Клетка “в духе настоящей английской классики”, часть 1 (Гленчек и Принц Уэльский)
Всем здравствуйте!Сегодня наш пост в духе настоящей английской классики !
Сдержанность, аристократичность, собранность, сила традиций – ассоциаций возникает много. Сегодня мы с вами поговорим в первую очередь о таких вариантах клетки, как Гленчек и «Принц Уэльский», а потом плавно перейдем к клетке Аргайл.
Итак, начнем наш рассказ!
Мы с вами уже говорили подробно о тартанах (http://color-harmony.livejournal.com/203376.html). Некоторые из видов тартана, стали настолько популярными, что получили право на свою “самостоятельную жизнь”. Этот наш пост мы начнем с одной из разновидностей такой клетки – с классического тартана Гленчек (Glen Urquhart Check).
Гленчек впервые был замечен в XIX веке в долине Гленкоркет (Glenurquhart), в Инвернессшир (Invernessshire ), недалеко от знаменитого озера Лох-Несс, в Шотландии. Отсюда и первая половина названия вторая – от английского слова «клетка» (check).
Это разновидность тартана, но с использованием мелких завитушек вместо диагональных линий, из которых вырисовываются квадратные и прямоугольные клетки.
По разным источникам авторство и основную роль в широком распространении данного узора приписывают графине Сифилд(Seafield), представительнице древнего знатного клана Грантов. Она одела своих егерей в форму из ткани с этим узором. Название новому узору было дано “глен аркарт плейд” (Glen Urquhart plaid), по имени расположенного рядом древнего замка Аркарт. Однако, только с 1926 года эти ткани стали широко использоваться в индустрии моды.
Начиная с 30-х годов прошлого века мы можем проследить этот рисунок на “классических моделях” разных лет.
На фото: 1969 год/ August Vogue 1959/ Harper’s Bazaar, 1956/ 80-90е
Кроме того, если верить немногочисленным источникам, клетка гленчек также использовалась и в военной форме. Например, для офицеров знаменитого шотландского полка “Хайлендеры сифорта” был создан узор, сочетавший белый цвет с цветами темного и молочного шоколада.[(Краткая историческая справка)]
Интересно, что полк 6-го батальона полка Сифортских хайлендеров(The Seaforth Highlanders) принимал участие в сражениях Второй мировой войны. Именно 6-й батальон Сифортских хайлендеров, состоял из уроженцев Хайленда (горной Шотландии) и его униформа включала килт.
К сожалению, мне не удалось найти фото, где был бы виден именно гленчек, особенно в обозначенном цвете, но действующие военные части, облаченные в килт, точно принимали участие во второй мировой(о чем говорят различные источники), наверняка, какой то из вариантов этой формы мог, правда, предполагать обозначенную версию гленчек 🙂
Для классического гленчека характерна ахроматическая цветовая гамма, основные цвета, используемые в данном узоре – белый и черный (который может быть заменен на серый). Возможно использование и других неярких, приглушенных тонов, но обязателен принцип чередования светлых и темных полос, вертикальных и горизонтальных, при переплетении которых образуется узор с чередованием прямоугольников и квадратов разных размеров. У модельеров также очень популярен гленчек, созданный на основе всевозможных оттенков коричневого цвета.
Наряду с классической цветовой гаммой (более используемой, например, для классических костюмных силуэтов), сейчас можно встретить гленчек разных цветов. При этом, за счет своего характера и происхождения, даже в более ярких, современных, исполнениях гленчек выглядит очень благородно 🙂
Но все же, одежда с узором гленчек, в первую очередь, отсылает нас именно к классическому образу, выступая символом безупречного стиля. В истории моды немало примеров, когда именно этот узор выбирали известные люди. Среди них, например, принц Чарльз, который использует различные варианты гленчека в своих элегантных костюмах. На фото-примере мы также можем увидеть и легендарного портного Томми Наттера (Tommy Nutter) с не менее легендарной «Мекки» мужского стиля – Savile Row ( Savile Row – место, где, как считается лучшие портные и традиции, зародившиеся 700 лет назад). У него одевались такие знаменитости, как Элтон Джон, Мик Джаггер, Битлз. Сам Томми Наттер был живой рекламой своего мастерства, так как всегда носил костюмы исключительного кроя и качества. Гленчек часто украшает его костюмы.
На фото: Томми Наттер (Tommy Nutter), крайний слева, а также остальные известные люди и гленчек: принц Чарльз, Мэрилин Монро, Жаклин Кеннеди, Дэвид Боуи.
Примером наследия традиций классического костюма, использования узора гленчек, может служить известный брэнд одежды Tommy Hilfiger. Например, одна из последних коллекций этого бренда (коллекция осень-зима 2013-2014) практически вся была посвящена гленчек. Опрятная и великолепная – эти два ключевых слова характеризовали эту коллекцию, ключом вдохновения которой для Томми Хилфигер (Tommy Hilfiger) был как раз Томми Наттер (Tommy Nutter), знаменитый лондонский портной шестидесятых-семидесятых годов.
Изначально материал с клеткой гленчек использовался именно для пошива мужских костюмов, но в настоящее время гленчек популярен среди производителей как мужской, так и женской одежды. Достаточно плотные шерстяные, полушерстяные и смесовые ткани с этим рисунком применяются в основном для верхней одежды, пальто и костюмов; более тонкие хлопчатобумажные ткани очень популярны у производителей мужских сорочек. Выпускаются даже шелковые галстуки с этим узором.
Из гардероба клетка гленчек, по небезызвесной закономерности, уверено проложила себе путь в интерьеры: она гармонично дополняет традиционные английские решения и получает интересное прочтение в современных сочетаниях и интерпретациях. Так, большой вклад в развитие орнамента внесла британская текстильная компания Holland&Sherry.
