Всех мужей жена Гала и дочь её Сесиль… | Блогер laura на сайте SPLETNIK.RU 5 августа 2018
10 июня 1982 г. ушла из жизни женщина, чье имя вошло в историю искусств благодаря Сальвадору Дали, чьей женой и музой она была на протяжении многих лет. Ей удалось стать для него одновременно матерью, любовницей и другом, абсолютно незаменимой и обожаемой. Но Дали был далеко не единственным мужчиной для нее. Гала никогда не отказывала себе в своих желаниях и заставила художника потакать всем ее прихотям.
Елена Дьяконова (именно так ее звали на самом деле) уехала из России в 1912 г. Она заболела чахоткой, и ее отправили на лечение в швейцарский санаторий, где она встретила французского поэта Эжена Гренделя. Он потерял от нее голову и принял решение жениться, вопреки воле родителей, считавших этот брак мезальянсом. Он посвящал ей стихи и издавал по ее совету под звучным псевдонимом Поль Элюар. Он же называл ее Гала – «праздник».
Гала уже тогда имела четкие представления о том, каким хочет видеть свое будущее во Франции.
Не устоял перед ее чарами и немецкий художник и скульптор Макс Эрнст. Гала не только не скрывала роман от мужа, но и убедила его в необходимости жить втроем. Она всегда проповедовала идеи свободной любви, а ревность считала глупым предрассудком. На момент знакомства с молодым художником Сальвадором Дали ей исполнилось 36 лет. Он был на 11 лет моложе, никогда не вступал в интимные отношения с женщинами и панически их боялся. Гала пробудила в нем чувства, которых раньше он не испытывал.
Элюар, Дали и Макс Эрнст
Гала не только дарила мощный заряд вдохновения художнику, но и была его менеджером, создателем «бренда» Дали. Она убеждала его: «Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть, мой мальчик».
Гала никогда не отказывала себе в удовольствиях, на что ее муж реагировал спокойно: «Я разрешаю Гала иметь столько любовников, сколько ей хочется. Я даже поощряю ее, потому что меня это возбуждает». А она заявляла: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами». И чем старше она становилась, тем моложе были ее любовники, и тем большим было их количество.
Говорили, что «ее мальчики стоят целое состояние» – она осыпала их деньгами и подарками, покупала им дома и машины. Однажды один из них, Эрик Сэмон, ужинал с ней в ресторане, а в это время его сообщники пытались угнать ее машину. А вот 22-летний Уильям Ротлейн, которому Гала помогала избавиться от наркотической зависимости, действительно был в нее влюблен. Но после того, как он не прошел актерские пробы у Феллини, ее страсть тут же угасла. А Уильям вскоре умер от передозировки наркотиков. Певец Джефф Фенхольт, исполнивший главную роль в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», получил в подарок от любовницы дом за 1,25 млн долларов и картины Дали, а после открещивался от связи с ней.
Иными словами, на детях гениев природа отдыхает. Но это “гениев” – а Сальвадор Дали, как мы знаем, был не каким-то там рядовым “гением” – он был “божественным”, и следуя логике художника, на его детях природа отдохнула бы с особым цинизмом, сомневаться не приходиться.
Но иное дело – Гала, которая от брака с Полем Элюаром, имела своего единственного ребенка, дочь по имени Сесиль.
Сесиль Элюар родилась в 1918 году и умерла сравнительно недавно, 10 августа 2016 г. в Париже. “Дитя сюрреализма” – прозвище, данное ей, как нельзя более точно отражает обстановку, окружавшую Сесиль с самых ранних лет. Да, от самого рождения ее окружали выдающие художники и поэты, что, впрочем, крошка вряд ли могла оценить по достоинству.
“Отец повсюду брал меня с собою и обожал показывать своим друзьям – что мне не очень-то нравилось.
“Скучные” друзья Поля Элюара – Луис Буньюэль, Ман Рэй, Макс Эрнст, Марсель Дюшан, Луи Арагон, Рене Магритт, то есть люди, которые во-многом определили развитие всего современного искусства – крошку Сесиль действительно обожали: она была первым ребенком, родившимся в этом славном сюрреалистическом братстве.
Ман Рэй без конца фотографировал ее, Макс Эрнст и Пикассо с тем же увлечением рисовали Сесиль – более “звездное” детство трудно себе и представить. Впрочем, сама Сесиль относилась к этому совершенно спокойно – так уж получилось, да и выбора ей, в конце концов, никто не представил.”Звездной” болезнью ни тогда, ни после, она кстати, совершенно не страдала. “Моя жизнь? Моя жизнь была самой что ни есть обычной” – любила уже в преклонные годы повторять она.
Гораздо больше Сесиль уже в ранние годы беспокоило то, чему впоследствии суждено было превратиться в главную трагедию ее жизни – полное отсутствие материнской любви.
Элюар и Гала познакомились в санатории в швейцарском местечке Клавадель, близ Давоса, где проходили курс лечения от туберкулеза. Обоим было по 18, и оба влюбились друг в друга без памяти. Чувства эти сохранились и после того, когда курс лечения завершился, и влюбленным пришлось раастаться: Поль Элюар вернулся в Париж, Гала – в Москву.
Расстояние не охладило накал чувств, а разразившаяся вскоре Первая Мировая Война только, кажется, ускорила решение к которому неизбежно шли оба: в этой жизни им суждено быть вместе.
Так Гала, проехав на поездах половину континента, оказалась в Париже – призванный на военную службу Элюар не смог даже встретить ее, да и семья его поначалу приняла “эту непонятную россиянку” холодно.
В феврале 1917-го они поженились, и беременная к тому времени Гала отправилась в Нормандию, где у родителей Элюара имелся дом – подальше от подвергавшегося регулярным бомбардировкам Парижа.
Именно там, 10 мая 1918-го г., и появилась на свет крошка Сесиль Элюар. Часть, в которой служил ее отец, была расквартирована тогда в Леоне, и горячо ждавший рождения своего ребенка Поль не смог, к своему величайшему сожалению, присутствовать при ее рождении.
Однако, узнав, что роды прошли успешно, он был на седьмом небе от счастья – он страстно хотел этого ребенка, и впоследствии отца и дочь связывали самые сильные чувства.
Чего, кстати, совершенно не скажешь о маме – Гала. Очевидно, роль матери не совсем входила в ее планы – вот почему на немногочисленных фотографиях той поры Гала выглядит скорее озадаченной, удивленной и недовольной, чем счастливой.
Вскоре выяснилось, что материнский инстинкт вовсе не фигурирует в числе достоинств Гала, которая проявляла к Сесиль удивительное равнодушие. Похоже, она видела в дочери прямую угрозу тому свободному и богемному образу жизни, который был принят в творческой среде, и к которому она быстро и охотно привыкла.
Как вспоминала Сесиль, одно время они жили в небольшой деревушке Обонь, неподалеку от Парижа, и каждый раз, когда Поль Элюар уезжал на очередное собрание кружка сюрреалистов в столицу, Гала, вынужденная оставаться с дочерью дома, почти ненавидела ее за это.
“Поди погуляй в сад” – эту фразу в таких случаях Сесиль приходилось слышать от матери чаще всего. Это “сад”, где ей приходилось проводить долгие одинокие часы, Сесиль, в конце концов, просто возненавидела.
Именно в этом уютном домике в Обоне в течение года с четой Элюар и их дочерью проживал немецкий художник-сюрреалист Макс Эрнст, с которым у Гала закрутился бурный роман – с которым Полю, дадаисту и сюрреалисту, активному стороннику свободной любви, оставалось только смириться.”Шведская семья”, “хозяйство на троих” – назвать такого рода отношения можно как угодно, но их сомнительной сути это не меняет.
Художник-гость, к которому Гала испытывала все большую страсть, расписал в доме фресками все стены и, в конце концов, выжил оттуда хозяина-поэта. В отчаянии, наевшийся сверх меры пресловутой “свободной любви” Поль пытался сбежать от жены и друга, с которым приходилось делить жену, в Азию – однако из бегства этого ничего не вышло.
К тому времени Гала сделалась его абсолютным наваждением, от которого он так и не смог избавиться до конца своих дней.
Впрочем, худшее еще ждало девочку впереди. В 1929-ом Гала и Дали впервые увидели друг друга – и после первой встречи уже не расставались.
До того у Сесиль все-таки была какая-никакая, пусть и не особенно любившая ее, мать. В новой жизни Гала места для Сесиль попросту не нашлось.
Конечно же, нужно принять во внимание крайне сложные финансовые обстоятельства, сопровождавшие начало совместной жизни Дали и Гала (был период, когда у них было ни копейки денег, равно как и крыши над головой), однако это не отменяет непреложного и жестокого факта: Гала, уйдя к новому спутнику жизни, решительно и даже, создается впечатление, с видимым облегчением навсегда вычеркнула родную дочь из жизни.
Что до Поля Элюара – впавший в пожизненную зависимость от Гала, он страдал безмерно, не в силах поверить, что в этот раз Гала ушла от него навсегда. Он бесконечно писал ей полные тоски и эротики письма, тщетно надеясь, что наваждение в лице Дали не продлится долго.
Хватаясь за всякий шанс вернуть Гала, он пытался взывать к ее материнмским чувствам: “Пиши почаще Сесиль, которая очень по тебе скучает. Я так сильно люблю ее, ведь у нее твои брови, твои глаза, потому что она твоя – и моя – дочь.” Однако Гала не из тех, кого можно пронять сентиментальными вздохами. Страдающий и одинокий, Элюар подобрал на панели Нуш – бывшую танцовщицу, которая зарабатывала на жизнь проституцией. Такая же ранимая и хрупкая, как и сам Поль, Нуш стала ему любовницей, а затем и женой, хотя прекасно осознавала, что в сердце Элюара на первом месте всегда будет Гала. По словам самой Сесиль, они с Нуш прекрасно ладили, хотя мать ей новая избранница отца заменить так и не смогла. Да это и невозможно в принципе, ведь мать, по словам той же Сесиль, бывает только одна. Именно в этот период отношения между Сесиль и Пикассо были особенно теплыми и дружескими – даже в отпуска они выбирались одной компанией.
В 1938-ом, в возрасте 20 лет, Сесиль вышла замуж в первый раз – за поэта Люка Декана, брак с которым не продлился долго.
В 1946-ом она снова сочеталась узами брака: на этот раз с художником Жераром Вуллени, а после бывала замужем еще дважды.
В 1948-м умерла Нуш, вторая супруга Элюара, что стало для него тяжелейшим ударом – и Сесиль, беременная в то время дочерью Клер постоянно была в то время рядом с отцом.
Поль Элюар, успевший еще раз жениться на Доминик Лемор, умер четырьмя годами позже, а вот Гала – мать, которой у Сесиль никогда не было – пережила первого мужа на целых 30 лет и умерла 10 июня 1982-го.
Со смертью Гала связан и еще один печальный для Сесиль эпизод. Как мы уже сказали, никаких отношений с дочерью Гала не поддерживала, и о том, что мать ее находится при смерти, Сесиль узнала из газет.
Бросив все, она помчалась в возлюбленный и воспетый Дали Порт-Льигат, на самый что ни на есть средиземноморский край света, однако увидеть мать ей так и не довелось. Дверь открыла прислуга, заявившая, что Гала не желает видеться с дочерью.
Исходило ли это указание в тот момент от самой Гала, которая в последние недели находилась в практически бессознательном состоянии, либо таковы были инструкции, полученные служанкой загодя – неизвестно, но Сесиль, готовая простить свою сбежавшую однажды и навсегда мать, простить и примириться с ней, была лишена даже этой возможности.
