дополнительные фото

стиль богема в жизни и одежде. Что это значит? Платья для женщин и свитера, другая одежда. В каких ситуациях он уместен?

Каждый год известные дома моды представляют новые направления в одежде, макияже, фигуре и стиле жизни. Что-то со временем уходит, а некоторые веяния прочно закрепляются в жизни модниц. Так, появившись еще в конце XIX века богемный стиль стал выражением свободы, творчества и искусства. И носить его осмеливались лишь самые яркие и самобытные личности. Со временем данное направление приобрело новые черты, но дух свободы не угас в нем и по сей день.

Особенности

Богемный стиль возник за пределами моды. Он был связан, скорее, со стилем жизни. Изначально bohemiens во Франции называли цыган, то есть жителей Богемии (Чехии). Поэтому вольная жизнь художников и артистов сравнивалась именно с ними. Так, со временем богемой окрестили прослойку общества, в которую входили артистические и театральные деятели, ведущие экстравагантный образ жизни.

Изначально он не считался чем-то положительным и сопровождался нищетой. Но мир меняется, и богема все больше начинает ассоциироваться с чем-то возвышенным и притягательным. С началом XX века богемный стиль превращается в явление мировой культуры. Последователи богемного стиля всегда выделяются среди толпы. Им есть, о чем рассказать и чем удивить окружающих. Богатый внутренний мир, тяга к искусству, малая забота о материальном достатке часто привлекают в богемное общество артистов, художников, музыкантов, поэтов.

К концу XX века в понятии «богема» происходят изменения. Мир заговорил о появлении «бобо» – сочетании богемы и буржуа. Именно в такой форме на сегодняшний день существует богемный стиль. Его можно заметить среди голливудских звезд, миллионеров, известных деятелей науки и искусства.

Основателем богемного стиля в одежде можно смело считать натурщицу Джейн Моррис, которая в конце XIX века отказалась носить корсеты и облачилась в длинные свободные платья, что стало поворотом в истории женской моды. Такое свежее решение сразу же подхватили европейские кутюрье, которые тут же принялись развивать и преобразовывать его.

Со временем богемный стиль стал символом протеста. В женских нарядах появились строгие элементы мужских костюмов. Стиль поддержали известные личности: Марлен Дитрих, Фрида Кало. А позже свободный стиль хиппи стал практически главным в нарядах этого направления: вязаные топы, многослойные юбки, огромные очки, повязки на голову, фенечки. Все это используется и сейчас.

Сегодня богемный стиль подразумевает сочетание стритовой моды и люксовых вещей. Комбинируя самые разные элементы, бохо модник выражает свое отношение к миру, взамен открывая все многообразие своей души. В ход идут различные формы и фактуры, вещи hand-made от известных и «нераскрученных» дизайнеров, экобезопасные материалы.

Такое многообразие в комбинировании одежды дает возможность фантазировать, а значит, данный стиль будет уместен в любых ситуациях: на отдыхе и при выходе в свет, но при правильном сочетании. Из неопрятной одежды хиппи он превратился в роскошный и изысканный стиль.

Элементы одежды

Представители данного стиля всегда находятся в поиске нового, часто меняют места, проводя время в путешествиях. При этом бохо личности не теряют время даром: музицируют, рисуют, постигают танцевальное искусство. Поэтому одежда должна быть удобной, свободной и включающей вещи, которые легко постирать и нежалко испортить. Для этого выбирают яркую, разноцветную одежду.

Зачастую богемные модницы ищут обновки в секонд-хендах и винтажных салонах. Преобладают яркий принт и многослойность. Вместе уживаются небрежность и изысканность.

Для богемного гардероба женщин подойдут:

  • свободного кроя платья с кружевом, кисточками или бахромой;
  • длинные свободные юбки с ярким цветочным принтом;
  • блузки на запахе с рукавами-воланами;
  • свитера крупной вязки с растянутым или многослойным воротом;
  • яркие накидки-кимоно;
  • рваные джинсы;
  • кожаные куртки с бахромой;
  • короткие топы;
  • туники;
  • массивные шаровары;
  • леггинсы;
  • жилеты;
  • безрукавки;
  • пончо.

У мужчин это:

  • лоскутные жилеты;
  • пиджаки с закатанными рукавами;
  • пончо;
  • клетчатые брюки;
  • хлопковые шорты;
  • майки;
  • рубашки с воротником-стойкой;
  • пальто;
  • свитера oversize и джемперы крупной вязки;
  • замшевые куртки;
  • килт;
  • брюки-чиносы;
  • джинсы.

Какие материалы используются?

Богемный стиль – всегда про натуральность. Для одежды выбирают органические материалы: лен, хлопок, замшу, вельвет, шерсть, кожу, шелк. Не так давно в ход активно пошли крапива, конопля и бамбук. Материалы приятно трогать, носить в жару и холод.

Цвета и принты

Вот где можно по-настоящему разгуляться! Спектр цветов в бохо стиле огромен: цветочные принты, психоделика, этнические мотивы, клетка, узоры. Особенно ценятся яркие тона и цвета, связанные с природой. Их можно носить по отдельности и сочетать друг с другом. Фоном чаще служат коричневые, черные и серые оттенки. Спокойные однотонные топы смело комбинируйте с разноцветными юбками.

Приветствуется вышивка на любых элементах ручной работы. Бахрома, кружева, складки, рюши, кисти, шершавые и потертые ткани – это тоже про бохо.

Обувь и аксессуары

В аксессуарах девушкам можно себя не ограничивать: всевозможные кольца (крупные печатки, тоненькие для фаланг, с камнями, антикварные), позолоченные украшения с эффектом потертости, повязки на голову, многослойные бусы, браслеты, шарфы, крупные серьги, большие солнцезащитные очки, подвязки, тюрбаны и даже живые цветы. Эффектно будут смотреться украшения из дерева, перьев, костей, шнурки на шею.

Шляпы составляют отдельный пласт для фантазии: шляпки-федоры, с широкими полями, соломенные, с лентами, цветами. И не забываем про платки. Сумки также составляют важную часть бохо гардероба. Обычно это сумки-мешки с ярким орнаментом из натуральных тканей, вязаные и плетеные сумки, модели в технике пэчворк, кожаные котомки с бахромой через плечо, небольшие мешочки на длинном шнурке.

Из обуви – удобные натуральные сандалии, ковбойские сапоги, балетки. Предпочтение отдается коричневому цвету.

У мужчин тоже огромный выбор: шейные платки, шляпы, кепки, банданы, подтяжки, кожаные грубые браслеты, фенечки, бабочки на шею, плетеные ремни, амулеты, повязки на лоб, объемные шарфы, всевозможные нашивки, заплатки, необычная фурнитура (пуговицы и кнопки). Бохо мужчины выбирают в качестве обуви удобные, натуральные и качественные модели.

И, конечно, любят поэкспериментировать с бородой и усами! Все может начаться легкой щетиной, а закончиться приличной бородой с вплетенными бусинами и нитками.

Примеры образов

Итак, если вы всегда считали себя свободолюбивой и творческой личностью, а внимание нисколько не пугает вас, вот примеры образов, которые точно придутся вам по душе.

Девушке

Наверх надеваем хлопковую рубашку oversize мужского кроя с подвернутыми рукавами. Низ – свободная длинная шелковая или марлевая юбка с цветочным принтом, которую можно подчеркнуть массивным ремнем песочного цвета с пряжкой. На ногах – простые кожаные сандалии.

К образу подойдет плетеная сумка-корзинка или сумка-мешок из натуральных тканей однотонных оттенков. Из аксессуаров выберем яркие серьги с бахромой. Волосы оставляем распущенными или заплетаем в небрежную косу. Макияж не должен быть ярким, подчеркнем самое нужное и добавим лицу сияния.

Мужчинам

Наверху – рубашка с психоделическим принтом и короткими рукавами, внизу – белые хлопковые брюки-чинос с отворотами, кожаные лоферы светло-коричневого цвета. На запястье одеваем пару фенечек.

Стиль БОБО – жизнь как роскошь

БОБО – это не только новый стиль, но и новое культурное явление, давшее начало таким направлением как хипстеры или креативный класс. Термин Бобо произошел от слияния двух английских слов: bohemian (богемный) и bourgeois (буржуазный). В итоге мы получили, как минимум, стиль, как максимум, новый тип мышления. Кто они новая богемная буржуазия? Куда они стремятся и чем живут?

Еще в 2000 годах журналист Д. Брукс написал книгу «Бобо в раю. Новый класс и как они туда попали». Автор описывает их как молодых людей имеющих хороший доход, но не относящихся к золотой прослойке нашей планеты, они неординарны, ценят искусство и окружающую среду, не скупятся потратить деньги на предметы роскоши, которые в их глазах имеют цену. Они безусловные эстеты, стремящиеся к знаниям и путешествиям.

Наблюдая за их жизнью и манерой одеваться, очень часто улавливаются настроения присущие людям 70-х, а именно, – хиппи. Здесь не только любовь скрывается интерес к разнообразным экзотическим религиям, но интерес к экологичности продуктов и тканей. Внешне, это также интересные по своей сложности фактуры – твид, хлопок, вельвет итд.

Таким образом, БОБО объединяют в себе черты этих двух культурных феноменов 20 века, которые кажутся полными противоположностями. Но стоит ли удивляться, разве мы живем не в век крайностей?

