Валя Лукащук, 21 год.

Выпускница ВГИКа, мастерская Владимира Грамматикова. Из-за отсутствия работы, находилась в депрессии, и случайно встретила на улице Германику, у которой снималась в маленьком эпизоде в картине «Все умрут, а я останусь».

О героине. Моя героиня, на самом деле очень хорошая! И страшно несчастная. Кроме того, она не человек стаи, многое делает просто потому, что не хочет быть как все. Два года ей доказывали, что она тяжело больна, а на с самом деле — ее мать залетела в школе, как раз в возрасте Ани. Вот дед и решил обезопасить и себя и внучку. Его, конечно, можно понять. С другой стороны вместо того, чтобы запирать ее в четырех стенах, можно было просто поговорить по-человечески. Она умная, она бы поняла и вероятно, стала бы меньше глупить. Ей хотелось быть просто ребенком, ходить со своими сверстниками в школу, и общаться не со стариками, а с одноклассниками. Она мучительно проходит эту стадию поиска себя — отсюда и Интернет и фотки эти дурацкие. В этом возрасте дети должны иметь право на ошибки, они должны сами набивать себе шишки и узнавать жизнь в реальности, а не в виртуальном пространстве. Когда в школе от нее все отвернутся, она поймет, что ближе деда с бабушкой у нее никого нет.

О своей школе. Играя эту роль, я вдруг поняла, что возмутило учителей — наркотики, алкоголь, отношения мальчиков и девочек — происходят на самом деле не на уроках, а в коридорах, на переменах и на улице, в школьном дворе. Вот учителя и не знают ничего. Или делают вид, что для них это какое-то откровение. Моя школа — это и проба алкоголя, дискотеки, драки. Правда, с учителями у меня лично было полное взаимопонимание, я до сих пор с ними дружу. Я была творческим человеком, участвовала в самодеятельности, в концертах, мне многое за это прощали. У меня есть сестра-двойняшка — полная моя противоположность. Так вот, если меня тянуло на дискотеки, хотелось общаться с мальчиками, ей все это было не интересно. И конечно, «школы» у нас были совершенно разные, хоть мы и учились в одном классе.

Об имидже. Я красилась, ярко красилась, носила цветные колготки и гетры, когда поступала в институт, меня даже просили смыть косметику. Правда, ни к какой культуре себя не причисляла и не была ни эмо, ни готом. Но я довольно неплохо изучила эту культуру и даже советовала костюмерам, как именно должна одеваться Аня Носова, приносила из дома свои вещи. Сегодня это прошло и на улицах меня конечно не узнают. Хотя до сих пор в яркой косметике чувствую себя более уверенно, хотя в повседневной жизни стараюсь не краситься.

О родителях. Мои родители воспринимают сериал просто буквально. Они даже спросили меня: «Валя! Неужели, если с нами что-то, не дай Бог, случится, ты будешь так же себя вести, кричать «подыхайте!», «провалитесь»? Я им отвечаю: «Да что вы, я же вас люблю. Да и героиня моя любит дедушку и бабушкой, вспомните, как она рыдала у деда в больнице, когда все думали, что он умирает».

Ира Шишкова (актриса Наталья Терешкова)

Воплощение обаяния и женственности. Хорошая, умная, добрая девочка. С пяти лет серьезно занимается не престижными народными танцами, что часто служит поводом для насмешек. Обладает легким нравом, к ней не прилипают гнусные прозвища и сплетни, а мальчишки в ее присутствии перестают кривляться. У нее отличные родители и прекрасные отношения в семье. Мама даже сказала дочери, где лежат презервативы, когда поняла, что та влюблена. На первый взгляд — девушка без недостатков. Но в ней сильно развито стадное чувство. Она легко соглашается попробовать наркотики, поверив, что ВСЕ это пробуют. Влюблена в Леху Огурцова, самого взрослого мальчика в школе, который все время тусуется со старшими. Он отвечает ей взаимностью и буквально терроризирует ее своим вниманием. Но в отношениях Шикшкова не позволяет себе ничего лишнего и ведет себя правильно.

Наталья Терешкова, 24 года

Родилась в городе Барановичи в Белоруссии, закончила Ярославский государственный театральный институт. Пробовалась сначала на роль Носовой.

О героине. Мне очень нравится моя героиня, у меня возникла с ней «химия». Хотя изначально я представляла ее изначально как «девушку с характером», а оказалось, что она скорее добродушный теленок, который резво побежит за всем стадом кушать вкусную травку. У нее нет собственного мнения, и даже в одежде она копирует окружающих. Она влезет в мини-юбку, но не потому, что ей это нравится, а потому что так ходит главная школьная красавица Будилова. Она тоже, как и все герои, неоднозначная, просто ей больше повезло — у нее семья хорошая.

О детстве. Мама специалист по индивидуальному пошиву обуви, но по специальности не работала, вышла замуж по любви, уехала в маленький городок и устроилась нянечкой в детский сад, в который и водила дочку. Папа инженер оставил семью, когда Наташе было 9 лет.

О школе. Я сталкивалась в школе с теми же проблемами. У меня не складывались отношения с одноклассниками, я не могла за себя постоять. Мы жили бедно, одевалась я плохо, а школьники жестокие — таких не любят. Я не смогла этого выдержать и поменяла школу, хотя училась в классе с углубленным изучением английского языка. В новом коллективе, слава Богу, у меня появился шанс начать все с нуля. Родители купили мне одни-единственные джинсы, как говорится, я стала похожа на человека, почувствовала себя увереннее. И пошла в театральную студию.

О работе. После института я должна была поехать в эстонский драматический театр, но началась эта история с памятником, усилились националистические настроения, и ничего получилось. Но в Москве моя карьера тоже пока не сложилась. Я совершенно не умею показываться, то есть продавать себя. Я умею работать. В одном театре я например, читала отрывки из моноспектакля, который хотела играть. Так мне предложили найти режиссера, поставить спектакль на свои деньги, а они готовы взять его в репертуар. Когда тебя стараются так использовать — это, мне кажется не прилично. В другом театре режиссер откровенно предложил отношения и постель. В третьем, не подошел мой типаж. Но ведь надо быть оптимистом?

Миша Дятлов (актер Константин Пояркин) и Леха (актер Игорь Огурцов)

Миша Дятлов (актер Константин Пояркин)

Он одиночка, не хочет быть в стае. Дружит с Епифановым, потому что тот тоже одиночка. Не прикалывается над общими шутками, часто дебильными. Довольно точно оценивает одноклассников, не строит иллюзий. Очень положительный парень, но со своими тараканами. Влюблен в Аню Носову. В какой-то момент начинает за ней «маньячить» —терроризирует ее. Девочке даже в голову не приходит, что преследующий ее маньяк — это … Это именно он подкинул фотки обнаженной Носовой ее деду.

Константин Пояркин, 22 года

Родился в Чите, закончил Щепку, артист Нового драматического театра на ВДНХ. Занят в четырех спектаклях.

О герое. Мне мой герой близок в первую очередь тем, что он всех старается понять, поставить себя на место другого, сам избегает конфликтов, но и не закрывает на них глаза. И в этом смысле многим взрослым есть чему поучиться у этого парня. Он очень положительный и спокойный, и я до сих пор не могу понять, почему сценаристы решили, что это именно он подкинул фотки обнаженной Ани ее деду. Я не понимаю, какой ему с этого профит? Он не мог хотеть смерти деда — не такой у него характер. Он, конечно, заинтересован в том, чтобы Аня ходила в школу, но ведь он не мог предугадать, что именно так и получится. Может, он хотел, чтобы дед повлиял на внучку?

О жизни и Москве. Я посмотрел фильм Германики «Все умрут, а я останусь», вышел из кинотеатра, и у меня с глаз как будто спала пелена: я увидел эту жизнь, подростков курящих, сосущих пиво и коктейли из банок возле метро, мат, на который раньше не обращал внимания, вызывающую одежду, броскую косметику, дебильный смех без повода. И самое главное — полное равнодушие — их по отношению к миру и мира по отношению к ним. Я как будто очнулся от сна, даже странно, что раньше я этого не видел. Я просто ужаснулся. Я не ханжа — пить, курить и материться взрослым людям по большому счету не возбраняется, но можно делать это цивильно… а можно встать на путь превращения в быдло. Страшно, когда в быдло превращаются подростки. Мне захотелось что-то изменить. Я точно понял, что постараюсь «не упустить» своих детей, и сделаю все, чтобы найти с ними общий язык.

У нас в Чите народ совершенно другой. Нет такого равнодушия, как в столице. Если человек упал на улице, никто не пройдет мимо, постараются помочь. И драку постараются разнять, а не закрыть на нее глаза. А здесь равнодушие норма жизни.

О своей школе. Я учился в очень хорошей школе, тем не менее, у меня в классе учились скинхеды, которые ходили «на охоту», то есть отлавливать и бить китайцев. Но по-человечески, по отношению к одноклассникам они были вполне приличные ребята.

Леха (актер Игорь Огурцов)

Десятиклассник, которого тянет к 9-классникам, потому что с ними он чувствует себя жутко крутым. Признанный ловелас. Хотел, походя, приобщить Иру Шишкову к своему донжуанскому списку, но долго не мог найти к ней подхода, а тем временем дико в нее влюбился. Для самоутверждения переспал с более понятной для него Будиловой.

Игорь Огурцов, 17 лет

Родился в Москве, ученик 11 класса, сын артиста Алексея Огурцова, которому, кстати, в сериале тоже нашлось место — он сыграл роль тренера.

О себе. Съемки в «Школе» — это конечно, хорошо, но мне надо думать о будущем, получать профессию. Рассматриваю три варианта: театральный институт, военное училище (ракетные войска) и факультет звукорежиссеров — у меня неплохой слух.

О герое. Я играю вроде бы отрицательного персонажа — ему все по барабану, он любит только себя, и заступаться в этой жизни ни за кого не будет. Ну, разве что за Ирку Шишкову. Значит, ничто человеческое ему не чуждо, и не такой уж он и отрицательный. Оказывается, он способен на большое чувство. Он совершенно не похож на меня… Хотя я тоже люблю подраться. И если на меня наезжают, в сторону не отойду.

О сериале. Это история о всеобщем пофигизме — детей, родителей, учителей. Причем дети виноваты в этом в последнюю очередь. Родителям неохота вникать в детские проблемы — лишь бы домой пришел во время. Учителя не любят свою работу, им лишь бы на уроке было тихо. И тем и другим — все время некогда. Вот подростки и начинают самоутверждаться. О себе. Мне в этом смысле повезло: мои родители как-то очень тонко дали мне понять, что они — мои друзья, а не враги, а любые проблемы лучше спокойно обсудить. Мы научились понимать и ценить друг в друге личность. А настоящая личность никогда не страдает пофигизмом.

Вовец (актер Антон Чечевичкин) и Соня (актриса Надежда Иванова)

Вовец (актер Антон Чечевичкин)

Тихоня на первый взгляд. Но старается заявить о себе и пробиться в классную «элиту». Поэтому часто возникает ощущение, что он лезет не в свое дело. Но Епифанов пока его не признает, как личность, относится к нему со стебом. Увлекается музыкой, он намерен добиваться успехов именно на музыкальном поприще. И ведь добьется! Сейчас забивает на предметы, которые ему в будущем не пригодятся.

Антон Чечевичкин, 20 лет

Родился в городе Балаково, Саратовской области, учится в РГСУ, занимается музыкой и в дальнейшем собирается заниматься творчеством.

О Германике. Я смотрел фильм Германики «Все умрут, а я останусь», но он меня не зацепил, и пересматривать его я бы не стал. Это картинка жизни, ну и что? Не будете же вы в течение полутора часов показывать просто как льется дождь. И «Школа» — та же картина жизни. Кинематограф — это ведь искусство, а никакой глубокой философии здесь нет. Хотя мне лично сегодня очень интересна тема одиночества.

О родителях. Отец строитель, мать библиотекарь. Хотя по образованию медик, но после моего рождения, оставила работу и занялась моим воспитанием. Потому что помогать было некому. Бабушка всегда ужасно не довольна, когда ей меня подкидывали.

О школе. В школе я тоже был тихоней, меня не признавали. Но в отличие от своего героя, оставался самим собой и никогда не лез в стаю. Был скорее не популярным отшельником. Ничем особо не увлекался, скорее, бездарно тратил свою жизнь. Домашние задания не делал, вечерами сидел дома и изнывал от ничегонеделанья. Не пил и не курил.

О неточностях в «Школе». Например, деньгами взятки в школе давно никто не берет. Мой учитель (специально не называю его фамилию, ему еще работать) рассказал, что недавно директор купил новую машину. А в школе учится мальчик, чей папа владеет сетью бензоколонок в городе. Так вот директор заправляется всюду бесплатно и потом ругает учителей, которые ставят этому пацану плохие отметки, мол, они не могут найти правильный подход к этому дебилу. Когда я учился, попадание в «хороший класс» зависело от того, купят мои родители в школу телевизор, или нет. С алгеброй у меня всегда были проблемы, но хорошие оценку я получил за хорошие ворота на даче у педагога… Так что борзыми щенками теперь берут.

О музыке. Так же как Вован сейчас я увлекаюсь музыкой, потому что именно музыка неоднократно вытаскивала меня из депрессии. Обожаю группу «Бон Джови», потому что они меняются с возрастом и не мумифицируются.

О родном городе. Народ во всей Саратовской области отличается вопиющим бескультурием, хотя и бывают редкие исключения. Но приезжаешь в Саратов, выходишь на вокзале и видишь этих прохожих. «Есть ли что отжать?» — читается в их взглядах. Криминал на криминале.

Соня (актриса Надежда Иванова)

Классная дурнушка, отстой. Тихоня. Сначала сидела на первой парте и ковыряла в носу. Неряха. Но после того, как Епифанов сказал, что она нравится одному мальчику, преобразилась. С ней никто не хотел дружить, Будилова над ней откровенно смеется. Немножко не от мира сего, хотя на самом деле тонкий и душевный человечек. Пишет стихи и ведет дневник, который, наверняка, в какой-то момент станет достоянием всего класса. Но после того, как Епифанов сказал, что она нравится одному мальчику, преобразилась.

Надежда Иванова, 20 лет.

Родилась на московской окраине, в Марьино. Студентка Щуки.

О героине. В жизни я полная противоположность своей героине — яркая и общительная, изгоем никогда не была. В институте педагоги видят во мне острохарактерную героиню, говорят, я очень темпераментная. И Лера часто поначалу говорила, что я выхожу из образа. Вообще Германика не хочет, чтобы мы вообще играли. Требует нашего существования в образе. Это очень отличается от того, чему учат нас в институте.

О школе. Училась я в Марьино, в школе, в которой работала моя мама-учительница. Я была девочкой театральной, у меня было свое дело, я знала, к чему стремлюсь. Но были у нас и драки, и стрелки, и разборки, и на дискотеках мы выпивали, и «Скорые» потом приезжали. Но я до сих пор не могу понять, нужно ли это показывать.

О реакции на сериал. Меня радует, когда маленькие девочки пишут Вале Лукащук, которая играет Носову: «Зачем ты так плохо обращаешься с бабушкой?» Значит, наше кино кого-то делает лучше? Моя мама сейчас перешла в другую школу и работает в центре. Конечно, на нее ополчились коллеги, мол, зачем ее дочь участвует в таком проекте? Они считают, что таких школ не бывает — но ведь, если у них не такая школа, это не значит, что мы показываем неправду? Мама очень переживает. А я удивляюсь, что есть люди, которые даже не догадываются, что в современной школе есть такие проблемы. Кстати, в нашем сериале все как в жизни — самые положительные могут оказаться мерзавцами, а те, кого никто не любит, проявят себя очень здорово.