Кроме того, Гала ни словом, ни полсловом не упомянула Сесиль в своем завещании. Через два дня после смерти была обнародована последняя воля умершей, согласно которой знаменитая коллекция Гала переходила супругу, Сальвадору Дали, а после его смерти – театру-музею Дали в Фигерасе.
Стоит отметить, что коллекция эта, которую Гала собирала на протяжении всей жизни и которая на момент смерти владелицы хранилась в Женеве, вовсе не пустячок: она включала в себя 75 замечательных работ Сальвадора Дали, среди которых стоит упомянуть такие известные вещи, как “Великий мастурбатор” и “Загадка Гитлера”!
Возмущенная до глубины души этим финальным проявлением материнского равнодушия, Сесиль, по совету своего адвоката, заявила свои права на часть наследства матери – что по сути, более, чем справедливо.
Однако спор между Сесиль и Испанским правительством, представялвшим интересу Сальвадора Дали, удалось, в конце концов удалось уладить без судебных тяжб.
Между сторонами было достигнуто мировое соглашение, в соответствии с которым Сесиль получила две работы Де Кирико, одну гуашь Пабло Пикассо, и две картины Саальвадора Дали, одна из которых – знаменитый “Портрет Поля Элюара” (впоследствии Сесиль продала его за 22 с половиной миллиона долларов), над которым Дали работал как-раз в то для кого-то роковое, а для кого-то счастливое лето 1929-го, в Кадакесе, одновременно воруя у Элюара жену, а у Сесиль – мать. Кроме того, ей достались 2,3 миллиона долларов и 50 миллионов песет.
Но снова, заметьте, снова мы говорим о чем угодно, но только не о самой Сесиль! Вот он, парадокс “дочери сюрреализма”, возраставшей в окружении звезд необыйно ярких – но прожившей жизнь самую тихую и незаметную.
Жизнь, по своему определению сторонящуюся вского шума, вспышек софитов и суеты. Почему? Да потому что главной страстью Сесиль были книги. Увлечение старинными и редкими книгами в конце концов переросло в профессиональную деятельность, которой, вплоть до самого удаления от дел, она занималась в Канне.
Что оставила после себя эта женщина, всю жизнь ощущавшая на себе холодный и подавляющий свет ее великой и недоступной матери? Троих детей, семерых внуков, трех правнуков… Как сказано на официальной странице “Ассоциации друзей Поля Элюара”, почетным президентом которого являлась Сесиль, “всю жизнь она честно и преданно служила своему любимому делу; любовь и щедрость были ее главными качествами, и свою страсть к искуcству и литературе она передала своим детям…”Сесиль умерла 10 августа 2016-го г., а тремя днями позже была похоронена на кладбище Пер-Лашез, рядом с отцом и его второй женой, Нуш.
Личная жизнь Сальвадора Дали (часть 2) | Блогер An-na на сайте SPLETNIK.RU 19 ноября 2010
На вечеринке в Париже в апреле 1929 года Дали познакомился с поэтом, Полем Элюаром. Жена поэта тогда находилась в Швейцарии. Дали слышал, что она — особенная женщина…Поль Элюар . В начале августа 1929 г. в резиденцию Дали в Кадакесе приехали погостить представители парижской богемы, в том числе и Поль Элюар с женой и дочерью Сесиль. Жена Элюара, что предстала перед Дали на пляже в купальнике, поразила художника. Это была та самая девочка, которую в детстве он видел на картинках стереоскопа на фоне русских снегов и куполов, в санках, с пронзительными глазами… Фигура жены Элюара была воплощенным идеалом Дали: отличной формы бедра и ноги, маленькая грудь и осиная талия. И все это в окружении любимых морских пейзажей, и имя у нее было, почти как у деда Дали, — Гала. Она шла по песку пружинящей походкой: люди оглядывались вслед…Гала Лицо Галы было трудно назвать красивым, но когда она хотела кого-то очаровать, то становилась даже хорошенькой. Правда, в дурном настроении (что случалось с ней часто) она со своими длинным носом и близко посаженными глазами походила на хищную птицу или на крысу. Елена Дьяконова-Девулина (Галочкой ее называли дома) родилась в Казани 26 августа 1894 года и была на 10 лет старше Дали. О детстве Галы известно мало. Отец, Иван, был московским служащим, а мать, Антонина, культурная женщина, вращавшаяся в артистических кругах, публиковала сборники детских рассказов. Гала росла болезненной, и в 1912 году ее отправили в швейцарский санаторий для профилактики туберкулеза. Там она провела два года, познакомившись с молодым поэтом Эженом Гринделем (настоящее имя Поля Элюара). Оба вернулись домой, переписывались, а в 1916 году Гала поехала к Элюару во Францию — в качестве невесты. Элюары вели свободный образ жизни, подбросив единственную нежеланную дочь Сесиль на воспитание бабушке. Сексуальный аппетит жены Элюара граничил с нимфоманством. Все любовники Галы были красавчиками — она ненавидела некрасивых. И, конечно, сразу обратила внимание на привлекательного внешне и талантливого Дали. Тем более что финансовые дела Элюаров к тому времени пошатнулись, и в ее душу вернулись детские страхи нищеты. Дали словно сошел с ума, встретив Галу. Лето закончилось, гости уехали из Кадакеса, но Гала с дочерью остались. Начиналась великая ссора Дали с семьей. В то время в Каталонии гулять с француженкой значило гулять с проституткой. А Гала ко всему была еще такой привлекательной, замужней и русской по происхождению. Дон Сальвадор называл пассию сына “ля мадам”. Почти сразу он изменил свое завещание в пользу Аны-Марии, которая тоже отнеслась к Гале враждебно. Но не неприязнь к Гале стала главной причиной разрыва Дали с отцом и сестрой. В конце ноября в Париже открылась выставка, на которой в числе работ Дали была картина “Священное сердце”. Чернилами на холсте он написал: “Иногда я с наслаждением плюю на портрет моей матери”. Через много лет Дали уверял, что не имел намерений оскорбить память доньи Фелипы, что он просто писал под диктовку своего подсознания, которое иногда в снах говорит нам, как мы мучаем близких людей. Дон Сальвадор проклял своего сына и вышвырнул его из дома. Он считал, что во многом виновата Гала, снабжающая Дали деньгами и наркотиками. Однако все было не так. Выставка имела финансовый успех, и именно Дали стал для Галы источником уверенности в завтрашнем дне. Несмотря на отцовские проклятия и угрозы, парочка купила небольшой домик в рыбацком местечке Порт Льигат неподалеку от Кадакеса. Они поселились вместе. Элюар забрасывал Галу письмами и телеграммами, пытаясь вернуть ее. Лорка был поражен, узнав, что Дали нашел женщину своей мечты. “Это невозможно! Он достигает эрекции только когда кто-то засовывает палец ему в задницу!” — говорил он своему другу поэту Рафаэлю Альберти. Лорка знал Дали — но он не знал Галу… Когда во время последней встречи с Дали поэт познакомился с ней, он был очарован не меньше друга, восхищенный тем, что эта женщина не только соблазнила Дали, но и смогла его удержать. Гала стала религией Дали, его талисманом, его любовью и проклятием. В 1931 он посвящает ей свое стихотворение “Любовь и память”: …Вдали от образа моей сестры Гала Ее глаза похожи на ее анус Ее колени похожи на ее уши… Ее ягодицы похожи на палец ее руки Палец ее руки похож на ее голос Ее голос похож на палец ее ноги Палец ее ноги похож на волосы ее подмышек Волосы ее подмышек похожи на ее лоб Ее лоб похож на ее бедра Ее бедра похожи на ее десны Ее десны похожи на ее волосы Ее волосы похожи на ее ноги… Дали и Гала поженились 30 января 1934. У этой пары не было детей. Перенеся гинекологическую операцию, Гала больше не могла стать матерью. А Дали даже нравилось, что его жена “стерильна”. Осенью 1935 года Дали и Гала совершают свой первый вояж в Америку, которая встретила автора “Великого мастурбатора”, “Мрачной игры” и “Постоянства памяти” с восторгом. Его имя украшало собой первые полосы газет. Мировая слава и богатство были уже за углом… К этому времени относятся первые попытки Сальвадора помириться с отцом. Постепенно их отношения улучшались, и в конце концов Дали Кузи даже признал роль ведьмы жены в жизни сына: “Без Галы он закончил бы под парижским мостом”. Но с сестрой художник так и не помирился по-настоящему. А после того как в 1949 году она опубликовала мемуары о детстве Сальвадора Дали, исказив, по его мнению, многие факты и обвинив во всех семейных несчастьях сюрреализм и Галу, он навсегда вычеркнул Ану-Марию из своего сердца. “Эта старая лесбиянка” — иначе Дали ее и не называл. В Америке, где с 1940 года Дали и Гала поселились на целых восемь лет, Дали пришла в голову идея использовать свое имя для делания денег: появились духи, чулки, галстуки с фрагментами его картин. Богатство Дали значительно выросло. С ростом материального благополучия Гала все больше приобретала репутацию шлюхи. К Дали она относилась как мать, при этом не проявляя никаких материнских чувств по отношению к дочери. В августе 1962 года Музе исполнилось 68. Она делала пластические операции и гонялась за молодыми красавцами с удвоенной энергией, осыпая своих фаворитов деньгами. Говорили, что “ее мальчики стоят целое состояние. Однако Гала привлекала молодых любовников не только деньгами: некоторые были очарованы ею как женщиной. В августе 1962 года Музе исполнилось 68. Она делала пластические операции и гонялась за молодыми красавцами с удвоенной энергией, осыпая своих фаворитов деньгами. Говорили, что “ее мальчики стоят целое состояние. Однако Гала привлекала молодых любовников не только деньгами: некоторые были очарованы ею как женщиной. Обычно, когда Гала уезжала от Дали с очередным любовником, Сальвадор был рад недельной свободе, но потом начинал скучать. Когда Гала в очередной раз удалялась в замок с юным воздыхателем, Дали звонил одной из своих подруг: Наните Калашникофф или Аманде Лир, которые приезжали погостить в его доме на недельку-другую. С Нанитой Калашникофф, испанкой, вышедшей замуж за русского, Дали познакомился на благотворительном балу в Нью-Йорке. Сначала Дали показался ей сумасшедшим, но после они очень подружились. Дали был почти готов влюбиться в Наниту. Их отношения не были сексуальными, но доля эротизма в них, безусловно, присутствовала. Другая близкая подруга Дали, известная певица Аманда Лир, была живым воплощением его идеала — гермафродита. Дали познакомился с Амандой в парижском ночном клубе “Карусель”. Будущая звезда выступала там под именем Пеки д’Осло, а по-настоящему ее (то есть его) звали Алан Тэп. Дали наслаждался, раскрывая людям тайну Аманды. Он показывал ее фотографии друзьям и спрашивал: “Нравится? А ведь она — мужик!”