Так, представителям богемной буржуазии свойственно стремление к изучению сакральных знаний и приобщение к культуре, но при этом, вряд ли они расстанутся со своим комфортабельным авто или квартирой сделанной по проекту модного дизайнера, ну или хотя бы, исполненной с большим вкусом. Они любят быть хозяевами своей судьбы (вот здесь проявляется дух хиппи, который не любит рамки и ценит свободу), поэтому часто создают свой собственный бизнес. Из бизнес идеи или работы в крупных и известных компаниях, они создают нечто новое и интеллектуальное. Здесь проявляется их любовь к новым технологиям и креативность идей. Хотя дома они вполне могут слушать старые пластинки или коллекционировать фотоаппараты начала прошлого века.

Богемная буржуазия для своего стиля выбирает чаще всего умную повседневность (smart casual). Они предпочитают качество и стремятся уйти от имен знаменитых брендов. Поэтому часто именно их заслуге принадлежит поиск и открытие новых имен в индустрии моды. Тут, стоит отметить, что БОБО постоянно меняются: то это был стиль БОХО, который даже эволюционировал в ответвление «ФОХО», но все элементы одного целого, одной идеологии. Конечно, очень часто на их стиль оказывает работа в офисах, но их настроению больше присуще свобода и интеллектуальность в выборе предметов гардероба. Для того чтобы лучше понять настроение и стиль этого класса, попробуйте зайти в один из модных баров в вечер пятницы. И вы увидите, что вот они, сидят за столиками попивая хорошее вино или виски, сидят в своей компании обсуждая новую выставку или «кино не для всех». Одним словом, это то самый «casual Friday» обильно сдобренный то элементами эклектики, то ретро мотивами и адаптированный к повседневной жизни, которая для них состоит только из интересных людей, событий и увлечений.

Может вот она новая мечта жителя мегаполиса?

 

Богема: история и социокультурное значение

Что собой представляет богема? Энциклопедия Брокгауза и Эфрона поясняет: «богема (франц. Boheme, т. е. цыганщина) – так французский писатель Мюрже (Неnri Murger) назвал студентов Латинского квартала и с тех пор богемой называют всякую интеллигентную бедноту, которая артистически весело и беззаботно переносит лишения и даже с некоторым презрением относится к благам земным»[8]. В «Словаре иностранных слов» за 1937 год «богема» определена как «деклассированная часть художественной интеллигенции в капиталистическом обществе»[7]. “Это печальная страна, ограниченная с севера нуждой, а с юга нищетой, где утро начинается с иллюзий, а вечер кончается больницей”[3]. В постреволюционной «Литературной энциклопедии» дана следующая трактовка: «богема — социальная группа, играющая и до сих пор значительную роль в истории литературы. В средние века цыгане, народ бродячий, народ-изгой, считались выходцами из Богемии (Чехии)»[5].

Начало богеме как культурному феномену было положено во Франции. Само слово «boheme» (фр. boheme – цыганщина) было связано с фактом прибытия во Францию в начале XV века цыган из части Австро-Венгрии, которая именовалась Богемией.

Примерно к середине XIX века постепенно появляется новая, более привычная нашему современнику, классическая семантика термина «богема», который начинает применяться по отношению к художественной среде. Окончательно термин «богема» упрочился в своем классическом значении после выхода в 1851г. в свет книги Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» (Scenes de la vie de Boheme)[6], в которой изображается быт студентов Латинского квартала в Париже, ведущих образ жизни, подобный жизни кочующих цыган, т.е. совершенно отличный от обычного европейского буржуазного порядка. А.Мюрже описал жизнь богемы, появившейся в её классическом виде в 30-40 гг. XIX века.

Несмотря на свое недовольство окружающим миром, богема не стремится что-то менять вокруг себя, в обществе, в котором живет, у нее нет склонности к бунту, критике, изменениям, революции. Впоследствии оказывается, что мир меняется, в том числе и благодаря богеме, ее пассивному нонконформизму, без всяких сознательных целенаправленных усилий с ее стороны, просто благодаря ее заразительному примеру и таланту.

Можно сказать, что с богемой происходит нечто подобное тому, что происходит с некоторыми произведениями искусства в истории: первоначально они могут быть никем не понятыми и не принятыми, а спустя какое – то время объявляются шедеврами, в том числе и в том обществе, которое первоначально их безапелляционно отвергало.

Классическим периодом европейской богемы принято считать вторую половину XIX века – эпоху французских натуралистов, символистов и импрессионистов и первое двадцатилетие XX века, когда новое слово европейской мысли и искусства рождалось в транснациональной богемной среде, обосновавшейся в Париже. К 1870 году сфера влияния богемы ограничивалась Латинским кварталом, затем в нее попал весь Париж. С наступлением ХХ века из явления чисто французского богема превратилась в феномен мировой культуры.

Люди богемы – люди с ярким внутренним миром и яркие внешне. Одевается богема необычно, эпатируя тем самым общество и сразу выделяясь из него. Богема не отклоняет имманентно присущую ей тягу к искусству. А. Мюрже в своей книге писал, что богема – это непременный этап в жизни каждого художника, предисловие к академии, больнице или к моргу. Т.е. богемность – некий жизненный этап, присущий некоторым людям искусства в молодости, когда свобода внутреннего мира у них сочетается со свободой действий. Искусство для богемы – это самопрезентация, но не инвестиция, если это -инвестиция, то исключительно в создаваемый образ. Если дальнейший процесс социализации проходит успешно, то богемная личность понемногу переоценивает нормы окружающей среды и начинает действовать в ожидаемой манере поведения, иногда псевдобогемной, иногда вообще отходит от искусства. Поэтому вряд ли можно говорить о преемственности, о поколениях в богеме. Богемная личность мало реагирует на внешние факторы, такие как наличие или отсутствие покровительства, сеть распространения, возможности заработка и т. п. Богема никогда не бунтует активно. В результате любви к творчеству может возникнуть настоящий продукт художественного творчества. Для богемы процесс художественного творчества так же важен, как и результат, это – возможность самовыражения.

В начале своего творческого пути истинный художник руководствуется исключительно своими внутренними ощущениями, невозможностью существования вне искусства. Начальная мотивация для творчества – само творчество, а не материальные ценности. Позже многие артисты отказываются от богемного образа жизни и стремятся сделать свое творчество доходным, но это потом, позже.

Примечательно, что для появления богемы необходимо наличие некоторых условий. Например, богема никогда не появляется в сельской местности, где человек очень зависим от природы и, следовательно, от общества, в котором живет и которое помогает ему существовать. Пойти против общества – значит обречь себя на изгнание из ойкумены, а так как в одиночку выжить невозможно, то и на гибель. Даже в высокоразвитой Древней Греции общество, не смогло простить Сократу, в каком-то смысле богемной личности, его внутренней свободы, отступления от общепринятых норм и презрения к ним и в итоге обрекло его на смерть. Неслучайно, согласно теории общественного договора, люди, создавая государство, сознательно лишились некой части собственной свободы в общую пользу, позволив регламентировать некоторые стороны своей жизни с целью выжить – в этой теории есть определенный смысл.

Однако условия в ходе истории человечества меняются. Постепенно появляются предпосылки к тому, что человек может выжить и в относительном одиночестве, отпадает жизненно необходимая доселе потребность существовать в обществе, которое регламентирует образ жизни каждого и контролирует его. Само общество становится более свободным. Это происходит в первую очередь в городах. Кроме того, по мере развития средств производства человек получает возможность заботиться не только о хлебе насущном и трудиться на радость себе и, вообще, творить свою судьбу.

Творческий процесс богемной личности не ограничен ничем: ни мнением обывателей, ни заботой о надлежащем положении в системе социальных отношений. Не имеет значения ничего, кроме непрерывного самосозидания. «Жить в мире искусства и мерить все мерой поэзии» можно назвать манифестом богемы. Богемный художник мало думает о назначении своего творчества, он творит, не умея жить по-другому, это тот самый случай, когда целью процесса является, главным образом, сам процесс, а не его результат. Результат труда богемной личности не известен заранее, труд в данном случае – жизненная необходимость, средство самореализации и самоидентификации. Богема – особый тип чувствования, внешний и внутренний мир богемы сливаются в единое целое.

Несмотря на всю размытость понятия, богема обладает собственными опознавательными признаками. Среди черт, органически присущих богемной личности, можно выделить:

– особый стиль жизни, характеризующийся имморализмом и экспериментами (порой чрезвычайно рискованными) в области так называемой «пограничной нравственности»[1, с.57];

– культурная просвещенность;

– переживание собственного изгойства как избранничества, рода «духовного аристократизма»;

– индивидуализм;

– уверенность в том, что именно свобода творчества (а не, к примеру, свобода политическая) занимает наивысшее место на шкале человеческих ценностей;

– демонстативно презрительное отношение ко всему, что составляет «толпу»;

– легкомысленность, эстетизм, ирония и приватная задушевность;

– неприятие сложившихся в обществе художественной иерархии и системы литературных авторитетов, однако, это пассивный нонконформизм;

– авантюризм, театральность существования;

– независимость от материального;

– установка на оригинальность;

– жизнь сегодняшним днем;

– как правило, молодость, пора безвестности и крайностей во всем, максимализма. Богемное поведение – разновидность девиантного. Богему можно определить как социальную страту с неустойчивыми характеристиками, представители которой занимаются искусством, как индивидуальный стиль жизни, выраженный не в времяпрепровождении, а в мироощущении, самореализации художника. Богема – протестная группа, не порождающая, однако, конфликт, но в результате нонконформизма как неотъемлемой ее черты происходит ее отмежевание от общества. Серьезным является для героя богемы только искусство. Однако все общество не может так жить. Обычно только в молодости человек может себе это позволить, затем он превращается в обычного небогемного индивида и цементирует собой общество. Молодыми навечно остаются только «художники» – не столько по профессии, сколько по характеру. Даржелес, один из представителей монмартровской богемы начала ХХ века в своем произведении “Букет богемы” повторяет вслед за Мюрже тезис о том, что богема – это обязательная своего рода стажировка для всякого человека искусства, то есть определенный период в жизни, который совпадает, в его видении, с юностью. Демонстративное равнодушие к любым знакам материального благополучия и комфорту вовлекает в богему не только художников, но и их поклонников. Их совокупными усилиями и совершается, по мнению М. Ямпольского, необходимый для всякого художника процесс его легитимации «в противовес той легитимности, которой художника или писателя наделяет власть или истеблишмент».[2]

Богемная личность свободна от страха быть другой, от страха оторваться от привычных стереотипов и оправиться на поиски неведомого в себе и в мире, она открыта для нового опыта. Если смотреть на богему скозь призму ницщеанства, то очевидна ее полярность массе как нетворческому, эстетически и этически несовершенному большинству. Однако массовое сознание иногда может становиться богемным в том смысле, что богема выступает генератором идей и, таким образом, некоторые идеи богемного сознания впоследствии проникают в массовое. Функции массовой культуры в конце XIX – начале XX вв. изменились вместе с каналами ее передачи: из системы средств смысловой адаптации она стала поглотителем и заменителем элитарной культуры.