Вера (школьница Дарья Русакова), Тимур (школьник Михаил Исаханов) и Вадик Исаев (актер Алексей Маслодудов)

Вера (школьница Дарья Русакова)

Типичная отличница, мать которой спит и видит ее золотой медалисткой и ради этого готова давать учителям деньги, а потом ими шантажировать. Девочка ее боится, и на самом деле очень одинока. Принципиальная и ранимая.

Дарья Русакова, 16 лет

Родилась в Москве, ученица 11 класса
О школе. Школа — это очень жестокая среда со своими законами и группировками. Моя героиня сначала была мне не очень близка, потому что сама я никогда не была отличницей — скорее хорошисткой, хотя и тройки случалась. Но в моем классе учится одна девочка — которая как с первого класса впряглась в «отличницы», так до сих пор и тянет эту лямку. Я за ней много наблюдала. Работа в этом сериале мне помогла, я ведь собираюсь поступать в театральный институт. И Лера очень много дает, ее надо понимать и все. И впитывать как губка.

О сериале. Ученики моего класса смотрят сериал и узнают себя. Хочется верить, что родители тоже себя узнают. Это ведь так естественно думать, что твой ребенок — самый лучший, прощать ему все и на все, что может насторожить, просто закрывать глаза. А мы — разные — в школе одни, дома — другие, на улице третьи. Среда диктует свои условия. И школьники как никто в нашем обществе умеют мимикрировать — быть такими, какими хотят их видеть окружающие. Можно ли сделать так, чтобы всюду им хотелось быть хорошими.? Вот вопрос. И зависит это в первую очередь от взрослых. Им надо открыть глаза, увидеть действительность и попытаться что-то изменить.

Тимур (школьник Михаил Исаханов)

Аварец по национальности, родом из Махачкалы (Дагестан).

Попал в класс благодаря тому, что его мать много лет усердно работает главным поваром в школьной столовой. Тихий, заторможенный мальчик, считается не очень умным. Одноклассники посмеиваются, что мать все время старается впихнуть в сына добавку. Когда Исаев обвиняет мать в воровстве, а его самого называет «черножопым» — преображается — «своих надо защищать» и поставлять вторую щеку не собирается.

Михаил Исаханов, 15 лет

Родился в Тбилиси, но всю жизнь прожил в России, в Ростове-на-Дону.

О герое. Конечно, мой герой от меня сильно отличается — живет в коммуналке, мать воспитывает его одна, в нужде, старается лучший кусок отдать сыну и он этого стесняется. Такой тихий, даже забитый мальчик. Я же рос весельчаком, в полноценной семье, где меня любили и уделяли много времени. Но я прекрасно понимаю Тимура, который защищает свою мать. У нас вообще принято уважать старших. И понятно, что немотивированная агрессия Исаева, вызывает бурю в Тимуре — он защищает свою честь и просто не имеет права поступить по-другому.

О школе. Я учился в нескольких школах. Не был отличником, потому что просто редко бывал в школе — занимался в школе моделей. Трудным подростком тоже не был. Но учителя меня понимали и поддерживали. И с национальными проблемами я не так чтобы сталкивался на каждом углу. Но я знаю, что они существуют и закрывать на это глаза недопустимо.

Вадик Исаев (актер Алексей Маслодудов)

Мальчик из семьи алкоголиков. Отец для него не авторитет. К тому же ему приходится заниматься младшим братом. Волк-одиночка. Попытался найти себя друга, но ничего не получилось. Учитель географии. Умело подогревает его расистские и националистические настроения. Становится скинхедом.

Алексей Маслодудов, 25 лет

Родился в Саянске, закончил Иркутское театральное училище. Работает в Театре.dok.

О герое. Мой герой совершенно не похож на меня. Я толерантный и терпимый человек, проблемы национальностей у меня не существует. Но мне интересна сама эта проблема — откуда берутся эти скинхеды, что ими движет, а кто манипулирует. Самое главное, что никакой собственной философии у моего героя нет. Парень знает, что институт ему не светит, и думает, что защитить себя можно только с помощью силы. На нем лежит большая ответственность за брата, он запутался, не в силах самостоятельно разрулить свалившиеся на него проблемы — ни эмоционально, ни физически. Тем более, что все подозревают, что именно он украл у одноклассницы деньги. Образ скинхеда ему навязывает общество в лице учителя географии. По большому счету для него это не больше, чем игра, но когда он столкнется с тем, чем на самом деле занимаются скинхеды — ужаснется.

О школе. Хорошо, что она прошла, второй раз войти в эту реку очень бы не хотелось. В 90-ые годы не было ярко выраженных каких-то молодежных течений — ни готов, ни эмо, ни скинхедов. У нас в школе не было ни особо богатых, ни особо бедных. А других проблем хватало. Все пытались самореализоваться, и многие это делали за счет других. Были и разговоры по понятиям и дворовые разборки. Каждый старался метить свою территорию, и бороться за лидерство в классе. Иногда достаточно кроваво. Ценилась сила и умение разговаривать на дворовом жаргоне.

Наталья Николаевна (актриса Александра Ребенок), Олег Семенович Привольнов (актер Сергей Кагаков) и Валентина Харитоновна Мурзенко (актриса Елена Папанова)

Физичка — Наталья Николаевна (актриса Александра Ребенок)

Обаятельная и современная. Старшие считают ее ветрихвосткой. Вышла замуж еще в пединституте. Муж Леша — программист, слишком много времени проводит за работой, не замечая, что теряет свою соблазнительную жену. Дети ее обожают. А она с удовольствием с ними заигрывает. Но именно она предаст своих любимцев: в трудную для 9-А минуту проявляет малодушие, встанет на сторону педсовета и потеряет авторитет учеников.

Александра Ребенок

Родилась в Москве, закончила Щукинское театральное училище, работает в «Театре.dоc».
Играет в спектаклях «Жизнь удалась» и «Синий слесарь», а в «Актовом зале» проекта FAБRИКА — «3-я смена».

О себе. Первый шок связанный с этой ролью — меня постригли и из блондинки сделали брюнетку. А это здорово меняет мироощущение. Моя героиня — из плеяды новых педагогов, которые пытаются найти с учениками общий язык. Да и по возрасту они ей ближе, чем старшие коллеги.

О школе. В старших классах я училась в воспитательном комплексе Галины Вишневской. Актерское мастерство там преподавала Наташа — эта женщина открыла нам глаза на мир, давала книги, которые не положены по школьной программе, вместе с ней мы облазили всю Москву. Мы старались подражать ей во всем — в одежде, речь и мировоззрении. Она действительно стала нашей старшей подружкой.

О своей героине. К работе над ролью я подошла ответственно, как и положено фанату «Новой драмы». Вызвонила в спальном районе школу, в которой работают две молодые учительницы, приехала знакомиться, смотрела, как они ведут уроки и общаются с учениками. Даже на камеру снимала. Мы много разговаривали, и одна из них даже призналась, что у нее был роман с 11-классником. Моя Наталья Николаевна не переступит эту черту. Правда, у нее роман с отцом одного из учеников. Но это не любовь. Моя героиня слаба, несовершенна и совершенно не опытна. Вдруг появляется состоятельный красивый спонсор школы, который оказывает ей знаки внимания, дарит подарки и водит в дорогие рестораны. Она не устояла скорее по глупости и от скуки. Но она дорого за это заплатит.

О сериале. Я участница «Новой драмы» с 2004 года, хотя само движение существует с 1991 года. Так вот для всех нас очень важно, что искусство, существующее в подвалах, как субкультура шагнуло к массам. Меня ужасно радует, что люди, не имеющие телевизоров, стали теперь специально ходить в гости, чтобы посмотреть сериал. Мы заразили вирусом новой реальности практически всю страну. И те, кто навсегда отвернулся от голубого экрана в сторону Интернета, подумывает вернуться обратно. Это круто! Актуальный материал, провокационная подача — то, что привлекало людей в Театре.doc, оказалось востребовано на Первом канале. Это победа.

Географ — Олег Семенович Привольнов (актер Сергей Кагаков)

Скрытый националист. Разбирая конфликт Исаева и Тимура однозначно встает на сторону «простого русского паренька» и требует, чтобы «черножопого» исключили из школы. Он даже не понимает, насколько дико звучат его слова. Под его умелым влиянием Исаев бреется наголо и становится скинхедом, совершенно по большому счету не понимая ни философии своего наставника, а просто веря в его силу.

Сергей Кагаков

Род 1958 году в Рязани. Закончил Щепкинское театральное училище. Больше 20 лет был ведущим артистом Куйбышевского (ныне Самарского) академического драматического театра им. Горького, которым руководил Петр Монастырский. Сейчас работает в труппе «Малого театра» и в «Свободном театре» Нины Чусовой.

О съемках. Я ничего не знал о Германике. Прихожу в первый съемочный день на площадку — снимали одну из сцен в учительской. Когда все собрались, позвучало: «Внимание, мотор, начали!» Я опешил и спросил: «А вы не хотите нам сценарий дать, чтобы мы хотя бы поняли, что играть и как?» «Ой, ну не надо этой самодеятельности!» — прозвучало в ответ. Вот так и снимаем.

О герое. Все говорят, что мой герой — злой. Но я абсолютно убежден: для того, чтобы удержать в узде тех школьников, которых мы показываем в этом сериале (а мне кажется, все это довольно далеко от реальности) нужно не только быть злым, но еще и ненавидеть их. Сдержанным и добрым быть не получится: сожрут с потрохами и не подавятся. Собственно это и произойдет с учительницей физики. Но в целом, мой персонаж кажется мне кастрированным — все обвинения в национализме абсолютно беспочвенны — эта линия просто не прописана в сценарии, что обидно. Будет лишь одна сцена, в которой географ выступает на кружке по патриотическому воспитанию — но этого же недостаточно, чтобы раскрыть его характер, и уж тем более обвинить в национализме. И его дальнейшее увольнение выглядит надуманным. Здесь вообще мало того, что принято называть драматургией — играем, кто во что горазд.

Валентина Харитоновна Мурзенко (актриса Елена Папанова)

Новый классный руководитель 9-А. Классическая учительница русского языка и литературы. Кличка — Харя. Хорошо знает свой предмет, но на ее уроках от скуки мухи дохнут. На самом деле добрый, сердечный человек. Ученикам кажется, что она всегда на стороне учителей, им в голову не приходит, что она способна сопереживать и сочувствовать. Поэтому Епифанов удивлен, что именно она выступает на педсовете против его исключения из школы.

Елена Папанова

Родилась в Москве, актриса театра имени Ермоловой, дочь Анатолия Папанова.

О детстве. Мои родители — дни и ночи напролет проводили в театре, поэтому до 15-ти лет я жила с бабушкой и дедушкой в огромной коммуналке на Савинской набережной. Там было, наверное, комнат пятнадцать и в каждой — жила семья. Горячей воды не было, и мы ходили в баню. Огромная кухня с множеством столов. Помню, что хозяйки вечно ругались и чуть ли не кастрюлями швырялись. Я обожала смотреть на эти потасовки. Но бабушка выгоняла меня, чтобы я этого не видела. А я все равно видела. Детство у меня было совершенно счастливым. Потом родители получили квартиру, я уже стала жить с ними, и пошла в другую школу.

О школе. Школа у нас была очень хорошая с лингафонным кабинетом и бассейном — одним из первых в Москве, которые стали строить в школах. И учителя у нас были прекрасные. Знаете, я недавно задумалась: почему то, что мы показываем в сериале — меня совершенно не шокирует? А потом поняла, что если бы вычеркнуть прожитую жизнь, забыть ее и из той школы, которую я заканчивала сразу попасть в эту — вот тогда бы это был сильный удар по мозгам. Оказывается, что привыкаешь не только к хорошему, но и к плохому. Особенно, если плохое в какой-то момент становится нормой. Единственное, что меня резануло: одежда некоторых наших «школьниц». «Неужели, — подумала я, — сегодня разрешают так ходить? Я же помню, как в 8-м классе, влюбившись в мальчика, я начала пудриться. Так вызвали бабушку в школу, и мне влетело». А потом я посмотрела на реальных учеников реальной школы, в которой мы снимаем, и, оказалось, что мы ничуть не преувеличили.

О реакции на сериал. Мои знакомые разделились на два противоположных лагеря — одни сериал принимают безоговорочно, другое столь же безоговорочно его отвергают. Причем не по художественным соображениям. А потому, что, мол, неправда. Закралась даже мысль, что мы живем с ними в разных странах. Ну что греха таить, даже в мое время старшеклассницы беременели. Когда учились мои дети — насчет наркотиков не знаю, но многие курили и пробовали спиртное. И девочки беременели еще раньше — и в 13, и в 14 лет. А это когда все было!

Все «ЗА„ и “Против»

Пока Владимир Путин не сказал «Пусть будет», опинионмейкеры и простые граждане выразили весь спектр общественной реакции на «Школу». Левые, правые, интеллектуалы и дворовые бабушки — всем нашлось что сказать о сериале, который, кажется, смотрит вся страна.

ВСЕ МНЕНИЯ

Константин Эрнст, генеральный директор Первого канала

Показав «Школу» в прайм-тайм, не просто сделал сериал общественным явлением, но и в очередной раз доказал, что он самый крутой продюсер в стране.

Люди, которые ополчились на «Школу», эта та молодежь, которая рукоплескала «Маленькой Вере» и «Легко ли быть молодым». Они выросли и сегодня их дети ходят в девятый класс. Почему же они так быстро забыли себя, свои мысли и сложности во взаимоотношениях с родителями? Почему вырастив собственных детей, они не могут найти с ними общего языка? Им легче в силу занятости или отсутствия профессиональных навыков вообще закрыть эту проблему, сделать вид, что ее не существует, или переложить ее решение на учителей, чем попытаться в ней разобраться. Эдакая страусиная философия, которая никогда в результате до добра не доводила.

Два года назад я осознал кризис основных контентов современного телевидения. Дело в том, что модель, которая сложилась к середине 90-х годов после перестройки, успешно и эффективно работала на протяжении 15 лет, принося зрителям удовольствие, а программам высокий рейтинг, закончилась, сломалась, исчерпала сама себя. Экономический кризис, который во всем мире стал следствием кризиса культурного, наглядно это продемонстрировал. Сегодня нужны новые форматы. Мы начали с юмора — так появились «Прожекторперисхилтон», «Большая разница» и «Мульт личности». Появятся еще и другие продукты. И «Школа» — первая ласточка, один из попавших в эфир проектов, который и есть это новое, современное телевидение.

Игорь Толстунов, генеральный директор компании «ПРОФИТ», продюсер «Школы»

Мне кажется, что вы, как продюсер, просто использовали Валерию Гай Германику. Не честно по отношению к ней, заставлять ее снимать то, что она уже пережила .

Это и правда, и неправда. «Все умрут, а я останусь» и «Школа» — это абсолютно разные произведения. Там — все действие происходило вне школы, здесь — внутри. Я уж не говорю о том, что получить опыт создания многосерийного кино — это большая удача для молодого режиссера. Но в смысле утилитарном, конечно, мы ее использовали. Просто потому что больше использовать было некого. У нас в России никто не может снимать про подростков с такой степенью достоверности, как Валерия Гай Германика. А в этом сериале это очень важно. Изначально она должна была быть художественным руководителем проекта. Но, будучи, человеком очень ответственным во всех смыслах этого слова, она быстро поняла, что может поставить свое имя только под продуктом, за который готова нести ответственность от начала до конца. В результате она стала снимать сама. Больше того, наверное, это практически впервые в нашем кино, когда 60 серий снимает в интерьере (не в павильоне , в котором сменяя друг друга снимают две-три съемочных группы) один режиссер. Это колоссальное напряжение, которое не каждый опытный режиссер способен выдержать.

Какую смысловую сверхзадачу вы ставили перед ней? Я не имею в виду сейчас создание необычной для на нашего ТВ документальной стилистики, нового киноязыка и идеи показать голую правду?