Дали и Аманда лир Галу подруга Дали поначалу приводила в ярость. На дюжинах фотографий лицо соперницы вырезано. Однако она смирилась с существованием Аманды, потому что это не угрожало браку и она могла спокойно удаляться в Пубол со своими юношами. В конце 70-х здоровье Дали резко ухудшилось. В свои 73 года он чувствовал себя гораздо хуже Галы. Врач, обследовавший художника, обнаружил, что Дали был в наркотической зависимости от антидепрессантов, которыми его пичкала Гала. Неврозы Дали мешали Гале вести полнокровную жизнь. Есть мнение, что она пыталась отравить своего супруга. Они постоянно ссорились. Во время одного из скандалов Дали в ярости сдернул жену с кровати, и она сломала два ребра. В другой раз она упала с лестницы — быть может, не без помощи Дали. В феврале 1982 года Гала перенесла операцию по удалению желчного пузыря. К лету она уже не пыталась встать с кровати. Сесиль Элюар, узнав из газет, что мать при смерти, приехала в Порт Льигат. Но ни Дали, ни Гала не захотели ее видеть. Муза художника умерла 10 июня 1982. Тело Галы забальзамировали лучшие барселонские специалисты: Дали хотел, чтобы оно как можно дольше не подвергалось тлену. Ее похоронили в любимом красном платье от Диора. Смерть Галы была для Дали большим горем — и одновременно освобождением. Жизнь художника становилась все мрачнее. Он хотел, но не мог писать — страшно дрожала правая рука. Медсестра Эльда Феррер вспоминает: он с трудом говорил, постоянно рыдал и часами издавал животные звуки. В своих галлюцинациях Дали воображал себя улиткой. “За два года я услышала только одну внятную фразу: мой друг Лорка”. Ухаживать за Дали было настоящим кошмаром. Он бросался в сиделок тарелками с едой, плевался, царапался. По ночам Дали боялся спать. К его кровати был протянут провод с колокольчиком, в который он остервенело звонил, когда хотел вызвать сиделку. Обычно это случалось по нескольку раз за ночь. Чтобы немного облегчить себе жизнь, персонал заменил звонок лампочкой. В ночь на 31 августа 1984 года в проводке случилось короткое замыкание. Кровать начала тлеть. Дали пытался звать на помощь, но никто не услышал. Только через какое-то время сиделка заметила дым. Дали с трудом нашли в задымленной спальне: в бессознательном состоянии он лежал рядом с кроватью. Дали посадили в машину, и та самая дежурная сиделка увезла его подальше от пожара. “Убийца, сука, преступница!” — кричал на нее Дали. Последние годы жизни Дали провел под крышей своего Театра-музея в Фигерасе — в башне Галатеи. Он умер 23 января 1989 года, держа за руку своего верного слугу Артуро Каминаду, который почти 40 лет работал у художника и считал его и Галу своей семьей. В завещании Дали не оставил Артуро ни песеты. Каминада не мог этому поверить. Он умер меньше чем через два года и ни разу не давал интервью, хотя знал о частной жизни гения больше, чем кто бы то ни было. Молва приписала его смерть “разбитому сердцу”. Последнее желание Дали выполнено не было. Художник хотел быть похороненным с закрытым лицом, чтобы никто не видел его обезображенным старостью и болезнью. Но во время похорон на него смотрели 15 тысяч человек… Высказывания Сальвадора дали Каждое утро, просыпаясь, я чувствую высшее наслаждение: быть Сальвадором Дали. Герой, если он настоящий герой, всегда сам по себе. Одно дело герой, другое — слуга. Я высокомерен и многообразно порочен. Я – пособник анархии. Если уж я беру, то всегда перебираю. Все у меня переменчиво и все неизменно. Я рисую картины, которые заставляют меня умирать от удовольствия, я создаю совершенно естественно, без малейшей озабоченности эстетикой, я создаю вещи, которые будят во мне глубочайшие эмоции и я стараюсь рисовать их честно. Я не принимаю наркотики, Я и есть наркотик. Врагов я забрасываю цветами — в гробу. — Это очень трудно — писать картины? — Это либо легко, либо невозможно. Я восхищаюсь Кантом. Из него я не понял ровным счётом ничего. Человек, написавший такие важные и бесполезные книги, был не иначе как ангелом. Первый сравнивший щеки молодой девушки с розой, наверняка, был поэтом, первый повторивший это, вероятно, был идиотом. Ирония — непременная эстетическая составляющая мышления. Между мной и сумасшедшим разница только одна: сумасшедший думает, что он в своем уме, а я знаю, что я не в своем уме. Будучи посредственностью, незачем лезть из кожи вон, доказывая, что ты посредственность. Это и так заметно. Миру придется немного потесниться, и еще вопрос, вместит ли он гения! Особенность моей гениальности состоит в том, что она проистекает от ума. Именно от ума. Жизнь сурова… но зато ее озаряет свет вечности. Дали — наркотик, без которого уже нельзя обходиться. Слова для того и существуют, чтобы сбивать с толку. Если человек не может представить галопирующую лошадь на помидоре, он — идиот! — Почему у вас часы растекаются? — спрашивают меня. — Но суть не в том, что они растекаются! Суть в том, что мои часы показывают точное время. Как-то меня спросили о моде. — Мода это то, что способно выйти из моды. Искусством я выправляю себя и заражаю нормальных людей. — Почему у вас часы растекаются? — спрашивают меня. — Но суть не в том, что растекаются! Суть в том, что мои часы показывают точное время. Произведение искусства не пробуждает во мне никаких чувств. Глядя на шедевр, я прихожу в экстаз от того, чему могу научиться. Мне и в голову не приходит растекаться в умилении. Увидел — и запало в душу, и через кисть проявилось на холст. Это живопись. И то же самое — любовь. Моя живопись — это жизнь и пища, плоть и кровь. Не ищите в ней ни ума, ни чувства. Я всегда видел то, чего другие не видели; а того, что видели другие, я не видел. Но где же оно, небо? Что оно такое? Небо не над нами и не под нами, не слева и не справа. Небо — в сердце человека, если он верует. А я не верю и боюсь, что так и умру, не увидев неба. Меня завораживает всё непонятное. В частности, книги по ядерной физике — умопомрачительный текст. Коко Шанель говорила мне: «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе — и тем освятить и укрепить миф». Сама она так и поступила. Выдумала себе всё — семью, биографию, дату рождения и даже имя. Магия не в самих вещах, а в отношениях между обыкновенными вещами. Предел тупости — рисовать яблоко как оно есть. Нарисуй хотя бы червяка, истерзанного любовью, и пляшущую лангусту с кастаньетами, а над яблоком пускай запорхают слоны, и ты сам увидишь, что яблоко здесь лишнее. Когда кончится время «измов», настанет эра личностей. Твое время, Сальвадор. Политика, как рак, разъедает поэзию. Рядом с историей политика — не более чем анекдот. Терпеть не могу длинных книг, этих пространных батальных полотен. Мысль должна быть сгущенной до предела и разить наповал. Раз я не обладаю той или иной добродетелью, мне причитается компенсация. Обратить свою внутреннюю РАСТЕРЗАННОСТЬ в НАСЛАЖДЕНИЕ — искусство высочайшее. А ДЕЛАЕТСЯ ЭТО ТАК: надо заставить мир жить твоей жизнью, тосковать твоей тоской. Очень давно я чисто инстинктивно сформулировал жизненное кредо: надо заставить других принять мои странности как должное и нужное — и человеческое сочувствие избавит меня от тоски. Еще в раннем детстве я приобрел порочную привычку считать себя не таким, как все, и вести себя иначе, чем прочие смертные. Как оказалось, это золотая жила! Я до неприличия люблю жизнь. У меня давняя дружба со смертью. Не исключено, что когда она придет, я скажу ей: «Присядьте, отдохните! Может быть, выпьем шампанского?» Я ведь в глубине души трус. На днях я услышал такой диалог: — вы гомосексуалист? — В некотором роде — да. Что касается умственного уровня, я предпочитаю иметь дело с мужчинами. Я иду, а за мной толпой бегут скандалы. Я не верю, что Дали умрет. Этого просто не может быть. Я боюсь смерти. Боюсь самолетов, автомобилей. Взойдя на корабль, я первым делом ищу спасательный круг. Я относительно умен. Весьма относительно. Всё, что я обещаю, я делаю — когда-нибудь. Всё, что хочу, сбывается — рано или поздно. Через века мы с Леонардо да Винчи протягиваем друг другу руки. Добровольного идиотизма я не понимаю. Если нам что-нибудь и интересно, так только чудо. Человека надо принимать как он есть: вместе со всем его дерьмом, вместе со смертью. ЮНЕСКО следует разработать программу сохранения кретинов — это вымирающий вид. Всё красивое должно быть съедобно! Я бы не купил ни одну из своих картин. Бретон искал золото, а я — нашел. Если всё время думать: «я — гений», в конце концов станешь гением. Могу давать великолепные уроки живописи. А также кройки и шитья. Смешно и подумать, что Гитлер мог выиграть войну. Что бы он делал с этой победой? Пока весь мир разглядывает мои усы, я, укрывшись за ними, делаю свое дело. Какую бы чушь ты не нес, в ней всегда есть крупица правды. горькой правды. С годами я хорошею. Слова для того и существуют, чтобы сбивать с толку. Любить женщину всей душой не стоит. А не любить — не получается. От скульптуры мы вправе требовать как минимум одного — чтоб она не шевелилась. Самые жестокие существа на свете — дети. Их готовность убить и надругаться не знает себе равных. Я только тем и занимаюсь, что порчу свои картины. И потом говорю «сделал, что хотел». Почему-то никого, кроме меня, не волнует обратная сторона вещей. Вот, к примеру, тень. Хотелось бы понять, в каких отношениях она с тем, что ее отбрасывает, и вообще — что она такое. Я за монархию, ибо такова моя королевская воля. Трудно агитировать короля за монархию. Бежать впереди истории гораздо интереснее, чем описывать ее. По мне, богатеть не унизительно, унизительно умереть под забором. Моя орфография повергла отца в транс. как-то я сделал четыре ошибки в слове «революция». И отец произнес знаменательную фразу: «Ничего не поделаешь. Он умрет под забором». Я понятия не имею, беден я или богат. всем распор
Salvador Dali & Gala | Блогер olgito на сайте SPLETNIK.RU 13 января 2010
Опубликовано пользователем сайта
Про звезд olgitoВ сентябре 1929 года в поселок Кадакес, в нескольких километрах от Порт-Льигата, где тогда жил Сальвадор Дали, приезжает французский поэт Поль Элюар со своей русской женой Галиной Дьяконовой. Первая же встреча 25-летнего Сальвадора с 36-летней Галой (именно так называл ее Дали) была как удар молнии. Дали влюбляется мгновенно и страстно.Художник потрясен: облик Галы неожиданно совпал с образом той неведомой русской девочки, которая так часто виделась ему во сне, и с придуманным идеалом “элегантной женщины”, которую он вечно искал вокруг и вот, наконец, встретил. Дали было наплевать на реальность, в его воображении все уже решилось: отныне Гала принадлежит ему одному. До Сальвадора едва ли доходит то, что вместе с Гала находятся ее муж и дочь Сесиль. И он нисколько не сомневается в том, что она ответит ему взаимностью. Действительно, Гала, пораженная молодым художником, не раздумывая, остается в Кадакесе. Сразу ли она распознала в нем гениального художника? Трудно сказать: едва ли тогда хоть кто-нибудь мог поручиться за его будущее. Но Гала с ее дьявольской интуицией сразу угадала в Дали незаурядную личность. К 1934 году Гала разводится со своим мужем, и Дали может жениться на ней. Ему больше никто, кроме Галы, не был нужен. Близость с ней переросла у него почти в патологию. В начале 30-х годов он стал подписывать свои картины именем “Гала – Сальвадор Дали”, как будто они были одним человеком; к 40-м такая практика стала обычной. Женитьба на Гале пробудила в Дали неистощимую фантазию и новую неисчерпаемую энергию. В его творчестве начался плодотворный период. Детей у них не было. Художник всегда говорил, что ни в коем случае и не хотел их иметь. “Великие гении всегда производят на свет посредственных детей, и я не хочу быть подтверждением этого правила, – говорил он. – Я хочу оставить в наследство лишь самого себя”. В конце 60-х отношения между Дали и Галой стали сходить на нет. И по просьбе Галы Дали купил ей замок (Пуболь), где она много времени проводила в обществе молодых людей. Верный во всем своей экстравагантности, преподнося подарок, Дали поставил условие, что будет входить в замок только если Гала всякий раз будет приглашать его, да еще и в письменной форме. Остаток их совместной жизни представлял собой тлеющие головешки бывшего костра страсти. Гале было уже около 70 лет, но чем больше она старела, тем больше хотела любви. “Сальвадору все равно, у каждого из нас своя жизнь”, – убеждала она друзей мужа, затаскивая их в постель. “Я разрешаю Гале иметь столько любовников, сколько ей хочется, – говорил Дали. – Я даже поощряю ее, потому что меня это возбуждает”. Молодые любовники Галы нещадно обирали ее. Она им дарила картины Дали, покупала дома, студии, машины. А Дали от одиночества спасали его фаворитки, молодые красивые женщины, от которых ему не нужно было ничего, кроме их красоты. На людях он всегда делал вид, что они любовники. Но он-то знал, что все это лишь игра. Женщиной его души была только Гала. Гала скончалась в Фигейрасе утром 10 июня 1982 года и обрела вечный покой в склепе каталонского замка. По свидетельству очевидцев, Дали вошел в склеп только несколько часов спустя. “Посмотри, я не плачу”, – все что он сказал . После смерти Галы жизнь Дали стала серой, все сюрреалистические забавы ушли навсегда. Покинувший наш мир 23 января 1989 года Сальвадор Феликс Хосинто Дали, маркиз де Пуболь (король Испании Хуан Карлос пожаловал художнику этот титул в 1982 году за “исключительный вклад в испанскую культуру”) завещал похоронить себя в своем музее в Фигейрасе. Его воля была исполнена.