Богемность может уходить постепененно, когда искусство из образа жизни превращается в ремесло, когда художник исходит из того, что спрос рождает предложение и начинает ориентироваться на этот спрос в своем творчестве. Происходит опредмечивание богемы, богема начинает стремиться к наличию материального в первую очередь. Технический прогресс ведет к тому, что общество все больше начинает стремиться к символически значимым вещам и это преподносится как богемный образ жизни.

С началом эпохи промышленного переворота предметы, выполненные вручную, заменяются их механическими копиями, а история искусств вытесняется историей успеха. «Культура становится заложницей экономики».[4, с.159]. Сама история искусств пережила свой богемный период. Богема исчезает, когда желание быть меняется на желание иметь.

Язык с течением времени меняется: преобразовывается лексика, мутируют смыслы. За многовековую историю своего существования слово «богема» давно перестало обозначать то, что именовало собой в момент рождения, да и сама среда, называемая богемой, изменилась. Некоторые черты богемности могут появляться или сохраняться, однако, необходимо помнить о том, что представляет собой богема в классическом виде: эйдос, идеальный тип, рожденный во Франции в среде романтиков.

В XX веке богемность становится искусственным стилем поведения, навязываемым социальными стереотипами людям, занимающимся искусством. Например, участники «Битлз» до сих пор воспринимается поклонниками этой группы как светлые личности, светлые в повседневной жизни, а их повседневность воспринималась через их песни. И это, несмотря на достаточное количество фактов, говорящих о том, что жизненный путь далеко не каждого из них был действительно светлым. Дж. Леннон заявил однажды: «Мы стали популярнее Иисуса Христа». Участникам группы было необходимо соответствовать высокому статусу и представлениям поклонников, поддерживать взятый курс на романтизм и эта цель ими была достигнута.

С начала XX века, богема, конструируемая повседневностью, противостоит культуре. В процессе становления авангарда не только происходит перенос сюжетов и образов из богемной жизни в искусство, но существует и обратная тенденция – выстраивание действительности по законам художественного произведения. Европейская и особенно русская богемная повседневность насыщена знаками и символами искусства. В начале двадцатого века искусство парижской богемы начинает превращаться в модный товар, признанный и конвертируемый. Богема, если опираться на инструментарий биологического подхода, исчезла в соответствии с законами эволюции, растворившись в новом социальном пространстве, где господствует массовая культура, выжить она не могла, однако, она исчезла не бесследно, оставив некоторые свои черты новым поколениям.

Таким образом, с течением времени богемные образцы поведения стали коммерческим товаром массового спроса и богема в сознании публики почти уравнялась со своими внешними признаками. Переход от культурного многообразия к социотехническому монизму знаменует конец богемы.

Сейчас «люди искусства» ищут восхищения, одобрения толпы. По выражению А.Блока, «искусство, мирно сожительствующее с прогрессом, цивилизацией – ремесло”.

В сегодняшнем мире случаются попытки создания богемных образов, однако, богемности чужда подобная искусственность. Есть личности, которые пытаются играть в богему, современная псевдобогема представляется эпигоном того, что было когда-то, в XIX веке. Современная «богема» поражает полной несамостоятельностью, поверхностностью, стремлением быть модными, вторичностью, отсутствием оригинальных идей. Сегодня «создаются не художественные произведения, а продукция, производство которой продиктовано не соображениями художественно-эстетического порядка, а расчетами на прибыль».[4, с.196]

К концу XX века с богемой произошло невиданное: она срослась с буржуазией, которую отвергала и презирала, появился на первый взгляд противоестественный термин «бобо», возникший из сочетания «буржуазно-богемный» (bourgeois-bohemien). Обычные серьезные люди, увлеченные идеями порядка, строгости, морали и натуры творческие, оторванные от реальности объединились. Бобо описал Д.Брукс в произведении «Бобо в Раю. Новый класс и как они туда попали». Бобо двояки по своей сути: от богемы они взяли фрондерский и свободолюбивый дух, а от буржуа переняли любовь к комфорту и власти. Бобо в равной степени заботятся об умственных способностях и физической форме. По мнению Дэвида Брукса, все: от Дж. Кеннеди до Т. Блэра, от Леди Дианы до Мадонны – принадлежат к бобо. Буржуа, на противоречии с которыми всегда росла прогрессивная контркультура, теперь сами стали эстетами. Бобо выросли на контркультуре 60 — 70-х и, признавая материальные ценности, стремясь к ним, остаются леваками по стилю жизни. Контркультура тоже перестала быть таковой и стала успешно продаваться на рынке. Бобо таким образом тоже обуржуазиваются и постепенно превращаются в “косную аристократию”, поскольку их радикальное прошлое превращается в стандартное коммерческое настоящее.

Сегодняшние творцы испытывают потребность быть услышанными, увиденными, «продаваемыми». У богемы подобных амбиций не было. Современная севдобогема представлена в большей степени ритуалистами, когда внешние черты, присущие богеме, стиль поведения, например, пвсевдобогемой абсолютизируются, а о подлинном искусстве, которым живет богема, забывается. Внешняя, поверхностная линия поведения богемы копируется, формально – это все та же богема, все остальное никак не учитывается. Богемное поведение становится игрой, а не выражение внутренней сущности. Богемное сообщество превращается в обычную тусовку. Готово ли общество принимать такую игру? Если общество зрелое, то нет.

Литература:
  1. Аронсон О. Богема: опыт сообщества. – М. 2002.

  2. Ермолин Е. Вечные мальчики. //Новый мир. 2008.- № 7. – C. 175-179.

  3. Альфонс де Калон “Путешествие в страну Богему”. 1852 г.// http://lib.aldebaran.ru.

  4. Кагарлицкая С.Я. Массовая культура и массовое искусство. «За» и «против».- М., 2003.

  5. Литературная энциклопедия.// Под редакцией В. М. Фриче, А. В. Луначарского. – М., 1929—1939.// http://dic.academic.ru

  6. Мюрже Анри. Сцены из жизни богемы. // http://lib.aldebaran.ru.

  7. Словарь иностранных слов.//Под ред. Ф.Н. Петрова. – М., 1937 г.// http://dic.academic.ru

  8. Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона. – С.-Пб.: Брокгауз-Ефрон. 1890—1907.// http://dic.academic.ru

Основные термины (генерируются автоматически): богема, Богемная личность, общество, искусство, том, век, Латинский квартал, образ жизни, Париж, человек искусства.

Богемный шик и артистические игры / Авторские колонки / Независимая газета

Богемная мода – это особый стиль. Опера Пуччини “Богема” на сцене Королевского оперного театра в Мадриде.
Фото Reuters

Несколько лет назад в Лондоне с колоссальным успехом прошла выставка «Бунтари и мученики» (Rebels & Martyrs). На ней были представлены картины, посвященные людям искусства в XIX веке, а программную роль играли портреты богемных художников и поэтов. Глядя на полотна Делакруа, Курбе, Мане, Ван Гога, Гогена, Пикассо и Шиле, зрители могли вдоволь поразмышлять о страданиях и причудах эксцентричных гениев. Главная идея кураторов состояла в том, что художник так или иначе всегда противостоит обществу, являя собой символ протеста как в идеологическом смысле, так и в плане внешнего облика.

Начало богемной моды

Первым богемным творцом в эту эпоху по праву считают знаменитого поэта Байрона. Уникальная красота его лица послужила темой для множества изображений, начиная с миниатюр и кончая парадными изваяниями. Разумеется, дело не обошлось без античных аллюзий: общепризнанным считалось сходство Байрона с Аполлоном Бельведерским, да и самому поэту больше нравились собственные портреты, скорректированные именно в этом духе. Пренебрегая обязательным шейным платком, он позировал с расстегнутым воротником (как на портрете Харлоу), поскольку все женщины Европы обмирали при виде его стройной шеи.

Внешнее совершенство облика было в глазах поклонников непременным атрибутом кумира, и Байрон благодаря своей красоте оправдывал культурные ожидания публики. Но, будто подтверждая известный тезис романтической эстетики, гласящий, что одухотворенная красота неизбежно связана с легкой деформацией пропорций, Байрон сочетал в своей внешности аполлоническую красоту лица и тайный телесный недостаток – хромоту. Это соответствовало и его двойственной славе – героя и антигероя одновременно, демонической натуры и полубога. Именно благодаря Байрону сложился и поныне актуальный образ богемного поэта – романтического индивидуалиста, харизматического творца-визионера, ведущего вольный образ жизни. В первые десятилетия XIX столетия быть красивым означало быть похожим на Байрона – иметь глубокий выразительный взгляд и бледный цвет лица, культивировать меланхолию и сплин. Болезненность облика здесь уже прочитывалась как эстетическое диссидентство.