Никакой идеи мы не формулировали. Скорее интуитивно хотели рассказать историю вхождения в «большой» мир современного подростка. То есть для меня — это новый вариант картины «Доживем до понедельника». Помните, главная фраза, которую пишет герой в сочинении: «Счастье — это когда тебя понимают». Вот и «Школа» о том же. О ребятах, которым по 14-15 лет и которым очень тяжело адаптироваться в современном мире. По разным причинам. Этот довольно короткий (если брать за основу всю жизнь) и трудный период, в котором все гипертрофировано, все на нерве, все задевает, когда любая проблема приобретает космические масштабы, когда кажется, что весь мир ополчился против тебя. Прожить этот период безболезненно не получается ни у кого.

Школа — это единственный общественный институт, через который проходит каждый человек — в отличие от других общественных институтов — вуза, армии, коллектива на работе и т.д. а, значит, ее проблемы волнуют всех. И мне кажется, нам удается показывать проживание этого периода словами и глазами участников этого самого проживания. Собственно, реакция на показ первых серий говорит о том, что мы попали в точку. Все сразу стали называть героев детьми. А какие они дети? Ромео и Джульетта в их возрасте уже отправились в мир иной. Это наше, взрослое снисходительное отношение к подросткам, мол, они маленькие и проблемы у них маленькие, и порождает кучу этих самых проблем. Люди, которые требовали запретить показ фильма, расписывались в собственной беспомощности и закладывали мину замедленного действия. В 9-ом классе у подростков, наверное, нет четкого представления о том, что такое хорошо, а что такое плохо. Но интуитивно они знают, как отличить добро от зла. И лишать их права на собственный выводы в отношении героев сериала — это возрастной шовинизм какой-то, очень опасный, между прочим.

В Интернете пишут, что вы сами подняли всю эту шумиху вокруг сериала…

Нет конечно, это произошло не зависимо от нас. Но мне кажется дискуссия, которая развернулась, очень показательна для нашего общества в целом. Люди стали резюмировать и подводить итоги своим ощущением даже не после первых серий, а после промороликов. Они даже не посмотрели все и не понимают, что будет дальше. У нас нет плохих героев, они все неоднозначные, их характеры и поступки будут дальше развиваться.

В этой ситуации меня удивляет, почему «чернуха» в документальных репортажах, истории про оборотней в погонах и чиновников-взяточников в новостях не возбуждают людей, а художественный сериал…

Потому что зритель не принимает эти репортажи близко к сердцу. Но это скорее рациональное отношение к факту. А «Школа» вызывает эмоциональный отклик.

Вы помните свои ощущения после просмотра фильма Подниекса «Легко ли быть молодым»?

Смутно. Это ведь было время, когда любое неформальное произведение — художественное или документальное, воспринималась как очередной глоток свободы. Нам было интересно исследовать границы расширяющейся свободы. И фильм Подниекса воспринимался обществом, как политический или идеологический манифест. Фильм и сериал Германики в этом смысле гораздо человечнее. Конечно, это тоже проверка нашего общества — на толерантность, умение анализировать, обобщать, делать выводы, принимать или не принимать что-то близко к сердцу. Но это все-таки история конкретных ребят, которую я не соотношу с общественным резонансом — мне просто как зрителю интересно за ними наблюдать, гадать, что будет дальше (при том, что я знаю сценарий) и что-то понимать и про себя, сегодняшнего, в том числе.

Победитель Каннского фестиваля 2008 года — фильм «Класс» — это ровно «Все умрут, а я останусь», только действие происходит во французской школе. «Школа» — это тоже дань моде?

Я, конечно, субъективен, но фильм «Класс» показался мне более легким по сравнению с «Все умрут а я останусь». Но, конечно, режиссер Валерия Гай Германика — не первооткрыватель. Сегодня в мировом кино существует тренд — подлинности, достоверности, которая достигается разными приемами, в том числе и ручной камерой, нарочитой невыстроенностью кадра и т.д. Начало этому положил Ларс фон Триер, продолжил артхаус, а потом это шагнуло в жанровое кино. Вспомните «9-ый район». Оказалось, что зритель готов смотреть фильмы, снятые в такой стилистике. Значит это актуально.

10 вещей, которым нас научила «Школа»

Сторонники и противники сериала часто не могут сформулировать, почему он их так восхищает или раздражает. Иногда кажется, что они живут в разных странах. TimeOut перечислил, что именно изменила «Школа» и изучил все культурные события, которые привели нас к созданию сериала.

1. На ТВ можно говорить на том же языке, что и в жизни. И это не язык Пушкина.

2. Толерантность снова в моде. Крики коммунистов и некоторых единороссов с требованием «запретить» «Школу» — лучшая антиреклама самих партий и лучшая реклама сериала.

3. Не нравится — выключи телевизор. На российском телевидении масса развлекательных программ.

4. «Школа» как и американские телесериалы вроде «Декстера» показала, что разделение на положительных и отрицательных героев устарело. Черное и белое больше не работает, интересны нюансы.

5. Секс есть и у подростков. Мы от этом слышали, а теперь и увидели.

6. Учителя не самые счастливые в массе своей люди и в следствии этого не самые лучшие профессионалы. И вряд ли дело тут в зарплате.

7. Дети богатых и бедных родителей любят друг друга одинаково.

8. Дети проходят школу жизни, шантажируя папу с училкой. Потому что папа первый начал.

9. Развлекательный сериал оказался тем событием, которое заставило руководителей страны выйти к народу. Владимир Путин лично успокоил возмущенных, предложив воспринимать искусство поспокойнее и таким образом дав негласную команду: «Не трогать».

10. Дети лгут, чтобы защитить себя. А не потому, что они маленькие лживые подонки.

Интересные факты о сериале Школа, которых вы не знали

Неожиданные подробности съемок подростковой ленты.

Неделю назад зрители 1+1 увидели финальные серии Школа. Выпускной. А значит, теперь можно заглянуть за кулисы и раскрыть несколько тайн создания любимого украинского сериала. Актриса Арина Токаренко поделилась 15 фактами про Школу, которые могут стать неожиданностью даже для самых преданных поклонников.

@aryna.tokarenko

1. На самом деле съемки проходили в Киеве, а не в Житомире.

2. В первом сезоне часто снимали разные сцены (из разных серий) в один день. Поэтому актерам приходилось переодеваться по 5-7 раз за съемку.

3. Рядом со съемочной площадкой стояла кровать и несколько матов, на которых актеры спали в длинных перерывах.

4. Иногда отдельные эпизоды снимали ночью: например, дискотеку снимали до утра.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Даня Вегас рассказал о своих отношениях с Лизой Василенко

@olya_shelby

5. Чтобы качественно записать звук, музыка во время съемки дискотеки не играла. Все танцевали под звуки… тишины.

6. Во время длинных смен актеры переобувались в домашние тапочки, чтобы чувствовать себя, как дома.

7. Перед сессией все выполняли домашнее задание и учились на тех же матах с пункта 3.

8. На площадке всегда можно было полакомиться печеньем в виде телефонов, с которых Ира Кудашова в шутку постоянно пыталась позвонить.

@yanasilence

articleContent9. В перерывах между сценами актеры играли в карты, но чаще всего выигрывала Аня Тринчер.

10. Во всех эпизодах с алкоголем (вечеринка Назара, например) все пили сладкие безалкогольные напитки вместо шампанского и пива, а вместо вина — ягодный сок.

11. Осень снимали летом, а весну — зимой.

12. На предпоследней съемке Арина Токаренко поскользнулась и сильно разбила колено.

13. Последний звонок и выпускной снимали в 2018 накануне Нового года.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 10 фактов о Янине Андреевой, которые поражают

articleContent14. Помните Пудру — кролика из кабинета биологии? Сначала все думали, что это карликовый белый кролик, девочка. Потом оказалось, что это мальчик (но он уже остался Пудрой). Потом стало понятно, что кролик не карликовый, ведь он вырос, а впоследствии выяснили, что он и не белый — взрослый зверек стал серого цвета. Сейчас Пудра живет у одного из членов съемочной группы.

15. Во время сцены с пожаром в зале ничего не горело: огонь добавили с помощью графических эффектов. Но был дым, созданный специальным оборудованием.

Напомним, в апреле стартует последний фан-тур сериала Школа, в рамках которого актеры посетят 17 городов Украины.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ТОП-5 саундтреков из сериала Школа.Выпускной

Сериал “Школа” не имеет отношения к реальности, считают ученики 945-й школы — Российская газета

Сериал “Школа”, который идет сейчас на Первом канале, вызвал небывалый шум. Как? Наши школьники пьют, курят, ругаются матом, занимаются сексом, доводят учителей до инсульта. И все это происходит в московской школе № 945, где снимается сериал!? Как стало известно, Татьяна Рыбина, директор школы, после первых же серий заявила, что ученики против того, чтобы в стенах их учебного заведения продолжались съемки скандального фильма.

Зябликово – типичный спальный район Москвы. Школа 945 – в кольце панельных домов. Большинство учеников школы – жители этих бетонных коробов. Два часа дня. Во дворах оживленно – только что закончились уроки, подростки лениво расползаются домой, малышня катается с горок.

На лавочке возле одного из подъездов слышу оживленный разговор:

– Во сколько начинается? В шесть и в одиннадцать?

– В 18.20 и 23 и сколько-то минут!

Вклиниваюсь в разговор:

– Ребята, извините, это вы про сериал “Школа”?

– Да.

– Нравится?

– В общем, да.

Один из “телезрителей”, Илья, учится в 11 классе той самой 945 школы. Он рассказал, что съемки идут с начала учебного года, в том числе и в учебное время. Школьники к съемочной группе привыкли и фраза “Внимание, мотор!” стала для них такой же привычной, как приветствие учителя “Здравствуйте, дети!” Антураж кабинетов режиссер не меняет – сериал снимают в точности в той же обстановке, где занимаются дети.

Илья не пропускает ни одной серии и считает, что фильм в целом неплохой, но к реальности отношение имеет небольшое. Процентов, так, на 40:

– Все подумали, что речь идет о нашей школе. Это не так, мы даже в массовке участия не принимаем, везде играют актеры. Был, правда, один парень, Егор Стабровский, который снимался в эпизодах, но, когда он увидел первые серии, от участия отказался. Разве может быть весь класс такими негодяями? Ну, два-три человека – да, а остальные-то нормальные! Пиво у нас, конечно, пьют, но далеко не все, в школе вообще не курят, беременных нет, и прозвищ у учителей тоже нет. Одну только учительницу, Наталью Александровну, между собой зовем ЭнСи. Так это не прозвище, а сокращение по первым буквам имени и фамилии. Но кое-что в фильме, конечно, взято из жизни.

Его друг Нарек учится в соседней 871 школе в десятом классе и очень жалеет, что сериал снимают не у них:

– Весь микрорайон им завидует. Это ведь интересно! Все теперь говорят про 945 школу, обсуждают сериал. Но то, что жизнь и кино – разные вещи, по-моему, всем понятно.

Надо сказать, многие ученики 945 школы, с которыми удалось поговорить, с этим согласны. И фильм на них произвел не такое шокирующее впечатление, как на взрослых. “Так себе сериал”, – чаще всего отзывались они.

Буквально в десяти метрах от школы библиотека с громким названием “Духовное наследие”. Съемочная группа побывала и там – снимала два эпизода. Один уже прошел в первых сериях – посетительница приходит в редакцию и приносит статью о том, что ученики довели учителя до инсульта. “Редакция” – компьютерный зал библиотеки. Ее директор Данута Хованова рассказывает, что во время съемки поинтересовалась, о чем лента? Ей ответили: “Нормальный фильм будет!” Директор посмотрела только одну серию и решила, что больше тратить время на это не стоит. Больше всего Дануту Иосифовну потрясла речь подростков: “У меня внук учится в 10 классе и никогда ничего похожего я от него не слышала!” И все же она предполагает: “Может, к концу сериала у ребят будет духовное исцеление?”

Гардеробщица библиотеки Валентина Ивановна – эффектная женщина, снялась во втором эпизоде. Его еще не показывали. “И хорошо! – Валентина Ивановна видеть себя по телевизору категорически не желает. – Плохой фильм!”

Директор 945 школы Татьяна Рыбина от официальных комментариев отказывается и журналистов старается избегать – замучили вопросами. Ее секретарь даже с работы отпросилась, чтобы не отвечать на беспрерывные телефонные звонки. Директора школы можно понять – все формальности соблюдены, разрешение на съемку телегруппой получено, а о замыслах режиссера ее никто не обязан информировать. Вместо текущих дел директору школы теперь приходится объяснять прессе, что “хотелось бы побольше позитива”. Но вот этого от Валерии Гай Германики вряд ли можно дождаться. Во всяком случае, судя по предыдущей ленте “Все умрут, а я останусь”.

Несмотря на то, что прошла информация о прекращении съемок, в Департаменте образования правительства Москвы пояснили, что никаких запретов нет и не будет. Впрочем, как подчеркнул официальный представитель департамента Александр Гаврилов, если только сама школа не примет такого решения. И, тем не менее, “недопустимо в 18.20 показывать фильм, где подростки пьют, курят и ругаются”, – уверен Гаврилов.

А вот мою давнюю приятельницу, школьную учительницу из провинциального города, пьющие и курящие подростки на экране телевизора ничуть не испугали: “Сегодня  на перемене обсуждали этот фильм. Посмотрели бы они на наш 9 “А” – упали бы! Или на 8 “Б”. Там в прошлом году ученица родила, сейчас ребенку уже год исполнился. А наркоман у нас учился, который всю школу обокрал?! Он ведь в конце концов умер от передозировки. Может, в центрах образования и гимназиях ситуация другая, а в обычных школах так оно и есть. И винить надо не режиссера, а тех, кто продает детям сигареты, пиво и наркотики”.

Наталия Мещанинова ‒ Всеволод Каптур ‒ Геннадий Медер: Уроки «Школы». Приближение к реальности

В дискуссиях о социальной подоплеке сериала «Школа» охрипло не одно горло. За этими спорами слегка забылся тот факт, что в первую очередь этот многосерийный фильм представляет собой безусловный эстетический прорыв в отечественном кино. Режиссер сериала Наталья Мещанинова, операторы Всеволод Каптур и Геннадий Медер рассказали «Искусству кино», как под художественным руководством Валерии Гай Германики создавали революционную визуальную стилистику «Школы» — на перекрестье игрового и документального кино, полета творческой мысли и жестких требований технологии поточного сериального производства.

Ольга Шакина. Начнем с элементарных технологических вопросов. Сколько у вас было камер?
Наталия Мещанинова. Все делали одной. У продюсеров была идея насчет двух — но поскольку мы снимали вкруговую, на 360 градусов, один объектив неизменно лез бы в другой. Во время массовых эпизодов — скажем, концертов в актовом зале, — брали, конечно, две камеры, одновременно снимали публику и сцену, но такое бывало редко.

Всеволод Каптур. Так, например, снимали эпизод, когда фото голой Носовой подкладывают ее деду, и у него случается инсульт. Гена брал все, что с залом происходит, а я должен был увидеть лицо деда и фотографии.жизнь без насилия в странах СНГ

Н.Мещанинова. Еще мы старались снимать однокадрово — иногда объединяя две, три, четыре сцены. Скажем, в сценарии есть два эпизода — в интерьере и на натуре. Если совпадало по свету — пытались выйти из помещения на улицу одним кадром, чтобы было единство времени и места. Опять же — не надо делать перестановку. Если что не так — спокойно резали на монтаже: стилистика подразумевала, что он может быть неправильным, рваным.

О.Шакина. Каких же моментов в сырой, шероховатой стилистике «Школы» больше — эстетических или технологических?

Н.Мещанинова. Много и того, и другого. Вот еще что: если говоришь актерам на площадке «Стоп!» — им приходится заново создавать состояние. Проще играть непрерывно, как в театре, неся состояние из сцены в сцену. Состав набирает обороты нужной частоты — и все снимается стремительно, с одного дубля.