Оставьте свой голос:Алчная валькирия. Жена Дали была ещё более странной, чем её муж | Персона | Культура
a[style] {position:fixed !important;} ]]]]]]]]]]>]]]]]]]]>]]]]]]>]]]]>]]>aif.ru
Федеральный АиФaif. ru
Федеральный АиФ- ФЕДЕРАЛЬНЫЙ
- САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
- Адыгея
- Архангельск
- Барнаул
- Беларусь
- Белгород
- Брянск
- Бурятия
- Владивосток
- Владимир
- Волгоград
- Вологда
- Воронеж
- Дагестан
- Иваново
- Иркутск
- Казань
- Казахстан
- Калининград
- Калуга
- Камчатка
- Карелия
- Киров
- Кострома
- Коми
- Краснодар
- Красноярск
- Крым
- Кузбасс
- Кыргызстан
- Мурманск
- Нижний Новгород
- Новосибирск
- Омск
- Оренбург
- Пенза
- Пермь
- Псков
- Ростов-на-Дону
- Рязань
- Самара
- Саратов
- Смоленск
- Ставрополь
- Тверь
- Томск
- Тула
- Тюмень
- Удмуртия
- Украина
- Ульяновск
- Урал
- Уфа
- Хабаровск
- Чебоксары
- Челябинск
- Черноземье
- Чита
- Югра
- Якутия
- Ямал
- Ярославль
- Спецпроекты
- 75 лет атомной промышленности
- 75 лет Победы
- Битва за жизнь
- Союз нерушимый
- Дневники памяти
- Лица Победы
- Накануне
- Герои страны
- Герои нашего времени
- Время думать о людях
- Яичная лапша: рекомендуем всем
- Выбор читателей АиФ 2020
- Asus. Тонкость и легкость
- Мягкое решение деликатной проблемы
- Рак легкого — не приговор
- Красота без шрамов
- Клиника «Медицина»
- АнтиСПИД
- Как справиться с грибком ногтей
- Деньги: переводить мгновенно и бесплатно
- Инновационный ультрабук ASUS
- Как быстро найти работу?
- Память в металле
- Здоровый образ жизни – это…
- Московская промышленность — фронту
- Почта в кармане
- Путешествие в будущее
- GoStudy. Образование в Чехии
- Безопасные сделки с недвижимостью
- Перепись населения. Слушай, узнавай!
- Новогодний миллиард в Русском лото
- Рыба: до прилавка кратчайшим путем
- «Кванториада» — 2019
- Югра: нацпроекты по заказу
- Выбор банковских продуктов
- Работа мечты
- МГУ – флагман образования
- 100 фактов о Казахстане
- Ремонт подъездов в Москве
- Panasonic: теплицы будущего
- Рейтинг лучших банковских продуктов
- Лечим кашель
- Югра удивляет
- Возвращение иваси
- Детская книга войны
- Как читать Пикассо
- Жизнь Исаака Левитана в картинах
- Учиться в интернете
- Пробная перепись населения–2018
- «Летящей» походкой
- Реновация в Москве
- «АиФ. Доброе сердце»
- АиФ. Космос
- Сделай занятия эффективнее
- Фотоконкурс «Эльдорадо»
- Яркие моменты футбола
- Вся правда о гомеопатии
- Леди выбирают
- Москва Высоцкого
- Пресс-центр
- Октябрь 1917-го. Буря над Россией
- Война на Украине
- Война на Украине онлайн
- Репортаж
- Прогнозы и перспективы
- Оценки
- Война на Украине в вопросах
- Письма на фронт
- Алло, цивилизация
- Тестируй все от LG
- Ад Беслана. Взгляд изнутри
- Твои документы!
- Острый угол
- Дороги
- Коррупция
- ЖКХ
- Здоровье
- Энергетика
- СХ
- Строительство
- Преступность
- Образование
- Промышленность
- Миграция
- Туризм
- Спорт
- Все спецпроекты
- Все о коронавирусе
- Мой район
- Академический
- Внуково
- Гагаринский
- Дорогомилово
- Зюзино
- Коньково
- Котловка
- Крылатское
- Кунцево
- Куркино
- Ломоносовский
- Митино
- Можайский
- Ново-Переделкино
- Обручевский
- Очаково-Матвеевское
- Покровское-Стрешнево
Сальвадор Дали. Особые приметы | Персона | Культура
a[style] {position:fixed !important;} ]]]]]]]]]]>]]]]]]]]>]]]]]]>]]]]>]]>aif.ru
Федеральный АиФaif.ru
Федеральный АиФ- ФЕДЕРАЛЬНЫЙ
- САНКТ-ПЕТЕРБУРГ
- Адыгея
- Архангельск
- Барнаул
- Беларусь
- Белгород
- Брянск
- Бурятия
- Владивосток
- Владимир
- Волгоград
- Вологда
- Воронеж
- Дагестан
- Иваново
- Иркутск
- Казань
- Казахстан
- Калининград
- Калуга
- Камчатка
- Карелия
- Киров
- Кострома
- Коми
- Краснодар
- Красноярск
- Крым
- Кузбасс
- Кыргызстан
- Мурманск
- Нижний Новгород
- Новосибирск
- Омск
- Оренбург
- Пенза
- Пермь
- Псков
- Ростов-на-Дону
- Рязань
- Самара
- Саратов
- Смоленск
- Ставрополь
- Тверь
- Томск
- Тула
- Тюмень
- Удмуртия
- Украина
- Ульяновск
- Урал
- Уфа
- Хабаровск
- Чебоксары
- Челябинск
- Черноземье
- Чита
- Югра
- Якутия
- Ямал
- Ярославль
- Спецпроекты
- 75 лет атомной промышленности
- 75 лет Победы
- Битва за жизнь
- Союз нерушимый
- Дневники памяти
- Лица Победы
- Накануне
- Герои страны
- Герои нашего времени
- Время думать о людях
- Яичная лапша: рекомендуем всем
- Выбор читателей АиФ 2020
- Asus. Тонкость и легкость
- Мягкое решение деликатной проблемы
- Рак легкого — не приговор
- Красота без шрамов
- Клиника «Медицина»
- АнтиСПИД
- Как справиться с грибком ногтей
- Деньги: переводить мгновенно и бесплатно
- Инновационный ультрабук ASUS
- Как быстро найти работу?
- Память в металле
- Здоровый образ жизни – это…
- Московская промышленность — фронту
- Почта в кармане
- Путешествие в будущее
- GoStudy. Образование в Чехии
- Безопасные сделки с недвижимостью
- Перепись населения. Слушай, узнавай!
- Новогодний миллиард в Русском лото
- Рыба: до прилавка кратчайшим путем
- «Кванториада» — 2019
- Югра: нацпроекты по заказу
- Выбор банковских продуктов
- Работа мечты
- МГУ – флагман образования
- 100 фактов о Казахстане
- Ремонт подъездов в Москве
- Panasonic: теплицы будущего
- Рейтинг лучших банковских продуктов
- Лечим кашель
- Югра удивляет
- Возвращение иваси
- Детская книга войны
- Как читать Пикассо
- Жизнь Исаака Левитана в картинах
- Учиться в интернете
- Пробная перепись населения–2018
- «Летящей» походкой
- Реновация в Москве
- «АиФ. Доброе сердце»
- АиФ. Космос
- Сделай занятия эффективнее
- Фотоконкурс «Эльдорадо»
- Яркие моменты футбола
- Вся правда о гомеопатии
- Леди выбирают
- Москва Высоцкого
- Пресс-центр
- Октябрь 1917-го. Буря над Россией
- Война на Украине
- Война на Украине онлайн
- Репортаж
- Прогнозы и перспективы
- Оценки
- Война на Украине в вопросах
- Письма на фронт
- Алло, цивилизация
- Тестируй все от LG
- Ад Беслана. Взгляд изнутри
- Твои документы!
- Острый угол
- Дороги
- Коррупция
- ЖКХ
- Здоровье
- Энергетика
- СХ
- Строительство
- Преступность
- Образование
- Промышленность
- Миграция
- Туризм
- Спорт
- Все спецпроекты
- Все о коронавирусе
- Мой район
- Академический
- Внуково
- Гагаринский
- Дорогомилово
- Зюзино
- Коньково
- Котловка
- Крылатское
- Кунцево
- Куркино
- Ломоносовский
- Митино
- Можайский
- Ново-Переделкино
- Обручевский
- Очаково-Матвеевское
- Покровское-Стрешнево
- Проспект Вернадского
- Раменки
- Северное Бутово
- Северное Тушино
- Солнцево
- Строгино
- Теплый стан
- Тропарево-Никулино
- Филевский парк
- Фили-Давыдково
- Хорошёво-Мнёвники
- Черемушки
- Щукино
- Южное Бутово
- Южное Тушино
- Ясенево
- Изменения в Конституцию
- Антивирус
- Казахстан сегодня
- Общество
- 75 лет Победе
- Просто о сложном
- Сеть
- Наука
- Здравоохранение
- Армия
- Безопасность
- Образование
- Право
- Конкурс «Регионы России»
- Арктика — территория развития
- Экология
- МЧС России
- Мусора.нет
- Агроновости
- История
- Люди
- Религия
- Общественный транспорт
- СМИ
- Природа
- Туризм
- Благотворительность
- Социальное страхование
- Измени одну жизнь
- Галереи
- Мнение
- Происшествия
- Политика
- В России
- Московские выборы
- В мире
- Итоги пятилетки. Курская область
- Выборы в Приднестровье
- Галереи
- Мнения
- Деньги
- Экономика
- Коррупция
- Карьера и бизнес
- Личные деньги
- Компании
- Рынок
- Москва
- Здоровье школьника
- На страже зрения
- Гигиена зрения
- Защита иммунитета
- Профилактика болезней горла
- Культура
- Кино
- Театр
- Книги
- Искусство
- Шоу-бизнес
- Персона
- Проблема
- Куда пойти
- Галереи
- Актуальная классика
- Спорт
- Футбол
- Хоккей
- Зимние виды
- Летние виды
- Другие виды
- Олимпиада
- Инфраструктура
- Персона
- Фото
- Кухня
- Рецепты
- Рецепты в инфографике
- Продукты и напитки
- Питание и диеты
- Кулинарные хитрости
- Мастер-классы
- Детское питание
- Кухни мира
- Бытовая техника
- Дебаты
- журнал АиФ ПРО кухню
- Дача
- Огород
- Сад
- Стройка и дизайн
- Помощь юриста
- Здоровье
- Все о коронавирусе
- Здоровый голос
- Здоровая жизнь
- Правильное питание
- Здоровье ребенка
- Секреты красоты
- Лазерная эпиляция
- Психология жизни
- Время здоровья
- Мужское здоровье
- Лекарственный справочник
- Газета АиФ Здоровье
- журнал АиФ ПРО Здоровье
- Авто
- ГИБДД
- Об автомобилях
- Обслуживание
- Практические советы
- Пробки/дороги
- Безопасность
Великие истории любви. Сальвадор Дали и Гала
История Сальвадора Дали и Гала – одной из самых знаменитых пар своего времени, в очередной раз доказывает, что истинная любовь существует. Вот уже прошло много лет, после того, как их не стало, но такие истории живут вечно, как и работы великого Дали.
