Читать “Женская лирика” – Астахова Ах – Страница 1

Ах Астахова

Женская лирика

© Ах Астахова (Ирина Астахова), текст, 2017

© Оформление. ООО «Издательство «Э», 2018

* * *

Начало

ВПЕРВЫЕ МОРЩИНКИ КОСНУЛИСЬ ЛИЦА:

ДВЕ ТОНКИЕ НИТИ ОКУТАЛИ ОЧИ.

Я В ЗЕРКАЛЕ ВИЖУ НАЧАЛО КОНЦА,

КАК ВИЖУ В ОКНЕ НАСТУПЛЕНИЕ НОЧИ.

ВПЕРВЫЕ КОСНУЛАСЬ ДУШИ МОЕЙ ГРУСТЬ,

ЕДВА УЛОВИМАЯ, НО С ПЕРСПЕКТИВОЙ!

Я В БУДУЩЕМ ВИЖУ ИЗОГНУТЫЙ ПУТЬ —

МЕСТАМИ НЕСЧАСТНЫЙ, МЕСТАМИ СЧАСТЛИВЫЙ.

И ПЕРВЫХ ПОТЕРЬ НЕСКОНЧАЕМЫЙ ГРУЗ

НА ПЛЕЧИ ЛОЖИТСЯ ТУГИМ ПОКРЫВАЛОМ.

ПУСТЬ СТИХ МОЙ ГЛАГОЛЕТ ИЗ ТЫСЯЧИ УСТ —

ИЗ ЧЬИХ-ТО С НАДРЫВОМ, ИЗ ЧЬИХ-ТО УСТАЛО.

ИЮЛЬСКИЙ РАССВЕТ СТОРОЖИТ У КРЫЛЬЦА.

ПОЛ-ЛЕТА ПРОШЛО – КАК МНОГО И МАЛО!

Я В ЗЕРКАЛЕ ВИЖУ НАЧАЛО КОНЦА,

НО ВЕРИТСЯ МНЕ – ЭТО ТОЛЬКО НАЧАЛО.

Не спрашивай, друг

НЕ СПРАШИВАЙ, ДРУГ: НИКАКИХ НОВОСТЕЙ!

ДУША НАРАСПАШКУ – СЕГОДНЯ НЕ В МОДЕ.

МНЕ НРАВИТСЯ БОЛЬШЕ БЫВАТЬ НА ПРИРОДЕ

С ТЕХ ПОР,

КАК Я СТАЛА

БОЯТЬСЯ

ЛЮДЕЙ.

НЕ ПОМНЯ НАЧАЛА, НЕ ЗНАЯ КОНЦА,

Я СТАЛА СВОБОДНОЙ И СТАЛА СЧАСТЛИВОЙ —

ДЕРЕВЬЯ И ТРАВЫ, МОРЯ И ЗАЛИВЫ,

ОТНЫНЕ

МИЛЕЕ

ЛЮБОГО

ЛИЦА.

И ПЕНИЕ ПТИЦ МНЕ – ВЗАМЕН ГОЛОСОВ!

И СОЛНЕЧНЫЙ СВЕТ ВМЕСТО ЛАМПЫ НАСТОЛЬНОЙ!

МНЕ НРАВИТСЯ БЫТЬ РАВНОДУШНОЙ И ВОЛЬНОЙ

(ОСОБЕННО

В ГОРДЫХ

ПРЕДЕЛАХ

ЛЕСОВ).

НАМНОГО СПОКОЙНЕЕ – ЖИТЬ НЕ ЛЮБЯ!

НАЙДЯ В ОПРАВДАНЬЕ БЕССМЫСЛЕННЫЙ ПОВОД,

МНЕ НРАВИТСЯ БЕГАТЬ ИЗ ГОРОДА В ГОРОД

С ТЕХ ПОР,

КАК Я СТАЛА

БОЯТЬСЯ

СЕБЯ.

Мне говорят

МНЕ ГОВОРЯТ «НЕЗАМЕНИМЫХ НЕТ».

СОГЛАСНА – НЕТ.

И СМЕЛО ЗАМЕНЯЮ

ЛЮБИМЫХ НА ДЕСЯТКИ СТРАННЫХ ЛЕТ

ХОЖДЕНИЙ ТО ПО КРУГУ,

ТО ПО КРАЮ.

КРИЧАЛИ:

«ВРЕМЯ ЛЕЧИТ!» ПОДТВЕРЖУ.

НА КИСТЬ РУКИ ВЗИРАЯ

ТО И ДЕЛО,

Я СТРЕЛКИ НА ЧАСАХ ПЕРЕВОЖУ,

ЧТОБ СЕРДЦЕ ПОСКОРЕЕ ОХЛАДЕЛО.

ЗАТЕМ ПО НОВОЙ,

РАЗБИВАЯ ЛЕД,

ОНО НАЙДЕТ СЕБЯ В ДАЛЕКОМ

СВЕТЕ.

МНЕ ГОВОРЯТ «КТО ИЩЕТ, ТОТ НАЙДЕТ».

ВЫХОДИТ,

Я НЕ ЗРЯ ИЩУ БЕССМЕРТИЕ?

Мне страшно с тобой…

…МНЕ СТРАШНО С ТОБОЙ —

И В ОБЩЕМ,

И ЦЕЛИКОМ.

КОНЧАЕТСЯ ДЕНЬ,

И ВЕЧЕР СУЛИТ РАЗЛУКУ.

СКАЖИ, ПОЧЕМУ ВСЕГДА,

КОГДА МНЕ ЛЕГКО,

ТЫ РЯДОМ СО МНОЙ

И ДЕРЖИШЬ МЕНЯ ЗА РУКУ?

…НЕ МОЖЕТ ПОНЯТЬ ДУША

В МОЛОДОЙ ГРУДИ,

ОТ МЫСЛЕЙ ДУРНЫХ

НЕ МОЖЕТ ОНА ОТВЛЕЧЬСЯ:

СКАЖИ, ПОЧЕМУ

КОГДА Я СХОЖУ С ПУТИ,

ТЫ, СЛОВНО ИУДА,

ГОТОВ ОТ МЕНЯ ОТРЕЧЬСЯ?

…НЕ ТО ЧТОБЫ БОЛЬ,

НО ОЧЕНЬ ТУПАЯ ГРУСТЬ

НА СЕРДЦЕ МОЕ

В ТАКИЕ МИНУТЫ САДИТСЯ:

СКАЖИ ПОЧЕМУ,

КОГДА Я БОЮСЬ УСНУТЬ,

ТЕБЯ НЕ НАЙТИ

И ДАЖЕ НЕ ПРОЗВОНИТЬСЯ?!

…НЕ ДУМАЙ – НЕ ПЛАЧУСЬ!

НО ВСЕ ЖЕ

МНЕ НЕ БЛИЗКА

ТАКАЯ ВОТ ДРУЖБА,

ГДЕ В ГОРЕСТИ – ОДИНОКО!

СЕГОДНЯ МЕНЯ ДО ЖУТИ

ВЗЯЛА ТОСКА,

НО Я НЕ СМОГЛА НАЙТИ

ДО ТЕБЯ ДОРОГУ!

…И Я НЕ ВИНЮ ТЕБЯ,

ЭТО ВСЕ —

НЕ ГРЕХ.

НО ДУМЫ ОБ ЭТОМ

СХВАТИЛИ МЕНЯ

ЗА ЖИВОЕ:

…ТЫ ЛЮБИШЬ ВО МНЕ

ВЕСЕЛЬЕ

И ГРОМКИЙ СМЕХ.

…МНЕ СТРАШНО С ТОБОЙ:

ТЫ ДЕЛИШЬ МЕНЯ

НАДВОЕ.

Герда

СКАЗОК В МИРЕ МНОГО, И ВСЕ ОНИ

ОБЪЯСНЯЮТ ИСТИНУ В ПЕРСПЕКТИВЕ.

И ЛЮБАЯ СКАЗКА МЕНЯ МАНИТ

ОТРАЖЕНЬЕМ ЖИЗНИ В МОЕЙ КВАРТИРЕ.

ВОТ РАССМОТРИМ ТУ, ГДЕ ХОЗЯЙКА ЗИМ

У СЕСТРЫ УВОДИТ РОДНОГО БРАТА —

ПОИСК БРАТА В СКАЗКЕ НЕОБХОДИМ,

И СЕСТРА НЕСЕТСЯ ЗА НИМ КУДА-ТО.

НИЧЕГО НЕ ТРЕБУЯ ОТ ЛЮДЕЙ,

НАПРАВЛЯЯ КУРС ПО ДВИЖЕНЬЮ ВЕТРА,

Я МОГЛА СВОЙ ПУТЬ, СРЕДИ ВСЕХ ПУТЕЙ,

ОТЫСКАТЬ, КАК В ЭТОЙ ЖЕ СКАЗКЕ – ГЕРДА.

НО СПОТКНУВШИСЬ РАЗ, И СПОТКНУВШИСЬ ДВА,

ТРИ, ЧЕТЫРЕ… (И ДАЛЬШЕ – ЧИСЛА…)

ОТ ЛЮБОГО ПОИСКА ГОЛОВА

ОТКАЗАЛАСЬ В ПОЛЬЗУ ИНОГО СМЫСЛА.

И ТЕПЕРЬ МОИ ГОРОДА ПУСТЫ,

ОТТОГО ЧТО Я, С ОТЧУЖДЕНЬЕМ КАЯ,

НАУЧИЛАСЬ ЖИТЬ, КАК УМЕЕШЬ ТЫ:

НИКОГО НА СВЕТЕ НЕ ПОДПУСКАЯ.

Океан

ЕСТЬ, ТАК СКАЗАТЬ, НА СВЕТЕ ПРОСТОЕ ГОРЕ.

НЕ ОТ УМА – ОТ СТРАХА «ЧТО ВПЕРЕДИ?».

ВОТ ВАМ ОДНА ИЗ ТЫСЯЧ ТАКИХ ИСТОРИЙ,

КАК НИ ПРИПОМНЮ – ЖУТКО ЩЕМИТ В ГРУДИ!

ЖИЛ ЧЕЛОВЕК НА КАРТЕ МОИХ СОБЫТИЙ,

БЫЛ ЧЕЛОВЕК ОГРОМНЫЙ, КАК ОКЕАН!

НО ОКЕАН УСТАЛ И, СКАЗАВ «ПРОСТИТЕ»,

ВЗЯЛ И ВСЕГО ЗАСУНУЛ СЕБЯ В СТАКАН!

НЕ УТОНУТЬ В ТАКОМ… Я И ПИТЬ ПЫТАЛСЯ —

СОЛЬ ОБОЖГЛА И ВЫШЛА РУЧЬЕМ ИЗ УСТ…

НАПОЛОВИНУ ПОЛОН СТАКАН ОСТАЛСЯ,

НО КАК ПО МНЕ, ТО ЛУЧШЕ БЫ ВЕСЬ БЫЛ ПУСТ!

И, ЕСЛИ ЧЕСТНО: МНЕ БЫ ХВАТИЛО МОРЯ.

Я БЫ ЗАЖИЛ НА МОРЕ, КАК НА ЗЕМЛЕ!

НО У МЕНЯ СЛУЧИЛОСЬ ПРОСТОЕ ГОРЕ:

МОЙ ОКЕАН УМЕНЬШИЛСЯ ДО НУЛЕЙ.

И ВОТ, СХВАТИВ СТАКАН, Я ПОМЧАЛСЯ К ДВЕРИ!

ВЫПЛЕСНУЛ ВСЕ, ЧТО БЫЛО, И (БОЖЕ МОЙ)

МОЖЕТ БЫТЬ, Я ДУРАК, НО Я ВСЕ ЖЕ ВЕРЮ,

ЧТО ОН ЕЩЕ УКРОЕТ МЕНЯ ВОЛНОЙ.

Дай мне вырасти

ПОСМОТРИ, Я В ТЕБЕ НЕ ИЩУ НИ ПРИЮТА, НИ МИЛОСТИ,

И СВОБОДЫ В ТЕБЕ Я НА РЕДКОСТЬ ТЕПЕРЬ НЕ ИЩУ.

Я ХОЧУ ОЧЕНЬ ВЫРАСТИ – ДАЙ МНЕ, ПОЖАЛУЙСТА, ВЫРАСТИ!

И ТОГДА Я ТЕБЯ, СЛОВНО ДЕРЕВО В ПОЛЕ, ВЗРАЩУ.

В МОЕМ ГОРОДЕ ЛЮДИ ШАГАЮТ РАЗДЕЛЬНО И ТИХИМИ ПАРАМИ,

И ШУМИТ МОЛОДЕЖЬ, НЕ ХРАНЯ ДОРОГОЕ ТЕПЛО.

