«Я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую»
Энни Лейбовиц – фотограф, чьи работы знает весь мир, однако и по сей день далеко не каждый сможет без труда назвать их автора. За сорок лет своей творческой деятельности Энни Лейбовиц пробовала себя в самых различных жанрах фотоискусства: интерьерная съемка, пейзаж, натюрморт, репортажные и жанровые зарисовки, обнаженная натура и, конечно, портретные работы. И именно характерные портреты принесли ей мировую славу и раскрыли ее талант фотохудожника.
Героями фотоснимков Энни Лейбовиц становятся не только знаменитые музыканты, актеры, модели и политики, но и обычные люди разных профессий и возрастов.
Энни Лейбовиц.
Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) родилась 2 октября 1949 года в небольшом городке Вестпорт (пригород Уотербери, штат Коннектикут, США) в семье Сэмюэля и Мерилин Лейбовиц. Отец Энни Лейбовиц – офицер ВВС, мать – преподавательница современного танца в Институте искусств Сан-Франциско. Первоначально Энни Лейбовиц хотела стать преподавателем искусств, поэтому после окончания школы поступила в институт, где работала ее мать.
После возвращения из Израиля в Штаты ей удалось не только познакомиться с идейным вдохновителем и главным редактором журнала «Rolling Stone» Дженом Уэннером, но и стать внештатным фотокорреспондентом его издания. Талант фотохудожника Энни Лейбовиц здесь оценили по достоинству – уже через несколько лет она стала главным фотографом самого популярного журнала в музыкальной среде. В течение следующих тринадцати лет она неустанно наводила объектив фотоаппарата на знаменитых музыкантов, актеров и политиков.
Многие ее снимки впоследствии приобрели мировую известность.
Анджелина Джоли и сын Мэддокс.
В этом материале вас ждут самые известные работы культового фотографа.
Наталья Водянова “Алиса в Стране чудес”.
Арнольд Шварценеггер со своей женой Марией Шрайвер.
Вупи Голдберг в ванне с молоком.
Кейт Бланшетт.
Джуд Лоу.
Королева Великобритании Елизавета Вторая.
Леонардо ДиКаприо.
Пенелопа Крус и Вуди Аллен.
Лайза Миннелли.
Михаил Барышников и Роб Бессерер.
Мэрил Стрип.
Шарлиз Терон.
Американская горнолыжница Линдси Вонн.
Клэр Дэйнс и Дэмиан Льюис.
Джонни Депп.
Скарлетт Йоханссон.
Иэн Маккеллен и Патрик Стюарт.
Кэти Перри.
Ума Турман.
Ума Турман, Кейт Бланшетт и Кейт Уинслет.
Сальма Хайек в роли Фриды Кало.
Майкл Джексон.
Натали Портман.
Энн Хэтэуэй.
Джордж Клуни.
Гвен Стефани.
Мартина Навратилова.
«Растяжимый» фокус Энни Лейбовиц : Daily Culture
«В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую».
Энни Лейбовиц
В 1949 году на северо-востоке США, в штате Коннектикут, в осенний октябрьский день родилась именитая Энни Лейбовиц. Отец Энни был офицером ВВС, а мать, будучи сопряженной с искусством современного танца, работала преподавательницей в Сан-Франциско.
Путь Энни на «Эверест» начинался с желания следовать по пути матери Мэрилин Лейбовиц: став выпускницей школы, она поступает в институт искусств – класс «Живопись».
Однако вскоре после поездки в Страну восходящего солнца меняет направление в обучении. Во время пребывания в Японии на втором курсе Энни знакомится с искусством «момента». Эта встреча становится тем самым первым звеном в карьере знаменитого художника фотографии. По возвращении на родину Лейбовиц записывается на курсы фотографов.
На третьем курсе обучения Энни Лейбовиц принимает решение изменить свои географические координаты – она отправляется на поиски новых впечатлений и себя самой в Израиль: на раскопки дворца царя Соломона в составе археологической экспедиции.
Недаром говорят, чтобы найти себя, необходимо вернуться к началу. Прабабушка и прадедушка Энни по линии матери были еврейскими эмигрантами из России. Атмосфера созерцания и размышлений над руинами храма Соломона – символа единства еврейского народа – зародили мысль о вечности. Именно в этот момент Энни осознает, что хотела бы отдаться служению искусству фотографии, стать хранителем памяти и истории.
Путь к славе не был витиеватым.
Заглянув однажды в страницы журнала Rolling Stone и увидев фотографии музыкантов, Энни Лейбовиц захотелось почувствовать себя частью этого мира. Янн Уэннер – главный редактор и идейный катализатор журнала Rolling Stone становится для Энни тем самым гидом в мир музыкальной реальности. Знакомство с Rolling Stone не закончилось лишь экскурсией. Талантливая Энни Лейбовиц становится внештатным фотокорреспондентом самого известного музыкального журнала, а спустя несколько лет – его главным фотографом. Под прицел ее фотоаппарата попадали знаменитые актеры, музыканты и даже политики. Лейбовиц сотрудничает с такими известными изданиями, как Vanity Fair , Vogue . Она работает со всей мировой элитой. Именно портреты раскрыли ее талант художника.
Пластичность языка фотографий Энни Лейбовиц узнают во всем мире. Ни одна из фотографий не выглядит постановочно. Каждый раз через её объектив мы видим течение жизни. Являясь одним из авторов истории золотой эры фотоискусства, Лейбовиц всегда поражала своим «растяжимым» фокусом: тот, кто прикасался взглядом к ее фотографиям, попадал за горизонт – в тональность чувств и мыслей героев.
Каждый снимок Энни Лейбовиц – это шедевр, жизнь в ее чистом виде. Посмотрите, как она сумела сохранить чувство всепоглощающей любви Джона Леннона и Йоко Оно на скандальной фотографии, сделанной за 5 часов до убийства знаменитого музыканта! Страстные объятья на полу голого Леннона и одетой супруги явили миру не просто любовь, а превосходную степень этого состояния. Слишком откровенно. Слишком близко…
…И в то же время слишком далеко. Леннон выглядит словно Адам, сбежавший из рая к своей земной возлюбленной. В этих тесных прикосновениях уже видится расстояние, отголоски не одного, а двух миров.
Объектив фиксирует световой поток, а главный дешифровщик человеческой души Энни Лейбовиц умело ловит эманации своих героев.
Щелчок фотоаппарата, и целая вселенная, затаив дыхание, останавливается в моменте.
Инга Терещенко
Лучшие работы именинницы Энни Лейбовиц
«В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую»- так о своих работах говорит известный фотограф Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz), которая сегодня отмечает свой 65-й день рождения. Ради съемки с Лейбовиц самые именитые голливудские звезды отменяют все свои планы, ее обожает Анна Винтур и Карл Лагерфельд. За сорок лет творческой деятельности модный фотограф пробовала себя в самых различных жанрах фотоискусства: интерьерная съемка, пейзаж, натюрморт, репортажные и жанровые зарисовки, обнаженная натура и, конечно, портретные работы — именно они принесли мировую славу и раскрыли ее талант фотохудожника. Для каждой новой фотоистории Энни создает целый мир, в котором каждая деталь имеет свой скрытый смысл. Сегодня мы вспоминаем лучшие произведения легендарного фотографа.
Энни Лейбовиц
.
— «Мне лично не хватает простого живого портрета, от которого журналы ушли в гламур. Хотя надо признать, что некоторые люди очень гламурны. Такие уж они получились. Гламур — он в голове. Как, например, Кейт Бланшетт или Анджелина Джоли. Джоли — она просто очень красивая и очень-очень гламурная, все, что она делает — гламурно. Хотя она может быть и очень человечной. Я не люблю снимать улыбки звезд, потому что они очень часто глянцевые, и я боюсь, что они ненастоящие. Я пытаюсь показать звезд более человечными, но, по-моему, у меня это не очень хорошо получается.»
— «Если честно, то я и сейчас не совсем взрослая.»
— «Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то, это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую.»
— «Звезды делают все, все, как я скажу. Если я им скажу «раздевайтесь догола и обмажьтесь зеленой краской», они с радостью все выполнят.
Они теперь больше расстраиваются, когда я их об этом не прошу!»
— «Нравятся ли мне все эти постэффекты и макияж? Нет, конечно. И я ненавижу обложки, и теперь стараюсь делать их как можно реже. Ведь обложка — это скорее реклама, а не фотография.»
Анжелина Джоли с сыном Мэддоксом
Наталья Водянова «Алиса в Стране чудес»
Арнольд Шварценеггер со своей женой Марией Шрайвер
Вупи Голдберг в ванне с молоком
Королева Великобритании Елизавета Вторая
Мэрил Стрип
Кэти Перри
Ума Турман, Кейт Бланшетт и Кейт Уинслет
Гвен Стефани
Наталья Водянова
Михаил Горбачев
Пенелопа Крус и Вуди Аллен
Леонардо ДиКаприо
«MASTER CLASS» апрель 2011
Подготовила: Наталья Иванова
Энни Лейбовиц – Я фотограф
В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую.
Энни Лейбовиц«Во время обучения в Сан-Франциско я серьезно изучала фоторепортаж а-ля Роберт Франк или Картье-Брессон. … Работая для “Rolling Stone”, я очень интересовалась журнализмом и полагала, что именно этим я и занимаюсь, но это было не так. Для меня было более важным иметь возможность выразить свою точку зрения. Поэтому я, в конце концов, стала называться “Портретным фотографом”. В портрете фотограф может настаивать на своей точке зрения», – рассуждала она в одном из многочисленных интервью.
Здесь хочется поспорить – журналист тоже может иметь (и очень часто имеет) свою точку зрения и более чем достаточно средств для ее выражения: для примера достаточно взглянуть на работы тех же Роберта Франка и Анри Картье-Брессона. Тем не менее, основная мысль фотографа вполне понятна – она старается свести управление моделью к необходимому минимуму, достаточному для того чтобы подчеркнуть найденную «тему» и отстоять свою «точку зрения», в остальном пытаясь честно фиксировать действительность.
«Такая фотография, может быть. не отражает объективную реальность, но дает представление о ней», – настаивает она. Тема эта не нова: право (или даже обязанность) фотографа иметь и материализовать в фотографическом изображении свою точку зрения обосновывал в первой половине XX века выдающийся российский фотопортретист М.С.Наппельбаум в книге «От ремесла к искусству». Справедливости ради следует отметить, что существует и прямо противоположное мнение: так, например, другой знаменитый фотограф А.М. Родченко в статье «Против суммированного портрета за моментальный снимок» говорил о необходимости фиксировать человека, а не пытаться суммировать в одном изображении свое представление о нем.
Так или иначе, метод, который я выше назвал псевдо-репортажным, успешно использовали многие великие и не очень фотографы. Доказала свою состоятельность и героиня настоящего очерка – она по праву считается одним из наиболее талантливых фотографов в сегодняшней Америке, да и во всем мире.
***
Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) – ее настоящее имя Анна-Лу (Anna-Lou), но все и всегда ее звали Энни – родилась 2 октября 1949 года на северо-востоке США в штате Коннектикут.
Она была третьей из шести детей в семье подполковника воздушных сил и учителя современных танцев. Из-за служебных обязанностей отца они часто переезжали с места на место, нигде не задерживаясь надолго. Позже Энни усматривала в этом образе жизни нечто похожее на фотографический акт: «Что-то становится частью твоей жизни на очень короткое время, а потом ты уходишь навсегда».
Она всегда интересовалась искусством и, окончив среднюю школу, поступила в Сан-францисский художественный институт. Фотографией она увлеклась во время поездки в Японию после второго курса, и после возвращения записалась на вечерние курсы фотографии. А еще несколько месяцев спустя бросила институт и уехала в Израиль. Полгода Энни жила в кибуце (сельскохозяйственная коммуна), работала в археологической экспедиции на раскопках дворца царя Соломона, попутно много фотографировала. Позже она вспоминала. что решение стать профессиональным фотографом пришло к ней именно в Израиле. А после того как на глаза ей попались несколько номеров журнала «Rolling Stone» с фотографиями музыкантов девушка поняла, чему хочет посвятить свою жизнь.
В 1970 году Лейбовиц познакомилась с основателем и главным редактором «Rolling Stone» Дженом Уэннером. Впечатленный ее работами Уэннер дал ей первое задание и 21 января следующего года ее фотография украсила обложку журнала. Несколько лет спустя она стала главным фотографом «Rolling Stone» – в то время это был уже один из самых модных журналов в музыкальном мире, среди музыкантов велось своеобразное соревнование за попадание на обложку. В 1970-х годах Энни Лейбовиц сделала множество снимков ставших иконами музыкальной фотографии. Ее позировали Боб Дилан, Боб Марли, Патти Смит, множество других суперзвезд. В 1975 году она была официальным фотографом группы Rolling Stones во время их американского турне.
8 декабря 1980 года по заданию журнала Энни Лейбовиц фотографировала Джона Леннона и Йоко Оно в связи с выходом альбома «Double Fantasy». Съемка была не из легких, ей приходилось все время менять планы и начинать заново. Сначала она собиралась сфотографировать одного Джона, но он потребовал, чтобы супруга была рядом.
Энни попросила их раздеться, но Йоко категорически отказалась обнажаться ниже пояса. Нечего и говорить, фотограф была несколько разочарована. Она решила оставить Йоко Оно полностью одетой и попросила их лечь на диван, еще не очень представляя, что хочет получить в конечном итоге. Но дальше все пошло как по маслу: «Он свернулся калачиком рядом с ней и это смотрелось очень, очень круто», – вспоминала она позднее, – «Я не могла отделаться от чувства, что она очень холодная женщина, а он как будто пытается ее удержать. … Мы с интересом разглядывали первый Поляроид, они оба были очень взволнованы. Джон сказал: “Пообещай мне, что это будет на обложке”».