Пока Америка восхищалась известным тандемом Френсиса Скотта Фицджеральда и Зельды; в Европе самой популярной парой были Сальвадор Дали и его возлюбленная.
Встретились Дали и Гала в Париже. На тот момент у нее уже были муж и ребенок, а еще любовник. Кроме того разница в их возрасте была десять лет. Гала вспоминала, что с первой минуты знакомства поняла, что перед ней гений. Бурный роман продолжался в течение трех лет, и Гала приняла решение уйти из семьи. В этом же году они с Дали заключили брак. Их совместная жизнь продолжалась, пока Гала не скончалась в начале 80-х годов.
Реклама
Одним из желаний Гала было чтобы ее похоронили в замке Пуболь, но умерла она в больнице. Несмотря на запрет на перевозку тел во время эпидемии чумы, Дали собственноручно забрал жену из больницы и перевез ее в своем «кадиллаке». После ее смерти Дали прожил всего 7 лет.
После своего бракосочетания пара стала постоянно находиться под прицелами камер. Их лица не сходили с обложек журналов. Именно Гала занималась «раскруткой» имени великого Дали. И она не прогадала, поехав с ним в Америку, где в прямом смысле началось безумие, «сюрреалистическая лихорадка». За картины Дали бомонд выкладывал огромные суммы. Можно с уверенностью сказать, что именно Гала сделала из своего супруга миллионера.
К сожалению, с увеличением богатства и славы, Гала покидают красота и здоровье. Но, она по-прежнему муза и вдохновительница неповторимого художника.
Сам Дали говорил о том, что образ Гала был запечатлен в его памяти еще с детства, когда его друг подарил ему авторучку, в стеклянном шарике которой была изображена русская девушка в белой шубе.
Они были продолжением друг друга. Ее практичность и расчетливость, и его эксцентричность и неорганизованность, делали Сальвадора Дали и Гала идеальной парой.
Gala dalí – Википедия, свободная энциклопедия
Википедия todavía no tiene una página llamada «Gala dalí».
Busca Gala dalí en otros proyectos hermanos de Wikipedia:
Wikcionario (diccionario) | |
Wikilibros (обучающие / руководства) | |
Викицитатник (цитаты) | |
Wikisource (biblioteca) | |
Викинотики (нотиции) | |
Wikiversidad (contenido académico) | |
Commons (изображения и мультимедиа) | |
Wikiviajes (viajes) | |
Викиданные (данные) | |
Викивиды (особые) |
- Comprueba si имеет кодовое обозначение правильного художественного оформления, в Википедии, на котором размещена информация о автобусах.Si el título es righto, a la derecha figuran otros proyectos Wikimedia donde quizás podrías encontrarla.
- Busca «Gala dalí» en el texto de otras páginas de Wikipedia que ya existen.
- Проконсультируйтесь по списку произведений искусства на «Gala dalí».
- Busca las páginas de Wikipedia que tienen включает «Gala dalí».
- Si ya habías creado la página con este nombre, limpia la caché de tu navegador.
- También puede que la página que buscas haya sido borrada.
Si el artículo incluso así no existe:
- Crea el artículo utilizando nuestro asistente o solicita su creación.
- Puedes traducir este artículo de otras Wikipedias.
- En Wikipedia únicamente pueden include eniclopédicos y que tengan derechos de autor Compatible con la Licencia Creative Commons Compartir-Igual 3.0. No son válidos textos tomados de otros sitios web o escritos que no cumplan alguna de esas condiciones.
- Ten en cuenta también que:
- Artículos vacíos o con información minima serán borrados —véase «Википедия: Esbozo» -.
- Artículos de publicidad y autopromoción serán borrados —véase «Википедия: Lo que Wikipedia no es» -.
Гала Дали – Музей Сальвадора Дали
О Гале Дали
1894 Гала (Елена Делувина Дьяконова) родилась в Казани, Россия, университетском городке на Волге.Гала была вторым из четырех детей Ивана и Антонины Дьяконовых. Существовала путаница в отношении ее правильной даты рождения, с источниками, начиная с 1892 и 1895 годов. Ее дочь, Сесиль, утверждает, что это было 18 августа 1894 года, но оба биографа Доминик Бона и Ян Гибсон указывают это как 26 августа 1894 года (Юлианский календарная дата, которая соответствует 7 сентября 1894 года по григорианскому календарю).
1900 Считается, что первый муж Антонины, Иван, исчез во время поисков золота в Сибири.Гале было всего десять лет, когда до семьи дошло последнее известие о смерти ее отца. В результате семья, ее сестра Лидия и два ее брата, Никола и Вадим, остались без средств к существованию. По закону Русской православной церкви мать Галы не могла выйти замуж повторно; она бросила вызов обычной практике, решив жить с богатым юристом по имени «Кола» в Казани. Такое расположение обеспечивало более комфортную жизнь семье, хотя среди детей было напряжение по отношению к отчиму.
1910 Гала не может посещать колледж, поскольку в то время в этом провинциальном регионе женщинам было запрещено получать высшее образование.Тем не менее, она может посещать некоторые университетские курсы литературы во время учебы в школе в Санкт-Петербурге.
1912 Стройная, хрупкая и слабая по здоровью, Гала поступает в санаторий Клавадель в Швейцарии после того, как ей поставили диагноз туберкулез. Здесь она знакомится с французским мальчиком по имени Поль-Эжен Гриндель. Позже он меняет свое имя на Элюар, взяв девичью фамилию своей матери. Любовь пары процветает в изолированной атмосфере больницы, вдали от влияния семьи или друзей.
1914 Здоровье Галы улучшается, и перед отъездом в Россию она неофициально обручается с Полем Элюаром.
Первая мировая война. Элюар призывается во французскую армию.
1916 Летом родители разрешают Гале покинуть Казань и присоединиться к Элюару в Париже.
1917 Гала и Элюар женятся в феврале. Гала беременеет их единственным ребенком, Сесиль. Они живут с Гринделями, в то время как Пол днем работает в строительной компании своего отца, а по ночам пишет стихи.
1919 Подразделение Элюара демобилизовано. Он возвращается домой в Галу, и они переезжают в квартиру. Элюар присоединяется к дадаистам и отправляет свои стихи в издание Littérature.
1922 Гала и Элюар встречаются с художником Максом Эрнстом, и между Гала и последним завязывается роман. Эрнст начинает жить с ними на их вилле в Обонне. Он чествует Галу, изображая ее, единственную женщину, на групповом портрете, озаглавленном «На встрече друзей».
1924 Элюар исчезает в добровольном изгнании на Восток.Гала едет в Сайгон, чтобы убедить его вернуться. Отношения Эрнста и Галы заканчиваются.
1927 Сюрреализм в полном разгаре, Элюар – его поэт. Gala часто присутствует в кафе Cyrano в Париже. Гала, как вспоминает Андре Тирион, на этих собраниях всегда была элегантно одета и надменна. «Гала знала, чего она хочет, удовольствий сердца и чувств, а также товарищества гения».
1929 Элюар, Гала и их дочь Сесиль совершают поездку в Кадакес в августе.К ним присоединяются Рене, Жоржетта Магритт и Камилла Гоэманс в гостях у художника Сальвадора Дали.
Именно во время этого визита Дали влюбляется в Гала. Она считает его гением. Согласно автобиографии Дали «Тайная жизнь», «Она хотела чего-то, что могло бы стать воплощением ее собственного мифа. И то, что она хотела, было чем-то, о чем она начинала думать, что, возможно, только я могу ей дать.
Ухаживание продолжается среди скал и рощ Кадакеса до конца сентября.Во время прогулки по окружающим обрывам Дали спрашивает Галу, чего она хочет от него, – она отвечает: «Я хочу, чтобы ты меня убил». Этот «секрет», как утверждает Дали, излечивает его от безумия. Приступы смеха и истерия, которые он испытывал до ее приезда, прекратились.
Гала остается в Кадакесе через несколько недель после отъезда Элюара. Она возвращается в Париж с Дали и некоторыми его картинами, которые будут выставлены в Galerie Goemans. Гала, используя длинные заметки Дали о параноико-критическом методе, убеждает Бретона, что оригинальность Дали может стать важным стимулом для сюрреалистического движения.
Дали возвращается в Фигерас, чтобы объявить о своей любви к Гале. Отец Дали резко выступает против отношений своего сына и изгоняет его из семейного дома. Перед отъездом в Париж, чтобы присоединиться к Гала, Дали бреет голову и прячет волосы на пляже Кадакеса.
1934 Дали и Гала женятся 30 января.
1935 Богатый британский коллекционер Эдвард Джеймс пишет другу: «Как прекрасно для художника найти именно ту жену, которая ему подходит.Это должно происходить только один раз из ста. Это случилось с Дали, и я думаю, что это изменит всю его карьеру – фактически, вся разница между тем, чтобы он оставался интересным феноменом искаженного десятилетия, или тем, что он стал одной из двух или трех ведущих фигур будущего возраст.”
1936 Гала вместе с мужем участвует в Международной выставке сюрреалистов в Лондоне. Гала создала макет сюрреалистической квартиры, центральным элементом которой является лестница, ведущая к увеличенной фотографии скульптуры Купидона и Психеи.
Зрелость Дали как художника развивается, и они тоже развиваются как пара. Дали получил покровительство Эдварда Джеймса, который субсидировал его карьеру в конце тридцатых годов. Дали стали чрезвычайно модной и грозной парой, способной обладать властью и влиянием.
1937 Роль Галы в их отношениях становится ролью его бизнес-менеджера. Она отвечает за распоряжение их деньгами и ведет все переговоры с посетителями и галереями относительно работ Дали.Гала также отвечает за организацию повседневных деталей жизни, позволяя Дали рисовать. Ее художественные обязанности варьируются от выбора и исследования лучших красок, лаков и кистей до поиска прекрасных старых рам для выставок его картин. Гала всегда настаивал на том, чтобы он внимательно относился к своей технике.
1938 Сесиль, дочь Галы, выходит замуж за поэта Люка Декауна, который не встречает одобрения матери. Гала и ее дочь проживают большую часть жизни в разлуке.
1939 Дали пытается дистанцироваться от сюрреалистов. Гала и Дали решают уехать в Америку в феврале. Как только приезжает Дали, его имя появляется на первых полосах новостей. Дали арестовывают, когда он случайно разбивает окно Бонвита Теллера после перестановки спроектированного им дисплея. По словам Жюльена Леви, Гала «была безумна, готова выцарапать кому-нибудь глаза». Впоследствии Дали освобождают, и все обвинения сняты.