О.Шакина. В том же Театре.doc, плотно работающем с реальностью, степень условности меньше — между зрителем и живущим в роли актером ничего нет. В предельно реалистичной «Школе» между зрителем и актером была камера, явно преследовавшая собственные цели: у каждого героя был свой ракурс, определенным образом высвечивающий его суть.

Н.Мещанинова. Естественно! Наша камера существовала как отдельный герой с собственным отношением к персонажам. Скинхеда Вадю, чтобы выглядел угрожающе, снимали снизу, крупно брали тяжелые ботинки. Мужчину-директора, которого в школе никто не уважает и уважать не собирается, показывали так, чтобы было смешно: на суперкрупных планах — либо только рот, либо только ухо.

О.Шакина. Логично — это комический пройдоха, потешный в своем административном рвении. Точнее, имитации рвения.

Н.Мещанинова. Согласитесь — если б мы стали брать героические ракурсы, это б не сработало.

О.Шакина. Их вы берегли для персонажа по фамилии Епифанов?

Н.Мещанинова. Верно. Там изначально был прописан образ героя нашего времени, чтобы девочки, что называется, писали кипятком.

В.Каптур. У Леры, я помню, была сверхидея: после того как у персонажа случается главное событие в сериале — например, у Епифанова умирает мама, — для него придумывается персональный способ съемки, конкретный визуальный маркер. Это должно было начаться после 60-й серии. Мы попытались это сделать, но времени уже было мало — не получилось. Наверное, мы к тому моменту уже иссякли.

Что до переизбытка ракурсов снизу, о котором многие говорят — он оттого, что камеру сверху неудобно держать. У груди лучше — хотя бы видно монитор, а внизу еще сподручнее. В какой-то момент это начало превращаться в прием — и Лера сказала: «Всё, хватит». Она пыталась избегать повторений.

Геннадий Медер. Но камеру на вытянутых вверх руках действительно сложно держать. Поэтому для того, чтобы снимать сверху, например, учеников за партами — макушки, тетрадки, — мы придумали специальное самопальное устройство. Стедикама у нас не было — мы взяли у светиков длинную трубку, прикрепили на нее камеру, чтоб был упор, обмотали голову ремнем, и я так по партам шагал. Самое сложное было, чтоб мои ноги не попали в кадр.

О.Шакина. Отношение камеры к героям по ходу пьесы менялось?

Н.Мещанинова. У нее вообще менялось поведение. В процессе долгих съемок какие-то вещи надоедали, мы начинали придумывать новые. Лера изобретала для них условные обозначения — говорила оператору: «Сейчас камера изображает полет валькирии» или: «Сейчас она у нас, как пьяный корабль». Была «камера-муха», залетающая под столы, присаживающаяся на парту, скользящая по телам, заползающая под юбку к Носовой.

В.Каптур. Когда я снимал драку у школы — натурально, валялся вместе с актерами в снегу; они задевали меня, я падал вместе с ними, они наступали мне на руки. Это было такое беспорядочное, натуралистичное месилово. Когда приходил постановщик драк, Лера говорила: «Что вы мне театр здесь устраиваете? Давайте по-настоящему».

Пытались снимать и с колес — Батыр Моргачев катался с камерой по актовому на велосипеде. Но не вышло — трудно одновременно и руль держать, и камеру.

А из приемов у Леры был еще «супрематизм». Помните кадр, когда Носова в Суздале стоит у автобуса, который собирается уезжать? Автобус как бы уходит в бесконечность — Лера хотела, чтобы, когда он отъехал, все это трансформировалось, переросло в белую полоску снега, черный лес и светлое небо. Такой графичный кадр.

Г.Медер. Мне кажется, это была, скорей, эмоциональная составляющая, нежели чем объяснение способа съемки. Главное было — Леру понять. «Вынь перед съемками из головы мозг и прогладь его утюгом» — такое было правило. Чтоб была прямая связь с космическим мозгом Германики.

Н.Мещанинова. Еще была «панковская маза» — необычные ракурсы, резкие движения камеры, неожиданные переходы, объектив близко к лицу героя.

В.Каптур. Кстати, сложная история. Когда снимаешь актеров близко-близко — это серьезная помеха, они могут расколоться, начать заглядывать за камеру, обходить ее, потому что она им мешает. Поэтому Лера им говорила: «Смотрите сквозь камеру!» А еще когда они смешно импровизируют — удержаться почти невозможно. Мы иногда после сцены хохотали минут по двадцать.

Г.Медер. Иногда камера фактически ложилась к актеру на плечо. Молодым было нормально, а вот артистам постарше не очень нравилось: «Не суйте мне камеру в нос!» — говорил, скажем, исполнитель роли дедушки Носовой.

В.Каптур. Идеально было бы снимать на маленький Kodak Zi8 — это самый широкий угол, то, что нравится Лере. Я на нем, даже катаясь на мопеде, облеты снимал. Жаль, его выпустили всего несколько месяцев назад — он был бы лучше, чем наша камера.

О.Шакина. А какая была камера?

Г.Медер. Sony XD Cam, снимала в формате Full HD. Я считаю, что это полу-профессиональная техника. Весит она килограмма два-три, с ней легко было снимать с рук. Разок я пытался снимать на фотоаппарат Canon Mark II, но возникли проблемы с необходимым для него постпродакшеном. И продюсеры отказались, хотя и мне, и Лере она понравилась. Еще пытались использовать камеру Selecon, которая лучше всего перечисленного, но тоже остановили проблемы с постпродакшеном.

Вообще, все снималось на широкий угол, чтобы иметь эффект съемки мобильным телефоном. Zoom был запрещен. В какой-то момент я выкрутил его на максимум, мы так сняли одну сцену целиком — и оказалось, что в таком положении перебросы с одного актера на другой получаются очень правильные. После этого через каждые пять-десять сцен начали использовать вот этот прием длиннофокусной оптики: переходы на губы, на руки, на глаза.

Наталия Мещанинова и оператор Федор Лясс. Фото Е.Сидякиной

Н.Мещанинова. Нам нужна была физиология.

О.Шакина. Картинка действительно была физиологичной — кто не помнит желтые зубы учительницы, перемалывающие печенье: такой план собьет пафос с любого образа. Редкие поэтичные сцены, вроде той, где Носова выбегает во двор за потерявшимся дедушкой, напротив, сняты на средних планах — как только герои демонстрируют некие движения души, камера от них удаляется.

Н.Мещанинова. Да, там очень важно было показать летящие снежинки, тоненькую фигурку Ани, которая выбегает, падает, плачет. Потому что в состоянии персонажей в тот момент эта поэзия была.

О.Шакина. Визуальную эволюцию характера персонажа вы продумывали заранее, от начала и до конца, — или разбирались с героями в рабочем порядке?

Н.Мещанинова. Даже сценарий писался в процессе — соответственно, менялся и наш подход. Это очень похоже на документальное кино, когда есть некая авторская концепция, но она начинает рушиться, потому что твой герой в нее не вписывается. Что ты там про него придумал — никого не волнует: он живет своей жизнью. Наши герои — благодаря нашим актерам — тоже зажили так. Из-за этого был придуман и финал с самоубийством — мы просто поняли, что эта девочка не может поступить по-другому.

О.Шакина. Были персонажи, которые преподнесли откровенный сюрприз?

Н.Мещанинова. Так случилось с Валентиной Харитоновной Мурзенко. Это была такая «лоховская» учительница литературы, сама плохо говорящая по-русски, которую никто в расчет не берет. Подозреваю, по задумке сценаристов она должна была оставаться именно такой — а то и превратиться во что-нибудь похуже. А потом в какой-то сцене игравшая ее актриса Елена Папанова вдруг заговорила с металлическими нотками. Мы поняли: эти нотки — ключ к развитию ее образа. Ее надо делать директором.

О.Шакина. И камера, кстати, от ее зубов тут же отъехала — в директорском кресле она сидит на средних, а то и общих планах.

Н.Мещанинова. Конечно, после того как героиня заняла важный пост, и камера стала относиться к ней более уважительно, перешла с ней на «вы»: простите, мол, Валентина Харитоновна, за прошлые ошибки. Актриса нам тогда еще сказала: «Слушайте, я стала директором, я больше не буду есть печенюшки постоянно — у меня другая должность». Мы говорим: «Хорошо, будете есть мандаринки».

О.Шакина. Говорят, часто Валерия Гай Германика отнимала камеру у операторов и снимала сама.

Г.Медер. Нет, она у Батыра Моргачева ее отбирала во время съемок похорон Носовой — чего-то они поругались там. У нас вроде бы ни разу.

Н.Мещанинова. Первый раз она взяла камеру, попросту когда оператор проспал. У нас все готово, актеры стоят. а он где-то в пробке. Лера говорит: «Ну что, пойду сниму». Я села за плэйбэк — и все прекрасно получилось, не отличишь. Она поняла, что может управлять этой камерой несмотря на то, что та отличалась от тех, которыми мы с ней снимали документалку, — и время от времени ее брала. Единственное — камеру настраивали технически, чтоб Лера не парилась по поводу всяких диафрагм и фокусов. Просто Германика, как бывший документалист, порой лучше чувствует людей, чем оператор. Сцену похорон Носовой она целиком сняла сама, потому что знала, какие акценты нужны. Там очень долгие кадры — объяснить все это оператору было невозможно.

О.Шакина. То есть она и актеров в кадре строила, и снимала одновременно?

Н.Мещанинова. А актеров не надо было строить — они все понимали сами, особенно к концу съемок. Мы из каждого пытались вытащить какую-то внутреннюю суть, которая совпадет с его героем. Например, будущая исполнительница роли главной красавицы класса Будиловой пришла на пробы скромница-скромницей — русые волосы, хвостик, сумка через плечо. Но мы заметили ее взгляд, особенный разрез глаз…

О.Шакина. Который в образной системе русского шансона называется «шальным».

Н.Мещанинова. Совершенно развратный! Он стал базой для образа. Перекрасили ее в рыжую, переодели — и актрисе не понадобилось изображать другого человека: все, что было нужно для роли, она нашла в себе.

О.Шакина. Эпохальная 66-я серия о последних часах жизни Ани Носовой, снятая без склеек, была задумана с самого начала?

Н.Мещанинова. Нет, идея возникла в разгаре съемок, зимой. Сначала одним кадром хотели снимать каждую десятую серию — но быстро поняли, что это невозможно. В основном из-за того, что надо писать очень специальный сценарий: для такой серии нужно некое действительно грандиозное событие. Самоубийство героини — как раз из таких. Мы со сценаристом Ваней Угаровым специально поехали в детский психологический центр, разговаривали там с врачами — что бывает, чего не бывает.

В.Каптур. Предложил идею Гена, а снял я. Взяли второй дубль — но я до сих пор жалею, что стерли первый. Конечно, он был шероховат, съемки одним планом — вообще, процесс сложный. Одно перевешивание петель с одного актера на другого сколько времени занимает: в камере всего шесть звуковых каналов, больше шести дорожек одновременно писать нельзя, а персонажей — гораздо больше. Поэтому звукорежиссер делал это практически за моей спиной. В какой-то момент я хотел сделать некое движение, начал поворачиваться. а он там стоит с таким жалким-прежалким видом: некуда деться, мол.

Еще у меня в первом дубле пара приборов в кадр попала. Но финальный монолог героини там гораздо круче был, у меня аж мурашки по спине пробежали. Сделать его было очень сложно — мне надо было установить камеру, чтоб она стояла статично, как на штативе. Но — так получилось — пришлось ставить на мягкое кресло. Я вынужден был держать камеру на вытянутых руках, они затекают. И камера стала живой, как бы задышала. Естественно, это Лере не понравилось — она должна была быть абсолютно неподвижной, мертвой. Ведь там еще надо было сделать переход в камеру, которой героиня снимает сама себя. Она же ее руками не трогает.

Но, повторюсь, монолог актрисы в первом неудачном дубле был лучше. Она на ходу выдумывала, что сказать. Ей была задана некая линия: попрощаться, упомянуть то-то и тех-то, но насчет конкретных реплик была полная свобода. Во втором же дубле актриса повторяла то, что придумала в первый раз.

О.Шакина. Дополнительный драматизм в сериале создает безостановочное движение камеры — как в последней серии, где герои, едва успев отгоревать по самоубийце, начинают жить собственными заботами, и никто из них, суетящихся, не задерживается в кадре надолго. Эта невозможность зафиксироваться на значимом событии, мимолетность большого горя создают зрителю дополнительный дискомфорт.

Н.Мещанинова. Так и двигалась наша мысль: если они начнут дружно горевать — будет неправда, «гонево». Горевать всерьез могут только дед и бабка героини. Ну, может, учитель химии. А все остальные… Так ведь в жизни и происходит — вы приходите на похороны, отстояли официальную часть. А потом жизнь продолжается — она ведь никуда не уходит, при всем моем уважении к смерти. Хочется выпить, но не хочется идти на поминки — вы живой человек, вам уже хватило стресса. И вы идете в бар, пьете, потом поете. И это не плохо и не хорошо.

О.Шакина. Кажется, в «Школе» линия развития докстилистики в художественном кино достигла абсолютной вершины — смотря сериал, я иногда закрывала глаза и, открывая, пыталась представить, что это документальное кино. Получалось. Последняя степень условности снята — что дальше? Есть чувство, что из области эксперимента, поиска формальных решений докстилистика перешла на территорию мэйнстрима. Есть ли у нее пути развития — или на поле освоения реальности пора выдумывать новые стратегии?

Г.Медер. Мне кажется, «Школа» исчерпала этот стиль до дна.

Н.Мещанинова. «Школа» оказалась наиболее близкой к реальности, но я бы не сказала, что абсолютно. Воссоздание жизни на экране, приближение к ней вплотную — очень тонкий, бесконечный процесс. Продолжая работать на поле синтеза игрового и документального кино, экспериментировать можно сколько угодно.

Возьмите, например, художественный фильм «Тюльпан» Сергея Дворцевого. Там не актеры — живые люди. Сергей снимал его так долго, потому что постоянно, на ходу отталкивался от тех ситуаций, которые видел за кадром. Сто тысяч раз переписывал каждую сцену, каждый диалог. У нас все-таки были актеры, и они произносили некий текст, не живя в той реальности, что описана в сценарии. Не знаю, кому как, а мне это кое-где видно.

О.Шакина. В каких конкретно сценах?

Н.Мещанинова. В той, где Носова плачет в больнице по деду. В той, где Епифанов разговаривает перед операцией с матерью. В реальности это было бы немного иначе, несмотря на то что актеры добавляли к написанному массу реплик от себя. В сериале очень много не доковских — поэтичных сцен.

О.Шакина. Тем сильнее они действуют на зрителей.

Н.Мещанинова. Конечно, это сделано сознательно.

Актриса Александра Ребенок и оператор Всеволод Каптур

О.Шакина. Хорошо, один из путей развития, скажем так, художественного дока — вживление в некий гладко сконструированный нарратив не актеров, но живых людей. Как у Сергея Дворцевого в «Тюльпане», как у Иракли Паниашвили в «Серго-воре», где ситуации с осетинскими беженцами разыгрывают реальные осетинские беженцы…

Н.Мещанинова. Можно и наоборот — экспериментировать, провоцируя профессиональных актеров, помещая их в ситуацию, где они не знают, что произойдет дальше.

В.Каптур. Конечно — так делали еще Калатозов с Урусевским. Говорят, что в сцене смерти революционера они сами спровоцировали толпу.

О.Шакина. Вот это уже, что называется, чистая «триеровщина».

Н.Мещанинова. Выполняя определенную последовательность действий, режиссер добивается от артистов непосредственной, неактерской, личной реакции. Это, в своем роде, тоже док — и тоже путь. Такие методы вполне жизнеспособны.