Это была последняя фотография Джона Леннона (точнее сказать, последняя сделанная профессиональным фотографом), через пять часов после фотосессии знаменитый музыкант был убит. Энни Лейбовиц выполнила его поручение: фотография была напечатана на обложке «Rolling Stone», а в 2005 году завоевала первое место на конкурсе «Лучшая журнальная обложка за последние 40 лет».
Второе место на конкурсе заняла обложка «Vanity Fair» за август 1991 года. Фотографию для этой обложки (обнаженная Деми Мур на восьмом месяце беременности) тоже сделала Энни Лейбовиц.
В «Vanity Fair» – самый «звездный» журнал планеты – Энни перешла в 1983 году, а в начале 1990-х, став одним из самых знаменитых, востребованных и высокооплачиваемых фотографов в мире, открыла собственную студию в Нью-Йорке. Она работает во многих жанрах: обнаженная натура, пейзаж, натюрморт, интерьерная съемка, репортажные и жанровые зарисовки … Но, пожалуй, главный ее дар – это фотопортрет и в этом жанре она достигла больших вершин. Ей позировали певцы и музыканты, актеры и художники, писатели и политики; список знаменитостей, которых она фотографировала, занимает несколько страниц текста. В 2007 году вышел небольшой конфуз: английская королева Елизавета Вторая попросила Лейбовиц фотографировать себя во время путешествия в Виржинию, а та в ответ попросила свою венценосную модель снять корону – хорошо еще не раздеться. Королева послушалась, но, если верить сообщению BBC, пришла в ярость, которую позже вылила на своего помощника.
В 1989 году знаменитой американской писательнице Сьюзан Зонтаг потребовалась фотография для суперобложки готовящийся к выходу книги «СПИД и его метафоры» («AIDS and Its Metaphors») и она обратилась к Лейбовиц. Нужно сказать, что Зонтаг живо интересовалась фотоискусством, ее книга «О фотографии» («On Photography») вышедшая в 1977 году получила престижную премию Национального совета литературных критиков. Книга эта и в самом деле очень легко и интересно написана, остается только сожалеть, что она до сих пор не издавалась на русском языке. Кроме этого Зонтаг принадлежат еще несколько исследований в области фотографии: «Магический фашизм» («Fascinating Fascism», 1974) о творчестве Лени Рифеншталь, «Когда мы смотрим на боль других» («Regarding the Pain of Others», 2003) и ряд других.
Влияние знаменитой писательницы на не менее знаменитого фотографа трудно переоценить.
«Ты хороша, но можешь быть еще лучше», – сказала Зонтаг во время одной из их первых встреч и Лейбовиц в прямом смысле слова делала все, чтобы заслужить ее одобрение. В 1993 году Энни отправляется в Сараево во время военных действий – она никогда не ввязалась бы в подобную авантюру, если бы не влияние подруги. Там она сделала одну из самых грустных своих фотографий «Велосипед мальчика убитого снайпером» («Fallen Bicycle of Teenage Boy Just Killed by a Sniper»). «Я ехала фотографировать Мисс Сараево, вдруг раздался выстрел и прямо перед моей машиной упал мальчик на велосипеде. Мы повезли его в госпиталь, но он скончался по дороге», – рассказывала она.
В 1999 году Зонтаг и Лейбовиц выпустили книгу «Женщины» («Women») — своеобразный портрет представительницы прекрасного пола конца XX века. В книге около двухсот фотографий: учителя и солдаты, космонавты и шахтеры, артисты и политики, дочки и матери, разных национальностей, вероисповеданий, возрастов, различного цвета кожи, известные и не очень, красивые и . .. еще более красивые, одним словом, Женщины. Позже Энни признавалась, что места в альбоме на всех не хватило – там нет даже автопортрета фотографа.
До недавнего времени личная жизнь Энни Лейбовиц мало кого интересовала. Когда в октябре 2001 года 51-летняя женщина родила первого ребенка, никто и не догадывался о том, кто может быть отцом девочки. Все изменилось после смерти Сьюзан Зонтаг в конце 2004 года, когда еженедельник «Newsweek» сообщил, что двух женщин связывали не только деловые и дружественные отношения. Несколько позднее Энни призналась, что отцом ее ребенка был писатель Дэвид Рифф – единственный сын ее покойной подруги. В 2005 году Энни стала матерью еще двух детей. на этот раз рожденных с помощью суррогатной матери. И хотя дети занимают почти все ее время («Я чувствую себя как директор летнего детского лагеря», – усмехается Энни), она находит время и для любимого дела – фотографирует, устраивает выставки, издает книги.
Ее последний фотоальбом «Жизнь фотографа: 1990-2005» («A Photographer’s Life: 1990-2005») содержит более двух сотен личных фотографий Энни – своего рода визуальный дневник, крик души, исповедь – вперемешку с сотней или около того изображений мира моды, гламура и знаменитостей. «У меня только одна жизнь и все мои фотографии – личные и сделанные по заданию – часть этой жизни», – написала она в предисловии. Ей конечно виднее. но для постороннего человека, это два совершенно раздельных мира, иногда трудно поверить, что снимки делал один и тот же фотограф в один и тот же период времени. «Книга обязана своим рождением моему горю», – признавалась автор, имея в виду смерть Зонтаг и своего отца который умер в начале 2005 года. И опять хочется не согласиться, далеко не все работы фотографа несут этот отпечаток – более того, глядя на них убеждаешься, что для того чтобы нести радость жизни фотография вовсе не обязательно должна быть гламурной, или как сейчас принято говорить «попсовой».
Энни Лейбовиц
Энни Лейбовиц – женщина, которая переплюнула всех современных теток с фотоаппаратами на шее по части востребованности. Да, это именно она раздела Джона Леннона за несколько часов до смерти, сделав тем самым снимок для «лучшей журнальной обложки всех времен», закинула Вупи Голдберг в ванну с молоком и нарисовала на обнаженной Деми Мур костюм. Энни руководит фотоссесиями для Vanity Fair, Терри Ричардсон готов целовать ей пятки, в ее объектив мрачно щурятся или лучезарно улыбаются рок-звезды, актеры, актрисы, режиссеры и даже английская королева.
У меня только одна жизнь и все мои фотографии — личные и сделанные по заданию — часть этой жизни.
Энни Лейбовиц родилась 2 октября 1949 года в Вестпорте, США. После окончания школы она поступила на преподавателя искусств и, возможно, спокойной бы работала в дальнейшем по профессии, однако судьба распорядилась иначе. На третьем курсе Лейбовиц отправилась с археологической экспедицией в Израиль и именно там поняла, что хочет связать свою жизнь с фотографией. После возвращения в США Энни устраивается внештатным сотрудником в журнал Rolling Stone. Ей понадобилось всего три года, чтобы стать главным фотографом издания.
Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то, это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую.
В 1983-м году Лейбовиц перешла в одно из самых успешных изданий в
мире – Vanity Fair. В начале 90-х у нее уже была собственная студия в Нью-Йорке. Энни стала вторым в истории Национальной портретной галереи художником, удостоившимся персональной выставки при жизни. Более того, она стала первой выставлявшейся там женщиной. Лейбовиц успела выпустить несколько фото-книг, поработать с такими брендами как Louis Vuitton, Dior, Marks&Spencer, Woolmark и, конечно, сделать много прекрасных снимков людей из мира кино.
В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую.
Самая, пожалуй, известная работа Лейбовиц – фотография Джона Леннона и Йоко Оно для обложки Rolling Stone, сделанная за пять часов до смерти музыканта. Изначально журнал заказал Энни одиночный портрет Джона, однако попытки создать таковой не увенчались успехом – Лейбовиц все время была недовольна результатом. Неожиданно ей пришло в голову воссоздать сцену с обложки альбома Double Fantasy, и она попросила Джона снять одежду и прильнуть к Йоко.
Йоко спросила, нужно ли ей снять хотя бы верхнюю часть одежды, и я ответила — нет, не нужно, ещё не понимая, каким именно должно быть изображение. Когда Джон обнял её, это выглядело потрясающе сильно. Это выглядело так, будто ей холодно, и он согревает её. Первая проба на Polaroid привела в восторг их обоих. Джон сказал: «В этом кадре ты показала наши отношения именно такими, какие они есть. Пообещай мне, что он будет на обложке». Я посмотрела ему в глаза и поняла, что сделка свершилась.
Эта фотография стала последним профессиональным снимком Джона Леннона. Обложка с этим фото вышла без названия – только с логотипом Rolling Stone. В 2005 году Американское сообщество редакторов журналов признало её лучшей обложкой за последние 40 лет. Впоследствии было создано много пародий и вариаций этого снимка. Например, в 1993-м году тогда еще художница Сэм Тейлор-Вуд (которая теперь Тейлор-Джонсон и режиссер, вы, возможно, что-то о ней слышали) вместе с Генри Бондом повторили фото Лейбовиц с собой вместо Йоко и Джона, их работа сейчас находится в коллекции Тейт Модерн. А в 2009-м году один из предыдущих героев нашей рубрики, Терри Ричардсон, снял в идентичных позах сына Леннона Шона и его подругу, модель Кемп Мул. Терри не был бы собой, если бы не придал снимку скандальный оттенок: он раздел Кемп, а Шона оставил в одежде, таким образом, намекнув, каким должен быть гендерный расклад.
Фотографы о фотографии — Look At Me
Никто, кроме них, не смог понять искусство фотографии лучше.
Эрнст Хааст
“Плохого света не существует”.
“Красота рисует сама себя: и когда этот процесс достигает своего апогея — я фотографирую”.
“Цвет в цветной фотографии зачастую представляет собой ничего не значащий декоративный экран между зрителем и изображенным на снимке элементом. Эрнст Хаас разрешил это противоречие, сделав само ощущение цвета объектом изображения. Никто до него не смог так выразить радость Видения”.
Энни Лейбовиц
“В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую”.
“Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то, это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую”.
“У меня только одна жизнь и все мои фотографии – личные и сделанные по заданию – часть этой жизни”.
Альфред Эйзенштедт
“Мы живем в мире, состоящем из последовательности скоротечных моментов, и каждый из них может нести в себе нечто значительное. Когда такое мгновение приходит, я действую инстинктивно. Между глазом и пальцем проходит как бы электронный импульс. Но даже это слишком долго. Я мечтаю о времени, когда не нужно будет тратить время на шаг между мозгом и пальцем нажимающим на кнопку. И я смогу фотографировать, просто мигнув глазом. Вот тогда я и стану настоящим фотографом”.
“С камерой в руках я не знаю страха”
По воспоминаниям друзей и коллег Альфред Эйзенштадт очень гордился своими фотографиями. Его маленький офис был забит коробками с негативами и отпечатками, он часто и подолгу рассматривал их. «Все заключено в них», – сказал он как-то своему другу журналисту и фотографу Карлу Мидансу, – «Я не пишу. Пусть другие напишут о них. Если они захотят узнать, что я видел, они увидят это в моих коробках – все что было на самом деле, как я это видел и что я об этом думал.
Хельмут Ньютон
“Фотографии некоторых людей – искусство. Не мои. Искусство – грязное слово в фотографии. Все это прекрасное дерьмоскусство убивает фотографию”.
Ирвин Пенн
“Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа”
“Фотографирование торта может быть искусством”
5 легендарных фотографов и их лучшие работы — Женский журнал “ЗОЛОТОЙ”
В День фотографа мы пересматриваем любимые снимки, которые стали каноническими в мире моды, глянца и фотожурналистики, и вспоминаем истории их создателей.
В День фотографа вспоминаем самых ярких художников, снимки которых навсегда вошли в историю моды и журналистики. Ты могла не знать их имена – но ты точно много раз видела их работы.
Хельмут Ньютон: модный провокатор
(1920-2004)
Хороший вкус — антифотогеничен, антиженственен, антиэротичен, это какой-то антифэшн. Вульгарность — это жизнь, удовольствие и желание. И мои работы очень вульгарны.
Фотограф из Германии стал настоящим классиком фэшн-фотографии ХХ века. Благодаря его провокационным снимкам мы с нового ракурса взглянули на моду, красоту и сексуальность. Часто его работы становились причиной скандалов. Хотя модели были одеты, их соблазнительные и откровенные позы вызывали бурную реакцию читателей глянца. Снимки Ньютона публиковались в Vogue, Elle, Playboy, Queen, Harper’s Bazaar.
Смотри также: 5 секретов удачного снимка – как своим обаянием затмить соцсети >>>>>
Девиз Хельмута звучал как sex sells («секс продает»). В 70-х его фотографии называли «порнографическим шиком». Работы «на грани» – с ошейниками, плетками, двусмысленными позами и обнаженными частями тела стали его фирменным стилем. Хотя для современного читателя эти снимки могут показаться вполне невинными – в то время они стали настоящим откровением.
Хельмут тщательно выстраивал каждый кадр, делая затем всего пару снимков. В копилке его гениальных работ: «Женщина, смотрящая на мужчину» (Vogue US, 1975), «Женщины, переодетые в мужчин» (Vogue Paris, 1979), а также портрет Эльзы Перетти в образе кролика на крыше Нью-Йоркской высотки.
В 80-х он много снимал звезд: фотографу позировали Элизабет Тейлор, Твигги, Катрин Денев, Энди Уорхол, Стинг, Софи Лорен, Моника Беллуччи, Дэвид Боуи, Мадонна, Джулия Робертс. Позднее он сделал знаменитые портреты Сальвадора Дали и Маргарет Тэтчер.
