Офорт и гравюра | АЗУР | Товары для художников | для творчества | для хобби

– Группа каталога -Живопись-Акварельная живопись–Акварель жидкая Ecoline Talens, 30 мл–Акварельные краски Cotman Half Pan–Акварельные краски RoyalTalens Van Gogh в кюветах–Акварельные краски RoyalTalens Van Gogh в тубах, 10 мл–Акварельные краски Winsor Professional Watercolour в тубах, 5мл–Акварельные краски Белые Ночи, 2,5 мл–Акварельные маркеры Ecoline–Акварельные маркеры Winsor&Newton–Наборы акварельных красок RoyalTalens Van Gogh–Наборы акварельных маркеров–Палитры для акварели–Наборы акварельных красок–Вспомогательные материалы для акварели-Акриловая живопись–Краска акриловая–Краска акриловая Lefranc Fine Acrylic Color, Serie 1, 200 мл–Краска акриловая Lefranc Fine Acrylic Color, Serie 1, 80 мл–Краска акриловая Lefranc Fine Acrylic Color, Serie 2, 200 мл–Краска акриловая Lefranc Fine Acrylic Color, Serie 2, 80 мл–Краска акриловая RoyalTalens AMSTERDAM, 120 мл–Краска акриловая RoyalTalens AMSTERDAM, 20 мл–Наборы акриловых красок–Добавки для художественного акрила-Масляная живопись–Краски масляные–Краски масляные Lefranc Extra-Fine Oil–Наборы для масляной живописи–Растворители, разбавители, лаки, медиумы, добавки-Гуашевая живопись–Краски гуашевые–Наборы гуашевых красок–Вспомогательные материалы для гуаши-Спиртовые чернила Kamenskaya Ink–Kamenskaya Ink–Kamenskaya Ink Metallic–Kamenskaya Ink Nude–Kamenskaya Ink Petri Art–Разбавитель Kamenskaya Ink-Кисти–Кисти круглые из синтетического ворса Winsor Ser.

111 Cotman Brushes Round–Кисти круглые с миксованого ворса Winsor Ser.101 Sceptre Gold II Round–Кисти круглые с миксованого ворса для летеринга Winsor Ser.303 Sceptre Gold II Lettering–Кисти натуральные–Кисти плоские из синтетического ворса Winsor Ser.555 Cotman Brushes Flat–Наборы кистей из синтетического ворса WinsorCotman Brushes–Кисти с резервуарами–Кисти синтетические и микс–Наборы кистей–Пеналы для кистей–Держатели, кистемойки–Очистители для кистей-Вспомогательные материалы–Грунты-Холсты и другие основы–Холст на картоне–Холст на подрамнике, лен–Холст в рулоне–Холст на подрамнике, хлопок–Холст на подрамнике круглый/овальный–Рамы–Планшеты–Холст на ДВП-Мастихины-Мольберты-Палитры-Аксессуары для живописиБумага-Блокнот Sakura Sketch-Блокноты, записные книжки-Подарочные пакеты-Бумага акварельная–Альбомы для акварели–Бумага в листах–Бумага для акварели в рулоне-Бумага для акрила и масла-Бумага для пастели, сангины, сепии-Бумага для рисунка и графики-Бумага для черчения-Бумага дизайнерская тонированная-Бумага дизайнерская декоративная-Картон для паспартуГрафика-Линогравюра–Линолеум для линогравюры–Валики для линогравюры–Резцы для линогравюры–Инструменты для линогравюры–Чернила для линогравюры–Наборы для линогравюры-Офорт и гравюра–Краски, чернила для офорта–Вспомогательные материалы для офорта-Пастель, уголь, сангина, сепия–Пастель–Пастельные карандаши–Сангина, сепия, уголь-Карандаши–Акварельные карандаши–Карандаши цветные–Карандаши графитные–Карандаши механические–Карандаши для эскизов и скетчинга–Наборы графики-Маркеры, фломастеры, линеры–FaberCastell–Sakura–Маркеры–Маркеры Liquitex, 15 мм–Маркеры Liquitex, 2 мм–Линеры, ручки–Маркеры Posca-Каллиграфия–Кисти для каллиграфии–Пигментные чернила Liquitex, 30 мл–Тушь Winsor&Newton Drawing Inks, 14 мл–Перьевые ручки–Тушь для черчения–Наборы для каллиграфии–Перья, держатели для перьев–Сургуч, инструменты для печати-Рапидографы–Наконечники к рапидографу–Тушь для рапидографов–Аксессуары для черчения-Вспомагательные материалы-Аксессуары для графики–Аксессуары–Лаки в аэрозоле–Пенал Faber CastellДетское творчество-Аквагрим–Snazaroo Classic–Snazaroo Metallic–Snazaroo Sparkle–Аквагрим кремообразный–Гель для грима–Пудра для грима–Snazaroo Classic, 75 мл–Наборы аквагрима–Аксессуары для аквагрима-Альбомы для рисования-Цветная бумага-Краски, кисти–Гуашь Redmix, 500 мл–Кисти детские–Краски-Лепка для детей-Карандаши, мелки–Карандаши детские–Мелки для рисования-Фломастеры-Свечи-Стикеры и наклейки-Наборы для творчества–Набор из фетра для пошива мини фигурки-Объемные пазлы-Блесточки-Аксессуары для творчестваХобби-Декупаж, кракелюр–Декупажные карты Cadence A3–Декупажные карты Cadence А3 с золочением–Декупажные карты Cadence А3 с серебрением–Лаки универсальные–Лаки для кракелюра–Краска восковая–Декупажные карты Cadence–Декупажные карты–Грунт и клей для декупажа-Эбру–Краски для эбру–Материалы для эбру-Золочение и реставрация–Грунт для золочения–Битум для золочения–Клей для золочения и позолоты–Поталь–Позолота–Патина–Сусальное золото–Лак для позолоты–Инструменты для золочения-Мыловарение–Аксессуары для мыловарения–Мыльная основа–Наборы для мыловарения-Роспись ткани, батик–Краски по ткани–Краски для ткани Cadence Dora Textil Metallic–Краски для ткани Cadence Your Fashion Spray–Наборы красок для ткани–Текстурная паста для ткани с глиттером–Краска-спрей перламутровая для ткани Cadence Your Fashion Spray shinefabric Paint–Маркеры по ткани Ferrario–Матовые краски для ткани Cadence Style Matt Fabric Paint–Светонакопительная акриловая краска для ткани, Cadence Fabric Glow In The Dark–Текстурная паста для ткани металлик–Трансфер для ткани–Контуры по ткани–Маркеры по ткани–Инструменты для батика–Вспомогательные средства для работы по ткани-Роспись стекла и керамики, витраж–Краски по стеклу и керамике–Контуры по стеклу и керамике–Структурные пасты и гели–Наборы красок по стеклу и керамике–Вспомогательные средства для стекла и керамики-Краски для хобби и декора–Акриловые краски–Акрил Cadence Dora Metallic Paint, 50 мл–Акрил Cadence Hybrid Acrylic for Multisurfaces–Акрил Cadence Very Chalky Home Decor, 150 мл–Акрил Cadence Very Chalky Wash Effect, 90 мл–Наборы винтажных красок Cadence Very Chalky Home–Акрил Cadence с эффектом мрамора–Акрил Cadence с эффектом металлик–Акрил Cadence Premium Acrylic Paint, 25 мл–Акрил Cadence Premium Acrylic Paint, 70 мл–Акрил Cadence с эффектом золочения, 25 мл–Акрил Cadence с эффектом золочения, 70 мл–Наборы красок акриловых–Объемные краски, гели–Аэрозольные акриловые краски–Добавки для акрила–Вспомогательные материалы, химия-Текстурные и моделирующие пасты-Материалы для декора–Пудра бархатная (флок) Cadence, 120 мл–Контуры Cadence–Контуры, глиттеры TULIP–Блестки, глитеры–Материалы для упаковки–Сизаль, флизелин, рафия, бичевка–Ленты декоративные-Трансферы–Серия Gulsun Ulku, 17х25 см–Серия Gulsun Ulku, 25х35 см–Серия Svetlana Zhurkina, 17х25 см–Серия Planet Transfer 17х25 см–Серия Planet Transfer 12х17 см–Серия кружевные трансферы, 17х25 см-Натирки–Серия черно-белые, 25х35 см–Серия цветные, 17х25 см–Серия черно-белые, 17х25 см–Серия золото, серебро, 17х25 см-Трафареты–Трафареты круглые–Трафареты бордюрные–Трафареты 10х25 см–Трафареты 15х25 см–Трафареты 22х22–Трафареты 25х25 см–Трафареты 3D–Трафареты 45х45 см–Трафареты А5–Трафареты Ferrario–Трафареты А4–Валики-Скрапбукинг–Альбомы для скрапбукинга–Бумага для скрапбукинга–Наборы для скрапбукинга–Брадсы, люверсы–Заготовки для открыток–Дыроколы, высечки–Высечки, теги, журналинг–Стразы, бусинки, половинки жемчужин–Штампинг-Оригами-Квиллинг–Бумага для квиллинга–Инструменты для квиллинга-Фелтинг, валяние–Аксессуары для валяния–Наборы для валяния Art Wool–Фетр Folia, 2 мм–Фетр Heyda, 1 мм–Фетр Hobby&You, 1 мм–Фетр Hobby&You, 1,4 мм–Шерсть для валяния, 25 гр.
–Шерсть для валяния, 50 гр.–Наборы фетра-Мозаика–Мозаика Folia–Мозаика Ferrario–Инструменты, вспомогательные средства для мозаики-Лепка, скульптура–Полимерная глина Jam Clay–Термопластик Polymorfus–Полимерная глина Fimo–Масса для моделирования-Заготовки для декора–Заготовки для часов–Заготовки из пенопласта–Заготовки из пластика–Заготовки из картона–Текстиль–Слова–Керамические заготовки–Заготовки из дерева-Клеевые материалы-Инструменты–Резаки, ножи макетные, ножницы–Шпатели, мастихины–Ножницы фигурные–Коврики макетные–Кисти для декораМаркеры Copic-Маркеры Ciao-Акционные наборы Copic-Бумага Transotype для маркеров-Маркеры Sketch-Чернила для маркеров Copic, Copic Ink 12мл-Чернила для маркеров Copic, Various Ink 25мл-Маркеры Wide-Наборы Copic Wide-Маркеры Copic Marker-Мультилайнеры Copic-Наборы Copic Marker-Наборы Copic Ciao-Наборы Copic Sketch-Бумага для маркеров-Аксессуары для маркеров Copic-Книги COPIC

Мастерская по гравюре в Москве или как мы узнали, что такое офорт


Удалось побывать в мастерской офорта в Школе акварели С. Андрияки.
Мастер-класс по старинной тиражной технике (гравюра на металле) для нас вела Анна, “главная по офорту”.


Офорт – это разновидность художественной гравюры, отпечаток изображения с готового клише.

В 1515 году к технике офорта обратился знаменитый художник Альбрехт Дюрер, его эксперименты травления металлических досок стали началом целой эпохи тонкого граверного искусства.

Офорт – это гравюра, которая изготавливается по специальной технологии. В основе офортного отпечатка – металлическая пластина, медная, стальная или цинковая.

Металлическая пластина, заготовка для клише, обрабатывается кислотными препаратами. Для стали используется азотная кислота, для меди – хлорный реагент.

Металлическая пластина подходящего размера шлифуется до блеска, обезжиривается и покрывается специальным кислотоупорным лаком.

После просушки на заготовку наносится рисунок, для этого есть специальный набор инструментов – игл.

Далее на основу наносится типографская краска, которая заполняет все углубления.


Лишняя краска потом убирается с поверхности.


Затем с офортной доски делаются отпечатки методом запрессовки.


Заранее намоченная бумага (20 минут) чуть подсушивается с помощью газет и прижимается к основе под давлением пресса, оттиск получается четким и контрастным.


В мастерской проводятся занятия с детьми (бесплатно), занятие для взрослых стоит 1700 руб, но длится оно более 3-х часов, ибо совершенству нет предела.

К примеру, блогеры провели ревизию черновиков неудавшихся по мнению авторов оттисков и разобрали себе на сувениры, т.к. никаких дефектов в чужих работах не нашли.


Мы чуть было заскучали на теорет.части, но как только нам дали поцарапать на жестянке иглой, намазать краской, протереть и отправить на пресс – сразу все оживились, и как дети с неподдельным восторгом начали ждать результат.

Конечно, это не мы нацарапали оленя, но покрасила его Наташа _twin_ сама, а потом коллективно отпечатали.

Благодарю _twin_ за организацию познавательный мастер-классов, а блогеров annastorm, kryjevo, nattengottin, mishasmother, kis_dikiy, flying_now и isirob за приятную компанию.

Цветной офорт

Цветной офорт

Цветной офорт

Как самостоятельный вид углубленной гравюры, сочетающей в себе все многообразие манер глубокой печати, в искусстве графики существует цветной офорт, технически сложный и своеобразный по своей художественной выразительности.

Цвет в гравюре делает очевидным ее принадлежность к цветному эстампу, и если оттиск не сопровождается пояснительными надписями, возникает необходимость распознать, в какой манере (или в сочетании каких манер) выполнена гравюра и какое количество гравировальных досок использовалось при печати.

Характерные признаки различных манер углубленной гравюры приведены выше, и нет необходимости их повторять. Обратим внимание на детали, которые указывают, какое число досок было использовано в создании цветной гравюры. Как правило, она или печатается с одной гравированной доски, различными способами передающей краски на оттиск, или печатается с нескольких печатных форм, подогнанных друг к другу с большой точностью.

Оттиск с одной доски является простейшим способом решения цветовых задач; такой оттиск характеризуется внешним изменением теплохолодности цвета по всей поверхности гравюры. Добавление в черную краску небольшого количества синей или красной краски изменяет рисующий цвет в сторону соответственно холодного или теплого состояния. На одной доске эти переходы очень мягкие, почти незаметные. На стыке двух цветов, в результате их механического смешивания, появляется дополнительный, соединяющий цвет, который очень органично присутствует в гравюре. Возможны варианты печати одним цветом, если это совпадает с художественными задачами, поставленными автором. В этом случае одна доска гравируется в нескольких манерах, в которых краска одного цвета создает различные (в зависимости от глубины травления штрихов) цветовые нюансы, обогащая гравюру широким диапазоном цветовых колебаний. Например, черная краска теплого тона в глубоком травлении дает черный цвет, а в мелком светло-коричневый.

Существует способ подкрашивания оттиска с одной доски водяными красками, преимущественно акварелью. Этот способ требует от автора особенно безупречного художественного вкуса и применяется профессиональными графиками крайне редко.

Придание гравюре определенного цветового напряжения достигается применением в процессе печати цветных подкладок (плашек), которые вклеиваются и пропечатываются одновременно на офортном станке. Цветную вклеенную плашку можно обнаружить на границе оттиска, на фасках при помощи сильной лупы. Следует отметить, что плашка вырезается из увлажненной бумаги, смазывается клеем и точно кладется на набитую краской гравировальную доску, после чего накрывается листом бумаги; далее следует процесс собственно печати. Скромные цветовые оттенки подкладной плашки объединяют рисунок гравюры и очень хорошо вписываются в общий лист белой бумаги.

Существует также способ монотипной раскраски гравировальной доски. Различными способами доска, предназначенная для черно-белого офорта, раскрашивается как монотипия. В этом случае рисующие элементы глубокой печати просматриваются слабо, только на светлых местах гравюры.

Иной характер цветной офорт с одной доски приобретает в том случае, когда рисующие углубления набиваются черной краской, доска тщательно вытирается и только потом расписывается как монотипия. Чаще всего применение такого метода создает в результате впечатление раскрашенного фона для одноцветного оттиска и очень легко распознается для этого необходимо убедиться, что гравюра отпечатана не с нескольких досок, а с одной.

Внешне более эффектен и чист способ набивки одной доски разными по цвету офортными красками. При таком методе каждый цвет отдельно набивается в углубления на металле, поверхность которого затем тщательно вытирается, после чего набивается следующий цвет и т. д. Оттиск, полученный в результате печати с такой доски, представляет собой отгравированный рисунок, напечатанный разными красками в один прогон. Одна линия на своем протяжении может быть окрашена в несколько разных цветов. Это наиболее характерный признак такого, не самого сложного из способом печати.

Гораздо сложнее различить цветные оттиски гравюр, выполненных в несколько прогонов с одной печатной формы. Прогон это прокатывание формы вместе с увлажненной бумагой между валами офортного станка. Когда печатная форма лишь выходит из-под вала, то под ним остается край бумаги будущей гравюры. Отвернув эту бумагу (но не высвобождая её зажатый валом край), можно убрать печатную форму, предварительно отметив ее местоположение на талере. Гравированную доску следует хорошо промыть и затем набить другой рисующей краской. Положив доску на прежнее место согласно отметкам на талере, ее накрывают прежней зажатой бумагой и осуществляют очередной прогон. Такой способ несколько сложнее предыдущих и по внешним признакам напоминает подкрашенную репродукционную гравюру. Он приводит к хорошим результатам при скромном и сдержанном цветовом решении.

Определить количество досок в цветной гравюре довольно точно можно в том случае, когда при ее создании для каждого цвета гравировалась отдельная доска. Принципиальное отличие гравюры, напечатанной с одной доски, от гравюры с нескольких досок состоит в том, что сложные дополнительные цвета на одной гравировальной форме получаются от механического смешения краски, как на живописной палитре. Печать с разных досок чистым цветом предполагает оптическое смешение цвета, и полученные таким способом дополнительные цветовые сочетания несут в себе настоящие графические качества цветной гравюры. В этом случае происходит имитация живописного полотна, а цветовые нюансы возникают в результате наложения одних цветных штрихов на другие.

Если вооружиться лупой и внимательно рассмотреть цветной оттиск гравюры, созданной несколькими печатными формами, то можно определить количество досок по количеству чистого цвета в сочетании штрихов. Как правило, цветная печать осуществляется путем совмещения трех цветов: красного, желтого и синего. Возможны иные варианты создания цветовой триады, к примеру, охра красная, охра золотистая и холодный черный. Каждый художник создает эту триаду в соответствии со своим вкусом и темпераментом, но в ее основе всегда лежат три основных цвета. Каждый цвет требует отдельной гравировальной доски. Внимательно рассматривая оттиск, можно заметить, что зеленые тона получаются от совмещения синих и желтых штрихов или точек, оранжевый цвет создают красные и желтые пересечения, а если к ним прибавляется рисующий черный цвет, то в результате получается коричневое пятно. Таким образом, определив количестве чистых цветов, пересекающих друг друга, можно точно установить число гравировальных досок, использовавшихся в создании данной цветной гравюры.

Дополнительное подтверждение того, что гравюра опечатана с нескольких досок, можно получить, отыскав на краях оттиска следы от технологических совмещений гравировальных досок. В редких случаях таких следов нет. Как правило, хорошо подогнанные по размеру доски при печати слегка сдвигаются относительно друг друга, и на бумаге оттискиваются не совпадающие фаски. Число несовпадений указывает на число досок, использованных при печати.

Существует довольно точный способ совмещения гравировальных досок, изобретенный автором этих строк. На талере офортного станка высверливаются два углубления, в которые вставляются два штифта, соединенных общим стержнем. Офортные доски выравниваются по нижней стороне и в сборе запиливаются одним треугольным запилом. При печати этот запил с одной стороны упирается в штифт и фиксирует доску, в то время как ее край свободно упирается в стержень. Это довольно точный способ совмещения печатных форм, и следы, говорящие о количестве досок, получаются лишь в результате неодинаковости размеров совмещаемых досок, как правило, в верхнем правом и левом углах гравюры.

Возникшая в Европе в XVII в. репродукционная цветная гравюра постоянно совершенствовалась, и с возникновением других технических средств репродуцирования она утвердилась как самостоятельный вид творческой цветной углубленной гравюры.

О технике офорта – Зорин Владимир


О технике офорта

Процесс изготовления офорта начинается со шлифовки медной (цинковой, железной) пластины нужного размера. Затем она покрывается слоем кислотоупорного лака со всех сторон. На лицевой стороне художник с помощью специальных инструментов процарапывает лак, воплощая будущую картину. Опускает пластину в раствор кислоты на необходимое время, следя пока кислота не углубит царапины на нужную глубину. Моет, сушит пластину, втирает специальную краску, и помещает на офортный станок. Сверху накладывает сырую бумагу (почти 100% хлопок) и производит давление с помощью валиков офортного станка. Смотрит на отпечаток (пробник) и затем процесс повторяется заново, пока мастер не достигнет воплощения задуманного. Количество пробников может достигать десятка экземпляров. Когда художник печатает офорт, то он берет бумагу значительно больше размеров самого офорта, оставляя поля бумаги для оформления в раму или обрамления в паспарту. Внизу, под самим отпечатком, на нижнем поле бумаги, он ставит надписи карандашом. Вначале пишется сигнатура, т.е. номер оттиска из возможного числа отпечатков тиража. Например – 2/100 означает, что это второй экземпляр из 100 возможных в этом тираже. Для особых случаев художник может поставить АР (авторская работа), это говорит о том, что отпечаток сделан с особым качеством, обычно такие экземпляры идут как выставочные. Далее ставится техника выполнения, например С3 – означает офорт. Если цветной офорт напечатан на нескольких досках, то пишется, например: цветной офорт, выполнен на 4 досках. Также указывается год печати и художник расписывается. На обратной стороне художник карандашом пишет свою фамилию, имя, отчество, название офорта, размеры и год изготовления

Международные обозначения печатных техник (symbols of printmakingtechniques)

C1 – резцовая гравюра (steel engraving)

C2 – резцовая гравюра (cooper engraving)

Виды гравюры на металле (железе, меди), в которой рисунок создается углублениями, выполненными специальными инструментами – штихелями. Возникла как украшение  различных металлических изделий. Затем углубления стали заполнять цветными составами и печатать на бумаге. Для техники резцовой гравюры характерно вырезание линий, образующих параллельные ряды или сетку; за счет частоты и насыщенности штрихов передаются светотени. Известные мастера резцовой гравюры: А. Дюрер, Л. Лейденский, Н.Уткин, Ф.Толстой, Д.Митрохин и др. Трудоемкость и ограниченность в возможностях сделала ее использование, в основном, для  создания географических карт, видов городов, иллюстраций, репродукций произведений искусства для изданий альбомного типа (увражей)

C3 – офорт (etching)

См. – О технике офорта

C4 – сухая игла (drypoint)

Эта техника проще офорта, не требует грунтовки и травления. Штрихи художник наносит на отполированную доску из металла гравировальной иглой. Пластину готовят также, как и для офорта: шлифуют и полируют, снимают кромки и закругляют углы. Основные инструменты: иглы, шабер, гладилка (воронило). Иглы должны быть очень твердые, но все равно их приходится часто затачивать. Вначале наносят рисунок графитным карандашом, а затем прорабатывают иглой. В зависимости от нажима и наклона иглы получаются углубления разной глубины и остаются заусенцы – барбамы. При печати краска заполняет углубления в доске и барбамы, создавая как бы объемное изображение штриху, дополняя его черноту. Отличие от офорта: художнику приходится прикладывать значительные усилия для получения глубоких штрихов, краску втирают не тампоном, а наносят кистью

C5 – акватинта (aquatint)

Акватинта – разновидность офорта, позволяющая создавать тональные плоскости в большом диапазоне. Оттиск похож на акварель. На печатную форму наносится канифольная или асфальтовая смола (пудра, порошок), которая не взаимодействует с кислотой. После нагревания формы, смола плавится, образуя покрытие через которое металл протравливается на разную глубину, что приводит при печати разные тональные плоскости, состоящие из мельчайших точек. Подбирая размеры зерен можно варьировать градацию тонов. Кроме того, можно механически воздействовать на поверхность формы, создавая дополнительные эффекты в изображении. Акватинту редко используют в чистом виде, обычно сочетают этот метод с сухой иглой и штрихом. Эта технология используется только мастерами с большим опытом работы и «своими» технологическими секретами

C6 – мягкий лак (soft-ground etching)

C7 – меццо-тинто (mezzotint)

C8 – инкорель (inkorel)

E – каллиграфия (calligraphy)

L – литография (lithography)

M – монотипия (monotypie)

MT – смешанная техника (mixed technique)

S1 – шелкография (silk screen)

X1 – обрезная гравюра (woodcut)

X2 – ксилография (wood engraving)

X3 – katazome

X4 – lead engraving

X5 – zink engraving

X6 – plastic engraving

гравюры на металле (меди или цинке).

Что это за техника в искусстве? Бумага для кислотной гравюры, цветные и другие рисунки

Офорт – это вид станковой гравюры, изготовленной специальным способом. Изображение в технике офорт получают с помощью оттиска с готового клише. В основе техники лежит химический процесс (воздействие на металл азотной кислотой), а не механический метод получения изображения специальными инструментами. Техника относится к углубленной (глубокой) печати рисунка, то есть углубления по контуру рисунка на металлической пластине заполняют краской и переносят на бумагу с помощью специального станка.

Оттиск с одного клише можно делать многократно, поэтому офорт является наиболее удобным методом гравировки.

Что это и как возникла техника?

Об офорте впервые упоминается в начале XVI века, широкое распространение же она получила ближе к следующему столетию. Слово «офорт» произошло от французского eau forte – сильная вода, имеется в виду азотная кислота, с помощью которой получают оттиск. Техника появилась у ювелиров и оружейников, где было необходимо наносить изображение на металл.

Долгое время технику офорта использовали только в иконописи. Только в XVII веке офорт начали использовать в искусстве. Гравюры того времени, полученные с помощью офорта, становятся отдельным видом искусства. Рембрандт использовал повторное травление и добивался высокого качества изображений с проработанными мельчайшими деталями и сложными цветовыми переходами. Используя офорт, он делал небольшие зарисовки и наброски, превратив технику в вид графического искусства. Художники использовали различные виды бумаг для получения уникального результата. К концу XVIII века офортные гравюры стали использовать в типографии. Практически во всех книгах того времени иллюстрации выполнены по этой технологии. Иллюстрации получались живописными и довольно реалистичными. При этом обходилось это довольно недорого, а формы были долговечными, что позволяло использовать их многократно.

Рисунок создают на металлической доске – на меди или цинке, иногда используют сталь. Сначала доску очищают, шлифуют и полируют. Затем слегка нагревают и покрывают лаком. Для лака используют специальный кислотоупорный состав. В Средние века использовали канифоль и смесь из смолы и воска. Позже начали применять состав на основе асфальта и воска. Современные мастера чаще всего берут раствор битумного лака. Форму с застывшим покрытием коптят, на черном фоне нанесенные бороздки будут лучше видны. На подготовленную форму наносят рисунок, используя офортные инструменты. При этом слой лака процарапывают на всю толщину, офортная игла должна доходить до самого металла, но не повреждать его. Затем доску обрабатывают кислотой, которая разъедает его только в местах без защитного слоя лака. Под воздействием кислоты, металл протравливается, на нем остаются углубления, которые и создают рисунок при оттиске на бумагу или другую поверхность. Для цинковых форм используют азотную кислоту, а для медных подходит раствор хлорного железа. После травления кислотным составом, доску промывают, слой лака зачищают, и на поверхности остаются углубленные очертания нанесенного изображения.

Лак удаляют с пластины, используя скипидар или бензин.

Для получения оттиска на готовое клише наносят краску. Ее излишки снимают специальным шпателем или губкой. Затем рисунок переносится на бумагу или ткань.

Рисунки, создаваемые с помощью техники офорт, могут быть очень сложными с цветовыми переходами или полутенями и затемненными участками. Отличительным качеством техники является возможность ступенчатого травления. После нанесения изображения мастер выполняет пробную печать, затем повторяет операцию с защитным лаком, процарапыванием рисунка и травлением. Таким образом мастера добиваются мельчайшей проработки деталей и идеального результата. После нескольких травлений доска из меди или цинка готова к дальнейшему использованию, ее можно использовать для печати оттисков.

Каждый оттиск считается отдельным произведением искусства, так как имеет небольшие отличия. У Рембрандта, который часто использовал офорт для своих гравюр, осталось по несколько копий одной картины. Оттиски сделаны на разных стадиях травления и отличаются один от другого. Каждый из них имеет свою ценность и уникальность.

Увеличивая время травления, мастера варьируют глубину штрихов, а впоследствии глубину тона на картине. Мастера используют специальную временную шкалу для ступенчатого травления, где отмечают время травления формы. Иногда лаком покрывают уже протравленные участки, а другие подвергают травлению повторно. Это делается для получения более глубоких канавок, так цвет на оттиске получается темнее.

При изготовлении досок нужно учитывать, что при многократном и постоянном использовании формы мельчайшие детали стираются, и оттиск становится не настолько детально проработанным. Тончайшие линии, штрихи и точки со временем стираются и не оставляют оттиск первоначального качества. Такие доски уже не имеют высокой ценности и требуют реставрации.

Железные формы более долговечные и выдерживают значительное количество тиражей, а цинковые и медные доски мягче.

Манеры и приемы

В технике офорт существует несколько манер исполнения штрихов и линий на пластине (доске), полученных травлением. Самая распространенная из них – травленый штрих, иногда ее называют классической, штриховой или игловой. В работе ее часто сочетают с другими приемами офорта, например, с акватинтой и лависом.

Преимущество офорта перед другими разновидностями техник гравировки – относительная простота и легкость работы. Для создания гравюры не требуется значительных физических усилий. Мастер может выполнять штрихи и линии в любом удобном направлении, создавая неповторимый узор на пластине. При травлении кислотой штрихи разъедаются не только в глубину, но и немного в ширину. Это делает рисунок объемным. Некоторые мастера офорта достигали эффекта цветности, используя разные манеры и приемы при изготовлении форм для оттиска. Мелкие неглубокие штрихи и линии кажутся более светлыми и утопленными в офортную бумагу, а глубокие, наоборот, выступают на поверхности и имеет темный глубокий цвет. Резные металлические формы для гравюр изготавливают сами мастера-художники.

Изготовление (особенно травление) требует внимательности и осторожности. Кислоты и их пары, используемые для травления, ядовиты.

Техника офорт позволяет делать и цветные гравюры. Существует несколько вариантов получения цветной гравюры. В первых попытках для этого разные участки формы покрывали разными цветами, и производили печать. Позже начали использовать несколько досок с одинаковым изображением. Каждую доску окрашивали в один цвет, при наложении друг на друга они давали цветное изображение. Некоторые мастера вручную раскрашивают пластину, а затем делают оттиск. Иногда сначала делают черный оттиск для фона, а потом накладывают цветное изображение. При получении художественных репродукций мастера подкрашивают и сам оттиск, а не только форму.

Травленый штрих

Основной прием офорта, собравший в себе все характерные особенности техники. Каждый художник-офортист должен в первую очередь овладеть этой манерой, и только потом развивать свое мастерство. Для нанесения рисунка на доску травленым штрихом используется специальная офортная игла. Стальные иглы для офорта существуют различного диаметра. Иногда мастера используют пучки игл или металлические щеточки. После чего форма протравливается, и делается пробный оттиск. Иглой на пластине рисуют, как карандашом на бумаге. Мастера используют разную силу нажима для получения различной глубины контура рисунка.

Акватинта

Более сложный прием в офорте, позволяющий добиться мягкого цветового перехода. Гравюры в этой манере схожи с акварельными рисунками. На форму сначала наносят только контур будущего рисунка, затем протравливают доску. Места, где оттиск должен быть темным покрывают асфальтовым грунтом или канифолью, которые при нагреве оставляют шероховатости. А светлые места покрывают защитным лаком. Затем доску нагревают и повторно протравливают. Акватинту часто используют совместно с классическим офортом, а также в цветной печати.

Резерваж

Относительно новая манера в офорте. Она возникла из смеси акватинты и травленого штриха. Отличительная черта этой техники – рисование кистью непосредственно на подготовленной металлической пластине. Для этого используют кисть из стекловолокна и специальные чернила или гуашь. Поверх изображения наносят лак и промывают пластину обычной водой. Под воздействием чернил (гуаши) и воды места, которые нужно протравить, обнажаются с предельной точностью. Манера резерваж позволяет сохранять индивидуальные особенности авторских рисунков и технику художников.

Лавис

Для этого приема на форму напыляют канифоль. Металлическую пластину нагревают, и канифольный порошок плавится. Поверх него наносят изображение кистью, используя травящий раствор из кислоты, гуаши и клея. После этого форму хорошо промывают. Такие манипуляции можно повторять, добиваясь необходимого результата. Гравюры в манере лавис имеют мягкие очертания, схожие с акварельными картинами.

Мягкий лак

Еще манеру иногда называют срывной лак. Прием является простым и не требует специальных навыков от мастера-офортиста. Прием заключается в добавлении жира (сала) в кислотоупорный лак. Из-за этого офортный грунт становится мягким и легко сходит с пластины. При нанесении штрихов на форму накладывают крупнозернистую бумагу. Тупым карандашом наносят рисунок (или узор), используя различную силу нажима. В местах нажима бумага прилипает к лаку. Вместе с бумагой лак легко отделяется от формы. Форму подвергают травлению, и удаляют остатки грунта. На доске остается зернистый рисунок. Такие гравюры похожи на карандашные наброски.

Сухая игла

Прием иногда рассматривают как отдельную технику гравюры. Но все же правильнее относить ее к приемам офорта. В этом приеме для нанесения контура на форму не используют кислоты и травящие составы. Изображение наносится непосредственно на металлическую поверхность острой иглой. Поэтому метод и назвали сухая игла. Здесь красота гравюры полностью зависит от навыков и таланта мастера. Часто сухую иглу сочетают с другими приемами.

Эффектно смотрятся гравюры в технике сухой иглы в сочетании с акватинтой или лависом.

Сухая игла требует физических сил от мастера. Для этой манеры характерны прямые линии и штрихи. Плавные и замысловатые узоры сложно прорисовать иглой по металлу. Часто сухую иглу используют для доработки гравюр, выполненных классическим офортом или резцом.

Меццо-тинто

Один из самых трудоемких приемов в технике офорта. Но гравюры, созданные в этой манере, смотрятся очень эффектно. Прием заключается в создании эффекта зернистости на пластине. Это достигается нанесением большого числа мельчайших углублений и шероховатостей. Они придают плавность переходу от светлых тонов к темным, создается эффект полутеней. Гравюры в технике меццо-тинто отличаются богатством оттенков и полутонов. Меццо-тинто называют «черной манерой» офорта, из-за преобладания темных тонов на гравюрах. Рисунок создается умело подобранными светлыми тонами на темном фоне.

Карандашная манера

Прием произошел из сочетания резцовой манеры с классическим офортом. После первого нанесения рисунка на форму в классической манере и травления линии углубляются методом сухой иглы. После такого приема штрихи оттиска становятся широкими и густыми. Линии схожи с итальянским карандашом или даже сангиной. Карандашную манеру использовали для воссоздания уже имеющихся рисунков.

Пунктирная манера

Прием заключается в создании рисунка, используя пунктиры, точки или небольшие штрихи. Глубина цвета и полутона достигаются различной глубиной и размером точек, их скученности или, наоборот, разброса. Точки наносят различными инструментами на загрунтованную пластину, которую позже подвергают травлению. Сначала техника пунктира была характерна только для резцовой гравюры, но затем ее переняли и мастера-офортисты. Манеру чаще используют в репродукционном офорте.

Резцовая гравюра

Самый первый вид гравюры на металле. В нем не применяют травильные вещества, а наносят рисунок сразу на металл. Для этого используют специальный инструмент – резец (штихель). После нанесения рисунка доску тщательно зачищают, удаляя все неровности, стружку и шероховатости. После этого доску можно использовать для пробного оттиска.

Известные мастера

Первым знаменитым художником, начавшим использовать офорт в своих работах стал Альбрехт Дюрер. Именно он начал экспериментировать с различными металлами и кислотами при изготовлении форм для гравюр.

В своих работах Дюрер умело сочетал классические гравюры с офортными работами.

Итальянский художник Пармиджанино, а позднее и Рембрандт создавали неповторимые шедевры в техники офорта. Они добивались игры цвета и тени, используя ступенчатое травление.

Французский живописец Жан-Батист Лепренс в 1765 году открыл новый прием в технике офорта. Прием назвали акватинта, он помогает создавать полутона, напоминающие акварельный рисунок. А непревзойденным мастером в этой манере стал художник-офортист Франсиско Гойя.

Свои силы в офорте пробовал даже Сальвадор Дали. В этой технике он выполнил свою знаменитую серию гравюр «Пять бессмертных испанцев».

В России первыми офортистами стали иконописцы. Самый первый оттиск в технике офорт был выполнен знаменитым иконописцем Симоном Ушаковым. Позже практически все художники-графики пробовали свои силы в офорте. В Санкт-Петербурге даже было основано общество офортистов в 1871 году, куда входили знаменитые И. Шишкин и И. Репин, В Матэ и многие другие художники.

В советское время гравюру и офорт начали преподавать в Московском полиграфическом институте. И в 60-70-е годы прошлого века офорт пережил свое возрождение, им начали заниматься художники-графики В. Янкилевский, Э. Неизвестный, Д. Плавский, Г. Басыров, Г. Захаров, В. Звонцов. В технике офорт часто выполняли иллюстрации в книгах и других типографских изданиях.

Техника популярна и в настоящее время. Гравюры отличаются особенным стилем и изяществом, бархатистостью штрихов и проработкой деталей.

: * * * Аббревиатуры на полях гравюр и офортов :: Литкабинет

* * * Аббревиатуры на полях гравюр и офортов

Что означают пометы

del, inv, sculp и др.
на гравюрах и офортах*?

Чаще всего (на гравюрах до XX века) вы встретите именно эти три аббревиатуры. Они означают следующее:

del. (от лат. delinefvit – нарисовал) указывает на автора эскиза, оригинального рисунка для гравюры. Позднее, в XIX веке <del.> стало применяться и как указание на живописные произведения.

inv. (от лат. invenit – придумал) указывает на автора оригинальной идеи, композиции, эскиза гравюры. На поздних оттисках стало означать то же, что и предыдущая надпись

sculp (от лат. sculpsit – вырезал резцом) указание на имя гравера, создателя печатной формы. Прежде применялось исключительно для резцовой гравюры. Начиная с XIX века может означать любой вид гравирования.

Далее мы приводим все известные нам виды аббревиатур и некоторые примеры к ним:

a.f. aquaforti fecit (лат.) – сделано «крепкой водкой», т.е. серной кислотой. Латинское название для офорта. Эта надпись обычно применяется, когда гравер создает офорт по произведению другого художника, например — по живописному полотну.  
a.q.
aquaf.
delt. то же, что del.delineavit, т.е. нарисовано
delin.
aq:tinta aquatinta – для гравюры применялась техника акватинты. Надпись, кстати не исключает, что при гравировании могли применяться и другие техники. Например, рисунок мог быть доработан резцовой гравюрой.
cael. caelavit (лат.) – гравировано. Старинная надпись, встречается на оттисках XVI века. Означает, что для создания формы применялось гравирование резцом.
dessine (фр. и англ.) – нарисовал. Указание на автора оригинального рисунка или эскиза  для гравюры
drawn by
eng. engraved (англ.) – создано в технике резцовой гравюры без применения кислоты
engd.
exc. excudit (лат.) – сделал. На старинных оттисках – указание на издателя гравюры, т.е. владельца печатной формы и прав на изображение
exct
f. fecit или facibat  (лат.) – произвел. Более новая (XVIII-XIX вв.) форма укузания на “производителя” гравюры. Может в одинаковой степени относится и к автору (граверу) и к издателю (владельцу прав)
fec.
fect.
fac.
gez. gezeichet (нем.) – нарисовано. То же, что dessine, drawn… Указание на автора оригинального рисунка или эскиза  в немецкой гравюре
grave (фр.) – гравировано, резцовая гравюра. То же, что engraved
imp. impressit (лат.) – оттиснуто, отпечатано. Обычно указывает на печатную мастерскую (ателье) или на имя ее владельца
inc. incidibat, incidit  (лат.) – вырезано, гравировано. Указание на автора резцовой гравюры. См. также: engraved, grave
in. то же, что inv. – inventor, т. е. создатель (сюжета, оригинального произведения)
invt.
ph.sc. photosculpsit – редкая надпись, применялась в конце XIX века для гелиогравюры и фототипии. Можно перевести как “гравировал фотоспособом”
pinx. pinxit или pingebat (лат.) – написано (о живописи). Указание на автора живописного произведения, с которого создана гравюра
pinxt.
ping.
sc. то же, что sculp. – sculpsit, т.е. создал резцом. Изначально помета указывала на резцовую гравюру. Впоследствии, на оттисках XIX века стало означать гравера вообще и применялась для всех видов гравирования от офорта до литографии.
sculpt.
<имена> Иногда под гравюрой можно просто прочесть чьи-то имена без указания на их отношение к данному произведению. Для большинства случаев здесь действует простое правило: слева внизу обычно стоит имя автора оригинального произведения, справа – имя гравера

Для европейских гравюр XVII-XVIII вв. также характерна надпись, подтверждающая право и привелегию издателя на печать гравюр.
Эта надпись обычно приводилась по латыни:
Cum Privilegis Regis

или сокращенно:
Cu Privi Regis

В XVIII в. во Франции надпись приобрела форму аббревиатуры:

A. P.R. или A.P.D.R.  (Avec Privilèges Du Roi – фр. “по привелегии <на печать> от короля”)

 

(с) ЛитКабинет, 2008-2012
 

См. также статью о Аббревиатуры на литографических оттисках.

Эстамп. Классификация и разновидности

Гравюра (от фр. gravure – вырезать, создавать рельеф) – вид графического искусства, подразумевающий создание различными способами печатных форм. Существует огромное число гравюрных техник: ксилография, линогравюра, гравюра на картоне, офорт, резцовая гравюра, меццо-тинто, пунктир, сухая игла, акватинта, резерваж, лавис, мягкий лак, карандашная манера.
Ксилография (от греч. силос – дерево) – гравюра на дереве. Техника ксилографии зародилась в Китае. Самый ранний из известных образцов ксилографии датируется 868 годом.
До конца XVII века ксилографию делали на досках продольного распила – обрезная (продольная) гравюра. Для обрезной гравюры берётся липовая, сливовая или грушевая доска продольного распила, рисунок вырезается резцами, стамесками или ножом.
В 1780-е годы англичанин Т. Бьюик придумал торцовую гравюру. Для торцовой гравюры используются доски поперечного распила из твёрдых пород кавказской пальмы (самшита). Изображение вырезается резцами разной конфигурации. После этого доску покрывают специальной краской и выполняют оттиск на бумаге. Количество качественных оттисков с продольных досок в пределах нескольких сотен экземпляров, с торцовой – десятки тысяч экземпляров.
Шелкография, сериграфия (от лат. seri – шелк и греч. grafia – форма, изображение) – вид художественной трафаретной печати. Шелкография появилась в Китае во времена династии Сун (960-1279). Эта технология быстро распространилась в соседние с Китаем азиатские страны. В Японии, например, развили эту технологию, совместив ее с ксилографией и ручным нанесением красок. В Европе шелкография появилась в конце XVIII века, из-за дефицита и дороговизны шелка не получила широкого распространения. Технология начала развиваться только после того, как был изобретен качественный и недорогой заменитель шелка.
Из шелковой сетки, натянутой на алюминиевую или деревянную раму изготавливается трафаретная форма для шелкографии – экран. Зоны без рисунка закрываются непроницаемым для красок материалом, в результате чего получается трафарет. Экран накладывают на поверхность, на которую будет наноситься изображение, затем добавляется краска на водной или масляной основе и по поверхности экрана прокатывают специальным инструментом роллером или ракелем. Каждый цвет фиксируется, и оттиск для конкретного цвета производится отдельно только в тех местах, где это требуется. В отличии от других печатных техник получается изображение в незеркальном виде. Шелкография позволяет получить яркие, красочные рельефные изображения. С помощью шелкографии можно напечатать качественные репродукции картин.
Резцовая гравюра, резец – самая древняя разновидность гравюры. Резцовая гравюра появилась благодаря технологии украшения металлических изделий резьбой. Появление этой разновидности гравюры относят к первой половине XV века. С XVII века резцовая гравюра постепенно начала вытесняться разновидностями офортной техники. До конца XIX века прерогативой резцовой гравюры было исполнение географических карт, видов городов (ведут), иллюстраций для научных атласов и изданий, а также репродукций произведений живописи, скульптуры и архитектурных памятников для художественных изданий. В наши дни используется, в частности, для печати американских долларовых купюр.
Ровную металлическую пластину тщательно шлифуют, затем наносят контур изображения. Для получения штрихов и линий применяют резцы-штихели различных сечений, срезов и форм, самые тонкие линии наносят иглами. Металлические заусеницы – барбы, остающиеся по краям, аккуратно срезают шабером. Затем изображение заполняют густой краской. С помощью кожаного тампона краска легко счищается и остается только в углубленных местах. Для получения оттисков используют сравнительно толстую, мало проклеенную бумагу: она, будучи влажной, под сильным давлением хорошо вбирает краску из углублений доски. Для оттиска характерна строгая организация линий и четкая моделировка формы, изображение строится при помощи параллельных или образующих косую сетку линий. Такая техника отличается исключительной трудоемкостью и некоторой ограниченностью художественных возможностей.
Офорт (от фр. eau-forte – азотная кислота, буквально – крепкая вода) – разновидность гравюры на металле.
Другие названия: травленый штрих, классический офорт, чистый офорт.
Известен с начала XVI века. В технике офорта работали Альбрехт Дюрер, Жак Калло, Рембрандт и многие другие. Материалом для создания печатной формы служит металл: медь, цинк, сталь, железо, латунь. Тщательно отполированную металлическую пластину равномерно покрывают кислотоупорным грунтом, процарапывают рисунок, обнажая металл. Затем пластину с готовым рисунком опускают в азотную кислоту. Протравленные углубления заполняют офортной краской, затем стирают лишнюю краску с поверхности. С помощью офортного станка выполняют оттиск на бумаге.
Количество оттисков с офортных досок ограничено. С цинковой пластины можно отпечатать до 100 оттисков, с медной до 200, со стальной до 300.
Пунктир (от лат. punctum – точка), пунктирная манера – разновидность офорта. Первые гравюры, созданные пунктиром, встречаются в искусстве Италии и Голландии на рубеже XV-XVI веков.
Изображение создается на печатной форме при помощи ударов молоточком по пунсонам, острым стальным штифтам. При сильном ударе получаются более темные участки, при слабом – едва заметный тон. Для получения сплошной зернистой поверхности используют матуары – чеканы в форме булавы – и матировки, или тонировки – пунсоны с несколькими остриями. Зернистую фактуру получают также с помощью травления. Доску покрывают твердым лаком, теми же инструментами лак накалывают, затем травят. Часто оба метода сочетаются на одной доске.
Оттиски, выполненные с досок в пунктирной манере, отличаются почти живописной мягкостью светотени, эффектной легкостью и воздушностью изображения. Цветной пунктир замечательно передает нюансы акварельного или пастельного рисунка.
Сухая игла – разновидность офорта, не использующая травление. Первые опыты использования сухой иглы относятся к началу XV века, в качестве самостоятельной техники она получила распространение с начала XIX века.
Изображение процарапывается иглой на металле, лишенном грунта, затем заполняется краской и с помощью офортного станка делается оттиск на бумаге. Офорт в технике сухая игла может быть напечатан не более чем в 20 экземплярах.
Монотипия (от греч. monos – один и tupos – отпечаток) – вид печатной графики. Монотипию изобрел итальянский художнику и гравер Джованни Кастильоне (1607-1665).
На идеально гладкую поверхность печатной формы наносится от руки рисунок красками, оттиск затем снимается увлажненной бумагой на печатном станке или вручную. Полученный на бумаге оттиск всегда уникален и неповторим, поскольку в этой технике можно напечатать только один оттиск.
Меццо-тинто (от итал. mezzo – средний, tinto – окрашенный) – разновидность офорта. Технику меццо-тинто изобрел в Амстердаме в 1642 году художник самоучка Людвиг фон Зиген. Это изобретение было связано с желанием воспроизвести в гравюре эффекты струящихся волн золотистого света, присущих живописным полотнам Рембрандта. Наибольшее развитие этот способ гравирования получил в Англии, за что получил название “английская манера”.
Основным принципиальным отличием от других манер офорта является не создание системы углублений – штрихов и точек, а выглаживание светлых мест на зерненной доске.
Полированная поверхность металлической пластины подвергается зернению – покрывается с помощью гранильника мельчайшими углублениями, приобретая шероховатость. На окрашенную или очищенную зазернённую пластину остриём карандаша или иглой наносится рисунок. Те участки, которые должны быть светлыми, выскабливаются или выглаживаются. При этом создается постепенная градация от света к тени и наоборот. Когда указанная работа закончена, на пластину наносят рисунок. Для этого ее избирательно полируют шабером, уменьшая неровности пропорционально оттенку, который должна передавать соответствующая часть гравюры. Чем меньше углубления в результате шлифования, тем меньше краски в них попадает при печатании. Таким образом искусный гравер может передать плавный переход оттенков и сделать гравюру реалистичной, в отличие от схематичной гравюры, выполненной резцом. Гравюры в технике меццо-тинто отличаются глубиной тона, ярко выраженным эффектом контрастности и богатством светотеневых оттенков. Так как для меццо-тинто необходимо очень тонкое и нежное зернение, печатная форма быстро изнашивается, поэтому эта техника позволяет получить всего лишь 10-15 качественных оттисков.
Акватинта (от итал. aqua – вода, tinta – оттенок) – разновидность офорта. Появление акватинты относят к 60-70-м годам XVIII века. Оттиск гравюры в этой манере напоминает рисунок акварелью и это сходство обусловило происхождение названия.
Перед травлением на печатную форму наносят кислотоупорную смолу: канифольную, асфальтовую или другого происхождения, затем опускают в азотную кислоту. Для того, чтобы получить богатство фактурных и тональных нюансов, некоторые художники доводили число травлений более чем до двадцати этапов. Протравленные углубления затем заполняют офортной краской и с помощью офортного станка выполняют оттиск на бумаге.
Мастера акватинты постоянно экспериментируют, вводя новые способы и дополнительные приёмы обработки печатной формы, используя наждачную бумагу, соль, сахарный песок и т.д.
Лавис (от фр. lavis – размывка) – разновидность акватинты. Известна с 1780-х годов. Рисунок наносится приемом иглового офорта. Тональность получают путем травления кислотой, которую наносят на доску кистью. Границы тонового пятна резко очерчены. Оттиск лависа напоминает работы, исполненные акварельными красками. Лавис по своим внешним изобразительным характеристикам очень приближен к акватинте, но отличается от нее акварельностью тонового пятна, мягкостью и размытостью очертаний. Так же как и акватинту, лавис применяют в сочетании с другими манерами офорта, например, с сухой иглой. Техника позволяет получить с одной доски не более 30 качественных отпечатков.
Резерваж (от фр. réservage) – разновидность офорта. Резерваж впервые появился во Франции во второй половине XIX века.
Чернилами, гуашью или тушью с добавлением сахара наносится рисунок пером или кистью на гладкую поверхность металла. Затем печатная форма покрывается кислотоупорным грунтом и опускается в воду. Разбухая, чернила приподнимают лежащие над ними частицы грунта, которые легко снимаются, обнажая металл. Затем печатную форму опускают в азотную кислоту и с помощью офортного станка выполняют оттиск на бумаге. Получается гравюра, напоминающая набросок пером или рисунок кистью.
Карандашная манера – разновидность пунктирной манеры углублённой гравюры на металле, имитирующая рисунок карандашом, углем, сангиной или пастелью. Является комбинированной техникой – наполовину офортной, наполовину резцовой. Была создана исключительно для воспроизведения рисунков и как самостоятельная манера не получила широкого распространения. Зародилась во Франции в середине XVIII века.
Гравируется по офортному лаку рулетками различных видов (ручки с зубчатыми колесиками) и митуаром (пестик с насаженными зубцами). После травления кислотой линии усиливаются штихелем, иглой и рулетками прямо на печатной форме. Обычно в карандашной манере воспроизводят рисунки карандашом, пастелью, сангиной, углем. Иногда в этой технике изготавливают графюры механическим способом без применения травления и грунта. Карандашная манера нередко использовалась в сочетании с пунктирной техникой.
Мягкий лак – разновидность техники офорта. На печатную форму наносят кислотоупорный слой мягкого лака, затем осторожно накладывают лист тонкой бумаги. После чего на бумагу карандашом наносится рисунок. Карандаш продавливает бумагу, и та в свою очередь прилипает к мягкому лаку. Когда бумагу снимают, она срывает лак с печатной формы и обнажает металл. Затем печатную форму опускают в азотную кислоту и с помощью офортного станка выполняют оттиск на бумаге.
Линогравюра – гравюра на линолеуме. Появилась на рубеже XIX-XX веков с изобретением линолеума. Для линогравюры используется специально подготовленный линолеум, изображение вырезается резцами разной величины. Затем его покрывают валиком специальной краской и выполняют оттиск на бумаге.
Лаконизм художественного языка; резкие контрасты черного и белого; сочный и живописный штрих, получаемый благодаря мягкости материала; возможность работать быстро; использовать большой размер листа; цветную печать и высокая тиражность привлекли к ней много мастеров печатной графики. Благодаря сравнительной простоте исполнения и большой тиражности, линогравюра стала доступна широкому кругу зрителей.
Гравюра на картоне – в качестве материала для печатной формы используется картон различной плотности. Штрихи на картоне прорезаются иглой или ножом, тоновые плоскости достигаются разрыхлением поверхности картона либо при помощи апликации. Художественные возможности гравюры на картоне весьма ограничены, поэтому она не получила широкого распространения среди профессиональных художников.
Литография, автолитография (от греч. lithos – камень и grapho – пишу, рисую) – способ печати, при котором краска под давлением переносится с литографского камня на бумагу. Литографию ошибочно причисляют к гравюре, она была изобретена в 1798 году Алоизием Зенефельдером в окрестностях Мюнхена.
Процесс создания литографии происходит следующим образом: на литографском камне (кусок плотного известняка, который шлифуется до гладкого состояния) рисуется изображение, затем поверхность камня протравливают смесью, содержащей азотную кислоту, воздействующей на не покрытую рисунком поверхность. Валиком на увлажненный камень наносится краска, пристающая лишь к непротравленным частям камня, затем посредством литографского станка выполняют оттиск на бумаге.
Хромолитография (от греч. chroma – цвет и литография) – цветная литография. В 1833 году московский художник К.Л. Тромонин ввел цветную литографскую печать, которая получила название хромолитография. В цветной литографии для каждой краски используется отдельный камень, печать производится последовательно каждым цветом. Для получения высококачественных цветных изображений иногда применяли до 30 камней. Со временем камень заменили алюминиевыми и стальными пластинами

Офорт против гравировки: в чем разница?

Как травление, так и гравировка отлично подходят для создания уникальных индивидуальных ювелирных украшений, но может быть сложно определить, какой процесс лучше всего подходит для вас. Основное отличие заключается в количестве удаляемого металла. Травление снимает только верхний слой, тогда как гравировка оставляет гораздо более глубокий надрез.

Процесс травления

Техника травления, традиционно используемая в гравюре, используется для создания рисунков на металле, восходящих к средневековью.Травление обычно выполняется на меди или цинке, но может работать и с большинством других металлов. Листовой металл предварительно обрабатывается кислотостойким воском или «шлифуется» для нанесения линий, затем после погружения в кислоту открытый металл «кусается», оставляя надрезы.

По мере развития технологий стали доступны новые формы травления, такие как лазерное травление. Этот метод существенно отличается от традиционного процесса травления, как вы узнаете позже.

Процесс гравировки

Разработанный как метод гравюры в 15 ом веке, гравюра представляет собой технику, при которой пластина из мягкого металла разрезается инструментом «резцом» для создания изображения. Для сохранения гравировки в середине 19 века во Франции был произведен процесс «облицовки сталью», который используется до сих пор.

К счастью, в настоящее время были изобретены различные инструменты, облегчающие работу и делающие ее более универсальной. Например, гравер Dremel — это ручной инструмент, используемый для гравировки не только на металле, но и на ряде других материалов, таких как дерево, пластик и керамика.

Лазерное травление и лазерная гравировка

Как и в случае с традиционными процессами, важно понимать основные различия между лазерным травлением и лазерной гравировкой.В обоих методах для плавления материала используется луч высокой температуры, и они одинаково эффективны при создании рисунков из металла по вашему выбору. Тем не менее, есть несколько вещей, которые следует учитывать при взвешивании плюсов и минусов лазерной гравировки по сравнению с лазерной гравировкой для изготовления ювелирных изделий.

Когда дело доходит до лазерной гравировки, он, скорее всего, будет выдерживать больший износ при обращении, чем лазерное травление. Хотя лазерное травление может быть более подходящим выбором для критических с точки зрения безопасности деталей, поскольку гравировка может привести к слишком глубокому надрезу и впоследствии повредить жизненно важные части конструкции.

Теперь вы знаете больше о различиях между травлением и гравировкой, надеюсь, вы почувствуете себя более уверенно, опробовав каждый метод и выяснив, какой из них лучше для вас.

Не забудьте поделиться с нами своими персонализированными творениями в социальных сетях, отметив Cooksongold в Facebook, Twitter и Instagram.

Сохранить на потом

В чем разница между травлением и гравировкой

Основное отличие между травлением и гравировкой заключается в том, что гравировка делает более глубокие надрезы, чем травление, которое маркирует только поверхность .

Гравировка и травление — это два метода, которые техники используют для вырезания линий на твердой поверхности, обычно на металле. Хотя эти два процесса имеют некоторое сходство, важно знать разницу между травлением и гравировкой, чтобы выбрать лучший процесс, который соответствует вашим потребностям.

Ключевые области охвата

1. Что такое гравировка 
      – Определение, особенности
2. Что такое гравировка
     – Определение, особенности
3.Разница между офортом и гравировкой
     – Сравнение основных различий

Ключевые термины

Гравировка, травление, лазерная гравировка, лазерная гравировка

Что такое травление

Офорт — это техника, традиционно используемая в гравюре для создания рисунков на металле. Этот процесс восходит к средневековью. Перед травлением металл обычно покрывают слоем воска, который помогает защитить поверхность. Затем техник или художник использует острый инструмент для протравливания рисунков через воск.После того, как рисунок нарисован, металл погружают в ванну с кислотой, чтобы кислота разъедала открытый металл, оставляя после себя красивый рисунок.

По мере совершенствования технологии с годами стали доступны новые формы травления. Лазерное травление является одной из таких форм травления. Это очень отличается от традиционного травления. Лазерное травление — это тип лазерной маркировки, при котором метки наносятся на металлическую деталь путем расплавления ее поверхности. Это очень универсальный процесс, который возможен со многими металлами.При лазерном травлении лазерный луч направляет большое количество энергии на небольшую площадь металлического объекта. Когда лазерный луч попадает на поверхность металла, металл поглощает его энергию, превращая ее в тепло. Это повышает температуру металла, расплавляя и расширяя поверхность материала. Травление обычно окрашивает материал в серый, черный или белый цвет. Кроме того, на изделиях травится несмываемая маркировка. Логотипы, штрих-коды, серийные номера и матричные коды данных являются некоторыми примерами травления.

Что такое гравировка

Гравюра также была разработана как метод печати, при котором пластина из мягкого металла, обычно медная, вырезается с помощью специального инструмента, называемого «резцом», для создания рисунка.Граверы вырезают рисунок на металле, используя серию линий разной ширины и глубины. Длина и глубина линий могут создавать разные тона и оттенки. Глубокие линии содержат больше чернил, чем мелкие, поэтому при печати получается более темный тон. Граверам требуется немало сил и навыков, чтобы произвести хорошую работу.

В настоящее время доступны различные инструменты и методы, которые делают гравировку более простой и универсальной. Лазерная гравировка является одним из таких методов.При лазерной гравировке лазерный луч действует как долото и делает надрезы, удаляя слои с поверхности брака. Луч должен содержать очень высокий уровень энергии и должен быть нацелен на локализованную область на поверхности, чтобы генерировать большое количество тепла, необходимое для испарения. Лазерная гравировка обычно используется для гравировки металлов, которые будут подвергаться многочисленным видам износа или обработки поверхности.

Разница между травлением и гравировкой

Обратите внимание, что в следующем разделе обсуждается разница между лазерным травлением и гравировкой.

Определение

Лазерное травление — это метод, при котором на поверхности образуются выпуклые метки, позволяя нагретым поверхностям расширяться, а лазерная гравировка — это метод, в котором используется лазерный луч для превращения поверхности материала в пыль и создания меток.

Надрезы

Травление создает надрезы на уровне поверхности, а гравировка создает более глубокие надрезы.

Прочность

Гравировка более долговечна, чем травление, поскольку она может выдерживать больший износ.

Затраченное время

Лазерное травление может быть быстрее гравировки.

Цвета

Травление может создавать черные, белые и серые метки, тогда как гравировка может создавать только черные метки.

Заключение

Основное различие между травлением и гравировкой заключается в том, что травление создает надрезы на уровне поверхности, а гравировка — более глубокие. Причем травление происходит быстрее, а гравировка долговечнее.

Артикул:

1. «Лазерное травление и гравировка.” Laserax , 14 августа 2020 г., доступно здесь.

Изображение предоставлено:

1. «Лазерная резка в TechShop» Ларс К. (CC BY-NC-SA 2.0) через Flickr
2. «6122955» (CC0) через Pixabay

 

Гравюра и офорт | Encyclopedia.com

Происхождение и история глубокой печати

Эволюция методов травления

Ресурсы

Гравировка и травление — это процессы, используемые для изготовления глубокой печати. Глубокая печать производится с пластины, обычно металлической, на поверхность которой нанесены линии.Эти линии задерживают краску, растекающуюся по поверхности пластины. Когда поверхность пластины протирается тканью, линии сохраняют свою краску. На тарелку кладется кусок влажной бумаги, и оба листа пропускаются через пресс, который сжимает их вместе. Этот процесс переносит чернила с пластины на бумагу. В травлении кислоты используются для рисования в пластине. В гравюре острые инструменты используются для рисования непосредственно в металле.

Гравюра и офорт использовались в полиграфии на протяжении сотен лет.До изобретения современных методов, основанных на фотографии, они были наиболее часто используемым методом воспроизведения изображений. Газеты и печатная реклама раньше использовали гравюры. Марки и бумажные деньги по-прежнему печатаются с использованием процесса гравировки из-за его способности воспроизводить тонкие линии и четкие детали.

Гравюра впервые стала популярной в Европе в пятнадцатом веке, когда бумага стала доступна гораздо больше, чем раньше. С самого начала глубокая печать использовалась как для священного, так и для мирского.Художники делали гравюры религиозных сцен, а мастера использовали новую технику для изготовления копий известных картин или колод игральных карт. В эпоху, когда впервые были изобретены печатный станок и наборный шрифт, они были эквивалентом сегодняшних массовых плакатов.

Благодаря гению таких художников, как Альбрехт Дюрер (1471–1528), техника глубокой печати быстро развивалась. Художники научились создавать различные виды штриховки с помощью точек, называемых штриховкой, и групп параллельных линий под разными углами друг к другу, называемых перекрестной штриховкой.Гравировка требует рисования линии при вдавливании в пластину на правильное расстояние, чтобы создать желаемый оттенок и ширину линии. Некоторые художники отказались от используемого для этого инструмента, называемого резцом, который имеет квадратный или ромбовидный наконечник и стержень и создает очень четкие линии. Они предпочли более мягкий вид, созданный путем разрезания пластины иглой, техника, называемая сухой иглой. Игла заставляет металлические выступы подниматься рядом с прорезанной ею канавкой. Эти гребни улавливают большое количество печатной краски, которая при переносе на бумагу дает насыщенный мягкий черный цвет.К сожалению, гребни быстро изнашиваются, что делает сухую иглу непригодной для больших тиражей. При гравировке

любые выступы, образовавшиеся в результате разрезания пластины, удаляются острым инструментом, называемым скребком.

Гравюра стала популярной в шестнадцатом веке. Он развился из техники пятнадцатого века для нанесения узоров на мечи. Оружейники покрывали новые мечи воском, затем процарапывали воск и помещали меч в слабую кислоту до тех пор, пока кислота не прожжет линию в металле.Для травления металлическую пластину сначала покрывают грунтом, тонким слоем кислотоупорного материала. Затем художник осторожно царапает землю иглой для травления, обнажая части пластины. Этот процесс больше похож на рисование карандашом, чем на гравировку, и многие художники предпочитали его. После того, как иголкой для травления нарисована земля, пластина помещается в кислоту, которая разъедает пластину в том месте, где ее обнажила игла. Продолжительность воздействия кислоты определяет глубину линии.

Те же самые принципы используются и сегодня, хотя методы были усовершенствованы и расширены. Гравюры превратились из непредсказуемого воскообразного вещества в более твердые лаки, используемые производителями инструментов, в производные нефти, такие как асфальт. Ранние кислоты, используемые для обработки меди, изготавливались из смеси серной кислоты, нитрата натрия и квасцов, но они выделяли ядовитые пары. Офортисты перешли на более слабую, но более безопасную смесь из уксуса, соли, хлорида аммония и сульфата меди. Это решение дало богатую детализацию и использовалось Рембрандтом.

Азотная кислота часто использовалась, начиная с конца восемнадцатого века, но из-за своей силы она иногда разрушала мелкие детали. Около 1850 года была открыта популярная смесь, состоящая из соляной кислоты, хлорида калия и воды. Иногда называется голландским

КЛЮЧЕВЫЕ ТЕРМИНЫ

Сухая игла — Техника, при которой пластина рисуется непосредственно иглой для травления.

Гравюра — Техника изготовления гравюр, при которой непосредственно на металлическую пластину наносятся острыми твердыми инструментами.

Офорт — Техника печати, при которой линии создаются на металлической пластине под действием кислот и кислотоупорных грунтов.

Грунт — Кислотостойкое вещество, нанесенное на пластины для травления.

Стальная облицовка — Добавление тонкого слоя железа путем электроосаждения для упрочнения пластин из более слабых металлов.

протрава, она используется до сих пор и является наиболее широко используемым средством для травления меди, наряду с хлоридом железа.

Использование тарелок также эволюционировало. Первые офорты делались на железных пластинах, которые быстро ржавели. Примерно в 1520 году голландский художник Лукас ван Лейден (1494–1533) начал использовать медные пластины, и за ним быстро последовали другие граверы. Однако, хотя медные пластины могут содержать много деталей и стоят недорого, медь слишком мягкая для больших тиражей. Во времена ван Лейдена люди отбивали его молотками, создавая случайное выравнивание молекул меди и, таким образом, более прочную пластину. Сегодня медь можно купить в уже закаленном виде.Более того, после травления или гравировки медные пластины можно укрепить, нанеся на них микроскопически тонкий слой железа посредством электроосаждения. Этот процесс называется наплавкой стали.

При электроосаждении медные и железные пластины помещаются в раствор, несущий электричество. Электричество постоянного тока проходит через пластины, придавая меди отрицательный заряд, а железу положительный заряд. Ток удаляет ионы железа, переносит их через раствор и осаждает на медной пластине.Эта техника, изобретенная во Франции в середине девятнадцатого века, быстро распространилась по всему миру.

Цинк часто используется в качестве пластины для травления, поскольку он дешевле меди. Однако он мягче меди и требует двухэтапного процесса облицовки сталью, что приводит к некоторой потере деталей. Мягкость цинка может быть преимуществом при травлении, когда пластину иногда заменяют соскабливанием и полировкой. Однако он слишком мягкий для тонкой гравировки.

Латунь, сплав меди и цинка, более твердый, чем любой из них, иногда используется для пластин и стоит примерно столько же, сколько медь.Сталь является предпочтительным материалом для гравировальных пластин. Поскольку это очень сложно, можно печатать очень большими тиражами. Сталь также дает чрезвычайно мелкие детали. Одним из недостатков стали является то, что она легко ржавеет. Его нужно хранить бережно и защищать от влаги покрытием из травильного грунта или масла.

КНИГИ

Эйрес, Джулия. Техника изготовления гравюр . Нью-Йорк: Watson-Guptill, 1993.

ДРУГОЕ

Artelino GmbH . «Глубокая печать» (по состоянию на 24 ноября 2006 г. ).

Метрополитен-музей . «Печать: изобретение эпохи Возрождения — инталия» (по состоянию на 24 ноября 2006 г.).

Скотт М. Льюис

Станки для лазерной гравировки/гравировки и гравировальные станки

Как лазерная гравировка, так и гравировка подпадают под общую категорию лазерной маркировки. Лазерное травление и гравировка похожи в том, что они создают постоянные следы, создаваемые, когда лазер удаляет материал с поверхности объекта.

Эти универсальные методы маркировки деталей можно использовать практически на любом материале, что делает их идеальным решением для различных отраслей, где требуются постоянные маркировки для идентификации и отслеживания деталей. Существует также ряд промышленных приложений, где производители могут использовать лазерное травление и гравировку для маркировки следующего:

  • Текст
  • Логотипы
  • Метки даты или времени
  • Серийные номера
  • Штрих-коды
  • Коды 2D Data Matrix
  • Другая важная производственная информация
В чем разница между лазерным травлением и лазерной гравировкой?
Как работает лазерное травление и гравировка?
Какие типы технологий лазерной гравировки будут делать эти метки?

 

В чем разница между лазерным травлением и лазерной гравировкой?

Термины лазерное травление и лазерная гравировка часто используются взаимозаменяемо, но между ними есть некоторые важные различия.

Основное различие между этими техниками заключается в глубине метки. По мере увеличения глубины выгравированного лазером знака часто считается, что гравирует , за которым следует глубокая гравировка .

Выбранный вами метод зависит от типа отметки, которую вы хотите получить. Например, некоторые приложения постобработки, такие как цинкование, требуют большей глубины маркировки, чтобы обеспечить качество и читаемость маркировки. В некоторых отраслях также требуется определенная глубина маркировки для соответствия нормативным стандартам.

Лазерное травление 0,0001 дюйма Глубина
Лазерная гравировка 0,0001–0,005 дюйма Глубина
Глубокая лазерная гравировка > 0,005 дюйма Глубина

 

Как работает лазерное травление и гравировка?

  • Для создания перманентных меток процессы лазерного травления и гравировки начинаются с луча концентрированной световой энергии.

  • Лазерный луч нацелен на небольшую область материала, известную как фокальная точка .

  • Тепло, генерируемое световой энергией, позволяет лазерной установке изменять поверхность материала, в то время как фокальная точка обеспечивает воздействие только на определенную часть поверхности.

  • В результате получается гладкая, высококонтрастная, устойчивая метка, которая может быть читаема человеком (серийный номер) или машиночитаема (штрих-код), вытравлена ​​или выгравирована на поверхности детали.

В процессе лазерного травления эта метка достигает глубины около 0,0001 дюйма. В процессе лазерной гравировки глубина метки обычно составляет до 0,005 дюйма.

Подмножество этого процесса, известного как глубокая лазерная гравировка, характеризуется меткой глубиной более 0,005 дюйма. Эти метки чрезвычайно долговечны и полезны для отраслей, где маркировка должна выдерживать суровые условия.

 

Какие типы технологии лазерного гравера будут делать эти метки?


Помимо процесса маркировки, еще одним важным фактором для получения необходимой маркировки является технология лазерной гравировки. Хотя на выбор лазерного гравировального станка влияет множество переменных, существует несколько общих технологий, используемых для лазерного травления и гравировки:
  • Маркировочная машина с волоконным лазером
    Маркирует широкий спектр материалов, включая сталь, титан, алюминий, медь, керамику и некоторые пластмассы
  • Станок для лазерной маркировки CO2
    Идеально подходит для дерева, стекла, резины, пластика, картона и упаковки продуктов
  • Лазерный маркировочный станок с диодной накачкой (Tiburon)
    Сверхкороткие импульсы обеспечивают более четкую маркировку для легких задач травления
  • Зеленая лазерная маркировочная машина
    Более короткая длина волны для термочувствительных материалов, включая пластик, стекло и керамику
  • Станок для УФ-лазерной маркировки
    Сводит к минимуму тепловое повреждение для быстрой, чистой и гигиеничной маркировки
  • Рабочая станция лазерной маркировки LightWriter
    Простой и экономичный настольный лазерный гравер

Понимание разницы между гравировкой, травлением и маркировкой

Лазерная гравировка, травление и маркировка часто используются взаимозаменяемо, когда речь идет о лазерной резке. Но знаете ли вы, что между этими тремя терминами на самом деле есть разница?

Не волнуйтесь, если вы используете один термин для обозначения другого, мы не будем принимать это против вас. Не многие знают разницу. Все три относятся к постоянной маркировке на материале.

10 лучших советов по снижению затрат на лазерную резку

Все, что вам нужно знать, чтобы сократить расходы на лазерную резку.

Полное руководство смотрите здесь

Вот как определить, какой из них лучше всего описывает правильную технику лазерной резки:

  • Лазерная маркировка. Это делается с помощью маломощного луча путем обесцвечивания материала для создания высокой контрастности без фактического нарушения поверхности материала.Маркировка наносится путем окисления под поверхностью, в результате чего она становится черной. Иногда его называют лазерной окраской или лазерной темной маркировкой. Чаще всего он используется на металлах, но эффект обугливания также можно получить на пластиковых материалах. Обычно он используется для серийных номеров или кодов моделей с большим применением в области медицины или автомобилестроения. Лазерную маркировку можно использовать на плоских, криволинейных или круглых поверхностях.
  • Лазерная гравировка. С другой стороны, при этом на поверхности материала прорезается полость, оставляя полость, открывающую изображение или надпись на уровне глаз, которые также заметны на ощупь.Это делается с помощью высокотемпературного лазера, заставляющего поверхность материала испаряться. Он очень точен и часто является хорошим вариантом для людей, которые хотят что-то персонализировать или настроить. Глубина гравировки может варьироваться от 0,02 дюйма в металлах до 0,125 дюйма в более твердых материалах. Вы можете гравировать практически любой тип материала, но чаще всего они используются для металла, пластика, дерева, кожи, стекла и акрила.
  • Лазерная гравировка. На самом деле это разновидность гравировки, основное отличие которой заключается в глубине реза. Обычно это не более 0,001 дюйма, что делает его наиболее подходящим вариантом для тонких материалов и небольших проектов, таких как ювелирные изделия.

Это основные определения и различия между тремя терминами, часто используемыми для лазерной резки. Не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас есть какие-либо вопросы.

 

 

 

 

Травление и гравировка ювелирных изделий Пхукет

Хотите попробовать свои силы в офорте или гравировке? Оба отлично подходят для создания уникальных индивидуальных дизайнов , но может быть сложно определить, какой процесс лучше всего подходит для вас.Узнайте больше о Etching Vs. Гравировка ювелирных изделий.

Разница между травлением и гравировкой ювелирных изделий

Чтобы помочь вам понять основы каждой техники, мы расскажем вам о разнице между травлением и гравировкой. Что включает в себя каждый метод, чтобы вы могли принять более обоснованное решение.

Травление

Техника травления, традиционно используемая в гравюре, представляет собой процесс, используемый для создания металлических рисунков, восходящий к средневековью.

Травление обычно выполняется на меди или цинке, но оно может работать и с большинством других металлов.

Листовой металл обрабатывается кислотостойким воском или «шлифуется» для нанесения линий, затем после погружения в кислоту открытый металл «кусается», оставляя надрезанные метки.

По мере развития технологий доступны новые формы травления , такие как лазерное травление. Этот процесс существенно отличается от традиционного метода травления, как вы узнаете позже в блоге.

Гравировка

Так чем же гравировка отличается от травления? Основное отличие заключается в количестве удаляемого металла. Там, где травление снимает только верхний слой, гравировка оставляет гораздо более глубокий разрез.

Гравюра, разработанная как метод гравюры в 15 веке, представляет собой технику, при которой пластина из мягкого металла врезается в резец для создания изображения.

Чтобы сохранить гравировку, во Франции в середине 19 века был применен процесс «облицовки сталью», который используется до сих пор.

В наши дни были изобретены различные инструменты, чтобы облегчить работу и сделать ее более универсальной. Например, гравер Dremel ( ) представляет собой ручной инструмент для гравировки не только на металле, но и на ряде других материалов, таких как дерево, пластик и керамика.

Лазерное травление и лазерная гравировка

Теперь, когда мы прошлись по традиционным методам, какие есть новые способы травления и гравировки? Преимущественно лазер.

Как и в случае с традиционными процессами, важно понимать ключевое различие между лазерной гравировкой и травлением. В обоих методах используется высокотемпературный луч для расплавления материала, и они одинаково эффективны при создании рисунков из металла по вашему выбору.

Тем не менее, есть несколько вещей, которые следует учитывать при взвешивании плюсов и минусов лазерной гравировки по сравнению с лазерной гравировкой для изготовления ювелирных изделий.

Когда дело доходит до лазерной гравировки, он, скорее всего, будет выдерживать больший износ при обращении, чем лазерное травление. Хотя лазерное травление может быть более подходящим выбором для критических с точки зрения безопасности деталей, гравировка может привести к слишком глубокому надрезу и повреждению жизненно важных частей конструкции.

Итак, травление против. Гравировка ювелирных изделий – какой процесс для вас лучший? Теперь вы знаете больше о разнице между травлением и гравировкой. Надеюсь, вы чувствуете себя более уверенно, опробовав каждый метод и выяснив это. Прежде чем начать, убедитесь, что у вас есть все необходимые инструменты из листового металла и ювелирных изделий.

П.С.  Royi Sal Jewelry, многолетний лидер в области дизайна и производства серебряных украшений, приглашает вас скачать наш последний журнал здесь и получить выгоду от исключительных дизайнов ювелирных изделий по доступным ценам, которые вы найдете в журнале. Щелкните здесь, чтобы загрузить его сейчас.

Травление

ювелирных изделий и гравировка ювелирных изделий: в чем разница?

Хотя слова травление и гравировка могут означать для вас одно и то же; в мире ювелирных изделий технологические аспекты обоих этих слов резко отличаются друг от друга. Если вы смотрите на свои украшения и выясняете, выгравированы они или выгравированы, то мы предлагаем вам сдаться.

Несмотря на то, что обе эти техники отлично подходят для создания уникальных дизайнов, разобраться с ними может быть довольно сложно.Лазерная гравировка и травление являются уникальными приложениями лазерной технологии со своими особыми процессами, приложениями, преимуществами и основами.

Чтобы сделать вашу следующую покупку ювелирных изделий более индивидуальной и информативной, мы расскажем вам о разнице между травлением и гравировкой.

ТРАВЕНИЕ

Травление – это традиционная техника, используемая для создания рисунков на металле. В этом процессе металлический лист обрабатывается кислотостойким воском для нанесения на него линий.После того, как кислота погружается в воду, она оставляет после себя насечки.

С развитием технологий появились новые формы травления, такие как лазерное травление. По мере развития технологий стали доступны новые формы травления, такие как лазерное травление.

ГРАВИРОВКА

Основное отличие заключается в количестве скребкового металла. В отличие от травления, гравировка оставляет гораздо более глубокий разрез. При гравировке пластина из мягкого металла разрезается резцом для создания изображения/рисунка.

Разница:

Лазер стал преимущественно новым способом травления и гравировки. Подобно их традиционным процессам; давайте разберемся в ключевых различиях между лазерным травлением и гравировкой:

Влияние на материал

  • Лазерное травление: производит высококонтрастную маркировку на поверхности, поскольку испаряет только поверхностный слой материала.
  • Лазерная гравировка: оставляет конусообразный след на поверхности материала.

Глубина реза

  • Лазерное травление: производит неглубокий надрез в материале. Глубина лазерного травления не более 0,001 дюйма (обычно).
  • Лазерная гравировка: оставляет конусообразный след на поверхности материала.

Долговечность

  • Лазерная гравировка: в большинстве случаев лазерная гравировка не сохраняется всю жизнь. Они менее долговечны и подходят для поверхностей с меньшим износом.
  • Лазерная гравировка: маркировка, выгравированная лазером, сохраняется в течение длительного времени и идеально подходит для предметов, которые должны подвергаться регулярному износу. Поскольку лазерная гравировка создает более глубокие разрезы, она идеально подходит для создания долговечной маркировки на различных материалах.

Универсальность

  • Лазерное травление: Этот метод дает эффективные результаты практически на всех видах металлов, включая пластик, дерево, лидер, стекло и даже бумагу.
  • Лазерная гравировка: хотя эффект зависит от типа материала, этот метод идеально подходит для металлов с покрытием, стали, керамики, алюминия и т. д.

Будь то гравировка, травление или маркировка, все они являются распространенными методами нанесения маркировки на материалы. Их применение зависит от множества факторов, материала, использования, требований к дизайну и т. д. Эти инновационные технологии удовлетворяют разнообразные потребности ювелирной промышленности.

Являясь одним из крупнейших оптовых торговцев ювелирными изделиями в Индии мы в KGK постоянно инвестируем в передовые технологии, подобные этим, для ряда инновационных продуктов.
Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.