Однако по-настоящему образ богемного художника оформился уже в эпоху позднего романтизма во Франции. Само слово «богема» восходит к французскому «bohеmien» – «цыган», «бродяга», отсылая к чешской Богемии, считавшейся родиной цыган. Впервые это слово пустил в оборот драматург Феликс Пиа в 1834 году, затем оно приобрело популярность благодаря сборнику «Сцены из жизни богемы» (1845) Анри Мюрже, по которой позднее была создана «Богема» Пуччини. В этот период и возникает богемная мода как особый стиль, включающий несколько основных вариантов.

Расцвет богемной моды в Париже начинался с пестрой карнавальной избыточности, вполне соответствующей «цыганскому» духу: молодые люди праздновали свою свободу, черпая источники вдохновения и в историческом костюме, и в творениях литературных кумиров. На улицах, в салонах и на театральных премьерах можно было наблюдать редкое разнообразие костюмов: по свидетельству очевидца, «феминистки ходили в мужских костюмах а la Жорж Санд; ученые дамы – в тюрбанах а la мадам де Сталь. Обожатели лорда Байрона отличались нарочитой бледностью и буйными шевелюрами. Любители романов Вальтера Скотта покупали себе шотландские вещи, своим детям – клетчатые юбки, а женам – ткани «Диана Вернон» и шали «Ламермур». Почитатели Дюма носили бархатные береты и шпаги в средневековом духе, а поклонники и поклонницы Готье и Гюго – камзолы в стиле Ван Дейка, женские платья «полонез а brandebourg» и живописные венгерские рединготы. Пылкого сторонника «Молодой Франции» можно было сразу узнать по знаменитому красному жилету, в то время как его противники – классицисты выбирали более приглушенные тона: это было противостояние ярких и тусклых цветов.

Апофеозом протестных настроений стали костюмы сторонников Гюго в 1830 году на премьере «Эрнани», когда Теофиль Готье явился в своем розовом (по другим источникам – красном) жилете, скроенном на манер старинного дублета. Наряд поэта довершали бледно-зеленые панталоны, отделанные черным бархатом, муаровый бант на шее и серый плащ, подбитый зеленым шелком с изнанки. Его собратья по духу в тот вечер тоже эпатировали благонамеренных буржуа своим обликом, стилизованным под позднее Средневековье, – остроконечные шляпы, длинные волосы, бородки, широкие плащи.

Только в черном

Романтический образ художника-бунтаря породил и другой, более сдержанный вариант богемного вкуса – глухой черный костюм с головы до пят. Впервые подобный стиль зародился среди британских денди; самым ярым его поклонником в середине XIX века был французский литератор Петрюс Борель, а также его знаменитый друг поэт Шарль Бодлер. Черный цвет в ту эпоху символизировал отказ от земных радостей, духовность и аскетизм. В самом простом случае черный цвет в богемных кругах означал заявку на оригинальность, нежелание следовать общепринятым стандартам.

Увлечение черным не миновало и богемных дам: не только подруги вольных художников XIX века, но и позднее французские интеллектуалки с левого берега в середине XX века облачились в черные водолазки, подражая певице Жюльет Греко. Это уже воспринималось не как «отказ от гедонизма», а скорее как претензия на утонченный строгий вкус.

Позднее черный костюм перекочевал и в гардероб академических гуманитариев, став своего рода знаком профессии. До сих пор униформа искусствоведов – черные костюмы, нередко асимметричных деконструктивных фасонов, в сочетании с оригинальными аксессуарами: так достигается искомый sophisticated look. Историки костюма, подбирая свои туалеты «на выход», всегда балансируют на очень тонкой грани, ибо, занимаясь одеждой, они не могут по определению быть жертвами моды. Так черный костюм обрел новый смысл: отказ от цвета при таком ракурсе подчеркивает заявку на «метауровень», позицию свободного критика, стоящего «над схваткой». К сходным приемам, кстати, часто прибегают и дизайнеры, которые никогда не носят вещи из собственных коллекций, а после показа появляются на поклон в чем-нибудь черном, чтобы подчеркнуть различие между художником и моделью.


Лорд Байрон по праву считается первым богемным модником.
Томас Филлипс. Лорд Байрон в албанской одежде.
Национальная лондонская галерея

Уже в изначальном богемном стиле во Франции был налицо не только эстетический, но и социальный аспект: установка на программную бедность.

Не случайно знаковой фигурой для юных и необеспеченных творцов стал семнадцатилетний английский поэт Чаттертон, погибший в нищете. Классический облик бедных студентов подразумевал не только широкополые шляпы и длинные волосы, но и потертый сюртук, и живописные прорехи и пятна на износившихся блузах, и шотландские пледы, заменяющие теплые пальто. Небрежная смелость ансамбля вновь напоминала о цыганской «родословной» богемного стиля, однако смешение разнородных компонентов здесь во многом имело вынужденный характер. Эклектика богемной моды нередко возникала из необходимости, когда человек просто надевал на себя все, что было носибельного в его гардеробе, – а уже позднее это стало переосмысляться как особый шик, протест против надоевших буржуазных условностей.

Сочетание программной бедности с демонстративным презрением к буржуазным потребительским страстям оказалось очень плодотворным для альтернативной моды. «Бедный стиль» стал естественным элементом контркультурного стиля во всех многообразных вариантах – от богемного до академического. Американские битники 1950-х во главе с А.Гинзбергом дополнили прикид богемных интеллектуалов кожаными куртками, джинсами и клетчатыми рабочими рубашками, что недвусмысленно свидетельствовало о левых политических взглядах. Другой традиционный мотив богемной моды, популярный в тот же период – пестрые этнические юбки, жилетки и рубахи в цыганском духе, самодельные украшения, – уже предвещал хиппизм шестидесятых.

«Эстетический» костюм

Как видно, основные лейтмотивы богемного стиля – увлечение старинными костюмами, черный цвет, подчеркнутая бедность облика, эклектика – сложились уже в XIX веке и затем с незначительными изменениями повторялись в истории моды.

В конце XIX века в рамках богемного стиля на волне романтического культа Средневековья развилось особое направление – «эстетический» костюм. Это было связано с прерафаэлитизмом, а чуть позднее – с культурой европейского декаданса и экзотической модой в духе начала XX века, когда артистические дамы увлекались Востоком, тюрбанами, многослойными свободными одеждами и глубокими оттенками лазурного, бордового и фиолетового бархата. Красивая драпировка складок считалась делом чести. «Эстетический» костюм возник как часть Dress Reform – женского движения за реформу платья в Англии в 1880-е годы.

Особый вариант реформированного костюма был принят в артистических кругах – сначала прерафаэлиты (особенно Уильям Моррис), а затем группа художников и литераторов во главе с романисткой миссис Уорд пропагандировали aesthetic dress – «эстетические» платья свободного покроя с широкими проймами, пышными рукавами и высокой талией, которые носились без корсетов. Материи для этих нарядов отличались насыщенными цветовыми оттенками естественной гаммы – темно-зеленый, индиго, коричневый, – поскольку эстеты были против искусственных анилиновых красителей. На таких платьях хорошо смотрелись украшения из янтаря.


Оскар Уайльд был пылким пропагандистом “эстетического” костюма.

Пылким пропагандистом «эстетического» костюма был Оскар Уайльд, сам с удовольствием практиковавший «старинный» богемный стиль. Костюмные воззрения Оскара Уайльда нередко находили воплощение в туалетах его жены Констанс. По настоянию мужа Констанс отказалась от турнюров и корсетов, традиционных для обычных нарядов модниц того времени, и предпочитала свободные струящиеся платья в эстетическом стиле из узорчатых шелков Liberty. Сохранились описания костюмов Констанс в уайльдовском вкусе: «На Констанс было греческое одеяние, сочетавшее в себе нежно-желтый цвет примулы и темно-зеленый цвет яблоневого листа» – это попытка воспроизвести античный образец, а в другой раз ее видели в большой широкополой шляпе в стиле Гейнсборо.

Вариации на тему «эстетического» костюма до сих пор можно постоянно видеть в художественных и искусствоведческих кругах как в России, так и на Западе. Среди интересных дизайнеров, работавших в этом русле, на первом месте стоит, разумеется, Поль Пуаре; любопытны и эскизы костюмов Василия Кандинского, которые он делал для своей возлюбленной в 1900-е годы. Наиболее яркий образец практического богемного стиля – «сельские» наряды обитательниц нью-йоркской Гринвич-вилледж в 1920-е годы: расшитые льняные блузы, пышные юбки, серые хлопчатобумажные чулки, сандалии.


Прерафаэлиты переносили романтический культ Средневековья и эпохи Возрождения и на свои холсты и в одежду.
Данте Габриэль Россетти. Прозерпина. Галерея Tate

Современная артистическая публика нередко предпочитает другой путь – достаточно раскрепощенный и изобретательный: умело пользуясь языком богемной моды, позволяет себе тонкую иронию, сочетая, допустим, старые винтажные вещи и новые, дизайнерские, разбавляя продуманный ансамбль нарочито трэшевыми находками с блошиного рынка. В любом случае ставка идет на узнаваемость, в ход пускаются все ресурсы богемной экстравагантности.

Более строгие любители богемного шика предпочитают белые рубашки с оборками, шейный платок или развязанный галстук, расстегнутую куртку, узкие брюки; они могут щеголять в облегающих костюмах от Эди Слимана, но при всех изысках им никуда не уйти от предшественников – богемных художников в потертых бархатных блузах.

