Какая музыка в моде 2020: Музыкальные тренды 2020 года — что будут слушать в новом году – wabby.ru- Интернет-магазин модной одежды и обуви

Музыкальные тренды 2020 года — что будут слушать в новом году

2019-й стал годом атмосферного трэпа и гиперэмоциональной поп-музыки. В этом плане Билли Айлиш постаралась на славу. Чего ожидать от 2020-го? Какие музыкальные тренды ждут нас в 2020 году? Углубления в экспериментальное звучание или кардинальная смену направления? Судя по тому, какие артисты сейчас набирают популярность, — и того, и того. Жанры продолжают активно смешиваться, рождая интересные сочетания. Представьте изящный саунд соул-попа, а также колоритные миксы инди-джаза и рэпа. Но главная новость — регги возвращается! Так что скучно точно не будет.

Слушаем музыкальных трендсеттеров этого года, пока это не стало мейнстримом.

Celeste – R&B-соул с большим будущим в 2020 году

Celeste есть почти в каждом списке «нужно послушать в 2020-м». Буквально на днях появилась новость, что соул-певица из Лос-Анджелеса победила в голосовании BBC Sound of 2020, возглавив список музыкальных надежд года. А в декабре 2019-го она получила Brit Rising Star Award, то есть почётное звание Восходящей звезды Британии.

Селеста Уэйт начала писать музыку и выступать ещё подростком. Три года назад певица выпустила дебютный EP Milk & Honey. В 2018-м при содействии Майкла Кивануки её подписал лейбл Polydor Records. Музыкант был поражён уникальным тембром и манерой исполнения девушки, тем, как сочно она мешает джазовые мотивы с R’n’B и соулом. В марте прошлого года на лейбле вышел её новый мини-альбом Lately.

Певица сообщила, что в середине весны 2020-го она отправляется в международный тур, а до 2022-го точно выпустит полноформатную студийную пластинку. Пока что все её релизы можно послушать в сборнике Compilation 1.1.

<center><div class="lazy lazy-hidden advv"><ins class="lazy lazy-hidden adsbygoogle" style="display:inline-block;width:336px;height:280px" data-ad-client="ca-pub-1812626643144578" data-ad-slot="9935184599"></ins> <script>(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({});</script></div></center>

Тренды синтеза стилей и переосмысления фолка в 2020 году

Украинский инди-поп исполнитель Дима Москаль заявил о себе в конце 2019 год синглом Координаты. Полный романтики и любви релиз ярко контрастирует со следующей работой — песней «Больше воды»:

<center><ins class="lazy lazy-hidden adsbygoogle" style="display:block; text-align:center;" data-ad-layout="in-article" data-ad-format="fluid" data-ad-client="ca-pub-1812626643144578" data-ad-slot="4491286225"></ins> <script>(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({});</script></center>

Клип на песню Больше воды — Дима Москаль

Смешивание стилей — залог успеха. Объединив фолк с хип-хопом, приправив все это остросоциальными темами экономического рабства и эры фейков, получился яркий и запоминающийся микс «Больше воды».

Beabadoobee — гитарная музыка всегда в тренде

Филипино-британская инди-поп звезда Беатриче Кристи Лаус впервые взяла в руки гитару в 2017-м. Отец принёс домой подержанный инструмент и Беа, которая ранее семь лет играла на скрипке, решила поэкспериментировать. Написала песню Coffee, выложила в сеть. Буквально в считанные дни трек прослушали сотни тысяч человек, а через время лейбл Dirty Hit Records предложил свои услуги.

В марте 2018-го вышел её первый EP Lice. Следом за ним мини-альбомы Patched Up, Loveworm и Space Cadet. В своих песнях она честно рассказывает про юную любовь, неуверенность в себе и проблемы с психикой. И всё это под нешаблонные инди-мотивы.

Сегодня Beabadoobee входит в шорт-лист Rising Star Award ежегодной премии Brit Awards и в список восходящих звёзд по версии BBC. А фаны Беа, среди которых R’n’B-певец Khalid и Джейден Смит, очень ждут её дебютный лонгплей. Вот так вчерашний ребенок создает музыкальные тренды в 2020-м году)

<center><ins class="lazy lazy-hidden adsbygoogle" style="display:inline-block;width:300px;height:600px" data-ad-client="ca-pub-1812626643144578" data-ad-slot="4908081011"></ins> <script>(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({});</script></center>

Easy Life – заводные фанк-ритмы с налётом трэпа

Инди-парни, умело сочетающие хип-хоп, трэп, фанк и джаз, знали друг друга ещё со школы. В 2017-м они собрали группу и записали сингл Pockets. Песня привлекла внимание звукозаписывающей компании Island Records. В начале 2018-го на лейбле вышел их дебютный микстейп Creature Habits. Далее был Spaceships Mixtape, много новых синглов, туры, участие в крупных фестивалях — в общем успех.

В 2020-м одна из самых перспективных групп года обещает выпустить новую пластинку — Junk Food. Что же, ждём.

<center><ins class="lazy lazy-hidden adsbygoogle" style="display:inline-block;width:580px;height:400px" data-ad-client="ca-pub-1812626643144578" data-ad-slot="8813674614"></ins> <script>(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({});</script></center>

Normani – сексуальный R’n’B-поп

Американская модель, танцовщица и певица Нормани Гамильтон заявила о себе на американском шоу талантов The X Factor. Она не прошла этап прослушиваний в качестве соло-певицы, но настолько понравилась судьям, что ей предложили стать участницей гёрлз-бэнда Fifth Harmony. Группа горячих девушек заняла почётное третье место.

Позже девушка записала сингл со звездой R’n’B — Khalid и выпустила мини-альбом Normani x Calvin Harris. В начале этого года вышел совместный трек Нормани и рэпер-исполнительницы Меган Пит — Diamonds.

Normani вдохновляется успешными R&B-дивами: Aaliyah, Alicia Keys, Destiny’s Child. Однако она не копирует их музыку, а переосмысливает её и выдаёт свой уникальный продукт. В 2020-м ожидается её полноформатник и кажется он войдёт в топ всех американских чартов.

Регги — музыкальный тренд 2020?

Грядёт новая волна регги. И на её гребне Микайла Симпсон — 19-летняя певица из Ямайки, больше известная как Koffee.

Она выпустила свой дебютный сингл Toast в 2018 году, а уже в 2019-м подписала контракт с Columbia Records. Первый EP девушки под названием Rapture в конце месяца будет бороться за Grammy в категории Best Reggae Album. К слову, Микайла — самая молодая певица в этой номинации.

Желаем ей победы, а пока слушаем, как круто она миксует регги и рэп. Явно сказывается диджейский опыт.

<center><ins class="lazy lazy-hidden adsbygoogle" style="display:block" data-ad-client="ca-pub-1812626643144578" data-ad-slot="3076124593" data-ad-format="auto" data-full-width-responsive="true"></ins> <script>(adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({});</script></center>

Эти музыканты вносят новизну в индустрию, не боятся экспериментировать и творят вне рамок жанров. Создают целые музыкальные тренды в 2020-м году. Они стали популярными не за счёт денег и связей. Это был выбор слушателей. Поэтому с уверенностью можно сказать, что музыка возвращается к открытости и честности, минуя алчную машину шоу-бизнеса.

И напоследок: практически все вышеперечисленные исполнители — представители поколения Z.

Рейтинг читателей:4 Votes

Новые музыкальные альбомы октября 2020: выбор продюсера – Афиша Plus – Новости Санкт-Петербурга

Молодежь перепела «Мумий Тролль», британская филиппинка Beabadobee стала популярной без всякой попсы, а певица Монеточка выпустила альбом для взрослых. А еще месяц «выдал» костюмированный рок петрозаводской группы «Громыка», благотворительную акцию БГ, немецкий альбом русского квартета Lucidvox и неожиданно веселый сольный дебют лидера грустной группы The National. В этот обзор не вошло и половины того, что вышло в октябре 2020 года и о чем хотелось бы написать. И это самая радостная новость: музыка продолжается.

«Карнавала. Нет. XX лет. Трибьют группе «Мумий Тролль» (Universal Music, 2020)

Делать кавер-версии песен «Мумий Тролля» — дело особо рискованное. Слишком многое, если не вообще все, держится в них на личности Ильи Лагутенко. Убери его из этой конструкции — и останется набор странных мелодий и бессмысленных текстов.

Но иногда, примерно раз в десять лет, это случается. В 2011 году модная молодежь исполнила Лагутенко на сборнике «Делай меня точно». В 2020-м другие модные и молодые, в диапазоне от Ивана Дорна и Монеточки до «ГШ» и МС Сенечки, собрались для записи трибьюта с актуальным сегодня названием. Получилось с переменным успехом, но общее ощущение от проекта — уместность. Нынешняя музыкальная эпоха активного образного бормотания принимает Лагутенко за своего. Думаю, не без основания.