Энни Лейбовиц: мастер звездных портретов
(1949 – настоящее время)
В моих фотографиях вы можете увидеть, что я не боюсь влюбиться в тех, кого фотографирую.
Американку Энни Лейбовиц называют одной из самых востребованных фотографов в мире. Даже если тебе не знакомо это имя, ее снимки наверняка не раз попадались на глаза. Лейбовиц специализируется на портретных съемках звезд. Начав карьеру в журнале Rolling Stone, Энни показала, что умеет снимать популярных людей креативно и с характером. Через 10 лет она начала сотрудничество с изданием Vanity Fair, став одной из лучших в своей нише.
Читай также Олег Галинич: «Соглашайтесь с фотографом и не требуйте невозможного» – интервью с популярным свадебным фотографом >>>>>
Лейбовиц работала с самыми знаменитыми и влиятельными людьми, собрав в своем архиве весь голливудский свет. В ее объектив попадали не только музыканты и актеры, но и политики. Она снимала королеву Англии, Майкла Джексона, Барака Обаму, Михаила Горбачева, Лайзу Минелли, Терезу Мэй, Мика Джаггера, Джона Леннона.
Знаменитая фотография последнего, где голый Леннон прижимается к Йоко Оно, была сделана всего за несколько часов до его трагической гибели.
Некоторые звездные фото становились настолько узнаваемыми, что переходили в статус визитных карточек знаменитостей. Например, черно-белое фото Леонардо Ди Каприо с лебедем, снимок обнаженной Анджелины Джоли в ванне или беременной Деми Мур для обложки Vanity Fair.
Ирвин Пенн: гений Vogue
(1917-2009)
Хорошая фотография – та, которая касается сердца и меняет зрителя.
Ирвин учился в школе искусств, но профессия дизайнера в результате привела его в фотографию. В начале карьеры он работал ассистентом арт-редактора в журнале Vogue, где занимался оформлением обложек. Пенн постоянно был недоволен работой привлеченных фотографов, которые не могли воплотить его идеи. В итоге он сам взялся за фотоаппарат. Его снимки оказались настолько удачны, что руководство предложило ему стать главным фотографом журнала. В 1943 году на обложке Vogue появилась его первый снимок.
Смотри также: Черно-белое кино – лучшие украшения в двухцветной гамме >>>>>
С журналом Ирвин Пенн сотрудничал на протяжении всей карьеры, делая обложки, портреты, натюрморты и фэшн-съемки. Всего он снял для Vogue 165 обложек, последнюю – за два месяца до своей смерти. Эти работы в модном издании принесли ему репутацию одного из лучших портретных фотографов своего времени.
Ирвин не любил безыдейные фотографии. Всякий раз он выдумывал новый сценарий, а модели превращались в актеров в его объективе. При этом часто ему хватало простого фона. Зато среди его моделей были действительно легендарные личности – Пабло Пикассо, Ив Сен-Лоран, Одри Хепберн, Сальвадор Дали, Альфред Хичкок, Трумен Капоте, Марлен Дитрих, Николь Кидман, Кейт Мосс и многие другие. Сегодня самые знаменитые работы Пенна выставлены в Музее современного искусства и в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
Альфред Эйзенштадт: отец фотожурналистики из LIFE
(1898-1995)
На фотографии глаза человека говорят многое, иногда говорят все.
Эйзенштадта часто называют отцом фотожурналистики, и не случайно. Долгое время он работал в знаменитом журнале «LIFE», для которого делал репортажные съемки в своем неповторимом стиле. Жизнь он умел снять с постановочной изящностью, а его художественные кадры обладали репортажной динамикой.
Смотри также: Искусство для чайников – разбираемся в живописи за 5 минут >>>>>
Фотограф начал свой путь в Германии, но в середине 1930-х ему пришлось эмигрировать в США. Тогда он и попал в штат журнала «LIFE», который вскоре стал самым популярным иллюстрированным изданием в стране.
В карьере Альфреда было много значимых репортажных съемок, но статус культового фотографа ему принёс кадр «День победы над Японией на Таймс-сквер», сделанный в 1945 году. На снимке молодой матрос целует девушку в центре Нью-Йорка.
Фотограф рассказывал, что увидел матроса, который носился по площади и целовал без разбору всех женщин подряд. «Я наблюдал, но желания сфотографировать не появлялось. Неожиданно он схватил что-то белое. Я едва успел поднять камеру и сфотографировать его, целующего медсестру», — вспоминал Эйзенштадт. Он назвал снимок «Безоговорочная капитуляция». Для американцев это фото стало символом окончания Второй мировой войны.
Кроме важных мировых событий, он снимал многих знаменитостей — Софи Лорен, Уинстона Черчилля, Альфреда Эйнштейна, Сальвадора Дали. А снимки Мэрилин Монро его авторства стали одними их самых публикуемых.
Анри Картье-Брессон: легенда уличной фотографии
(1908-2004)
Делая снимок, ты будто пишешь картину, но за одну секунду.
Анри Картье-Брессон увлекся фотографией с детства. Тяга к искусству досталась ему от дяди-художника. Но именно уличной фотографией он проникся во время путешествия по Африке. Вернувшись в родную Францию, он приобрел профессиональную камеру, позволявшую делать четкие снимки даже в движении – и больше с ней не расставался.
Сильнее всего Анри любил фотографировать на улице ничего не подозревающих о съемке людей. Ему удавалось выбрать удачный момент, передающий искренние эмоции случайных моделей. Именно это выделяло его среди коллег, которые в основном предпочитали постановочные фотографии.
Анри же считал, что фотография должна быть настоящей и честной, поэтому никогда не просил людей подыграть ему для создания сюжета. Он просто много и пристально наблюдал за окружающим его миром.
В его объектив попадали целующиеся парочки, отдыхающие и бегущие по своим заботам прохожие, играющие дети. Чтобы оставаться незаметным, ему даже пришлось заклеить черной изолентой все блестящие детали фотоаппарата.
Он был «невидимкой» и ловил момент для фото. Кстати, именно Анри ввел термин «решающий момент» и даже написал книгу с таким же названием. Особенную популярность он получил, дважды посетив СССР и показав простых советских людей с неожиданной для всего мира стороны.
Валерия Менская
60 цитат, напуганных любовью, если вы боитесь снова полюбить
пожаловаться на это объявлениеИщете цитаты о том, как бояться любить? Мы собрали лучшую коллекцию испуганных любовных цитат, поговорок, подписей (с изображениями и картинками), к которым вы можете относиться.
Если вы боитесь снова полюбить или начать отношения, значит, в вашем сердце есть шрам, из-за которого вы так себя чувствуете. Прошлый опыт в отношениях, связанный с потерей кого-то из-за смерти, предательства или разрыва, может расшатать вас и заставить осторожничать, чтобы снова полюбить.Но любовь всегда приходит с болью. Боль проигрыша не должна мешать вам снова влюбиться.
См. Также: Цитаты о любви
Эти вдохновляющие цитаты наверняка дадут вам ощущение, что вы не одиноки, кто испытывает эту грустную эмоцию, многие боятся снова влюбиться. Для всех, кто боится любить, вот несколько мудрых слов о том, как бояться любить, чтобы помочь вам.
Scared Of Love ЦитатыScared Of Love Quotes Страх любви Цитаты и поговорки
- «Меня пугает то, как много я о тебе думаю.”
- «Монстры в моей голове боятся любви».
- «Честно говоря, я боюсь, что я тебе надоест».
- «Не бойся снова любить, не все твои бывшие».
- «Иногда лучше побыть одному. Никто не может причинить тебе вреда ».
- «Ты не боишься любить, ты просто боишься быть не любимым».
- «Я боюсь потерять тебя, но опять же, ты даже не мой.”
- «Я боюсь любить тебя… но еще больше боюсь уйти».
- «Ты не боишься любви. Ты просто боишься, что тебя не полюбят.
- «Женщины с самыми высокими стенами испытывают глубочайшую любовь». – R.H. Sin
- «Она не знала, кто уйдет или останется, поэтому оттолкнула их всех».
- «Я не боюсь влюбиться. Я боюсь снова влюбиться не в того человека.”
- «Иногда то, что вы больше всего боитесь делать, – это именно то, что освобождает вас».
- «Не надо так бояться. Любовь не заканчивается. Просто потому, что мы не видим друг друга… »
- «Разве это не любовь? Испугаться, а потом проявить смелость из-за этого человека? »
- «Может, я просто боюсь, потому что, честно говоря, сейчас я не могу позволить себе еще одно горе».
- «Она просто слишком напугана, чтобы подойти ближе, потому что все, кто сказал, что будут там, ушли.”
- «Так много людей боятся обидеться, что закрываются от любви».
- «Будет больно, потому что нельзя любить без всякого риска, но поверьте мне, это того стоит».
- «Я чрезмерно анализирую ситуации, потому что боюсь того, что может случиться, если я не буду к этому готов».
- «Я просто боюсь любить, потому что каждый раз, когда я падаю, это никогда не длится ни капли, это больно».
- «Те, кто боятся любить, рано или поздно найдут человека, который заставит их переосмыслить это.”
- «Мне было интересно, как преодолеть это чувство страха перед любовью, теперь я знаю почему».
- «Я так хочу, чтобы ты не был так добр со мной, потому что, кажется, я тоже так легко падаю».
- «Я все еще привыкаю к чувству влюбленности, поэтому я все еще немного больше, чем боюсь любить».
- «Бывают моменты, когда я думаю, что бояться любить – это проблема, но на это нужно время.”
- «Чем выше стены, которые вы возводите вокруг своего сердца, тем сильнее вы должны влюбиться».
- «Видите ли, я знаю, что у вас есть страх получить травму и тому подобное, но вы должны быть сильными».
- «Я боюсь влюбиться, боюсь любить так быстро, потому что каждый раз, когда я влюбляюсь, это, кажется, никогда не будет длиться вечно».
- «Бояться любви – значит бояться жизни, а те, кто боится жизни, уже на три части мертвы.”- Бертран Рассел
- «Для меня священно снова влюбиться, потому что я не думаю, что когда-либо буду достаточно хорош, чтобы оставить кого-то навсегда».
- «Я не боюсь обязательств, я боюсь вложить в кого-то все свои силы и снова остаться ни с чем».
- «В любви нет страха. Но совершенная любовь изгоняет страх, потому что страх связан с наказанием. Тот, кто боится, не совершенен в любви ».
- «Она не была уверена, что пугает ее больше: тот факт, что он хотел исследовать ее глубины и понять ее… или тот факт, что она была готова позволить ему.”
- «Боюсь влюбиться. Я знаю, что такое люди. Я знаю, на что они способны. Влюбленность означает неизлечимую боль. И я уже достаточно сломлен ».
- «Теперь, когда я нашел тебя, мне так страшно любить тебя, как я хочу. Боюсь, что я слишком для тебя, боюсь, что ты уйдешь. Боюсь отдать тебе все, только чтобы снова оказаться взаперти ». – Шалфей
Scared Of Love Quotes Images Scared Of Love Picture Quotes And Images Scared To Love You QuoteScared of Love Quotes
- «Страх любит идею опасности.”- Жубер
- «Страх имеет запах, как и любовь». – Маргарет Этвуд
- «Мы боимся того, чего хотим больше всего» – Роберт Энтони
- «Противоположность любви – это не ненависть. Это страх ». – Гэри Зукав
- «Я боюсь любить, потому что не хочу пострадать» – Грейс Марсело
- «Насколько смелым становится человек, когда уверен, что его любят.”- Зигмунд Фрейд
- «Подарки любви, бойтесь не обижаться на чужих». – Джордж Герберт
- «Удовольствия любви всегда соразмерны нашим страхам» – Stendhal
- «Не бойтесь получить травму, бойтесь никогда не знать, насколько хорошей может быть любовь».
- «Некоторые чувства сильнее страха. Любовь, тоска, желание »- Луанн Райс
- «Все боятся любви, потому что любовь больше всего ранит.”- Шарон Шинн
- «Но обычно люди боятся любви не меньше, чем ненависти» – Генри Дэвид Торо
- «Когда любишь человека, страх исчезает. А когда ты боишься, вся любовь исчезает ».
- «Любовь – это то, с чем мы родились. Страх – это то, что мы здесь узнали »- Марианна Уильямсон
- «Я так боюсь потерять то, что люблю, что отказываюсь любить что-либо.”- Джонатан Сафран Фоер
- «Потом он вернулся домой и обнаружил, что война не вызывает страха. Любовь сделала »- Патрисия Бриггс
- «Я не боюсь попробовать еще раз, я просто боюсь получить травму по той же причине» – Анураг Пракаш Рэй
- «Мы боимся слишком сильно заботиться, опасаясь, что другому человеку наплевать» – Элеонора Рузвельт
- «Любовь изгоняет страх, но мы должны преодолеть страх, чтобы стать достаточно близкими, чтобы полюбить их.”- Дороти Дэй
- «Страх любви иногда достигает глубины паники, иногда напоминает страх смерти». – Теодор Рейк
- «Выбор, который освобождает или заключает нас в тюрьму, – это выбор любви или страха. Любовь освобождает. Страх сажает »- Гэри Зукав
- «Если кто-то разбил вам сердце, это не значит, что вы должны построить вокруг него стену и перестать любить.Перенаправьте свою любовь »- Рик Уоррен
- «Если мы откажемся от любви, которая дана нам, если мы откажемся давать любовь, потому что боимся боли или потери, тогда наша жизнь будет пустой, а наши потери еще больше».