Комментарии для элемента не найдены.

Вы BOurgeois BOhemian? |

Их сложно пропустить: олицетворение повседневного «компьютерного шика», организованное в рамках гарантии своих Palm Pilots, они потягивают трудоемкие кофейные латте, болтают по элегантным мобильным телефонам и размышляют о пути к просветлению. В США они беспокоятся об окружающей среде, поскольку едут на своих потребляющих много бензина внедорожниках в магазины высокого дизайна, чтобы купить титановый шпатель за 50 долларов; они думают о своих технологических запасах, исследуя специализированные магазины тибетских артефактов в походных ботинках, достойных Эвереста.Они ничего не думают о том, чтобы выложить 5 долларов за муфту из ростков пшеницы, не говоря уже о 500 долларах на альтернативное омоложение в дневном спа – но не говорят о повышении налогов.

Они – «буржуазная богема» – или «бобо» – и они новая «просвещенная элита» информационного века, их прибыльно занятая жизнь кажется синтезом комфорта и совести, корпоративного успеха и творческого бунта. Хорошо образованные люди в возрасте от тридцати до сорока лет, они сформировали новый социальный этос из противоречащего логике слияния контркультуры 1960-х годов и предпринимательского материализма 1980-х годов.

Так провозглашает Дэвид Брукс, американский журналист и самопровозглашенный «Бобо», который придумал эту фразу для описания новой культурной и корпоративной гегемонии своих космополитичных, разбирающихся в компьютерах современников, многие из которых, без сомнения, узнают себя в Bobos In Рай: новый высший класс и как они туда попали.

‘Эти Бобо определяют наш возраст. Они новый истеблишмент. Их гибридная культура – это атмосфера, которой мы все дышим », – заявляет Брукс в своей« комической социологии »манер и нравов Бобо.«Их статусные коды теперь управляют общественной жизнью». Феномен, идущий в ногу с жестким цифровым утопизмом, обещанным Интернетом и его приносящей деньги «новой экономикой», не говоря уже о политике «третьего пути» президента Клинтона и Тони Блэра, Бобо ухватились за изобретательный способ продавать, не продавая – по крайней мере, они говорят себе.

Сочетая в себе беззаботный, артистический бунтарь богемных битников или хиппи с мирскими амбициями их буржуазных корпоративных предков, Bobo представляет собой удобную кривую заботливого капитализма.«Дело не в зарабатывании денег, – пишет Брукс, – а в том, чтобы заниматься тем, что вам нравится. Жизнь должна быть продолжительным хобби. Все дело в работе в такой же крутой компании, как вы ».

Это мир, населенный миллионерами доткомов, консультантами по менеджменту, предпринимателями из «культурной индустрии» и всевозможными представителями СМИ, большинство из которых зарабатывают более 100 000 долларов в год – их деньги, утверждает Брукс, побочный продукт их индивидуалистических нравов ». вид денег, которые вы зарабатываете, реализуя свое творческое видение ».Часто нося такие нетрадиционные названия должностей, как «творческий парадокс», «корпоративный шут» или «обучающийся человек», Бобо работают с монашеской самодисциплиной, потому что они рассматривают свою работу как интеллектуальную, даже духовную. Это обратное прикосновение Мидаса: все, к чему прикасается Бобо, обращается к духовности, все должно быть связано с просветлением. Даже их работа – это миссия по улучшению мира », – говорит Брукс, политический обозреватель консервативного Weekly Standard.

Ясно, что Bobo не совсем новинка – вспомните Ричарда Брэнсона из Virgin, Аниту Роддик из Body Shop и Стива Джобса из Apple Computer.Но внезапно Бобо повсюду, по крайней мере, это поразило Брукса после четырех лет за границей в 1990-х годах. Его богатый родной город с белым хлебом в Пенсильвании теперь прочно превратился в фокачча с полдюжиной новых изысканных кафе, независимых книготорговцев и бесчисленных поставщиков «жирных вонючих свечей» и «телевизионных шкафов с ручной росписью».

«Теперь было невозможно отличить художника, пьющего эспрессо, от банкира, пьющего капучино», – заметил Брукс, – но это было не только вопросом стиля. «Я обнаружил, что если вы исследуете отношение людей к сексу, морали, досугу и работе, становится все труднее и труднее отделить отступника, выступающего против истеблишмента, от человека из компании, выступающего за истеблишмент.Казалось, что у большинства людей бунтарские настроения и стремление к социальному восхождению смешались вместе ».

Звучит знакомо, – говорит британский обозреватель мод Питер Йорк. «Я хороший пример буржуазной богемы, ну, скорее, скорее буржуазной, чем богемной, но я такой. Я думал о Бобо несколько месяцев; они повсюду вокруг меня, и они долгое время приходили, в некотором смысле, очевидным, неизбежным явлением «конца истории», когда все идеологические войны закончились, религиозные расколы закончились ».

Йорк говорит, что существует более миллиона британских бобо, которые разделяют со своими американскими коллегами ту же склонность к духовному росту, творческому совершенствованию, отделанным тосканской плиткой кухням из нержавеющей стали, устаревшим антиквариатом из стран третьего мира и высокотехнологичным титановым спортивным снаряжением.«Скорее всего, они живут в Ноттинг-Хилле или другом городском слиянии одетого богемного богатства, и их домашний декор гласит:« Я был там, я немного курю ».

Имена, мне нужны имена, говорю я Бруксу. «Что ж, писать для The Observer считается, – говорит он мне, – и BBC, BBC – раскаленный центр бобоизма, хотя [Джереми] Паксман слишком зол, чтобы квалифицироваться.

«Что касается меня, я подтвержденный Бобо. Теперь наполовину автор, наполовину продавец, я был ошеломлен тем, насколько я принял на себя пыл продаж.Но не все на это покупаются.

«Это неправильное название, простая идея и удобное прикрытие для бэби-бумеров, чтобы они могли гордиться собой», – говорит Дебби Геллер, американка, выпускающая документальные фильмы BBC об искусстве и культуре. «Эти Бобо – обычные люди из среднего класса, которые не могут принять этот статус, потому что они всегда его ненавидели. Они переживают затяжную юность ».

Тоби Миллер, профессор поп-культуры Нью-Йоркского университета, подозревает, что бобоизм больше связан со стилем, чем с содержанием.Но Брукс обнаруживает кое-что существенное: Бобо одновременно и социальный либерал, и экономический консерватор; Они говорят, что свобода и справедливость для всех, но не беспокойтесь о систематическом экономическом неравенстве ».

Их политические интересы, по словам Миллера, либо «очень близки и личны» (аборты или контроль над огнестрельным оружием), либо очень далеки (тропические леса, Тибет или бедность в странах третьего мира). Но они, скорее всего, выразят свою совесть в своем потребительстве, с облегчением помогать кому-то где-то, собирая вырезанные вручную артефакты далеких культур.

Оплакивая «скучную политику» Бобо, Брукс считает, что Бобо – это элита, превосходящая своих нетерпимых и враждебных предшественников: «они, безусловно, сделали покупки более увлекательными, и у них есть хорошая мораль для построения достойного общества». он говорит.

‘Это элита, воспитанная для противодействия элитам. Они инстинктивно настроены против истеблишмента, но каким-то образом понимают, что стали новым истеблишментом. Они процветают, но не кажутся жадными; они понравились старшим, но не казались конформистами; они поднялись к вершине, не слишком явно глядя на тех, кто внизу », – говорит он.

Мотивированные «духовным участием», но осторожные с моральными крестовыми походами и религиозным энтузиазмом, они терпят небольшие эксперименты над образом жизни, если они проводятся безопасно и умеренно. Их оскорбляют конкретные проступки, такие как жестокость и расовая несправедливость, но их относительно не трогают ложь или проступки, которые, кажется, никому не причиняют очевидного вреда ».

На данный момент старая огненная антипатия между буржуазией и богемой – это далекое воспоминание, примирение напряженности, а корпоративная реклама находит вдохновение в Джеке Керуаке, Ганди и «Рожденных быть дикими».

«Мы достигли точки, – говорит Брукс, – где« гедонизм мифологии Вудстока был приручен и теперь служит инструментом управления для Fortune 500 ».

« Нематериальный мир информации сливается с материальным миром денег, и в моду входят новые фразы, сочетающие эти два понятия, такие как «интеллектуальный капитал» и «индустрия культуры». Так что люди, которые преуспевают в этот период, – это те, кто может превращать идеи и эмоции в продукты ».

Действительно, единственная сфера американской жизни, где язык радикализма 1960-х годов остается сильным, – это деловой мир, – говорит Брукс.«К настоящему времени мы все знакомы с современными руководителями, которые прошли путь от SDS до генерального директора, от LSD до IPO. Действительно, иногда создается впечатление, что Движение за свободу слова произвело больше корпоративных руководителей, чем Гарвардская школа бизнеса ».

“Куда вы хотите пойти сегодня?” – спрашивает рекламный ролик Microsoft. Где-то необычно. Где-то прибыльное. Где-нибудь, «модно освещенное», может быть, в новом местном супермаркете Брукса. «Он взял этос Калифорнии 1960-х и выборочно обновил его.Ушли в прошлое те вещи, которые нравились подросткам из эпохи шестидесятых, такие как свободная любовь, и сохранили все, что могло бы заинтересовать ипохондриков среднего возраста, например цельное зерно ».

Десять способов сказать, что вы Бобо

У вас:

• Считайте, что тратить 10 050 фунтов стерлингов на домашний медиацентр – это вульгарно, но что потратить их на душевую кабинку из шифера – это знак того, что вы едины с дзен-подобными ритмами природы?