Deerhoof. «Love-Lore» (Joyful Noise Recordings, 2020)

Еще один пример трибьюта, только наоборот. Американская инди-группа Deerhoof решила вместить на одну пластинку и переиграть по-своему более пятидесяти своих любимых произведений — тех, что вдохновляют их, влияют на них или вызывают их уважение. Чтобы все влезло в удобный хронометраж, музыканты упаковали в отдельные песни по пять-десять чужих мелодий, устроив таким образом не только трибьют, но и звуковой коллаж. А так как вкусы у Deerhoof ожидаемо ненормальны, на альбоме нашлось место и Kraftwerk, и Орнетту Коулману, и Карлхайнцу Штокхаузену, и Лу Риду вместе с Лори Андерсон. Несмотря на обилие маститых имен в программке, альбом получился легким, энергичным и можно даже сказать — «попсовым». Я по крайней мере хотел бы, чтобы попса звучала именно так.

Монеточка. «Декоративно-прикладное искусство» (М2, 2020)

Новый альбом Монеточки меня путает. Он хорошо сделан, в нем есть интересные аранжировки и хорошие текстовые ходы. В нем даже есть какой-то нерв, подтекст и тема. И я рекомендую его послушать. Но все время ловлю себя на мысли, что все ее песни — неприцельные выстрелы. Я никак не могу понять, что она хочет сказать, кому, а главное — зачем. Все-таки название часто определяет содержание. И став Монеточкой, артистка словно обрекла себя на то, что все ее творчество так и будет восприниматься, как уменьшительно-ласкательное: миленько, умненько, оригнальненько и далее до бесконечности. А еще я все время ловлю себя на ощущении, что больше всего зависают на Монеточке и анализируют ее творчество не ее сверстники, а люди старшего поколения. Да и сама певица, похоже, старается работать именно на нас. Она хочет, чтобы в ней нашли что-то большее. И мы, в отличие от нетерпеливой молодежи, будем стараться.

Beabadoobee. «Fake It Flowers» (Dirty Hit, 2020)

А это тоже своего рода Монеточка, только в мировом масштабе. Двадцатилетняя британка филиппинского происхождения благодаря социальным сетям — в частности TikTok — и удачному стечению обстоятельств, записав всего несколько гитарных баллад, собрала гигантскую аудиторию подписчиков. И вот сейчас, едва выпустив свой первый полноценный альбом, она уже набрала миллионы прослушиваний и рвет все возможные хит-парады. Радует то, что эта девушка умудрилась влюбить в себя огромные толпы людей не очевидными рэпом и попсой, а гитарными балладами, которые не вылизывали до блеска опытные продюсеры. Наоборот, все ее обаяние — в шероховатости, неровности и эстетике «Сделай сам». И на самом деле это, конечно, феномен: сочетание альтернативного подхода к музыке с такой безоговорочной популярностью. Настоящий bubblegrunge, как, собственно, и определяют критики музыкальный стиль Beabadoobee.

Lucidvox. «Мы есть» (Glitterbeat, 2020)

Серьезные русские девушки, у которых все в порядке с самоопределением и с постановкой творческих и мировоззренческих задач. Барышни очевидно погружены не только в музыку, но и в философию. И отлично понимают, что добиться серьезных результатов можно, только если ставить серьезные задачи. Мне группа напоминает артистов лейбла «4AD» золотого периода, когда все еще верили, что у музыки есть миссия. Последний альбом Lucidvox вышел на германском лейбле и звучит как «гражданин мира», хоть девушки поют на русском языке и активно используют в песнях русские мотивы. Редкое в наше поверхностное время сочетание глубокого, многослойного звука, ритуальной атмосферы и безбашенной панковской энергетики.

Woodkid. «S16» (Island, 2020)

Француз Йоанн Лемуан пришел в музыку через кино. Он начинал свою карьеру в качестве клипмейкера, получив в этом статусе несколько престижных наград. Визуальных инструментов в кинематографе ему оказалось мало, и он стал рассказывать о своих видениях через музыку. Удивительно, но артист, записавший всего один полноценный альбом, да и тот — семь лет назад, смог стать одним из самых любимых музыкантов у модной публики. По любви к песням Woodkid продвинутые пользователи опознают «своих». Его песни — обязательный фон жизни для целого поколения. В октябре 2020 года музыкант наконец выпустил долгожданный второй альбом. Фирменный визионерский почерк артиста здесь стал еще более каллиграфическим. А значит, преданная публика внимательно и взахлеб перечитает, переслушает, пересмотрит этот альбом еще множество раз.

Громыка. «20 000 лет под водой» (Первое музыкальное, 2020)

В России тоже есть свои визионеры. Правда, в большинстве случаев их сценический опыт превращается в передвижное шапито — возможно, в силу иррациональности нашего менталитета и абсурдности быта и бытия.

Прямые наследники «королей Санкт-Петербурга», группы НОМ, — коллектив «Громыка» из Петрозаводска — давно известны слушателям обеих столиц. Сначала под именем «Револьвер» они исполняли лирический рок. Затем под вывеской Super Moto Zoidы впервые подобрались к концептуальному искусству — брали слова песни The Beatles и исполняли ее на мотив песни The Doors. Или наоборот. Или в каком-либо еще похожем сочетании. Последнее воплощение коллектива в виде ВИА «Громыка» — закономерный итог многолетних экспериментов как со звуком, так и с картинкой. На сцене словно появляется пять типичных политических деятелей времен ЦК КПСС, с характерными и одинаковыми бровями и шапками-пирожками. А в музыке тоталитарный высокий стиль сочетается с ироничными гитарными риффами и монотонным битом, вручную исполняемым фронтменом на ксилофоне. Тексты песен — упражнения по сочетанию несочетаемого, внедрению, цитированию и созданию новой бытовой мифологии.

В общем, «НОМ на минималках», который очень хорошо встречают на концертах любители доброго и стёбного русского рока.

Matt Berninger. «Serpentine Prison» (Book/Concord, 2020)

The National — главная на сегодняшний день группа по части суровой мужской меланхолии. Не одна скупая слеза сбежала по небритой щеке под шершавый и чувственный голос их вокалиста Мэтта Бернингера. Однако недавно выяснилось, что сам Мэтт не такой унылый парень, как это могло бы показаться. Похоже, когда-то его взяли в заложники его мрачные коллеги по The National и не выпускали вплоть до сегодняшнего дня. Но сейчас он вырвался на свободу со своим сольным альбомом.

На этом альбоме есть главное — узнаваемый голос Мэтта. На этом альбоме нет главного — песен, которые пробирали бы до самых костей. Но есть набор симпатичных сочинений, которые не вызывают ни отторжения, ни привыкания.

Но хорошая новость в том, что сам по себе Мэтт бывает радостным. И это слышно в его песнях. И если вы не хотите погружаться в меланхолию глубоко, но при этом любите сильные мужеские голоса, — сольная работа Беринга вам подойдет куда больше, чем любой альбом The National.

Борис Гребенщиков. «Услышь меня, хорошая» (Ночлежка, 2020)

Мы любим БГ не только за психоделию и фантастический образный язык, но еще и за наследование бардовских традиций, эстетики и поэтики кухонных посиделок под гитару. Эта та часть Бориса Борисовича, которая редко выползает наружу, максимум одной-двумя песнями посреди большого концерта, но подспудно освещает ламповым светом все, что он делает. Правда, иногда БГ дает себе волю, и тогда, например, на свет появляется данный альбом. Он состоит преимущественно из старых советских песен и записан специально для благотворительного фонда «Ночлежка» — с тем чтобы доход от его продажи отправился на нужды фонда.

Борис Борисович удивительно поет эти знакомые всем нам с детства песни. С очень трепетным отношением к оригиналу, но всегда умея присвоить песню так, словно бы это он ее и сочинил. Подозреваю, что это абсолютно соответствует философии БГ: у песен нет автора, они находятся в общем облаке. Каждый, кто ее исполняет, и становится ее создателем.

Внутри альбома на таких же обще-авторских основаниях спряталось и несколько песен самого БГ.

Вы можете послушать и скачать этот альбом совершенно бесплатно. Но лучше сделать пожертвование на любую сумму — это действительно важно.

Денис Рубин, специально для «Фонтанки.ру»

10 молодых исполнителей, которых ждет успех в 2020 году

Музыка всегда была языком, на котором разговаривает весь мир. Но сейчас, когда социальные сети и стриминговые сервисы стирают абсолютно все границы, она стала еще более доступна и разнообразна. От рэпа на языке суахили до яркого ямайского регги — перед вами список молодых музыкантов, за чьим творчеством будет интересно наблюдать в будущем.

Megan Thee Stallion

Звезда девушки из Техаса — Megan Thee Stallion — зажглась в 2019 году, когда ее песня Hot Girl Summer (с дебютной пластинки Fever) стала настоящим хитом лета. С тех пор она подписала контракт с Roc Nation, лейблом Джея-Зи. В 2020 году исполнительница наверняка сделает все необходимое, чтобы ее имя ассоциировали с женским рэпом наравне с Карди Би и Ники Минаж.