Классическая клетка гленчек лежала также в основе некоторых очень распространенных орнаментов, получивших индивидуальное развитие и имена. Наиболее известны среди них “клетка принца Уэльского”, а также узор, известный под названием “гусиная лапка”. О последнем узоре, так любимым Коко Шанель, и его вариациях, мы с вами более подробно поговорим в рамках следующего блок-поста, посвященного клетчатым орнаментам. А сейчас уделим внимание ближайшему “родственнику” классической клетки гленчек – клетке “принц Уэльский”.
Сейчас под таким обозначением понимается клетка гленчек, поверх которой наложена более яркая цветная клетка-полоска. Этот вариант гленчека в начале ХХ века ввел в моду, в бытность свою кронпринцем, будущий король Англии Эдуард VIII, прославившийся безупречным стилем в одежде. Его спортивные однобортные костюмы с подобным узором стали иконой моды и прочно вошли в мужской гардероб. Принц Уэльский, Эдвард VIII, отличался оригинальными модными предпочтениями и проявлявший недюжинную смелость в создании собственного стиля. Именно благодаря ему такая клетка превратилась в один из классических рисунков мужской одежды.
Классический вариант такой клетки предполагал, наложение более ярко выраженной клетки ржаво-коричневого или синего оттенка.
Дизайн клетки гленчек с такими более толстыми цветными полосками был специально разработан для принца Эдуарда VIII и позже получил название “Принц Уэльский” (Prince Of Wales Check) (По-французски: “Принц Галльский» Prince de Galles, а в Австрии ткань называют «Эстерхази» (Esterházy). [Немного интересных фактов о принце Уэльском.]
Дэвид Виндзор еще до того, как он занял трон, считался королем моды. Во время его поездки в США в 1924 он был окружен фотографами, которые запечатывали элегантные наряды будущего короля. В 1924 году журнал “Мужская одежда” (Man’s Wear) писал: “Средний молодой человек в Америке больше интересуется одеждой принца Уэльского, чем любого другого человека на земле”.
Эдуард VIII был королем Соединенного Королевства меньше года (с 20 января по 11 декабря 1936 года). Он известен своими романтическими отношениями с Уоллис Симпсон, кораздо больше, чем своими государственными делами. В конце концов он отрекся от престола. Его избранница была разведена и поэтому не могла стать женой короля. Во время отречения король сказал: «Я нашёл невозможным… исполнять обязанности короля без помощи и поддержки женщины, которую я люблю». После отречении он получил титул герцога Виндзорского (Duke of Windsor). Отсюда, видимо, и еще одно из названий клетки “принц Уэльский”, которое также можно встретить – виндзорская клетка.
PS Существует версия, что вовсе не страстная любовь стала причиной отречения, а слишком тесные контакты с руководством нацистской Германии. Тем не менее многие предпочитают верить в то, что любовь важнее трона и с жадным интересом расматривают Уоллис Симпсон, чтобы понять как она сумела обворожить одного из самых завидных женихов мира. (Именно этому посвящен фильм Ма
«Принц Уэльский»: Или «откуда есть пошла» виндзорская клетка?!
Бытует мнение, что клетчатый принт «придумали» шотландцы, однако данный узор встречается и в древней истории. К примеру, в Египте во время археологических раскопок была найдена мумия, которая была завернута в клетчатый саван. Помимо этого, еще в Древнем Риме представители знати носили тоги в клетку, японские самураи — клетчатые кимоно, а по византийским костюмам можно проследить узоры гербов в обрамлении крупных квадратов и ромбов. Таким образом, родиной клетки является далеко не Шотландия, хотя именно благодаря шотландцам клетка стала классикой и самым популярным видом рисунка на одежде.
Виндзорская клетка (*или 2е название принта — «Принц Уэльский») в этом сезоне приобрела небывалую популярность. Некогда классический и довольно спокойный узор вдруг начали носить буквально все: знаменитости, стрит-стайлеры, блогеры и представители медиасреды. Одни примеряют объемные клетчатые жакеты, блейзеры и теплые пальто с джинсами, тем самым, создавая повсдедневно-деловое настроение образа; другие отдают предпочтение строгости и актуальным брючным костюмам; а романтичные особы выбирают юбки, дополняя их теплыми пуловерами или чувственными блузами.
Так давайте же разберемся, «откуда есть пошла» виндзорская клетка:
Так называемый узор «Принц Уэльский» отличается тем, что на самом деле состоит из двух рисунков. Первый — это разновидность классического черно-белого тартана под названием «Гленчек» (*в англ. Glen Urquhart Check) и нанесением поверх еще одной более крупной, цветной и контрастной клетки-полоски.
В основе классического «Гленчек» — ахроматическая цветовая гамма, то есть такие цвета, как черный и белый, иногда серый. Хотя дизайнеры часто делают этот узор с преобладанием синих и коричневых тонов. При ближайшем рассмотрении гленчек напоминает мелкую «гусиную лапку»: рисунок состоит из чередования прямоугольных блоков с квадратным, ромбовидным и зигзагообразным плетением ткани. Впервые гленчек появился в 19 веке в Шотландии, в долине Гленкоркет неподалеку от знаменитого озера Лох-Несс. Автором данного орнамента принято считать графиню Сифилд, которая одела своих егерей в костюмы из ткани с данным узором.
Гленчек полноценно вошел в моду только в начале 1930-х годов: сначала — в мужском костюме; а к концу 50-х гг. — узор появился на женских платьях, комплектах, состоящих из жакетов, блуз и юбок.
Соответственно, виндзорская клетка появилась чуть позже. На тот момент ее ввел в моду Принц Уэльский, или будущий король Англии Эдуард VIII, который отличался изысканным и безупречным вкусом.
Именно благодаря Эдуарду VIII
Напоследок стоит отметить, что сейчас в женском гардеробе актуальны оба варианта клетки: и гленчек, и «принц Уэльский». Правда, последний — выглядит более интересно и оригинально!
фото для статьи: pinterest.com
Разбираемся в названиях тканей в клетку
Клетка – один из трендов сезона. Сегодня в моде не только клетчатые рубашки, но и пиджаки, брюки, куртки, шарфы…
Давайте разберемся как называются разичные виды к тканей в клетку.
Самый знаменитой, пожалуй, является клетка Burberry.
Официальный год рождения клетки – 1924.
Тренчи, изобретенные Томасом Барберри, накануне Первой мировой войны очень быстро приобрели огромную популярность. Прямые непромокаемые пальто, длиной до колена, схваченные поясом изначально предназначались для солдат, но пришлись по вкусу многим. А вместе с ними и клетка,ведь для создания подкладки использовали узор из четырех цветов: черного, белого, песочного и красного.
«Виши»
В 1850 г., во французском городке Виши, местными ткачами была изобретена особая разновидность клетки – «Виши». Это некрупная клетка, в основном, из двух цветов (один из которых чаще всего, белый).
Изначально клетки «Виши» использовали для постельного белья, но постепенно орнамент приобретал все большую популярность и со временем перешел на салфетки, скатерти, обивку мебели, шторы и пологи кроватей. И конечно, эта клеточка определённо ассоциируется с Провансом, стилем Кантри.
«Куриная лапка» («пье-де-кок»), «гусиная лапка» («пье-де-пуль»), «собачий зуб»
Такое странное название узор заполучил по очень простым причинам — его орнамент действительно похож на передние клыки собаки или же на отпечатки гусиных лап.
В современном виде «гусиная лапка» оформилась только в XIX веке. А до того времени она существовала под видом своего старшего брата, именующегося border tartan. Кстати, его название пошло от региона, по которому проходила граница между Шотландией и Англией, он так и назывался — Border.
Ткани с таким рисунком ввела в моду Коко Шанель в 20-40-е годы XX столетия. В Англии и Финляндии этот рисунок более крупных размеров называется «собачий зуб».
«Пепита»
Мелкий рисунок на ткани в виде квадратов «с завитушками». Пепита, а именно эту ткань в клетку чаще всего путают с Куриной лапкой, была названа в честь испанской танцовщицы Жозефа де-ла-Олива. Пепита де Олива было её прозвище. Узор Пепита состоит из маленьких по размеру двухцветных клеток с диагональным соединением, в отличие от «куриной лапки», где соединение между каждой клеткой проходит строго под прямым углом. Размер каждой клетки Пепиты всего до 1 см!
«Мадрас»
Плотная хлопчатобумажная ткань с печатным рисунком многоцветной клетки крупного размера с асимметричным решением композиции; названа в честь большого промышленного города Индии.
«Принц Уэльский» (виндзорская клетка)
Упоминания об этом рисунке на ткани датируются аж 1471 годом. В современном виде была названа, разумеется, в честь Эдуарда VIII, который отличался оригинальными модными предпочтениями и проявлял недюжую смелость в создании собственного стиля. Именно благодаря нему и его безудержной любви к этому принту, клетка стала модным узором и превратилась в один из классических рисунков мужской одежды.
Уоллис Симпсон и Принц Уэльский
Тартан (шотландка)
Самая известная одежда из тартана — шотландский килт.
1. «Каледония» — универсальный тартан, который может носить каждый шотландец
2. «Блэк Уотч» — военный тартан, ставший основой для многих клановых тартанов, например «Гордон» и «Кэмпбелл»
3. «Дресс Кэмпбелл» — парадный тартан клана Кэмпбелл
4. «Барберри» — тартан создан для компании в 1920 году и занесен в регистр в 1985-м
5. «Дресс Гордон» — нарядный вариант тартана клана Гордон
6. «Ройял Стюарт» — самый известный в мире тартан
Моду на тартан ввела никто иная, как королева Британии Виктория, которая обожала «все шотландское». Именно она с мужем Альбертом придумала украсить свою резиденцию клетчатыми декоративными тканями.
Аргайл (Argyle)
История этого рисунка носит загадочный характер. Одни утверждают, что в его основу лег Андреевский флаг (государственный флаг Шотландии). Другие считают, что Argyle является творческим переосмыслением узора, который красовался на килтах шотландского клана Campbell, проживающего в области Argyll.
Узор Argyle неразрывно связан с именем Роберта Прингла, основавшим в 1815 году компанию Pringle of Scotland. Первые сто лет она занималась производством трикотажного белья и чулок. Именно Pringle of Scotland ввела в мировую моду узор из ромбов. Пика своей популярности Argyle достиг после Первой мировой войны. Ещё бы! Ведь изделия Pringle of Scotland стал носить король Великобритании Эдуард VIII во время игры в гольф.
До 30-х годов ХХ века Аrgyle украшал наименее заметный предмет одежды – носки.
А в 1930-х годах его начали использовать в производстве трикотажной одежды. К 50-м годам ХХ века Pringle of Scotland достигла пика популярности и превратилась в культовую марку.
Клетка «принц Уэльский»: журнал о моде MENS-LOOK.ru
Пересечение светлых и темных полос, имеющих разную ширину, в разных вариациях создает удивительный орнамент, получивший столь гордое название в честь иконы стиля. И каждый хоть раз в жизни встречал его в одежде. Но что вы знаете о клетке «принц Уэльский»? Интересных фактов предостаточно.
- Исторический аспект. Подобный орнамент называют еще и «Глен» (или Гленчек, англ.: Glenurquhart check), по названию шотландской долины Glenurquhart, в которой проживала в XIX веке основательница известной клетки графиня Сифилд (Seafield). Классический тартан Glenurquhart check выполнен в черно-белой цветовой гамме.
Если добавить к этому рисунку еще цветную крупную клетку из тонких линий, то получится клетка и получившая название Prince Of Wales Glen Plaid. Свое наименование и популярность узор обрел благодаря тому, что внимание на него обратил Эдвард VII. Он, а в дальнейшем его внук герцог Виндзорский, тоже носивший титул принц Уэльский, и подарили миру занимательный орнамент.
- Цветовая палитра. Она довольно скромна, включает в себя оттенки серого и голубого. Иногда вместо голубого могут быть полоски темно-красного, коричневого, зеленого тонов. Общее впечатление, которое создает такая ткань – мягкий, приглушенный узор.
- Материалы. Классический вариант – шерсть. Именно из нее шьются костюмы, пиджаки, брюки. Но можно встретить и смесь льна и хлопка, и чистый хлопок. Это касается и пошива рубашек. А вот для галстуков используют шелк или шерсть, или их сочетание.
- Удобство. Клетка «принц Уэльский» обеспечивает костюму практичность, ведь пятна на ней почти не видны.
- Уместность. В Европе (на континенте) и Америке костюмы с таким орнаментом причисляют к вещам, подходящим для деловой среды, хотя они не являются формальной одеждой. А вот консервативные англичане и по сей день с удовольствием надевают такую одежду в дни отдыха, в нерабочей обстановке.
- Как и с чем носить. Современная мужская мода позволяет свободно комбинировать вещи с разным рисунком в одном ансамбле. Клетку «принц Уэльский» вы можете сочетать с однотонной одеждой или с другими узорами. Если же вы объединяете модели с одним орнаментом, просто следите, чтобы во всех вещах был разный масштаб, тогда ваш лук будет выразительным и интересным. В разделе ГИД ПО СТИЛЮ приведены рекомендации по сочетанию рисунков на примере костюмов герцога Виндзорского.
- Где приобрести. Чтобы точно увидеть богатый ассортимент, стоит обращаться в мультибрендовые магазины, английские и американские, реже – итальянские.
Мужские костюмы из тканей с клеткой «принц Уэльский» из коллекций весна-лето 2015: Hackett London (слева) и Brioni (справа):
Самые известные паттерны ткани: птичий глаз, рыбья кость, пинстрайп, тартан, мадрас
В материалах о моде и одежде сегодня часто можно встретить термины вроде “меловой полоски” или “клетки «принц Уэльский»”. Мы решили внести ясность и подробнее ознакомить вас с этими понятиями. Предлагаем вашему вниманию перечень классических паттернов мужских костюмных тканей с подборкой образов для наглядности. Теперь вы точно не спутаете “рыбью кость” с “птичьим глазом”! 😉
Все перечисленные ниже паттерны ассоциируются с классическим стилем, но это вовсе не значит, что они предполагаются только в формальном костюме. О “степени” формальности тех или иных рисунков будет рассказано в каждом из описаний.
Тонкая полоска (pinstripe)
Пинстрайп
На сегодняшний день — самый традиционный и консервативный из паттернов мужского костюма. Получил своё название pinstripe из-за толщины, соизмеримой с булавочной головкой (pin — в переводе с английского «булавка»).
«Пинстрайп» — отличная альтернатива привычным однотонным тканям для деловых костюмов
В полоске pinstripe могут сочетаться как цвета, отличающиеся на полтона (к примеру, чёрный и тёмно-серый), так и более разнообразные — можно найти ткани, сочетающие до 3-4 цветов, включая красный, зелёный и другие.
Меловая полоска (chalk stripe)
Меловая полоска
Меловая полоска отличается от пинстрайпа своей формой: вместо пунктирных точечек тут диагональные полоски.
Chalk stripe — самый популярный паттерн шерсти с 20-х по 50-е годы прошлого века. Чаще всего ассоциируется с фланелевыми костюмами, гангстерами и эпохой ар-деко. В наше время считается более “смелым”, чем pinstripe, но тем не менее допустимым в деловом дресс-коде.
Меловая полоска на фланели
Наиболее частый цвет меловой полоски — белый или серый, поверх однотонных синих, серых и тёмно-серых тканей.
Классический костюм в меловую полоску
“Птичий глаз” (bird’s eye)
Птичий глаз
Чуть менее распространённый паттерн, чаще всего используемый в костюмах-двойках и тройках. Представляет собой однотонный фон с контрастными или близкими по тону частыми мелкими точками. “Птичий глаз” сегодня используется всё чаще — и даже получил просторечное название “ячейка”.
«Птичий глаз» на пиджаке и жилете — неизбитый вариант для осенне-весенних образов
Если точки увеличены, рисунок называется nailhead —“шляпка гвоздя”. По степени формальности не отличается от pinstripe и подходит для деловых костюмов.
“Акулья кожа” (sharkskin)
Акулья кожа
Паттерн, ставший популярным благодаря Дону Дрейперу и сериалу Mad Men. Здесь в шерсти либо переплетаются нити очень близких друг к другу цветов (чаще всего серый и светло-серый), либо цвет вообще один. Отличительной особенностью этого паттерна является то, что он не геометрический, а фактурный — плетение шерсти даёт ткани малозаметную рифлёность.
Синяя «акулья кожа» добавляет фактурности классическому костюму
“Акулья кожа” — это ещё более строгий, чем “птичий глаз”, паттерн для деловых костюмов или блейзеров.
Клетка “принц Уэльский” (prince of Wales, glen plaid)
Принц Уэльский
Пожалуй, самый популярный в костюмных тканях вид клетки. Он получил своё название благодаря Эдварду VII, заложившему, по мнению многих, “фундамент” мужского стиля 20-го века, каким мы его знаем. В том случае, если клетка выполнена почти в основной тон ткани (синий на тёмно-синем или серый на тёмно-сером), этот паттерн возможен в деловом костюме.
Бенедикт Камбербэтч в костюме с паттерном «Принц Уэльский» — образец английского стиля
Если же клетка заметна невооружённым глазом, то пиджак из такой шерсти переходит в категорию непарных (не стоит носить его с брюками из той же шерсти, чтобы не переборщить с паттернами) и надевается только на неформальных мероприятиях. Цвета “принца Уэльского” могут быть практически любыми, хотя чаще всего встречаются сочетание чёрного и белого и землистые оттенки.
“Ёлочка” (“рыбья кость”, herringbone)
Ёлочка
Неформальный паттерн, ведущий своё происхождение от шотландских твидов. По традиции herringbone используется в твидовых костюмах или непарных пиджаках, служащих верхней одеждой, но в наши дни также его можно встретить и на костюмах из сверхтонкой шерсти.
Звезда стритстайла Ник Вустер выбирает «ёлочку» для непарного пиджака в стиле casual
Ломаная клетка (“собачий зуб”, houndstooth)
Собачий зуб
Классический охотничий рисунок, также ведущий свою родословную из Шотландии. Редко используется в костюмах, часто — в непарных пиджаках. Размеры ломаной клетки могут варьироваться, но при любом варианте этот стиль остаётся неформальным.
«Собачий зуб» — яркий, но при этом элегантный рисунок
Толщина такой шерсти может быть любой, хотя “оригинал” — это, опять же, достаточно плотный жёсткий твид.
Клетка “оконная рама” (windowpane)
Оконная рама
Достаточно общее определение паттерна, в котором присутствует простая тонкая клетка крупного масштаба. В большинстве случаев высота клетки больше, чем её ширина, в честь чего она и получила своё название.
Крупная тонкая клетка «оконная рама» — яркое, но при этом не кричащее решение для пиджака
Однозначно неформальный паттерн, который нередко используется в сочетании с другими на одной и той же ткани — к примеру, “рама + ёлочка” или “рама + ломаная клетка”. Чаще всего используется в плотных тканях, в основном твидах.
“Охотничья” клетка (gun club check)
Охотничья клетка
Ещё один паттерн из категории “охотничьих” или “профессорских” (вы можете обратить внимание, что почти все интеллектуалы массовой культуры — от Вуди Аллена до Индианы Джонса в его гарвардском обличии — носят именно пиджаки в рисунки “принц Уэльский”, “рыбья кость”, “собачий зуб”, “оконная рама” или “охотничья клетка”), который получил известность благодаря американскому охотничьему клубу Gun Club с 1870-х годов.
«Охотничья» клетка вызывает ассоциации с классическим английским стилем
Впрочем, изначально это тоже шотландский паттерн, бывший “собственностью” района западной Шотландии Уллапул. “Охотничья” клетка почти всегда выдержана в осенних тонах — коричневый, тёмно-бордовый, тёмно-зелёный и подобные. Однако возможны варианты и с уклоном в более холодные оттенки — к примеру, серый с тёмно-синим.
Клетка “тартан” (tartan)
Тартан
Также известна как “шотландка”. Каждый оригинальный тартан относится к отдельному шотландскому региону (к кланам до середины 19-го века они не относились, подробнее см. в истории тартана), и сочетание его цветов несёт собственную смысловую нагрузку. В наши дни тартан представляет собой рисунок для неформальных пиджаков, в абсолютном большинстве случаев — из твида.
Пиджак выполнен в разновидности тартана Black Watch, шарф — в паттерне Stewart tartan
Впрочем, отдельные личности (особенно чистокровные шотландцы вроде Алана Камминга) надевают и полные костюмы с этим паттерном.
Алан Камминг в костюме из «шотландки»
В любом случае пиджак из тартана — это всегда немножко “вызов”, особенно если вы не в Шотландии, поэтому рекомендуем сочетать его с однотонными предметами одежды.
Клетка “мадрас” (madras)
Мардас
Глядя на образцы тартана и мадраса, можно заметить сходство в расположении клетки и немного запутаться. Поясним разницу. Мадрас — это не столько рисунок, сколько в первую очередь сам материал: лёгкая тонкая хлопчатобумажная ткань. Изначально мадрас появился в колониальной Индии, в одноимённом городе (в наши дни — Ченнаи) и получил от него своё название. Отличительной особенностью мадраса является “выцветший” эффект. Кроме того, мадрас, как правило, только ярких и тёплых оттенков.
Пит Кэмбелл, персонаж сериала Mad Men, действие которого разворачивается в середине ХХ века, в «мадрасском» пиджаке
Распространившись из Индии повсеместно, сегодня мадрас (в частности пиджак из такой ткани) — один из обязательных символов американской “Лиги Плюща” и сословия WASP. Пик популярности “костюмного” мадраса пришёлся на 50—60-е годы, а в наше время этот паттерн более распространён на летней одежде вроде шорт и юбок. Сегодня “мадрасский” пиджак будет отличным способом расцветить образ в выходные дни.
Сирсакер (seersucker)
Сирсакер
Тонкий, очень фактурный хлопок, чаще всего с основным белым цветом в неяркую голубую, зеленоватую или розоватую полоску/клетку. Это ещё один символ “преппи“, который чаще используется в качестве материала для непарных пиджаков или брюк, но иногда и в полном костюме. Предназначен такой костюм, впрочем, только для отдыха.