- «Страх – великий враг близости. Страх заставляет нас убегать друг от друга или цепляться друг за друга, но не создает истинной близости »- Анри Нууэн
- «Я боюсь любви, потому что она включает в себя вещи, которые находятся за пределами нашего понимания, она проливает такой яркий свет, но отбрасываемая ею тень пугает меня.”- Пауло Коэльо
- «Любовь может стоить дорого, но не любить всегда дороже, и те, кто боится любить, часто обнаруживают, что недостаток любви – это пустота, которая лишает жизнь радости». – Merle Shain
- «Любовь не ждет награды. Любовь не знает страха. Божественная любовь дает. Не требует. Любовь не мыслит зла. Не вменяет мотивов. Любить – значит делиться и служить »- Шивананда
- «Я никогда не влюблялся сразу.Я боюсь сказать, что люблю тебя слишком рано, потому что это так много значит. Это означает, что вы не видите конца всему ». – Лейтон Мистер
- «Те, кто любит, чтобы их боялись, боятся быть любимыми, и они сами боятся больше, чем кто-либо другой, потому что, в то время как другие люди боятся только их, они боятся всех». – St. Francis de Sales
- «Любовь – это то, с чем мы рождаемся. Страх – это то, чему мы учимся. Духовное путешествие – это отказ от страха и предрассудков и принятие любви обратно в наши сердца.Любовь – это сущностная реальность и наша цель на земле »- Марианна Уильямсон
Цитаты о предательстве
Цитаты о лояльности в отношениях
Цитаты о родственной душе
Цитаты о настоящей любви
Трогательные любовные цитаты
Об авторе
Ананья Бхатт
Я Ананья, выпускник Холмс-колледжа в Сиднее.Я профессиональный оратор, и мне нравится мотивировать людей и вдохновлять их реализовывать свои мечты. Я был активным участником The Random Vibez последние 2 года. Делитесь цитатами, пословицами и высказываниями великих авторов, чтобы затронуть жизнь людей и сделать ее лучше.
28 цитат фотографа Энни Лейбовиц
28 цитат фотографа Энни Лейбовиц
Вот коллекция моих любимых цитат фотографа Энни Либовиц.
«Первое, что я сделал со своей первой камерой, это поднялся на Mt. Fuji. Восхождение на гору. Fuji – это урок решительности и умеренности. Было бы справедливо спросить, серьезно ли я относился к модерации. Но это, безусловно, был уроком уважения к вашей камере. Если я собирался жить с этой штукой, мне нужно было подумать о том, что это значит. Без него не было бы никаких картинок ». – Энни Лейбовиц
«Не перестают видеть. Фрейминг не прекращается. Не выключается и не включается.Он горит постоянно “. – Энни Лейбовиц
«Я уже миллион раз говорила, что лучшее, что может сделать молодой фотограф, – это оставаться рядом с домом. Начните с друзей и семьи, людей, которые будут с вами мириться. Узнайте, что значит быть близким к своей работе, быть близким к предмету. Измерьте разницу между этим и работой с тем, о ком вы не так много знаете. Конечно, есть много хороших фотографий, которые не имеют ничего общего с пребыванием рядом с домом, и я думаю, что я на самом деле говорю, что вы должны делать снимки того, что имеет для вас значение… »- Энни Лейбовиц
« Мое раннее детство. подготовил меня очень хорошо для моей портретной работы: быстрая встреча, когда вы не собираетесь очень долго узнавать предмет.В наши дни мне гораздо удобнее пятнадцатиминутные отношения, чем отношения на всю жизнь ». – Энни Лейбовиц
«Когда вы находитесь в командировке, пленка – самая дешевая вещь в практическом смысле. Ваше время, время человека оказывается самым ценным. – Энни Лейбовиц
«Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что я хочу их узнать. Я фотографирую всех, кого знаю ». – Анни Лейбовиц
«На моих фотографиях вы видите то, что я не боялась влюбиться в этих людей.»- Энни Лейбовиц
« Иногда мне нравится просто фотографировать поверхность, потому что я думаю, что это может быть столь же показательно, как и суть дела ». – Энни Лейбовиц
«В портрете у вас есть место, чтобы выразить свою точку зрения. Изображение может не отражать буквально то, что происходит, но оно репрезентативно ». – Энни Лейбовиц
«Мне было скучно скучать, только лицо … не хватало информации». – Энни Лейбовиц
«Камера заставляет забыть, что вы там. Вы не прячетесь, но забываете, вы просто так много смотрите.»- Энни Лейбовиц
« Когда я фотографирую, я беру 10 процентов того, что вижу ». – Анни Лейбовиц
«Я считаю, что автопортреты – это очень сложно. Я всегда видел свою прямолинейную, очень обнаженную, с зачесанными назад волосами. Нет рубашки. Какой бы свет ни оказался доступным. Я бы хотел, чтобы он был очень графическим – о тьме и свете. Больше никого там быть не должно, но я боюсь делать это самому. Я давно об этом думал. Сама идея автопортрета странная. Я настолько сильно привязан к тому, как я вижу сквозь камеру, что было бы трудно добраться до другой стороны.Это было бы так, как если бы я фотографировал в темноте ». – Энни Лейбовиц
«Фотография похожа на ребенка, которого нужно постоянно кормить. Он всегда голоден. Его нужно прочитать, о нем нужно позаботиться. Мне приходилось питать свою работу разными подходами. Одна из причин, по которой я пошел на ярмарку тщеславия, заключалась в том, что я знал, что у меня будет более широкий круг предметов – писатели, танцоры, художники и музыканты всех мастей. И я хотел узнать о гламуре. Я восхищаюсь работой таких фотографов, как Битон, Пенн и Аведон, так же, как я уважал более суровых фотографов, таких как Роберт Франк.Но точно так же, как я должен был найти свой собственный репортаж, я должен был найти свою собственную форму гламура ». – Энни Лейбовиц
«Когда я начала публиковаться, я думала о Маргарет Бурк-Уайт и обо всем журналистском подходе к вещам. Я считал, что должен ловить жизнь, идущую рядом со мной – что я не должен ее изменять или вмешиваться – что я должен просто наблюдать за тем, что происходит, и сообщать об этом как можно лучше. Эта съемка с Джоном была другой. Я вмешался и понял, что вы не можете не быть тронутыми тем, что происходит перед вами.Я больше не верю, что существует такая вещь, как объективность. У каждого есть своя точка зрения. Некоторые называют это стилем, но на самом деле мы говорим о сущности фотографии. Когда вы доверяете своей точке зрения, тогда вы начинаете фотографировать ». – Энни Лейбовиц
«Вам не нужно улучшать реальность. Нет ничего страннее правды ». – Энни Лейбовиц
«Сейчас меня интересует пейзаж. Картинки без людей. Не удивлюсь, если в итоге на моих фотографиях не останется людей.Это так эмоционально ». – Энни Лейбовиц
«Природа такая могущественная, такая сильная. Уловить его суть непросто – ваша работа превращается в танец со светом и погодой. Это приведет вас к месту внутри вас ». – Анни Лейбовиц
«Я хочу, чтобы можно было сфотографировать все великолепие природы, эмоции земли, живую энергию места». – Энни Лейбовиц
«Мне хотелось бы думать, что действия, которые мы предпринимаем сегодня, позволят другим в будущем открывать для себя чудеса ландшафтов, которые мы помогали защищать, но никогда не имели возможности повеселиться.»- Энни Лейбовиц
« Я надеюсь, что мы продолжим заботиться о местах, которые любим, но при этом будем смотреть за пределы нашего непосредственного мира ». – Энни Лейбовиц
«На нашей планете еще так много мест, которые остаются неизведанными. Я хотел бы однажды раскрыть тайну и понять их ». – Энни Лейбовиц
«Я чувствую ответственность перед своим задним двором. Я хочу, чтобы о нем заботились и защищали ». – Энни Лейбовиц
«Я впечатлена тем, что происходит, когда кто-то остается в одном и том же месте, и вы делаете один и тот же снимок снова и снова, и он будет разным, каждый кадр.»- Энни Лейбовиц
« Если это заставляет вас плакать, это идет в шоу ». – Энни Лейбовиц
«Я всегда больше интересовалась фотографией, чем арт-рынком». – Энни Лейбовиц
«Очень тонкая разница может изменить картину или нет». – Энни Лейбовиц
«Я действительно люблю говорить о фотографировании, и я думаю, что это всем помогает». – Энни Лейбовиц
Прочтите цитаты фотографов здесь.
Посмотреть документальные фильмы фотографа можно здесь.
99 вдохновляющих цитат о фотографии
Сохранение мотивации и вдохновения имеет решающее значение для долгосрочного роста фотографа.Это гораздо важнее, чем хорошее снаряжение или идеальное освещение. В конце концов, если вы чувствуете себя немотивированным, ваше дорогое оборудование будет лежать нетронутым, собирая пыль, пока вы извиняетесь, почему не снимаете сегодня никаких фотографий.
Когда вы вдохновлены, вы заставляете себя больше практиковаться, преодолевать трудности и усердно работать, чтобы получать потрясающие изображения. Вы встаете рано, чтобы сфотографировать восход солнца в золотой час, и поздно ложитесь, снимая ночное небо. И все это время тебе это нравится.
Некоторых фотографов привлекает композиция, в то время как других интересуют технические навыки.Но всех несгибаемых фотографов объединяет одно: страсть к искусству создания фотографий.
Каждый фотограф обнаруживает свою страсть по-своему. Может быть, вы начали делать фотографии игрушечной камерой в детстве, а может быть, вы случайно увлеклись фотографией, когда начали фотографировать собственных детей. Как бы вы ни начали свой путь, важно подпитывать свое вдохновение, чтобы не потерять эту радость.
Некоторые фотографы поднимают настроение, находя интересную цитату.Затем, в день, когда они борются, они смотрят на эту цитату и заново открывают для себя свою страсть. Если цитата когда-либо теряет свою силу, они находят другую цитату, которая выражает их новый взгляд на фотографию.
Вот список из 99 цитат о фотографии успешных фотографов и художников разного происхождения. Надеюсь, их мудрые слова вдохновят вас работать усерднее и стать фотографом, которым вы всегда хотели быть.
Цитаты для начинающих фотографов
Если вы только начали фотографировать, эти цитаты могут дать вам направление и воодушевить, чтобы вы продолжали пытаться, учиться и расти как фотограф.
«Если у меня есть какое-нибудь« сообщение », которое стоит передать новичку, так это то, что в фотографии нет ярлыков».
– Эдвард Уэстон
«Думаю, я снял около 40 000 негативов, и из них у меня есть около 800 фотографий, которые мне нравятся».
– Гарри Каллахан
«То, что я узнал и чему сейчас учу, – это экспериментирование и обучение тому, как подняться и попытаться снова, когда упадешь».
– Лара Джейд
«Многие фотографы думают, что, купив лучшую камеру, они смогут делать более качественные снимки.Лучшая камера вам не поможет, если у вас нет ничего в голове или сердце ».
– Арнольд Ньюман
«Знаете, я действительно не думаю, что вы учитесь у учителей. Вы учитесь на работе. Я думаю, что на самом деле вы учитесь тому, как быть: вы должны быть самым жестким критиком для себя, и вы учитесь этому только на работе, видя работу ».
– Гарри Виногранд
«Я не думаю, что есть такая вещь, как обучение людей фотографии, кроме как немного влиять на них.Люди должны сами учиться. У них должен быть определенный талант ».
– Имоджен Каннингем
«Есть только вы и ваша камера. Ограничения в вашей фотографии заложены в вас самих, потому что то, что мы видим, есть то, что мы есть ».
– Эрнст Хаас
«Для меня лучше« угадывать », как что-то работает, экспериментировать, терпеть неудачу, снова угадывать, терпеть неудачу и повторять этот процесс снова и снова, пока вы не поймете это или не поймете. по пути открой для себя множество других интересных трюков.»
– Trey Ratcliff
« Как я уже практиковал, фотография доставляет удовольствие благодаря простоте. Я вижу что-то особенное и показываю на камеру. Создается картина. Момент держится, пока кто-нибудь его не увидит. Тогда это их ».
– Sam Abell
«Когда вы делаете снимок, требуется творческая доля секунды. Ваш глаз должен видеть композицию или выражение, которое предлагает вам сама жизнь, и вы должны интуитивно знать, когда нажимать камеру.Это момент творчества фотографа. Ой! Момент! Как только вы его пропустите, оно исчезнет навсегда ».
– Анри Картье-Брессон
Цитаты для опытных фотографов
Одна из опасностей многолетнего опыта состоит в том, что вы можете попасть в колею. Эти цитаты могут вытолкнуть вас из зоны комфорта и вдохновить на решение новой задачи.
«Бывают времена, когда люди говорят, что ваша работа революционная, но вы должны оставаться революционной.Я не могу всю жизнь снимать поп-звезд. Вы должны постоянно меняться, продолжать подталкивать себя, искать новое, необычное ».
– Ранкин
«Творчество должно выходить за рамки объектива. Найдите творческие способы продемонстрировать свою работу и показать ее. Непоколебимое упорство, упорный труд и решимость всегда будут частью уравнения, так что приступайте к делу ».
– Джимми Чин
«Будь смелым, отличным от других, будь непрактичным, будь чем-либо, что отстаивает целостность цели и творческое видение против защитников игры, созданий обыденного, рабов обыденного.
– Сесил Битон
«Если бы я увидел в видоискателе что-то знакомое, я бы сделал что-нибудь, чтобы это встряхнуть».
– Гарри Виногранд
«Позвольте себе свободу отойти от совершенства, потому что только тогда вы сможете добиться успеха».