В.Каптур. Единственная условность в жанре мокьюментари — а мне кажется, «Школа» практически к нему и принадлежит — это написанный сценарий. Как пленку почти полностью заменила цифра, так и классический кинематограф медленно дрейфует в сторону дока, этаких теленовостей. Даже в Голливуде, где этим занимается, например, оператор Эммануэль Любецки.

Г.Медер. Который, между прочим, входит в десятку самых умных людей в американской киноиндустрии.

В.Каптур. Помните восьмиминутный кадр из «Дитя человеческого» Альфонсо Куарона, когда они бегут сквозь дом? Метод съемки полностью заимствован у стрингеров, которые снимают в зонах военных действий. Кровь брызжет прямо на объектив. Кстати, поскольку киношная кассета — всего четыре минуты, ровно посредине эпизода они пробегают сквозь темный подъезд, и идет такая ровная склейка — даже на стоп-кадре не увидишь.

О.Шакина. У вас на съемках сменилось несколько операторов, у каждого свой почерк. Это добавило визуальному пространству картины некоторой дополнительной условности?

Г.Медер. В первый съемочный день пришли целых три оператора — я, Батыр Моргачев и еще один…

В.Каптур. Какой-то питерский парень.

Г.Медер. И мы втроем снимали одну сцену в классе химии — можете себе представить. Кастинг операторов такой. Вот тогда Лера кричала, брала сама камеру в руки. Сева вообще случайно на площадку попал — заменял меня один раз по-дружески. Сначала испугался, а потом ничего, прочувствовал, как надо.

Н.Мещанинова. Мне кажется, особенных швов между эпизодами, которые снимали разные операторы, нет, хотя мне-то видно, где снимает Федя Лясс, где Гена Медер, где Батыр Моргачев, где Сева Каптур. Ну так это и хорошо, что в какой-то серии раз — и взгляд иной, и акценты смещаются. Жизнь — она разная, на каждого человека, персонажа можно по-разному взглянуть. Идеальная цельность могла бы нам помешать, напортить, переконцептуализировать фильм. А так все немножко хаотично — и это приближает нас к документалистике, где условия съемки диктуют тебе манеру, ракурс и так далее. И ты не всегда можешь к герою-то подойти даже — снимаешь его оттуда, откуда дадут. Вольно или невольно — мы вплели в игровое кино эту стихийную документальную ткань.

Потом, мы же понимаем — от таких съемок, как съемки «Школы», устаешь, взгляд замыливается. Поэтому мы оператора отпускали отдохнуть, брали другого, а потом первый к нам возвращался, а второй на отдых уходил.

В.Каптур. Иногда вообще снимали сами актеры — например, в сцене в машине отца Королева, где для оператора просто не осталось места. Или на футбольном матче, когда группу попросту не пустили на стадион: мы дали камеру исполнителю роли скинхеда Вади, и он снимал себя сам.

О.Шакина. В общем, так называемый «художественный док» не просто стремится максимально точно скопировать, ухватить реальность — он еще и чисто технологически готов подчиняться ей, презревая канонические, четкие законы кинопроизводства?

Н.Мещанинова. Даже короли нового реализма братья Дарденн со своими непрофессиональными актерами многократно репетируют, снимают по тридцать дублей, у них все выверено до мельчайших деталей и места случайности нет. У нас же ее было предостаточно — скажем, когда какие-то люди лезли в кадр, мы их оставляли. В сцене, когда Дятлова выносят из школы на носилках, по заднему плану идет натуральная свадьба — и все пялятся на «скорую помощь». Это был совершенный Кустурица! Жаль, дубль был неудачный, и мы его не взяли. Но если б он вошел в фильм — уверена, все бы сказали: «Что за бред, зачем свадьбу-то по заднему плану пустили?». Или в одной из сцен в классе случайно началась драка — просто актеры поняли, что дальнейшая логика их общения на заднем плане такого разрешения требует. Оператору пришлось переключиться с учителя, на котором было изначально завязано действие, на парту с дерущимися.

В.Каптур. Лера только организовывала процесс, а потом время от времени в него включалась — поправляла, направляла, как капитан корабля. Мы сами вели историю — она только говорила: «Здесь не чуть-чуть не так, нужно переделать». Раскадровок перед съемками мы не рисовали — все было основано на взаимопонимании. Монитор на съемках залипал — Лера не всегда видела, что актеры делают, и поначалу спрашивала у оператора по рации: «Ну чего, как там?» Пыталась по этой рации управлять, но от этого быстро отказались: актеры слышат, отвлекаются.

Г.Медер. Ну и потом — только ты нацелишься на одного актера, а тебе в ухо говорят: «Давай вон на этого». Происходит дисконнект.

В.Каптур. Важный момент: надо было сразу бросить привычку брать в кадр говорящую голову. Лично я просто заставлял себя этого не делать. Гораздо важнее реакция других героев. Пример: сцена, когда физичка объявляет классу о смерти Носовой. Батыр Моргачев снимал учительницу. А важна была реакция актеров — они об этом тоже слышали первый раз, никто не был уверен в том, что по сценарию все-таки произойдет самоубийство.

Н.Мещанинова. Операторы у нас были привыкшие к импровизации — знали: что бы ни происходило — все равно надо продолжать снимать. Первую пару месяцев мы потратили на то, чтобы отучить съемочную группу, если что-то идет не так, говорить: «Ой, извините, давайте переснимем». Лера орала: «Только мы с Наташей можем остановить съемку! Кроме режиссеров — никто!»

Г.Медер. Да, был у нас поначалу такой звукорежиссер — мистер В. Было впечатление, что до «Школы» он работал в ЦРУ: его записывающее устройство писало просто каждый шорох, и он постоянно говорил слово «брак». В какой-то момент Лера сказала: «Вон». И пришел новый дядечка — спокойный, молчаливый интроверт.

Н.Мещанинова. Нам с ним очень повезло — его не смущали ни пролетающие самолеты, ни машины, ни телефонные звонки. Это был такой звукорежиссер.doc. Он, как и мы, любил случайности. Случайности — это и есть жизнь.

Сериал Школа: 69 против 0

Анна Данилова

Сегодня завершается показ сериала «Школа». Позади — 69 серий, недели ожесточенных споров и попыток осмысления, комментарии и интервью от  Патриарха до министра образования. Авторы фильма просили досмотреть сериал до конца, чтобы понять их замысел. Приняв участие в дискуссии, я честно отсмотрела весь сериал  без пропусков и прочитала множество обсуждений каждой серии на самых популярных сайтах. Теперь  – самое время для обдумывания и обсуждения.

Точки над прошедшими i

Сериал показал нам кризис 15-летней Ани Носовой, запертой дедом на домашнем обучении, потом с колоссальным протестом вышедшей в школу в образе девочки-эмо, неразделенную любовь и обманутую дружбу, самоубийство. Примерная девочка взаперти в первой серии и похороны — в последней. В событиях жизни ее одноклассников нам показали все остальные варианты подростковых конфликтов и трудностей. Во многом, это фильм о самом режиссере — о Германике, которая после такого же домашнего обучения вышла в школу на пару недель и в ужасе сбежала оттуда.  «Это ее боль, комплексы человека, который высказывается по поводу своего школьного опыта,» — поведала в одном интервью Александра Ребенок, исполнительница роли учительницы Натальи Николаевны. Это ее точки над i, своего рода месть своей школе, тем, кто ее не понял. «Я должна была не от нее защищаться, а ее защищать»

Сериал противоречив. Кажется, понял замысел режиссера, а может быть это не замысел, а просто прикрытие прагматики?

Кризисный котел

Все споры о сериале — о том  —  правда ли «Школа» или нет. «Да, точно  наша школа, словно у нас снимали», — говорили одни. «Нет, у нас такого никогда не было, вообще такого не встречали ни разу» — уверяли другие.

Школа – это и правда, и неправда. Сериал – это антология всех кризисных ситуаций, в которых оказывается подросток-школьник.  «Школа» правдива, потому что один из этих кризисов обязательно в жизни школьника да происходит. Не взятка — так одноклассники поиздеваются. «Школа» неправдива, потому что это обобщение: в столь  предельной концентрации и вправду проблемы встречаются редко, здесь — все смешалось в кипящем котле одного девятого класса.

Самоубийство
Смерть матери
Развод родителей
Влюбленность в учителя
Взятка учителю
Наркомания
Начало половой жизни
Националистические группировки
Расовый конфликт
Предательство
Измена
Издевательства одноклассников
Кража
Смерть и предательство
Несчастная любовь
Изнасилование
Непонимание с родителями
Непонимание с учителями
Займ денег
Заработок
БАДы
итд.

Эти ситуации доводятся до логического конца и, скорее всего, этот путь намного более действенный, чем показ фальшиво-положительных (а по-другому пока не научились снимать) примеров поведения и глянцевых школьников с Рублевки. Хочешь, чтобы по тебе паровой каток жизни проехал – давай в омут с головой, вперед!

Школьник, влюбившись в учительницу, стал искать ее внимания, добился дополнительных занятий у себя дома, и сам не заметил, как, по сути, свел молодую Наталью Николаевну со своим отцом. Семья распалась.

Сериал Школа

Другой перебрал спиртного – и, проспавшись, обнаружил по всему лицу чудовищные раны.

Лучшие друзья по модной националистической группировке избили до полусмерти: «Это война, Вадя, настоящая война!»

Хотела сопернице подсунуть «сюрприз»-дымовуху, а обожглась случайно взявшая коробку одноклассница, которой маленькая разбойница мстить вовсе и не собирались.

Снялась в полуобнаженном виде, фотографии подбросили деду — инсульт.

А с другой стороны, не окажут ли эти действия эффект обратный? Проводились ли исследования о действенности разных типов приемов воздействия, изучали ли подростковую психологию авторы фильма (немного комично звучит). Ведь эти ситуации могут стать моделями поведения,  если не образцом, то нормой. Обычно подросток тонко испытывает реакцию окружающих: сделал так – ну, отругают или нет? Это уже ЧЕРТА или еще нет?  В сериале ясно видно, что сколько ни старайся переступить ЧЕРТУ, огромный коллектив уважаемых взрослых не в силах ничего с тобой сделать. Навязчиво показанное прочно усваивается, а вот научить дурным примером, увы, нельзя. Ведь как упорно просится сорваться с языка «Ну, короче блин, такая фигня, блин» после 50 серии (это, наверное, самая употребительная конструкция в фильме), так и закрепляется определенный типа поведения и взаимоотношений с окружающими.

Поматросил и бросил

Часть школьников на протяжении сериала теряет невинность. Это вообще – любимая тема Германики еще с фильма  «Все умрут, а я останусь».  Развивается тема строго в одном ключе – за болью и унижением следует пренебрежение возлюбленного: на следующий день после того, как она доверилась ему, он не желает и видеть ее, отмахиваясь, как от навязчивой мухи.

Сериал Школа

Это, безусловно, предмет отдельного разговора – в «Школе» скрыто и явно эротического немало. Германика подняла важную и почти не обсуждаемую сегодня тему: редко подростку удалось избежать контакта с современной эротизированной массовой культурой — сохранить душевную и физическую чистоту сегодня можно только при колоссальной по силе мощности противостояния окружающему навязчивому миру. Во всей продукции для современного подростка  эротизма и половых отношений с избытком: в любом журнале, в любом фильме. При этом есть только одна модель представления этих отношений – как высшего и непреходящего счастья и гармонии. В западных фильмах проводится мысль о том, что вступать в эти отношения надо только по любви, в отечественных журналах навязчиво повторяется «Тебе уже 15, а ты еще не…?». Толкаемые именно этим вопросом герои Германики бросаются в омут с головой во взрослую жизнь, где оказывается, что про ответственность и последствия им ничего не рассказали. Не рассказали так, чтобы они услышали. Не знала Ира Шишкова, что Леха, став самым-самым важным и единственным для нее человеком, почти перестанет с ней здороваться на следующее утро. Не учла Оля Будилова, что беременность может наступить вот так, с одного раза. Не задумывался Миша Дятлов, что не сможет просто так перестать теперь общаться с Людой.

С другой стороны, сериал нельзя не отнести к жанру подростковой эротики. Не зря в связи со «Школой» постоянно вспоминали об опыте работы Германики в качестве порно-оператора (который, кстати, она считает практически очень ценным в своем творческом развитии). Сериал откровенно сильно балансирует на грани с порнографией, причем (!), с порнографией детской — ведь наши герои — несовершеннолетние. Сдвинуть камеру на пару миллиметров в сторону (или выше — ниже) или задержать кадр на секунду дольше — и от она — искомая порнография. Было ли целью режиссера действительно привлечь внимание к проблеме и предупредить об опасности или наоборот — под видом предостережения набрать себе рейтинга и популярности? Все интимные моменты показаны так щедро и детально, что даже анонимно обсуждающие сериал подростки не могли удержаться от ехидных замечаний, о том, что только тема похода в туалет раскрыта недостаточно полно.

В результате получился фильм, который вполне заслужил бы маркировку Rated в американском рейтинге допустимого просмотра из-за «используемого в фильме языка, темы насилия, секса и изображения употребления наркотиков». Дневного и вечернего прайм-тайма сериалу было бы не видать.

Все несчастны, а я осталась?

Кажется, что главная же мысль сериала, его крик отчаяния – не изменился со времен «Доживем до понедельника». Изменилась страна, пришли новые поколения, а безысходность непонимания осталась той же главной проблемой подростка. Его не понимают учителя, которым неинтересно, что действительно происходит в жизни подростка. Тем, кому интересно, не удается подобрать верных слов. Единственная – физичка Наталья Николаевна – периодически может поговорить по душам – за это ее беззаветно любит класс. Только, по большому счету, ей больше всех все равно, что происходит в душах учеников, и она почти без сомнений разбивает семью ученика, который доверял ей больше всех. Подростка не слышат родители, общаясь с ними или по созданной каменной модели или словно пытаясь, поднявшись на цыпочках, заглянуть за высокую стену отчуждения, которая возникла, как будто случайно и только сегодня. Школа — это сериал о том, что все несчастны.Мы не знаем, как найти ключик к сердцу повзрослевшего ребенка, ученика, студента. Мы не знаем, как оградить их от наших ошибок. Они не знают, где искать ответы на опросы современного мира. Они не знают, как поступать в сложной ситуации: умом, может быть, и знают, сердцем – только учатся. Отцы и дети, мы, разучившись любить, ходим в темноте.

Это — главный вывод сериала — на родительском собрании в предпоследней серии родителям повторяют, что они должны быть друзьями своим детям, быть рядом, сопереживать и сочувствовать. Но уж очень натянуто это звучит. Нельзя сказать, что никто не любит этих подростков. Беззаветно любят Аню Носову бабушка с дедом, готов с нее сдувать пылинки симпатичный Миша Дятлов, Арсений Иванович — химик — так и вообще носится с ней как с собственной дочерью — ведет задушевные беседы, провожает из школы, помогает с уроками, очень хочет дружить с ней отличница Вера. Отец Миши Дятлова — вообще верх понимания, дружбы и участия, он деликатен, он надежная опора, поддержка и достаточно мудрый воспитатель, в его доме и сердце находится место для всех друзей сына. А Миша Дятлов все равно всем недоволен, угрюм, шантажирует и почти доводит до самоубийства двоих человек.

Главная мысль Германики в том, что мы не умеем показать подростку его путь в этом мире. Сами полностью потеряв вкус к жизни, к природе, к книгам, к настоящему, мы не можем передать его детям. Мой прадед, окончив семь классов школы, обладал такой любовью к книгам, что умудрялся в глухом уральском селе Илеке добывать произведения Жюля Верна, и привил любовь к этим книгам своим детям. Он слышал природу, он видел красоту, и до конца жизни он остался заразительным примером для своих детей.

Уходим!