• Работаете в такой крутой, модной и инициативной компании, как вы?

• НАХОДИТЕСЬ НА ПРИКЛЮЧЕНИИ в поисках отпусков в самых отдаленных уголках мира, катания на экстремальных лыжах, горных восхождениях или плотах по бурной воде, или вы просто соглашаетесь прокатиться на внедорожнике до ближайших дизайнерских магазинов и местных поставщиков. сокровищ третьего мира?

• Одевайте «гик-шик» или девушку в стиле хиппи – и не забудьте титановую спортивную экипировку Omnitech?

• У вас есть недавно отремонтированная кухня, которая выглядит как авиационный ангар, с сантехникой – даже после фэн-шуй?

• Отдавать в Тибет, но не всегда местным бомжам?

• Чувствуете себя обманутым и преданным, если вывеска большого супермаркета, на которой обычно написано «Органические товары сегодня: 130», сегодня насчитывает только 60?

• Заработать более 67 000 фунтов стерлингов, но никогда не получали при этом деньги?

• Купите третий мир, чтобы спасти третий мир?

Что такое бобо ?.Мы все знаем этого человека, может, мы… | by Rose White

Мы все знаем этого человека, может быть, мы тот, кто носит стильную (хотя и дорогую) одежду, но у них есть общественное сознание и они политичны, им нравится путешествовать, у них, вероятно, есть убийственный Instagram, и они щеголяют своим эстетичным образом жизни.

Они бобо.

Bobo – сокращение от Bohemian Bourgeois. Впервые оно было определено журналистом и социальным критиком Дэвидом Бруксом в 2000 году. Но эта классификация, выходящая за рамки своего предшественника хипстеризма, кажется особенно актуальной сегодня.

Хотя этот термин впервые появился в конце 90-х – начале 00-х годов, в Соединенных Штатах он так и не прижился. Вместо этого она захватила Францию ​​штурмом, и бобо стало отличительной чертой молодых парижан.

Книга Брукса « Бобо в раю » объясняет «новый высший класс» как людей, которые представляют собой сочетание либерального идеализма 1960-х годов и эгоизма и любви к капитализму 1980-х годов. Они дети яппи, которые хотят от жизни большего.

Бобо состоятельные, молодые и городские люди, которые сделали карьеру, которой они были увлечены.Дело никогда не было в деньгах. Чаще всего в этих должностях есть элемент творчества, например писательство, маркетинг, реклама, дизайн и работа журналиста. Теперь многие из них также работают в технических областях.

И если они не работают искусно, они связаны с искусством. Либо со степенью гуманитарных наук, либо с частым посещением галерей, либо с покупкой поделок ручной работы, либо с изготовлением вещей. Они могут даже проводить субботу с дневником / альбомом в местной элитной кофейне. Ммм капучино.

В статье The Guardian говорилось: «Их прибыльно занятая жизнь представляет собой кажущийся синтез комфорта и совести, корпоративного успеха и творческого бунта.”

Другие характеристики: делать вычурные фотографии, иметь iPhone или MacBook, покупать органических и в основном белых, образованных либералов.

Этот образ жизни слишком знаком. Но это выходит за рамки стиля и превращается в идеологию.

Во что они верят?

Бобо отличается от своих родителей-яппи, которые любили зарабатывать деньги и любили тратить деньги, чтобы сделать свою жизнь комфортной. Бобо также отличаются от своих предшественников-хиппи, которые уклонялись от богатства, предпочитая занять место в обществе, которое было социально осведомленным и активным.Но «Бобо – это удобная форма заботливого капитализма», – пишет The Guardian.

Бобо – либералы, которые восстают против истеблишмента и элиты, протестуя на «Захвати Уолл-стрит», идя на Марш женщин и ставя себе ярлыки в Стэндинг-Рок.

Но это ходячие противоречия.

«Это элита, воспитанная для противодействия элитам. Они инстинктивно настроены против истеблишмента, но каким-то образом чувствуют, что стали новым истеблишментом », – говорит Дэвид Брукс.

Они умны, но упускают нюанс. Они гордо выступают против расизма, но они никогда не будут жить в «гетто» и редко – если вообще когда-либо – оказываются в ситуации, когда они составляют меньшинство.

Они гордятся своей терпимостью, но почему-то считают невозможным быть терпимым по отношению к белому рабочему классу и сторонникам Трампа.

Они самодовольные.

Бобо верят, что американское общество является меритократическим, но не осознают, как их привилегии (не обязательно их таланты) дали им толчок.У них не скромное происхождение, они пришли из комфортного места.

В результате бобо прожили свою жизнь со свободой выбора в зависимости от своего социального статуса. Они могли выбрать получение степени гуманитарных наук, потому что не испытывали давления, связанного с поиском работы сразу после колледжа. Они могли выбрать карьеру, которой они были увлечены, потому что у них была свобода проходить неоплачиваемую стажировку, которая открывала новые возможности. Они могли покупать экологически чистые продукты и продукты американского производства, потому что им позволяла их зарплата.

В отличие от предыдущих элитных групп, в этой достаточно места. Брукс утверждает, что бобо будут существовать еще долго. «Маркс сказал, что самые опасные элиты – это те, кто может поглотить талантливых представителей угнетенных классов … Бобо очень хороши в привлечении талантливых людей в свои ряды».

Это темная сторона бобо.

Вы бобо?

Сначала я прочитал об образе жизни бобо и подумал, что я такой. Но продолжая читать, я съежился.Я не хотел им быть. Я не хотел быть осознанным, а хотел успокоиться. Образованный, но отстраненный.

Но совесть бобо в сочетании с привилегией бобо может быть мобилизована.

Возможно, есть две подгруппы бобо:

  1. Ориентированный на образ жизни – Это бобо, которые сосредоточены на культивировании образа жизни бобо. У них есть мнения, которыми они не могут дождаться, чтобы поделиться ими, но они ничего не делают со своими знаниями.
  2. Ориентация на действия – Это бобо, которые ведут образ жизни, но осознают свое влияние.Они ответственно используют свое общественное положение, чтобы быть союзниками.

Я хотел найти пример бобо, который был ориентирован на действие, чтобы зажечь некоторую надежду в бедствующих бобо, которые могли бы это читать. Но это оказалось невероятно сложно – в основном потому, что мне нужно было привязать кого-нибудь к этой категории.

Да, бобо – это стереотип. Но я думаю, вместо того, чтобы категорически отрицать, что он бобо из-за отвращения к категоризации, было бы более продуктивно признать это и найти способы использовать это положение во благо.На что это похоже? Я не уверен.

Во Франции новый класс заново изобретает хорошую жизнь: стиль «бобо» имеет оба преимущества

ПАРИЖ— Французы используют новое выражение для описания тех, у кого есть все: бобо. Это сокращение от буржуазной и богемной, двух социальных каст, которые никто и не ожидал найти смешанными вместе.

Бобо вступает во владение там, где закончился старый ярлык эпохи Миттерана «бестактная икра», или икра социалистическая. Менее политизированные и более материалистичные, чем эта группа, французские бобо создают свой образ жизни в смеси, которая включает в себя редчайшую роскошь, классику среднего класса, стратегии сбора веревок для пожилых людей и дешевый и стильный студенческий стиль.

То, что Бобо богатые, не означает, что они должны носить утонченный кашемир. А когда у них нет состояния, которое можно потратить, Bobos вкладывает средства в новейшие технологии или экзотический отпуск и чувствует себя привилегированным, несмотря на ограниченный бюджет. У Бобо есть то, что нельзя купить за деньги: почти полная свобода выбора.

Бобо появились во французской прессе в конце прошлого лета, но почти во всех отчетах не упоминалось, что этот термин не имеет своего происхождения во Франции. Он взят из книги Дэвида Брукса «Бобо в раю: новый высший класс и как они туда попали», опубликованной в этом году в Соединенных Штатах.

Брукс определяет группу как «высокообразованный народ, который одной ногой находится в богемном мире творчества, а другой – в буржуазном царстве амбиций и мирского успеха», подчеркивает счастливое состояние противоречий, которым пользуются Бобо по обе стороны Атлантики.

Хотя он и признает, что сам является Бобо, Бруксу не удается ни защитить, ни осудить своих когорт гедонистов. Он указывает на недостатки Бобо – «эгоцентричность и самовлюбленность» – при этом хваля их способность вести приятную и конструктивную жизнь, не страдая от чувства вины, и не закрываясь от внешнего влияния.

Бобо – находка для моды. Французы не являются самыми преданными потребителями в мире, но французские бобо, похоже, больше других стремятся уловить последние тенденции, будь то «троттинеты» (скутеры), кашемировые плюшевые мишки, кроссовки Prada Sport или что-нибудь еще на первом этаже. Колетт в Париже.

Колетт – штаб-квартира Бобо в Париже. Магазин, который единолично возродил концепцию французской розничной торговли модной одеждой, так ловко жонглирует статусными этикетками и небольшими, почти одноразовыми предметами стиля, что покупатели с тысячами франков и с самыми ограниченными бюджетами собираются на его первом этаже.Кажется, что все одинаково довольны своим вдохновенным вкусом, когда они выстраиваются в очередь у кассы, чтобы унести покупки, которые могут варьироваться от зажигалок ограниченного выпуска до самых дорогих предметов от Gucci, Pucci или Marni.

За феноменом Бобо в Пэрис стоит давнее желание французов не попадать в категорию прямых потребителей модной одежды. Интересно видеть, что граждане страны, которая служит платформой для стольких модных инноваций, настолько привередливы, когда дело касается новых тенденций.