No Rome

No Rome — молодой филиппинский артист, покоряющий Лондон. Перебравшись в столицу Великобритании, он стал подопечным лейбла Dirty Hit, с которым также работает группа The 1975. Кстати, солист последних Мэттью Хили — настоящий фанат творчества No Rome, парни даже записали совместный трек Narcissist. Также советуем обратить внимание на дебютный мини-альбом артиста — RIP Indo Hisashi.

Koffee

У девятнадцителетней Микайлы Симпсон из Ямайки, выступающей под псевдонимом Koffee, выдался поистине невероятный год. Сначала Гарри Стайлс пригласил ее выступать на разогреве своего тура, а потом стало известно, что ее первая пластинка Rapture выдвинута на премию «Грэмми» в номинации «Лучший регги-альбом». Вдобавок просмотры клипа на песню Toast перевалили за 90 миллионов, а ее официальный ремикс на I Don’t Care (дуэт Эда Ширана и Джастина Бибера) послушали онлайн 998 тысяч раз. Певица, выросшая в Спаниш-тауне, не собирается сбавлять темп: «В будущем я бы хотела вдохновлять молодежь своей страны», — сказала она в одном из недавних интервью.

Celeste

Celeste — обладательница престижной награды The Brit Awards в номинации «Прорыв года» (такую же в свое время получали, например, Адель и Сэм Смит). Девушка родилась в Лос-Анджелесе, но выросла в Великобритании, в Брайтон-энд-Хове. В 2017 году выпустила свой первый мини-альбом The Milk & Honey, а в 2018-м подписала контракт с лейблом Polydor Records и записала еще один — Lately. Выступала на разогреве у Жанель Монэ и Нене Черри, а еще сотрудничала с брендом Mulberry. Ее голос часто сравнивают с голосом Эми Уайнхаус, а коллега по цеху Джорджа Смит так охарактеризовала Celeste: «Великолепная, потрясающая, способная на все». Слушатели с ней согласны — в ноябре 2019-го Celeste дала целых три концерта в Лондоне.

Aitch

В начале 2019 года у двадцатилетнего рэпера из Манчестера была лишь пара тысяч подписчиков в инстаграме, к декабрю же эта цифра выросла до 1,4 миллиона. Сотни тысяч слушателей проигрывают его треки на Spotify и смотрят клипы на YouTube. Одним из них оказался Эд Ширан, который пригласил рэпера поработать над ремиксом его песни Take Me Back to London. С июня 2019-го три трека с участием Aitch, включая его собственный Taste (Make It Shake), входили в топ-10 в Великобритании, а первый мини-альбом дебютировал с третьей позиции. В новом году ждем полноценной пластинки.

L Devine

Оливия Девайн, или L Devine мечтала о карьере музыканта с самого детства. В семь лет она создала собственную рок-группу The Safety Pinz. Сейчас ее творчество тяготеет к жанру поп, певица уже выпустила мини-альбом Peer Pressure, посвященный теме социофобии, а также успела написать парочку хитов для шведского дуэта Icona Pop. Раньше фанаты обвиняли девушку в том, что она скрывает свою ориентацию, но сейчас Оливия с гордостью пишет и поет о своих сексуальных отношениях.

Chika

О ней заговорили все, когда в 2018 году Джейн Чика Ораника, рэперша из Алабамы (советуем послушать ее хит High Rises), публично раскритиковала Канье Уэста за то, что тот поддерживает Дональда Трампа. А в 2019-м ее включили в список людей, формирующих современную моду, Business of Fashion. А еще в минувшем году Джейн стала моделью Calvin Klein.

Sho Madjozi

Всего лишь простой ретвит Мисси Эллиотт помог зажечь эту южноафриканскую звезду. С тех пор ее выступление с синглом John Cena на YouTube-канале Colors посмотрели почти девять миллионов раз, она была гостьей на The Kelly Clarkson Show, а число ее подписчиков в инстаграме вот-вот перевалит за миллион. Поэтесса в прошлом, сейчас девушка сосредоточилась на рэп-музыке (она зачитывает треки на тсонге, суахили и английском языке). Sho Madjozi выиграла в номинации «Лучший зарубежный исполнитель» на премии BET, и в 2020 году должен выйти ее новый альбом.

Dreamer Boy

Кажется, молодой исполнитель из Нашвилла точно знал что делает, когда выпустил песню Puppy Dog в декабре 2019 года. Трек о первой любви и щенках стал мгновенным хитом. В творчестве певца перекликаются такие жанры, как инди, поп, фанк и даже R&B, поэтому его дебютный альбом Love, Nostalgia — мечта меломана.

Yungblud

Доминик Харрисон, или Yungblud уже успел поработать с Imagine Dragons, Halsey и Трэвисом Баркером из Blink-182, а также написать музыку для сериала «13 причин почему». Критики описывали его первую пластинку 21st Century Liability, вышедшую в 2018 году, как «смесь поп-панка, хип-хопа, ска и нахальства». В 2019-м Харрисон выпустил еще один мини-альбом — The Underrated Youth, про который на этот раз говорили, что все тексты в нем о протесте. Музыкант затронул такие темы, как контроль над оборотом оружия и психическое здоровье.

Самые популярные музыкальные жанры в мире в 2020 году –

Музыка имеет колоссальное значение для современного общества. В современных реалиях это глобальная индустрия где доминируют определенные жанры. Если рассматривать Все жанры как единое целое, то в каждом направление есть свои музыканты достойные всеобщего внимания. Посмотрите, какие музыкальные жанры наиболее популярны среди пользователей, которые слушают музыку по всему миру.

Исследования в мире музыки

Как следует из названия, поп-музыка на самом деле является самым популярным музыкальным жанром в мире. Согласно последнему отчету IFPI Music Consumer Insight 2020, до 25 процентов опрошенных указали что предпочитают именно это направление. Несмотря на большую популярность рэп-музыки, она все-таки отстает. Все связано с тем что рэп предпочитает слушать молодежь.

Согласно результатам опроса, глобальные потребители слушают в среднем 17,8 часов музыки в неделю, при этом потоковая передача в настоящее время является ведущим способом прослушивания музыки. То есть люди больше всего слушают музыку в режиме онлайн с использованием приложений. Самые популярные музыкальные жанры в мире:

Поп 25%
Рок 19%
Хип-Хоп / Рэп 16%
Dance / Electronic / House 12%
Авторская музыка 9%
Классическая / Опера 4%
Блюз 2%
Металл 1,9%

Разделение музыки на жанры — это способ ее классификации, позволяющий отличить один тип музыки от другого. На данный момент многие современные сайты с музыкой предпочитают именно такое разделение.

Музыкальные жанры

Существуют различные способы и категории разделения на виды. Его основой может быть функция музыки (например, религиозная музыка, кино, танцевальная музыка), используемые исполнительные средства, то есть инструмент или ансамбль инструментов/голосов, для которого она была предназначена (например, инструментальная, вокальная, электроакустическая, а также фортепианная, скрипичная) или, например, географические определители. Чаще всего такие критерии используются в различных соединениях, и выделенные жанры музыки могут частично перекрываться.

На практике слова жанр часто используется попеременно с термином форма или стиль музыки, но музыку нужно отличать от музыкальных форм, которые являются определенными заранее наложенными структурными схемами, используемыми для сочинения музыки. В настоящее время представленная музыкальная индустрия активно развивается и привлекает внимание каждого человека на планете.

что слушали в среднем по стране и конкретно геймеры на игровых консолях — Сообщество любителей слушать на DTF