Просвета, надежды, маяка не появилось. Узнав новость о гибели одноклассницы, ребята, виноватые в этом во многом, уже отпускают шуточки по  поводу трагедии. Никто не задумался, ничего не изменилось, жизнь пошла обычным чередом. Ты, дорогой школьник, параллелен абсолютно всем, ты умрешь, а они останутся. Просвета не видит сама Германика, изливавшая полгода на нас свою боль, пустоту и отчаяние.

Валерия Гай Германика на съемках «Школы»

Но вот эта главная проблема сериала — парадоксально — в самом сериале, в факте его съемки и показа. Сама «Школа» не дала своей аудитории ничего созидательного, высокого, что увлекло бы современного подростка. Талантливо показанные пороки ставят логичные вопросы – а как же жить дальше, а что делать? И у авторов нет никакого ответа, тупик это, ребята, говорят они. 69 серий абсолютного дна и несчастья, показанные талантливо, правдиво, остро, а когда дело доходит до развяки, оказывается что никакого ответа, 69 против нуля. Пара формальных фраз и — финальной сценой — напившаяся с ученицей учительница радостно выкрикивает песню «Мумий Тролля» «Уходим!». Больше о кино о подростках Германика снимать не собирается, заявила она в одном из интервью,  — мол, дальше-ка разбирайтесь сам.Вот он — радостный манифест Германики — мы вам чего-то такое показали, а вы уж разбирайтесь сами, мы, прославившись, УХОДИМ! Этот сериал — еще одно проявления нашего полного равнодушия и наплевательства на подростков — ведь это такая же отписка, как и деньги, которыми родители заменяют личное общение с детьми. Мы поставили галочку, запустили в конце три морализаторские сентенции, кстати обращенные к родителям, выпендрились в финальной сцене — и гуд бай, нас ждут новые непокоренные высоты.

«- Иногда нужно испугаться очень сильно, испугаться, чтобы что-то переосмыслить. — Иногда страх корректирует наше поведение: страх потерять работу, страх заболеть, многие люди бросают курить, злоупотреблять алкоголем, когда знают, что есть опасный диагноз», — отметил Святейший Патриарх Кирилл, говоря о сериале.

Начавшись интригующе, сериал закончился страшно.  Счет Германики — 69 серий мрака против нуля. Мы испугались.

Каким окажется наш счет?

Анна ДАНИЛОВА.

Читайте также:

Обсуждаем сериал “Школа”

Обзор-аннотация библиотечной выставки

На Первом канале стартовал многосерийный авторский проект, вызвавший неоднозначную реакцию в обществе, – сериал «Школа». Автор проекта – молодой режиссер Валерия Гай Германика.

В 18 лет Валерия сняла свой первый фильм «Девочки», который был отмечен премией «Кинотавр» как лучший короткометражный. Специального упоминания жюри Каннского фестиваля был удостоен фильм «Все умрут, а я останусь» в 2008 г., он же получил Нику в номинации «Открытие года» в 2009 г.

Её новая работа – сериал  “Школа”, который демонстрируется на Первом канале, – расколол российское общество на два лагеря.

«Такая реакция для меня предсказуема, – говорит Гай Германика о сериале. – Люди привыкли, что на федеральных каналах показывают другого рода проекты: нереальные, прилизанные. В героях «Школы» родители не узнают своих детей, потому что они их с этой стороны не знают. И увиденное им не нравится. А я знаю, я общаюсь с подростками и рассказываю реальную историю».

Новый сериал рассказывает про подростков, учащихся школы, показывает обратную сторону школьной жизни. Никто еще не показывал жизнь подростков в такой реальности. «Школа» может называться скандальным сериалом на злобу дня, но проект вполне может стать культовым.

Здесь снимаются молодые звезды кино: Елена Папанова (Мурзенко), Анатолий Семенов (Носов), Александра Ребенок (физичка), Анна Шепелева (Будилова), Алексей Литвиненко (Епифанов), Валентина Лукащук (Носова), Наталья Терешкова (Шишкова), Игорь Огурцов (Леха).

Краткое содержание сериала:

Главным действующим лицом картины является 9-А класс, который был образцовым, под руководством Носова Анатолия Германовича. Анатолий Германович Носов высококвалифицированный педагог, награжденный в 2009 году премией «Учитель года». Внезапно Носов заболевает, и класс остается без контроля. В 9-А все переворачивается с ног на голову, класс показывает свое истинное лицо: оказывается это вовсе не образцовые ребята. В основном хаос в жизнь класс привносит внучка Носова – Аня, которая оказывается особенно трудным подростком. Большую лепту в новое поведение учеников класса вносит новенький ученик Илья Епифанов. Под руководством Ильи ученики 9-А начинают проявлять себя с неожиданных сторон, они меняют свое представление об одноклассниках, учителях и родителях. За трудный класс не хочет браться никто из педагогов…

Выставка, предлагаемая нашим читателям, представляет собой некий разговор, обсуждение фильма. Здесь показаны разные мнения, порой диаметрально противоположные, но небезразличные. Приглашаем присоединяться к обсуждению, не оставаться безучастными и составить свое мнение.

Информация о сериале в Интернете

«Сериал «Школа»  (о режиссере, фильме, обсуждение сериала).

«Сериал «Школа». Фильм режиссера Валерии Гай Германики».

«Сериал «Школа». Смотреть, обсуждать фильм»  

Блог сериала «Школа» или почти официальный сайт

Обсуждение сериала на Форуме «Сериал «Школа» – За жизнь»  на 74.ru и в Блоге.ru  

Посмотреть серии он-лайн можно здесь>>

Обсуждение сериала в печатных изданиях

И это наша «Школа»? [Текст] // Комсомольская правда. – 2010. – 22 янв. (№ 7). – С. 8, 9.

Сериал первого канала – что это? Циничная  провокация? Произведение искусства? Портрет очередного «потерянного поколения»? На эти вопросы и претензии зрителей ответили в редакции «КП» авторы и продюсеры скандального телесериала «Школа» Игорь Толстосумов, директор продюсерской фирмы «Профит» и Андрей Курпатов, генеральный директор компании «Красный квадрат». В дискуссии принимали участие Александр Милкус, редактор отдела образования «КП», исполнители главных ролей телепродукта  Анна Шепелева (исполнительница роли Ольги Будиловой) и Алексей Литвиненко (исполнитель роли Ильи Епифанова), Павел Садков, редактор отдела телевидения «КП» и т. д.

Александр Милкус: «Существует прагматичная версия появления «Школы». Первый канал в какой-то момент понял, что переборщил с «диетическими»  программами  для домохозяек, что теряет молодежную аудиторию. Как ее вернуть? Нужна провокация, что-то скандальное, чтобы всколыхнуло в первую очередь тех, кому нет тридцати. Провокация удалась. По оценкам социологов, основная аудитория «Школы» – люди в возрасте от 11 до 30 лет. Но не слишком ли жестоко таким образом расширять аудиторию?».

Андрей Курпатов: «Первый канал никогда не гнался за локальной аудиторией, это канал федеральный, и его интерес – в максимально широкой аудитории. Сериал «Школа» обращен в первую очередь к взрослым, рассказывает им о том, что происходит с их детьми, об их переживаниях, проблемах, которые нам кажутся элементарными».

Игорь Толстосумов: «Метод съемки раздражает значительную часть зрителей, поскольку это действительно непривычно для глаза. Но это стилистика современного кино! Это способ показа, понятный молодому зрителю. Мы делаем кино о молодых людях в переходном возрасте».

Анна Мехед: «Да, школа – это школа выживания. Она и обязана быть такой! Ребенок в школе проводит 11 лет. Каким он из нее выйдет, зависит от той школы, которую он пройдет. Вопрос:  чему она его научит? Почему педагоги могли не принять сериал? «Школа» показала некое сообщество подростков, которые все принципы, идеалы, общечеловеческие ценности, не восприняли. Вы показали несостоятельность процесса воспитания, что и вызывает раздражение».

Павел Садков: «Спасибо сериалу «Школа» хотя бы за то, что мы собрались здесь поговорить. Что такие или подобные разговоры сейчас ведутся в учительских, на педсоветах, в семьях. Если эти обсуждения перерастут в диалоги взрослых – пап и мам, учителей – со своими детьми, это уже шаг вперед»!

Жесть. В такую «Школу» ходят наши дети? [Текст] : беседа с журналистом А. Венедиктовым и уполномоченным по правам ребенка Е. Бунимовичем / беседовали Е. Новоселова и Е. Яковлева // Рос. газ. – 2010. – 18 янв. (№ 7). – С. 11.

«Школа», – считает А. Венедиктов, – это художественное произведение, а не документальное кино. И тем более не правительственное постановление на школьную тему. Это – фильм, рассказывающий о тех проблемах, которые, в том числе, есть и в современной школе. Естественно, картина школьной жизни, представленная фильмом, – часть школьной жизни. Но это необходимая часть правды. И именно та ее часть, которая до сих пор – и в художественной литературе, и в кинематографе, и в общественном обсуждении – замалчивалась. Именно поэтому она вызвала такой всплеск интереса и у родителей, и у учителей, и у детей. Именно поэтому этот сериал нужно показывать и о нем нужно разговаривать. Но не о сериале как таковом, а о тех проблемах, которые он поднимает».

«То, что показано в телефильме, в российской школе, безусловно, есть, – продолжает дискуссию Е. Бунимович. – Другой вопрос, в какой степени это маргинально или случается повседневно, массово. У меня нет сомнений в теме: режиссер Гай Германика подобные вещи делала в кино, в театре. Делала талантливо. Смущают две вещи: многомиллионная аудитория телевидения и особенности подросткового восприятия. Если это показывают по телевизору, значит, это «круто». Дети понимают все слишком буквально. Они воспринимают подобное кино как сигнал к подражанию. Не могу себе представить, чтобы такая работа была показана в США или в Европе по телевидению. В кинотеатре – да.

Из места решения проблем школа сама превратилась в большую проблему, с эти не поспоришь. Учитель в глазах общества – лузер: неуспешный, ничего в жизни не достигший. Обнадеживает единственное: подобные фильмы и бурная  дискуссия вокруг них – это свидетельство того, что такое закрытое учреждение как школа получила новую по качеству степень открытости. А это общество всегда воспринималось болезненно».

Журавлева, С. Жизнь страшнее, чем кино : Почему учителя Южного Урала не хотят смотреть скандальный сериал «Школа» [Текст] / С. Журавлева // Челябинский рабочий. – 2010. – 29 янв. (№ 15). – С. 1, 7.

«Такой дискуссии, какая разгорелась вокруг сериала, не было, пожалуй, со времен перестройки, – пишет челябинская журналистка. – Кажется, что все средства массовой информации отметились, обсуждая «Школу». Что же думают челябинские педагоги по поводу того, почему так много шума вокруг сериала и почему учителя потребовали прекратить его показ по первому каналу?».

«Мы не будем прятать голову в песок и говорить, что это не про нас, – сказал директор челябинской школы № 1 Дамир Тимерханов. – Бывали в жизни случаи и пострашнее, чем в сериале. «Насилие, воровство, суициды – все это случается в школьной жизни. Но разве в этом виновата школа? Она такова, каково наше общество. Учителю сегодня можно только посочувствовать. Он защищает идеалы добра и света в той ситуации, когда все вокруг им противоречит. Наивный, как ребенок, педагог надеялся, что в Год учителя его поддержат если не материально, то хотя бы морально. Но вот на экраны вышел сериал, в котором учителей показали как жалких придурков.

Если бы сериал вышел на другом канале, реакция не была бы такой бурной. Но его запустили на первом, который контролирует государство. Случайных программ там не бывает».

В челябинской школе № 1 даже на педсовете обсуждали, как относиться к сериалу. Пришли к выводу, что никак. У коллектива много других проблем, вполне конкретных и настоящих.

Директор челябинского физико-математического лицея № 31 Александр Попов считает, что сериал – чистый плагиат. «Я уже видел такой сериал в Америке, – говорит Александр Евгеньевич. – Там его крутят с утра до вечера. Александр Попов не исключает, что власть благословила сериал, имея в виду свой умысел. Ей нужно, чтобы учителя выпустили пар. Пусть возмущаются сериалом. Тогда не останется сил бороться за достойную зарплату».

Ивойлова, И. Та самая школа. Нашумевший сериал расколол школьное сообщество [Текст] / И. Ивойлова // Рос. газ. – 2010. – 18 янв. (№ 7). – С. 11.

«Сериал « Школа», который идет сейчас на первом канале, – пишет автор, – вызвал небывалый шум. Как? Наши школьники пьют, курят, доводят учителей до инсульта? И все это происходит в московской школе № 945, где снимается сериал? Правда, ученики в нем не снимаются, играют только профессиональные актеры». Репортаж с места событий – корреспондента  Ирины Ивойловой.

Кальнина, О. Чтобы узнать жизнь Валерия Гай Германика снимала порнофильмы [Текст] / О. Кальнина // Комсомольская правда. – 2010. – 26 янв. (№ 9). – С. 1, 14.

Большая часть мифов вокруг сериала касается личности режиссера, тем более что официальная биография 24-летней Валерии зияет белыми пятнами. Недовольные тут же поспешили обвинить Германику в том, что она ничего знать о школе не может, потому что сама в ней не училась. Что свое настоящее имя она скрывает под звучным псевдонимом. И вообще, что деньги на фильмы о детях она заработала, снимая кино для взрослых. Прокомментировать ситуацию помогла мама Валерии Гай, Наталья Дудинская.

Колыванова, М. Валерия Гай Германика: «Моя дочь в такой школе учиться не будет!» [Текст] / М. Колыванова // Комсомольская правда. – 2010. – 18 янв. (№ 5). – С. 1, 14.

Корреспондент газеты встретилась с режиссером телесериала на съемочной площадке. Предполагается, что всего в фильме будет 60 серий, а отснято пока меньше половины.

Ожидала ли такой реакции Валерия Гай Германика? Где училась сама? И почему эта тема так ее взволновала? На эти и другие вопросы она ответила корреспонденту.

Новоселова, Е. Слепцы разбивают зеркало : Почему любой фильм о подростках рождает общественный скандал [Текст] / Е. Новоселова // Рос. газ. – 2010. – 5 февр. (№ 24). – С. 11.

Взрослое население страны сейчас переживает шок от открытия «Школы». Почему мы так возмущены сериалом? В чем тайна подростковых комплексов и капризов? На эти вопросы «РГ» ответил социолог с мировым именем, доктор философских наук Игорь Кон: «Во-первых, у нас происходит то же самое, что происходит сейчас во всем школьном мире. Во-вторых, многое из того «ужасного», что нам сейчас показывают, было всегда в школе, и в советской в том числе. Но при этом и учителя, и родители не выносили ни кусочка правды про подростков. Я знаю, о чем говорю, по детскому и подростковому кино в «прошлой жизни» считался специалистом.

Если образ детства у режиссера выходил правдивым, был обязательно скандал. Я помню, как трудно проходило «Чучело», первый советский фильм, где была показана ситуация, которая сегодня превратилась в мировую проблему». 

Петровская, И. Сериал «Школа» : прорыв правды или провокация? [Текст] / И. Петровская // Известия. – 2010. – 22 янв. (№ 9). – С. 8.

Сериал многим сегодня кажется революционным прорывом залакированного ТВ в новую эстетику жесткой правды. Для жанра сериалов – и впрямь прорыв. Отсюда – шквал эмоций: раздражение рваной мечущейся камерой, восхищение новаторством и художественной смелостью создателей.

Телевидение  так долго отучало публику от реальной жизни на экране, что публика почти  потеряла навык  восприятия настоящих проблем. И вот на экран прорвалось что-то очень похожее на реальную жизнь – и общество в шоке: оно узнает и не узнает себя, своих детей, свои серые будни. Люди отвыкли сопереживать, соучаствовать, протестовать, отстаивать свои права.