В то время как американцы или японцы способны первыми с головой окунуться в новое, французы – и особенно парижане – предпочитают безопасно ждать в очередях, которые проходят вокруг магазина Hermes во время его распродаж. Там они обязательно найдут одежду, которая придаст им тот вневременной вид, который так известен во всем мире.

Французские бобо немного ломают стереотипы. Сочетая винтаж с последней модой Fendi и, возможно, с чем-то модным от современного и относительно недорогого парижского бренда Paul & Joe, молодые парижанки выглядят свежее, чем когда-либо прежде.Но будьте уверены, на их плече наверняка лежит сумка Hermes Birkin или другой не менее вневременной предмет.

Бобо-мания достигла своего пика в Париже в этом месяце, когда стильный универмаг Printemps представил свою осеннюю модную акцию, посвященную эксцентричности, которая продлится до 21 октября.

Эксцентричный выбор представлен во всех отделах, есть выставка, которую курирует Флоренция Мюллер на заметных эксцентричных комодах и оконном пространстве Printemps посвящен этой концепции.Ссылаясь на совет Оскара Уайльда «Мы все должны быть немного невероятными», Printemps применил несколько поразительно богемных приемов, чтобы этой осенью кассовый аппарат запел.

Целые витрины посвящены новым дизайнерам, таким как Джереми Скотт и Костас Муркудис, а также есть выставка диковинных фотографий от начинающих звезд, таких как Жан-Пьер Хазем. Но наименее очевидной рекламой осенней рекламы Printemps является человек, живущий в окне.

Куратор Артус де Лавильон установил копию своей спальни в одном из окон и, имея пару ключей от магазина, жил там первые две недели октября.«Я хотел вывести искусство за пределы галерей и музеев, – говорит де Лавильон, – и эта идея, похоже, соответствовала».

КОГДА он спит или просто хочет побыть одному, де Лавильон задергивает занавеску, на которой крупным шрифтом напечатано слово «спящий». Он приглашает друзей и прохожих внутрь для беседы, но большую часть времени он просто находится дома. Он спит на матрасе на полу в окружении пар кроссовок, любимых книг и поляроида, чтобы запечатлеть возможности фотографирования по мере их появления.

В типичном для Бобо стиле, он выбрал старый виниловый проигрыватель в качестве звуковой системы, когда его проигрыватель компакт-дисков сломался. Когда проезжает мусульманскую возражали его марокканский чайник на видном месте перед картиной де Lavilleon, который заклинание порнографии в больших белых буквах на черный фоне, он был счастлив, чтобы смахнуть его из поля зрения.

«Я думал, что мне здесь будет неуютно», – сказал он однажды. “И вначале я вышел на улицу, чтобы поговорить с людьми. Но то, что я обнаружил здесь, – это как раз наоборот.Реальность такова, что разочаровываются люди со стороны ».

РЕБЕККА ВОЙТ, исполнительный редактор голландского журнала.

[Не воспроизводится без разрешения автора.]

Возвышение буржуазной богемы

Брукс говорит, что новая гегемония Бобо стала очевидной для него, когда он вернулся в Америку после нескольких лет за границей в 1990-х годах. Он обнаружил, что в его родном городе, пригороде Пенсильвании, где проживает верхний средний класс, внезапно появилось полдюжины кафе для гурманов. сказочный независимый книготорговец, магазин под названием Great Harvest Bread Company и магазин за магазином, продающие «раскрашенные вручную телевизионные шкафы

» и «толстые вонючие свечи».Он обнаружил, что лучшие части белого хлеба Америки стали полностью цельнозерновыми и фокаччей. «Модные юристы носили эти крошечные очки в стальной оправе, потому что теперь выглядеть как Франц Кафка было, очевидно, более престижно, чем Пол Ньюман … Богема и буржуазия смешались между собой … бунтарские настроения и социальные подъемы. собрались вместе … люди, казалось, объединили контркультурные 60-е и достижения 80-х в один социальный этос ».

Это большая идея.Одним из главных нарративов послевоенной эпохи была неумолимая дискредитация стиля и ценностей традиционной буржуазии, сначала авангардом интеллектуалов и битников, затем хиппи и молодежным землетрясением в целом, а в конце

гг. весело капитулируя самой основной культуры. Революция победила, по крайней мере, в облегченной версии для всех. Тем не менее, в то же время политические программы контркультурных левых отклонялись неоднократно, подавляющим большинством, а в 1980-х и начале 1990-х годов – окончательно.Длительный экономический рост, окончание холодной войны и чудеса цифровых технологий возродили в Америке оптимизм.

Итак, сегодня у нас есть сокращение 1950-х годов, когда более удачливая половина американцев исключительно толстая и счастливая. Но в наши дни буржуазия, чтобы быть толстой и счастливой, настаивает на ношении джинсов и кроссовок, на просмотре фильмов («Красота по-американски») и телешоу («Клан Сопрано»), которые были бы запрещены в 1950-х годах. Это новые и улучшенные 1950-е, в которых объединились Доби Гиллис и Мейнард Дж. Кребс.Если вы когда-либо не были уверены в значении «диалектического» тезиса (квадраты набивной рубашки), антитезиса (бродяги поколения 68-го), синтеза (Bobos), вот оно, точно и интересно передано.

Брукс пригвоздил беспредельную скользкость Bobos терпимой улыбкой. «Кинематографисты-миллионеры, как правило, беспощадны, изображая бизнесменов-миллионеров и юристов». И: «Эта элита выросла для того, чтобы противостоять элитам. Они богаты, но противятся материализму. Они могут тратить свою жизнь на продажу, но беспокоиться о распродаже.Они инстинктивно настроены против истеблишмента, но каким-то образом чувствуют, что стали новым истеблишментом ». И снова:« Они процветают, но не кажутся жадными; они нравились старшим, но не казались конформистами; они поднялись к вершине, не слишком явно глядя на тех, кто внизу ».

Богема Брукса, основанная на большом шатре, конечно, не очень глубокая. В основном речь идет о вещах, которыми владеет Бобо. Но это не значит, что это незначительно. в эпоху, когда самоидентификация, вероятно, наиболее сильно зависит от их потребительского выбора (в отличие от их политического и религиозного выбора).«Людям из этого класса нравится видеть себя и своих друзей уравновешивающими противоположностями … Выбирая музыку, вам нужно, чтобы песни Пэтси Клайн смешались с песнями Мендельсона». В другом месте он отмечает: «Компании, которые продают нам, разработали осторожные маркетинговые стратегии для людей, которые пренебрегают маркетингом».

Брукс умно позиционирует книгу Джейн Джейкобс «Жизнь и смерть великих американских городов» 1961 года как ключевой манифест современного бобоизма, поскольку Джейкобс «примиряет буржуазную любовь к порядку с богемной любовью к эмансипации».Но его история не так уж велика после 1950-х годов. Фактически, Эмерсон, Торо и особенно Твен были ур-бобо. Будучи эпикурейской смесью демократического и аристократического, бобоизм процветал среди гомосексуалистов США и европейского среднего класса за десятилетия до того, как в США появилась единственная альтернативная газета или Starbucks.

Богемный стиль – это то, что несложно одеть, съесть и украсить в каком-то усиленном приближении Джека Керуака или Джексона Поллока, даже если кто-то является консультантом по управлению знаниями за 400 долларов в час или 180 000 долларов – годовой вице-президент по продажам.Более хитрый, более сложный ревизионизм превращал бизнес в занятие, достойное умных людей. Бобо «не уходили из-за денег. Но деньги нашли их», – говорит Брукс. «Единственная сфера американской жизни, в которой язык радикализма 1960-х годов остается сильным, – это деловой мир». Предприниматели превратились в отдельных крестоносцев, стремящихся выйти на неизведанную территорию, рискуя всем ради строительства будущего. Деловой журнал Fast Company, издаваемый на чердаке из открытого кирпича в Бостоне, наполненный рекламой и искренними призывами к просвещению, является чистым выражением капитализма Бобо.«Бизнес – это не зарабатывание денег, – говорит Брукс, – а в том, чтобы заниматься тем, что любишь. Жизнь должна быть продолжительным хобби … Это работа в такой крутой компании, как ты».

Bobos in Paradise берет 90-градусный поворот на последних 50 страницах. Брукс отдает должное своей касте в большинстве улучшений в американской жизни, начиная с 1980 года или около того, и защищает моральный темперамент Бобо: «Это мораль … которая не пытается взойти на вершину божественного откровения.«Бобо» любят духовное участие, но опасаются моральных крестовых походов и религиозного энтузиазма … Они терпят небольшие эксперименты в образе жизни, если они проводятся безопасно и умеренно. Их оскорбляют конкретные проступки, такие как жестокость и расовая несправедливость, но они относительно равнодушны к лжи или проступкам, которые, кажется, никому не причиняют очевидного вреда … Это хорошая мораль для построения достойного общества “.

Когда большие большинство разделяет такую ​​прагматичную чувствительность, которую разделяют «живи и дай жить другим», важность политики неизбежно теряется.Сегодня национальная политика в США имеет серьезное значение только для людей в Вашингтоне и идеологов последнего, в эту эпоху Бобо, цепляясь за свою историческую демонологию, хардкорные правые до сих пор твердят о 1960-х в качестве источника

из-за предполагаемого упадка Америки, жесткие левые все еще сетуют на Рейгановские 80-е как на начало конца надежд. Бобо следуют третьему пути: им есть что любить в 1960-х и 1980-х годах. Как отмечает Брукс, перефразируя ученого Марка Лилла: «Главное разногласие сегодня не в 60-х и 80-х.Это между теми, кто слил 60-е и 80-е, с одной стороны [невнимательное, беззаботное большинство американцев до 55 лет], и теми, кто отвергает слияние, с другой ». Результат выборов – это стиль управление, которое является «центристским, запутанным и, во всяком случае, антиидеологическим».