Я ПЫТАЮСЬ ПРЕДСТАВИТЬ НАС СМЕЛЫМИ, ДОБРЫМИ, СТАРЫМИ

И СМОТРЯЩИМИ ЧЕРЕЗ ГОДА В ЛОБОВОЕ СТЕКЛО

НАШЕЙ СТАРОЙ МАШИНЫ, КОТОРАЯ ВИДЕЛА РАДОСТИ,

ГДЕ В ТВОЕМ БАРДАЧКЕ ПОЖЕЛТЕЛО ДЕСЯТОК ГАЗЕТ,

Я ПРОШУ НАУЧИТЬ МЕНЯ БЫТЬ ЧЕЛОВЕКОМ ДО СТАРОСТИ,

ЧЕЛОВЕКОМ, КОТОРЫЙ НЕ ПОМНИТ ОШИБОК И БЕД.

А ИНАЧЕ САМА Я ОТПРАВЛЮСЬ НА ПОИСКИ НОВОГО ДЕРЕВА,

У КОТОРОГО ВЕТВИ НЕ ПРОСЯТ НИ СОЛНЦА, НИ ТАЛОЙ ВОДЫ —

Я УМЕЮ ЛЮБИТЬ СТОЛЬКО РАЗ, СКОЛЬКО ВРЕМЯ ОТМЕРЯЛО,

ЛИШЬ БЫ В ЭТОМ НУЖДАЛСЯ, НЕ ЗНАЯ УСТАЛОСТИ, ТЫ.

В МОЕМ ГОРОДЕ СТОЛЬКО ГОЛОДНЫХ ОТ ХЛЕБА И СЫТОСТИ,

Я САМА РАВНОДУШИЕМ ЭТИМ ПОРОЮ ГРЕШУ;

Я ХОЧУ ОЧЕНЬ ВЫРАСТИ – ДАЙ МНЕ, ПОЖАЛУЙСТА, ВЫРАСТИ!

И ТОГДА Я ТЕБЯ, СЛОВНО ДЕРЕВО В ПОЛЕ, ВЗРАЩУ.

Я сделаю все, но право: к тебе достучусь…

Я СДЕЛАЮ ВСЕ, НО ПРАВО: К ТЕБЕ ДОСТУЧУСЬ.

ВЕДЬ ЖИЗНЬ БЕЗ ТЕБЯ НЕ ИМЕЕТ ПРАКТИЧЕСКИ СМЫСЛА.

ПОКА ТЫ НЕ ВИДИШЬ МЕНЯ, ДА БОГ С НИМ, ДА НУ И ПУСТЬ!

Я ЖИЗНЬ НЕ ДЕЛЮ НА ОТРЕЗКИ, ЧАСЫ И ЧИСЛА.

КОГДА-ТО НЕМУДРОЕ СЕРДЦЕ ЧУТЬ ЧТО НЕ ТАК,

БРОСАЛО ИЗ РУК ОДНО И БРАЛО ДРУГОЕ!

НО С ВОЗРАСТОМ ВОЛЯ САМА ОБРЕЛА КУЛАК,

И ПРЯЧЕТ МЕНЯ ОТ ОМУТОВ С ГОЛОВОЮ.

ТЫ – ВПРАВЕ НЕ ЗАМЕЧАТЬ МОЕГО ТЕПЛА.

Я – ВПРАВЕ ХРАНИТЬ ЕГО ДО СКОНЧАНИЯ ВЕКА;

Я СДЕЛАЮ ВСЕ, ЧТО РАНЬШЕ БЫ НЕ СМОГЛА,

У ЖИЗНИ ЕДИНСТВЕННЫЙ СМЫСЛ – ЛЮБИТЬ ЧЕЛОВЕКА.

Стихи уподобятся прозе…

СТИХИ УПОДОБЯТСЯ ПРОЗЕ,

В МИНОРЕ УТОНЕТ ТЕРЦИЯ;

ПОДОБИЕМ АЗБУКИ МОРЗЕ

ТВОЕ ОТЗОВЕТСЯ СЕРДЦЕ.

КОГДА Я ТЕБЯ ПОКИНУ,

И ГОРОД, И ВСЕ ЧТО БЫЛО,

ГЛАЗАМИ УТКНИСЬ МНЕ В СПИНУ

ПРОНЗИТЕЛЬНО И УНЫЛО!

НО ТОЛЬКО НЕ ТРОГАЙ ПАМЯТЬ,

И ИМЯ ЗАБУДЬ, КАК ДЕТСТВО;

ВРЕМЕНИ ДАЙ РАССТАВИТЬ

НАС НА БЫЛОЕ МЕСТО.

ВЦЕПИСЬ В МЕНЯ ЗЛО, НЕПРАВИЛЬНО:

КАК СМОЖЕШЬ, ПЕРЕЧЬ РАЗЛУКЕ —

ТЕБЯ, СЛОВНО АЗБУКУ БРАЙЛЯ,

Презентация первого музыкально -поэтического альбома Ах Астахова “Путешествие вглубь себя”

Суета и безумный ритм современной жизни отвлекают нас от главного – внимания к собственным мыслям и чувствам.

“Путешествие вглубь себя” новый альбом одной из самых востребованных поэтесс современности Ирины Астаховой (творческий псевдоним Ах Астахова). Он посвящен  поиску внутренней свободы и собственного пути, душевного равновесия и безмятежности.

Основой “Путешествия вглубь себя” стали как уже известные, так и новые произведения о любви, путешествиях и вечных истинах, о том внутреннем полете, который заставляет чувствовать жизнь ярче. В альбоме соединились стихи и музыка: классическое звучание фортепиано, гитарных струн, а также скрипки, аккордеона и других инструментов.

 

Соавтор альбома Миша Мищенко – московский композитор и пианист, который работает в жанре неоклассики, переосмысливая академическую музыку в разных форматах от романтизма до минимализма.


Новая программа состоит из двух частей, одна из которых – это моноспектакль, в котором поэтесса обыгрывает свои стихи под музыку Михаила Мищенко, заставляя зрителей окунуться в атмосферу произведений и разделить вместе переживаемые эмоции.

По версии «Афиши Daily» Ирина Ах Астахова относится к топ-лиге российской сетевой поэзии.. Ее дебютный сборник стихотворений «Мужская лирика / Женская лирика» вышел в 2013 году и объединял две книги. В одной – стихи, написанные от женского лица, в другой от лица мужчины. В том же году Ирина удостоилась награды «Золотая Горгулья» в номинации «лучший арт-проект года».  Следующий сборник «Время сменить маршрут» поэтесса презентовала на концерте в Центральном Доме художника в октябре 2015 года. В 2017 году Ирина порадовала читателей выпуском третьего сборника, в который вошли уже знакомые стихотворения «Мужской/Женской лирики», так и совершенно новые произведения. Выпущена книга издательством ЭКСМО, общий тираж составил 22 000 экземпляров, а первые 7000 экземпляров были раскуплены в рекордно короткий срок – за неделю. Сейчас готовится к выпуску еще один сборник стихов всеми любимой поэтессы Ирины Астаховой.

3 великих стихотворения Ах Астаховой, от которых ваша душа дрогнет | Книжная гавань

Современная российская поэтесса.

Читайте так же:

1 великая цитата Михаила Булгакова

С творчеством этой поэтессы я знаком недавно. Случайно увидел на YouTube. И её стихотворения мне сразу понравились. Хочу рассказать немного про Ах Астахову.

Родилась: 29 ноября 1987 года.

  • Полное имя — Ирина Александровна Астахова.
  • В 2010 закончила музыкальную школу по классу фортепиано.
  • Широкую известность получила в 2011 году, выложив видеоролик на стихотворение “Тебя там хотя бы любят?”.
  • В 2013 году представила аудитории свой дебютный сборник стихотворений.
  • Ирина участвует в благотворительных проектах как для бездомных животных, так и для людей, нуждающихся в поддержке.
  • На сегодняшний день на счету поэтессы 3 сборника стихотворений.
  • Самое важное для Ирины — возможность быть услышанной здесь и сейчас.
  • Объездила много городов России, Украины, Белоруссии.
  • А так же Франции, Германии, Италии, Испании, Эстонии, Латвии, Австрии, Голландии.
  • В 2018 году самостоятельно срежиссировала моноспектакль и объехала с ним множество городов России и зарубежья.

Ирина в 2015 году

Фото из Википедии

Фото из Википедии

Это стихотворение прославила Ирину.

Тебя хоть там любят? Скажи мне, не мучай!
Тебя хоть там любят? Скажи мне, не мучай!
Тебя хоть там любят? Запомни, послушай,
На всякий пожарный, на экстренный случай,
Чтоб не было трудно, я вытрясла душу!
Чтоб больше не думать и больше не помнить,
Чтоб больше тревогой тебя не изранить,
Я вытрясла душу в уныние комнат.
О, Господи, дай мне короткую память!
Тебя хоть там любят? Лелеют? Целуют?
Тебя обнимают? Ты счастлив? Ты весел?
Нет-нет, не печалюсь, нет-нет, не тоскую:
Я вытрясла душу в уныние кресел.
Не холодно хоть? Не грустишь? Не измучен?
Зима, говорят, будет нынче суровой!
На всякий пожарный, на экстренный случай,
Я вытрясла душу в уныние слова,
Чтоб больше не выглядеть слабой и скучной.
Но помни: родных не бросают, не губят!
Ну что же молчишь ты? Скажи мне, не мучай:
Тебя хоть там любят?
Тебя хоть там любят?…

Ах Астахова

Фото из источника mcm.fm

Фото из источника mcm.fm

Если пусто в душе — значит время сменить маршрут…
Если пусто в душе — значит время сменить маршрут.
Запиши в голове разборчиво, без чернил:
Если любят тебя — обязательно подождут,
Если счастье придет — значит ты его заслужил.
Сколько не было б лет — душою будь молодым,
И не думай когда и где будет твой финал.
Не любящих тебя — спокойно отдай другим.
Отраженье ищи в душе, а не у зеркал.
Если дом опустел — не бойся покинуть дом.
Если город не тот — решайся и двигай прочь!
Если ленишься ты — все дастся с трудом,
И никто и ничем не сможет тебе помочь.
Если враг у тебя — врагу пожелай добра.
К каждой мелочи всегда будь открыт и рад.
Если просят уйти — то значит тебе пора,
И не смей никогда с укором смотреть назад.
И не бойся искать — такие всегда найдут!
И не бойся терять на это ни лет, ни сил!
Если любят тебя — обязательно подождут,
Если счастье придет — то ты его заслужил.

Ах Астахова

Фото из источника pinterest.at

Фото из источника pinterest.at

Я жизнь свою теперь не тороплю…
Я жизнь теперь свою не тороплю:
Проходит лето — так необходимо!
И все же, осень, я тебя люблю,
Какую б не скрывала зиму.
Каким бы ни был уходящий день,
Я научилась принимать, как данность
Любую навалившуюся тен,
Любую одолевшую усталость!
Ведь впереди — неведанное мне,
А прошлое так мало в жизни значит;
Я научилась жить вдвойне
Всем тем, что называют — настоящим.

Какое стихотворение Ирины Астаховой вам нравится больше всего? Как относитесь к современной российской поэзии? Делитесь в комментариях.

Ставьте лайк. А чтобы не пропустить новую статью, подпишитесь на канал. Тут уютно. Спасибо!

Поэтесса Ах Астахова в Рязани впервые рассказала о новой книге

В Рязани выступила известная московская поэтесса Ах Астахова. Творческий вечер прошёл 30 ноября в Музыкальном театре. Ирина Астахова (настоящее имя) приехала со свежей программой и новой книгой, ещё не вышедшей в свет. 62ИНФО первым узнал, что из себя представляет третий по счёту сборник поэтессы.

Пока что книга вышла ограниченным тиражом, но организаторы заверили, что скоро она появится во всех крупных книжных магазинах города. Сама Астахова заметила, что сборник ещё находится в стадии разработки и будет видоизменяться.

Поэтесса, ставшая популярной благодаря интернету, рассказала, зачем решила выпускать печатные книги:

Вечер разделили на две части. Первая — более тяжёлая, где затрагивались темы детства, прошлого. Вторая часть была светлее — о любви, путешествиях, счастье. Поэтесса поделилась со зрителями секретами счастливого человека. В первую очередь, делать счастливыми других людей. Также обращать внимание не только на положительные моменты и ощущать на себе все краски жизни. А ещё — помнить, с чего начал свой путь. Кстати, себя Ах Астахова назвала абсолютно счастливым человеком.

За день до концерта поэтесса отметила день рождения. По этому случаю она поделилась с рязанцами наставлением от родителей, полученным в детстве. Однажды на день рождения она получила большую коробку конфет и записку: «Наслаждайся, но никогда не бери больше, чем тебе нужно для счастья».