– Чейз Джарвис
«Будь собой. Я предпочитаю видеть что-нибудь, даже неуклюжее, не похожее на чью-то чужую работу “.
– Уильям Кляйн
«Я думаю, что все искусство связано с контролем – встречей между контролем и неконтролируемым.»
– Ричард Аведон
« Я отношусь к фотографии как к очень сложной работе, в которой можно найти драматизм. Добавьте к этому тщательную композицию пейзажей, живую фотографию, правильную музыку и интервью с людьми, и это станет стилем ».
– Кен Бернс
«Фотография никогда не вырастет, если она имитирует какую-то другую среду. Он должен идти в одиночестве; он должен быть самим собой ».
– Беренис Эбботт
Good One-Liners
Они достаточно короткие, чтобы их запомнить, но ваша любимая цитата из фотографии может также отлично смотреться на футболке, кружке или клочке бумаги, заправленном в сумку для фотоаппарата.
«Хорошая фотография – это знать, где стоять».
– Ансель Адамс
«Я думаю, что хорошие сновидения – это то, что приводит к хорошим фотографиям».
– Уэйн Миллер
«Лучшая камера – та, которая с тобой».
– Чейз Джарвис
«Если вы почувствуете запах улицы, посмотрев на фотографию, это будет уличная фотография».
– Брюс Гилден
«Не пакуйте камеру, пока не покинете это место».
– Джо МакНалли
«Фотографируйте только то, что вам нравится.»
– Тим Уокер
« Двенадцать значительных фотографий за один год – хороший урожай ».
– Ансель Адамс
«Существует огромная разница между фотографированием и фотографированием».
– Роберт Хайнекен
«Чем больше фотографий вы увидите, тем лучше вы будете фотографом».
– Роберт Мэпплторп
«Все, что находится на расстоянии более 500 ярдов от машины, просто не является фотогеничным».
– Эдвард Уэстон
«Хороший снимок на мгновение останавливает бегство.»
– Eudora Welty
« Надо действительно использовать камеру так, как будто завтра ты ослепнешь ».
– Dorothea Lange
О фотографировании людей
Независимо от того, являетесь ли вы уличным фотографом-любителем или профессиональным свадебным фотографом, у вас, вероятно, есть некоторый опыт портретной съемки. Если вы хотите, чтобы ваша следующая партия портретов была еще лучше, эти цитаты могут указать вам правильное направление.
«Одно дело – составить представление о том, как выглядит человек; Другое дело – составить портрет того, кто они есть.»
– Пол Капонигро
« На моих фотографиях вы видите то, что я не боялся влюбиться в этих людей ».
– Энни Лейбовиц
«Мне нравится фотографировать любого человека, прежде чем он узнает, какой для него лучший ракурс».
– Эллен фон Унверт
«Неважно, фотографируете ли вы носильщика на рынке в Марракеше или короля Марокко. У вас такой же отзывчивый подход ко всем.По сути, ты со всеми хорошо относишься.
– Альберт Уотсон
«Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Когда вы фотографируете людей в черно-белом, вы фотографируете их душу! »
– Тед Грант
«Если фотограф заботится о людях перед объективом и проявляет сострадание, ему дается многое. Инструмент – это фотограф, а не камера ».
– Eve Arnold
Цитаты из умных фотографий
Эти цитаты могут заставить вас улыбнуться своим остроумным выражением идеи.
«Я затворяюсь, чтобы подумать, сколько людей недоэкспонировано и им не хватает глубины в этом поле».
– Рик Стивс
«Лучший широкоугольный объектив? Два шага назад. Ищите «а-ха».
– Эрнст Хаас
«Большинство вещей в жизни – это моменты удовольствия и целая жизнь смущения; фотография – это момент смущения и удовольствия на всю жизнь ».
– Тони Бенн
«Ознакомиться с правилами композиции перед тем, как сделать снимок, немного похоже на изучение закона тяготения перед прогулкой.
– Эдвард Уэстон
«Я никогда не делал снимков, которые собирался делать. Они всегда лучше или хуже “.
– Дайан Арбус
Путешествия + Фотография
Трудно сказать, что будет первым: путешествия или фотография. Путешествие может вызвать у вас желание фотографировать, но фотография также может побудить вас выбраться и исследовать мир. В любом случае, эти двое – идеальное сочетание.
«Если вы хотите стать лучшим фотографом, стойте перед более интересными вещами.»
– Джим Ричардсон
« Я влюбился в процесс фотографирования, в блуждание в поисках вещей. Для меня это похоже на спектакль. Фотография – документ этого спектакля ».
– Алек Сот
«Многие люди думают, что когда у вас есть грандиозные пейзажи, такие как у вас в Йосемити, фотографировать должно быть легко».
– Гален Роуэлл
«Камера – это повод оказаться в каком-то месте, в котором вы не находитесь.Это дает мне как точку соприкосновения, так и точку разделения ».
– Susan Meiselas
«Моя жизнь сформирована острой необходимостью бродить и наблюдать, а моя камера – это мой паспорт».
– Стив МакКарри
«Иногда я попадаю в места, когда Бог готов, чтобы кто-нибудь щелкнул затвором».
– Ансель Адамс
«Если вы будете стрелять, все произойдет с вами. Если вас там нет, вы об этом только услышите.»
– Джей Мэйзел
« Будут времена, когда вы будете в поле без камеры. И вы увидите самый великолепный закат или самую красивую сцену, которую вы когда-либо видели. Не огорчайтесь, потому что вы не можете это записать. Сядь, выпей и наслаждайся такой, какая она есть! »
– DeGriff
Похвала «скучным» объектам
Хотя путешествие – это увлекательный способ получить опыт фотографии, в этом нет необходимости. Фактически, как указывают следующие цитаты, вы можете найти дома столько же красоты, если не больше.
«Перестаньте искать красивые объекты для фотографирования. Найдите обычные предметы, чтобы трансформировать их, сфотографировав ».
– Morley Baer
«Кто угодно может снимать хаос. Но самые проницательные фотографы могут сделать интересные снимки из неинтересных моментов ».
– Алекс Тегерани
«Чтобы стать хорошим фотографом, нужно много воображения. Чтобы стать художником, нужно меньше воображения, потому что вы можете изобретать вещи. Но в фотографии все так обыденно; нужно много разглядывать, прежде чем вы научитесь видеть необычное.»
– Дэвид Бейли
« Сфотографируйте мир таким, какой он есть. Нет ничего интереснее реальности ».
– Мэри Эллен Марк
«Для фотографа может быть ловушка, когда он думает, что его лучшие фотографии были самыми трудными для получения».
– Тимоти Аллен
«Красоту можно увидеть во всем, видение и составление красоты – вот что отличает снимок от фотографии».
– Мэтт Харди
«Вам просто нужно жить, и жизнь подарит вам картины.”
– Анри Картье Брессон
Слова и картинки
Нетрудно догадаться, на чьей стороне фотографы.
«Картинка стоит тысячи слов».
– Артур Брисбен
«Когда слова станут нечеткими, я сфокусируюсь на фотографиях. Когда изображения становятся неадекватными, я буду довольствоваться тишиной ».
– Ансель Адамс
«Фотография – это язык более универсальный, чем слова».
– Незначительный белый
«Поскольку я не владею языком, я выражаю себя с помощью изображений.
– Хелен Левитт
Сделайте вашу фотографию значимой
Если вы зациклились на том, как выглядят ваши фотографии, вот несколько цитат, которые подтолкнут вас к чему-то более значимому.
«Не снимайте то, как это выглядит. Снимайте то, что чувствуете ».
– Дэвид Алан Харви
«Хороший фотограф записывает; показывает великий фотограф ».
– Skyler Reid
«Хорошая фотография – это такая фотография, которая сообщает факт, трогает сердце и оставляет зрителя другим человеком, который он видел.Одним словом, это эффективно ».
– Ирвинг Пенн
«Фотографии открывают двери в прошлое, но они также позволяют заглянуть в будущее».
– Салли Манн
«Для меня фотография – это одновременное признание значимости события в доли секунды».
– Анри Картье-Брессон
«Фотография может осветить тьму и выявить невежество».
– Льюис Хайн
«В фотографии реальность настолько тонка, что становится более реальной, чем реальность.»
– Альфред Штиглиц
« Фотография – это выяснение того, что может происходить в кадре. Когда вы окружаете некоторые факты четырьмя гранями, вы меняете эти факты ».
– Гарри Виногранд
«Фотография – это в лучшем случае тихий голос, но иногда одна фотография или их группа могут завлечь наше осознание».
– W. Eugene Smith
«Если вам есть что сказать с камерой, то покажите это, в противном случае лучше испечь торт.»
– Джейсон Эскенази
« Изображения людей, городов и пейзажей с воздуха рассказывают уникальную историю о нашем личном пространстве и о том, как мы относимся друг к другу. Я всегда стремился охватить более широкую картину и более поздние тенденции. Во многих отношениях то, что делает фотограф, – это дает другим возможность сделать шаг назад, взглянуть на свой мир и получить представление о том, где мы находимся и что это значит ».
– Винсент Лафорет
Цитаты о свете
Свет лежит в основе фотографии.Вы можете погрузиться в бесчисленное множество других деталей, но, в конце концов, все это снова обнаруживается.
«Я вечно гонюсь за светом. Свет превращает обычное в волшебное ».
– Трент Парк
«Что делает фотографию странным изобретением, так это то, что ее первичным сырьем является свет и время».
– Джон Бергер
«Там, где свет и тень падают на ваш объект – это суть выражения и искусства в фотографии».
– Скотт Борн
«Свет делает фотографию.Примите свет. Восхищаюсь этим. Любить это. Но прежде всего знай свет. Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии ».
– Джордж Истман
Почему мы любим фотографию
Трудно точно определить, что именно заставляет нас снимать фотографии, но эти фотографы попробовали.
«Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, который невозможно воспроизвести».
– Карл Лагерфельд
«Фотография – это способ чувства, прикосновения и любви.То, что вы сняли на пленку, запечатлено навсегда. Он запоминает мелочи еще долго после того, как вы все забыли ».
– Аарон Шискинд
«Самое лучшее в картине – это то, что она никогда не меняется, даже когда люди на ней меняют».
– Энди Уорхол
«Фотографировать – это все равно что ходить на цыпочках на кухню поздно ночью и красть печенье Oreo».
– Дайан Арбус
«Фотография для меня – это спонтанный импульс, исходящий от всегда внимательного взгляда, который фиксирует момент и его вечность.»
– Анри Картье Брессон
« Мы делаем фотографии, чтобы понять, что для нас значит наша жизнь ».
– Ральф Хаттерсли
«Камера всегда была ориентиром, и она позволяла мне видеть вещи и сосредотачиваться на вещах, которые, возможно, обычный человек даже не заметил бы».
– Дон Чедвик
«Для меня все сводится к тому, чтобы иметь энтузиазм делать что-то для удовольствия и получать стимул от того, что вас окружает.Вот что делает для меня фотография ».
– Graeme Le Saux
«Я занялся фотографией, потому что она казалась идеальным средством для того, чтобы комментировать безумие сегодняшнего существования».
– Роберт Мэпплторп
«Камера придает вещам некоторый блеск. Что-то в застывании во времени действительно заставляет все сверкать ».
– Брэндон Стэнтон (Люди Нью-Йорка)
«Я люблю фотографировать. Это так просто.”
– Стюарт Франклин
Надеюсь, эти цитаты о фотографиях вдохновят вас выйти и сделать больше фотографий!
8 фотографов, которые заставили меня полюбить фотографию
На протяжении многих лет я слежу за целым рядом фотографов, у каждого из которых есть свой собственный стиль.Я имею в виду, что когда вы видите фотографию, вы знаете, что она была сделана одним из них. Это одна из конечных целей, не так ли? Выделиться из толпы, быть уникальным, иметь собственный голос. В последнее время я проявляю большой интерес к свадебной и семейной фотографии, в основном потому, что я могу соединиться с чувствами, связанными с ними – быть невестой и мамой. Когда я вижу женихов и невест в один из самых счастливых дней их жизни, мое сердце поет. (Извините, это было немного глупо.) Как мать, я знаю, как быстро дети могут вырасти в детей, поэтому я очень рада, когда мне удается запечатлеть их мимолетные моменты.Мне нравится видеть их бесчисленные выражения лиц, от безумного ликования до неконтролируемой печали.
Восемь фотографов в этом посте не семейные или свадебные фотографы (за исключением Макса Вангера). Тем не менее, они фотографы, которые оказали на меня большое влияние, заставив меня увлечься целым жанром фотографии. В то время как некоторые мастера создают причудливые сцены (Энни Лейбовиц, Родни Смит, Тим Уокер), другие невероятно умело запечатлевают идеальный момент (Анри Картье-Брессон и Эллиот Эрвитт).Под одной из их фотографий я добавил их цитаты. Во всяком случае, я надеюсь, что вы ушли с этим постом, вдохновленным.
Анри Картье-Брессон
Он был одним из самых опытных и влиятельных фотографов 20 века; он был признанным «хозяином момента», и многие из его изображений являются шедеврами истории фотографии.
«Фотографировать: это означает, что голова, глаз и сердце находятся на одном поле зрения».
«Ваши первые 10 000 фотографий – ваши худшие.
«Для меня фотография – это одновременное признание значимости события за доли секунды».
«Ваш глаз должен видеть композицию или выражение, которое предлагает вам сама жизнь, и вы должны интуитивно знать, когда нажимать камеру».
«Однако мы должны избегать моментальных снимков, быстро и не задумываясь, перегружать себя ненужными образами, которые загромождают нашу память и уменьшают ясность в целом».