Первый канал подключил к обсуждению фильма общественно-политическое шоу «Судите сами». Помимо проблематики и художественных достоинств сериала, здесь обсуждались вещи невероятные: нужно ли показывать по телевизору правду, всю ли правду следует показывать или ее следует дозировать и не приведет ли это к дальнейшей деградации подрастающего поколения?

Сарычева, М. Зачем нас отправили в эту «Школу»? [Текст] / М. Сарычева // Комсомольская правда. – 2010. – 21-28 янв. (№ 3).

Журналист Мария Сарычева сравнивает мнения детей и педагогов о сериале. Что из этого получилось, читайте на страницах газеты.

Учителя боятся «застеколья». Сериал «Школа» разделил страну на два лагеря [Текст] //  Труд. – 2010. – 15 янв. (№ 5). – С. 1, 3.

Год учителя начался с громкого скандала вокруг российского среднего образования. Несколько серий просмотра нового сериала хватило для того, чтобы в редакцию посыпались десятки писем от возмущенных зрителей, в том числе и от педагогов, которые срочно требуют снять фильм с эфира. Проект стал главной темой обсуждения в Интернете и поделил общество на два лагеря – сторонников и противников сериала.

Лояльные по отношению к фильму россияне утверждают, что в сериале рассказывается правда о российской школе, остальные уверены, что, даже если это так, фильм только усугубит положение. Среди последних преобладают педагоги и родители школьников.

В разделе «Реплика» газета публикует рассуждения режиссера фильма: «Меня вообще не интересуют деления на школьников, учителей и тому подобных, – говорит Валерия Гай. – Мне интересны люди как таковые: как они себя ведут, какие взаимоотношения у них складываются. Я в кино занимаюсь тем, что изучаю человека, показываю его таким, как вижу. Я давно уже вдохновляюсь только сама собой: своей любовью, своими страданиями и переживаниями. Снимая свое кино, я никогда ни на какие фильмы не ориентируюсь. Даже сценарии не особо читаю. Просто просыпаюсь и снимаю, как чувствую. У меня каждый день, каждая сцена, каждый  кадр – новые ощущения, порождающие новое видение темы».

Чему учат в «Школе» [Текст] // Известия. – 2010. – 15-17 янв. (№ 4). – С. 1, 4 .

На страницах газеты выступили по поводу скандального сериала педагоги и чиновники столичного департамента образования, а также депутаты Госдумы от разных партий. Учащиеся московской школы № 945, где проходят съемки, по словам директора, требуют остановить творческий процесс. Но самое главное то, что «радикальный сериал про подростков»  возмутил и перессорил, прежде всего, взрослую аудиторию. Своими рассуждениями на эту тему в рубрике  «PRO & CONTRA» делятся журналистка Елена Ямпольская (сторонница сериала, называющая Валерию Гай Германику вундеркиндом от кинематографа) и ее оппонент, директор образовательного центра «Царицыно» в Москве, народный учитель России Ефим Рачевский.

Школа Гай Германики : Что правда и что ложь в новом сериале модного молодого режиссера? [Текст] // Рос. газ. – 2010. – 21-27 янв. (№ 11).

Сериал «Школа» всколыхнул общество. Даже мнения учеников московской школы № 945, где снимается сериал, разделились. Татьяна Рыбина, директор школы, после первых же серий заявила, что некоторые ученики уже против того, чтобы в стенах их учебного заведения продолжались съемки скандального фильма.

Школа № 945 в Зябликове самая что ни на есть обычная. Типовой проект 80-х годов – трехэтажная панелька в кольце таких же панельных домов на окраине столицы. Большинство учеников школы – жители этих бетонных коробов.  На тех учеников, с которыми удалось пообщаться, фильм не произвел такого шокирующего впечатления, как на взрослых.

Вот некоторые мнения учеников школы:

– Разве может быть весь класс такими негодяями? Ну, два – три человека – да, а остальные-то нормальные! Пиво у нас, конечно, пьют, но далеко не все, в школе вообще не курят, беременных нет и прозвищ у учителей тоже нет.    

– Учителя дураками показаны. А они у нас другие. Мне, например, историчка очень нравится и учительница по ИЗО. На физкультуре никто у нас не бездельничает. И про беременность неправда. 

– То, что в сериале, похоже на правду. У нас полкласса курит,  я – тоже.

А вот мнение о сериале министра образования и науки РФ Андрея Фурсенко: «Ничего нового  я там не увидел, те вещи, которые необходимо менять в школе, для меня очевидны, для этого не нужно смотреть сериал, а надо взять результаты ЕГЭ, и если иметь немного логического мышления, то можно понять, откуда это взялось. – Я знаю цифры по наркомании, цифры по беспризорникам, и это более страшно, чем то, что показывают в сериале».

На вопрос «Чему сегодня учат в школе?» ответили Марк Урнов, декан факультета прикладной политологии Государственного университета; Андрей Кураев, протодиакон;  Иван Мельников, первый зампред ЦК КПРФ; Григорий Водопьян, зам. директора школы № 550, Санкт-Петербург; Вячеслав Шалевич, народный артист РСФСР; Леонид Млечин, телеведущий; Сергей Цигаль, художник; Александр Митта, кинорежиссер.

Вот некоторые высказывания:

Марк Урнов: «Могу сказать, чему в школе не учат. У наших первокурсников сегодня большие проблемы с общегуманитарными знаниями, они не знают многих писателей, имеют странные представления об истории. Образование выпускников школ я бы назвал обрывистым: что-то схвачено, а где-то просто провалы. Первый год у нас всегда уходит на то, чтобы залечивать кариес школьного образования».

Леонид Млечин: «Учит не школа, а учитель. Твердо уверен: пока профессия учителя не начнет привлекать яркие личности, школа ничему хорошему научить не сможет. Я учился у яркого педагога, блестяще знающего русский язык и литературу, он правильно формировал у нас представление о мире, об отношениях между людьми. Но сегодня это большая редкость и таких счастливчиков, как я, мало».

Александр Митта: «Школа сегодня, на мой взгляд, выброшена из сферы забот государства, там масса проблем, но политики, увидев на экране больше правды, чем принято, отказываются признавать это правдой! Да, фильм царапает, задевает – так думайте, как бороться с теми же наркодилерами, которые почему-то легко находят в школе свою клиентуру и забрасывают молодых людей в ад. Надеюсь, разговор, начатый Гай Германикой, пойдет дальше».

Школа злословия : «Труд» посмотрел 4-ю серию «Школы» вместе с учителями Пушкинского лицея № 1500 и учениками разных школ // Труд. – 2010. – 19 янв. (№ 7). – С. 11.

Бушуют страсти вокруг нового сериала. Газета «Труд» решила на практике узнать, насколько реалистичны показанные в нем сцены. Учителя, как и обычно, возмущены грубостью сценария. Но и ученики считают многие эпизоды преувеличенными и неправдоподобными.

Вот мнения педагогов:

Ольга Николаевна Мозжухина, директор:  «То, что проблемы могут быть, я не отрицаю. Но нельзя настолько все обобщать и показывать на первом канале два раза! Смотреть не хочется совершенно: мрачно, грязно, неинтересно, сюжета нет. Убогость в общенациональном масштабе. К тому же режиссер просто выливает грязь, но не предлагает ничего, чтобы решить данный вопрос. Как будто школа – это вселенское зло».

Анна  Сергеевна Евдокимова, учитель истории: «У любого творческого человека должна быть определенная грань, тем более, если это претензия на художественный фильм».

Ирина Игоревна Красноярцева, зам. директора по учебно-воспитательной работе, учитель математики: «За десять лет не сняли ни одного фильма про достойных учителей. А ведь у нас столько заслуженных педагогов, победителей конкурса «Учитель года»! Почему бы их не показать. Мы работаем не один год, вкладываем душу в дело, которому служим».

Лучина Т. Н.,

ведущий библиотекарь

читального зала

Как за 10 лет изменились герои сериала “Школа” Валерии Гай Германики

Российский сериал «Школа» Валерии Гай Германики вышел 10 лет назад. Сегодня, 1 сентября, предлагаем посмотреть, как за это время изменились главные актеры жестокого и бескомпромиссного проекта о подростках. А может, и пересмотреть сам сериал.

О чем сериал «Школа» и почему он стал скандальным?

В центре сюжета — 9 «А» класс обычной московской школы, их взаимоотношения друг с другом, родителями и учителями. Действие начинается в первый день после окончания зимних каникул, когда в класс приходит новый ученик Илья Епифанов. Его появление становится началом целой череды событий.

Создателей сериала обвиняли в излишней «чернухе»: на экране поднимались темы буллинга, наркомании, подросткового секса, самоубийства и другие неудобные для российского государственного телевидения проблемы. К тому же сериал снят в документальной манере.

Как за 10 лет изменились актеры?

Ловеласа и правдоруба Илью Епифанова сыграл Алексей Литвиненко. После съемок «Школы» парень стал актером нарасхват: он успел сняться в сериалах «Степные дети», «Филфак», а еще появился в фильме Василия Сигарева «Жить». Вот как Алексей выглядит сейчас.

Вот так за 10 лет изменилась главная красавица школы Оля Будилова (ее сыграла Анна Шепелева). Увидеть актрису можно в недавнем сериальном хите «Последний министр» и в другом сериале Германики «Краткий курс счастливой жизни».

Эмо Аня Носова (Валентина Лукащук), которой хорошенько доставалось от одноклассников, сейчас совершенно не похожа на сериальную себя. Вот в таком женственном образе ее застал фотограф. Кстати, Валентина снялась еще в нескольких сериалах, которые наделали шума. Если интересно, записывайте: «Детка», «Дом с лилиями» и «Личные обстоятельства». К картине «Коллектор» с Хабенским она тоже приложила руку, правда ее там можно только услышать.

Александра Ребенок, сыгравшая в «Школе» сексапильную физичку, сегодня одна из самых видных актрис российского кино. Она появляется в эротическом сериале «Содержанки» и российском ответе американскому «Твин Пиксу» — «Мертвом озере». Работ в полнометражном кино у нее тоже хватает: советуем хоррор «Невеста» и фестивальный хит «Кислота».

Леху Шутова, вобравшего в себя худшие черты школьников 2010-х, сыграл Игорь Огурцов. Кстати, его же можно увидеть в хитах Звягинцева «Елена» и «Изгнание». А вот как актер выглядит прямо сейчас.

Зануду-мечтательницу Соню Каштанскую, которую по сюжету «Школы» буллили одноклассники, сыграла Надежда Иванова. Сейчас Instagram актрисы напоминает глянцевый журнал — так много там эффектных фотосессий. После съемок у Германики Надя снималась в кино разных жанрах: от комичного сериала «Зайцев +1» до российской драмы «Близкие».

От сериального образа эмо отошла и Колючка (Юлия Александрова). Сейчас актриса активно снимается в российских комедиях («Елки», «Неидеальный мужчина» с Егором Кридом), в том числе у своего мужа Жоры Крыжовникова — одного из главных комедийных режиссеров России. Также девушка поучаствовала в съемках самоизоляционного эксперимента — веб-сериала «СидЯдома».

Татьяна Шевченко, которую мы знаем как эмо-подругу Ани Носовой Меланью, после съемок «Школы» актерскую карьеру завершила. Тем не менее новостями из своей личной жизни девушка делится в Instagram.

В материале мы использовали кадры из сериала «Школа», а также фотографии из официальных аккаунтов актеров в Instragram.

Читайте также

Фильмы, телешоу, снятые в средней школе Джона Маршалла в Лос-Фелисе

Голливудская мечта средней школы Джона Маршалла чуть не умерла 9 февраля 1971 года. В тот день, незадолго до рассвета, произошло землетрясение силой 6,6 балла в Сильмаре, в результате которого погибли 64 человека и разнеслась волна разрушений по Южному краю. Среди пострадавших: ряд зданий средней школы Джона Маршалла, спроектированных Джорджем М. Линдси в стиле университетской готики.

Несколько поврежденных построек были впоследствии осуждены, в том числе сногсшибательная центральная часть кампуса: пятиэтажная башня, возвышающаяся над Трейси-стрит в Лос-Фелисе, как собор из кирпича Тюдоров.Возникла угроза разрушительного шара.

Сегодня школа имени Джона Маршалла считается ценным артефактом. После того, как в 2012 году из знаменитой башни начали падать осколки, школьный округ одобрил ремонт исторического здания на сумму 1,1 миллиона долларов. Когда выяснилось, что проблема серьезнее, чем предполагалось ранее, было выделено более чем в 10 раз больше, и были возведены временные стеклянные леса для защиты студентов и преподавателей от падающих обломков.

Ремонт занял больше времени, чем предполагалось, но в целом JMHS получил такое звездное отношение, как и университетский городок, который десятилетиями был востребованным игроком Голливуда.

Но в 1971 году Джон Маршалл еще не вышел за рамки своего статуса инженю. Он уже был известен среди местных жителей благодаря использованию в сериале Mr. Novak , телеканала NBC, который следовал за молодым учителем-идеалистом (Джеймсом Д. Францискусом) в течение его первого года в классе. Но ему еще только предстояло набрать кредиты в списке лучших, которые укрепили бы его славу.

«Когда я приехал в Маршалл, он прославился:« О, они использовали его как место для Peyton Place », – говорит художник-постановщик и драматург Дэн Квонг, выпускник 1972 года.«Это была его самая печально известная связь с Голливудом». (Примечание: я не нашел никаких доказательств в поддержку претензии Peyton Place.)

Логистика, безусловно, сыграла роль в возвышении Джона Маршалла в Голливуде. «Думаю, кинопроизводство на этом закончилось, потому что оно настолько доступно», – говорит выпускник 1972 года и музыкальный фотограф Аарон Рапапорт. «ABC была в половине квартала и все студии».

Помимо географического удобства, формальная красота JMHS, несомненно, была более важной в привлечении внимания отрасли.Подобно столь же фотогеничной средней школе Лос-Анджелеса, расположенной в Мид-Уилшире, кампус был эстетической жемчужиной Объединенного школьного округа Лос-Анджелеса и популярным среди голливудских менеджеров по местоположению. В отличие от последней школы, которая также пострадала во время землетрясения 1971 года, драматическое здание Маршалла не было снесено.

«Я участвовал в усилиях по сохранению и обновлению средней школы, а не разрушению ее, как это было со старшей школой Лос-Анджелеса, где они превратили красивую школу в школу для печенья», – говорит выпускник Джона Маршалла (класс « 57) и бывший супервайзер округа Лос-Анджелес Майкл Антонович, служивший в Ассамблее штата Калифорния с 1973 по 1978 год.«В [Ассамблее] я принял закон, чтобы остановить это. И, наконец, школьный совет отступил и отремонтировал [его] ».

Успеха этой кампании (стимулировали на несколько активистов окрестностей) была бесспорная победой Голливуда, город хорошо известен своим увлечение физической красоты. Сегодня профессионалы отрасли говорят о JMHS с почтением, обычно присущим признанным кинозвездам.

«Это жемчужина», – говорит Марсия Хиндс, художник-постановщик, которая помогла обезопасить кампус для подростковой комедии 1998 года « Не могу дождаться ».«Это единственный в своем роде».

Многие средние школы в районе Лос-Анджелеса имеют обширную фильмографию, но Джон Маршалл отличается огромным количеством культовых фильмов и телешоу, на которых кампус использовался в качестве фона.

Хотя мне не удалось независимо подтвердить несколько постановок, которые, по слухам, снимали там ( Rebel Without a Cause якобы снимали интерьеры в школе, но я не нашел никаких доказательств этого), есть бесчисленное множество других, чьи кампус хорошо используется -документировано.

Ниже приведен список некоторых из наиболее примечательных фильмов, музыкальных клипов и телешоу, снятых в Школе Джона Маршалла.