Вернувшись из Америки, Гала и Дали поселяются в Аркашоне, Франция, чтобы избежать гражданской войны в Испании.Леонор Фини, одна из многих художников, которые там проживали, описывает Гала как «физически привлекательную, маленькую, но хорошо сложенную, с оливковой кожей и очень внимательными черными глазами». Леонор была впечатлена представлением Галы о жизни, согласно которому «каждое мгновение должно означать месть, завоевание или преимущество».
Война в Европе обостряется, и Франция готовится к вторжению. Перед отъездом Дали в Америку Гала должна одна вернуться в Париж, чтобы забрать оставленные картины. Через две недели после ее визита Пэрис падает.
1940 Во время Второй мировой войны Гала договаривается через своего друга, Карес Кросби, остаться в ее поместье в Вирджинии. Анаис Нин, которая в то время также была гостьей, отмечает организационные возможности Галы: «До того, как мы узнали об этом, дом функционировал на благо Дали. Гала предположила, что мы все пришли служить Дали ».
1941 В течение семи лет, что Дали проживают в Соединенных Штатах, летом они едут в Калифорнию и останавливаются в отеле Del Monte на Пеббл-Бич или в студии в Монтерее, где Дали мог рисовать.Гала часто проезжала вдоль побережья Калифорнии на своем Кадиллаке, чтобы уединиться от требований Дали. Зимой они возвращались в отель «Сент-Реджис» в Нью-Йорке по делам.
1943 г. Мистер и миссис А. Рейнольдс Морс покупают свою первую картину Дали и встречаются с Дали и Гала, чтобы выпить в зале «Кинг Коул» в отеле St. Regis в Нью-Йорке.
1945 Дали пишет классический портрет Гала «Галарина». На создание картины уходит больше года.Гала изображена с частично обнаженной грудью, смотрящей с холста темными проницательными глазами, которые несколько лет назад Поль Элюар описал как «взгляд, способный пронзить стены».
1948 Дали и Гала возвращаются в Кадакес и любовно воссоединяются с отцом Дали. Ана Мария, сестра Дали, до сих пор горько обижается на Галу. Она ненавидит Галу за то, что она «украла» преданность своего брата и за то, что ошибочно полагала, что Гала сообщила о ней во время гражданской войны в Испании. Ана Мария считает, что Гала виновата в пытках со стороны военной полиции.
Гала начинает играть второстепенную роль, поскольку Дали становится все более заметным в важных художественных и общественных кругах. Ее негодование, кажется, только усиливает ее холодность и пренебрежение чувствами других. Она отвергает поклонников и подхалимов Дали как «монстров» и избегает их общества.
1953 Новый период в совместной жизни Дали и Галы, кажется, развивается по мере того, как между ними происходит дистанцирование. Гала начала проводить ежедневные экскурсии с молодыми товарищами-мужчинами в бухты и заливы мыса Креус, пока Дали работает.Дали привыкла к ее присутствию в студии, где несколько лет назад она читала ему, пока он рисовал. Без нее Дали испытывает все большее личное одиночество.
Гала начинает отсутствовать в компании Дали на многочисленных общественных мероприятиях, которые он посещает. Эти краткие, если не сказать несуществующие, выступления Галы не остаются незамеченными старыми друзьями. Леонор Фини заметила: «Она стала персонажем и носила это как доспехи, очень замкнувшись внутри себя.”
1958 Дали и Гала женятся на религиозной церемонии в Ла Капелла де ла Маре де Деу дель Ангелов в Жироне, Испания
1960 Гала, которой сейчас за шестьдесят, начинает уступать часть своих обязанностей по командировкам и переговорам по контрактам различным личным секретарям в течение следующих 30 лет. Тем не менее, она сохраняет за собой исключительную собственность по продаже картин Дали.
1963 Гала увлекается молодым человеком двадцати лет по имени Уильям Ротлейн, который напомнил ей Дали, которого она впервые встретила в 1929 году.Несмотря на то, что она поклялась в полной верности этому молодому человеку, это обещание вскоре нарушено.
1969 Гала, которой сейчас за семьдесят, хочет отдельной жизни и устает заботиться о Дали. Она находит идеальное убежище в небольшом средневековом замке, расположенном в Пуболе недалеко от Жироны. Дали восстановил замок и расписал красивые потолочные фрески и дверные проемы для своей жены. Дали может посетить его только по письменному приглашению Галы.
1970 В семидесятые годы в жизни Галы произошел крутой поворот, поскольку она отчаянно пытается удержать Дали, хотя бы как средство заработка.Она также понимает, что экзотические масла, лечебные процедуры или операции не могут вернуть ей молодость.
1973 Гала начинает отношения с Джеффом Фенхолтом, певцом и актером, сыгравшим главную роль в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда».
1980 В феврале Дали и Гала заболели гриппом во время их пребывания в Нью-Йорке; ни один полностью не выздоравливает. Страдания Галы принимают форму старческого слабоумия, которое также влияет на ее ясность ума. Кроме того, у нее дважды были переломы ребер и таза.
1982 Гала умирает 10 июня в Порт-Льигате. Она похоронена в своем замке в Пуболе.
О музее Дали
Музей Дали, расположенный в самом сердце живописного центра Санкт-Петербурга, Флорида, хранит беспрецедентную коллекцию из более чем 2400 работ Сальвадора Дали, в том числе почти 300 картин маслом, акварелью и рисунков, а также более 2100 принтов, фотографий, постеров, текстиля, скульптур и предметов искусства. Некоммерческая миссия музея – заботиться о своей коллекции и делиться ею на местном и международном уровне – основана на стремлении к образованию и поддерживается культурой филантропии.
Отель Dalí отмечен международным гидом Мишлен с трехзвездочной оценкой; был назван AOL Travel News «одним из лучших зданий, которые стоит увидеть в своей жизни»; и назван одним из десяти самых интересных музеев мира по версии журнала Architectural Digest. Само здание представляет собой произведение искусства, в том числе геодезический стеклянный пузырь под названием «Загадка» с 1062 треугольными стеклянными панелями, достойная дань уважения наследию инноваций и преобразований Сальвадора Дали. Исследуйте Дали в любое время с помощью бесплатного приложения «Музей Дали», доступного в Google Play и в App Store.Музей Дали расположен на бульваре Уан Дали, Санкт-Петербург, Флорида 33701.
«Божий архитектор», который оживил здания
Антони Гауди, испанский архитектор, наиболее известен своей органичной и плавной архитектурой. Его работы легко узнать по отличительной смеси формы, цвета, текстуры и органической эстетики. Родившийся в бедной семье в Каталонии 25 июня 1852 года , он быстро проявил большой интерес к архитектуре – страсть, которая поглотила его на всю оставшуюся жизнь.
Антонио учился в Барселоне, городе, где хранится большинство его великих работ. Он также был частью движения Catalan Modernista , которое в конечном итоге изменило его стиль, вдохновленный природой.
На его работы в первую очередь повлияли его жизненные страсти. К ним относятся архитектура, природа и религия. Внимание Гауди к деталям было непревзойденным, а его сочетание таких материалов, как керамика, витражи, кованое железо и даже столярные изделия, заворожило многих.Антони также представил некоторые новые методы обработки материалов, такие как использование керамических отходов (тренкадис).
Божий архитектор Антони Гауди
Хотя он принимал участие во многих великих работах в Барселоне, но большую часть своего времени он потратил на строительство Sagrada Familia (Искупительный храм Святого Семейства) в Барселоне . Несмотря на то, что он вложил в проект время и энергию, на момент его смерти он остался незавершенным.
Антони умер в Барселоне 10 июня 1926 года , что было всего за 15 дней до своего 74-летия.
После его смерти его работы вышли из моды и были вновь обнаружены в 1960-х годах. С тех пор его работы получили высокую оценку критиков по всему миру. Многие из его зданий с тех пор были удостоены статуса всемирного наследия ЮНЕСКО.
Римско-католическая вера Антония росла на протяжении всей его жизни, религиозные образы появлялись во многих его работах.Его вера, наконец, принесла ему прозвище «Боги-Архитектор», что в конечном итоге привело к его беатификации Папой.
Давайте исследуем жизнь человека, навсегда изменившего архитектурный дизайн.
Антонио Гауди, около 1878 года. Источник: Canaan / Wikimedia CommonsРанние годы Антонио Гауди
Антони Гауди, Антони Гауди и Корнет на каталонском языке или Каталония Каталония в провинции Каталония или Каталония Каталония в провинции Испании. на 25 июня 1852 г. .Он имел скромное происхождение, а его отец, Франческ Гауди-и-Серра, работал медником. Гауди был младшим из пяти детей своего отца и матери Антонии Корнет и Бертран.
Из пяти детей только трое дожили до взрослого возраста. Семья Гауди происходила из среднего региона Южной Франции, но его предок Жоан Гауд переехал в Каталонию в 17 веке.
Из-за отсутствия официальных документов его точное место рождения потеряно для истории. Несмотря на это, часто утверждается, что он родился в Реусе или Риудомсе, которые являются соседними муниципалитетами района лагеря Баш.Позднее в официальных документах Гауди о его студенческих и профессиональных годах действительно был указан Реус в качестве места его рождения.
Антони глубоко полюбил свою «родную землю» и «гордился своим средиземноморским наследием». Он считал, что жители Средиземноморья «наделены творческими способностями, оригинальностью и врожденным чувством искусства и дизайна».
Он проводил много времени на открытом воздухе, особенно в летние месяцы, когда они останавливались в семейном доме Гауди Мас де ла Кальдерера. Это дало ему множество возможностей погрузиться в изучение природы.
Гауди (на заднем плане) со своим отцом (в центре), племянницей Розой и доктором Сантало во время визита на Монтсеррат в 1904 году. Источник : Джбарта / Wikimedia CommonsОднако Гауди не был здоровым ребенком. Он часто страдал ревматизмом, что, как считается, способствовало его сдержанному и часто сдержанному характеру. Это привело его в конечном итоге к вегетарианству.
Антони проявлял большой интерес к архитектуре с самого раннего возраста. Он учился в Барселоне, самом современном городе Испании в 1870-х годах. Барселона была интеллектуальным и политическим центром Каталонии в то время.
Его учеба была временно прервана обязательной военной службой, после которой он окончил Областное архитектурное училище в 1878 . Это время он провел в пехотном полку в Барселоне в качестве военного администратора.
Большую часть службы он провел на больничном, что позволило ему продолжить учебу. Его слабое здоровье также спасло его от необходимости участвовать в Третьей Карлистской войне между 1872 и 1876 годами.
Дом детства Гауди. Источник: Монтсеррат Гили / Wikimedia CommonsТрагедия
Антонио Гауди потерял мать в 1876 году ; ей было всего 57 лет. В том же году умер его 25-летний брат Франсеск. Он только что получил диплом врача.
Несмотря на это Гауди продолжал изучать архитектуру в Школе и Высшей школе архитектуры Барселоны, которую окончил в 1878 . Антони нужно было финансировать учебу, работая чертежником в различных архитекторах и строительных фирмах.
Он также изучал французский язык, историю, экономику, философию и эстетику. Его оценки были средними, и он иногда проваливал курсы.
По окончании учебы Элиес Рогент (директор Барселонской архитектурной школы) сказал: «Мы дали это ученое звание либо дураку, либо гению. Время покажет». Как сообщается, Гауди, получая ученую степень, сказал своему другу, скульптору Льоренсу Матамале, с ироничным чувством юмора: «Льоренс, они говорят, что я теперь архитектор.«
Первые проекты Гауди после окончания учебы были далеки от величия его более поздних работ. Некоторые из его первых заказов были фонарями для Placa Reial в Барселоне. Ему также было поручено проектировать недостроенные газетные киоски Girossi и Cooperativa Obrera Mataronense (Рабочие ”). Кооператив Матаро)
Профиль Гауди повысился с его первым значительным заказом, Casa Vicens . Это привело к гораздо более важным заказам, но сначала ему предстояло посетить небольшую ярмарку.