«Надо просто жить, и жизнь подарит вам картины.
«Конечно, все везение».
Тим Уокер
Британский модный фотограф, регулярно снимающий для Vogue и W Magazine. Он известен своими причудливыми декорациями. Представьте Энни Лейбовиц в мужской форме.
«Фотографируйте только то, что любите».
«Очень сложно воплотить идеи в моей голове, но еще труднее заставить их выглядеть без усилий».
«Повествование – причудливое повествование – можно рассказать только с помощью модной фотографии.Это идеальный способ поиграть с фантазиями и мечтами ».
«Оглядываясь на мои предыдущие фотографии, я думаю, что работа в значительной степени происходит из того же места. Я прошел через период, когда мне приходилось бросать вызов сложной идее, а сейчас я бросаю себе вызов идеей простоты ».
Энни Лейбовиц
Энни Лейбовиц – американский фотограф-портретист, известный своими тщательно продуманными декорациями.
«На моих фотографиях вы видите то, что я не боялся влюбиться в этих людей.»
« Камера заставляет забыть, что ты рядом. Не то чтобы ты прячешься, но забываешь, ты просто так много смотришь ».
«Если бы у меня не было моей камеры, которая постоянно напоминала бы мне, я здесь, чтобы сделать это, я бы в конце концов ускользнул, я думаю. Я бы забыл о причине своего существования ».
Родни Смит
За более чем 45-летнюю блестящую карьеру фотограф из Нью-Йорка Родни Смит создал бесчисленное количество изображений, которые представляют собой идеальное сочетание стиля и изысканности.Этот человек – гений композиции.
«Люди используют терминологию:« Он коммерческий фотограф, он фотограф изобразительного искусства, он пейзажный фотограф ». Я думаю, что просто быть фотографом достаточно сложно. Я думаю, что, используя термин «фотограф», нужно быть очень осторожным в том, что он на самом деле означает. Я вырос в традициях, когда фотографирование было очень благородным занятием. Вы преследовали его ради любви и страсти, и сделать это было очень трудно. Есть тысячи и тысячи людей, которые фотографируют, но очень мало фотографов, потому что нужно иметь глаз, нужно иметь видение, нужно что-то сказать.
«Многие люди считают, что талант рождается, у кого-то он есть, а у кого-то нет. На самом деле я в это не верю. Я считаю, что у каждого есть способности; потому что все люди и у всех есть чувства. Если они могут выразить эти чувства, то это часть их таланта ».
Стив МакКарри
Стив МакКарри, всемирно признанный одним из лучших фотографов современности, наиболее известен своими яркими цветными фотографиями.
«Большинство моих фотографий основаны на людях, я ищу незащищенный момент, существенную душу, выглядывающую наружу, переживания, запечатленные на лице человека».
«Моя жизнь сформирована острой необходимостью блуждать и наблюдать, а моя камера – это мой паспорт».
«Фотография – бесспорно мощный медиум. Свободный от языковых ограничений и использование уникальных качеств одного момента, застывшего во времени ».
Мартин Шоллер
В качестве штатного фотографа The New Yorker более десяти лет Мартин Шоллер запечатлел широкий спектр известных персонажей, от президента Барака Обамы и Леди Гага до скейтбордиста Тони Хока.
«Не думайте, что у вас есть обложка Vanity Fair, и все готово; ты хорош настолько, насколько хороша твоя последняя фотография “.
«Я думаю, что лучший способ описать это – определенный момент близости, уязвимости, который я пытаюсь запечатлеть».
Эллиотт Эрвитт
Эллиотт Эрвитт – фотограф-документалист, известный своими черно-белыми откровенными снимками ироничных и абсурдных ситуаций в повседневной обстановке – мастер «решающего момента» Анри Картье-Брессона.
«Никакая техника в мире не компенсирует неспособность замечать».
«Для меня фотография – это искусство наблюдения. Речь идет о поиске чего-то интересного в обычном месте … Я обнаружил, что это мало связано с тем, что вы видите, а все с тем, как вы их видите ».
«Я ценю простоту, истинную красоту, которая сохраняется в течение долгого времени, а также немного остроумия и эклектики, которые делают жизнь более увлекательной».
Макс Вангер
Макс Вангер – фотограф из Лос-Анджелеса, известный своей простотой и использованием негативного пространства.
«Что делает фотографию интересной, так это то, что почти все фотографы уникальны. Очень редко два человека могут разделить один и тот же момент с одной и той же точки зрения. Думаю, это означает, что мои фотографии уникальны просто потому, что я такой, какой я есть, где бы я ни находился. Глаза (и ставни), конечно же, открыты.
«Люблю то, что фотографируешь. если вам нравится то, что вы снимаете, это отражается на ваших снимках. Также почистите книги и журналы. И учи композицию.
100 самых известных цитат о фотографиях всех времен
Обычно мы смотрим на изображения, чтобы вдохновить нас фотографировать, но какие мудрые слова могут сказать те, кто стоит за объективом? Казалось бы, много.Вот 100 известных цитат из фотографий, которые вдохновят вас на следующую фотосессию.
1. «Ваши первые 10 000 фотографий – ваши худшие». – Анри Картье-Брессон,
2. «Вы не фотографируете, а делаете его». – Ансель Адамс
3. «Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близки». —Роберт Капа
4. «На моих фотографиях вы видите то, что я не боялся влюбиться в этих людей». – Энни Лейбовиц
5. «Лучшее в картине – это то, что она никогда не меняется, даже когда люди на ней меняют.»- Энди Уорхол
6. «Фотография для меня не ищу, это ощущение. Если вы не чувствуете, на что смотрите, тогда вы никогда не заставите других что-либо почувствовать, когда они смотрят на ваши фотографии ». – Дон Маккаллин
7. «Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, который невозможно воспроизвести». – Карл Лагерфельд
9. «Для меня фотография – это искусство наблюдения. Речь идет о поиске чего-то интересного в обычном месте … Я обнаружил, что это мало связано с тем, что вы видите, а все с тем, как вы их видите.»- Эллиотт Эрвитт
8. «На фотографии должно быть одно – человечность в данный момент». – Роберт Франк
10. «Фотографировать – это все равно что на цыпочках зайти на кухню поздно вечером и украсть печенье Oreo» – Дайан Арбус
11. “ Фотография прекрасно обрабатывает внешний вид, но все не то, чем кажется. ” – Дуэйн Майклс
12. «Если у меня есть какое-нибудь« сообщение », которое стоит передать новичку, так это то, что в фотографии нет ярлыков.” – Эдвард Уэстон
13. «Одно дело составить картину того, как выглядит человек, другое дело – составить портрет того, кто он есть». – Пол Капонигро
14. «Фотографировать – это интенсивное наслаждение жизнью, каждую сотую секунды». – Марк Рибо
15. «Важнее щелкать с людьми, чем щелкать затвором». – Альфред Эйзенштадт
16. «Сделав снимок, остановив момент, вы обнаружите, насколько на самом деле богатая реальность.” – Аноним
17. «Фотография – это способ почувствовать, прикоснуться, полюбить. То, что вы сняли на пленку, запечатлено навсегда … Оно запоминает мелочи еще долго после того, как вы все забыли ». – Аарон Сискинд
18. «Мы делаем фотографии, чтобы понять, что для нас значит наша жизнь». – Ральф Хаттерсли
19. «В мире фотографии вы можете поделиться запечатленным моментом с другими людьми». – Джеймс Уилсон
20.«Фотография помогает людям видеть». – Беренис Эбботт
21. «Знаешь, я действительно не думаю, что ты учишься у учителей. Вы учитесь на работе. Я думаю, что на самом деле вы учитесь тому, как быть: вы должны быть самым жестким критиком для себя, и вы учитесь этому только на работе, видя работу ». – Гарри Виногранд
22. «Есть только ты и твоя камера. Ограничения в вашей фотографии заложены в вас самих, потому что то, что мы видим, есть то, что мы есть ». – Эрнст Хаас
23.”Будь собой. Я предпочитаю видеть что-нибудь, даже неуклюжее, не похожее на чью-то чужую работу “. – Уильям Кляйн
24. «Если вы чувствуете запах улицы, глядя на фотографию, это уличная фотография». – Брюс Гилден
25. «Надо действительно использовать камеру так, как будто завтра ты ослепнешь». – Доротея Ланж
26. «Если фотограф заботится о людях перед объективом и проявляет сострадание, ему дается многое.Инструмент – это фотограф, а не камера ». – Ева Арнольд
27. «Если ты фотографируешь в течение долгого времени, ты понимаешь такие вещи, как язык тела. Я часто не смотрю на людей, которых фотографирую, особенно после. Кроме того, когда я хочу сфотографироваться, я становлюсь несколько бесстрашным, и это очень помогает. Всегда найдется кто-то, кто возражает против того, чтобы вас фотографировали, и когда это произойдет, вы уходите ». – Мартин Парр
28. «Если вы хотите стать лучшим фотографом, стойте перед более интересными вещами.” – Джим Ричардсон
29. «Для меня фотография должна предлагать, а не настаивать или объяснять». – Брассай
30. «Хорошая фотография – это такая фотография, которая сообщает факт, трогает сердце и оставляет зрителя другим человеком, который увидел его. Одним словом, это эффективно ». – Ирвинг Пенн
31. «Если ты будешь там стрелять, с тобой многое случится. Если тебя нет, ты об этом только услышишь. – Джей Мейзел
32.«Сама по себе камера не делает снимок. Чтобы сделать снимок, вам понадобится фотоаппарат, фотограф и, прежде всего, объект. Это предмет, который определяет интерес к фотографии ». – Ман Рэй
33. «Хороший фотограф записывает; показывает великий фотограф ». – Скайлер Рид
34. «Что делает фотографию странным изобретением, так это то, что ее основные исходные материалы – это свет и время». – Джон Бергер
35. «Красоту можно увидеть во всем, увидеть и составить красоту – вот что отличает снимок от фотографии.” – Мэтт Харди
36. «Странно, что фотографы тратят годы или даже всю жизнь, пытаясь запечатлеть моменты, которые сложены вместе, даже не дойдя до пары часов». – Джеймс Лалропуи Кейвом
37. «Золотое правило – работать быстро. Что касается кадрирования, композиции, сосредоточенности – сейчас не время задавать себе вопросы: просто нужно доверять своей интуиции и остроте своих рефлексов ». – Жак-Анри Лартиг
38.«Мир художника безграничен. Его можно найти где угодно, вдали от того места, где он живет, или в нескольких шагах от него. Это всегда у него на пороге ». – Пол Стрэнд
39. «Пройдя некоторое время за толпой, я затем повернул на 180 градусов в совершенно противоположном направлении. У меня это всегда срабатывало ». – Эллиотт Эрвитт
40. «Не снимайте то, что выглядит. Снимайте то, что чувствуете ». – Дэвид Алан Харви
41. «Очень важно делать плохие снимки.Плохие связаны с тем, чего вы никогда раньше не делали. Они могут заставить вас распознать то, чего вы не видели, так, чтобы вы узнали это, когда увидите это снова ». – Дайан Арбус
42. «Сегодня я застрелю кого-нибудь… и они меня за это полюбят!» – Аноним
43. «Снимок, сделанный камерой, – это воображение, которое вы хотите воплотить в реальность». – Скотт Лоренцо
44.«Я не верю словам. Я доверяю картинкам ». – Жиль Перес
45. «Камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры». – Доротея Ланж
46. «Все фотографии точные. Ни одно из них не является правдой ». – Ричард Аведон
47. «Все фотографии – memento mori. Фотографировать – значит участвовать в смертности, уязвимости, изменчивости другого человека (или вещи). Именно вырезая этот момент и замораживая его, все фотографии свидетельствуют о неумолимом таянии времени.»- Сьюзан Зонтаг
48. «Когда слова станут нечеткими, сфокусируюсь на фотографиях. Когда изображения становятся неадекватными, я буду довольствоваться тишиной ». – Ансель Адамс
49. «Хорошая фотография – это глубина ощущения, а не глубина резкости». – Питер Адамс
50. «Для меня фотоаппарат – альбом для рисования, инструмент интуиции и спонтанности». – Анри Картье-Брессон,
51. «Камера – это повод оказаться в чужом месте. Это дает мне как точку соприкосновения, так и точку разделения.»- Сьюзан Мейзелас
52. «Раньше я думал, что никогда никого не потеряю, если сфотографирую их достаточно. На самом деле мои фотографии показывают мне, сколько я потерял ». – Нан Голдин
53. «Портрет делается не на камеру, а по обе стороны от нее». – Эдвард Стейхен
54. «Если вы видите что-то, что движет вами, а затем щелкаете это, вы задержите момент». – Линда Маккартни,
55. «Какая из фотографий моя самая любимая? Тот, который я возьму завтра. – Имоджен Каннингем,
56.«Прежде всего, жизнь фотографа не может быть безразличной». – Роберт Франк
57. «Покупка Nikon не делает вас фотографом. Это делает вас владельцем Nikon ». – Аноним
58. «Ваша фотография – это рекорд вашей жизни для всех, кто действительно видит». – Пол Стрэнд
59. «Фотографии есть, и вы их просто делаете». – Роберт Капа
60. «Фотографируй мир таким, какой он есть. Нет ничего интереснее реальности ». – Мэри Эллен Марк
61.«В фотографии нет правил, это не спорт. Важен результат, каким бы способом он ни был ». – Билл Брандт
62. «Камера видит больше, чем глаз, так почему бы не воспользоваться ею?» —Эдвард Уэстон
63. «Камера заставляет забыть, что ты рядом. Не то чтобы ты прячешься, но забываешь, ты просто так много смотришь ». – Энни Лейбовиц