Что на данный момент, Брукс, похоже, соглашается, является довольно хорошим способом работы государственной политики. Однако, возможно, потому, что он работает на политический журнал (The Weekly Standard) Брукс чувствует себя обязанным обратиться к Бобо с призывом броситься в политику.Это кажется неубедительным и неубедительным. Жизнь в Вашингтоне, похоже, заставила Брукса забыть о предпринимательской лихорадке и цифровом утопизме, бушующем по всей Америке Бобо. «Мы не живем в эпоху перехода, – пишет он, – [и] мы, Бобо, не смотрим в будущее в поисках превосходства». Хм? Дэвиду Бруксу нужно наверстать упущенное из последних выпусков Fast Company и Wired. И разве наличие детей не заставляет Бобо смотреть в будущее в поисках превосходства?

Письмо иногда бывает слишком милым («гений и гениальность позволяют вам присоединиться к избранным»; «к настоящему времени мы все знакомы с современными руководителями, которые перешли от SDS к CEO, от LSD к IPO») , а лукавство может быть однотонным и неумолимым.Ради комедии, Брукс переборщил, изображая Бобо левшей Матушкой Джонс. Но это придирки. Книга доставляет удовольствие, одновременно бодрящее и успокаивающее, как сауна. Бодрость, потому что это должно заставить лицемерных, самодовольных Бобо справиться с их сложным лицемерием и самодовольством. И утешительно (для Бобо), потому что говорит, что их культурная империя сохранится. «По правде говоря, трудно представить себе, как может когда-либо закончиться правление меритократов», – говорит Брукс. “Меритократический класс Бобо полон духа самокритики.Он достаточно гибкий и аморфный, чтобы использовать то, чем он еще не управляет. “Такой же гибкий и самокритичный и, в лучшем случае, такой же забавный и умный, как Бобо в раю.

Буржуазных богемцев в Китае? Нео-племена и Городское воображаемое на JSTOR

В этой статье рассматривается малоизученный предмет в исследованиях популярной культуры: взаимная подпитка культур образа жизни и маркетинга посредством изучения лихорадки бобо в городских районах Китая. Как возник воображаемый класс «буржуазной богемы» в стране, где буржуазная база статистически мала и где богемного уравнения не существует? Чтобы пролить свет на этот синдром поп-культуры, превратившегося в маркетинговую причуду, в статье вводится концепция «новых племен» и намечены пути, которые связывают стилевые культуры с сегментацией потребителей.В результате этого упражнения возникает пара важных вопросов. Во-первых, является ли отделение вкуса от класса признаком «китайского прыжка веры»? А во-вторых, готовит ли нас самый популярный сегмент рынка сегодня – «нео-нео-племена» к проблеме конвергенции глобальной молодежной культуры?

The China Quarterly – ведущий научный журнал в своей области, охватывающий все аспекты современного Китая, включая Тайвань. Его междисциплинарный подход охватывает ряд предметов, включая антропологию / социологию, литературу и искусство, бизнес / экономику, географию, историю, международные отношения, право и политику.Отредактированный в соответствии со строгими стандартами учеными с самой высокой репутацией, журнал публикует качественные и авторитетные исследования, информируя читателей о событиях в Китае. Международный исследовательский журнал The China Quarterly предлагает читателям исторические перспективы, глубокий анализ и более глубокое понимание Китая и китайской культуры. В дополнение к основным статьям каждый выпуск содержит подробный раздел обзора книги, а также ежеквартальную хронику, которая информирует читателей о событиях в Китае и влияющих на него событиях.Каждый год выходит специальный выпуск. В 2006 году он будет посвящен истории Китайской Народной Республики, 1949-76 гг. Инструкции для авторов в Cambridge Journals Online

Cambridge University Press (www.cambridge.org) – издательское подразделение Кембриджского университета, одного из ведущих исследовательских институтов мира и лауреата 81 Нобелевской премии. Cambridge University Press в соответствии со своим уставом обязуется распространять знания как можно шире по всему миру.Он издает более 2500 книг в год для распространения в более чем 200 странах. Cambridge Journals издает более 250 рецензируемых академических журналов по широкому кругу предметных областей в печатном виде и в Интернете. Многие из этих журналов являются ведущими научными публикациями в своих областях, и вместе они составляют одну из наиболее ценных и всеобъемлющих областей исследований, доступных сегодня. Для получения дополнительной информации посетите http://journals.cambridge.org.

Вы хипстер, бобо или бананове дзецко?

Опубликовано

Вавилонская Башня

Эти сленговые термины определяют поколения декадентской молодежи из среднего класса, от США до Польши, Франции и Великобритании, начиная с 1940-х годов.Обзор

Вы не можете выпить кофе в Нью-Йорке, не увидев их очков в роговой оправе, вампирски бледную кожу и одежду American Apparel. Они утверждают, что являются веганами, но выставляют напоказ винтажные кожаные ботинки. hipster , полученный в 1940-х годах после прозвища опиума « хмель », имеет одну важную характеристику: их неловкость в отношении альтернативного образа жизни. Их французский аналог – bobo , сокращенно от bo urgeois- bo hème ( буржуазно-богемный ), который является парижанином из среднего или высшего класса, который пережевывает органическую пищу и надевает полностью натуральные волокна. но не могли жить без их серийного промышленного производства iPhone.

Современный хипстер уклоняется от политики, но бобо возникло из поколения мая 68-го во Франции: крайне левых студенческих бунтовщиков. Напротив, польская группа bananowe dziecko получила свое название благодаря своей оппозиции крайне левым. Эти дети-активисты членов коммунистической партии восстали против старой гвардии, что привело к обвинениям в том, что они кусали руку, которая их кормила. Коммунисты назвали эти « банановых деток » в честь фруктов, которые были непомерно дорогими во время режима, подчеркнув, что они родом из богатых семей, дружелюбных к коммунистам.Раньше это слово использовалось во множественном числе, но сегодня стало использоваться в единственном числе для обозначения хипстера.

В то время как сегодня бобо все еще голосует за социалистов или зеленых, предыдущие поколения французской богемы стали либералами-лимузинами . гош-икра (левая икра) , , как называют левых французов с дорогостоящими привычками, обвиняются в отсутствии связи с гражданами, которых они представляют. Итальянцы называют это явление радикально-шикарным , в то время как британцы высмеивают лейбористских политиков как социалистов шампанского с тех пор, как этот термин был придуман в 1989 году.Примерно в то же время икра и шампанское были отвергнуты крахом фондового рынка в конце восьмидесятых, в результате чего культура яппи, молодых городских профессионалов», ) прижилась в англоязычных странах и Германии. Кто знает, какие новые виды видоизменится в результате нынешнего мирового экономического кризиса. Что еще более важно, во что они будут одеты?

Больше от постоянного иллюстратора Хеннинга Стадте здесь

Понравилась эта история? Тогда скажите своим друзьям: Twitter Facebook

Хотите оставаться в курсе наших новостей, выходящих два раза в месяц?

A Kinder, Gentler Overclass – Атлантика

Что меня восхищает в писателях того времени, так это то, что они не слишком специализированный: вы не стеснялись теоретизировать и высказывать свои идеи обо всем.Теперь академический карьеризм взял верх, и этикет таков, что придерживаться собственной борозды.

Если бы вам нужно было выбрать мальчика-бобо и женщину-ребенка с плаката 2000 года, кто бы они бывают?

Что касается мужчин, я думаю, вам придется выбрать Билла Гейтса, который одевается как аспирант, но оказывается безжалостным бизнесменом.

И для женщины, я думаю, вы не можете добиться большего успеха, чем Хиллари Клинтон, потому что она маршировала в шестидесятых и торговала валютой в восьмидесятых, и у нее полный запас контркультурных, прогрессивных взглядов, смешанных с домом амбиция.

Вы упомянули, что впервые заметили восхождение Бобо по возвращении после четырехлетнего пребывания в Европе. Есть ли что-то явно американское в Бобоизм, или европейские элиты тоже проявляют признаки бобоизма?

Когда я писал книгу, я думал, что она американская, но с тех пор мне звонили и видел газетные статьи со всего мира, в которых говорилось: “Это просто так же и здесь! “Я слышал это из Японии и Швеции, и были около десяти статей в британской прессе, а также крупных статей в Бразилии и Аргентина.В парижском контексте говорят, что происходит слияние Левобережья. и Правый берег.

Я всегда думал, что наш бизнес-класс был гораздо более антиинтеллектуальным, чем другие, поэтому я подумал, что слияние коммерции и искусства будет более ярким здесь. Но люди за границей говорят мне, что видят такие же закономерности повсюду.

Вы указываете, что «Норман Подгорец был практически сожжен заживо. признавая в своих мемуарах 1967 года, Making It, , что он, как и другие писатели, был движим амбициями.”Вас критиковали за то, что вы так откровенно писали о борьба за статус, которая продолжается в культуре Бобо?

Это забавно. Я не получил слишком много резких нападок от кого-либо. Может быть из несколько человек, которые ненавидят Бобо и думают, что я недостаточно крутой, но из Сами Bobos я получил два основных ответа. Один был представлен женщиной у кого есть одна из этих огромных кухонь и красивый McMansion. Она позвала я и сказал: «Это так здорово, что вы пишете об этих людях.Это тоже плохо , мы не можем так жить! »И мне захотелось сказать:« Ты живешь! Ты, как воплощение! »Итак, это самоотречение. Но более распространенная реакция – это люди, которые говорят, что читают это с некоторой долей болезненного замешательства.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *