9 перформансов, которые сломали грань между искусством и провокацией / AdMe

Перформанс — заранее продуманное и срежиссированное действо, у которого есть сценарий, а в основе сценария лежит некая идея. Конечно же, этот вид искусства рассчитан на показ большой публике и на привлечение внимания, а кто, как не мировые звезды, сможет приковать к себе взгляд зрителя?

Красота и метафоричность некоторых перформансов привлекли внимание редакции AdMe.ru. А в качестве бонуса мы покажем наше любимое произведение этого жанра.

1. Тильда Суинтон спала в картинных галереях

На протяжении 2013 года те, кто прогуливался по музеям современного искусства, в качестве одного из экспонатов могли увидеть спящую Тильду Суинтон. Столь неожиданная встреча — основная мысль перформанса под названием «Быть может». Его идея заключается в том, что в жизни все возможно, в том числе увидеть спящую в музее знаменитость.

Перформанс продолжался 7 часов, на протяжении которых Тильда спала в стеклянной коробке между экспонатами, а затем просто уходила.

Неотъемлемой частью шоу являлся эффект неожиданности: не было ни графиков, ни заявлений от артистки или работников музея.

Это не первый опыт актрисы: ранее она устраивала подобный спектакль в 1995 году в музеях Лондона и Рима.

2. Милла Йовович 6 часов жила в стеклянном кубе

В том же, 2013 году Милла Йовович приняла участие в проекте художницы Тары Сабкофф в рамках Венецианской биеннале. Перформанс назывался «Будущее/ Идеал», и в нем Милла попыталась передать характер типичного потребителя.

Актрису на 6 часов поместили в стеклянный короб, где она занималась своими делами на виду у многочисленных зрителей, не обращая на них никакого внимания.

Ее единственная связь с внешним миром — смартфон, через который она заказывала доставку товаров из интернет-магазинов. Вначале Йовович с радостью распаковывала все покупки, пока ее «стеклянный домик» не оказался полностью завален коробками.

Завершился перформанс словами Миллы: «Нет, это уж слишком! Не понимаю, как все это здесь оказалось! На самом деле мне не нужно столько всего!»

3.

Джей-Зи исполнял одну и ту же песню на протяжении 6 часов

В нью-йоркской галерее современного искусства Pace известный рэпер Джей-Зи провел весьма необычный концерт. На протяжении 6 часов он исполнял одну и ту же песню — «Picasso Baby» из нового альбома. В это время каждый из посетителей мог подойди и сесть напротив исполнителя. Целью рэпера было показать наступление того времени, когда граница между искусством и музыкой исчезает.

После выступления Джей-Зи сказал, что вдохновился работой «В присутствии художника» Марины Абрамович, которая также была среди зрителей. Стоит отметить, что рэпер не первый, кто придумал подобное: ранее группа The National со своей композицией «Sorrow» проделала нечто похожее.

4. Джон Леннон и Йоко Оно провели целую неделю в постели

Известный перформанс «В постели за мир» придумали Джон Леннон и Йоко Оно. Свой медовый месяц пара провела в отеле Hilton Amsterdam, куда была приглашена пресса якобы для того, чтобы СМИ могли запечатлеть первые моменты брачной жизни знаменитостей.

Вместо этого молодожены просто сидели в пижамах в своей постели на фоне надписей «Мир волос» и «Мир постели».

Первая акция Леннонов продлилась 7 дней и была выражением протеста против войны во Вьетнаме. Через некоторое время пара повторила перформанс в Монреале: там Леннон сочинил и впервые исполнил песню «Give Peace a Chance».

5. Джеймс Франко выступил в качестве модели для Марины Абрамович

Известный мастер перформанса Марина Абрамович, уже не раз упомянутая нами в статье, давно воcхищается талантом Джеймса Франко и считает его самым интересным актером. С ее слов, все потому, что процесс создания для Джеймса важнее конечного результата. Такое отношение их и сближает, и на нем построен совместный перформанс.

В 2012 году во время прямой телетрансляции на канале Sundance Абрамович покрыла обнаженное тело Джеймса Франко золотыми листками, постепенно превращая его в «живое воплощение божества». Этим художница показала превосходство процесса создания над тем, что получается в итоге.

6. Леди Гага устроила перформанс с переодеванием прямо на красной дорожке

На одном из самых важных событий в мире моды, Met Gala — 2019, Леди Гага устроила перформанс с переодеванием. Певица продемонстрировала сразу 4 наряда за то время, пока проходила по красной дорожке. Рядом со звездой шли мужчины, которые поэтапно снимали с нее одежду.

Кроме этого, Леди Гага, известная своей любовью к эпатажу, сотрудничает с «бабушкой перформанса» Мариной Абрамович. Так, ранее певица участвовала в 8-часовом марафоне по публичному чтению вслух романа Станислава Лема «Солярис».

7. Бэнкси незаметно выставил свою работу на Венецианской биеннале

Английского граффити-художника Бэнкси смело можно поставить в ряд перформансистов. На его счету множество акций: он изрезал одну из своих культовых картин, привел слона на выставку, создал «Депрессивный Диснейленд», но мы расскажем об одной из его последних работ.

Так, в 2019 году Бэнкси, которого никто не пригласил на очередную биеннале в Венеции, инкогнито выставил там инсталляцию из нескольких картин. Полотна составляют единый сюжет: круизный лайнер, проплывающий мимо гондольеров. В своем инстаграме

художник опубликовал видео, демонстрирующее реакцию публики.

Тем самым Бэнкси поднял актуальную экологическую проблему. Лайнеры сбрасывают отходы прямо в море и загрязняют окружающую среду. Нельзя не отметить, что мэр Венеции, как и местные жители, выступают против лайнеров на территории города.

8. Лори Андерсон повторила свой знаменитый перформанс «Дуэт на льду»

В 2011 году певица и композитор Лори Андерсон повторила в Художественной галерее лондонского культурного центра «Барбикан» свое известное выступление 70-х годов «Дуэт на льду».

По сценарию, Лори играет партию на скрипке, надев коньки, лезвия которых вморожены в 2 куска льда

. Перформанс продолжается до тех пор, пока весь лед не растает. Выступление отчетливо отражает суть творчества актрисы, которая пытается взаимодействовать со зрителем на нескольких уровнях. В данном случае, помимо зрительного и слухового восприятия, есть еще и восприятие мысли и идеи.

9. Тильда Суинтон попробовала себя в роли необычной гардеробщицы

В 2014 году Тильда Суинтон вместе с директором Парижского музея городской моды Оливье Сайяром представили перформанс с простым названием «Гардероб», в котором актриса выступила в роли гардеробщицы. На этом простота заканчивается, а вот то, что происходило во время шоу, трудно описать словами.

Принимая вещи, Тильда проделывала с ними самые неожиданные действия: кусала, гладила руками, зарывалась лицом в ткань, а далее прикрепляла корешок с номером и сдвигала в сторону. По окончании перформанса каждый получил свою вещь обратно, как и полагается, согласно выданным номерам.

Суть представления заключалась в том, чтобы показать всю нелепость погони за новыми коллекциями и тщетность бесконечного потребления. Без владельца одежда выглядит как пустая оболочка, даже несмотря на всю свою модность. Ведь именно человек определяет стиль, а не его вещи.

Бонус: Ай Вэйвэй отправил 1 001 китайца в европейское путешествие

Один из самых влиятельных людей в мире современного искусства по версии ArtReview, китайский художник и архитектор Ай Вэйвэй не мог пройти мимо нашего внимания. Его работы в ироничном свете показывают происходящее в Китае и выставляются по всему миру.

А в 2007 году Вэйвэй устроил масштабный перформанс «Сказка», в котором оплатил путешествие в Европу для 1 001 своего соотечественника. Без его участия эти люди не смогли бы себе позволить подобную роскошь. Помимо оплаты проезда, он предоставил людям жилье и все необходимое. Участники проекта жили в немецком городе Кассель, свободно передвигались и общались с местными жителями.

Вдобавок Вэйвэй купил 1 001 стул династии Цин — эти предметы мебели стали экспонатами инсталляции в Касселе, в чем и помогли ему упомянутые участники. Все путешествие его соотечественников было задокументировано на фото и видео.

Как вы относитесь к современному искусству? И какой из перформансов вы подготовили бы, будь вы художником?

4 перформанса, которые оставили след в современном искусстве | Vogue Ukraine

От Марины Абрамович до Криса Бурдена. Vogue.ua рассказывает о самых ярких перформансах ХХ века.

Сложно переооценить роль перформанса в современном искусстве. Он создает новые смыслы, ставит под сомнение истины и с помощью человеческих действий разрушает границы искусства. Перформанс неоднозначен – и это его главная особенность. Vogue.ua  вспоминает о самых важных перформансах ХХ века – от Марины Абрамович до Криса Бурдена. В них художники говорят о неоднозначных отношениях с человеческим телом, непринятии политических реалий и о взаимоотношениях между людьми. 

Йозеф Бойс, «Я люблю Америку, а Америка любит меня» (1974)

Художники и бывшие возлюбленные – Марина Абрамович и Улай – провели множество совместных перформансов, транслируя через искусство все тонкости и сложности любовных отношений. Перформанс «Энергия покоя» был проведен в Амстердаме в 1980 году. Во время акции художники стояли друг напротив друга, держась за огромный лук, при этом падая назад. Улай держал тетиву и стрелу, нацеленную прямо в сердце художницы, а Марина – сам лук. Интересной деталью перформанса стали микрофоны, которые были прикреплены к телам художников, отслеживая и передавая их сердцебиение. Главная идея перформанса – показать важность доверия в отношениях. Позже Марина Абрамович рассказала, что это было самое тяжелое произведение, ведь ответственность за ее жизнь была в чужих руках.

По материалам Vogue.fr

Художники по направлению: Перформанс Арт (Performance Art)

направление

Перфо́рманс (англ. performance — исполнение, представление, выступление) — форма современного искусства, в которой произведение составляют действия художника или группы в определённом месте и в определённое время. К перформансу можно отнести любую ситуацию, включающую четыре базовых элемента: время, место, тело художника и отношение художника и зрителя. В этом заключается отличие перформанса от таких форм изобразительного искусства, как картина или скульптура, где произведение определяется выставленным объектом.

Ультраперфоманс – новая форма современного искусства, в которой произведение составляют действия художника или группы в определённом месте и в определённое время. Принципиальное отличие от первоисточника[чего?] в том, что это обычно происходит в месте, где уже совершается перформанс[что?] в той или иной форме.[источник не указан 222 дня]

Иногда перформансом называют такие традиционные формы художественной деятельности, как театр, танец, музыка, цирковые выступления и т. п. Однако в современном искусстве термин «перформанс» относится обычно к формам авангардного или концептуального искусства, наследующим традицию изобразительного искусства.

Впервые слово «перформанс» было применено к своему произведению-действию композитором Дж. Кейджем в 1952 году, исполнившим на сцене «4′33″» (4 минуты 33 секунды звуков окружающей среды, которые будут услышаны во время прослушивания композиции). В афише этого концерта значилось — перформанс. Перформанс родился из уличных выступлений футуристов, клоунады дадаистов, театра Баухауза. Появление перформанса связано с проблемами живописи авангарда: преодоление живописного пространства картины, выход к конструкции как основная тенденция авангардного искусства.

Как направление искусства перформанс возник в 1960-е годы в творчестве таких художников, как Ив Кляйн, Вито Аккончи, Герман Нитч, Крис Бурден, Йоко Оно, Йозеф Бойс и др. B наше время Марина Абрамович, Ваграм Зарян, Стивен Коэн и др.

В России наиболее известны перформансы Петра Павленского, Олега Кулика, Олега Мавроматти, Елены Ковылиной, Стаса Барецкого и пр.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Википедия: https://ru.wikipedia.org/wiki/Перформанс

Мировая провокация: самые дорогие перформансы и инсталляции

О разнице между инсталляцией и перформансом есть хороший анекдот, разумеется, неприличный — если кратко, то ценность и перформансов, и инсталляций он, мягко говоря, ставит под сомнение. Анекдоты на пустом месте не рождаются: если с традиционным искусством все как-то понятно, то искусство экспериментальное вызывает массу вопросов. Как упомянутые инсталляции, так и акционизм — хеппенинги, перформансы и пр. — искусство действия, в котором в фокусе не результат, а процесс. И, что интересно, он может стоить приличных денег: вспомним сенсационную историю с работой Бэнкси, самоуничтожившейся прямо на аукционе Sotheby’s. Случай уникальный: произведение из картины превратилось в самый дорогой перформанс в истории искусства — и именно это повысит рыночную стоимость полотна, полагаю, раза в два, а то и больше. Уверен, что в ближайшие пять лет оно еще не раз появится на торгах.

Простить нематериальному искусству не могут в первую очередь бесплотность: его не за что ухватить. В нем нет ни пиетета по отношению к самому себе, ни претензии на вечность. Не нова, однако, идея о том, что концепция может быть дороже воплощения. Не нов и тезис о том, что главное в искусстве (особенно в современном) — эмоции, которые испытывает зритель. В этом смысле роковым для истории искусства стал поп-арт, на 360° изменивший отношение к тому, что такое хорошо, а что такое плохо. Если до него именно эстетические качества — красота, мастерство исполнения — определяли, искусство перед нами или нет, то теперь становится важно другое — идея, мысль.

Другая особенность нематериального искусства в том, что оно, во-первых, эфемерно, а во-вторых, существует не в трех, а в четырех измерениях. Четвертое — время, протяженность действа. В каком-то смысле к «четырехмерным» произведениям искусства можно отнести и инсталляцию, так как частью ее являются зрители, реагирующие на идеи художника и иногда становящиеся соавторами. Тогда встает вопрос рыночной стоимости: как купить то, что нельзя пощупать, а можно только испытать?

Реклама на Forbes

При этом перформансы Тино Сегала, автора «сконструированных ситуаций», стоят порядка $100 000. А одной из самых дорогих инсталляций, когда-либо проданных на аукционе, является буквально дыра в полу: работа «Без названия» авторства Маурицио Каттелана (май 2010-го, $7 922 500 на Sotheby’s). Что интересно, продажа 2010 года не первая: в 2004-м инсталляция была продана домом Christie’s за $1,8 млн. Несмотря ни на что, нематериальное искусство покупают, и покупают дорого. Не только любители, но и институции вроде Центра Помпиду в Париже или Музея современного искусства в Нью-Йорке.

Нематериальному искусству часто ставят в упрек провокативность. Что поделать: оно изначально было хулиганским. Примерно с конца XIX века в арт-кругах сетуют на то, что искусство становится все более зависимым от рыночной конъюнктуры: запросов музеев и организаций, предпочтений публики. Подразумевается, что с этим надо бороться, что порождает разнообразные манифесты и контркультурные акции. Так, в известном «Манифесте жизни художника» Марины Абрамович говорится: «Художник не должен идти на компромиссы с самим собой и с арт-рынком».

Нематериальное искусство зародилось как протест против тех самых компромиссов с арт-рынком: ограничений, накладываемых на художника обществом и коммерцией. И вот он, главный парадокс: сегодня это искусство стало полноправной частью арт-рынка и подчиняется ровно тем же глобальным маркетинговым законам, желает оно того или нет. Основной ценностью здесь (даже конечным продуктом, если угодно) становятся эмоции или инсайт, высекаемые взаимодействием зрителя, художника и арт-объекта. Именно за них платит деньги покупатель. Деньги немалые: рекордные продажи инсталляций и перформансов на открытых торгах исчисляются миллионами долларов, евро и фунтов.

При этом художники продолжают «быть против»: многие в попытке как-то ограничить коммерциализацию запрещают любую фиксацию (фото-, видео- и даже письменную) своих произведений. Например, упомянутый уже Тино Сегал свои работы продает, но предпочитает делать это за наличные, без свидетелей и только посредством словесного описания покупателю. Происходит это так: будущий покупатель видит, как перформанс исполняется в галерее, изъявляет желание его приобрести, связывается с художником и передает ему деньги, а художник передает подробные инструкции по исполнению перформанса. Такого, например, как «Поцелуй», где двое танцоров исполняют позы целующихся пар со знаменитых произведений искусства («Поцелуев» Климта, Родена и др.). Таким образом, большую часть времени работы Сегала нематериальны. Они хранятся в памяти автора и покупателя и материализуются только тогда, когда последний «одалживает» их музею или галерее. Зачастую вместо художника при этом выступают лично обученные им «интерпретаторы»: актеры, которым он объяснил тонкости и идею работы. Несмотря на столь непривычный способ передачи идеи, работы Сегала становятся частью ведущих коллекций современного искусства и музейных собраний. В августе 2017-го их можно было увидеть сразу на нескольких площадках в Москве: в Новой Третьяковке и Музее архитектуры им. Щусева.

Продажа без документов и свидетелей — конечно, частный случай. Чаще художники свои действия все же фиксируют. Фотографии перформансов и акций Марины Абрамович, чертежи и проекты Христо по обертыванию памятников и мостов (и фотографии этих мостов), детальные описания «невоплощенных идей» Сола Левитта и даже части реквизита, использовавшегося при исполнении перформанса или инсталляции, — вполне материальные объекты, занимающие сегодня почти 10% рынка современного искусства, и эта доля растет.

О востребованности лучше всего говорят продажи. Много лет у искусства перформанса на арт-рынке (в первую очередь в аукционной его части) есть лидер — Марина Абрамович. Фотофиксация ее перформансов 1970-х (The Complete Performances 1973–1975) в 2015 году была продана за рекордные $365 000. В первой половине 2018-го из всех ее работ, попавших на рынок, было продано 50%, а рекордом стала видеофиксация перформанса The Kitchen V, Carrying the Milk 2009 года, ушедшая с молотка на мартовском Christie’s за $65 000. В апреле 2018-го на последних крупных торгах современного искусства Sotheby’s в Милане проект Христо по обертыванию моста Понт-Нёф в Париже — два листа с чертежами и описанием процесса — при оценочной стоимости €60 000–80 000 был продан за €156 250. Особенность перформанса еще и в том, что в момент его фиксации (фото-, видео- или на бумаге) границы размываются. Из собственно перформанса можно получить, скажем, видеоарт, несколько графических работ и некие предметы, а при определенном расположении этих вещей относительно друг друга (если автор вложил в это расположение идею) — даже инсталляцию. Все дело в смыслах.

За дальнейшими успехами искусства перформанса и инсталляции на арт-рынке можно будет понаблюдать практически в режиме онлайн уже в середине ноября: в это время в ведущих аукционных домах будет проходить традиционная нью-йоркская неделя Contemporary and Modern Art.

Инсталляция

Это пространственная композиция, создаваемая, как правило, из привычных предметов, объединенных некой концепцией. Зачастую концепция излагается в экспликации (пояснительном тексте), но иногда сам смысл инсталляции — в случайных эмоциях и ассоциациях, которые зритель испытывает исходя из собственного житейского опыта.

Перформанс

Это искусство действия, имеющее сценарий и включающее четыре основных элемента: место, время, фигуру автора и взаимоотношения его и зрителя (что роднит этот вид искусства с театром).

Хеппенинг, в отличие от перформанса, сценария не имеет, а имеет только заданную отправную точку — условия начала действия. Основное же действие — почти всегда импровизация, результат взаимодействия художника и зрителя. Автор хеппенинга обычно не может предсказать ни количество участников, ни конечный результат. Известные примеры хеппенингов в масскультуре — различные флешмобы на улицах городов (или ежегодная Монстрация).

Права обладания

Покупка прав обладания перформансом или любым другим видом нематериального искусства сравнима с покупкой франшизы известного бренда.

Например, стоимость перформанса Тино Сегала (с правом сдачи в аренду музеям) от $85 000 до $145 000. Средняя стоимость франшизы Starbucks $150 000.

Как коллекционировать нематериальное искусство:

— в собственной памяти,

— самостоятельная фото- и видеофиксация перформансов,

Реклама на Forbes

— покупка документальных хроник: фотографий, описаний,

— приобретение предмета, задействованного в перформансе, или части инсталляции,

— аренда перформанса,

— приобретение сценария перформанса,

— покупка перформанса,

Реклама на Forbes

— приобретение авторских прав на перформанс.

Перфоманс — что это такое простыми словами

Обновлено 4 ноября 2021 Просмотров: 75 883 Автор: Дмитрий Петров
  1. Перфоманс — это…
  2. Его разновидности
  3. Что такое квест-перформанс
  4. Рerformance-маркетинг
  5. Заключение

Здравствуйте, уважаемые читатели блога KtoNaNovenkogo. ru. Никто не спорит, что человечество прогрессирует бешеными темпами. Почти ежедневно в мире что-то меняется.

Трансформации происходят во всех сферах жизни. Искусство не стало исключением. Даже если вы никак не связаны с творчеством, наверняка каждый слышал слово перфоманс.

Но что это значит и почему оно стало таким популярным? Рассмотрим, из каких элементов он состоит, чем отличается от классического искусства, и в чем его суть.

Перфоманс — это…

Перфоманс — это необычная и креативная форма современного искусства. Художник в режиме реального времени показывает зрителям интригующее, иногда шокирующее представление, главным героем которого является он сам.

Как правило, это всегда что-то яркое, запоминающееся, вызывающее сильные эмоции.

Перфоманс – это своего рода микс разных жанров и направлений. В нем может переплетаться танец, живопись, актерское мастерство, сюрреализм.

Это не просто развлекательное шоу, как может показаться на первый взгляд. Нередко он сопровождается определенной долей провокации.

С помощью перфоманса автор пытается распространить важную информацию, призвать к действию. Для привлечения внимания используются разные звуковые эффекты, театральные перевоплощения, яркие необычные костюмы. В некоторых случаях одежда и вовсе не используется.

После распада Советского Союза художник-акционист Олег Кулик разделся догола, надел на себя ошейник и имитировал собаку. Таким образом он пытался показать, как дико выглядит русский человек глазами европейца.

В переводе с английского «performance» (ударение на «о») – это представление, действие, спектакль.

Зародилась такая форма искусства около 100 лет назад, когда художники того времени искали нетрадиционные способы заявить о себе. Тогда это называлось футуризмом, который начал постепенно развиваться и трансформироваться. В результате сегодня перфоманс считается одним из самых модных направлений.

Виды перфоманса

Визуальные акции перфоманса можно поделить на несколько разновидностей:

  1. Индивидуальное представление, когда художник без дополнительной помощи взаимодействует с предметами и элементами окружающей среды.
  2. Коллективные действия группы актеров.
  3. Перфоманс арт – создание картины с помощью собственного тела.

Во всех этих случаях действия художника развиваются по заранее спланированному сценарию в определенном месте. Довольно часто такие представления проводятся на оживленных улицах города или в метро.

Однако существует еще одно, более интересное направление перфоманса – хэппенинг. В этом случае сами зрители становятся участниками шоу, вовлекаются в процесс и активно взаимодействуют между собой. Причем сценария как такового не существует. Все представление носит игровой импровизационный характер.

Самый известный случай подобного мероприятия (хэппенинга) произошел в 1974 году. Марина Абрамович на шесть часов заперлась с участниками в галерее. Все это время она оставалась неподвижной. В помещении было около 70 разных предметов.

Суть состояла в том, что зрителям разрешалось делать все что угодно с предметами и телом художницы. Как и ожидалось, над телом девушки совершались не самые безобидные действия: с нее срезали одежду, приставляли к лицу пистолет.

Таким образом, художница хотела показать, что в каждом из нас есть нечто ужасное, и каждый способен причинить другому боль, особенно если за это не последует наказания.

В последнее время часто можно услышать термин народный перформанс, что это такое? Это массовые флешмобы, демонстрации и шествия, направленные на то, чтобы акцентировать внимание на определенной проблеме. К слову, скандально-известный панк-молебен Pussy Riot также является формой перформанса.

С развитием технологий появилась еще одна разновидность искусства – интернет-перфоманс. Как несложно догадаться, действие в этом случае происходит в прямом эфире и пользователи со всего мира могут наблюдать за развитием событий.

Одним из таких шоу стала трехдневная онлайн-трансляция, во время которой девушка довольно оригинальным способом пропагандировала профилактику ВИЧ-инфекций.

Что такое квест-перформанс

На рынке развлечений относительно недавно появился новый жанр – квест-перформанс — это что-то среднее между развлекательной викториной и театральным представлением.

В отличие от обыкновенного квеста, здесь в игру включаются профессиональные актеры, которые взаимодействуют с участниками. Основная цель – вызвать запредельно сильные эмоции и переживания.

Поэтому чаще всего такие квесты имитируют фильм ужасов, где игрокам нужно убегать от маньяка. Благодаря соответствующей атмосфере (полутемное помещение, кровавые следы) и превосходной игре актеров создается невероятное ощущение реальности происходящего.

Эта идея настолько пришлась по вкусу современной молодежи, что организаторы подобных игр создают квесты-перфомансы самых разных тематик и направлений.

Рerformance-маркетинг

Отдельно стоит упомянуть о совершенно другом значении этого термина.

Рerformance-маркетинг – это комплексный подход к ведению бизнеса, позволяющий добиваться определенных результатов в кратчайшие сроки.

Простыми словами — это целая наука, которая изучает специфику бизнеса, его целевую аудиторию и многие другие факторы. Все это дает возможность выстроить эффективную тактику повышения продаж.

Заключение

Подытожив все сказанное, можно сказать, что перфоманс – это эволюция в искусстве; достаточно жесткий, порой абсурдный способ донести важную информацию в массы.

Насколько эффективен этот метод – покажет время. А пока нам остается только наблюдать, как это направление постепенно проникает в нашу жизнь.

Удачи вам! До скорых встреч на страницах блога KtoNaNovenkogo.ru

Эта статья относится к рубрикам:

акционизм, перформанс, активизм.

Часть 1 – Chrysalis Mag

Вступление

Начиная с августа 2020 на улицах Минска редко какой марш или гражданская акция проходили без использования элементов искусства. Визуальное искусство оказалось на острие современности. Не только в художественной среде, но и в широком гражданском поле стали популярными такие слова как «акция», «перформанс», «активизм», которые проскакивали в медиа-контенте после каждой демонстрации.

Действие — то, что объединяет все эти термины. Благодаря силе действия и появилось то обилие визуального материала, предвкушавшего скорую победу революции. Как для создания искусства, так и для выражения своей гражданской позиции, действие становится важнейшим и единственным методом, когда институциональные возможности не работают.  

Выборы президента Беларуси 2020 дали мощный толчок появлению различных практик сопротивления посредством искусства и активизма, в которых принимали участие отнюдь не только художники. Обычные протестующие, оказавшиеся на передовой борьбы нового общества с диктатурой, во многом утерли нос снобистским амбициям профессиональных художников. Зачастую они переигрывали обремененных неповоротливостью академических догм и обязанностей делать хорошее искусство художников, когда действовать нужно было сиюминутно и прямо сейчас. Эгалитарное искусство (сделанное не художниками, а традиционными протестующими) зачастую оказывалось более ярким, своевременным и точнее било в цель. 

Этот цикл статей будет посвящен тому, как протест и сопротивление становятся искусством. Мы разберемся какие существуют различия между понятиями, в которых часто путаются даже профессионалы, все ли является искусством и каждый ли выходящий с БЧБ зонтом — художник. Сразу оговорим, что некоторые различия могут быть достаточно условны, границы между ними размыты, подвижны и перестраиваются до сих пор. Могут быть и наоборот достаточно жестко очерчены. Единое мнение тут вряд ли возможно. Поэтому в этом цикле статей, с позиции практикующего акционизм художника, представляю свой личный взгляд на ситуацию вокруг искусства, связанного с действием, и сделаю упор на то, чем акционизм отличается от родственных ему видов искусства и неискусства.  

В первой статье из этого цикла мы вспомним о наиболее интересных примерах из истории перформанса, акционизма и активизма Беларуси прошлого, еще до выборов 2020, после которых эти практики плотно вошли в широкий обиход протеста.

 

Перформанс

Начнем с него, как с бабушки всех остальных подобных видов арта. Ему можно дать такое понятие — форма современного искусства, состоящая из действия художника либо группы в назначенное время (обычно в галерее современного искусства, либо на фестивале) куда приглашается подготовленная публика, знакомая с contemporary art. Обычно художник использует здесь свое тело, либо тела ассистентов, производя действие, которое и является произведением искусства. Перформанс может так же не показываться на публике, а быть запечатлен посредством фото/видео документации, скажем, у себя дома, в студии или на природе. Как направление обозначился в 60-е годы прошлого столетия, но зачатки исходят из театра, футуристов и дадаистов. Некоторые исследователи находят перформативную составляющую в эпатажных выходках Казимира Малевича и Владимира Маяковского (хотя это все же больше относится к акционизму, но об отличиях — в следующей статье). 

Из значимых перформансов прошлого приведу в пример несколько произведений плотно вошедших в историю современного беларусского искусства.

Тестирование производительности или нагрузка? – Перфоманс Лаб

Сегодня мы немного поговорим про теорию тестирования. Очень часто можно услышать вопрос: “Как же правильно говорить: Нагрузочное тестирование или Тестирование производительности? И чем одно от другого отличается?”. В русскоязычной среде термины “Нагрузочное тестирование” и “Тестирование производительности” перепутаны, и не всегда понятно откуда что взялось.

Software testing consists of the dynamic verification that a program provides
expected behaviors on a finite set of test cases, suitably elected from the usually infinite execution domain.
IEEE Guide to Software Engineering Body of Knowledge, SWEBOK V3. 0, 2014]

Или по-русски:

Тестирование программного обеспечения заключается в динамической проверке того,
что программа обеспечивает ожидаемое поведение на ограниченном наборе тестов,
обычно выбранных из бесконечного списка тестов определенным образом.

На текущий момент существует множество видов тестирования также существует большое количество классификаций эти видов. Основная классификация видов тестирования происходит по целям. На рисунке ниже представленная классификация видов тестирования.

Классификацию тестирования можно продолжать и дальше, разделяя на ещё более атомарные единицы данные типы тестирования. Основная сложность при классификации видов тестирования заключается в том, что в основном все стандарты существуют на английском языке, и при переводе терминов могут возникать коллизии взаимозависимости от того, как тот или иной термин будет переведен на русский язык. В связи с этим, кроме русского перевода вида тестирования в скобочках будет указываться его английское наименование. В рамках данной статьи мы рассмотрим более подробно тестирование производительности (Performance Testing).

Считается, что тестирование производительности [1] — это то тестирование, которое не является функциональным. Существует множество видов тестирования производительности. Классификация видов тестирования производительности строится на основе того, какие цели преследует определенный вид тестирования. Как правило тестирование производительности преследует не одну, а несколько целей в связи с тем, многие типы тестирования в ходе его проведения совмещаются с другими целями или повторяются несколько раз в ходе цикла тестирования. Основное отличие тестирования производительности также заключается в том, что оно происходит только после полного функционального тестирования. Ошибки функциональности не исправляются в ходе тестирования производительности. Для данного вида тестирования чаще всего выделяется отдельный нагрузочный стенд, повторяющий копию промышленного стенда. В связи с массовым распространением Agile методологий тестирование производительности также интегрируется в жизненный цикл разработки программного обеспечения.

На рисунке ниже показана основная классификация видов тестирования производительности.

На основе классификации показанной на рисунке выше можно выделить основные виды тестирования, которые производятся во время этапа тестирования производительности системы. Основные типы тестирования и вопросы, которые они решают представлены в таблице.

Вид тестирования Вид тестирования по английский Вопрос на который отвечает тестирование
1 Нагрузочное тестирование Load Testing[2] Достаточно ли быстро работает система?
2 Тестирование стабильности Stability Testing[3] Достаточно ли надежно работает система на долгом интервале времени?
3 Тестирование отказоустойчивости Failover Testing[4] Сможет ли система переместиться сама на другой сервер в случае сбоя основного сервера?
4 Тестирование восстановления Recovery Testing[5] Как быстро восстановится система?
5 Стрессовое тестирование Stress Testing[6] Что произойдет при незапланированной нагрузке?
6 Тестирование объемов Volume Testing[7] Как будет работать система, если объем базы данных увечится в 100 раз?
7 Тестирование масштабируемости Scalability Testing[8] Как будет увеличиться нагрузка на компоненты системы при увеличении числа пользователей?
8 Тестирование потенциальных возможностей Capacity Testing[9] Какое количество пользователей может работать?
9 Конфигурационное тестирование Configuration Testing[10] Как заставить систему работать быстрее?
10 Тестирование сравнения Compare Testing[11] Какое оборудование и ПО выбрать?

Нагрузочное тестирование (load testing)

Нагрузочное тестирование (load testing) – данный тип тестирования позволяет оценить поведение системы при возрастающей нагрузке, целью нагрузочного тестирования является также определение максимальной нагрузки, которую может выдержать система.

Это наиболее распространенный и известный тип тестирования, и поэтому в русскоязычной среде он на слуху. Часто в рунете, особенно те, кто не в теме QA, под нагрузочным тестированием понимают все виды испытаний. Но, в англоязычной литературе, это всего лишь подвид тестирования производительности.

Рассмотрим его подробнее: В роли нагрузки может выступать количество пользователей, а также количество операций на сервере.

Производительность при этом определяется следующими факторами:

  • скоростью работы программного обеспечения;
  • скоростью работы аппаратного обеспечения;
  • скоростью работы сети.

Во время тестирования могут осуществляться следующие операции, позволяющие более точно измерить производительность и определить “узкое место” системы [12]:

  • измерение времени выполнения выбранных операций при определенных интенсивностях выполнения этих операций;
  • определение количества пользователей, одновременно работающих с приложением;
  • определение границ приемлемой производительности при увеличении нагрузки (при увеличении интенсивности выполнения этих операций).

После нахождения максимальной производительности рекомендуется её “подтвердить”. Для этого проводится дополнительный тест со следующим профилем:

Тестирование стабильности (stability testing)

Тестирование стабильности (stability testing) — позволяет проверить работоспособность системы на длительном интервале времени. При этом нагрузка может не достигать пиковых значений, а иметь средние значение, так же само время выполнения операций не являет основным фактором в оценке результатов тестирования.

В ходе тестирования основной акцент делается на измерение

  • отсутствие утечек памяти;
  • отсутствие перезапусков серверов;
  • отсутствие перезапусков программного обеспечения;
  • любые ошибки, связанные с накоплением данных;
  • отсутствие отключений или сбоев в работе сетевого оборудования.

Тестирование отказоустойчивости (failover testing)

Тестирование отказоустойчивости (failover testing) – данный вид тестирования производительности позволяет проверить поведение системы в случает сбоя серверов или при других неблагоприятных факторах. Такое тестирование особенно важно в системах, работающих в режиме 24/7, т.к. в случае их выхода из строя возможны потери клиентов, репутации, денег и т.п.

Во время тестирования проверяются следующие операции:

  • как будет преодолеваться отказ, а именно как система будет перемещать операции между мощностями работающего и нет оборудования;
  • как будет осуществлен перехват управления системой при отказе управляющего сервера;
  • как будет осуществлен обход и обработка отказа (переключение на резервный канал связи, отправка данных по другому маршруту и т.д.).

Тестирование восстановления (recovery testing)

Тестирование восстановления (recovery testing) – обычно неотъемлемо связан с тестированием отказоустойчивости и позволяет определить, как быстро система сможет восстановится после сбоя её программной или аппаратной части. Сам сбой производится тестировщиком путём отключения, например, одного из серверов или его перезагрузки. Тестирование не нацелено на проверку надёжности системы. При этом нагрузка на систему не уменьшается и имеет средние или пороговое значение.

В ходе тестирования измеряются следующие показатели:

  • время, за которое система восстановится после сбоя;
  • корректность восстановленных данных.

Стрессовое тестирование (stress testing)

Стрессовое тестирование (stress testing) — целью данного вида тестирования производительности является оценка производительности системы при пороговых значениях рабочей нагрузки или за её пределом. Также в ходе тестирования можно оценивать работу системы при изменении ресурсов доступных системе таких как процессорное время, память, ширина сетевого канала и т.д.

В ходе тестирования измеряется:

  • возможность и время регенерации системы – возможность и время возвращения системы к нормальному состоянию после стрессовых нагрузок;
  • корректность логирования ошибок и оповещений о их возникновении;
  • производительность системы при стрессовой нагрузке;
  • оценка влияния сбоев тестируемой системы на внешние системы.

Тестирование объемов (volume testing)

Объемное тестирование (volume testing) — тестирование позволяет оценить производительность системы при увеличении объёмов данных как самого приложения, так и его базы данных. Основной вопрос, на который отвечает данный вид тестирования производительности: “Что будет завтра с этим приложением или через год при увеличении числа пользователей и/или увеличение хранимых пользовательский и системных данных?”.

Во время тестирования измеряются следующие параметры:

  • зависимость времени выполнения операций на сервере от объема данных;
  • количество пользователей, которые могут одновременно работать с приложением “быстро”;
  • как быстро увеличивается объем данных при работе приложения.

Тестирование масштабируемости (scalability testing)

Тестирование масштабируемости (scalability testing)[13] – данное тестирование производится для проверки возможностей масштабирования приложения под любым видом нагрузки. Также необходимо проверять производительность системы во время масштабирования.

Виды масштабирования, которые проверяются в ходе тестирования:

  • вертикальное масштабирование – увеличения производительности каждого отдельного компонента системы (добавление оперативной памяти на сервере, замена процессора и т.д.) для повышения производительности всей системы в целом;
  • горизонтальное масштабирование – распределение системы на большее количество серверов параллельно работающих и выполняющих одни и те же функции;
  • применение временного масштабирования внутри системы с помощью очередей, асинхронных запросов и т.п.

Тестирование потенциальных возможностей (capacity testing)

Тестирование потенциальных возможностей (capacity testing) – является отчасти подвидом тестирования масштабируемости. Если в тестирование масштабируемости основной вопрос, который ставится: насколько хорошо справляется система с возрастающим количеством пользователей (нагрузки). То в данном случае вопрос звучит следующим образом: сколько пользователей (с какой нагрузкой) может работать с системой при этом время отклика и другие параметры производительности должны находится в пределах допустимых значений? Данный вид тестирования позволяет определить стратегию масштабирования и вообще понять, а стоит ли масштабировать систему?

Конфигурационное тестирование (configuration testing)

Конфигурационное тестирование (configuration testing) [14] – данный вид тестирования проверяет производительность системы на разных аппаратных и программных конфигурациях. В ходе тестирования измеряются основные показатели производительности системы при средних и пороговых значениях нагрузки. Данное вид тестирования производительности позволяет убедится, что на других конфигурациях аппаратного и программного обеспечения система будет работать с одинаковой производительностью.

Тестирования сравнения (compare testing)

Тестирования сравнения (compare testing) – позволяет сравнить производительности на разной конфигурации программной и аппаратной части системы. Данное тестирование помогает выбирать наиболее оптимальную конфигурацию аппаратного и программного обеспечения. В ходе тестирования производится проверка на разных конфигурациях, при этом профиль тестирования не изменяется от конфигурации к конфигурации и имеет среднюю или пороговую интенсивность нагрузки.

Тестирование позволяет ответить на такие вопросы как:

  • какую СУБД выбрать?
  • какое оборудование выбрать (платформа, производитель, цена и т.д.)?
  • как повлияют на работу приложения обновления и патчи?

Ну хорошо, из этой статьи мы видим что видов тестирования Производительности много. Очень много, даже слишком много. А какой нужно использовать для конкретно нашей системы? А почему? А сколько делать по времени тесты стабильности? А нужно ли проводить тестирование изолированно или в комплексе с интеграцией? А что делать если нет стенда, сил, времени на такое тестирование? Обращайтесь к нам, в Перфоманс Лаб, мы с удовольствием вам поможем.

Кстати, у нас скоро будет конференция по нагрузочному тестированию, где мы расскажем не только про теорию, но и про практику и про самые последние новости в этой области.

Приходите: https://conf.pflb.ru

Поделиться ссылкой:

14 самых экстремальных произведений перформанса

Рон Этей «Корпус-Кристи» | © thierry ehrmann/Flickr

Перформанс — это способ, с помощью которого художники изображают тонкие отношения между художником и аудиторией; корпус и полотно; символическое и физическое. Некоторые выступления полностью организуются артистами, в то время как другие позволяют зрителям управлять кадрами. Эти 14 произведений экстремального перформанса бросают вызов тому, каким может быть искусство и что оно может значить для своей аудитории. (Предупреждение: часть содержимого ниже является графическим).

Марина Абрамович — одна из самых известных перформансисток, и ее работа посвящена вопросам женственности, отношений и ее сербского воспитания. В Rhythm 0, Абромович обнажил темную сторону человечества, пассивно сидя во власти других в течение шести часов. Абромович расставил перед ней множество предметов — розу, перо, нож, пистолет и многое другое. Посетителям разрешалось тыкать ее, подталкивать и делать что-либо еще с предметами, которые она предоставила.Хотя они начали день с любопытства, со временем публика раздвинула границы и стала агрессивной. Ее одежда и кожа были порезаны ножом, а один человек даже зарядил пистолет и прижал его к голове Абрамович.

Марина Абрамович, Художник присутствует, 2010 | © Andrew Russeth/Flickr

Российский художник протеста Петр (или Петр) Павленский использовал экстремальное перформанс, чтобы привлечь внимание к коррупции в российском правительстве и своим сомнениям в отношении российского общества. В одном из своих самых экстремальных спектаклей «живой боли» Павленский разделся догола и прибил свою мошонку к полу Красной площади, центральной городской площади Москвы, и оставался там полтора часа.Он сказал, что это выступление было «метафорой апатии, политического равнодушия и фатализма современного российского общества». Среди других его работ протеста — зашивание рта и поджог деревянных дверей бывшего офиса советского агентства безопасности.

Гильермо Варгас Хименес получил угрозы убийством после того, как на его скандальной выставке в Никарагуа была показана истощенная собака с надписью «Ты то, что ты читаешь» на стене из собачьего корма. Сообщалось, что собака умерла от голода из-за работы Варгаса, но директор галереи утверждал, что собаку регулярно кормили и только за день до того, как она сбежала, ее привязали на три часа.Варгас отказался комментировать судьбу собаки, но сказал, что никто из посетителей не пытался освободить собаку, дать ей еду или даже вызвать полицию. Работа Хименеса была направлена ​​на разоблачение лицемерия; на собаку небрежно смотрели на улицах, но как только он поместил ее в галерею, люди начали заботиться о ней.

Идеи мужественности, сексуального влечения и травмы собраны в экстремальном боди-арте и перформансе Рона Эти. Эйти родился в Америке и большую часть своей работы сосредоточил на информировании о ВИЧ.Его неоднозначная работа сосредоточена на выполнении физических действий со своим телом как на способе преодоления телесной боли. В «Самоуничтожение » Эти сидел в стеклянной коробке, одетый только в длинный светлый парик с иглами, спрятанными под его скальпом. Когда он расчесывал парик, кровь брызнула с его головы на окружающие стеклянные стены.

Рон Эти «Корпус-Кристи» | © thierry ehrmann/Flickr

Брат Вафаа Билала Хаджи был убит ракетой в их родном городе Куфа, Ирак.Билал чувствовал, что смерть сотен тысяч иракцев, таких как его брат, была невидима для американцев, поэтому во время 24-часового живого выступления Билалу сделали татуировку на спине, чтобы привлечь внимание к их смерти. На карте Ирака без границ одна точка была нанесена на каждую иракскую и американскую жертву войны. У Билала было 5000 американских солдат, обозначенных красными точками, и 100 000 иракских жертв, обозначенных точками зелеными УФ-чернилами, невидимыми, пока не показаны в черном свете. Во время спектакля были зачитаны имена погибших.Билал попросил посетителей пожертвовать 1 доллар на финансирование стипендий для американцев и иракцев, потерявших родителей на войне.

Политически окрашенный фильм Urban Actions Эльвиры Сантамарии изображает траур по десятилетиям насилия в Колумбии. Мексиканская художница чествует жертв коррумпированной страны, покрывая себя белыми и красными гвоздиками и торжественно проходя или лежа в общественных местах. Хотя ее работа внешне не шокирует, ее попытка развить сочувствие, напоминая прохожим об их горестях и тревогах, оказывает влияние на индивидуальном уровне.Сантамария намерена стать символом надежды на обновление будущего.