64. «Две самые привлекательные способности фотографии – делать новые вещи знакомыми, а знакомые – новыми.»- Уильям Теккерей
65. «Лучшие изображения – это те, которые сохраняют свою силу и влияние на протяжении многих лет, независимо от количества просмотров». – Энн Геддес
66. «Когда люди спрашивают меня, какое оборудование я использую, я говорю им своими глазами». – Аноним
67. «Если проходит день, а я не занимаюсь чем-то связанным с фотографией, это как если бы я пренебрегал чем-то важным для моего существования, как будто я забыл проснуться». – Ричард Аведон
68.«Фотография для меня – это уловить момент, который проходит, и это правда». – Жак-Анри Лартиг
69. «Для меня магия фотографии как таковая в том, что вы можете запечатлеть мгновение секунды, которого не могло быть раньше и не могло быть после. Это похоже на ковбоя, который достает пистолет. Вы рисуете секунду до или после, промахиваетесь и умираете – не они. Для меня фотография всегда такая ». – Марио Тестин
70. «Фотографии открывают двери в прошлое, но они также позволяют заглянуть в будущее.»- Салли Манн
71. «На каждой фотографии всегда два человека: фотограф и зритель». – Ансель Адамс
72. «Когда фотография попадает в ваш кровоток, это похоже на болезнь». – Аноним
73. «Когда я фотографирую, на самом деле я ищу ответы на вопросы». – Винн Баллок
74. «Чтобы стать хорошим фотографом, нужно много воображения. Чтобы стать художником, нужно меньше воображения, потому что вы можете изобретать вещи. Но в фотографии все так обыденно; нужно много разглядывать, прежде чем вы научитесь видеть необычное.»- Дэвид Бейли
75. «Я не выбирал фотографию, фотография выбрала меня». – Херардо Сутер
76. «Бывают времена, когда люди говорят, что ваша работа революционная, но вы должны оставаться революционной. Я не могу всю жизнь снимать поп-звезд. Вы должны постоянно меняться, продолжать подталкивать себя, искать новое, необычное ». – Ранкин
77. «Фотография – это не о камерах, гаджетах и вещах. Фотография – это о фотографах. Фотоаппарат не лучше, чем пишущая машинка – отличный роман.»- Питер Адамс
78. «Чем больше фотографируешь, тем больше понимаешь, что можно, а что нельзя. Тебе просто нужно продолжать это делать ». – Элиот Портер
79. «Я интересуюсь фотографией не для того, чтобы запечатлеть изображение, которое я вижу или даже в голове, а для того, чтобы исследовать потенциал моментов, которые я могу только представить». – Лоис Гринфилд,
80. «Камера – это гораздо больше, чем записывающий аппарат, это средство, через которое сообщения приходят к нам из другого мира.»- Орсон Уэллс
81. «Речь идет о реакции на то, что вы видите, надеюсь, без предубеждений. Вы можете найти картинки где угодно. Просто нужно замечать вещи и организовывать их. Тебе просто нужно заботиться о том, что тебя окружает, и беспокоиться о человечестве и человеческой комедии ». – Эллиот Эрвитт
82. «Чем больше фотографий ты видишь, тем лучше ты как фотограф». – Роберт Мэпплторп
83. «Я начал понимать, что камера видит мир иначе, чем человеческий глаз, и что иногда эти различия могут сделать фотографию более яркой, чем то, что вы на самом деле наблюдали.»- Гален Роуэлл
84. «Я думаю, что жизнь слишком коротка, чтобы не заниматься тем, во что ты действительно веришь». – Стив МакКарри,
85. «Фотография – это секрет о секрете. Чем больше он вам говорит, тем меньше вы знаете ». – Дайан Арбус
86. «По сути, фотография – это жизнь, освещенная светом». – Сэм Абелл
87. «Не перестают видеть. Фрейминг не прекращается. Он не выключается и не включается. Он горит постоянно “. – Энни Лейбовиц
88.«Фотография дает вам возможность использовать свою чувствительность и все, что вы хотите сказать, и стать частью окружающего вас мира. Таким образом, вы можете узнать, кто вы есть, и, если повезет, вы откроете для себя нечто гораздо большее, чем вы сами ». – Питер Линдберг
89. «Когда вы фотографируете лицо … вы фотографируете душу, стоящую за ним». – Жан-Люк Годар
90. «Я считаю фотографию терапией». – Гарри Грюярт
91. «Тебе нужно напрягаться.Вы должны начать искать фотографии, которые никто другой не мог бы сделать. Вам нужно взять инструменты, которые у вас есть, и исследовать глубже ». – Уильям Альберт Аллард
92. «Фотография подобна мгновению, мгновению. На фото нужно полсекунды. Так что хорошо ловить людей, когда они сами по себе ». – Патрик Демаршелье,
93. «Я люблю людей, которых фотографирую. Я имею ввиду, они мои друзья. Я никогда не встречал большинство из них или вообще не знаю их, но через свои образы я живу с ними.»- Брюс Гилден
94. «Нет места скучно, если вы хорошо выспались и у вас был полный карман неэкспонированной пленки». – Роберт Адамс
95. «Я погрузился в эту форму искусства, потому что фотография дала мне новое чувство миссии и идентичности». – Боб Андерсон
96. «Глаз должен научиться слушать, прежде чем он смотрит». – Роберт Франк
97. «Фотографировать людей – это одно дело. Другое дело – заставить других заботиться о себе, раскрывая суть их человечности.»- Пол Стрэнд
98. «Фотография – это в лучшем случае тихий голос, но иногда одна фотография или их группа могут соблазнить наше чувство осознания». – В. Юджин Смит
99. «Фотографируйте только то, что любите». – Тим Уокер
100. «Фотография – это любовь к жизни». – Бурк Уазл
101. «Фотография – это история, которую я не могу выразить словами» – Дестин Спаркс
Какой ваш любимый?
Мы надеемся, что этот список цитат мастеров фотографии вдохновил вас.
У вас есть любимая цитата о фотографиях? Пожалуйста, поделитесь этим с нами в комментариях ниже.
Теперь, когда вы дочитали эту статью, вы лучший фотограф.
Гарантированно.
Но дело в том, что путешествие на этом не заканчивается. Есть еще несколько советов, приемов и секретов – все они помогут вам делать великолепные фотографии.
И если вы хотите узнать все эти секреты, я рекомендую вам подписаться на информационный бюллетень PhotoBlog. Мы отправляем нашим подписчикам всевозможные полезные материалы, в том числе советы, рекомендации и секреты, прямо от экспертов.Все для того, чтобы помочь вам делать фотографии мирового класса.
Я уже упоминал, что все это совершенно БЕСПЛАТНО?
(О, и мы пришлем вам памятку о естественном освещении, которая поможет вам использовать свет способами, о которых вы никогда не задумывались.)
Итак, чтобы начать делать потрясающие фотографии, введите свой адрес электронной почты:
Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению фотографии
Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению фотографии
Спасибо за подписку.
Что-то пошло не так.
96 Вдохновляющие цитаты о фотографии + изображения в 2021 году
Неудивительно, что цитаты о фотографиях – одна из самых популярных вещей для публикации в социальных сетях, обычно, конечно, другими фотографами.
Прочтение одной строчки, в которой выражается наша любовь к фотографии и искусству, мощно и часто напоминает нам о важности документирования моментов с помощью наших фотоаппаратов.
Вот подборка самых вдохновляющих цитат о фотографиях, сделанных в основном великими и известными фотографами за последние 100 лет.
Неважно, являетесь ли вы любителем, изучающим фотографию больше, или ищете лучшую подпись к картинке, наш любимый список из 96 знаковых цитат о фотографии обязательно вдохновит вас.
- «Ваши первые 10 000 фотографий – ваши худшие».
– Анри Картье-Брессон - «Фотография – это суровая и яркая поэзия реальности».
– Ансель Адамс - «Фотография – это история, которую я не могу выразить словами.
– Дестин Спаркс - «Когда слова станут нечеткими, я сфокусируюсь на фотографиях. Когда изображения становятся неадекватными, я буду довольствоваться тишиной ».
– Ансель Адамс - «Когда я фотографирую, я занимаюсь любовью».
– Альфред Штиглиц
- «Негатив – это эквивалент партитуры композитора, а печать – исполнение».
– Ансель Адамс - «Фотография должна содержать одну вещь – человечность в данный момент.»
– Роберт Франк - « Фотография – это способ почувствовать, прикоснуться, полюбить. То, что вы сняли на пленку, запечатлено навсегда … Оно запоминает мелочи еще долго после того, как вы все забыли ».
– Аарон Сискинд - «Если вы снимаете там, с вами многое случится. Если тебя нет, ты об этом только услышишь.
– Джей Мейзел - «Фотография – это искусство делать воспоминания осязаемыми».
– Дестин Спаркс
- «Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду.Но когда вы фотографируете людей в черно-белом цвете, вы фотографируете их души! »
– Тед Грант - “ Хороший снимок не даст упущенному моменту ускользнуть. ”
– Eudora Welty - « Фотография прекрасно справляется с внешним видом, но все не так, как кажется ».
– Дуэйн Майклс - «Если вы не чувствуете того, на что смотрите, то вы никогда не заставите других что-то почувствовать, когда они посмотрят на ваши фотографии.»
– Дон Маккаллин - « Это иллюзия, что фотографии делаются с помощью камеры… они сделаны с помощью глаза, сердца и головы ».
– Анри Картье-Брессон
- «Портрет делается не на камеру, а по обе стороны от нее».
– Эдвард Стейхен - «Одно дело – представить себе, как выглядит человек, и совсем другое – сделать портрет того, кто он есть».
– Пол Капонигро - «Фотографировать – это все равно что ходить на цыпочках на кухню поздно ночью и красть печенье Oreo.”
– Дайан Арбус
[😉 Хотите редактировать ваши изображения, как это? Ознакомьтесь с Luminar здесь]
- «На моих фотографиях вы видите то, что я не боялся влюбиться в этих людей».
– Энни Лейбовиц - Я беру камеру и снимаю. Фотография – это среда, в которой, если вы этого не делаете, очень часто вы не делаете этого вообще, потому что это не происходит дважды ».
– Пол Стрэнд
- «Фотография, которую вы сделали с помощью камеры, – это воображение, которое вы хотите воплотить в реальность.»
– Скотт Лоренцо - « В мире фотографии вы можете поделиться запечатленным моментом с другими людьми ».
– Джеймс Уилсон - «Ваша фотография – это рекорд вашей жизни для всех, кто действительно видит».
– Пол Стрэнд - «Если фотографу интересны люди перед его объективом, и если он сострадателен, это уже много. Инструмент – не фотоаппарат, а фотограф ».
– Ева Арнольд - «Фотографы прекращают фотографировать объекты слишком рано, прежде чем они исчерпают свои возможности.«
– Доротея Ланж
- « Художник конструирует, – раскрывает фотограф ».
– Сьюзан Зонтаг - «Я намерен представить – с помощью фотографии – интуитивные наблюдения за миром природы, которые могут иметь значение для зрителей».
– Ансель Адамс - «Камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
– Доротея Ланж - «На самом деле, я не совсем так интересуюсь фотографией.Когда фотография оказывается в коробке, меня уже не особо интересует, что будет дальше. В конце концов, охотники – не повара.
– Анри Картье-Брессон - «В моем сознании я визуализирую, как конкретное… изображение появится на отпечатке. Если меня это волнует, есть большая вероятность, что из него получится хорошая фотография. Это интуитивное чутье, способность, возникающая в результате большой практики ».
– Ансель Адамс
- «Фотосъемка – это интенсивное наслаждение жизнью, каждую сотую секунды.»
– Marc Riboud - « Когда вы научитесь проявлять заботу, вы сможете записывать образы мысленно или на пленку. Между ними нет разницы ».
– Анон - «Фотография: картина, нарисованная солнцем без обучения искусству».
– Амброуз Бирс - «Мои собственные глаза – не более чем разведчики на предварительном поиске, иначе взгляд камеры может полностью изменить мое представление».
– Эдвард Уэстон - «Фотография – это правда.Кино – правда двадцать четыре раза в секунду ».
– Жан-Люк Годар
- «Камера заставляет забыть, что вы там. Не то чтобы ты прячешься, но забываешь, ты просто так много смотришь ».
– Энни Лейбовиц - «Если вы видите что-то, что движет вами, а затем щелкаете это, вы задерживаете момент».
– Линда Маккартни - «Для меня фотография – это одновременное признание значимости события за доли секунды.»
– Анри Картье-Брессон - « На каждой фотографии всегда два человека: фотограф и зритель ».
– Ансель Адамс - «Фотография – это секрет о секрете. Чем больше он вам говорит, тем меньше вы знаете ».
– Дайан Арбус
- «Всегда стреляйте с теневой стороны».
– Тед Грант - «Свет делает фотографию. Примите свет. Восхищаюсь этим. Любить это. Но прежде всего знай свет.Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии ».
– Джордж Истман - «Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который навсегда ушел в прошлое и невозможно воспроизвести».
– Карл Лагерфельд - «Мир художника безграничен. Его можно найти где угодно, далеко от того места, где он живет, или в нескольких шагах от него. Это всегда у него на пороге ».
– Пол Стрэнд - «Бог творит красоту. Моя камера и я свидетель.»
Марк Денман
- « Фотография – это немедленная реакция, рисование – это медитация ».
– Анри Картье-Брессон - «Красоту можно увидеть во всем, видение и составление красоты – вот что отличает снимок от фотографии».
– Мэтт Харди - «Если бы я мог рассказать историю словами, мне бы не пришлось таскать с собой камеру».