The Roof of Casa Battlo олицетворяет уникальный стиль Гауди. Источник: Chongming76 / Wikimedia CommonsГауди развивает свои архитектурные мускулы
Архитектурный стиль Антони развивался на протяжении нескольких этапов его жизни. После выпуска в 1878 стиль Антонио Гауди изначально был сильно вдохновлен его викторианскими предшественниками.
Это было очевидно в его школьных проектах того времени. Вскоре он разработал свой стиль, состоящий из смешивания геометрии с анимированными поверхностями из кирпича или камня, керамической плитки, а также с цветочными или рептильными металлическими изделиями.
Работы Гауди в то время напоминали мавританский (или мудехарский) стиль архитектуры, который представляет собой уникальное сочетание мусульманского и христианского дизайна в Испании. Прекрасными примерами этого стиля являются C asa Vicens (1878–80) и El Capricho (1883–85) , а также поместье Гуэль и дворец Гуэля более поздних 1880-х годов .
Антонио Гауди решил продемонстрировать свои работы на Всемирной выставке в Париже в 1878 .Его работа настолько впечатлила одного мецената, что его пригласили поработать в поместье Гуэль и дворце Гуэля.
Саламандра Антонио Гауди, Парк Гуэль – прекрасный образец его уникального стиля. Источник: Danel solabarrieta / Wikimedia CommonsГауди было поручено строительство Ba silica i Temple Expiatori de la Sagrada Familia (Базилика и Искупительная церковь Святого Семейства) в Барселоне. Несмотря на то, что планы уже были составлены, он, верный своей форме, полностью переработал дизайн и добавил в него свой собственный стиль.
Гуади вскоре обнаружил, что экспериментирует с другими старыми стилями, чтобы создать некоторые из своих самых известных работ. К ним относятся епископальный дворец (1887–1993) и Casa de los Botines (1892–1994) , оба готические, и Casa Calvet (1898–1904) , который выполнен в стиле барокко. Большая часть его комиссионных в этот период была получена благодаря его витрине на Всемирной выставке 1888 года.
Личная жизнь Гауди и взгляды на автономию Каталонии
Антони Гауди был предан своему делу и всю жизнь оставался холостым.Было известно, что его привлекала только одинокая женщина, Хосефа Мореу, учительница в кооперативе Матаро. К сожалению, на его чувства не ответили взаимностью.
Гауди нашел убежище в своей глубокой и растущей католической вере. Знакомые часто вспоминали о нем как о неловком, неприятном и в целом вспыльчивом человеке. У его близких были совсем другие воспоминания.
Друзья и родственники часто описывали его как дружелюбного и вежливого, хорошего и невероятно лояльного.
В юности он часто одевался «как денди», носил дорогие костюмы и тщательно следил за своим внешним видом. В более поздней жизни это полностью изменится. Он часто ел экономно, пренебрегая своим внешним видом и часто
Poblacion de El Salvador 2020
Reloj de población de El Salvador,
6 222 869 | Población фактический |
2952804 | Фактический Población masculina (47.5%) |
3 270 065 | Фактическая Población femenina (52,5%) |
99 852 | Nacimientos este año |
238 | Nacimientos hoy |
38 312 | Muertes este año |
91 | Muertes hoy |
-45 030 | La migración neta este año |
-107 | La migración neta hoy |
16 509 | Crecimiento poblacional este año |
39 | Crecimiento poblacional hoy |
30-11-2020 18:07:19
Fuente: El Departamento de Asuntos Económicos y Sociales de las Naciones Unidas.
Seleccione ип paísAfganistánAlbaniaAlemaniaAndorraAngolaAnguilaAntigua у BarbudaArabia SauditaArgeliaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAutoridad Nacional PalestinaAzerbaiyánBahamasBangladésBarbadosBaréinBélgicaBeliceBenínBermudasBielorrusiaBoliviaBosnia у HerzegovinaBotsuanaBrasilBrunéiBulgariaBurkina FasoBurundiButánCabo VerdeCamboyaCamerúnCanadáChadChileChinaChipreColombiaComorasCorea дель NorteCorea дель SurCosta де MarfilCosta RicaCroaciaCubaCurazaoDinamarcaDominicaEcuadorEgiptoEl SalvadorEmiratos Arabes UnidosEritreaEslovaquiaEsloveniaEspañaEstados Унидос де AméricaEstoniaEtiopíaFilipinasFinlandiaFiyiFranciaGabónGambiaGeorgiaGhanaGibraltarGranadaGreciaGroenlandiaGuadalupeGuamGuatemalaGuayana FrancesaGuineaGuinea EcuatorialGuinea-BissauGuyanaHaitíHondurasHong KongHungriaIndiaIndonesiaIrakIránIrlandaIsla де ManIslandiaIslas CaimánIslas CookIslas дель CanalIslas FeroeIslas Marianas дель NorteIslas MarshallIslas SalomónIslas Turcas у CaicosIslas Vírgenes BritánicasIslas Vírgenes-де-лос Эстадос UnidosIsraelItaliaJamaicaJapónJordaniaKazajistánKeniaKirguistánKiribatiKosovoKuwaitLaosLesotoLetoniaLíbanoLiberiaLibiaLiechtensteinLituaniaLuxemburgoMacaoMacedonia дель NorteMadagascarMalasiaMalawiMaldivasMalíMaltaMarruecosMartinicaMauricioMauritaniaMayotteMéxicoMicronesiaMoldaviaMónacoMongoliaMontenegroMontserratMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNicaraguaNígerNigeriaNoruegaNueva CaledoniaNueva ZelandaOmánPaíses BajosPakistánPalauPanamaPapúa Nueva GuineaParaguayPerúPolinesia FrancesaPoloniaPortugalPuerto RicoQatarReino UnidoRep.Дем. дель CongoRepública ARABE сахарским DemocráticaRepública CentroafricanaRepública ChecaRepública дель CongoRepública DominicanaReuniónRuandaRumaniaRusiaSamoaSamoa AmericanaSan Cristóbal у NievesSan MarinoSan Педро у MiquelónSan Висенте у лас GranadinasSanta ElenaSanta LucíaSanto Tomé у PríncipeSenegalSerbiaSeychellesSierra LeonaSingapurSint MaartenSiriaSomaliaSri LankaSuazilandiaSudáfricaSudánSudán дель SurSueciaSuizaSurinamTailandiaTaiwánTanzaniaTayikistánTimor OrientalTogoTongaTrinidad у TobagoTúnezTurkmenistánTurquíaTuvaluUcraniaUgandaUruguayUzbekistánVanuatuVenezuelaVietnamWallis у FutunaYemenYibutiZambiaZimbabue ————- ——————————— Mundo
Tasa de crecimiento 1952-2020
Религия в Сальвадоре
Религия | Numero de seguidores | Porcentaje de la población, всего |
---|---|---|
Cristianismo | 5 488 536 | 88.2% |
Sin Religión (Ateísmo) | 684511 | 11,0% |
Religiosidad Popular | 31 114 | 0,5% |
Otros | 18 668 | 0,3% |
Фуэнте: Исследовательский центр Пью. Мировой религиозный ландшафт .
Numero de seguidores (30.11.2020 – Countrymeters.info) ).
Побласьон-де-Сальвадор (1951-2020)
Historia de la población de El Salvador,
Año | Población | Tasa de crecimiento |
---|---|---|
1951 | 2218237 | Н / Д% |
1952 | 2257441 | 1.77% |
1953 | 2301432 | 1,95% |
1954 | 2349765 | 2,10% |
1955 | 2402 152 | 2,23% |
1956 | 2458 457 | 2,34% |
1957 | 2518703 | 2,45% |
1958 | 2583050 | 2,55% |
1959 | 2651753 | 2.66% |
1960 | 2725 063 | 2,76% |
1961 | 2 803072 | 2,86% |
1962 | 2885554 | 2,94% |
1963 | 2971873 | 2,99% |
1964 | 3061036 | 3,00% |
1965 | 31152 026 | 2,97% |
1966 | 3244131 | 2.92% |
1967 | 3337036 | 2,86% |
1968 | 3430688 | 2,81% |
1969 | 3525 185 | 2,75% |
1970 | 3620630 | 2,71% |
1971 | 3716 922 | 2,66% |
1972 | 3813 692 | 2,60% |
1973 | 3910 374 | 2.54% |
1974 | 4006 287 | 2,45% |
1975 | 4100742 | 2,36% |
1976 | 4 193 365 | 2,26% |
1977 | 4284011 | 2,16% |
1978 | 4372221 | 2,06% |
1979 | 4 457 191 | 1,94% |
1980 | 4 538 220 | 1.82% |
1981 | 4614871 | 1,69% |
1982 | 4687 165 | 1,57% |
1983 | 475 872 | 1,47% |
1984 | 4822376 | 1,40% |
1985 | 4888106 | 1,36% |
1986 | 4953730 | 1,34% |
1987 | 5019 207 | 1.32% |
1988 | 5084731 | 1,31% |
1989 | 5150 899 | 1,30% |
1990 | 5218152 | 1,31% |
1991 | 5286829 | 1,32% |
1992 | 5 356 859 | 1,32% |
1993 | 5426 988 | 1,31% |
1994 | 5494923 | 1.25% |
1995 | 5558378 | 1,15% |
1996 | 5616053 | 1,04% |
1997 | 5667832 | 0,92% |
1998 | 5714 188 | 0,82% |
1999 | 575 868 | 0,73% |
2000 | 5793748 | 0,66% |
2001 | 5828 287 | 0.60% |
2002 | 5859520 | 0,54% |
2003 | 5887 615 | 0,48% |
2004 | 59 | 0,43% |
2005 | 5936148 | 0,39% |
2006 | 5957381 | 0,36% |
2007 | 5 976 985 | 0,33% |
2008 | 5 995 307 | 0.31% |
2009 | 6012 784 | 0,29% |
2010 | 6029 837 | 0,28% |
2011 | 6046757 | 0,28% |
2012 | 6063721 | 0,28% |
2013 | 6080 939 | 0,28% |
2014 | 6098 675 | 0,29% |
2015 | 6117145 | 0.30% |
2016 | 6134 885 | 0,29% |
2017 | 6152 676 | 0,29% |
2018 | 6170 519 | 0,29% |
2019 | 6 188414 | 0,29% |
2020 | 6 206360 | 0,29% |
Todos los datos en esta tabla están dados para el 1 de enero del año correiente.
Proyección de población (2020-2100)
Año | Población | Tasa de crecimiento | |
---|---|---|---|
2020 | 6479060 | Нет данных% | |
2025 | 6 641074 | 2.50% | |
2030 | 678558 | 2,18% | |
2035 | 6886843 | 1,49% | |
2040 | 6961519 | 1,08% | |
2045 | 6 996 949 | 0,51% | |
2050 | 6 997410 | 0,01% | |
2055 | 6967758 | -0,42% | |
2060 | 6 | 6 | – 0.89% |
2065 | 6 809913 | -1,39% | |
2070 | 6680506 | -1,90% | |
2075 | 6519 021 | -2,42% | |
2080 | 6326911 | -2,95% | |
2085 | 6108 374 | -3,45% | |
2090 | 5873823 | -3,84% | |
2095 | 5 635 783 | -4.05% | |
2100 | 5 404 072 | -4,11% |
Los datos se dan para el 1 de julio del año correiente (variante media del pronóstico).