В самом известном перформансе французской художницы Орлан она перенесла девять пластических операций с 1990 по 1995 год, чтобы перенять черты женщин известных произведений искусства. Орлан не пыталась сделать себя красивее с помощью операций; скорее она стремилась использовать свое тело как холст, чтобы бросить вызов представлениям о телах и красоте. Благодаря ее имплантатам и операциям Орлан получил подбородок Венеры Боттичелли, нос Психеи Жана-Леона Жерома, губы Европы Франсуа Буше, глаза Дианы и лоб Леонардо да Винчи Моны Лизы. .Ее операции сами по себе были еще одним представлением: Орлан лежал в полном сознании во время операций, слушая стихи и музыку, в костюмах, а иногда и с выступающими танцорами, снимая и транслируя каждый подвиг.

Мао Сугияма вызвал скандал своим перформансом в Японии. Сугияма, который идентифицирует себя как асексуал, перенес плановую операцию по удалению гениталий, а затем приготовил свои гениталии и подал на высококлассном обеде. Пяти платным гостям разрешили попробовать отрезанный пенис, яички и кожу мошонки, приправленные петрушкой и подаваемые вместе с грибами.Хотя Сугияма тщательно соблюдал все японские законы, позже ему было предъявлено обвинение в непристойном разоблачении. Сугияма сказал, что спектакль был призван повысить осведомленность о «сексуальных меньшинствах, х-гендерных, асексуальных людях». Посмотреть фотографии еды можно здесь (предупреждение: содержание настолько же графическое, насколько и звучит).

Вито Аккончи — американский дизайнер, ландшафтный архитектор и перформансист. Многие работы Аккончи считаются спорными, в том числе его знаменитое перформанс Seedbed. Во время этого спектакля посетители входили в комнату на невысоком деревянном пандусе.Аккончи, спрятавшийся под пандусом, мастурбировал, шепча сексуальные фантазии о гостях, гуляющих над ним. Его голос транслировался через громкоговорители по всей галерее, так что посетители могли слышать каждую мрачную фантазию, которую он придумал. Аккончи продолжал эту деятельность по восемь часов в день в течение трех недель.

За свою карьеру американский перформанс Крис Бёрден пережил множество жестоких самонадеянных перформансов: он прибил себя к Volkswagen Beetle, провел пять дней и ночей в шкафчике в позе эмбриона и дважды был сбит ногой. лестничные марши.В Shoot Бёрден получил ранение в руку из винтовки 22-го калибра. Хотя его работы кажутся возмутительными и нетрадиционными, Бёрден, как и многие другие художники 1970-х годов, питался насилием и страданиями войны во Вьетнаме. В мире, казалось бы, лишенном чувствительности к боли, Бэрден заставлял зрителей своих выступлений противостоять дискомфорту.

В другом шокирующем произведении Марины Абрамович художница чуть не умерла во время одного из своих выступлений. В Rhythm 5 Абрамович положил на землю большую пятиконечную звезду, пропитанную бензином.Она подожгла его и систематически отрезала кусочки собственных ногтей на ногах, ногтях и волосах и бросала их в огонь. После этого Абрамович прыгнула через пламя в центр звезды, где потеряла сознание из-за нехватки кислорода. Через несколько мгновений зрители поняли, что это не было частью спектакля, и Абрамовича спасли из огня и доставили в больницу.

«Анима Мунди». Марина Абрамович. 1983 | © Luciano/Flickr

В 2014 году Павленский занял еще одну символическую позицию против российского правительства. В знак протеста против применения принудительного психиатрического лечения для достижения политических целей Павленский совершенно голым взобрался на крышу московского психиатрического центра и большим ножом отрезал себе мочку левого уха. Павленского, с хлещущей по телу кровью, быстро убрали милиционеры. Московский психиатрический центр был печально известен тем, что ставил диагноз диссидентам в СССР на весьма сомнительных основаниях. Прокуратура разыскивает самого Павленского для прохождения психиатрической экспертизы в связи с его предыдущими случаями вандализма.

Бас Знаменитое последнее произведение Яна Адера — своего рода загадка. После карьеры артиста в фотографии, кино и перформансе голландский художник исчез в море в 1975 году во время своего перформанса « В поисках чудесного », в котором он намеревался пересечь Северную Атлантику из Массачусетса, США, в Фалмут, Англия. . Он подсчитал, что путешествие займет у него около двух с половиной месяцев, но Адер потерял радиосвязь всего через три недели. Его лодка была найдена пустой десять месяцев спустя.Было ли это намерением покончить жизнь самоубийством или его смерть была чисто несчастным случаем, до сих пор неизвестно.

Бас Ян Адер в своей пьесе «Мне слишком грустно, чтобы тебе говорить» | © 忠銘 楊/Flickr

Ян Чжичао использует свою работу, чтобы привлечь внимание к взаимосвязи между телом и миром. В Iron, Hide Чжичао с помощью художника Ай Вэйвэя перенес публичную операцию, во время которой ему в ногу навсегда вставили металлический предмет. В своих следующих двух работах, Посадка травы и Земля , Чжичао имплантировал естественные объекты в свое тело.В обоих случаях естественные объекты были отвергнуты его телом, которое гноилось инфекциями, в то время как металлический объект без проблем адаптировался в его тело. Его работы бросают вызов представлениям о связи человечества с природным и технологическим миром.

Перформанс Движение Обзор | TheArtStory

Краткий обзор искусства перформанса

Перформанс — это жанр, в котором искусство представлено «вживую», обычно художником, но иногда с соавторами или исполнителями. Он играл роль в авангардном искусстве на протяжении 20 веков, играя важную роль в анархических движениях, таких как футуризм и дадаизм. Действительно, всякий раз, когда художники разочаровывались в традиционных формах искусства, таких как живопись и традиционные способы скульптуры, они часто обращались к перформансу как к средству омоложения своей работы. Наиболее значительный расцвет исполнительского искусства произошел после упадка модернизма и абстрактного экспрессионизма в 1960-х годах, и он нашел представителей по всему миру.Перформанс этого периода был особенно сосредоточен на теле и часто упоминается как боди-арт. Это отражает так называемую «дематериализацию арт-объекта» периода и бегство от традиционных медиа. Это также отражает политическое брожение того времени: рост феминизма, который поощрял мысль о разделении личного и политического и антивоенного активизма, который давал модели для политизированных художественных «действий». Хотя интересы художников-исполнителей изменились с 1960-х годов, этот жанр оставался постоянным и в значительной степени приветствовался в обычных музеях и галереях, из которых он когда-то был исключен.

Ключевые идеи и достижения

  • Основная цель перформанса почти всегда заключалась в том, чтобы бросить вызов условностям традиционных форм изобразительного искусства, таких как живопись и скульптура. Когда кажется, что эти способы больше не отвечают потребностям художников — когда они кажутся слишком консервативными или слишком запутанными в традиционном мире искусства и слишком далекими от обычных людей, — художники часто обращаются к перформансу, чтобы найти новую аудиторию и проверить новые идеи.
  • Перформанс заимствует стили и идеи из других форм искусства, а иногда и из других форм деятельности, не связанных с искусством, таких как ритуальные или рабочие задачи.Если кабаре и водевиль вдохновили дадаистские представления, то это отражает стремление дадаизма охватить популярные формы искусства и способы обращения к массовой культуре. В последнее время артисты перформанса заимствовали из танца и даже спорта.
  • Некоторые разновидности перформанса послевоенного периода принято называть «акциями». Немецкие художники, такие как Йозеф Бойс, предпочитали этот термин, потому что он отличал художественное представление от более традиционных театральных развлечений.Но этот термин также отражает направление американского перформанса, которое, можно сказать, возникло в результате переосмысления «живописи действия», в которой объектом искусства является уже не краска на холсте, а что-то другое — часто собственное тело художника. .
  • Акцент на теле в перформансе 1960-х годов иногда рассматривался как следствие отказа от традиционных средств. Некоторые видели в этом освобождение, часть распространения материалов и средств массовой информации того периода. Другие задавались вопросом, отражает ли это более фундаментальный кризис самого института искусства, признак того, что искусство истощает свои ресурсы.
  • Перформанс 1960-х можно рассматривать как лишь одну из многих разрозненных тенденций, возникших на волне минимализма. С этой точки зрения, это аспект постминимализма, и можно увидеть, что он разделяет качества искусства процесса, еще одной тенденции, занимающей центральное место в этом зонтичном стиле. Искусство If Process сосредоточило внимание на методах и материалах художественного производства. Искусство процесса также часто интересовало возможности обыденных и повторяющихся действий; Точно так же многих артистов перформанса привлекала деятельность, основанная на задачах, которая была очень чужда высоко поставленным и ритуализированным представлениям в традиционном театре или танце.

Обзор перформанса

Йоко Оно сказала: «Я думала, что искусство — это глагол, а не существительное». ножниц и стоя на коленях на сцене, она предложила публике отрезать части ее одежды.

Крис Бёрден Выступления, Биография, Идеи

Краткое изложение Криса Бёрдена

Крис Бёрден создал одни из самых шокирующих работ в истории американского искусства 20 -го -го века, в том числе провел пять дней и ночей в позе эмбриона внутри шкафчик, когда зритель вонзает булавки в его тело, его «распяли» на Volkswagen Beetle, сбили с двух лестничных пролетов и даже застрелили. Задача зрителей состоит в том, чтобы попытаться понять такие тревожные и, казалось бы, «нехудожественные» жесты. Такое понимание стало возможным благодаря рассмотрению этих работ в контексте концептуального искусства 1970-х годов, когда художники занимались искусством, основанным на идеях и действиях, а не на объектах, созданных для элитного арт-рынка. Кроме того, жестокие образы войны во Вьетнаме и телевизионные СМИ в целом послужили фоном для Бэрдена. Его работа также побуждает зрителей проанализировать свои собственные моральные ориентиры и расширить свое понимание того, как искусство может служить человечеству.

Достижения

  • Кажущееся возмутительным выступление Криса Бёрдена на самом деле было задумано. Его искусство исследует природу страдания, создавая экстремальные ситуации, которые он сам должен вынести. Теоретически зритель может прервать работу в любой момент, но обычно этого не происходит; таким образом, его работа побуждает самих зрителей действовать – как в сфере его искусства, так и в более широком контексте человечества в целом.
  • Художник хотел показать зрителям реальность боли в то время, когда люди потеряли чувствительность к обилию телевизионных изображений раненых и погибших американских солдат во Вьетнаме и всеобщему преобладанию насилия в образах средств массовой информации.
  • Берден также поставил под сомнение роль самого искусства. Может ли искусство быть чем-то большим, чем что-то ценное, элитарное и далекое? В какой степени художник может быть произведением искусства и как далеко может зайти художник, побуждая зрителей думать и реагировать?

Биография Криса Бердена

Берден, сын инженера и биолога, родился в Бостоне в 1946 году и вырос во Франции и Италии. Когда ему было 12 лет, Бёрден попал в аварию на мотоцикле в Италии, из-за которой ему пришлось оперировать ногу без анестезии.Это травмирующее событие, казалось, послужило катализатором для его будущих работ, посвященных физической боли, причиняемой самому себе. Берден вернулся в Штаты и закончил среднюю школу в Кембридже, штат Массачусетс.