Пиджак из сирсакера — актуальный вариант в неформальном стиле
Паттерн “сирсакер” — это отличный пример немного подзабытой неформальной классики, которую, впрочем, надо уметь носить (как и любые другие белые вещи), чтобы не казаться похожим на артиста варьете.
Материал подготовлен на основе текста Дмитрия Черникова, автора блога How to Make a Man https://howtomakeaman.wordpress.com/, и публикуется с его согласия
Дайте нам знать, если содержание данного поста было Вам интересно или полезно!
гид по модной осенней клетке – The City, 03.11.2019
Вещи в клетку возвращаются в моду почти каждую осень, потому что прочно ассоциируются с уютом, посиделками у камина и прогулками по прохладному лесу. Чтобы не запутаться в лабиринтах разлинованной на ромбы и квадраты ткани, составили для вас подробное руководство.
Тартан
Самая известная разновидность клетки в первую очередь ассоциируется с формой учеников элитных школ или лицеев, а в народе широко известна под именем «шотландка». У каждого клана в Шотландии свой фамильный узор, носить чужую клетку не комильфо, так что марки в основном используют «нейтральные» принты. Тартан – узор самодостаточный, так что с другими принтами не очень дружит. Ну разве что вы не пытаетесь зарифмовать подкладку на пальто или куртке с каким-нибудь аксессуаром в клетку. Вообще все вещи из тартана, особенно кепи и галстуки, придают образу толику английского шика. Исключение, пожалуй, составляют только фланелевые рубашки.
Блэк вотч
По сути, разновидность тартана, но все же заслуживает отдельной главы. От классической (в нашем понимании) «шотландки» отличается не геометрией, а именно цветами: если в первой заметен красный оттенок, то блэк вотч, напротив, соткан из неброского сочетания черного, синего и зеленого цветов. Изначально он использовался как вариант камуфляжа, но позже повторил судьбу многих деталей военной формы: успешно перешел в обычный гардероб. Интересно смотрятся и аксессуары (шарфы и зонты) в клетку блэк вотч, которые можно сочетать с высокими жокейскими сапогами, оксфордами или дерби.
Гусиная лапка
По-английски она называется «собачий зуб» (Houndstooth), а происходит, как тартан и блэк вотч, из Шотландии. Можно выделить два вида гусиной лапки: крупный, черно-белый узор (идеальный на юбках или пальто, но очень самодостаточный) и едва различимый мелкий принт в горчичном, винном или песочном оттенках. В последнем варианте можно найти очень достойные классические мужские костюмы.
Аргайл
Очередное шотландское изобретение: крупные ромбы контрастных цветов, пересеченные тонкими полосками. Тоже был когда-то клановым орнаментом, а своей внезапной популярностью за пределами Великобритании обязан Эдуарду VIII (тому самому королю, что отрекся от престола ради любви). Будучи заядлым гольфистом, английский монарх носил высокие носки с этим узором. В 30-х годах аргайл стал встречаться на свитерах и другом трикотаже и, как и тартан, перешел в культуру преппи. Сейчас чаще всего встречается на носках и вязаных вещах – жилетах и свитерах.
Принц Уэльский
Она же гленчек, виндзорская или эстерхази. Клетка, тоже «сделавшая карьеру» благодаря протекции Эдуарда VIII. Фактически это разновидность гусиной лапки, формирующей крупные квадраты близких друг другу оттенков. Идеально подходит для пиджаков, жакетов и галстуков. И, кстати, Принц Уэльский – одна из немногих разновидностей клеток, которая теоретически готова «дружить» с другими разлинованными принтами: например, с крупной клеткой на однотонном фоне.
Мадрас
Яркая ткань, завезенная в Европу британскими колонистами, своим названием обязана индийскому городу, где ее начали производить еще в XVIII веке. Выделяется из чинных рядов тартана, аргайла и гусиной лапки смелыми цветовыми сочетаниями и внушительной широтой полосок. Чаще всего из нее шьют летние рубашки, галстуки, платки и бабочки. Очень самодостаточна, принимает в свою компанию только однотонные вещи и благосклонна к дениму.
Виши
В моду вошла благодаря Брижит Бардо: именно этот узор французская актриса выбрала для своего свадебного платья. Что, кстати, было довольно смелым шагом, потому что традиционно этот узор ассоциировался с домашней утварью и пледами для пикников. Обычно состоит из синих или красных полосок, перекрещивающихся на белом фоне, то есть в принте – только два основных цвета. Рубашки в клетку виши актуальны не только летом, но и в холодное время года – они прекрасно рифмуются с однотонными свитерами или пиджаками и в схожей, и в резко контрастной цветовых гаммах.
Клетка лесоруба
Этот рожденный в США принт легко узнать по чередованию крупных квадратов красного и черного цветов. Обычно из такой ткани шьют фланелевые рубашки, кепки и куртки – вещи, которые традиционно любят американские лесорубы. Пальто-рубашки из такой ткани этой осенью очень популярны.
Ольга Распопова
Разбираемся в названиях тканей в клетку
Считается, что изобретение и популяризации клетчатого рисунка принадлежит шотландским мужчинам.
Portrait of Kenneth Sutherland, 3rd Lord Duffus (d.1732), by Waitt, Richard (fl.1708-30)
Но это не совсем так. Недавно, во время проведения археологических раскопок в Египте, учёные обнаружили древнюю мумию, завёрнутую в клетчатый саван. Кроме того, известным историческим фактом является то, что знать в Древнем Риме носила клетчатые тоги, а мужественные самураи в Японии – клетчатые кимоно. В костюмах византийской эпохи часто встречается рисунок в виде крупных квадратов или ромбов, в которые помещены изображения животных. В древней Руси распространённым был рисунок в виде ромбовидных решёток с кругами в центре или звёзды на фоне квадратов.