{“id”:272569,”url”:”https:\/\/dtf. ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah”,”title”:”\u0418\u0442\u043e\u0433\u0438 2020 \u0433\u043e\u0434\u0430 Spotify \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438: \u0447\u0442\u043e \u0441\u043b\u0443\u0448\u0430\u043b\u0438 \u0432 \u0441\u0440\u0435\u0434\u043d\u0435\u043c \u043f\u043e \u0441\u0442\u0440\u0430\u043d\u0435 \u0438 \u043a\u043e\u043d\u043a\u0440\u0435\u0442\u043d\u043e \u0433\u0435\u0439\u043c\u0435\u0440\u044b \u043d\u0430 \u0438\u0433\u0440\u043e\u0432\u044b\u0445 \u043a\u043e\u043d\u0441\u043e\u043b\u044f\u0445″,”services”:{“vkontakte”:{“url”:”https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/dtf.ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah&title=\u0418\u0442\u043e\u0433\u0438 2020 \u0433\u043e\u0434\u0430 Spotify \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438: \u0447\u0442\u043e \u0441\u043b\u0443\u0448\u0430\u043b\u0438 \u0432 \u0441\u0440\u0435\u0434\u043d\u0435\u043c \u043f\u043e \u0441\u0442\u0440\u0430\u043d\u0435 \u0438 \u043a\u043e\u043d\u043a\u0440\u0435\u0442\u043d\u043e \u0433\u0435\u0439\u043c\u0435\u0440\u044b \u043d\u0430 \u0438\u0433\u0440\u043e\u0432\u044b\u0445 \u043a\u043e\u043d\u0441\u043e\u043b\u044f\u0445″,”short_name”:”VK”,”title”:”\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,”width”:600,”height”:450},”facebook”:{“url”:”https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/dtf.ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah”,”short_name”:”FB”,”title”:”Facebook”,”width”:600,”height”:450},”twitter”:{“url”:”https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/dtf.ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah&text=\u0418\u0442\u043e\u0433\u0438 2020 \u0433\u043e\u0434\u0430 Spotify \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438: \u0447\u0442\u043e \u0441\u043b\u0443\u0448\u0430\u043b\u0438 \u0432 \u0441\u0440\u0435\u0434\u043d\u0435\u043c \u043f\u043e \u0441\u0442\u0440\u0430\u043d\u0435 \u0438 \u043a\u043e\u043d\u043a\u0440\u0435\u0442\u043d\u043e \u0433\u0435\u0439\u043c\u0435\u0440\u044b \u043d\u0430 \u0438\u0433\u0440\u043e\u0432\u044b\u0445 \u043a\u043e\u043d\u0441\u043e\u043b\u044f\u0445″,”short_name”:”TW”,”title”:”Twitter”,”width”:600,”height”:450},”telegram”:{“url”:”tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/dtf. ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah&text=\u0418\u0442\u043e\u0433\u0438 2020 \u0433\u043e\u0434\u0430 Spotify \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438: \u0447\u0442\u043e \u0441\u043b\u0443\u0448\u0430\u043b\u0438 \u0432 \u0441\u0440\u0435\u0434\u043d\u0435\u043c \u043f\u043e \u0441\u0442\u0440\u0430\u043d\u0435 \u0438 \u043a\u043e\u043d\u043a\u0440\u0435\u0442\u043d\u043e \u0433\u0435\u0439\u043c\u0435\u0440\u044b \u043d\u0430 \u0438\u0433\u0440\u043e\u0432\u044b\u0445 \u043a\u043e\u043d\u0441\u043e\u043b\u044f\u0445″,”short_name”:”TG”,”title”:”Telegram”,”width”:600,”height”:450},”odnoklassniki”:{“url”:”http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/dtf.ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah”,”short_name”:”OK”,”title”:”\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,”width”:600,”height”:450},”email”:{“url”:”mailto:?subject=\u0418\u0442\u043e\u0433\u0438 2020 \u0433\u043e\u0434\u0430 Spotify \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438: \u0447\u0442\u043e \u0441\u043b\u0443\u0448\u0430\u043b\u0438 \u0432 \u0441\u0440\u0435\u0434\u043d\u0435\u043c \u043f\u043e \u0441\u0442\u0440\u0430\u043d\u0435 \u0438 \u043a\u043e\u043d\u043a\u0440\u0435\u0442\u043d\u043e \u0433\u0435\u0439\u043c\u0435\u0440\u044b \u043d\u0430 \u0438\u0433\u0440\u043e\u0432\u044b\u0445 \u043a\u043e\u043d\u0441\u043e\u043b\u044f\u0445&body=https:\/\/dtf.ru\/music\/272569-itogi-2020-goda-spotify-v-rossii-chto-slushali-v-srednem-po-strane-i-konkretno-geymery-na-igrovyh-konsolyah”,”short_name”:”Email”,”title”:”\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,”width”:600,”height”:450}},”isFavorited”:false}

26 121 просмотров

Мы собрали все модные тренды 2020 года специально для вас

Возможно, сейчас и настало время говорить «до свидания» 2019 году, но в преддверии наступления нового десятилетия заранее сообщаем о главных трендах 2020 года, к которым, возможно, вы начнете готовиться прямо 1 января. Мы уже рассказали, какие тенденции перекочевали из этого года в новый, а теперь смотрим новейшие коллекции передовых брендов и готовим список покупок на 2020-й.

Ультракороткие шорты

Записывайте в список новогодних обещаний обязательное посещение тренажерного зала, ведь одним из главных трендов грядущего года станут короткие шорты. И речь идет не только о джинсовых, в которых привыкли разгуливать модницы по улицам жаркой Калифорнии, хотя такие тоже есть, к примеру, у Rag & Bone, но и вязаные, как у Salvatore Ferragamo, и классические черные, чтобы носить с колготками, как на показе Chanel.

Chanel, весна-лето 2020

Неон

Кто говорит, что неоновые оттенки останутся в 2019-м, не видел новые коллекции Valentino, Jacquemus и Balenciaga, в которых яркие цвета заняли центральное место. За вдохновением для стильных образов на весну отправляйтесь в инстаграм к Билли Айлиш. Певица покрасила в неоновый зеленый все — от корней волос до кончиков пальцев (ногтей) в прямом смысле слова.

Valentino, весна-лето 2020

«Необычное в обычном»: как прошел показ Valentino в Париже Читать

Лучшие образы Билли Айлиш: как носить вещи в стиле оверсайз Читать

Жилеты

Еще одна вещь, которую мы уверенно готовы позаимствовать из мужского гардероба — жилеты. Костюмы-тройки Burberry, MaxMara и Marc Jacobs и разноплановые сеты Louis Vuitton и Celine с приталенными костюмными жилетками будут править бал в 2020-м. Ожидайте их на красных дорожках, светских мероприятиях и на улицах модных столиц.

Louis Vuitton, весна-лето 2020

Мастхэв лета: мужские жилеты, и как их носить Читать

Кожа

Главный материал 2019 года продолжит свое царствование и в 2020-м. Полностью завоевав весенне-летние коллекции таких брендов, как Marni, Bottega Veneta и Coach 1941, вещи из кожи предстали публике в новых амплуа: в качестве яркого костюма с кроп-топом и юбкой миди у Marni, асимметричного платья, дополненного контрастным кружевом, у Alexander McQueen, а также плащей самых разных оттенков у Bottega Veneta.

Bottega Veneta, весна-лето 2020

15 вещей из кожи, которые будут актуальны этой осенью Читать

Горох

Не прошло и пары сезонов, как дизайнеры успели соскучиться по гороховому принту, вернув его на подиумы во время весенних показов. Dries Van Noten, Balenciaga, Balmain и Carolina Herrera продемонстрировали горох на пляжных платьях макси, вечерних асимметричных моделях и даже на тотал-луках.

Balmain, весна-лето 2020

В тренде: где купить и как носить платья с гороховым принтом Читать

Бермуды

Не убирайте далеко удлиненные шорты, в которые мы все дружно влюбились этой весной. В следующем году бермуды будут так же актуальны, доказывают Givenchy, Altuzarra и Chloé.

Givenchy, весна-лето 2020

Практика: с чем носить джинсовые шорты-бермуды Читать

Источник фотографий: Getty Images

Music Trends 2020: куда движется индустрия?

Все поделились своим Spotify Wrapped 2019 года, мы назвали новый год, и теперь мы находимся в начале целого нового десятилетия. Артисты ломают голову над тем, как изменится музыкальная индустрия, производство музыки и написание песен в следующем году.

По мере того, как тенденции приливы и отливы, поймать следующую волну в 2020 году может просто означать адаптацию к современным способам прослушивания музыки.

2019 год стал предвестником серьезных изменений в привычках потребления музыки и производства музыки, которые в ближайшие годы будут только усиливаться.

1. Песни становятся короче.

В 2019 году средняя длина трека Топ-40 составляла три минуты и семь секунд. Это на целых 30 секунд меньше, чем годом ранее. Это в основном побочный продукт потоковой передачи и поиска через списки воспроизведения. Следовательно, традиционных структур поп-песен были выброшены из окна , чтобы уменьшить шансы быть пропущенными в деке из 52 других артистов.

Следует ли сокращать песни для плейлистов?

С точки зрения бизнеса, сокращение ваших треков может быть самым разумным компромиссом, на который вы можете пойти. Если только вы не TOOL, у которого был третий по популярности альбом 2019 года, поклонники не останутся без дела для долгой прогулки над песней.

Однако не вся надежда потеряна. Песни, оптимизированные для плейлистов , могут привлечь слушателей к полноценному проекту.

Но если вы чувствуете, что жертвуете художественной целостностью, чтобы сократить свои следы, это просто: не сокращайте свои следы.

2. Жанры уходят в прошлое.

Нелли и Тим МакГроу, возможно, были одними из первых кроссоверов хип-хопа и кантри, попавших в топ мейнстрим-чартов, но в 2019 году мы увидели, как Lil Nas X бьет рекорд за рекордом.Привратники Грэмми не согласились с тем, что “Old Town Road” может попасть в чарт Billboard Hot Country, жанр, изначально указанный в его метаданных. Тем не менее, этого было недостаточно, чтобы песня не стала вечным номером один.

Тогда как следует классифицировать музыку?

«Old Town Road» проверяет множество флажков для музыки кантри, одновременно обеспечивая грув в стиле хип-хоп поверх сэмпла Nine Inch Nails. Однако есть много подобных примеров в чартах кантри-песен, так почему же эти артисты не изучаются так тщательно? Ответ – культура.

«Она даже не ходит сюда!», Как сказал бы Дамиан из «Дрянных девчонок».

Чтобы получить одобрение законодателей вкусов кантри, “Old Town Road” потребовалось бы несколько ремиксов с некоторыми необычными особенностями, от Билли Рэя Сайруса до Diplo. Гибридный хит был ознаменован огромным успехом: он был номинирован на премию Грэмми и выиграл крупную премию CMA Awards.

Художники больше рискуют.

Lil Nas X еще не сделал еще одного трека, ориентированного на кантри.Однако он затрагивает многие другие стили, что достойно восхищения. Действует, как Тайлер, Творец недавно также сбросил, казалось бы, левые полевые рекорды.

Люди часто больше заботятся о культуре, чем о жанре, особенно в хип-хопе, и это большой показатель того, куда движется музыкальная индустрия. Почтение принадлежит Боуи и Пи Джей Харви, но ожидается, что будут нарушены более стилистические границы.

3. 80-е возвращаются в полную силу.

Это было давно, так как мы медленно наблюдали восходящую тенденцию фанка и индастриал-рутованных грувов.Новый год полностью охватит 80-е как в звуковом, так и в эстетическом плане. Во многом благодаря поп-культуре гигантские ревербераторы и классические аналоговые синтезаторы снова заслуживают внимания.

Стоит ли вам оседлать эту волну?

Стоит задуматься: нужно ли менять звук, чтобы он соответствовал текущему успеху, или придерживаться своего оружия? Музыкальная индустрия поощряет разнообразие сейчас больше, чем когда-либо прежде. Обратите внимание на таких поп-звезд, как The Weeknd, Билли Эйлиш и Чарли Пут, которые увлеклись этим стилем, но в остальном имеют фирменное звучание.

Для меня суть 80-х – это больше эксперименты, а НЕ сам звук.

4. Физические продажи музыкальной индустрии падают.

Если в этом списке есть одно действие, то оно следующее: загрузите свои песни в Spotify и Apple Music PRONTO.

Согласно полугодовому отчету Nielsen за 2019 год, на потоковую передачу сейчас приходится 78% потребления музыки. Винил продолжает набирать популярность, увеличившись на 9,6% по сравнению с предыдущим годом.Подумайте о том, чтобы связать компакт-диски и винил с вашим товаром, так как наборы товаров теперь учитываются в ваших продажах пластинок.

Распространять музыку в Интернете очень просто. Вам нечего терять, и все вы получаете.

5. Технологии продвижения музыки стремительно меняются.

Если вам кажется, что за новейшими платформами, технологиями и гаджетами сложно угнаться, то это потому, что они так и есть. Способы, которыми мы открываем и потребляем музыку, меняются ежедневно.

Растущая индустрия потокового вещания.

YouTube существует уже давно и остается королем видеоконтента. Хотя по мере того, как платформа становится все более насыщенной и коммерциализированной, создатели контента жаждут общаться со своими поклонниками на достойном уровне. Вот где на помощь приходят сайты потокового вещания, такие как Twitch и Mixer.

Более известный как стриминг видеоигр, Twitch является домом для музыкантов и художников всех мастей. Независимо от того, начинаете ли вы или являетесь тяжеловесом EDM Deadmau5, вы можете общаться с фанатами, которые вовлечены в работу, которую вы делаете, и поддерживают ее в режиме реального времени.Зрители часто становятся супер-фанатами, которые останутся с вами на долгие годы.

Сейчас лучшее время для карьеры музыканта

Угадывание тенденций может вызвать у вас стресс или оптимизм. Будем надеяться. Слишком много внимания уделяется мейнстриму и пытается опередить всех художников, что может отпугнуть многих артистов, но помните, что звезды, за которыми вы наблюдаете, когда-то были на вашем месте. Не беспокойтесь о том, куда движется музыкальная индустрия.

Страсть, настойчивость и рука помощи со стороны CD Baby могут сделать 2020 год вашим годом прорыва как музыканта.

4 музыкальных тренда возвращаются в 2020 году – Obscure Sound

Если вы меломан, то знаете, что по мере того, как музыкальная индустрия меняется, тенденции приходят и уходят. Эти тенденции влияют на жанр, инструменты, стиль записи и даже музыкальные клипы. В последнее десятилетие наблюдается серьезное возрождение тенденций 80-х и 90-х годов. С огромными современными хитами в жанре фанк и инновациями в рэпе и поп-музыке теперь есть так много новых звуков, которые можно исследовать.

Ниже приведены некоторые из самых популярных тенденций в моде, жанрах и стилях, которые вызывают большой фурор в 2020 году.Вы можете увидеть эти тенденции в живой и записанной музыке, видео и концертах. Если вы хотите попробовать услышать эти звуки, посетите сайт drumcenternh.com, чтобы узнать о лучших предложениях на новейшее оборудование.

За последнее десятилетие появилось множество новых молодых групп, исповедующих фанк-жанр. Многие из этих групп отдают предпочтение инструментам, а не текстам песен. Они также склонны к безудержному сотрудничеству и предпочитают смену талантливых музыкантов определенной группе с определенными ролями.

Прекрасным примером этой концепции на практике является Vulfpeck.Многие треки на нескольких их хитовых альбомах являются чисто инструментальными. Когда они реализуют тексты, они становятся сюрреалистичными и нелинейными.

Особенно в поп-музыке такие артисты, как Lizzo, также затронули аспекты фанка. Полный ансамбль с большим количеством духовых и ударных, кажется, можно было бы взять непосредственно из раннего фанк-выступления.

Музыкальные клипы и мода на 80-е и 90-е годы

Что касается эстетики, 80-е и 90-е все больше проявляются в музыкальных клипах и моде в музыкальной индустрии.Музыкальный клип на запись хита Лиззо “Juice” создан по образцу видео с тренировками 1980-х годов. Музыкальное видео Карли Рэй Джепсен на ее песню «Boy Problems» также является возвращением к 80-м годам.

В общем, модные тенденции 90-х вошли в гардероб популярных артистов звукозаписи. Некоторые из них включают:

Шапки-ведра
Чокеры
шлепанцы Adidas
Ботинки армейские
Джинсы с завышенной талией
Ткани в клетку (юбки, блейзеры, укороченные топы и т. Д.))
Джинсовые куртки с заплатками, крашеные и приколотые
Туфли на платформе
Резинки для волос

Художник-исполнитель Ариана Гранде часто использует этот стиль одежды в своих музыкальных клипах и на живых выступлениях. Среди других – Рианна, Билли Эйлиш, Селена Гомес и многие другие.

Рэп всегда был поэтичным средством передачи мощных сообщений. Он решает сложные задачи и побуждает задуматься об окружающем мире. Особенно в последние годы такие артисты, как Тайлер Создатель и Мак Миллер, в некотором смысле заново изобрели жанр.Все эти элементы остались прежними, но эти художники охватывают более мягкий, более саморефлексивный и уязвимый аспект жанра.

Одна огромная тенденция, поразившая индустрию, – это поп для спальни. Эта фраза относится к популярности песен и альбомов, записанных не в профессиональной студии, а в домашних и домашних студиях.

С социальными сетями и стриминговыми платформами распространять звук стало проще, чем когда-либо. Подростки и молодые люди, такие как Clairo, делают свой путь к успеху, записывая лучшие записи, сделанные из их собственной спальни.Никому больше не нужно студийное время для записи альбома.

Что нас ждет?

По мере того, как отрасль меняется, всегда интересно наблюдать, как тенденции приходят и уходят. Это последнее десятилетие ознаменовало начало популярности спальни, а также возрождение тенденций 80-х и 90-х годов. Музыка фанк и рэп продолжает расти и меняться с течением времени, каждый новый исполнитель добавляет слой к ткани жанра и расширяет то, что значит создавать музыку такого типа.

Каких тенденций, по вашему мнению, можно ожидать в 2020-е годы?

Тенденции 80-х появятся в моде и музыке в 2020 году

Яркие цвета и принты вот-вот найдут свой путь из видео 80-х и вернутся в основную моду, и в следующем году мы услышим еще больше влияний 80-х в музыке.

В 2020 году не будет ничего тонкого.

Как пишет Zoereport, 80-е «олицетворяли образ мышления« больше – значит больше »». Не было сдерживания, и это привело к смешанным узорам и текстурам, большим волосам и цветам, которые, казалось, никогда не совпадали, но все же странно совпадали. Все это вернется в 2020 году.

Предметы одежды в стиле 80-х на 2020 год:

– платья для вечеринок с пышными рукавами

– блейзеры и куртки оверсайз

– красочные геометрические формы и смелые узоры силы

Скотт Дудельсон, Getty Images

Мы могли бы поблагодарить Билли Айлиш за кое-что из этого.Никто не раскрашивает слишком большие блейзеры или туники так, как Билли, хотя она сама перескочила через 80-е и родилась в 2001 году. Она мастер атмосферы. В 80-е годы в моде было много свободы, и у нарушителей правил был период расцвета. Ожидайте большего в 2020 году.