Препараты, повышающие работоспособность, и спортсмены-подростки

Лекарства, улучшающие спортивные результаты, и спортсмены-подростки

Лекарственные препараты, улучшающие спортивные результаты, могут соблазнить спортсменов-подростков. Поймите предупреждающие знаки и то, что вы можете сделать, чтобы ваш подросток не использовал ярлыки для улучшения спортивных результатов.

Персонал клиники Майо

Учитывая, что известные спортсмены признались в употреблении допинга, неудивительно, что подростки могут обратиться к стероидам и другим веществам, чтобы улучшить свои спортивные результаты.

Если вы родитель подростка-спортсмена, начните обсуждение допинга. Объясняя последствия употребления допинга, вы можете помочь подростку держаться подальше.

Распространенные препараты для повышения работоспособности

Среди подростков наиболее распространенными препаратами и добавками для повышения работоспособности являются:

  • Креатин. Креатин — это природное соединение, которое также продается в виде безрецептурной добавки. Он используется для повышения производительности во время всплесков активности высокой интенсивности и для увеличения мышечной массы.
  • Анаболические стероиды. Анаболические стероиды представляют собой синтетические версии гормона тестостерона, используемые для наращивания мышечной массы и увеличения силы.
  • Прекурсоры стероидов. Прекурсоры стероидов, такие как андростендион («андро») и дегидроэпиандростерон (ДГЭА), представляют собой вещества, которые организм превращает в анаболические стероиды.Они используются для увеличения мышечной массы. Большинство прекурсоров стероидов являются незаконными без рецепта. DHEA , однако, по-прежнему доступен в безрецептурных препаратах.
  • Амфетамины и другие стимуляторы. Подростки употребляют эти вещества, полагая, что они повышают внимательность и улучшают выносливость.
  • Кофеин. Дети и подростки могут начать пить энергетические напитки или определенные спортивные добавки, содержащие кофеин, в надежде повысить выносливость и бдительность.

Почему это происходит

Подростки могут экспериментировать с допингом, чтобы:

  • Справиться с неуверенностью в образе тела
  • Приспособиться к сверстникам
  • Увеличение мышечной массы или силы
  • Увеличение выносливости
  • Работайте лучше или получите конкурентное преимущество

Опасность допинга

Стероиды и их прекурсоры могут иметь серьезные и длительные последствия для здоровья.У растущих подростков одним из основных рисков использования предшественников анаболических стероидов является постоянная задержка роста. Другие побочные эффекты включают:

  • Нарушения свертываемости крови
  • Высокое кровяное давление и холестерин
  • Нерегулярное сердцебиение
  • Проблемы с печенью
  • Перепады настроения
  • Снижение продукции спермы
  • Уменьшение яичек
  • Более высокий риск заражения такими инфекциями, как ВИЧ/СПИД, при совместном использовании игл
  • Увеличение груди у мужчин, уменьшение размера груди у женщин
  • Необратимое выпадение волос
  • Акне

Креатин также может вызывать тошноту, боль в животе и повреждение почек. Риск повреждения почек выше при сочетании с некоторыми лекарствами, включая безрецептурные обезболивающие.

Возможные красные флажки того, что ваш подросток использует допинг, включают:

  • Поведенческие, эмоциональные или психологические изменения — особенно повышенная агрессивность («роидная ярость»)
  • Изменения телосложения, включая рост мышц, быстрое увеличение веса и развитие верхней части тела
  • Увеличение акне
  • Следы от уколов на ягодицах или бедрах
  • Увеличение груди, облысение по мужскому типу и уменьшение яичек у мальчиков
  • Меньшая грудь, огрубение голоса и чрезмерный рост волос на теле у девочек

Что могут сделать родители

Чтобы предотвратить употребление подростком допинга или пищевых добавок:

  • Сосредоточьтесь на развлечениях. Поощряйте подростка сосредоточиться на удовольствии от игры и самосовершенствовании, а не на том, кто забьет или выиграет. Убедите подростка в вашей любви и поддержке, независимо от его или ее поведения.
  • Обсудите этику и надлежащее обучение. Напомните подростку, что употребление допинга является обманом и может привести к серьезным проблемам со здоровьем. Объясните, что здоровое питание и интенсивные тренировки являются проверенными ключами к спортивным результатам.
  • Четко изложите свои ожидания. Скажите подростку, что вы ожидаете, что он или она будет избегать допинга. Установите правила и объясните последствия их нарушения.
  • Присоединяйтесь. Посещайте игры и тренировки. Поощряйте тренеров вашего подростка, школьные и спортивные организации препятствовать использованию допинга.
  • Следите за покупками вашего подростка. Проверьте состав всех безрецептурных продуктов, которые использует ваш подросток.

Помощь доступна

Если вы подозреваете, что ваш подросток употребляет допинг, поговорите с ним или с ней о рисках и преимуществах их употребления. Вы можете показаться подростку более заслуживающим доверия, если готовы обсудить обе стороны проблемы. Кроме того, поговорите со своим подростком о его или ее долгосрочных целях и о том, как прием допинга может помешать этим планам.

Если ваш подросток признается в употреблении допинга, предложите ему или ей немедленно прекратить. Запишитесь на прием к врачу-подростку для осмотра и консультации.

Кроме того, подумайте о том, чтобы сообщить об этом тренеру вашего подростка.Скажите подростку, что вы разочарованы, и примените установленные вами последствия, например, уход из команды. Самое главное, подчеркните здоровые методы достижения его или ее целей.

Получите самую свежую медицинскую информацию от экспертов Mayo Clinic.

Зарегистрируйтесь бесплатно и будьте в курсе научных достижений, советов по здоровью и актуальных тем, связанных со здоровьем, таких как COVID-19, а также экспертных знаний по управлению здоровьем.

Узнайте больше об использовании данных Mayo Clinic.

Чтобы предоставить вам наиболее актуальную и полезную информацию, а также понять, какие информация полезна, мы можем объединить вашу электронную почту и информацию об использовании веб-сайта с другая информация о вас, которой мы располагаем. Если вы пациент клиники Майо, это может включать защищенную информацию о здоровье.Если мы объединим эту информацию с вашей защищенной медицинской информации, мы будем рассматривать всю эту информацию как информацию и будет использовать или раскрывать эту информацию только так, как указано в нашем уведомлении о практики конфиденциальности. Вы можете отказаться от получения сообщений по электронной почте в любое время, нажав на ссылка для отписки в письме.

Подписаться!

Спасибо за подписку

Наш электронный информационный бюллетень Housecall будет держать вас в курсе самой последней медицинской информации.

Извините, что-то пошло не так с вашей подпиской

Повторите попытку через пару минут

Повторить попытку

26 февраля 2022 г. Показать ссылки
  1. Kliegman RM, et al.Вспомогательные средства для повышения производительности. В: Учебник Нельсона по педиатрии. 21-е изд. Эльзевир; 2020. https://www.clinicalkey.com. По состоянию на 13 февраля 2020 г.
  2. Миллер М. и др. Молодой спортсмен. В: ДеЛи, Дрез и ортопедическая спортивная медицина Миллера: принципы и практика. 5-е изд. Эльзевир; 2020. https://www.clinicalkey.com. По состоянию на 13 февраля 2020 г.
  3. Стероиды и другие препараты, улучшающие внешний вид и работоспособность (APED). Национальный институт по борьбе со злоупотреблением наркотиками. https://www.drugabuse.com.gov/publications/research-reports/steroids-other-appearance-enhancing-drugs-apeds/introduction. По состоянию на 10 февраля 2020 г.
  4. Белый ND и др. Употребление допинга в подростковом возрасте. Американский журнал медицины образа жизни. 2017; дои: 10.1177/1559827616680593.
  5. Креатин. Натуральные лекарства. https://натуральныемедицины.терапевтические исследования.com. По состоянию на 13 февраля 2020 г.
  6. ЛаГерш А. и др. Сердечно-сосудистые эффекты препаратов, улучшающих работоспособность. Тираж. 2017; doi: 10.1161/РАСПИСАНИЕ AHA.116.022535.
  7. Снайдер П.Дж. Использование спортсменами андрогенов и других гормонов. https://www.uptodate.com/contents/search. По состоянию на 13 февраля 2020 г.
  8. Лаботц М. и др. Использование веществ, улучшающих работоспособность. Педиатрия. 2016; doi:10.1542/пед.2016-1300.
  9. Злоупотребление стероидами и гормонами. Гормональный фонд. https://www.hormone.org/your-health-and-hormones/steroid-and-hormone-abuse. По состоянию на 10 февраля 2020 г.
  10. Мудрак Дж. и соавт.Спортивная мотивация и допинг у спортсменов-подростков. ПЛОС Один. 2019; doi:10.1371/journal.pone.0205222.
  11. Hoecker JL (экспертное заключение). Клиника Майо. 14 февраля 2020 г.
Подробнее

Товары и услуги

  1. Книга: Усталые подростки

.

Марина Абрамович. Художник присутствует. 2010

С начала 1970-х годов Марина Абрамович выходит за пределы предполагаемых ограничений тела и разума и исследует сложные отношения между артистом и аудиторией посредством перформансов , которые бросают вызов как ей самой, так и, во многих случаях, участникам эмоционально, интеллектуально и физически. Концепции, вдохновляющие ее работы, являются ключевыми, как и использование собственного тела для передачи своих идей. Она занимается искусством с детства и рано поняла, что его не обязательно производить в мастерской или даже брать конкретную форму . «Я поняла, что… я могу делать искусство из всего… и самое главное [вещь] — это концепция», — рассказывает она. «И это было началом моего исполнительского искусства. И когда я впервые выставил свое тело перед публикой, я понял: это мой носитель . 1

В 2010 году в MoMA Абрамович участвовал в расширенном перформансе под названием « Художник присутствует ». Работа была вдохновлена ​​​​ее верой в то, что увеличение продолжительности выступления сверх ожиданий помогает изменить наше восприятие времени и способствует более глубокому вовлечению в опыт. Тихо сидя за деревянным столом напротив пустого стула, она ждала, пока люди по очереди садятся на стул и смотрят ей в глаза. В течение почти трех месяцев по восемь часов в день она встречала взгляды 1000 незнакомцев, многие из которых были тронуты до слез.

«Никто не мог представить… что кому-то понадобится время, чтобы сесть и просто посмотреть мне в глаза», — объяснил Абрамович. На самом деле кресло всегда было занято, и на него выстроились непрерывные очереди людей, ожидающих, чтобы сесть на него. «Это было полной неожиданностью… эта огромная потребность людей в реальном контакте». 2

Марина Абрамович, цитата из «Марина Абрамович: Ранние годы», Институт Марины Абрамович, http://www.mai-hudson.org/about-mai/.

Марина Абрамович, цитата из «Марина Абрамович: Ранние годы», Институт Марины Абрамович, http://www.mai-hudson.org/about-mai/.

Тамблер Пако Бланкаса, https://www.tumblr.com/search/paco%20blancas.

Марина Абрамович, цитата из «Ритм 0», Институт Марины Абрамович, http://www.mai-hudson.org/about-mai/.

Термин, появившийся в 1960-х годах для описания разнообразных живых выступлений артистов, включая действия, движения, жесты и хореографию. Перформансу часто предшествуют, включают или позже представляют различные формы видео, фотографии, объектов, письменной документации или устной и физической передачи.