Однако в современное время мир ассоциирует ткань в клетку с Шотландией.
Тартан
Первое упоминание о тартане относится к 325 г. нашей эры. Весьма потрепанный кусочек материи хранится в Национальном музее Шотландии в Эдинбурге.Само слово «тартан» в буквальном смысле означает «рисунок».
1. «Каледония» — универсальный тартан, который может носить каждый шотландец
2. «Блэк Уотч» — военный тартан, ставший основой для многих клановых тартанов, например «Гордон» и «Кэмпбелл»
3. «Дресс Кэмпбелл» — парадный тартан клана Кэмпбелл
4. «Бёрберри» — тартан создан для компании в 1920 году и занесен в регистр в 1985-м
5. «Дресс Гордон» — нарядный вариант тартана клана Гордон
6. «Ройял Стюарт» — самый известный в мире тартан
Поначалу тартаны, которые ткались в Шотландии, не имели никакого специального имени и значения. Ткались они из определенного набора ниток, покрашенных красителями, добываемыми из местных растений, плодов. Безусловно, что тартаны ткались и распространялись в близлежащей местности. Поэтому в каждой местности были свои расцветки, определяемые местными красителями.
Моду на тартан ввела никто иная, как королева Британии Виктория, которая обожала «все шотландское». Именно она с мужем Альбертом придумала украсить свою резиденцию клетчатыми декоративными тканями. Во времена промышленной революции ткань стали изготавливать на фабриках. С тех пор английское общество словно помешалось на клетчатом принте.
И помешательство продолжается до сих пор. Отличный пример – клетка Burberry.
Официальный год рождения клетки – 1924.
Тренчи, изобретенные Томасом Бёрберри, накануне Первой мировой войны очень быстро приобрели огромную популярность. Прямые непромокаемые пальто, длиной до колена, схваченные поясом изначально предназначались для солдат, но пришлись по вкусу многим. А вместе с ними и клетка,ведь для создания подкладки использовали узор из четырех цветов: черного, белого, песочного и красного.
Или ещё один знаменитейший узор «Куриная лапка» («пье-де-кок»), «гусиная лапка» («пье-де-пуль»), «собачий зуб»
В современном виде «гусиная лапка» оформилась только в XIX веке. А до того времени она существовала под видом своего старшего брата, именующегося border tartan (под этим суровым именем он известен и поныне). Кстати, его название пошло от региона, по которому проходила граница между Шотландией и Англией, он так и назывался — Border.
border tartan
Такое странное название узор заполучил по очень простым причинам — его орнамент действительно похож на передние клыки собаки или же на отпечатки гусиных лап.
Ткани с таким рисунком ввела в моду Коко Шанель в 20-40-е годы XX столетия. В Англии и Финляндии этот рисунок более крупных размеров называется «собачий зуб».
Но этот узор часто путают с узором «Пепита».
Мелкий рисунок на ткани в виде квадратов «с завитушками». Пепита, была названа в честь испанской танцовщицы Жозефа де-ла-Олива. Пепита де Олива было её прозвище. Узор Пепита состоит из маленьких по размеру двухцветных клеток с диагональным соединением, в отличие от «куриной лапки», где соединение между каждой клеткой проходит строго под прямым углом. Размер каждой клетки Пепиты всего до 1 см!
Говоря о тартанах нельзя не сказать о классике – Гленчек (Glen Urquhart Check)
Родина этого классического тартана земли замка Urquhart , что находится у озера Лох-Несс в горной Шотландии.
Но если на него накладывается ещё одна большая клетка, контрастного цвета, то этот тартан называют «Принц Уэльский» (виндзорская клетка).
В начале ХХ века, её ввёл в моду Эдвард VIII, принц Уэльский, отличавшийся оригинальными модными предпочтениями и проявлявший недюжинную смелость в создании собственного стиля. Именно благодаря нему клетка стала модным узором и превратилась в один из классических рисунков мужской одежды.
Уоллис Симпсон и Принц Уэльский
Причем ввёл он в моду не только эту клетку, а еще и узор Аргайл (Argyle)
История этого рисунка носит загадочный характер. Одни утверждают, что в его основу лег Андреевский флаг (государственный флаг Шотландии). Другие считают, что Argyle является творческим переосмыслением узора, который красовался на килтах шотландского клана Campbell, проживающего в области Argyll.
Так или иначе, но узор Argyle неразрывно связан с именем Роберта Прингла, основавшим в 1815 году компанию Pringle of Scotland. Первые сто лет она занималась производством трикотажного белья и чулок. Именно она ввела в мировую моду узор из ромбов. Пика своей популярности Argyle достиг после Первой мировой войны. Ещё бы! Ведь изделия Pringle of Scotland стал носить Эдуард VIII во время игры в гольф.
Эдуард, принц Уэльский во время турнира по гольфу.1929
До 30-х годов ХХ века Аrgyle украшал наименее заметный предмет одежды – носки. А в 1930-х годах его начали использовать в производстве трикотажной одежды. К 50-м годам ХХ века Pringle of Scotland достигла пика популярности и превратилась в культовую марку.
Но и это еще не всё!
Яркая плотная хлопчатобумажная ткань с печатным рисунком многоцветной клетки крупного размера с асимметричным решением композиции называется Мадрас – в честь большого промышленного города Индии.
А чтобы завершить тему клетки, нужно не забыть сказать о “Виши”.
В 1850 г., во французском городке Виши, местными ткачами была изобретена особая разновидность клетки – “Виши”. Это некрупная клетка, в основном, из двух цветов (один из которых чаще всего, белый). В англоязычных странах её называют Gingham.