В музыке мы, возможно, не увидим полноценного возвращения синтезаторов, но более гитарные риффы, звучащие в стиле 80-х, могут найти свое место в мейнстриме. Некоторые читатели Reddit считают, что винтажный рок будет иметь большее влияние, чем они уже сделали, и такие группы, как Aerosmith, Poison, Def Leppard, Bon Jovi и The Cure, будут продолжать оказывать влияние.

Моя 16-летняя племянница сейчас коллекционирует винил 80-х и говорит, что у нее есть друзья, которые тоже увлекаются музыкой 80-х. Наверное, поэтому ретро-песни так хороши, когда хорошие каверы. Кавер Weezer на песню Тото “Africa” произвел фурор летом 2018 года, а ремикс Kygo на песню Уитни Хьюстон, исполняющую песню Стива Уинвуда “Higher Love”, сейчас очень популярен. Если в 2020 году мы слушаем не настоящие песни 80-х, то наше внимание могут привлечь каверы и мэшапы.

Мы планируем подарить вам множество билетов на концерты в следующем году, а также подарочные карты, чтобы вы могли запастись нитками в стиле 80-х и носить их на концертах. Просто скачайте наше мобильное приложение, чтобы подготовиться. 2020 год будет веселым во многих отношениях.

Как музыка влияет на современные модные тенденции? – Газета Блейк Бит

Музыка с самого начала переплеталась с модой и стилем. Однако современные музыканты гораздо больше влияют на то, что популярно.Постоянно предлагая лейблам свои песни, заключая сделки с брендами и создавая собственные линии одежды, эти новые артисты оказывают огромное влияние на моду, как никогда раньше.

Мода и музыка веками тесно взаимосвязаны. В 1986 году хитовая песня Run D.M.C. «My Adidas» разлетелась из бумбоксов, и миллионы людей хвалили бренд тремя полосами. Adidas быстро это заметил, и хип-хоп-группа получила 1,5 миллиона долларов в качестве поддержки компании.Наряду с этим Run D.M.C. у них была собственная линия кроссовок с вышитым логотипом группы на спине. Это была первая сделка с одеждой в стиле хип-хоп.

Но по мере того, как музыка становится все более популярной, появляется больше возможностей для воздействия. Перенесемся в 2010-е: популярные музыканты, такие как Дрейк, Рианна, Фаррелл Уильямс и Канье Уэст, имеют сильное влияние на современные стили. Довольно редко можно увидеть популярного музыканта без какой-либо торговой марки или поддержки.

Возможно, одна из самых знаковых фигур в современной культуре моды – Фаррел Уильямс.46-летний музыкант и дизайнер работал с множеством брендов, таких как Chanel, Bape, Adidas и другими. Кроме того, Уильямс владеет собственным брендом уличной одежды Billionaire Boys Club. Влияние Уильямса на моду очевидно, поскольку он помог популяризировать кроссовки Adidas NMD и продемонстрировал яркие цветочные узоры на одежде благодаря сотрудничеству Стэна Смита и Adidas.

Еще есть Канье Уэст. Знаменитый рэпер владеет брендом Yeezy, который повлиял на уличную одежду в том виде, в каком мы ее знаем сегодня.Бренд Уэста, известный своим высоким спросом и фанатизмом, – это компания с многомиллиардным оборотом. Хотя эти туфли могут стоить тысячи, им поклоняются как знаменитости, так и любители кроссовок, и поклонники Канье. Однако влияние Уэста в моде не только из-за Йизи. Многие отдают должное Уэсту за то, что он вернул к жизни компанию Champion, производящую спортивную одежду, просто надев их одежду.

Сегодня, если вы включите радио, вы, несомненно, услышите рекламу дизайнерских брендов.Будь то признание Гунны, что он с трудом может произнести названия этих дизайнерских брендов в хит-сингле 2018 года “Drip Too Hard” , или Young Thug, продвигающим дорогие сумки Chanel в песне, просто названной “ Chanel (Go Get It) «Кажется, что музыка сегодня бесплатно продвигает эти модные бренды высокого класса.

Хотя рэп, несомненно, оказывает большое влияние на современную моду, также как и другие жанры. Нельзя отрицать, что Билли Элиш, 18-летняя певица из Калифорнии, создает свое собственное представление о стиле.Благодаря ее сильным поклонникам и ее безупречной одежде, у поп-артиста есть люди по всему миру, носящие ее неоновые шапочки и рубашки, повторяя ее имя.

Поскольку сегодняшние музыканты по-прежнему так тесно связаны с модой, эти двое не расстанутся в ближайшее время. Благодаря постоянному дизайну, сделкам бренда и товарам становится ясно, что музыка и дальше будет влиять на модные тенденции и вдохновлять стиль, который мы знаем сегодня.

Как музыкальные видеоклипы этим летом заменили показ мод – Sourcing Journal

Вернулась еще одна реликвия 90-х: музыкальное видео.

Статьи по теме

, однако, на этот раз музыкальные видеоклипы почитаются не только как средство для визуального воплощения своих текстов в жизнь артистов – часто в одиночку, когда музыканты сами снимают или снимают сами.

Музыкальные видеоклипы во время пандемии, как выяснилось, также утоляют жажду потребителей к модным тенденциям и интересным дизайнам, ориентированным на знаменитостей. Из-за отсутствия красной ковровой дорожки или взлетно-посадочной полосы и большинства модных журналов, освещающих текущие события, музыкальные клипы были источником фантазии и заглянули в то, как могла бы выглядеть мода в 2020 году, если бы большая часть мира не бездельничала в домашней одежде.

Музыкальные клипы уже всколыхнули некоторые из самых горячих тенденций лета. Благодаря провокационной ретро-шумной вечеринке Гарри Стайла на побережье Калифорнии для его видео «Арбузный сахар» потребители искали принты с фруктами и легко крутые топы, такие как его вязанная крючком майка и рубашка Bode медленного производства. Между тем, животные принты были одарены Мидасом Бейонсе, а также Карди Би и Меган Ти Жеребец, каждая из которых интерпретировала экзотические принты так же уникально, как полосы зебры.

В новом отчете компании Edited, занимающейся изучением розничных рынков, рассказывается, как музыканты предлагают потребителям чувство бегства от реальности с помощью музыкальных клипов, а также внешний вид, который может повлиять на их следующую покупку.

Пастельная сила

Этим летом коллектив фанатов BTS проявится в полной мере.

Наряду с тем, что группа была влиятельной силой в ходе президентской кампании в США, фанатам группы приписывают завышение прогнозируемой посещаемости митинга президента Трампа в Талсе, штат Окла.зарегистрировавшись на билеты, только чтобы никогда не появиться – они также помогли своему любимому бойз-бэнду K-Pop побить рекорды. В августе первая полностью англоязычная песня BTS «Dynamite» стала первым видео, которое за один день набрало 100 миллионов просмотров на YouTube.

Жизнерадостные, позитивные тексты к «Dynamite» разыгрываются в красочном и ностальгическом музыкальном клипе с модой, которая отражает несколько тенденций поколения Z, в том числе пастельную мужскую одежду и простой нормкор, похожий на двойной деним и шляпы-ведра.На прошлой неделе глобальная поисковая платформа о моде Lyst сообщила, что после выхода видео количество запросов о шляпах Kangol в стиле 90-х увеличилось на 128%.

«Аксессуары и украшения изобилуют цепями, солнцезащитными очками в стиле ретро и серьгами-подвесками, которые придают эстетику E-Boy», – сообщает Edited, имея в виду субкультуру поколения Z, которая ссылается на скейт, готику и культуру K-Pop.

В видео BTS также используют макияж для мужчин, который Edited хвалил за то, что бросил вызов западным нормам красоты и раздвинул границы традиционной мужественности.

Диско-лихорадка

Влияние женщин-рок-икон Дебби Гарри, Стиви Никс и Джоан Джетт очевидно в новом видео Майли Сайрус, снятого для самостоятельной постановки, на песню Midnight Sky, посвященную независимости бывшей звезды Диснея после ее развода с актером Лиамом Хемсвортом.

Edited описывает дизайнерский внешний вид видео, смелые цвета и вспышки обнаженной натуры как «рецепт успеха», но мода в видео на самом деле является шагом в сторону от богемных дизайнов 70-х, которые заполонили подиум, освободив место для блеска десятилетия и гламурная сторона: дискотека.

Смелая красная помада и комбинация фиолетовых теней для век с блестками, которые носила звезда, вызвали у фанатов множество развлечений, и певица опубликовала свои фавориты в социальных сетях, сообщает Edited. А список дизайнеров, представленных в видео, включая Chanel, Saint Laurent, Gucci и Ричард Куинн, снова подчеркивает необходимость повседневной одежды.

«Яркость и излишество здесь являются ключевыми темами, равно как и сильное чувство ностальгии с всеобъемлющими отсылками к 70-м и 80-м годам», – заявила Edited, добавив, что одежда с тяжелыми блестками и многослойные аксессуары могут иметь наибольший потенциал для коммерческого успеха. этой осенью.

Постановочная повязка

Гардероб, который носила Сиара в клипе на «Rooted», усиливает культурный и политический посыл песни.

Снятый в то время, когда певица должна была родить третьего ребенка, песня и сопроводительный клип составляют гимн гордости черных, а видео с протестов Black Lives Matter и дань уважения Джорджу Флойду и Бреонне Тейлор служат напоминанием о том, что справедливость еще не обслуживалась, сообщила редакция.

В видеоролике Edited отметила, что Сиара надевает кожаную куртку с волосами в стиле афро, напоминающих вечеринку Черной Пантеры. В видео также отражены актуальные тенденции уличной одежды. В окружении чисто черных актеров второго плана, одетых преимущественно в уличную одежду, Сиара носит черные велосипедные шорты для танцев – основной элемент домашнего гардероба.

Коттедж

С ее урезанными песнями и задумчивой лирикой неудивительно, что Тейлор Свифт выбрала простую эстетику, вдохновленную Cottagecore, для своего музыкального видео «Cardigan», первого сингла с ее карантинного альбома «Folklore». Видео, по словам редактора, служит «мрачной параллелью с конфетными оттенками видео из ее эпохи любовника».”

Кардиганы

– неожиданная летняя тенденция, вдохновленная Дэвидом Бекхэмом, Гарри Стайлсом (снова) и, в основном, недавно Джейденом Смитом, который носил кардиган с цветными блоками на виртуальной красной ковровой дорожке для VMA MTV, – играют ведущую роль в музыкальном видео. Свифт даже добавила кардиганы к своим товарам для альбома.

Видео также подчеркивает еще одну развивающуюся тенденцию к пандемии: домашнее платье. Отредактированные заметки, что Свифт носит платье, напоминающее легкую культовую ночную рубашку Венди из фильма «Питер Пэн.”

«Это соответствует тенденции, ставшей популярной во время пандемии, – носить платья, которые можно использовать как ночную или дневную одежду», – заявила Edited.

Что клипы о хип-хопе рассказывают нам о модных тенденциях 2020 года?

Мода и музыка неразрывно связаны. И так было всегда, от блестящей перчатки Майкла Джексона до винтажной шляпы Фаррелла Вивьен Вествуд. Нередко музыкальный исполнитель является пионером модной тенденции или даже модного движения, все дело в вселенной, которую создает музыкант.А между поколением Z и привязанностью миллениалов к социальным сетям и склонностью к жанру хип-хоп взаимодействие между модой и музыкой никогда не было таким быстрым. На ум приходит Канье Уэст и его одноименный бренд Yeezy; цитирую Тупака, и один изображает красную бандану и золотые цепи.

Эти ассоциации существуют в основном благодаря музыкальным видеоклипам, современной форме искусства, появившейся в 1980-х годах с подъемом MTV. Сегодня музыкальные видеоклипы распространяются в социальных сетях, чтобы миллионы поклонников смотрели их на YouTube и других платформах, и с каждым выпуском альбома, похоже, фанаты ожидают, что за ними последуют как минимум одно или два видео.Модные бренды не позволяют этим цифрам ускользать: например, в музыкальном видео Трэвиса Скотта на песню SICKO MODE он упоминает бренд Nike и с тех пор сотрудничает с гигантом спортивной одежды над их фирменными Air Force 1. Подобные моменты говорят о том, что имидж превалирует над модными тенденциями. Итак, каковы некоторые из основных тенденций моды в хип-хоп видеоклипах, в частности?

Трэвис Скотт Кактус Джек AF1s

Модные тенденции в музыкальных клипах о хип-хопе 2020 года на YouTube

Чтобы ответить на этот вопрос, Heuritech проанализировала более 600 самых популярных музыкальных клипов о хип-хопе на YouTube в 2019 и 2020 годах в США. и Франция.Для этого компания Heuritech применила свою собственную технологию распознавания изображений, которая позволяет обнаруживать более 2000 атрибутов и продуктов в каждом кадре, таких как текстура, цвет, модель и многое другое. За последний год в некоторых популярных музыкальных клипах о хип-хопе выделялись пять основных тенденций:

1. Мех

Из проанализированных музыкальных клипов 18% использовали мех, который чаще всего носят на пальто. Классический образ: широкая шуба, эффектные украшения, ажиотажный антураж. В клипе Даджу на «Sous Controle» с участием Ниски рэпер заходит в особняк в длинной шубе, а затем начинает саму песню.В видео Йо Готти на «Put A Date On It» с участием Da Baby Готти стоит во главе длинного обеденного стола в красном пальто с меховым воротником. Шуба – символ невероятного богатства, поэтому ее образ так хорошо вписывается в мир хип-хопа. Мех – это символ статуса, который выдержал испытание временем даже в современном рэпе.

2. Неоновый и флуоресцентный

Флуоресцентные цвета, от неоново-желтого до лаймово-зеленого, широко использовались в рэп-видео 2019 и 2020 годов на YouTube с долей 11%. С участием Ники Минаж и Тая Долла $ ign, прорывное видео Меган Ти Жеребец «Hot Girl Summer» до краев заполнено девушками в неоново-зеленом, розовом, синем и других цветах, а некоторые декорации даже залиты флуоресценцией. Видео Rich the Kid на «Save That» включает детей, одетых в неоновую одежду, которые танцуют в продуктовом магазине под музыку рэпера и даже время от времени присоединяются к нему, чтобы танцевать, одинаково одетые в ярко-желтый цвет. Иногда флуоресцентные цвета имеют тенденцию передавать своего рода футуристический, почти технологический настрой, а иногда они вызывают необузданную энергию и энтузиазм.Rich the Kid и Megan Thee Stallion используют неоновые цвета как способ передать каждое настроение в своих музыкальных клипах соответственно.

3. Майки

Называйте это как хотите – майка, жилет, майка, футболка Guinea – мужские майки не пропустили в клипах о хип-хопе. При 10% -ной доле проанализированных видео этот предмет носили исключительно в черном или белом цвете, как правило, с золотыми или серебряными цепочками в стиле рэп, чтобы усилить внешний вид. Действие NLE Choppa «Shotta Flow Remix» с участием Blueface происходит на барбекю на заднем дворе, где рэпер одет как олицетворение летнего отдыха: джинсы свободного кроя и майка из джерси.

4. Джинсовая ткань

Джинсовая ткань – одна из классических тенденций 90-х и 2000-х годов, от джинсов свободного кроя до джинсовых шляп-дальнобойщиков. В этом году тенденция вернулась в более мелкие пропорции: приталенные джинсы скинни с разрывами или даже кислотной стиркой стали большим хитом. Эта тенденция проявляется в 17% всех проанализированных музыкальных клипов, что немало. В видео Казы на песню «Béni» с участием Мэйс рэперы сняты перед пригородными домами, а Мэйс вместе с другими людьми в тонких рваных джинсах и огромных куртках.Действие музыкального клипа K Camp на «Ice Cold» происходит в доме в стиле 90-х, и снова рэпер носит рваные джинсы и большую куртку.

5. Клетчатый

Клетку не всегда легко носить за пределами подготовительной школы и Бейкер-стрит, 221б, но в этом году хип-хоп исполнители вдыхают жизнь в преппи-принт. Этот шаблон проявлялся в 11% проанализированных музыкальных клипов, часто на фланелевых рубашках и жакетах. «Ma 6t a craqué» от Kpoint с участием Нинхо и «Find My Way» DaBaby – это два видео, в которых оба рэпера появляются в красных и черных клетчатых рубашках, а-ля Курт Кобейн.В фильме Kodak Black «Calling My Spirit» женщины, представленные в видео, демонстрируют черно-белые клетчатые комбинезоны.

Хип-хоп и высокая мода

А когда дело доходит до анализа модных тенденций, хорошее место для просмотра – видеоклипы о хип-хопе, особенно те, что размещены на YouTube. В полугодовом отчете Nielsen Music за 2020 год компания по отслеживанию продаж музыки сообщила, что хип-хоп является ведущим жанром в США и Франции в этом году. Это неудивительно, учитывая, что эти две страны являются двумя ведущими производителями хип-хопа в мире, что также помогает объяснить интерес люксовых брендов к рэперам и их видео.Только за последние два года бренды от Louis Vuitton до Saint Laurent запустили кампании в стиле рэп, чтобы привлечь молодых клиентов. «Именно благодаря рэпу и музыкальному видео последователи могут определять и подтверждать свои предположения относительно своего образа жизни, включая выражения одежды», – заявляет профессор Корнелла Ван Дайк Льюис из Корнелла.