Материалы, используемые для создания произведения искусства, и классификация искусства на основе используемых материалов (например, живопись [или, точнее, акварель], рисунок, скульптура).

Форма или структура объекта.

О присутствии с художником
Один посетитель описал встречу с Мариной Абрамович как «трансформирующий опыт — он светлый, воодушевляющий, многослойный, но всегда возвращается к присутствию, дыханию, поддержанию зрительного контакта.Это удивительное путешествие — иметь возможность испытать и поучаствовать в произведении». 3 Он так увлекся этим, что вернулся, чтобы посидеть с художником 21 раз!

До крайности
Марина Абрамович известна тем, что в своих выступлениях доводит до крайности боль, дискомфорт, уязвимость и разоблачение. Для нее достижение граней терпимости — это способ проверить и открыть для себя силу тела и разума: «Мне интересно, как далеко вы можете протолкнуть энергию человеческого тела, как далеко вы можете зайти, а затем увидеть что на самом деле наша энергия почти безгранична.Дело не в теле, а в разуме, [который] доводит вас до крайностей, о которых вы даже не догадывались». 4

МоМА | Участие и вовлечение аудитории

Марсель Дюшан, художник-новатор и ведущая фигура в движении Дада, утверждал, что для завершения произведения искусства необходимы и художник, и зритель. Он утверждал, что создание искусства начинается с художника, часто работающего изолированно в студии, и не завершается до тех пор, пока оно не будет помещено в мир и не будет просмотрено другими.«Вообще творческий акт совершается не одним художником; зритель приводит произведение в контакт с внешним миром, расшифровывая и интерпретируя его внутренние качества, и таким образом вносит свой вклад в творческий акт», — писал он однажды. 1

Когда в конце 1950-х годов Дюшан излагал свои доводы, художники начали представлять работы, которые не только отражали их признание этих отношений, но и их радикальное переосмысление. Они создали перформансов , событий, инструкций и хэппенингов, которые приглашали — а иногда и требовали — участия людей.Добиваясь такого активного участия, художники пытались разрушить традиционные и предполагаемые барьеры между собой, своей работой и зрителем.

Артисты сегодня взаимодействуют со зрителями и сотрудничают с ними по-разному. Открывая процесс своего творчества другим, они отказываются от определенного контроля над своей работой, отдаются на волю случая и доверяют зрителю, ставшему участником. А произведение искусства, в свою очередь, становится двусторонним обменом.

Чтобы узнать больше, нажмите на миниатюру каждой иллюстрации, а затем снова нажмите на увеличенное изображение, которое появляется в поле выше.

Марсель Дюшан, «Творческий акт», в Продавец соли: сочинения Марселя Дюшана (Маршан дю Сель) , изд. Мишель Сануйе и Элмер Петерсон (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1973), 140.

Термин, появившийся в 1960-х годах для описания разнообразных живых выступлений артистов, включая действия, движения, жесты и хореографию. Перформансу часто предшествуют, включают или позже представляют различные формы видео, фотографии, объектов, письменной документации или устной и физической передачи.

Перформанс, событие или ситуация, считающаяся искусством, особенно те, которые были инициированы группой художников Fluxus в начале 1960-х годов. Такие мероприятия часто планируются, но включают элементы импровизации, могут проходить в любом месте, являются междисциплинарными и часто предполагают участие публики.

Художественное и литературное движение, сформировавшееся в ответ на катастрофы Первой мировой войны (1914–1918 гг.) и появление современных медиа и машинной культуры.Художники Дада стремились разоблачить общепринятые и часто репрессивные условности порядка и логики, отдавая предпочтение стратегиям случайности, спонтанности и непочтительности. Художники дадаизма экспериментировали с целым рядом сред, от коллажа и фотомонтажа до повседневных предметов и перформанса, разрушая типичные концепции того, как искусство должно быть создано и представлено, и какие материалы можно использовать. Международное движение, зародившееся в нейтральных Цюрихе и Нью-Йорке, Дада быстро распространилось в Берлине, Кельне, Ганновере, Париже и за его пределами.

Искусство трансгрессии: 13 исторических спектаклей, которые вас полностью сведут с ума | Искусство на продажу

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г. (“Артпространство”). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его.Время от времени мы можем изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют собой все предыдущие уведомления или заявления относительно наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы ознакомиться с действующими Условиями и любыми изменениями, которые могли быть в них внесены. Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь соблюдать такие изменения.

Использование Сайта

Сайт представляет собой интернет-рынок для продавцов, имеющих соответствующую квалификацию («Продавец»), которые предлагают продавать товары («Товары») потенциальным покупателям («Покупатели»).Любая продажа Товара напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и его использование при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML, используемые для создания страниц («Материалы»), являются нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищены патентом, товарный знак и/или авторские права в соответствии с законодательством США и/или других стран. Если иное не предусмотрено в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, загружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять любые Материалы с этого Сайта целиком или частично для любых общественных или коммерческих целей без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся на нем.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничена обеспечением доступности Сайта и поддержкой Сайта для продавцов, покупателей и пользователей.Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом любого продавца, покупателя или пользователя для любых целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие. Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие отношения партнерства, совместного предприятия, отношений между работником и работодателем или франчайзером и франчайзи не предусмотрены и не создаются Artspace при работе этого Сайта.

Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с вопросами обслуживания клиентов или разрешения споров.В случае, если Artspace по своему усмотрению решит предоставить посреднические услуги, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен для пользователей старше 18 лет, которые не были заблокированы или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот сайт не предназначен для детей младше 13 лет и не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы подтверждаете, что не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции. Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставить правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе. Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Счета недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав.Процедуры уведомления и удаления.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована с нарушением авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую информацию в письменном виде: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца интерес авторского права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав. С нашим агентом по авторским правам для уведомления о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по авторским правам:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Эл. сайт в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте на [email protected]

Правила и ограничения и изменения на сайте

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без уведомления вас, прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать любой аспект Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и /или часов доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем устанавливать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и/или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные сообщения, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их размещения на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

  • Размещение любой информации, которая является неполной, ложной, неточной или чужой;
  • Выдача себя за другое лицо;
  • Составление или поощрение поведения, которое может представлять собой уголовное преступление, влекущее за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушающее любой город, штат, национальный или международный закон или нормативный акт или не соответствующее принятому интернет-протоколу;
  • Публикация материалов, защищенных авторским правом или иным образом принадлежащих третьему лицу, если только вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их публикацию;
  • Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не являетесь их владельцем или не имеете разрешения владельца;
  • Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или право на публичное использование другого лица;
  • Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или некоторые иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
  • Попытка каким-либо образом вмешаться в сети Сайта или Artspace или в сетевую безопасность, или попытка использовать службу Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
  • Злоупотребление преимуществом «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение самого себя под разными псевдонимами и/или разными адресами электронной почты
  • Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, на человека действует только одно предложение, максимум два на домохозяйство.

Правила безопасности

Нарушение системной или сетевой безопасности может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать инциденты и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушать безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

  • Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, к которой у вас нет доступа;
  • Попытка исследовать, сканировать или тестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или проверки подлинности без надлежащего разрешения;
  • Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, в том числе, помимо прочего, посредством отправки на Сайт вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода, перегрузки, «затопления», «бомбы по почте» или « сбой”; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и/или рекламу продуктов или услуг, или
  • Подделка любого заголовка пакета TCP/IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группе новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы размещаете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, курирование или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за личную или другую информацию, которую вы решили предоставить в качестве Пользовательского контента, и мы оставляем за собой право удалять любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за сохранение конфиденциальности любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не публикуйте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает в себя материалы, на которые распространяется чужое авторское право, патент, коммерческая тайна, право на неприкосновенность частной жизни, публичность или любое другое право собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, который содержит ложь, ложь или искаженные сведения, которые могут нанести ущерб нам или кому-либо еще;
предоставлять Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, клеветническим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, оскорбительным, ненавистным, расово или этнически оскорбительным, или поощряет поведение, которое считается уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает какой-либо закон или иначе неуместно;
выдавать себя за кого-либо или лгать о своей принадлежности к другому физическому или юридическому лицу в своем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст» с использованием любых названий продуктов или товарных знаков наших поставщиков или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставлять Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
За исключением особо оговоренных случаев, если вы размещаете контент или отправляете материалы на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, безвозмездное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какой-либо закон или нормативный акт; и содержимое не причинит вреда какому-либо физическому или юридическому лицу.У нас есть право, но не обязательство отслеживать, редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности на любой Пользовательский контент. Мы не несем никакой ответственности и не берем на себя никакой ответственности за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Отношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и оценку Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет единоличную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и оплата покупной цены Продавцу, включая любые продажи налог, НДС или импортные/экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Артпространства». Artspace полагается на продавцов в отношении такой информации и не несет ответственности ни за какие способ описания или ценообразования Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Артпространство не ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы прямо не согласились быть.

Товар доступен на сайте

Все Предметы, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте, уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Элементы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Товарам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет какую-либо информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажа «как есть»

Все Товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми недостатками». Ни Продавец, ни Artspace дает какие-либо гарантии, заверения или представления, явные или подразумеваемые, любому Покупатель в отношении любого Товара, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческая значимость, или в отношении того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или другое право на интеллектуальную собственность в отношении любого предмета. Нигде нет заявлений, будь то устное или письменное, считается любой такой гарантией, гарантией или представлением.

Аукционы

Artspace может предоставлять аукционы Artspace, где продавцы могут предлагать товары для продажи на аукционе тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакое агентство, партнерство, совместное предприятие, работник-работодатель или франчайзер-франчайзи или фидуциарные отношения не предназначены и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом, используя аукционы Artspace. Artspace оставляет за собой право по своему усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующим продавцам и покупателям может потребоваться зарегистрироваться на сайте, они могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться соблюдать эти условия. Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить Artspace премию покупателя, которая будет добавлена ​​к выигравшей цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшего предложения по ставкам на некоторые предметы аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс премию покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключено.

Ставки подаются нажатием кнопки «ставка» на сайте; все предложения являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все ставки будут записаны Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой ставки и самой высокой ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут устанавливать минимальную цену для предмета аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать какие-либо предложения ниже Резервной цены.Если ставки размещены ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционные предметы, на которые распространяется резервная цена. Artspace может (1) подать начальную ставку от имени продавца по резервной цене, (2) разместить одиночные или последовательные ставки от имени продавца в ответ на другие ставки, которые ниже резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет размещать ставку, превышающую Резервную цену.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки) и нажмите «Разместить ставку». При этом автоматически будет сделана прямая ставка на следующем шаге, а ваша ставка (если она выше «Следующей минимальной ставки») останется вашей «Максимальной ставкой». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и будете уведомлены по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Размещая ставку, каждый покупатель безоговорочно уполномочивает Artspace немедленно снять с зарегистрированной кредитной карты Покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переносится на физическое мероприятие в прямом эфире (это будет указано на странице аукциона, и участник торгов будет уведомлен об этом по электронной почте), участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, станет начальной ставкой на мероприятии и будет уведомлен в течение 48 часов после события, если ставка является окончательной выигравшей ставкой или была перебита кем-то на мероприятии.