Изначально клетки «Виши» использовали для постельного белья, но постепенно орнамент приобретал все большую популярность и со временем перешел на салфетки, скатерти, обивку мебели, шторы и пологи кроватей. И конечно, эта клеточка определённо ассоциируется с Провансом, стилем Кантри. Именно такую клетку использовал французский модельер Жак Эстерель при создании свадебного платья Бриджитт Бардо в 1959 году.
Источники:
1) fammeo.ru/articles.php?article_id=1124
2) www.vokrugsveta.ru/vs/article/7091/
3) www.season.ru
4) www.furfurmag.ru/furfur/all/style-fufur/162029-houndstooth
5) http://modagid.ru/articles/1778
изображений, фотографий и векторных изображений в музее принца Уэльского
В настоящее время вы используете более старую версию браузера, и работа с ней может быть не оптимальной. Пожалуйста, подумайте об обновлении. Выучить больше. ImagesImages homeCurated collectionsPhotosVectorsOffset ImagesCategoriesAbstractAnimals / WildlifeThe ArtsBackgrounds / TexturesBeauty / FashionBuildings / LandmarksBusiness / FinanceCelebritiesEditorialEducationFood и DrinkHealthcare / MedicalHolidaysIllustrations / Clip-ArtIndustrialInteriorsMiscellaneousNatureObjectsParks / OutdoorPeopleReligionScienceSigns / SymbolsSports / RecreationTechnologyTransportationVectorsVintageAll categoriesFootageFootage homeCurated collectionsShutterstock SelectShutterstock ElementsCategoriesAnimals / WildlifeBuildings / LandmarksBackgrounds / TexturesBusiness / FinanceEducationFood и DrinkHealth CareHolidaysObjectsIndustrialArtNaturePeopleReligionScienceTechnologySigns / SymbolsSports / RecreationTransportationEditorialAll categoriesEditorialEditorial главнаяРазвлеченияНовостиРоялтиСпортМузыкаМузыка домойПремиумBeatИнструментыShutterstock EditorМобильные приложенияПлагиныИзменение размера изображенияКонвертер файловКонвертер коллажейЦветовые схемыБлог Главная страница блогаДизайнВидеоКонтроллерНовостиPremiumBeat blogEnterpriseЦена ing
Войти
Зарегистрироваться
Меню
ФильтрыВсе изображения- Все изображения
- Фото
- Векторы
- Иллюстрации
- Редакционные
- Кадры
- Музыка
- Поиск по изображению
музей принца Уэльского
Поиск по изображению
- Сортировать по
Самые актуальные
Свежий контент
- Тип изображения
Все изображения
Фото
Принц Уэльский посетил выставку короля Карла I
Представляя будущее? Принц Уэльский рассматривает портрет короля Карла I, когда он посещает выставку коллекции произведений искусства монарха в Королевской академии
- Принц, 69 лет, посетил выставку Карла I: король и коллекционер в Королевской академии
- Получил награду частный тур кураторов Десмонда Шоу-Тейлора и Пера Рамберга
- Остановка перед портретом короля, написанным Антони ван Дейком в 1633 году
- Карл I был одним из самых активных коллекционеров произведений искусства в истории монархия
Автор Шиофра Бреннан Для Mailonline
Опубликовано: | Обновлено:
Однажды он собирается взойти на трон, и искусство долгое время было одной из его страстей.
Итак, принц Чарльз, несомненно, ощутил некое знакомое чувство этим вечером, когда посетил выставку «Карл I: король и коллекционер» в Королевской академии художеств в Лондоне.
Кураторы Десмонд Шоу-Тейлор и Пер Румберг провели частную экскурсию по выставке королевской семьи, 69 лет, и остановились перед портретом самого короля, написанным Энтони ван Дейком в 1633 году.
Карл I родился в Файф, Шотландия, 19 ноября 1600 года и стал королем, когда ему было 24 года, но его конфликты с парламентом привели к гражданской войне.
Принц Уэльский приезжает посмотреть выставку Карл I: Король и коллекционер в Королевской академии искусств в центре Лондона.
Королевские беседы с куратором Десмондом Шоу-Тейлором перед портретом Карла I
Королевская особа остановилась, чтобы полюбоваться картиной своего предка Ван Дейка, написанной в 1633 году
Он попытался создать картину Страна использует новый молитвенник, и депутаты, в том числе Оливер Кромвель, предали его суду за измену, прежде чем он был признан виновным, а затем казнен 30 января.
На протяжении всей своей жизни он был одним из самых активных коллекционеров произведений искусства в истории монархии.
Его коллекция была продана после казни Оливером Кромвелем, но часть ее была выкуплена после Реставрации.
Эта выставка направлена на воссоединение как можно большего количества произведений искусства, хотя некоторые из его покупок были настолько важны, что музеи, которым они сейчас принадлежат, никогда не смогли бы их сдать.
Принц Уэльский разговаривает с гостями во время просмотра выставки «Карл I: Король и коллекционер»
Принц, потомок Карла I, также разделяет большой интерес к изобразительному искусству
Чарльз возвращается в полном разгаре королевских обязанностей после длительного перерыва в период Рождества.
На прошлой неделе принц и его жена Камилла провели день помолвок в Чешире, свои первые официальные обязанности в 2018 году.
Пара посетила Quarry Bank, объект Национального фонда, расположенный вокруг исторической хлопковой фабрики и живописных садов. в то время как Чарльз остановился в начальной школе Стьяла и унитарной часовне Норклиффа в Уилмслоу.
Королевские беседы с кураторами Десмондом Шоу-Тейлором (справа) и Пером Румбергом
Чарльз вернулся к исполнению королевских обязанностей в полном объеме после длительного перерыва на Рождество