Fuente: El Departamento de Asuntos Económicos y Sociales de las Naciones Unidas
Значение плавильных часов
, автор: К. Шаби ОПУБЛИКОВАНО 30 мая 2013 г.
Испанский сюрреалист Сальвадор Дали – один из самых загадочных художников ХХ века.Самым известным произведением искусства Дали, известного своими часто странными и сюрреалистическими сюжетами, является, вероятно, The Persistence of Memory (1931), широко известный как шедевр сюрреализма. В чем смысл картины Сальвадора Дали «Постоянство памяти » и ее легендарных плавильных часов?
Значение картины Сальвадора Дали «Плавильные часы»
Иногда его называют просто «часами». В картине Дали « Постоянство памяти » (1931) таинственная белая фигура, похожая на человека, спит в пустынном ландшафте.Часы закрывают спину спящей фигуры почти так, как одеяло может укрыть спящего ребенка. Еще одни часы висят на ветке, как мокрый кусок белья, развешанный сушиться. В отличие от часов, которые мы используем и окружены повседневной жизнью, часы Дали не плоские и твердые, они изогнуты и кажутся мягкими, тающими на солнце пустыни. Что означают все эти плавящиеся часы? Почему часы там лежат? В чем смысл?
Сюрреалистическое искусство Сальвадора Дали: «Ручная роспись фотографий мечты»
Содержание Persistence of Memory кажется необычным, но Дали рисует свои объекты, используя удивительно простую технику.В отличие от экспрессионистов, которые трансформировали повседневные предметы с помощью широких мазков и ярких цветов, сюрреалисты, такие как Дали, рисовали странные и часто иррациональные предметы с точными и почти фотографическими деталями. На самом деле Сальвадор Дали называл свое сюрреалистическое искусство «нарисованными вручную фотографиями снов».
Сюрреализм и важность мечты
Концепция сна является неотъемлемой частью понимания сюрреализма, а также играет ключевую роль в раскрытии истинного смысла The Persistence of Memory .Основной целью сюрреализма было создание наилучшего визуального представления о том, каково быть в состоянии сна. Вначале сюрреализм может показаться немного сумасшедшим, но у всех нас были фантастические сны, в которых не связанные друг с другом люди, места или объекты объединяются совершенно необъяснимым и иррациональным образом. Понимание того, что Постоянство памяти может изображать состояние сна, – это первая часть понимания скрытого смысла этой картины.
Часы Сальвадора Дали Значение и мечты
Если Постоянство памяти изображает состояние сна, тающие и искаженные часы символизируют беспорядочный и ненадежный ход времени, который мы переживаем во сне.Вы когда-нибудь просыпались и ожидали, что еще будет середина ночи, и с удивлением обнаруживаете, что уже утро? Искаженные часы не имеют никакой силы или важности в мире снов и из-за этого тают.
В Постоянство памяти Сальвадор Дали показывает, насколько бесполезна, неуместна и произвольна наша одержимость временем внутри и вне состояния сна. В повседневной жизни мы всегда торопимся и заняты, пытаясь выполнить всю свою работу и поручения вовремя.Многие искусствоведы спорят о том, являются ли эти часы часами или на самом деле карманными часами, популярными модными аксессуарами 1920-х и 30-х годов, пика движения сюрреалистов. Сюрреалисты смеялись над большинством вещей, которые средний класс воспринимает всерьез, в том числе над важностью, которую мы придаем таким вещам, как карманные часы, которые мы одержимо проверяем, чтобы отмечать течение времени.
Мягкие часы Сальвадора Дали Значение, Эйнштейн и относительность
Некоторые искусствоведы считают, что плавящиеся часы Дали могут символизировать революционную Теорию относительности Альберта Эйнштейна, новую революционную идею 1930-х годов.Посредством теории относительности Эйнштейн предложил новую концепцию времени как относительного и сложного, а не чего-то фиксированного и легко отслеживаемого с помощью такого грубого устройства, как карманные часы. В фильме « Постоянство памяти » Сальвадор Дали показывает, как вялые часы тают и, таким образом, теряют свою власть над окружающим миром. Через свои плавящиеся часы Сальвадор Дали мог предположить, что наши нынешние устройства хронометража примитивны, старомодны и даже бессильны в этом пост-эйнштейновском мире.
Сюрреализм и юмор: постоянство памяти, значение
Состояние сновидения очень важно в сюрреализме, но шутки, юмор, сарказм и игра слов также занимают центральное место в сюрреалистическом искусстве. Сальвадор Дали использует сарказм в названии картины с часами, Постоянство памяти , чтобы придать картине более темный скрытый смысл. Часы буквально тают, и поэтому кажутся совсем не надежными или «стойкими». Точно так же муравьи, поедающие циферблат красных часов, почти как леденец, также символизируют гниющий и непостоянный характер того, как мы отслеживаем время.Это включает в себя наши самые сладкие воспоминания.
Личная память: автобиографическое значение Постоянство памяти
Есть ли в картине Дали личное значение? Некоторые искусствоведы замечают сходство этого и других пейзажей Сальвадора Дали с его собственным прибрежным родным городом Порт-Льигат в Испании. Постоянство памяти – это картина с изображением дома, в котором Дали провел детство? За часами простирается огромный водоем, возможно, символизирующий океан памяти, окруженный песками времени.Пустынный песчаный пейзаж, где тают часы, бесплоден и бесплоден. Возможно, пейзаж кажется таким заброшенным и необитаемым, потому что его не посещали с детства Дали. Одни часы висят на ветке дерева, как забытое белье, оставленное на сушке; ветвь не цветет и не покрыта листьями и не зеленью, а подрублена и засохла, как увядшее воспоминание.
Кто эта спящая белая фигура на переднем плане? Глаза закрыты большими ресницами типа «бэби-кукла», спящая фигура на переднем плане, кажется, также может похвастаться узнаваемыми усами – это знаковые усы Сальвадора Дали? Действительно ли спящая фигура Дали? Дали написал «Постоянство памяти » в возрасте двадцати семи лет.Если мы ищем автобиографическое значение «Постоянство памяти », часы могут быть репрезентативными для его юности и тускнеют или тают, потому что Дали не может их точно вспомнить сейчас, когда прошло так много времени. Портрет художника также заметно тонок по краям.
Сальвадор Дали Постоянство памяти Значение: плавящиеся часы Сальвадора Дали
The Persistence of Memory , пожалуй, самая известная картина Дали, с ее знаковыми «плавящимися часами», ставшими иконой сюрреализма и одним из самых узнаваемых произведений искусства двадцатого века.Хотя мы не можем точно знать истинное значение картины, интерпретацию или анализ, которые сам Дали намеревался для своей картины, вполне вероятно, что сам Дали распознал и развил различные уровни исторического, художественного, социального и автобиографического значения, зашифрованные в его произведениях. Настоящее значение «Постоянство памяти» , скорее всего, представляет собой их комбинацию.
Изображение предоставлено Сальвадором Дали. (Испанский, 1904-1989). Постоянство памяти.1931. Холст, масло, 9 1/2 x 13 дюймов (24,1 x 33 см). © Сальвадор Дали, Фонд Гала-Сальвадора Дали / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк. Фотография сделана в 2004 году.
подано по: арт.
Сальвадор Дали | Биография и факты
Сальвадор Дали , полностью Сальвадор Фелипе Хасинто Дали-и-Доменек (родился 11 мая 1904 года, Фигерас, Испания – умер 23 января 1989 года, Фигерас), испанский художник-сюрреалист и гравер, оказавший влияние на его исследования подсознательных образов .
Популярные вопросы
Какими были ранние годы жизни Сальвадора Дали?
Сальвадор Дали был сыном Сальвадора Дали Куси, нотариуса, и Фелипы Доменек Феррес. Его семья жила в Фигерасе, Каталония, Испания, но летом проводила в приморском поселке Кадакес, где Дали рисовал и рисовал прибрежный пейзаж и свою семью. Там он также учился живописи у Рамона Пичо, друга семьи.
Где получил образование Сальвадор Дали?
Сальвадор Дали начал свое формальное образование в государственной школе в Фигерасе, Каталония, Испания, но из-за того, что мальчик мечтал, отец перевел его в частную школу, где обучение велось на французском языке.Позже он учился в Академии искусств Сан-Фернандо в Мадриде, где подружился с Федерико Гарсиа Лоркой и Луисом Бунюэлем.
Чем известен Сальвадор Дали?
Сальвадор Дали был испанским художником-сюрреалистом и гравером, известным своим исследованием подсознательных образов. Пожалуй, самая известная его картина – «Постоянство памяти» (1931), на которой изображены вяло тающие часы. Дали также сотрудничал с режиссером Луисом Бунюэлем в сюрреалистических фильмах Un Chien andalou (1929; An Andalusian Dog ) и L’Âge d’or (1930; Золотой век ).
Будучи студентом факультета искусств в Мадриде и Барселоне, Дали усвоил огромное количество художественных стилей и проявил необычную технику как художник. Однако только в конце 1920-х годов два события привели к развитию его зрелого художественного стиля: открытие им работ Зигмунда Фрейда об эротическом значении подсознательных образов и его связь с Парижскими сюрреалистами, группой художников и писателей. кто стремился установить «большую реальность» человеческого подсознания над разумом.Чтобы вызвать образы из своего подсознания, Дали начал вызывать в себе галлюцинаторные состояния с помощью процесса, который он назвал «параноидально критическим».
Как только Дали применил этот метод, его стиль живописи стал необычайно быстрым, и с 1929 по 1937 год он создал картины, которые сделали его самым известным художником-сюрреалистом в мире. Он изобразил мир сновидений, в котором обычные объекты сопоставляются, деформируются или иным образом претерпевают изменения причудливым и иррациональным образом. Дали изображал эти объекты в кропотливых, почти до боли реалистичных деталях и обычно помещал их в мрачные, залитые солнцем пейзажи, напоминающие его родину в Каталонии.Возможно, самым известным из этих загадочных изображений является The Persistence of Memory (1931), на котором тающие вялые часы отдыхают на фоне устрашающе спокойного пейзажа. Вместе с испанским режиссером Луисом Бунюэлем Дали снял два сюрреалистических фильма – Un Chien andalou (1929; An Andalusian Dog ) и L’Âge d’or (1930; Золотой век ), которые одинаково наполнены с гротескными, но наводящими на размышления изображениями.
Сальвадор Дали: Постоянство памятиПостоянство памяти , холст, масло Сальвадора Дали, 1931; в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
© M.Flynn / AlamyВ конце 1930-х Дали перешел на живопись в более академическом стиле под влиянием художника эпохи Возрождения Рафаэля. Его двойственные политические взгляды во время подъема фашизма оттолкнули его коллег-сюрреалистов, и в конечном итоге он был исключен из группы. После этого он потратил большую часть своего времени на проектирование театральных декораций, интерьеров модных магазинов и ювелирных изделий, а также продемонстрировал свой гений в ярких трюках саморекламы в Соединенных Штатах, где он жил с 1940 по 1955 год.В период с 1950 по 1970 год Дали написал множество работ на религиозные темы, хотя он продолжал исследовать эротические темы, отображать детские воспоминания и использовать темы, сосредоточенные на его жене Гале. Несмотря на свои технические достижения, эти более поздние картины не так высоко ценятся, как ранние работы художника. Самая интересная и показательная из книг Дали – Тайная жизнь Сальвадора Дали (1942).
Сальвадор Дали с женой и частой моделью Гала перед одной из своих версий Мадонна Порт-Льигат (1950).
Encyclopædia Britannica, Inc. Сэкономьте 50% на подписке Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сегодня Редакция Британской энциклопедии Эта статья была недавно отредактирована и обновлена Алисией Желязко, помощником редактора.