По мнению Астаховой, поэзию любят люди с тонкой душой, восприимчивые к невзгодам. Поэтому часть её поэзии носит жизнеутверждающий характер, чтобы поддержать человека в трудной ситуации, дать ему сил — например, стихотворение «Так будет не всегда». Астахова убеждена, что важно быть благодарным за своё счастье, и тем более за те моменты, когда благодарить судьбу не за что.

Гостья прочла как уже полюбившиеся публике, так и новые стихотворения. Так, поэтесса с волнением исполнила недавно вышедшие строки «Как ты мне нравишься, чёрт подери!», боясь запнуться. Астахова переживала зря, а слушатели долго благодарили её аплодисментами.

Поэтесса также поделилась стихотворением, наиболее близким ей на этот период жизни. «Самолеты, такси, поезда…» — о том, как важно говорить близким, что они дороги.

Зал был полон. Одна из слушательниц заметила, что среди пришедших много молодёжи: «Значит, Астахова заняла правильную нишу в творчестве. Её ещё никто не перепрыгнул», — рассуждали рязанцы в перерыве.

Однако было и несколько «но», относящихся не к поэтессе, а к публике. Первая часть вечера отметилась серией «отвлекающих маневров»: вбегали опоздавшие зрители, звенел телефон, мерцали фотовспышки. Некоторые горожане зачем-то вообще смотрели в гаджеты, не уменьшая яркость экрана. Внимание других людей невольно переключалось на такие помехи, им приходилось отвлекаться от действия на сцене, ради которого они и пришли.

Поэтесса, видимо, решила не обращать на «шумы» внимание, а ко второй части зал и сам успокоился и стал более отзывчивым. Астахова даже отметила, что в Рязани очень тёплая публика. В течение всего вечера поэтесса получала цветы, а после провела автограф-сессию для всех желающих. Свою долю внимания получили все. Организаторы выделили всего три минуты, но Астахова задержалась, чтобы каждый смог сделать фото с ней, сказать слова благодарности и обнять как добрую подругу. Некоторые, воспользовавшись суетой, подходили несколько раз.


«Когда пишешь стихи, легче разобраться в себе…» — Интервью — Пенза Взгляд

В преддверии концерта, который состоится 5 апреля, поэтесса рассказала порталу актуальных новостей «Пенза-Взгляд» о новой программе и планах на будущее.

– Вопрос, конечно, банальный, но насущный. Ирина, расскажите про Ваш псевдоним – Ах Астахова. Что это – просто хорошее сочетание или он родом из детства, когда у многих ребят во дворе были «клички»?

– На самом деле, история достаточно банальная, изначально это не было творческим псевдонимом. Когда я создавала страничку в социальных сетях, мне хотелось, чтобы друзья легко меня находили. Ирина Астахова – достаточно распространенное в России сочетание.

Меня в детстве друзья в шутку называли Ах Астах – в рифму. Но Ах Астах звучит грубовато, поэтому я округлила до своей фамилии. Когда люди стали добавлять к себе на странички мое творчество, это и стало творческим псевдонимом, что меня вполне устраивает.

– Из Интернета известно, что первое стихотворение написано Вами в 9 лет. Помните, о чем оно было? И когда все-таки пришло осознание, что Ваша миссия – быть поэтом?

– Это было смешное стихотворение про кота.

Я всегда старалась делать то, что люблю, делать это искренно, делать хорошо. Когда пишешь стихи, легче разобраться в себе, пережить какие-то непростые моменты в жизни, конфликты, лучше понять себя. Поэтому поэзия для меня – это моя жизнь, я проживаю через поэзию каждый свой день, каждое событие в жизни.

– Вы много путешествуете – как по работе, так и для души. Есть ли любимые города в России и за рубежом? 

– Каждый город, каждый человек для меня особенный. Конечно, некоторые поездки оказывались ярче, но я бесконечно люблю жизнь во всех ее проявлениях, и любая встреча с городом, новыми людьми, любой новый опыт для меня — большое счастье. Я встретила немало потрясающих людей во время гастролей, многие из них стали моими друзьями, и это — самое главное.

– Год назад Вы впервые побывали в Пензе. Какие впечатления от города и зрителя остались?

– Очень добрые. Мне не удалось прогуляться по городу в прошлый раз, было мало времени, но я всегда чувствую энергию города по ее жителям, зрителям, которые приходят на концерты.

– На этот раз Вы будете выступать на более масштабной площадке. С чем это связано – билетов в прошлый раз хватило не всем или хотите задать более высокую планку, прежде всего, для себя?

– Это, скорее, вопрос к организаторам концерта. Для меня главное, чтобы зрителям было комфортно, чтобы они смогли насладиться вечером и концертом в приятной обстановке.

– Что в этом году приготовили для пензенской публики? Расскажите про презентацию первого музыкально-поэтического сборника, в создании которого помогал композитор Миша Мищенко.

– Это новая программа, которую мы готовили с Мишей прошлым летом, много работали над альбомом. Концерт состоит из двух частей. В первой части зрители услышат как новые, так и уже любимые стихи в сопровождении музыки Михаила Мищенко. Во второй части я приготовила сюрприз для зрителей, осуществила свою детскую мечту: играть на сцене. Поэтому во второй части будет представлен небольшой моноспектакль, поставленный по произведениям из нового альбома.

– Спустя несколько дней после концерта в Пензе у Вас состоится большой концерт в Санкт-Петербурге, где Вы выступите с симфоническим оркестром. Приоткроете завесу тайны, что это будет?

– Это будет очень красивый концерт. Сейчас активно идут репетиции, и, можно сказать, что эмоционально это будет самый сильный концерт. Надеюсь, зрителям понравится.

– Поэт – достаточно публичная профессия. Считаете себя знаменитостью?

– Нет.

– В «Инстаграме» у Вас более 380 тысяч подписчиков. Общаетесь ли в социальных сетях со своей публикой? И кто он – Ваш потенциальный читатель?

– Да, конечно, общаюсь. Мне приятно, что мое творчество и жизнь находят отклик многих людей. Аудитория очень разная. Мне также приятно, что сейчас на концерты приходят уже взрослые, пожилые люди.

– Общаетесь ли с современными поэтами? Чье творчество уважаете? Вижу, что за Вашим творчеством активно следит Сола Монова, это взаимно?

– Я с уважением отношусь к коллегам по цеху. Не знакома лично, но с удовольствием читаю стихи.

– Если брать сборник «Мужская/ Женская лирика», то на какой стороне Вы? И какое Ваше любимое стихотворение?

– В каждый период времени близкими становятся те или иные темы, поэтому все зависит от настроения, душевного состояния.

– Каковы ближайшие планы на будущее? Как думаете, Ирина Астахова через 10 лет – она какая?

– В планах – развиваться и развивать свое творчество, радовать читателей. Через 10 лет – жизнерадостная и легкая.

– Благодарим за ответы!  Желаем Вам успехов. И, как говорит один известный поэт, «если счастье придет – то ты его заслужил». Надеемся, что Ваше счастье всегда с Вами!

Одно из наиболее популярных стихотворений Ах Астаховой –  «Если пусто в душе».

Если пусто в душе — значит время сменить маршрут. 
Запиши в голове разборчиво, без чернил: 
Если любят тебя — обязательно подождут, 
Если счастье придет — значит ты его заслужил. 

Сколько не было б лет — душою будь молодым, 
И не думай когда и где будет твой финал. 
Не любящих тебя — спокойно отдай другим. 
Отраженье ищи в душе, а не у зеркал. 

Если дом опустел — не бойся покинуть дом. 
Если город не тот — решайся и двигай прочь! 
Если ленишься ты — все дастся с трудом, 
И никто и ничем не сможет тебе помочь. 

Если враг у тебя — врагу пожелай добра. 
К каждой мелочи в жизни всегда будь открыт и рад. 
Если просят уйти — то значит тебе пора, 
И не смей никогда с укором смотреть назад. 

И не бойся искать — такие своё найдут! 
И не бойся терять на это ни лет, ни сил! 
Если любят тебя — обязательно подождут, 
Если счастье придет — то ты его заслужил.

«Я счастлива снова быть во Владивостоке!» (ФОТО; ВИДЕО) – Новости Владивостока на VL.ru

В субботу, 3 декабря, популярная российская поэтесса Ах Астахова прочитала свои произведения в Приморской краевой филармонии. Ее концерт собрал полный зрительный зал.

«Меня зовут Ирина Астахова, и суть моей новой программы, если можно так сказать, основана на поиске счастья. Как я рассказала в первом стихотворении, все у нас в голове и только мы сами решаем, быть счастливыми или нет. Но прежде, чем прийти к этой простой истине, моя душа, как я думаю, и душа каждого из присутствующих сегодня в зале прошла небольшой путь через потери, переживания, через какой-то непростой опыт», – начала своей вечер поэтесса.

Под аккомпанемент Леонида Букина, заслуженного артиста России, Астахова начала чтение стихотворений. Она разделила выступление на несколько частей: стихи о поиске себя, об осени, произведения от мужского лица, стихотворения о путешествиях, любви и любимые ею стихи.

После каждого произведения зал взрывался овациями, а во время чтений была исключительная тишина. Поэтесса читала стихи, уже полюбившиеся публике, и произведения, которые давно не звучали на других концертах. Артистка призналась, что стихотворение «Урок музыки» она рассказывает только тогда, когда ей нравится аккомпанемент. За этот комплимент Астахова получила ответный жест от Леонида Букина – он поцеловал ей руку.

Было среди произведений и стихотворение «Меня тошнит от вас от всех…», которое уже не нравится самой поэтессе, но его очень любят зрители. Астахова рассказала, что стих был написан десять лет назад и сейчас в ее жизни доминируют совсем другие эмоции к миру.

Кроме того, поэтесса призналась, что рада снова оказаться во Владивостоке и в этот раз даже успела побывать на Русском острове, чем очень довольна.

После выступления Астахова с радостью сделала общее совместное фото, приняла цветы от поклонников и подписала книжки.
Владивосток – один из последних городов тура артистки, поэтому всего 27 сборников ее стихов доехало до города. Книги разобрали за 20 минут после начала продажи.

ВИДЕО:

Мария Прус (текст), Павел Королев (фото), Алексей Корчагин (видео)

Симфонический концерт. Ах Астахова. — концерт 10 апреля 2019 в Санкт-Петербурге

Кто выступает: Ах Астахова

Ирина Астахова (сценический псевдоним Ах Астахова) — молодая и популярная в литературном сообществе поэтесса. Ее выступления собирают полные залы в городах России, Украины, Белоруссии, Грузии, Казахстана, Франции, Германии, Чехии, Испании и Италии.

Широкая известность к Ирине пришла в 2011 году, после публикации видеоролика на стихотворение «Тебя хоть там любят?».

В 2013 году Астахова удостоилась награды «Золотая Горгулья» в номинации «лучший арт-проект года». Лауреат творческой премии «Паруса надежды» в номинации «Авторское чтение». В январе 2016 года, Ирина была приглашена на всероссийский конкурс поэзии «Музыка слов» от издательства «Лабиринт», где представляла собственную номинацию.

Дебютный сборник стихов «Мужская лирика/Женская лирика», вышедший в 2013 году, представляет собой две книги в одной. В сборнике представлены стихи двух противоположностей, уживающихся в поэтессе: прямые и строгие, иногда резкие стихотворения, написанные от лица героя-сердцееда, и мягкие и нежные стихи, сохранившие переживания женской натуры. В 2015 году Астахова презентовала свой второй сборник стихов «Время сменить маршрут» и одноименную программу. Отличительная сторона нового витка творчества Ирины — это мощный заряд оптимизма в, теперь уже, жизнеутверждающей лирике. В новой программе Ирина рассказывает о поиске и нахождении жизненного пути и делится секретами достижения состояния счастья. Как читатели, так и посетители живых выступлений Астаховой, испытывают сильный эмоциональный подъем, сравнимый с состоянием, получаемым после посещения мотивационного тренинга.

Своими смыслами, манерой исполнения, Астахова покорила слушателей всех возрастов. Сочетание легкости и жизненности лиричных строк с мелодичным, живым музыкальным сопровождением создают удивительную атмосферу на ее выступлениях. Равнодушных к творчеству Астаховой нет. Оно затрагивает самые потаенные струны каждого, кто имел удовольствие посетить ее концерт. Зрители на выступлениях плачут и проговаривают выученные наизусть строчки всем залом.

На данный момент Ирина активно гастролирует и дала более 200 концертов в 76 городах и 10 странах, которые посетили более 73 000 человек. Это делает Ирину Астахову одним из самых востребованных современных поэтов в русскоязычном пространстве.

Концерт «Симфонический концерт. Ах Астахова.» прошёл в ДК Выборгский 10 апреля 2019 года.
Смотрите афишу концертов Ирины Астаховой

СОВРЕМЕННЫЙ ПОЭТ ИРИНА АСТАХОВА И ВОСПРИЯТИЕ ЕЕ ТВОРЧЕСТВА В ИНТЕРНЕТЕ

Журнал : Актуальные вопросы филологии и педагогического языкознания (Том-, № 2)

Дата публикации : 25.06.2018

Авторы : Крылова Мария Николаевна;

Страница : 167-175

Ключевые слова : Крылова Мария Николаевна;

Источник : Скачать Найти в : Google Scholar

Abstract

В статье анализируются интернет-ресурсы, посвященные творчеству современной поэтессы Ирины Астаховой (псевдоним Астахова), и в первую очередь читательские комментарии к ее стихам. .Ирина Астахова — популярный современный поэт, издает книги, гастролирует, имеет коммерческий успех. Материалом для исследования послужили комментарии к ее стихам читателями в социальных сетях и на видеохостинге «Ютуб». Применялись методы наблюдения и анализа, сравнения, интерпретации. Поэзия Ирины Астаховой, несмотря на низкое качество, вызывает у подавляющего большинства читателей восторженные отклики. Современный русский человек стремится к поэзии, хочет ее читать, слушать, видеть поэта и готов платить за это деньги.В то же время необразованность и низкий уровень читательской грамотности мешают любителям поэзии понять, где настоящая поэзия, а где фальшивая. В то же время в социальных сетях и на видеохостинге «Ютуб» имеется небольшое количество негативных отзывов о поэзии Ирины Астаховой, авторы которых смогли увидеть пустоту содержания и примитивность формы ее стихов. Наличие таких комментариев от неспециалистов (пусть и немного, в соцсетях около одного процента) позволяет говорить о культурном потенциале современного читателя, его способности распознавать некачественную поэзию.Великие традиции русской поэзии, в том числе творчество замечательных поэтесс, имеют культурный отклик и потенциально способны сформировать у неспециалиста негативное отношение к творчеству современных поэтов, не отвечающее высоким критериям Русский поэтический текст

Последнее изменение: 2021-03-12 21:15:02

Ева Майер: Новый популярный русский поэт

Поэзия снова в моде, а российское современное искусство бурно развивается благодаря новым талантам, таким как Сола Монова, Ах Астахова и Эс Эсия, а также недавно открывшемуся таланту, быстро набирающему силу в российском шоу-бизнесе, Васе Аккерману.Новой жемчужиной русского литературного искусства, также заслуживающей места в списке лучших, является Ева Майер – русская поэтесса, начавшая в этом году свой необыкновенный, самобытный творческий путь.

В Еве Майер нет ничего обычного. Ева родилась и выросла в Сибири, окончила университет по специальности «Бухгалтерский учет и аудит», но быстро переключила свою карьеру на искусство, так как всегда была глубоким мыслителем, задающим непростые вопросы и дающим ответы, с которыми не каждый готов столкнуться.Она понимала, что ее призвание — исследовать разные грани человеческой личности, любоваться природой, знакомиться с новыми людьми, помогать им и получать удовольствие от полноценной жизни.

Поэзия вошла в жизнь Евы в начале 2019 года, когда юная русская поэтесса поняла, что больше не может молчать и должна озвучивать животрепещущие темы, раскрывать свой широкий взгляд на вещи и призывать людей к диалогу. В восприятии Майер ее произведения могут служить отличным лекарством для людей, готовых излечиться от иллюзий и обманов дня.

Первым детищем многообещающей русской поэтессы стал ее альбом «Без масок», в котором она представила ряд одних только своих стихов. Чуть позже, в середине 2019 года, мир увидел второй альбом Евы под названием «Самая умная». На этот раз Ева исследовала новое художественное направление и читала стихи под электронную танцевальную музыку. Оба альбома отражают интеллектуальную зрелость русского поэта, мудрость, юмор и смелость высказывать то, о чем большинство предпочитает умалчивать.

В настоящее время Ева Майер активно записывает свой третий альбом. Ее особенностью является глубокий сексуальный голос, который она успешно продемонстрировала во втором альбоме и обязательно применит в третьем. Хотя Ева находится только в начале своей карьеры, одно можно сказать наверняка: этот молодой поэт прочно завоевывает позиции в топ-листе российских талантов, и от него ждут гораздо большего восторженной, критической молодой публики, готовой к новому. формы и проявления массовой культуры.

Ирина Астахова – факты, биография, карьера, состояние

В 2012 году Ирина оставила работу дизайнера в парфюмерной компании, где ей платили стабильную зарплату, и встала на путь свободного художника, решив зарабатывать на жизнь творчеством. Начались первые выступления и живое общение с фанатами. К 25 годам рифмованные тексты скопились в небольшую книжку: «Женская лирика. Мужская Лирика: Сборник №1″.

Астахова и не думала издавать сборник, считая себя недостаточно зрелым поэтом, но читатели в социальных сетях интересовались, где можно купить бумажную книгу со стихами автора.Тогда Ирина просто пошла в издательство и заказала тираж в 500 книг. На первый большой концерт в Москву она приехала с пачкой свежеотпечатанных сборников, которые продала публике после выступления, не отказываясь давать автографы.

Первая коллекция состоит из двух частей: женской и мужской. Лирический герой предстает в двух ипостасях и рассказывает о тех чувствах, которые одинаково близки обеим половинам человечества: о любви и разлуке, о поисках жизненного пути, о духовных исканиях, о дружбе и предательстве, о вечных ценностях и ежеминутные соблазны.

Шоу также было разделено на две части. Автор читал стихи с лица мужчины, выходящего на сцену в мужском костюме, с лица женщины в платье, подчеркивая ее природную женственность.

Это не попытка шокировать общественность или привлечь внимание общественности к проблемам трансгендеров. Астахова подчеркивает общность человечества. Сама поэтесса, прежде всего, человек, который хочет быть хорошим. Невозможно быть хорошим для всех. Литературоведы резко отзываются о творчестве Ах Астаховой.

Лев Оборин считает ее стихи дешевой мелодрамой, Дмитрий Кузьмин относит стихи Астаховой к некой субкультуре, зародившейся в социальных сетях. Юную поэтессу задели критические отзывы, но после личного общения с поклонниками, подошедшими с благодарностью после концертов, она перестала обращать внимание на негатив.

В 2015 году Астахова представила второй сборник стихов «Время менять маршрут» и одноименную программу. Теперь поэтесса не просто делится своим опытом, а дает читателям советы, как пережить невзгоды и достичь счастья.Поклонники разбирают стихи на цитаты: строки Астаховой становятся статусами ВКонтакте, советами на каждый день и превращаются в афоризмы.

«Если на душе пусто, то пора менять маршрут», — пишут читатели на своей стене и, действительно, что-то меняют в своей жизни. «Самолеты, такси, поезда уносят от нас любимых», — напоминает поэт о быстротечности счастья. В октябре 2016 года Ирина вышла на сцену с новой программой «Карманная планета», в которой поэтесса шире раскрывает тему поиска предназначения, обращаясь за советом к Вселенной.


окике озо нке на-эде ури

Ах Астахов (эзигбо аха Ирина Александрова Астахова) – на-эву эву н’этити нду на-это это русский на-эдэ ури, на-эдэ лирические стихи баньере ххананья на мкпору оби на омумэ этити. Ude na-ewu ewu akwụ mgbe abụ “Ị mgbe e ịhụnanya?” Стихи «ibu nke na-ede uri na e nwere ọtụtụ kwesịrị», «Вокзал», «Образцова, Тамара» и «Письмо». Na ndị a, na-ede akwụkwọ na-ekpughe aghụghọ na chi wa agwụkwa mmụọ nzuk n’anya nwaanyị.

Ах, Стихи banyere ịhụnanya Astakhova ike aka iru n’obi onye ọ bụla.Ya ịhụnanya maka sachaa eziokwu на ntozu okè ime mmụọ. Onye ọ bụla na-agụ na ọ dịghị ihe ọzọ a amaokwu ole na ole nke na-ede uri na Moscow, na-eche na-anọchi anya akụkọ ịhụnanya e dere banyere ya. Mmụta na miri – a bụ ihe kasị ziri ezi nkọwa nke Творчество О Астахова. Биография Московская поэтесса ададе ке я стихи, ма була окву нвере завуалированная путара, нкэ на-абта гхота мгбе утот аг.

Olee otú ọ na niile malitere?

Ах Астахов, онье биография mmasị ọtụtụ Fans, a mụrụ 29 ноября 1987 г. Москва (Россия).Сайт na nwata na nwa agbọghọ na-abụ ihe na-amasị: Ирина гара музыка на nkà akwụkwọ. Ya mbụ uri o dere afọ itoolu. Мбо на-амару гхро я эзигбо эньи, бо онье, мгбе этут афо раара нье на-эде ури нкэ ури «очи на иху нке м фото акара омуму».

Irina nwere ihe abụọ ihe mmụta: музыка, фортепиано на nkà na klas sere. Na 2007 ọ ghọrọ onye na-amụrụ nke a na-amụr nke obi “akwà ifufe nke Hope” ke Atiya “Автор agụ”. Na 2011 Astakhov inweta ege ntị ke akwa “Yutuba” ayak na video, ebe ọ na-agụ abụ “Ị mgbe e ịhụnanya?” Видео ngwa ngwa malitere achụsasịkwa на-elekọta mmadụ на netwok на видео MBA.N’ihi на nke mbụ Izu оле на оле nke видео natara karịrị otu нде echiche. Сайт на нке а оге на-амалите ако нке окике биография нке Ах Астахов. Na-ede uri bụ онлайн ọha ya ndị ọzọ ọrụ na ugboro ugboro na-akawanye agha na ndị Поклонники па поклонников. Ọzọkwa, ọ oge ahazi uri agụ (квартира), ebe na ihe ненавязчивый на домашний ikuku ndị na-agụ abụ uri ọ bụla ọzọ na ghara.

Ах Астахов: биография на ndụ onwe onye

На оге сайте на 2013 ка 2014 на-еде ури на-энье а обере ихе каре 120 концертов на 54 н’ободо на 8 мба.Ngụkọta ego nke anakọtara na-ege ntị nwere banyere 40 puku ndị mmadụ. Na 2013, na okike биография О Астахова ихе mbụ mere mmeri – na-ede uri e ọdịda nke «Золотая горгулья» (kwa afọ ememe ẹkenịmde ke «16 tọn» club) ke Atiya «Лучший uri nke Year». Na 2013, ọ njegharị ọtụtụ на территории СНГ.

N’oge a, na-agba asịrị n’etiti obodo banyere ụdị a na-ede uri на псевдоним Ах Астахов на-этиные на шоу на концертах. MBụ ọ pụtara na ihe ahụ ea nwoke uwe na dum mbụ omume nke na-agụ rui na nnọchite nke nok a urkara na nnọchite nke nok a ọkara, na ne abụọ-eme omume ọ na-agbanwe agbanwe azụ n’ime a nwaanyị, na iso na agụ na nnọchite нкэ нваньи.Нке а си экву окву агхо дзи мара нке на-эде ури, на утотто нду на-экири га-ачо а на-эси на я эгву. N’otu afọ na-ede akwụkwọ nke mpụta mbụ сборник стихов, kewara abụọ n’akụkụ – «Мужская лирика» и «Женская лирика».

Личный ndụ nke na-ede uri bụ obere mara na-ezo. Ọtụtụ na-ekwu na Irene naanị, ya mere na-ede banyere ịhụnanya na nkewa. Ọzọkwa, na N’ajụjụ ọnụ, ọ kwetara na ndụ ya nwere ọtụtụ ịhụnanya ọdachi, mgbe nke ya ike na-atụkwasị obi ndị mmadụ.

Гастроли нке на-эдэ ури на Европе

На 2014, окике биография Ой Астаховой пополнилась ọzọ mmeri – на-эдэ ури мере ка нджем нке Европа на я мụта мбụ сборник “Женщины / Ндо нвоке лирика.” Ирина чикота-эге нту на иси ободо на иси дока Париж, Берлин, Барселона, Милан на Прагу. Квуру онве я на Европе, Ах Астахов подготовил на на ннукву тур по России, но нке е мечара дечара на икпеазу ннукву егву на икуку Клуб “16 Тон”

“Oge ịgbanwe ụzọ”

Творческая биография О Астахова на 2015 ọbụna karị jupụtara mmeri на ude: na-ede uri ọzọ haziri a njem nke Russia na ndị agbata obi CIS mba. Ndị kasị oké chịchọ на грандиозном arụmọrụ nọ Москва (клуб «Новости Холл») на Тбилиси – на Дом Дере.В октябре 2015 г., акпа О Астахов ọnọde в Центральном Доме Художника в Москве, ya nke abọọ сборник стихов n’okpuru aha «Oge ịgbanwe ụzọ».

Стихи современных поэтов. Современные русские поэты


Ну-с, настало время поговорить более или менее предметно о современной поэзии, господа поэты и читатели.

Много копий сломано, так почему бы не добавить еще парочку, а то и больше, в общую кучу.

Общеизвестно, что мнения авторитетных и не очень критиков о путях развития поэзии весьма разнообразны и единодушие достигается только в одном: последняя четверть ХХ века отмечена прямо взрывом поэтических имен и тенденции.Общее состояние современной лирики характеризуется пестротой и фрагментарностью. Итак, попробуем разобраться в потоке поэтической информации. Или хотя бы систематизировать для себя и сделать свои выводы, а там, чем черт не шутит, и анализировать накопленный материал, затирая остальных исследователей.

В этом скромном блоге я хочу использовать принцип коллажа, подход и схема которого соответствует, на мой взгляд, пестрой мозаике современной поэзии.

Понятно, что для наиболее полного представления о состоянии лирики необходимо оценить как состояние жанров, так и формирование новых течений в поэтических группах, определить значение ряда неординарных поэтических явлений и тедэ и тепе.Однако работа эта титаническая и дилетанту вряд ли под силу ее выполнить в полной мере. Поэтому кратко затрону основные темы и тренды и обозначу вехи.

Здание современной поэзии, конечно, выросло не на пустом месте, поэтому стоит упомянуть об основных проблемах традиций русской поэзии в современной поэзии.

А я пожалуй начну с 60-х и 70-х годов. ибо именно этот период отмечен противопоставлением так называемой “громкой” и “тихой” поэзии, имеющей все свои корни в классическом русском языке и практически ни в чем с ней не спорящей, в отличие от последующих поколений поэтов.

Впервые появились “громкая” поэзия Е. Евтушенко, А. Вознесенский, Р. Рождественский, Б. Ахмадуллина – поэты-публицисты, трибуны, ораторы (общеизвестно, что поэтическое искусство есть форма самосознания человека, выражает себя по отношению к социальным, интеллектуальным, эстетическим проявлениям жизни.

Вполне естественно и предсказуемо, что в эпоху катастроф, так сказать, романтическое начало в поэзии обостряется. Я думаю, понятно, что термин «катастрофы» употребляется здесь не в прямом, утилитарном смысле, а в смысле обозначения внутреннего надлома, возрождения нравственности и освобождения от навязанных, стереотипных представлений о том, «что хорошо, а что плохо». мусор.

И в поэзии, соответственно, неизбежно двоякий мир. Противопоставление материального и духовного начало обостряться. Чувствуется стремление к идеальным, воображаемым мирам. Лирика, как выражение «я», единственного и потому драгоценного, как полное воплощение единичных, сугубо личных душевных состояний, всегда была более живучей).

Итак, Е. Евтушенко, А. Вознесенский, Р. Рождественский. Все они изначально были ориентированы на поэзию В.Маяковский.

Евтушенко стал развивать традиции гражданской лирики второй половины XIX века, а Вознесенский увлекся современностью. В культурной ситуации 60 – 70 гг. эти два поэта олицетворяли реализм и романтизм, конкретность и условность, демократизм и элитарность.

“Тихий” лириков объединяло влечение к личностно-психологическим темам, интерес к русскому пейзажу, традиционным поэтическим размерам.Яркими представителями этой группы являются Н. Рубцов, В. Соколов, О. Чухонцев.

Последние представители серебряного века» А. Тарковский, С. Липкин, И. Лиснянская остались в современной поэзии. Их творчество тесно связано со сложными и разнообразными проявлениями литературы Серебряного века. Поэзия, например, Арсения Тарковского явно и недвусмысленно продолжает традиции акмеизма.

Особое явление – поэтический андеграунд.

Произведения андеграундных авторов бросают вызов советскому строю, советским ценностям и советскому мышлению. Этот вызов проявляется в мировоззренческих и философских установках: поэты затрагивают язвы старого общества, противопоставляют свободного независимого человека батальонам государства, обращая внимание на трагедию Бытия (Н. Коржавин, В. Корнилов, Б. Чичибабин).

Вызов также был вызван отказом от правдоподобия, от принципа доступности.Это стихи поэтов «петербургской школы» И. Бродского, Э. Рейна, В. Кривулина, Э. Шварца.

Ранее неизвестные стихи Г. Айги, И. Бродского, поэтов СМОГ /Самое юное общество гениев/ – Л. Губанов, А. Басилова, Ю. Галансков, а также И. Елагин, Ю. Милославский вышел к читателям. Собственно, поэты внутренней эмиграции мало чем отличаются от настоящих эмигрантов:

Мы не знаем своей дальнейшей судьбы
Да и вчера не поймем судьбу.

И. Лиснянская

Это имена, имена поэтов, которые по своей сути больше эмигранты, чем те, кто фактически покинул территориальные пределы России: Д. Бобышев, Л. Владимирова, В. Делоне, Е. Игнатова, Ю. Карабчиевский, Б. Кенжеев, Л. Лосев, И. Рубин. Самые молодые из них Р. Евдокимов, И. Ратушинская, А. Сопровский.

Еще одно ярко выраженное направление современной поэзии – оригинальная песня. Вопреки современным центробежным социальным и морально-этическим процессам, отбрасывающим человека от человека, авторская песня, восстановившая сущность дружбы и братской любви, стала единым гимном товариществу и взаимопомощи.Вопреки тенденции к так называемой «ситуационной этике», когда грань между добром и злом размыта и человек ведет себя всегда и только по отношению к обстоятельствам, работы В. Высоцкого, Б. Окуджавы, В. Долиной, Ю. Ким, Н. Матвеева напоминают о том, что можно и нужно жить достойно, руководствуясь духовным заветом русской интеллигенции. Замечу в скобках, что здесь и сила, и слабость этого течения были унаследованы непосредственно от поэтов-классиков.

Однако эти же качества были в известной мере унаследованы рок-поэзией, вернее, отдельными ее представителями. Например, поэзия А. Макаревича или Б. Гребенщикова, при всей своей эпатаже, есть поэзия гражданская, тесно связанная и с «злобой дня», и с кругом ценностей, представлений, настроений современной молодежи и не только молодежь.

«Дети декабря», как называл свое поколение Б. Гребенщиков, остро реагируют на разрыв между социальной демагогией и рутинной общественной практикой.В рок-поэзии есть стремление к общему идеалу, объединявшему всех и каждого:

У нас должна быть звезда
Чувствуешь сквозняк от
Что это место свободно….

Б. Гребенщиков

Но, конечно, тема поэтики Русский рок да-а-алеко не ограничивается гражданством. Это вообще отдельный пласт и сама рок-поэзия и ее представители – Александр Башлачев, Янка Дягилева, Борис Гребенщиков, Майк Науменко, Виктор Цой, Юрий Шевчук и многие другие заслуживают отдельного подробного разговора и обсуждения, ведь как крупнейший историк русской рок И.Смирнов правильно заметил: «…позвольте мне сравнить рок-композицию с трехголовым драконом. Его три головы – это собственно рок-МУЗЫКА, рок-поэзия и рок-театр»; «Для него заимствуются средства выразительности традиционных жанров: музыкальные, поэтические (текст) и театральные (спектакль), которые образуют единую и неделимую на составные элементы цельную – РОК-КОМПОЗИЦИЮ».

Конечно, адекватное рассмотрение рок-поэзии невозможно без рассмотрения других составляющих рок-композиции, но в силу ряда причин (логоцентричность русского рока, отсутствие полноценной методики анализа синтетических произведений) именно словесная компонент рока, который чаще всего становится объектом пристального внимания.То есть, проще говоря, поэтический текст. Итак, если говорить о содержании, то оно охватывает самые разные темы: социальные, философские, любовные, религиозные…. Совершенно невозможно вывести хоть какую-то тематическую доминанту, под которой можно было бы подвести всех авторов и исполнителей, вошедших в рок-культуру. Можно, пожалуй, говорить лишь об особой манере отсутствия прямой экспликации смысла, что несвойственно другим направлениям русской песенной поэзии нашего времени, того же барда, о котором говорилось выше, хотя рок заимствует многие из этих направлений, хотя весьма своеобразным образом.

Достойны упоминания следующие в списке поэта «новой волны» , как их часто называют. Нетрадиционные поэты, не вписывающиеся в систему художественного мышления «обычных» поэтов. Они пытаются утвердить свое право говорить на языке, адекватном их времени и мироощущению, и диапазон их творческих устремлений очень широк: от метафоры до примитивизма, от концептуальных опусов до панк-поэзии.

К концу 90-х начался процесс расслоения «новой волны». Метафористы – “полистилисты”, “метареалисты” – резко отмежевались от игр соц-арта постмодернисты . Если метафористы утверждают культ полистилистики (здесь можно назвать Ю. Арабова, И. Жданова, А. Еременко, И. Иртенева, А. Парщикова), то поэтов-постмодернистов объединяет стремление отказаться от «обучающей» роли литературы и ограничиться чисто игровыми задачами. Кроме того, постмодернизм предполагает крайнюю степень отстраненности художника, а в поэзии смысл эту отстраненность разрушает.Да, и еще одна из центральных идей постмодернизма: хаос как принцип существования мира фактически даже не позволяет его озвучить, так как озвучивание этой идеи предполагает систему и противоречит ей. Поэтому на практике в поэзии чаще всего постмодернизм осмысливается уже существующими способами: абсурд, футуризм и близкая к нему обэриутская поэзия, литературная игра в духе Кузьмы Пруткова.

К постмодернизм относится концептуализм (яркими представителями которого являются Д.Пригов, Л. Рубинштейн, Т. Кибиров). Поэзия этих авторов основана на разрушении привычных однозначных представлений о мире и на использовании знакомых читателю текстов, переосмысленных и приобретающих совершенно иное звучание.
Концептуалисты упорно стремятся доказать, что искусство как таковое исчерпало себя, что оно внутренне абсурдно. Для концептуалиста важнее всего идея, интеллектуальное, а не эмоциональное переживание. Где художник (в самом широком смысле) рассматривается как создатель не произведений, а идей произведений.

Еще одним интересным течением является так называемая “галантная лирика” Ордена куртуазных маньеристов – В. Степанцова, В. Пеленягре, А. Добрынина, К. Григорьева, Д. Быкова. Их утонченный стиль — не очередное пародийное шутовство и деструктивная ирония, а блестящее следование насквозь забытой «русской эпохе» от М. Хемницера и М. Хераскова до Г. Иванова и В. Набокова. Поэты этой группы прибегают к технике «маски», сочетая высокую поэзию и средневековую эротику с современностью.
Кстати, отдельно остановлюсь на Быкове, который здесь стоит особняком. Можно сказать, что он самый крайний последователь этого направления: смысл для него настолько важен, что прямолинейность высказываний и своеобразие художественных средств (многочисленные enjambements, часто стихи не разбиты на строки, а написаны в виде прозаический текст) роднит его поэзию с прозой. В то же время следует учитывать, что он чрезвычайно плодовитый прозаик и журналист, поэтому проникновение прозы в поэзию для него вполне естественно.И эта черта логически привела Быкова к гражданской лирике: сатирическим очеркам в стихах. Сам он делит свое творчество на две части: собственно поэзию или лирическую поэзию и отдельные от нее «письма счастья», как он называет свои сочинения в стихах. В них он резко, и проявляя едкое чувство юмора, высказывается о текущих событиях в стране и в мире.

Вышеупомянутым поэтам прямо противостоят так называемые поэты-«земляне» — в первом ряду эти представители направления поэзии, истоки которого в так называемом «крестьянском мировоззрении», по Н.Рубцов – В. Казанцев, Ю. Кузнецов, В. Смирнов, Н. Тряпкин, В. Устинов, О. Фокина и другие. Обращение к памяти, к народным истокам, к фольклору, к классической традиции, к православной духовности характерно для их творчества.

В 90-е годы в “почвенном” направлении появилось новое поколение: В. Андреев, Н. Егорова, Д. Коротаев, В. Скиф, Т. Смертина. Теперь они все дальше отходят от страстной публицистики и пытаются постигнуть глубокий смысл всего, что происходит в России.

Нулевое поколение. Здесь мы можем просто обратиться к так называемой «Сетевой поэзии», появление и распространение которой, конечно же, было связано с Интернетом.
2000-е принесли в поэзию много новых явлений: советское время отдельные поэтические и литературные объединения (хотя именно они формировали литературное пространство), даже не считая государственных, сменились появлением огромного количества поэтических клубов и организаций в 90-х, которые постепенно начали переходить в Интернет в 2000-х. Роль «толстых» журналов уменьшилась.Вместо этого интернет стал играть роль распространителя поэзии, и образовалась эта самая «сетевая» поэзия. Она не приобрела отличительных и самостоятельных черт (не считая компьютерной лексики), это, прежде всего, способ распространения, «издания» и популяризации. Сегодня издать сборник тиражом, превышающим несколько сотен экземпляров, сложно даже известному автору, а уж тем более начинающему. Интернет также дает возможность получить аудиторию.Это привело к появлению новых поэтических «звезд» и к распространению графомании.
А самыми известными поэтами здесь можно назвать Дмитрия Воденникова и Веру Полозкову.

Ну, конечно, как везде и всегда в современной лирике, есть авторы, которых сложно выделить в какую-либо группу или направление. Это Т. Бек, О. Седакова, В. Сидур, С. Кекова, В. Дмитриев, Л. Таран и другие.

Итак, здесь я кратко, лаконично, можно сказать, попытался классифицировать течения и течения в современной русской поэзии.

Конечно, можно о многом говорить и спорить и делать определенные выводы, а также анализировать ситуацию и состояние современного поэтического мира. А также более подробно рассказать о каждом упомянутом направлении и о наиболее ярких его представителях.

Пожалуй, лично мне хотелось бы остановиться конкретно на двух, так сказать, вершинах современной поэзии – двух Владимирах – Маяковском и Высоцком.
Однако, по зрелому размышлению, я решил, что они достойны отдельного разговора и блога.

Так что продолжение следует.

Современный поэт всегда был олицетворением эпохи. Поэтому так важно знать, что пишут о нынешних реалиях. творческие люди, которые чувствуют их больше всего. При этом имена лучших поэтов современности мы часто узнаем спустя много лет, так как не всегда удается пробраться сквозь дебри тысячестраничных графоманий к настоящим шедеврам литературного искусства.

Хотите выяснить, кого действительно стоит прочитать сегодня? Тогда вам не обойтись без помощи профессионалов – литературоведов.

Дмитрий Пригов

Одним из самых популярных является Дмитрий Пригов. Современный поэт, один из основоположников такого направления в искусстве, как московский концептуализм. Яркий представитель столичного андеграунда. В советское время публиковался только в самиздате. Его первый официальный сборник вышел только в 1990 году. Он назывался «Слезы геральдической души».

Помимо поэзии, Пригов создал большое количество графических работ, коллажей, постановочных перформансов. Снялся в нескольких фильмах – “Такси-блюз” и “Хрусталев, машина!”.

Многие современные русские поэты ориентируются на него в своем творчестве. Его основные лирические образы — «милицанер» (в таком написании) и «абстрактный он». Они смотрят на мир глазами обывателя.

Его стихи – ответ на вопрос, может ли существовать искусство после страшных событий 20 века – Освенцима, ГУЛАГа, Второй мировой войны, когда само существование человека, а не только культуры, оказалось большой вопрос.

В своих стихах Пригов утверждает, что поэзия умерла, а мировая культура распалась на множество мелких кусочков.Но из них еще можно собрать что-то целое.

Работы Пригова – это тексты-конструкторы, отражающие главный принцип постмодернизма – не создавать ничего нового, а эксплуатировать старое бесконечное число раз.

Лев Лосев

Современные русские поэты очень часто становятся человеконенавистниками. Эта характеристика точно описывает Льва Лосева. Биограф Бродский, эмигрировавший в США.

В юности был ничем не примечательным прилежным учеником, который влюблялся в отличников и ненавидел себя за интеллектуальную трусость.В конце 20 века он произнес один из самых трезвых и точных приговоров своего времени. Он отрицал у современности такие понятия, как милосердие и доброта, заменяя культурный язык блатным сленгом. Он, как и Пригов, представитель современного российского постмодернизма.

В его стихах не встретишь привычных тем – любви, дружбы. Его главная тема- Россия. Родная страна, брошенная историей и людьми на произвол судьбы, погрязшая во лжи, терроре и тоталитаризме.Причем поводом для написания стихов являются конкретные ситуации, реальные исторические события.

Стихи современных поэтов всегда выделяются среди произведений писателей прошлых веков. Но даже на фоне сверстников-коллег всегда можно выделить работы Лосева. Они наполнены явными и скрытыми цитатами, множеством противоположных элементов и смелыми оригинальными рифмами.

Смысл его творчества определяется попытками проникнуть в суть развития всемирно-исторического процесса.Но главными все же остаются внутренние переживания человека, оставшегося в одиночестве. Его неустанные, но в то же время бессмысленные поиски смысла жизни и ответа на вопрос: “Что будет после смерти?”

Борис Рыжий

Еще один яркий современный поэт – Борис Рыжий. Родился в Челябинске, жил в Екатеринбурге. Он вырос в дворовой среде, среди рабочих, которые работали на фабриках с утра до ночи, и соседей, вернувшихся из тюрьмы.Но даже эта среда не помешала ему стать последним романтиком лихих девяностых.

Джинджер предлагает собственную стратегию выживания – принять окружающую действительность такой, какая она есть, а затем стать ее героем, активным участником. Он среди дворовой шпаны, потерянное поколение своих одноклассников, выросшее в 90-х. Ему удается донести свое послание до каждого читателя. Его темы вечные и в то же время как никогда актуальные: любовь и смерть, попытка прославиться и оставить след в этом мире, граничащий с полным саморазрушением.

За свою недолгую творческую деятельность написал около полутора тысяч стихотворений, из которых около 350 успели опубликовать. Лауреат престижной российской литературной премии «Антибукер».

В 2001 году в возрасте 26 лет покончил жизнь самоубийством. Современный поэт Борис Рыжий повесился в собственной квартире в Екатеринбурге. По мнению многих его современников и литературоведов, в частности, Бориса Рейна, он был самым талантливым представителем своего поколения.

Олег Чухонцев

Еще одним поэтом, прочувствовавшим и описавшим Россию 90-х, был Олег Чухонцев.Но он, в отличие от Бориса Рыжого, делал это с точки зрения другого, более зрелого поколения. Если для Рыжого 90-е были началом самостоятельной и осмысленной жизни, то для Чухонцева, родившегося в 1938 году, в 90-е закончилась советская эпоха, в которой он прожил большую часть своей жизни.

Поэты современности, такие как Чухонцев, – летописцы своего времени. Они удивительно точно подмечают эмблемы и мифы эпохи. Однако его язык не так прост, неподготовленному человеку не удастся сразу понять, что хотел сказать автор.

Начал публиковаться в конце 1950-х. Однако он не мог издать свои стихи отдельной книгой. А после выхода в 1968 году его поэмы «Рассказ Курбского» был полностью вычеркнут из советской литературной жизни. Начались настоящие гонения на поэта. На публикацию его стихов был наложен строгий запрет. Ему, как и большинству поэтов-диссидентов, оказавшихся в опале, приходилось заниматься переводами.

Чухонцев остался актуальным и сегодня. Его стихи стали массово издаваться, а сам поэт удостаивался наград и премий.

Сергей Гандлевский

Стихи современных поэтов часто являются отражением произведений более известных и популярных предшественников. Итак, Сергей Гандлевский — прямой литературный наследник Ходасевича. Его творчество, как никакое другое, способно научить читателя трезво и ясно смотреть на себя и окружающий мир.

В стихи Гандлевского влезает практически все. Очаровательная юность, разочарованная зрелость, надежды, поиски и, конечно же, признание. Самое горькое признание самому себе.

Вера Павлова

Особой популярностью у читателей пользуются стихи современных поэтов 21 века, если они рассказывают о том, что близко каждому. Например, любовь. Знаменитая русская поэтесса Вера Павлова пошла еще дальше: главная тема ее произведений — эротика. Именно поэтому ее известность в литературном мире постоянно сопровождалась скандалами.

Литературоведы не переставали спорить о том, кто такая Вера Павлова. Современная Сапфо или поэтесса, пишущая в угоду нетребовательному большинству? Пока специалисты не могли прийти к единому мнению, популярность автора росла с выходом каждого нового сборника.И не только любовная лирика привлекала Павлову к своим читателям, но и редким умением доступно объяснить то, о чем большинство просто предпочитает умалчивать.

Стихи о зиме у современных поэтов всегда получаются яркими и запоминающимися. Вера Павлова не стала исключением. Ее зима – олицетворение противоречий, сопровождающих нас повсюду. Сначала лирический герой с нетерпением ждет весны, а когда она приходит, начинает жалеть о тающем снегу. Такое часто бывает в жизни.Мы начинаем ценить что-то важное только в тот момент, когда приходит понимание, что оно безвозвратно покидает нас. Вот почему современные поэты так любят говорить о зиме.

Ирина Ермакова

Современная поэзия не может обойтись без социальных стихов. Особенно они успешны у Ирины Ермаковой. При чем здесь речь идет не столько о реакции на политические и социальные перемены в жизни, сколько о попытке пробудить лирой добрые чувства.Строго по заветам Пушкина.

В то время, когда стихи современных поэтов 21 века почти всегда Я-центрированы, Ермакова обращается исключительно к своему читателю, делая его своим собеседником.

Одна из вершин ее творчества – сборник стихов «Улей». Это лучший пример того, как можно научить человека толерантности, о которой так много говорят в последнее время. И делайте это, не навязывая свое мнение. Наиболее органично.

Линор Горалик

Отличительной чертой многих современных поэтов является их строгое следование последним изменениям в моде, сленге и культуре.Возможно, у Линор Горалик это получается лучше всех. В ее стихах и сегодня можно найти россыпи знаков. При этом твиты и мемы органично вливаются в произведения благодаря большому количеству художественно-выразительных средств, которыми в совершенстве владеет автор.

Что еще такого привлекательного в поэзии Горалика? Справедливое и точное описание того, как человек впервые сталкивается с некоторыми событиями и явлениями в своей жизни. Любовь, предательство, предательство, смерть. Что делать, столкнувшись с оглушающей реальностью? Автор пытается ответить на эти вопросы.

Сегодня современные поэты посвящают детям не так много стихов. И здесь Горалик снова исключение. Причем это не только стихи, но и сказки, комиксы, рассказы. Все, что может заинтересовать юного читателя.

Например, увлекательная книга «Мартин не плачет» посвящена молодому слоненку, который умеет говорить. Он живет с уникальной семьей Смитов-Томпсонов, которые живут в необычном доме всего с одной колонной. Причем самостоятельно, без родителей. Все взрослые работают день и ночь в таинственной лаборатории клонирования (еще один признак современности).

Именно от родителей в одно прекрасное утро Смиты-Томпсоны получают посылку, в которой они находят настоящего говорящего слона. Правда, совсем небольшой. Он не больше комнатной собачки. Более того, этот слоненок чем-то напоминает кота Матроскина из Простоквашино – он поет старинные русские романсы, аккомпанирует себе, но не на гитаре, а на шотландской волынке – еще одна удивительная способность. Но самое главное, он умеет сильно влюбляться. Навсегда. Для жизни.Более того, слоненок Мартин влюбляется в обычную девушку Дину. И тут начинаются настоящие чудеса.

И это не единственная книга Горалика, покоряющая детские сердца.

Да Соя

Современные поэты 21 века тяготеют не только к поиску смысла, но и к ясности. Их стихи должны соответствовать актуальному духу времени. Быстрый и неутомимый. Именно поэтому многие предпочитают писать максимально лаконично, цельно и понятно.Возможно, молодому поэту Да Сой это удается лучше всего.

Родился на Украине, в Одессе. Но очень быстро стал популярным далеко за пределами своего города. Его первый поэтический сборник — «Стихи из ничего» — вошел в десятку самых продаваемых книг в Украине.

Парень создал свой стиль, повторить который практически невозможно. Многие пытаются ему подражать, но всегда видишь, где Йес Соя, а где подражатель.

Тем более, что он не прячется за дверями своего кабинета, в котором творит шедевры.Да Соя регулярно гастролирует по городам России, Украины и других республик бывшего Советского Союза. На своих поэтических вечерах, встречах с читателями он не ограничивается монотонным чтением собственных стихов. Ему удается создать неповторимую домашнюю и дружескую атмосферу, в которой каждый чувствует, что пришел не на творческий вечер с известным писателем, а в гости к другу. К другу, о котором давно и много слышали, и только хорошего, а на деле увидели впервые.

Во многих городах устраивает настоящие «домашние вечеринки», хорошо известные любителям неформальной музыки из советского прошлого. Но здесь совсем другая атмосфера. Для всех – чай, кофе, печенье, чтение стихов, обсуждение последних литературных новинок и возможность приобрести последнее издание любимого автора. Именно за домашнюю атмосферу многие так любят этого самобытного и самобытного поэта.

Белинда Сердцем

Главной темой творчества молодой и популярной белорусской поэтессы, пишущей на русском языке, является любовь.Белинда Наизусть рассказывает о ней так, как никому до нее не удавалось. Она максимально точно и откровенно передает чувства, которые испытывала сама. А сотням и тысячам ее читателей еще предстоит узнать, что такое любовь и преданность. А также предательство и предательство. Ведь они неизменно сопровождают отношения многих и многих молодых людей. Особенно неопытным, которые только пытаются найти себя в этом сумасшедшем мире.

Еще одна особенность ее стихов в том, что все они написаны от имени мужчины.Так что Белинда наизусть умело прячется за выдуманной маской, придавая своим работам неординарность и загадочность.

Несмотря на свой юный возраст, она уже успела завоевать признание поклонников. В Сети число ее поклонников исчисляется десятками тысяч. Это потому, что проблемы и страдания, которые она описывает, в конечном счете знакомы всем. Поэтому ее стихи читаются с таким упоением.

Несмотря на то, что стихи кому-то кажутся пережитком прошлого, они до сих пор остаются актуальными для широкого круга читателей разного возраста.

Современные русские поэты

Поэзия – музыка сердца. Наша сегодняшняя тема — современные российские поэтессы, завоевавшие тысячи поклонников по всему миру, искренне восхищающихся их творчеством.

Среди известных всем современных поэтесс сегодня нами выявлены:

  1. О Астахова.
  2. Соль Монова.
  3. Аля Кудряшова.
  4. Вера Полозкова.
  5. Вера Павлова.
  6. Стефания Данилова.
  7. Светлана Лаврентьева.
  8. Милена Райт.

Ах Астахова

29-летняя российская поэтесса Ирина Астахова, выступающая под псевдонимом Ах Астахова, уже давно активна в самых разных уголках планеты – не только в России и Украине, где ее любят и ждут в каждом города, но и в Чехии, Италии, Грузии, Испании и других странах мира. Концерты Ирины всегда наполнены живой энергией и солнечным оптимизмом. Ее непосредственность и понятный стиль способны достучаться до любого, а мудрость и оптимизм учат каждого из нас чему-то новому, светлому и теплому.

Ирина, как и многие современные поэтессы, пишет с раннего возраста, однако популярным ее сделало стихотворение «Там хоть тебя любят?», записанное на видео и выложенное на YouTube. Сегодня Ирина планомерно записывает все новые и новые видео на свои стихи с музыкальным сопровождением:

«Я последний из тех, кто носит под сердцем ложь.

Ты меня не любишь.Если не нравится – так тому и быть.

Я полна презрения до краев, презрения полна твоя…»

Сола Монова

Сола Монова (Юлия Соломонова) – еще один талант из разряда «современная поэтесса». Она родилась в г. Волгоград, окончила Московский институт по специальности кинорежиссёр и сейчас активно занимается аранжировкой Счастливая мать двоих детей и жена известного дизайнера, Сола остаётся верна своему таланту – она ​​постоянно радует читателей своими работами.На ее странице можно найти множество новых работ, которые постоянно обновляются.

У Солы невероятный стиль – острый, ироничный, забавный. Над ее стихами смеются и плачут не только чувствительные женщины, но и суровые мужчины. А юмору этой женщины, помогающему ей любую боль превратить в смех, можно только позавидовать! У Солы самые разные стихи — лирические, сатирические и даже непристойные. ВКонтакте есть группа, посвященная только матерным стихам Солы (а их много).

Вот несколько строк из ее стихотворения:

“Я коня на скаку остановлю.

Я сильная женщина. Я тебя люблю.

Ты был нечесаным, но теперь

Я о тебе позабочусь…”

И мы продолжаем тему “современной поэтессы России”, список которой продолжает Аля Хайтлина.

Аля Кудряшова

Аля Кудряшова (с 2015 года – Хайтлина, по девичьей фамилии матери) – петербургская поэтесса, победительница многочисленных поэтических конкурсов.Девушка обладает неповторимым стилем как в одежде, так и в творчестве.

Ее работы – это смесь остроты, своеобразного сюрреализма и отголоска тонкого душевного настроения, которое легко ложится на бумагу и складывается в рифму. Стихи могут показаться несколько абсурдными, однако они уникальны и безусловно заслуживают уважения. Многие известные люди, среди которых солистка группы «Сплин» Саша Васильева, называют девушку поистине талантливой поэтессой, умеющей ясно и точно выражать свои эмоции словами, при этом находя ответ в сердцах тысяч своих читателей:

“Меня волнуют падающие звезды
Не тяните руки.
У меня осталось семьсот миль
До моей тоски. из 5. Каждый стих этой девушки пропитан целым букетом чувств – множеством противоречивых эмоций, в которых смешаны ароматы душевной мудрости, оптимизма, грусти, резкости.Стихи, даже если не принимать их близко к сердцу с первого раза, все равно найдет путь к твоему сердцу и прочно в нем поселится.Их хочется перечитывать снова и снова, ища новый смысл.

Недавно Вера стала мамой чудесного малыша, что, как она признается, существенно повлияло на ее творчество и самовыражение. Несмотря на некоторую резкость в своих произведениях, Полозкова умеет писать с оптимизмом и мотивацией, что, согласитесь, очень важно для поэтессы, произведения которой читают миллионы людей из разных стран.

Вера Павлова

Веру Павлову тоже смело можно отнести к разряду «современных поэтесс».Вера родилась в Москве в 1963 году. У нее две дочери, она замужем за литературным переводчиком Стивеном Сеймуром.

Женщина с незаурядными способностями, Вера Павлова давно занимается музыкальным творчеством – сочиняла музыку, пела. Лишь в 20 лет, с рождением первой дочери Натальи, вдохновение подтолкнуло ее на новый творческий путь. Первый куплет родился внезапно, и с тех пор ее творчество многократно выросло, засияло новыми гранями. Каждый ее стих наполнен чувствами, знакомыми каждому из нас, но в то же время искаженными неповторимым восприятием автора.Уникальные тексты невозможно повторить – так может писать только Вера Павлова.

В России издано 18 книг Веры, которые переведены на десятки языков мира:

«Из кожи лезу, чтобы коснуться твоей кожи.
Не похожи в лицах , мы похожи в шкурах –
своей кожей чувствуем приближение невозможного:
мороз на коже и жар, жар подкожный…” просто Стеф) — совсем юная современная российская поэтесса, уже имеющая толпы поклонников, которые посвящают ей стихи, музыку и штурмуют концерты.Девушка действительно невероятно талантлива – и, главное, в ее творчестве есть глубина и мудрость, понимание и принятие мира. Это именно то, чего нам иногда не хватает. Стеф уже завоевала множество престижных титулов и выпустила восемь книг, одна из которых — «1teen», только что вышедшая.

Стефания родилась в Сыктывкаре, но практически сразу переехала в Санкт-Петербург. Свое первое стихотворение она написала, когда ей было почти 4 года. Сегодня Стеф популярен не только в странах бывшего СССР, но и за рубежом.Организовано более 70 концертных программ.

“Я устал создавать белизну из копоти.
Я устал идти в ад и дальше.
Я трачу свой взгляд на бессмысленные пейзажи
и я не могу прочитать ни одного письмо в них
Ни одна из дорог под ногами, увы, не скажет
что я из них не ту выбираю…” Кот Басё, талантливая женщина, которая так точно и пронзительно пишет, что просто невозможно не восхищаться.Ее аллегории удивительны и неповторимы – они заставляют восхищаться не только смыслом, но и интересным стилем ее творений. Света умеет точно и аккуратно подбирать сравнения и интересно рифмует свои произведения.

Кот Басё по профессии филолог. Светлана живет и работает в Краснодаре, у нее есть сын Артем. Она утверждает, что жизнь — ее главная страсть. Он является руководителем рекламно-производственной компании «Облака». На сегодняшний день Света дала множество концертов, на которых присутствовали сотни людей, восхищающихся ее творчеством.Ее главная изюминка – писать стихи в прозе.

Творчество Светланы Лаврентьевой – образец тонкой и проницательной поэзии. Многие стихи современных поэтесс написаны в более строгой и резкой форме. Свет превращает свои творения в идеальное сочетание смысла и интересной рифмы.

Милена Райт

Милена больше общественный деятель, чем поэтесса, однако и ее смело можно включить в список «современных поэтесс». Чаще всего она пишет четверостишья, точно и кратко выражая свои чувства и эмоции.Как и все поэты, она пишет в основном о любви. Милена живет и работает в Санкт-Петербурге – удивительном городе для удивительных людей.

О ее жизни почти ничего не известно – девушка умело уходит от любых вопросов о себе и своем прошлом. Соглашаясь на интервью, она избегает многих вопросов, но самым бестактным считает вопрос о любви. И неважно, что было раньше. В настоящее время она талантливая поэтесса и организатор литературного сообщества Петербурга.Во встречах писателей, которые устраивает Милена, принимают участие многие молодые поэты, обмениваются своим творчеством и идеями.

«Я буду ждать тебя до зимы.

До февраля Морозы.

Я не скажу никому, что вы

Моя память,

Мой мир,

Мой воздух”.

Заключение

Все описанные выше современные поэтессы, список которых, кстати, можно продолжить, – популярные творческие личности, которые собирают огромные концертные залы, на стихи которых снимают клипы и пишут музыку.

Поэзия похожа на секс. Если вы этого не хотите, значит, вам это не нужно.

А для тех, в чьей жизни стихи не заканчивались синхронно с последним школьным звонком, мы решили собрать пятерку знаковых для современной девушки юных поэтов.

Вера Полозкова

Ее стихи репостили на страницах социальных сетей даже те, кто учил на уроках литературы не то, что им нравилось, а то, что было в две колонки. Наглая, высокая, в цветных фенечках, джинсах и романах, пишущая только о себе и о себе, – Полозкова упорно не любила серьезных писателей, которые хрипло декламировали друг другу в узких водочно-огуречных кружках.

Потому что у художника годы голода, чахотки, репрессий и забвения. И не девятнадцатый, четвертый размер груди, ЖЖ, никнейм Vero4ka и «ты его так хочешь, что даже тошнит». Нет таких поэтов, ну нет таких!

Известные линии:

Бросьте это, есть средства;

Совсем другой человек.

У меня к нему, ты знаешь – детство,

Детство неизлечимо.

Анна Довгалева (Лемерт)

Анна выглядит именно так, как и должна выглядеть юная, ужасно талантливая поэтесса: рыжеволосая, угловатая, не слишком худая, одетая без фанфар и модных ярлыков.

Это абсолютно тот случай, когда при чтении стихов представляешь себе совсем другой образ: дерзкая, острая на язык, закутанная в черное и кожу, такая юная Анджелина Джоли – с сигаретой и размашистой татуировкой на плече. Лемерт не заморачивается и пишет обо всем: кошках, юности, свободе, любви, смерти. Пишет примерно так…

Известные линии:

собрать не больше вещей, чем поместится в рюкзак,

не иметь собак и детей,

не толстеть, не привязываться, не разбогатеть,

оставить на ночь вот так: серебряный зигзаг

молния, обрыв ЛЭП,

дождя в лицо и немного града.

Аля Кудряшова (зубр)

Саша Васильев из Сплина называл ее новым Бродским – и, надо сказать, был трезв и совсем не шутил. Прямолинейная, злая то ли на себя, то ли на Господа Бога, Кудряшова – пример девушки, с которой хорошо дружить, но, чур-чур, быть ей матерью. Раздраженный, экзальтированный, тусовавшийся на странных поэтических конкурсах чуть ли не с пеленок, строящий тонкие, искренние стихи даже из сочинения на банке из-под шампуня… Вы обязательно влюбитесь в ее манеру обращения со словами, даже не сомневайтесь.

Известные линии:

И щека ее нежна и рука легка,

И во всем ты прав, и в делах еще не прогадал.

В следующий раз она будет прощаться

Она не будет кричать обо всем, чем ты ее убил.

Ах Астахов

Мода-поэтесса – наверное, так правильнее было бы называть Астахову.Стильно, красиво, тонко, уделяя едва ли не больше внимания подаче стихов, чем их содержанию. Однако поклонники Ах Астаховой уверяют, что любят ее вовсе не за красную помаду и острые коленки. И для снайпера попали рифмами в самое сердце.

30 000 подписчиков только в контакте – тому подтверждение.

Известные линии:

, чтобы больше не выглядеть слабым и скучным.

но помните: родственников не бросают. не разрушай.

Ну что молчишь? скажи не мучай

тебя там вообще любят?

Тебя там вообще любят?

Стефания Данилова

Как бы нам ни было тяжело поверить, что люди 1994 года рождения уже могут считаться известными поэтами (и писать не только о птицах и солнце), но факт есть факт. Данилова 19, читают с экранов айподов и любят до слез, мурашек и всего, что положено в таких ситуациях.Под ее строчки хорошо напиться – знающие советуют.

Известные линии:

Вам, увы, мне не обещали

ни звания “любимый”, ни “друг”.

Но я твой

над женщинами бездны –

Надеюсь на страховку нежных рук.

Все мы знаем самых популярных поэтов прошлых веков, каждый из нас помнит и любит их стихи. Однако стоит сказать, что и в наше время есть немалое количество талантливых людей, радующих читателей своим творчеством и сменивших великих и любимых поэтов.Возможно, не многие знают их в лицо, ведь в 21 веке появилась возможность свободно выражать себя и демонстрировать свои таланты. В связи с этим многие представляют свое творчество публике, а потому трудно вспомнить всех талантливых людей. Поэты современности творят не хуже талантов прошлых веков, поэтому стоит запомнить их имена.

Современный поэт Сергей Жадов

Жадов Сергей – современный поэт, который радует своим творчеством относительно недолго.Родился в 1988 году в Свердловске. Его стихи настолько проницательны и фантастичны, что ни один читатель, познакомившийся с ними, не останется равнодушным.

Надо сказать, что произведение Сергея вызывает у читателя бурю эмоций и переживаний. Его стихи заставляют читателя задуматься о вечном, о вещах, ранее не проникавших в его мысли. Его стихи, как говорят, пронизаны противоположностями. Явно видны только нотки ненависти, а дальше виден тонкий лучик надежды.Ненависть и любовь, страх и вера, безысходность и надежда в стихах этого автора идут очень близко. Противоположности как сестры.

Самые известные произведения Сергея Жадова «Чего ты хочешь, мое поколение?», «Мама», «Клинок», «Петли союзов» и др. Ни один читатель не останется равнодушным к его стихам, так как они вызывают массу эмоций и оставляют после себя незабываемые впечатления.

Современные писатели и поэты радуют читателей своим творчеством. Надо сказать, что они настоящее сокровище 21 века, которое достойно войти в число лучших поэтов и писателей веков.

Поэт нашего времени Евгений Черников

Евгений Черников — современный поэт, родился в 1985 году в г. Каменске-Уральском. Стоит отметить, что Евгений является автором двух поэтических книг «Сквозь шум» и «Беда».

Большинство стихов Евгения не имеют названий, и можно сказать, что именно это отличает поэта от других. Черников не пишет о любви. Все его стихи имеют глубокий смысл, который может увидеть каждый читатель. Познакомившись с творчеством поэта, можно заметить, что все его стихи полны человеческих переживаний, свойственных каждому.

Современный поэт Дэвид Гордон

Дэвид Гордон — современный поэт и очень талантливый писатель. Родился 1 мая 1987 года в Весьегонске. Автор делится, что писать для него смысл жизни. Он сравнивает поэзию и прозу с глотком воздуха. Дэвид говорит, что получает огромное удовольствие от своей работы, а жизнь без нее уже не та.

Гордон часто пишет о любви и человеческих чувствах. Стихи такого рода не оставляют равнодушным ни одного читателя, ведь в строках стихов Давида можно узнать себя.

Одно из самых известных стихотворений Дэвида Гордона — «Пони». Оно облетело почти весь интернет, и мало кто из его пользователей знает, что автором стиха является Давид.

Современный поэт Александр Колобаев

Александр Колобаев – современный поэт, родился 31 августа 1951 года. Недолго работал патологоанатомом, но вскоре понял, что его призвание – писать стихи.

Все стихи Александра чувственны и эмоциональны. Познакомившись с его творчеством, можно понять, что Колобаев очень умело использует язык изобразительных средств, придавая своим стихам загадочность, необычность и чувственность.Несколько стихотворений Колобаева посвящены женщинам, их красоте и любви к ним.

Современные русские поэты описывают человеческие чувства и переживания в своих стихах, ведь эти темы близки каждому читателю. Они умеют передать читателю и переживания через свои стихи, которые надолго оставляют о себе самые яркие и незабываемые впечатления.

Упс, похоже, что-то пошло не так.

1/1

ErrorException в SightsController.строка 35 php: Попытка получить свойство не-объекта
  1. в строке SightsController.php 35
  2. в HandleExceptions ->handleError(‘8’, ‘Попытка получить свойство не-объекта’, ‘/var/www/clients/client1/web3/web/app/Http/Controllers/SightsController.php’, ‘ 35’, массив (‘regionSlug’ => ‘ru_ru’, ‘townSlug’ => ‘%d0%bc%d0%b5%d1%80%d0%be%d0%bf%d1%80%d0%b8 %d1%8f%d1%82%d0%b8%d1%8f’, ‘slug’ => ‘ah-astahova-tkt’, ‘sight’ => null )) в SightsController.php строка 35
  3. на прицелыКонтроллер ->ShowContentNew(‘ru_ru’, ‘%d0%bc%d0%b5%d1%80%d0%be%d0%bf%d1%80%d0%b8%d1%8f%d1%82 %d0%b8%d1%8f’, ‘а-астахова-ткт’)
  4. at call_user_func_array( массив ( объект ( sightsController ), ‘ShowContentNew’), массив (‘regionSlug’ => ‘ru_ru’, ‘townSlug’ => ‘%d0%bbc%d0%bc %d1%80%d0%be%d0%bf%d1%80%d0%b8%d1%8f%d1%82%d0%b8%d1%8f’, ‘slug’ => ‘ah-astahova-tkt’ )) в контроллере.PHP-строка 80
  5. на Контроллер ->callAction(‘ShowContentNew’, массив (‘regionSlug’ => ‘ru_ru’, ‘townSlug’ => ‘%d0%bc%d0%b5%d1%80%d0%be%d0 %bf%d1%80%d0%b8%d1%8f%d1%82%d0%b8%d1%8f’, ‘slug’ => ‘ah-astahova-tkt’)) в строке ControllerDispatcher.php 146
  6. в ControllerDispatcher ->вызов( объект ( прицелыКонтроллер ), объект ( Route ), ‘ShowContentNew’) в ControllerDispatcher.строка php 94
  7. в ControllerDispatcher -> Illuminate\Routing\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  8. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 52
  9. в Конвейер -> Освещение\Маршрутизация\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  10. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в конвейере.строка php 103
  11. в Конвейер -> затем ( объект ( Закрытие )) в строке ControllerDispatcher.php 96
  12. на ControlLerDispatcher -> CallWithInStack ( объект ( ExtraScontroller ), объект ( Tourction ), Объект ( Запрос ), «ShowContentnew») в ControlLerDiSpatcher.php Линия 54
  13. в ControllerDispatcher ->dispatch( объект ( Route ), объект ( Request ), ‘App\Http\Controllers\SightsController’, ‘ShowContentNew’) в Route.php строка 174
  14. в Маршрут ->runController( объект ( Запрос )) в строке Route.php 140
  15. в Route ->run( object ( Request )) в строке Router.php 724
  16. на маршрутизаторе -> Освещение \ Маршрутизация \ {закрытие} ( объект ( Запрос ))
  17. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в конвейере.php строка 52
  18. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке CachePut.php 44
  19. at CachePut ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  20. на Call_user_func_Array ( Array ( объект ( Cacheeput ), «Ручка»), Array ( Объект ( Запрос ), Объект ( Закрытие ))) В трубопроводе.php строка 136
  21. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  22. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  23. в Конвейер -> Illuminate\Routing\{замыкание} ( объект ( Запрос )) в CacheFetch.php строка 30
  24. в CacheFetch ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  25. на Call_user_func_Array ( Array ( объект ( Cacheвол ), «Ручка»), Массив ( Extress ( Запрос ), Объект ( Закрытие ))) В трубопроводе.php строка 136
  26. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  27. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  28. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке VerifyCsrfToken.php 64
  29. в VerifyCsrfToken ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  30. на Call_user_func_Array ( Array ( VerifyCsrftoken ), «Ручка»), Array ( Объект ( Запрос ), Объект ( Закрытие ))) В трубопроводе )))php строка 136
  31. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  32. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  33. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке ShareErrorsFromSession.php 49
  34. в ShareErrorsFromSession ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  35. по Call_user_func_Array ( Array ( объект ( Callenge ( Callenge Moxerrorsfrasession ), «Ручка»), Array ( Extress ), Запрос ), объект ( Закрытие ))) в трубопроводе.php строка 136
  36. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  37. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  38. в Конвейер -> Illuminate\Routing\{замыкание} ( объект ( Запрос )) в строке StartSession.php 64
  39. at StartSession ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  40. на Call_user_func_array ( Array ( объект ( Playsession ), «Ручка»), Array ( Объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))) В трубопроводе.php строка 136
  41. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  42. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  43. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке AddQueuedCookiesToResponse.php 37
  44. в AddQueuedCookiesToResponse ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  45. на Call_user_func_Array ( Array ( AddqueuedCookiestoresponse ), «Ручка»), Array ( Extress ( Запрос ), Объект ( Закрытие ))) В трубопроводе )))php строка 136
  46. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  47. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  48. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке EncryptCookies.php 59
  49. в EncryptCookies ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  50. на Call_user_func_Array ( Array ( Eccrach ( Encryptcookies ), «Ручка»), Array ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))) В трубопроводе )))php строка 136
  51. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  52. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  53. в Конвейер -> Освещение\Маршрутизация\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  54. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в конвейере.строка php 103
  55. at Pipeline ->then( object ( Closure )) в строке Router.php 726
  56. на Маршрутизатор ->runRouteWithinStack( объект ( Маршрут ), объект ( Запрос )) в строке Router.php 699
  57. на Маршрутизатор ->dispatchToRoute( объект ( Запрос )) в строке Router.php 675
  58. на маршрутизаторе -> отправка ( объект ( запрос )) в ядре.строка php 246
  59. в Ядро -> Illuminate\Foundation\Http\{close} ( объект ( Запрос ))
  60. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 52
  61. в Pipeline -> Illuminate\Routing\{close} ( объект ( Request )) в строке CheckForMaintenanceMode.php 44
  62. в CheckForMaintenanceMode ->handle ( объект ( Запрос ), объект ( Закрытие ))
  63. на Call_user_func_Array ( Array ( объект ( CheckFormaintenancemode ), «Ручка»), Array ( Extress ( Запрос ), Объект ( Закрытие ))) В трубопроводе.php строка 136
  64. в Конвейер -> Освещение\Конвейер\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  65. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в строке Pipeline.php 32
  66. в Конвейер -> Освещение\Маршрутизация\{закрытие} ( объект ( Запрос ))
  67. в call_user_func ( объект ( Закрытие ), объект ( Запрос )) в конвейере.строка php 103
  68. в Конвейер -> затем ( объект ( Закрытие )) в строке Kernel.php 132
  69. в Ядро -> sendRequestThroughRouter ( объект ( Запрос )) в строке Kernel.php 99
  70. в Ядро -> дескриптор ( объект ( Запрос )) в строке index.php 52

Детерминанты коммуникативной адаптации в лирике XXI века

Безруков А.N.

Статья представляет собой попытку анализа современной русской лирики. Литературный процесс активно усваивает новые коды, новую эстетику, новые авторские позиции, вырабатывая тем самым новую эстетическую систему. Практика экспериментирования с формой и содержанием проявляется и в прозе, и в драматургии, и, конечно же, в поэзии. Довольно много новых, пока неизвестных имён обновляют свою номинацию. Это Дмитрий Степанов, Вера Полозкова, Ирина (Ах) Астахова, Екатерина Агеева, Стефания Данилова, Марина Эскина, Данила Ноздряков, Анна Эгонян, Яна Акулинина, Юлия Соломонова.На наш взгляд, позиционно в этом ряду выглядит работа Солы Моновой. Она стремится органично соединить внешнее тело, языковой эталон – художественный текст – с реалиями нашего времени. Актуальность и новизна работы заключается в том, что творчество Юлии Соломоновой практически не изучено, нет специальных, специализированных работ, где бы давалась оценка ее индивидуальному стилю, особенностям поэтики. Для анализа поэтических форм в работе применяются принципы теории коммуникативной адаптации.Указанный методологический вариант дополняется интенциями рецептивного характера, эмпирическими наблюдениями. В статье также предлагается разграничение лирики Солы Моновой на типологические ряды. Целесообразность такого разграничения связана с ситуативной раскладкой, поскольку именно в ней проявляется действенный контакт, диалог между «автором» и «слушателем». Поэтический дискурс Солы Моновой выстроен в некую парадигму масок, преодолевающих коммуникативную адаптацию.Заключение по тексту указывает на дальнейшее развитие литературных форм, в целом на процесс трансформации эстетических контуров.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.