И список сотрудничества между рэперами и дизайнерами благодаря их текстам и видеоклипам кажется исчерпывающим, начиная с 80-х годов.Песня My Adidas , выпущенная Run-DMC в 1986 году, принесла группе поддержку в миллион долларов, что в то время было неслыханной сделкой. С тех пор список только увеличился: Versace и 2 Chainz создали кроссовки, Dior выбрал S.Pri Noir в качестве лица своей парфюмерной кампании, а Chanel – партнером Pharrell над коллекцией 2019 года. Потребители видят это сотрудничество и хотят того, что видят. Genius отмечает, что в 2018 году «три самых популярных модных бренда – Fendi, Balenciaga и Gucci – упоминались в песнях в стиле рэп и R&B 664 раза. «Хотя мода и музыка – это не улица с односторонним движением, можно ли удивиться тому, что эти бренды сегодня являются одними из самых востребованных среди молодых потребителей?

Run DMC в их фирменном Adidas с 3 полосами
Сила музыкальных клипов о модных тенденциях хип-хопа 2020 года
Мода и музыка существуют во взаимном творчестве, и ясно, что их выражение часто ценится в музыкальных видео. Когда оглядываешься назад, эти видео кажутся застывшими во времени, и в каком-то смысле они являются живым архивом моды.
Когда Джа Рул надел редкую шляпу-ведро Burberry в своем видеоклипе на «Always On Time», многие поклонники хип-хопа впервые открыли для себя знаменитый узор тартана, и с тех пор бренд присутствует в нарядах рэперов. . Когда A $ AP Rocky носил и упоминал Dior в нескольких своих музыкальных клипах, вскоре после этого в 2016 году он стал лицом Dior Homme. Вскоре после этого была анонсирована капсульная коллекция французского рэп-дуэта и Вирджила Абло.
Хотите узнать о главных тенденциях, брендах и городах на Неделях моды SS21?
Есть бесконечное количество примеров того, как рэперы смешиваются с высокой модой, и все больше и больше, кажется, идет наоборот, когда бренды обращаются к рэперам. Интерес этих художников к модным тенденциям подтверждается проведенным Heuritech анализом пяти основных тенденций прошлого года, взятых из лучших музыкальных клипов о хип-хопе на YouTube: мех, неон, майки, деним и клетчатая ткань.
5 тенденций, которые будут определять 2020 год
С Новым 2020 годом!
В начале нового года каждый профессионал должен знать тенденции, которые будут определять новое направление в индустрии музыки и развлечений.В бизнесе, известном своей неопределенностью и быстрыми темпами развития, быть лидером в игре и его эволюцией имеет решающее значение для создания, поддержания и расширения устойчивой профессиональной карьеры. В этом новом 2020 году и начале нового десятилетия пять важных тенденций уже начинают проявляться в нашем повседневном взаимодействии с аудиторией и всеми различными игроками в этих отраслях.
Ознакомьтесь с нашими пятью основными тенденциями и приготовьтесь не только выстоять, но и творить и вести свой путь в этом бизнесе в 2020 году.
1. Бренды, не связанные с музыкой, будут подписывать сделки с записями и покупать каталоги

Чтобы начать наш список тенденций. Крупные всемирно известные бренды, которые в настоящее время вкладывают миллионы в спонсорство артистов и мероприятия, могут решить взять весь вопрос «звукозаписывающего лейбла» в свои руки. Эти бренды будут подписывать с артистами эксклюзивные контракты на звукозаписи / спонсоры / послы под их охраной (и кошельком). С ускорением роста числа специализированных компаний в области СМИ, контента и онлайн-услуг, почти все (если не все) услуги, предлагаемые лейблом, могут быть переданы на аутсорсинг и покрыты любой организацией, обладающей достаточной покупательной способностью.
В дополнение к этому делу, инвестиционные группы и отдельные лица рискуют стать владельцем музыкального каталога и торговлей им. В настоящий момент, когда артисты и создатели больше всего осведомлены о правах собственности, компании и люди, заинтересованные в покупке музыкальных акций, стремятся взять права на все эти песни и композиции в свои руки. Постоянная покупка и продажа этих каталогов откроет новую главу в авторском праве.
Есть множество международных и местных компаний, которые на протяжении всей истории тесно сотрудничали с музыкальной индустрией: Coca-Cola, Pepsi, RedBull, Adidas и многие другие.(Это может привести к увеличению выплат от лейблов артистам в качестве контрмеры)
2. Хиты продержатся дольше в чартах
Представляем наши основные образцы: «Old Town Road» и «Despacito».

Эти двое занимают первое и второе места (соответственно) как самые длинные песни Billboard Hot 100 №1. Обе эти песни совпали и побили рекорд всего за два года – во-первых, Despacito поставил первую строчку в рейтинге Longest run в 2017 году, а затем Old Town Road побил рекорд в 2019 году и занял первое место.Увидим ли мы еще одну песню-рекордсмен в 2020 году?
Благодаря более широкому распространению Интернета по всему миру песни распространяются быстрее. Песни теперь постоянно доступны через любое цифровое устройство, которое может транслировать музыку или видео. С помощью Интернета и социальных сетей потоковые платформы, такие как Spotify и YouTube, эффективно продают эти песни миллионам слушателей и подписчиков через плейлисты и рекламные кампании.
Следуя этим тенденциям, каталоги устаревшей музыки также должны получить огромную пользу, поскольку старые песни прошлых лет будут жить во времени благодаря нашему безграничному доступу ко всей записанной музыке.
3. Живая музыка будет продолжать расти

Хотя ни для кого не секрет, что производство живых шоу в наши дни потрясающее, мы не должны ждать, когда он перестанет расти в любое время. Идеи для захватывающего и уникального опыта будут становиться все больше и смелее с наступлением 2020 года. Широкое распространение получат технологии создания спецэффектов на сцене и за кулисами, предназначенные исключительно для самых громких концертов. Кроме того, несколько концертных площадок будут адаптированы для «вертикального» видео и мобильной фотографии, чтобы облегчить обмен контентом в социальных сетях.
Хотя ни для кого не секрет, что производство живых шоу в наши дни потрясающее, мы не должны ждать, когда он перестанет расти в любое время. Идеи для захватывающего и уникального опыта будут становиться все больше и смелее с наступлением 2020 года. Широкое распространение получат технологии создания спецэффектов на сцене и за кулисами, предназначенные исключительно для самых громких концертов. Кроме того, несколько концертных площадок будут адаптированы для «вертикального» видео и мобильной фотографии, чтобы облегчить обмен контентом в социальных сетях.
По мере роста объемов производства концертов и фестивалей будут расти и цены на билеты: фанаты будут платить не только за живую музыку, но и за весь мультисенсорный опыт на месте, который концерт / тур может предоставить, чтобы привлечь внимание пользователей к созданию контента в социальных сетях. Кроме того, ожидайте от компаний и артистов новых и креативных способов борьбы со скальпированием билетов.
4. Приложения будут играть большую роль, и местная музыка будет расти.

Как обсуждалось ранее, песням и артистам стало легче в одночасье вырастить глобальную аудиторию, и это будет происходить быстрее, чем когда-либо.И все это благодаря мобильным приложениям. Эти приложения, такие как Tik-Tok, Instagram и т. Д., Теперь становятся основными платформами распространения музыки и открытий: Lil Nas X выпустила первые версии «Old Town Road» через Tik-Tok. Старых границ, которые разделяли бы разные музыкальные жанры в мире, сейчас практически нет. «Despacito» и мегахит «Gangnam Style» 2012 года показали нам, что язык не является препятствием в наши дни, и хиты могут иметь любую форму и форму: такие стили, как карибско-южноамериканский реггетон, теперь захватывают англо-поп.
Местная и независимая музыка и развлечения выйдут из тени крупных лейблов и агентств! Почти все медиа-каналы и технологическая инфраструктура, имеющиеся в нашем распоряжении, будут доступны для экспоненциального роста этих небольших сцен. Благодаря присутствию независимых артистов на тех же платформах, что и суперзвезды, знакомство и контакты с фанатами будут более удобными, чем когда-либо, создавая более сильные связи и более сильных последователей.
5.Песни станут (даже) короче

Сокращение продолжительности песен – одна из тех тенденций, в основе которых лежит стриминг. У нас уже есть сильное присутствие двухминутных песен и хитов. Более короткая песня заставит людей повторять ее чаще, генерируя больше вращений, переводя их в более крупные числа, обеспечивая более крупные выплаты платформами. Кроме того, эксперты говорят о сокращении объема внимания, вызванном мобильными телефонами и платформами, такими как Instagram, что влияет на потребление музыки и количество времени, которое песня должна «зацепить» слушателя, вызывая значительные изменения в структуре песни во всех музыкальных жанрах.
От себя лично. По мере того, как песни становятся все короче и короче, я бы сказал, что эти хиты становятся «джинглами», используемыми для рекламы новых модных линий звезд или их нового бренда спиртных напитков.
No related posts.

Какая музыка в моде 2020: Музыкальные тренды 2020 года — что будут слушать в новом году