Вымышленное название: Средняя школа Райделла

Хотя средняя школа Венеции в основном заменяла школу Райделла в классическом мюзикле 1978 года, спортивное поле Джона Маршалла послужило декорацией для школьного карнавала, на котором Джон Траволта и Оливия Ньютон-Джон улетали на хот-роде.Говорит выпускница Энн-Мари Джонсон, которая посещала JMHS с 1975 по 1978 годы, прежде чем сыграть в таких сериалах, как What Happens Now, In the Heat of the Night и In L i ving Color . с энтузиазмом смотрел, как актеры фильма слоняются по университетскому городку.

«Те из нас, кто работал в отделе театрального искусства, были очень взволнованы, потому что Сид Цезарь, Ева Арден, Джон Траволта и Оливия [Ньютон-Джон] – я имею в виду, мы все были просто поражены», – говорит она.«Все они были в нашем кампусе несколько дней … Я просто помню, как сидел на трибуне и смотрел, как они снова и снова снимают одну и ту же сцену».

Джона Маршалла Хай с Grease еще глубже: Аннетт Чарльз (урожденная Аннет Кардона), сыгравшая Ча Ча в фильме, была выпускницей. Как отметила Джоанна Эрдос, бывшая ученица, преподававшая в школе более 30 лет, смерть актрисы в 2011 году побудила школу посадить дерево в ее честь.

Вымышленное название: N / A

Культовая секс-комедия для старшеклассников (своего рода недорогая « Порки с телекинезом») с будущим Чарльз в главной роли товарищей по съемкам Скотт Байо и Уилли Эймс, которые много снимали на территории кампуса, включая фасад школы и аудиторию, вспоминает менеджер по съемке фильма Рональд Карр.

«Они [были] очень дружелюбны к кино», – говорит Карр, которому было поручено найти в Лос-Анджелесе «более старую школу», которая могла бы превзойти кампус небольшого городка. По словам Эрдоса, продюсеры ввели в заблуждение администрацию школы, продав им совершенно другой фильм.

«Щекотливая история научного гения, который просто пытается приспособиться … вот что они сказали нам, что это будет», – говорит она. «А потом, конечно же, это был широкий фарс с, – она ​​делает паузу, – гормонов ».

Вымышленное название: St.Габриэля

Главное здание Джона Маршалла появляется в начальной сцене этого раннего комедийного автомобиля Тома Хэнкса, в котором будущий лауреат «Оскара» играет водителя школьного автобуса, который скоро должен жениться. Чтобы завершить его преобразование в католическую академию Святого Гавриила, в качестве декорации были добавлены крест и религиозная статуя.

Вымышленное название: N / A

Назовите это нечестивой троицей объективации.Вместе с Zapped! и Мальчишник. , Школа Джона Маршалла стала местом показа одного из самых откровенно сексистских артефактов поп-культуры 1980-х: видеоклипа на песню Van Halen «Hot for Teacher». У главного входа в школу есть немного экранного времени, как и у старой библиотеки, в которой исполнялось одно из ярких гитарных соло Эдди Ван Халена.

Вымышленное название: Springwood High School

Хотя интерьеры, по-видимому, были сняты в часто снимаемой средней школе Джона Берроуза в Хэнкок-парке, главный вход Джона Маршалла отчетливо виден на снимках экстерьера средней школы, которую посещает Нэнси и ее обреченные друзья.

Вымышленное название: Средняя школа Святой Грейс

Как и в «Мальчишнике » , Джон Маршалл стал участником религиозной академии (на этот раз в Чикаго) в комедии Сары Джессики Паркер-Хелен Хант о двух непокорных католических школьницах, которые участвуют в танцевальном конкурсе.

Для полноты эффекта на крышу главного здания были временно добавлены три больших креста – элемент производственного дизайна, который сбил с толку соседей школы.

«[В] школу завалили телефонные звонки от местных жителей, которые говорили:« Я думал, что Маршалл – государственная школа, но вдруг я вижу эти кресты. Сейчас это католическая школа? »- говорит Эрдош.

Вымышленное название: Средняя школа Медоубрук

Действие происходит в пригороде Чикаго, как и большинство фильмов, в создании которых принимал участие Джон Хьюз. « Красивая в розовом», , который Хьюз написал, но не снял, на самом деле был снят в Лос-Анджелесе.К счастью для постановки, фасад из красного кирпича Джона Маршалла практически кричит: «Образовательное учреждение Среднего Запада», что делает его очевидным заменителем средней школы Энди (Молли Рингуолд) в Иллинойсе.

В то время как JMHS, казалось бы, появился только в одном фильме, носящем имя Хьюза, его архитектура тесно связана с эстетикой Чикаго, которую он популяризировал в серии комедийных хитов 80-х.

«Большинство моих комедийных режиссеров действительно тянутся в эту школу из-за … Джона Хьюза», – говорит художник-постановщик Марсия Хайндс.«Если режиссеры хотят придать своей картине стиль Джона Хьюза, это для них автоматически магнит».

Вымышленное название: Hemery High School

Перед тем, как переехать в Саннидейл (также известную как Средняя школа Торранса) для сериала, Баффи Саммерс размахивала помпонами и давала понять JMHS в фильме ’92. (Примечание: сцены из гимназии снимались в другом месте).

Менеджер по локации Рик Ротен выбрал школу не только из-за ее «классического», «полностью американского» вида, но и из-за удобной логистики.«Была парковка. Это было не очень шумно. Пробок было немного, – говорит Ротен, добавляя, что классы «были легко доступны для световой бригады».

Вымышленное название: N / A

Лос-Анджелесская хип-хоп группа The Pharcyde, возможно, образовалась в Южном Центре, но они переехали далеко за город, чтобы снять часть музыкального клипа на свой сингл 1995 года «Runnin.’” Хотя главный вход Джона Маршалла кратко можно увидеть в клипе, большая часть съемок проходила в главном здании школы.

Вымышленное название: N / A

JMHS сыграла еще одну католическую среднюю школу в этом триллере Алисии Сильверстоун, который транслировал прямо на видео, в котором кампус использовался как для внутренней, так и для внешней съемки. Долгая голливудская история школы особенно привлекала сценариста и режиссера фильма Пэта Вердуччи.

«Из-за того, что его использовали во многих популярных фильмах, которые мне нравились, я вспоминаю, что чувствовала себя частью чего-то большего, чем я», – говорит она. «Что было это место в Лос-Анджелесе, это было , это место средней школы . И мне, как молодому режиссеру, было очень приятно сниматься там ».

Вымышленное название: N / A

Частично анимированный хит 1996 года попал в спортзал Джона Маршалла, чтобы снять сцену с участием Майкла Джордана и нескольких других профессиональных баскетболистов, включая Чарльза Баркли и Патрика Юинга.По словам Эрдоша, который тогда был учителем в школе, заместитель директора организовал встречу нескольких учеников с мегазвездами во время перерыва в съемках.

Вымышленное название: Средняя школа Пуэнтес

Бюджетные ограничения вынудили Джона Кьюсака и его коллег снимать в Лос-Анджелесе комедию об убийцах в Мичигане, но, к счастью, Джон Маршалл предложил эстетически подходящую альтернативу альма-матер Мартина Бланка.

Как отмечает выпускница Энн-Мари Джонсон: «Это действительно может быть где угодно, Америка … это может выглядеть как Огайо, это может выглядеть как Коннектикут, это может выглядеть, очевидно, как Южная Калифорния».

Главное здание школы было сценой неловкой стычки Мартина с бывшим учителем, а восточное крыло кампуса служило входом на встречу (хотя интерьеры были сняты в другом месте).

Вымышленное название: N / A

Подростковая комедия 1998 года в основном происходит в гневе после окончания учебы, но короткий эпизод в самом начале знакомит нас с объектом привязанности фильма – Амандой Беккет Дженнифер Лав Хьюитт – когда она выходит из машины перед главным зданием JMHS.В затянутом туманом воспоминании также есть один из школьных классов, который художник-постановщик Марсия Хиндс отметила своими «красивыми окнами».

«В этой культовой традиционной школе окна высокие и обычно выступают на всю сторону», – говорит она. «Это великолепный свет».

Вымышленное название: Различное

Несмотря на то, что список фильмов, предоставленных в нем, весьма велик, телевизионное резюме Джона Маршалла, возможно, даже длиннее.Множество известных серий использовали кампус как для постановки кадров, так и для съемки с места, включая, но не ограничиваясь: г-н Новак; Чудесные годы; Мальчик встречает мир; Команда; Мастера секса; iCarly; Крэш и Бернштейн; и хит Теория большого взрыва спин-офф Молодой Шелдон.

Где снимался учитель? Исследуйте неожиданные места съемок Hulu

Учитель прибыл на Хулу в ноябре, и, несмотря на то, что действие происходит в Техасе, места его съемок на самом деле находятся в другом месте.Но где только снимался «Учитель»?

Отношения могут быть сложным делом даже в лучшие времена.

Однако отношения между учениками и учителями открывают совершенно новую банку червей.

Это предпосылка последней серии Hulu «Учитель», в которой рассказывается история учителя из Техаса, который вступает в незаконные отношения с очаровательной ученицей.

Но где только что снимался «Учитель Хулу»? Это действительно было снято в Техасе?

• ПОДРОБНЕЕ: Hulu’s A Teacher имеет странный график выпуска

Учитель на Hulu

Учитель прибыл на Хулу 10 ноября 2020 года.

Сериал, основанный на одноименном фильме 2013 года, рассказывает историю учителя вымышленной средней школы Вестербрук в Техасе.

Учительница Клэр (Кейт Мара) недовольна своим браком и чувствует, что ее жизнь зашла в тупик. Так продолжалось до тех пор, пока она не подружилась с 18-летним студентом Эриком (Ник Робинсон), и у них возникли незаконные чувства друг к другу.

Где снимался учитель?

• Фильм Хулу «Учитель» был снят в Калгари, Альберта, Канада.

Несмотря на то, что действие происходит в средней школе в Техасе, телеадаптация Хулу «Учитель» на самом деле была снята к северу от канадской границы в Калгари.

По данным IMDb, съемки сериала проходили с августа по октябрь 2019 года.

Хулу отличается от места съемок оригинального фильма 2013 года, который на самом деле был снят в Остине, штат Техас.

Другие постановки, снятые в Калгари

Калгари и Канада в целом – очень популярные места съемок съемочных групп.

Отчасти это связано с налоговыми и финансовыми льготами, предлагаемыми канадским правительством, которое убеждает множество съемочных групп снимать в канадских локациях.

Помимо «Учителя», Калгари также принимал у себя сериалы Fargo , Interstellar , Jumanji: The Next Level , The Revenant и Горбатая гора 2005 года, в которых также появилась Кейт Мара.

Учитель теперь доступен для потоковой передачи на Hulu, и после выхода первых трех эпизодов 10 ноября новые выпуски будут появляться еженедельно.

Из других новостей, что такое Chaos Magic в WandaVision? Объяснение способностей Алой Ведьмы Ванды

Где снимался учитель? Места съемок телешоу

FX в последнем минисериале Hulu «Учитель» вращается вокруг отношений между учителем и ее несовершеннолетней ученицей средней школы, что, если честно, по меньшей мере, неудобно. Тем не менее, это то, что заставляет его работать. Драма и хищнические преступления, связанные с каждым эпизодом, заставляют нас усомниться в собственном мышлении и помогают нам изучить, как общество и средства массовой информации сексуализировали подростков до такой степени, что люди не могут рассматривать их как что-либо еще.

История начинается, когда Клэр Уилсон (Кейт Мара) переезжает в небольшой городок в Техасе и устраивается на работу учителем в среднюю школу Вестербрук, где она встречает и начинает роман с 17-летним старшеклассником Эриком Уокером ( Ник Робинсон). Но если вы думаете, что шоу на самом деле снимается в небольшом городке в Техасе, в средней школе с таким же названием, то вас ждет сюрприз. Интересно узнать, где на самом деле проходила постановка «Учителя»? Что ж, у нас есть для вас все подробности.

Место съемок с учителем

Изысканные пейзажи, экстравагантная средняя школа, загородные дома и закусочная, где пара разделяет несколько интимных моментов, могут показаться нам немного техасскими.Тем не менее, на самом деле все они сняты в прекрасном городе Калгари в Канаде. Вот конкретные подробности!

Калгари, Канада

Процесс разработки «Учителя» начался еще в феврале 2014 года, когда создательница Ханна Фиделл сообщила, что сюжет ее художественного фильма будет адаптирован для телевидения телеканалом HBO. Она сказала, что напишет, будет исполнительным продюсером и направит сериал для сети. Однако несколько лет спустя планы провалились, и в игру вступил FX. Впоследствии, в ноябре 2019 года, было объявлено, что премьера шоу состоится на Hulu вместо FX, как часть «FX on Hulu», ровно через год, с некоторыми корректировками в соответствии с социально-политическим климатом.

В конце концов, к тому времени основные фотосъемки уже начались и закончились в Калгари, Альберта, Канада. Сериал из 10 частей снимался по всему городу, включая такие места, как районы вокруг парка Гламорган, дом в Глэйдвью-Кресент и Family Foods в торговом центре Mayland. Фактически, поскольку для этого сериала было так много отдельных мест для съемок, когда Calgary Herald сообщила об объявлении студии FX о дополнительных услугах, они указали, что только те, у кого есть транспорт для поездки в «различные места съемок по всему Калгари», должны подавать заявки на пробы .

Прослушивания проходили в отеле Best Western Plus Village Park Inn, Crowchild Trail, напротив стадиона McMahon. Следует отметить, что Калгари, Канада, не новость для наших экранов. Первые три сезона «Фарго», также снятого студией FX, также снимались в том же городе. То есть до того, как они решили перенести производство четвертого сезона в Чикаго.

Подробнее: Основан ли учитель на реальных событиях?

Где снималось школьное музыкальное телешоу?

Действие нового сериала High School Musical в вымышленной вселенной происходит в реальной Восточной средней школе – но знаете ли вы, что именно там снимался сериал? Как и оригинальные фильмы High School Musical, фильм High School Musical: The Musical: The Series был снят в East High School, реальной средней школе в Юте.Это лишь одна из многих ностальгических поездок, которые мы можем ожидать в новом музыкальном сериале на Disney +.

В то время как действие оригинальной трилогии « High School Musical » происходило в Альбукерке, но снималось в Солт-Лейк-Сити, новый сериал снимается и происходит в Юте. Реальная Восточная средняя школа, часть школьного округа Солт-Лейк-Сити, была подтверждена в статье Salt Lake Tribune как одно из основных мест съемок сериала. «Они надеются использовать некоторые из оригинальных мест, потому что их так любят», – заявила газете директор Комиссии по кинематографии штата Юта Вирджиния Пирс.

Однако школе пришлось оправиться от серьезной неудачи в последние годы. В июле 2017 года агентство Seventeen сообщило, что внезапные наводнения в Солт-Лейк-Сити и его окрестностях серьезно повредили школе. В то время ущерб оценивался в сумму от 2 до 3 миллионов долларов. Тем не менее, школа явно выздоровела, так как все ваши любимые локации High School Musical живы и здоровы в новой серии. Хотя вы не увидите ни одного из оригинальных персонажей в новом шоу, оно определенно будет пересматривать знаковые места, такие как зрительный зал, баскетбольная площадка и кафетерий.

Однако не только обстановка вдохновляет новый сериал. High School Musical: The Musical: Серия – это вымышленный псевдодокументальный фильм о реальном производстве High School Musical в East High, но это не полностью выдумка. Хотя персонажи шоу, конечно, вымышленные и созданы сценаристами, в 2007 году действительно была постановка лицензионной сценической версии « High School Musical » в Восточной школе! Эта постановка является основой насмешливого, сильно мета-шоу, которое должно дебютировать на Disney + в ноябре.12 после короткого просмотра 8 ноября на каналах ABC, Freeform и Disney.