– Льюис Хайн - «Фотография была моим способом свидетельствовать о радости, которую я нахожу, когда вижу необычное в обычном.
– Гарольд Файнштейн - «Вы не фотографируете, вы делаете это».
– Ансель Адамс
- «Камера – это гораздо больше, чем записывающее устройство, это средство, через которое сообщения приходят к нам из другого мира».
– Орсон Уэллс - «Я никогда не делал снимков, которые собирался сделать. Они всегда лучше или хуже “.
– Дайан Арбус - «Для меня фотография – это искусство наблюдения.Речь идет о поиске чего-то интересного в обычном месте… »
– Элиот Эрвитт - « Сегодня все существует для того, чтобы заканчиваться фотографией ».
– Сьюзан Зонтаг - «Искусство фотографии – это направлять внимание зрителя».
– Стивен Пинкер
- «Удивительно, как фотография может запечатлеть всего за доли секунды чего-то изысканного».
– Кира Касс - «Камера видит больше, чем глаз, так почему бы не использовать ее?»
– Эдвард Уэстон - «Я люблю людей, которых фотографирую.Я имею ввиду, они мои друзья. Я никогда не встречал большинство из них или не знаю их вообще, но через изображение я живу с ними ».
– Брюс Гилден - «Фотография – самая простая вещь в мире, но заставить ее действительно работать невероятно сложно».
– Мартин Парр - «В фотографии нет теней, которые нельзя было бы осветить».
– Август Сандер
- «Одним из преимуществ фотографии является то, что она визуальна и может выходить за рамки языка.»
– Лиза Кристина - « Моя камера – это мой паспорт ».
– Стив Маккарри - . «Фотография, для меня, улавливает момент, который проходит, и который является правдой».
– Жак-Анри Лартиг - «Камера – это повод оказаться в том месте, где вы в противном случае не принадлежите. Это дает мне как точку соприкосновения, так и точку разделения ».
– Сьюзан Мейзелас - «Большинство вещей в жизни – это моменты удовольствия и целая жизнь смущения; фотография – это момент смущения и удовольствия на всю жизнь.
– Тони Бенн
- «Важнее щелкать вместе с людьми, чем щелкать затвором».
– Альфред Эйзенштадт - «Мне нравится фотографировать других, прежде чем они узнают, какой для них лучший ракурс».
– Эллен фон Унверт - «Мы делаем фотографии, чтобы понять, что для нас значит наша жизнь».
– Ральф Хаттерсли - «Фотография – это зуд, который не исчезнет. Как бы сильно вы его не поцарапали.»
– Дара МакГрат - « Фотография – это запись странностей и красоты с завораживающей точностью ».
– Себастьян Сми
- «Жизнь подобна фотоаппарату. Просто сосредоточьтесь на том, что важно, и запечатлейте хорошие времена, развивайте негатив, а если что-то не получается, просто сделайте еще один снимок ».
– Anon - «Фотографируйте только то, что любите».
– Тим Уокер - Ограничения в вашей фотографии заложены в вас самих, потому что то, что мы видим, есть то, что мы есть.
– Эрнст Хасс - «Когда я фотографирую, на самом деле я ищу ответы на вопросы».
– Винн Баллок - «Фотография отнимает мгновение от времени, изменяя жизнь, удерживая ее неподвижной».
– Доротея Ланж
- «Когда мир спрашивает:« Как это было? » Только фотографы могут сказать: «Смотрите!»
– Марк Денман - «Когда фотография попадает в ваш кровоток, это похоже на болезнь.»
– Anon - « Когда фотография человека глубоко заглядывает в ваш дух и рассказывает вам тысячи историй… .. Истории из вашего прошлого даже до того, как вы существовали, тогда фотография намного превосходит любое описание ».
– Самех Эльсайед - «Я не выбрал фотографию, фотография выбрала меня».
– Херардо Сутер - «С фотографией появился новый язык. Теперь впервые реальность можно выразить реальностью.Мы можем смотреть на впечатление столько, сколько хотим, мы можем вникать в него и, так сказать, восстанавливать прошлый опыт по желанию ».
– Эрнст Хаас
- «Фотография – это средство, с помощью которого мы учимся видеть обыденное».
– Дэвид Бейли - «В фотографии нет правил, это не спорт. Важен результат, каким бы способом он ни был ».
– Билл Брандт - «Kodak продает пленку, но не рекламирует ее; они рекламируют воспоминания.»
– Теодор Левитт - « Фотография похожа на рецепт – память – это готовое блюдо ».
– Кэрри Латет - «Контраст – вот что делает фотографию интересной».
– Конрад Холл
- «У каждого художника есть центральная история, которую нужно рассказать, и трудность, невыполнимая задача – попытаться представить эту историю в картинках»
– Грегори Крюдсон - «У меня есть всегда был очарован поэтическим состоянием сумерек.По своему преобразующему качеству. Его сила превращать обычное в нечто волшебное и потустороннее. «
– Грегори Крюдсон - « Навыки фотографии приобретаются практикой, а не покупкой ».
– Перси В. Харрис - «Вы фотографируете со всей своей идеологией».
– Себастьян Сальгадо - «Ваше вдохновение будет лучше, если оно исходит из множества различных источников, и ваша чувствительность преобразует все эти влияния и вдохновение в ваш собственный визуальный мир.Это как читать книгу, а не смотреть фильм ».
– Питер Линдберг - «Формула хорошей работы в фотографии – думать как поэт».
-Имоджен Каннингем - «Мы все время видим в цвете. Таким образом, черно-белое – это сразу интерпретация мира, а не его копия ».
– Майкл Кенна - «Золотое правило в искусстве, насколько я понимаю, состоит в том, что все правила предназначены для нарушения.
– Майкл Кенна - «Если у меня есть какое-нибудь« сообщение », которое стоит передать новичку, так это то, что в фотографии нет ярлыков».
– Эдвард Уэстон - «Пройдя некоторое время за толпой, я затем повернул на 180 градусов в прямо противоположном направлении. У меня это всегда срабатывало ».
– Эллиот Эрвитт - «Для меня фотография должна предлагать, а не настаивать или объяснять».
– Brassai
Before You Go
Итак, какой ваш любимый среди вдохновляющих цитат из фотографий, которыми мы поделились?
Наши – это те, которые касаются того, как зритель может воспринять вашу фотографию.В фотографии все в некотором роде субъективно, но в то же время объективно. Нам нравится называть это парадоксом фотографии.
Поделитесь с нами некоторыми дополнительными высказываниями о фотографиях, если мы их не включили!
И, наконец, не забудьте добавить хэштег #shotkit, если вы в конечном итоге поделитесь ими в Instagram!
Понимание страха близости
Страх близости: понимание того, почему люди боятся близости
Что такое страх близости?
Страх близости – это часто подсознательный страх близости, который часто влияет на личные отношения людей.Этот страх физической и / или эмоциональной близости обычно проявляется в самых близких и значимых отношениях людей.
Откуда этот страх близости?
Хотя бывают случаи, когда мы осознаем, что на самом деле испытываем страх и недоверие к любви, мы с большей вероятностью определяем эти страхи как беспокойство по поводу потенциально негативных результатов: отвержения, ухудшения отношений или чувства привязанности, которое не возвращается. Однако наш страх близости часто провоцируется положительными эмоциями даже в большей степени, чем отрицательными.На самом деле, когда нас выбирает кто-то, о ком мы действительно заботимся, и испытывая его любящие чувства, это часто может вызвать глубокие страхи перед близостью и затруднить поддержание близких отношений.
Почему положительные чувства вызывают страх близости?
Может показаться удивительным узнать, что реальное сопротивление близости часто исходит не от действий наших партнеров, а от скрытого врага внутри нас.
Проблема в том, что позитивный взгляд на нас любовника часто конфликтует с негативным, с которым мы относимся к себе.К сожалению, мы цепляемся за свое негативное отношение к себе и сопротивляемся тому, чтобы нас воспринимали иначе. Поскольку нам трудно позволить реальности того, что мы любимы, повлиять на наш основной образ самих себя, мы часто выстраиваем сопротивление любви.
Откуда взялось это негативное отношение?
Эти базовые негативные убеждения основаны на глубоко укоренившихся чувствах, которые мы развили в раннем детстве: мы плохие, нелюбимые или неполноценные. Хотя такое отношение может быть болезненным или неприятным, в то же время оно нам знакомо, и мы привыкли, что оно остается в нашем подсознании.Как взрослые, мы ошибочно полагаем, что эти убеждения фундаментальны и поэтому их невозможно исправить.
Как на нас влияет страх близости?
Мы не отказываемся от любви намеренно, чтобы сохранить привычную идентичность. Вместо этого во время близости и интимности мы реагируем поведением, которое создает напряжение в отношениях и отталкивает нашего любимого человека.
Вот несколько распространенных способов, которыми люди эмоционально дистанцируются из-за страха близости:
- Удерживающая привязанность
- Безразличная или отрицательная реакция на привязанность или положительное признание
- Становление параноиком или подозрительным отношением к партнеру
- Потеря интереса к сексуальности
- Чрезмерная критика партнера
- Чувство защищенности или сопротивления близости
Как преодолеть страх близости?
Чтобы преодолеть страх близости, мы должны бросить вызов нашему негативному отношению к себе и не отталкивать своих близких.Можно бросить вызов нашему основному сопротивлению любви. Мы можем противостоять нашему негативному представлению о себе и развить терпимость к любовным отношениям.
Мы можем преодолеть свои страхи перед близостью и наслаждаться более любящими и более близкими отношениями.
Подробнее о страхе близости
Любовь не только трудно найти, но, как это ни странно, ее еще труднее принять и терпеть. Большинство из нас говорят, что хотим найти любящего партнера, но у многих из нас есть глубоко укоренившиеся страхи перед близостью, которые затрудняют близкие отношения.Опыт настоящей любви часто угрожает нашей самозащите и вызывает беспокойство, поскольку мы становимся уязвимыми и открываемся другому человеку. Это приводит к боязни близости. Влюбленность не только приносит радость и удовлетворение; это также вызывает беспокойство и страх быть отвергнутым и потенциальной потерей. По этой причине многие люди избегают любовных отношений.
Страх близости начинает развиваться в раннем возрасте. В детстве, когда мы испытываем отторжение и / или эмоциональную боль, мы часто отключаемся.Мы учимся не полагаться на других как на механизм выживания. Мы можем даже начать полагаться на удовлетворение фантазий, а не на реальные взаимодействия с другими людьми; в отличие от людей, фантазии не могут навредить нам. Со временем мы можем предпочесть эти фантазии реальным личным взаимодействиям и настоящему позитивному признанию или привязанности. После того, как нас обидели в самых ранних отношениях, мы боимся, что нас снова обидят. Мы не хотим рисковать еще раз, чтобы нас полюбили.
Если в детстве мы чувствовали себя невидимыми или непонятыми, нам может быть трудно поверить в то, что кто-то действительно может любить и ценить нас.Негативные чувства, которые мы испытывали к себе в ранние годы, стали глубоко укоренившейся частью того, кем мы себя представляем. Поэтому, когда кто-то любит нас и положительно реагирует на нас, мы испытываем конфликт внутри себя. Мы не знаем, верить ли доброй и любящей точке зрения этого нового человека на нас или нашему старому, знакомому чувству нашей идентичности. Итак, мы часто реагируем с подозрением и недоверием, когда кто-то нас любит, потому что у нас возник страх близости.
На нашу способность принимать любовь и наслаждаться любовными отношениями также могут отрицательно сказаться экзистенциальные проблемы.Когда мы чувствуем себя любимыми и восхищенными, мы начинаем больше ценить себя и больше ценим жизнь. Это может заставить нас чувствовать еще большую боль при мысли о смерти. Мы боимся как потери любимого человека, так и самих себя, и при этом многие из нас неосознанно отказываются от наших отношений. Страх смерти имеет тенденцию увеличивать страх близости.
Несмотря на то, что страх близости – это в значительной степени бессознательный процесс, мы все же можем наблюдать, как он влияет на наше поведение. Когда мы эмоционально отталкиваем партнера или отступаем от его привязанности, мы действуем, исходя из этого страха близости.Сдерживание положительных качеств, которые наш партнер считает наиболее желанными, – это еще один способ борьбы с этим страхом. Мы часто пытаемся сделать себя менее привлекательными, чтобы не бояться быть любимыми. Такое дистанцирующее поведение может уменьшить нашу тревогу по поводу того, что мы слишком близки с кем-то, но за это приходится дорого обходиться. Реагирование на наши страхи сохраняет наше негативное представление о себе и мешает нам испытать огромное удовольствие и радость, которые может принести любовь.
Однако мы можем преодолеть страх близости.Мы можем развить себя, чтобы перестать бояться любви и впустить кого-то в себя. Мы можем распознать поведение, которое вызвано нашим страхом близости, и бросить вызов этим защитным реакциям, препятствующим любви. Мы можем оставаться уязвимыми в любовных отношениях, сопротивляясь погружению в любовные фантазии или дистанцируясь и сдерживая поведение. Мы можем сохранить свою целостность, научиться «пропотевать» тревогу от близости, не отстраняясь, и постепенно увеличивать нашу терпимость к тому, что нас любят.Предпринимая действия, необходимые для того, чтобы бросить вызов нашему страху близости, мы можем расширить нашу способность как дарить, так и принимать любовь.
Преодоление страха близости
Продолжительность: 90 минут
Цена: $ 15
Вебинары по запросу
В этом вебинаре: Что мешает большинству людей поддерживать романтические, значимые отношения, которые удовлетворяют их потребности и желания? Почему…