Инкременты торгов

При размещении ставки укажите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «Максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Аукционная система будет делать прокси-ставки от вашего имени до суммы вашей максимальной ставки. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая отображаемая ставка будет равна «Следующей минимальной ставке». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников торгов. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставки от вашего имени в соответствии с шагами ставок, установленными для этого аукциона, вплоть до (но не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку постепенно, только настолько, насколько это необходимо для сохранения вашей позиции в качестве участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной до тех пор, пока она не будет превышена другим участником торгов. Если ваша максимальная ставка будет перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является благотворительным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (о котором будет указано на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, а Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжит лично следить за вашими ставками. и продолжайте использовать прокси-ставки от вашего имени до максимальной ставки.Победители торгов будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если Artspace не связался с вами, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, подавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму премии покупателя.

После получения премии покупателя Artspace отправляет электронное письмо успешному покупателю и продавцу и сообщает каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; после этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за своевременную отправку товара после получения денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace успешного предложения покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель по-прежнему несет ответственность перед Artspace за полную премию покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удерживать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, которыми он располагает по закону или по праву справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за действия покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность покупателей и продавцов аукциона

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или совершать какие-либо сделки, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, закона, постановления или постановления. Artspace по собственному усмотрению определяет, соответствует ли конкретный предмет требованиям Сайта, и такое решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, размещают описание предлагаемых товаров и могут устанавливать минимальную резервную цену, минимальную сумму перекупа и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку выше установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, представившему такую ​​самую высокую цену. Artspace и любой покупатель, участвующий в торгах, будут рассматривать любые товары, предлагаемые с использованием информации из регистрационного журнала продавца, как предлагаемые или санкционированные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничения на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он/она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары и что продажа любому покупателю будет свободной и свободной от каких-либо залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, касающуюся товаров, предлагаемых продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную, безвозмездную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны производить отгрузку оперативно после получения денежных средств от покупателей. Продавцы несут ответственность за сбор любых и всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатели несут ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товаров. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием регистрационной информации покупателя, считаются сделанными или санкционированными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие ставки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и во всем остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет единоличную ответственность за выявление и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или иное разрешение на поставку товаров, а также за определение того, подпадают ли товары под какие-либо экспортные или импортные эмбарго.

Artspace не несет ответственности за аукционные материалы; Никаких заявлений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не дает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, носитель, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавца продавцу получить покупную цену или любое другое представление или гарантию любого рода или характера. Artspace не несет ответственности за любые ошибки или сбои при выполнении ставок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей подключения к Интернету или программному обеспечению для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или сбой программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой интернет-соединения или компьютера любого продавца или покупателя, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны толковать что-либо на этом веб-сайте как продвижение по службе или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и правилами вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию.Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной здесь: artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не утверждаем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, решившие получить доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо к местному законодательству.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общего характера вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и/или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и/или знака обслуживания, на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и/или информации на Сайте, если не указано иное.

Если иное не предусмотрено в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать внаем, продавать, распространять или создавать производные работы. такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных настоящим документом или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, за исключением случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, кроме случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторские права и другие законы США, других стран, а также применимые законы штатов и можете быть привлечены к ответственности за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или иных разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, включая их на Сайт.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, подборку и расположение, защищена законом, включая закон об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут охраняться законом как товарные знаки, знаки обслуживания или торговые наименования Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь никоим образом не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие материалы, защищенные авторским правом, или любую другую интеллектуальную собственность.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Связанные сайты, тем не менее, не проверяются, не контролируются и не проверяются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных содержащиеся в нем ссылки. Эти ссылки не подразумевают нашего одобрения Связанных сайтов или ассоциации с ними.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, диффамации, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, связанными с использованием таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем прямой или косвенной ответственности ни перед кем за любые убытки или ущерб, возникающие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.Вы должны обращаться с любыми проблемами к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по своему собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из связанных сайтов с Сайта и/или предоставлять различные функции или ссылки для разных пользователей.

Разрешение должно быть предоставлено нами для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отказать в любом запросе или отменить любое разрешение, предоставленное нами, на ссылку такого другого типа, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

КОМПЕНСАЦИЯ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать ущерб и ограждать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, продавцов, партнеров, подрядчиков, галерей, художников, учреждений, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий, обязательств. , убытки, затраты и расходы, включая разумные гонорары адвокатов, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей любого Пользователя Контент или материалы, размещенные вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это разумно необходимо для защиты любого требования. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ВСЕ СОДЕРЖИМОЕ, ​​ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» И «КАК ДОСТУПНО», БЕЗ РАСПРОСТРАНЕНИЯ ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ, ЯВНЫЕ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО: (I) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ПО ОБРАБОТКЕ ДАННЫХ ИЛИ НЕПРЕРЫВНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО НАЛИЧИЯ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОТЫ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ПРАВ, ОТСУТСТВИЯ НАРУШЕНИЙ, КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ ИЛИ ГАРАНТИЯ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРИСТИКИ, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКЕ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, КОНТЕНТ ИЛИ УСЛУГИ, ДОСТУПНЫЕ НА НИХ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМИ, БЕЗОПАСНЫМИ, НЕПРЕРЫВНЫМИ ИЛИ БЕЗ ОШИБОК, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ НИКАКИХ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ СООТВЕТСТВУЕТ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ КОНСУЛЬТАЦИИ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, НЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ЯВНО ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕУДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО – ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШАТЬ ЛЮБОЙ СПОРЫ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА НЕПОСРЕДСТВЕННО С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКОЙ-ЛИБО СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (БЕЗ СПЕЦИАЛЬНОГО ЗАПРОСА И УВЕДОМЛЕНИЯ СТОРОНАМ В ПИСЬМЕННОЙ СРЕДСТВЕ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, СКАЧАННЫЙ ИЛИ ПОЛУЧЕННЫЙ ЧЕРЕЗ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА, ​​ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШЕ СОБСТВЕННОЕ УСМОТРЕНЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, СВЯЗАННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ СКАЧИВАНИЯ ЛЮБОГО ТАКОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИТ ЛЮБУЮ СДЕЛКУ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ БЕЗ НЕПОСРЕДСТВЕННОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ НА ОСВОБОЖДЕНИЕ Artspace, LLC., ЕЕ АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ КАКИХ-ЛИБО ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ КОМПАНИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБОГО СПОСОБА ИСКА, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ ПО СПРАВЕДЛИВОМУ ПРАВУ, А ТАКЖЕ ОТ ЛЮБЫХ УБЫТКОВ, УЩЕРБА, ЗАТРАТ ИЛИ РАСХОДОВ, В ТОМ ЧИСЛЕ БЕЗ СУДЕБНЫЕ РАСХОДЫ И УСЛУГИ АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ В ОТНОШЕНИИ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫХ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫХ, РАСКРЫТЫХ ИЛИ НЕРАСКРЫТЫХ, КОТОРЫЕ ВОЗНИКАЮТ ИЗ СПОРА ИЛИ КАКИМ-ЛИБО ОБРАЗОМ СВЯЗАНЫ С СПОРОМ.ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ В СООТВЕТСТВИИ С РАЗДЕЛОМ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ И ЛЮБЫМИ АНАЛОГИЧНЫМИ ЗАКОНАМИ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЕ УСТАНАВЛИВАЮТ: «ОБЩАЯ ОСВОБОЖДЕНИЕ НЕ РАСПРОСТРАНЯЕТСЯ НА ПРЕТЕНЗИИ, О КОТОРЫХ КРЕДИТОР НЕ ЗНАЕТ ИЛИ ПОДОЗРЕВАЕТ СУЩЕСТВОВАНИЕ В ЕГО ПОЛЬЗУ. ВРЕМЯ ОСУЩЕСТВЛЕНИЯ ОСВОБОЖДЕНИЯ, КОТОРОЕ, ЕСЛИ ОН ИЗВЕСТЕН, ДОЛЖНО БЫЛО СУЩЕСТВЕННО ПОВЛИЯТЬ НА ЕГО РАСЧЕТ С ДОЛЖНИКОМ».

Ограничение ответственности

Ни в коем случае

В каком-либо мероприятии ArtSpace, его филиалы или любой из их соответствующих директоров, офицеров, сотрудников, агентов, партнеров, дочерних компаний, подразделений, преемников, поставщиков, дистрибьюторов, поставщики филиалов, подрядчики, галереи, художники, учреждения , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ КОНТЕНТА ИЛИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, СПЕЦИАЛЬНЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ ШТРАФНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКШИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ ПРЯМО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЙ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ СОДЕРЖИМОГО, МАТЕРИАЛОВ И ФУНКЦИЙ СВЯЗАННЫЕ С НИМ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ПОТЕРЮ ДОХОДА ИЛИ ОЖИДАЕМОЙ ПРИБЫЛИ, ИЛИ ПОТЕРЮ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕНЯЮЩИХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИЯ, ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ ИЛИ ТАКОЕ ЛИЦО БЫЛИ ПРЕДУПРЕЖДЕНЫ О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКОГО УЩЕРБА.В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ РАСПРОСТРАНЯТЬСЯ НА ВАС. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace ПЕРЕД ВАС ЗА ВСЕ УЩЕРБ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ИСКА (БУДЬ ПО ДОГОВОРУ ИЛИ ДЕЛИКТИЧЕСКИМ ПРАВАМ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, НЕБРЕЖНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ), ВЫТЕКАЮЩИЕ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА, ​​ПРЕВЫШАЮТ , В СОВОКУПНОСТИ, $100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕГО СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПРЕЕМНИКИ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ПОСТАВЩИКИ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА ИЛИ ТРЕТЬИ ЛИЦА, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ИНФОРМАЦИЮ НА ДАННОМ САЙТЕ, НЕ НЕСУТ НИКАКОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УБЫТОК ИЛИ УЩЕРБ. ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ПОНЕСЕННЫМ В СВЯЗИ С ПОТЕРЕЙ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩИХСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ХРАНИМЫХ Artspace ИЛИ ОТ ИМЕНИ.

Настоящим вы признаете, что предыдущий абзац применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным на Сайте.

Применимое законодательство/юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, связанных каким-либо образом с использованием вами Сайта, принадлежит судам штата и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в государственных и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от любого права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, его материнской компании, дочерних компаний, подразделений или филиалов или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любые претензии или основания для иска, которые у вас есть в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя Сайту любую личную информацию, все пользователи, в том числе пользователи в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в США.

Любые вопросы, касающиеся настоящих Условий, следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с договором на отгрузку. В результате, риск потери и право собственности на такие предметы могут перейти к вам после их доставки перевозчику.

Покупка

Компания Artspace и ее партнеры стремятся к полной точности описания и ценообразования продуктов на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте.Artspace имеет право аннулировать любые покупки, в которых указана неточная цена. Если отображаемая цена выше фактической цены, вам может быть возвращена переплата. Если отображаемая цена меньше фактической цены, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы получить товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления Сайта или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах Artspace или его поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или отсутствия доступности.

Уведомления

Уведомления могут направляться вам по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях Условий или других вопросов, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае спора о личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения Спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, касающимся данного конкурса. Спонсоры оставляют за собой право по своему собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, который, по их собственному усмотрению, вмешивается в процесс подачи заявок или работу Конкурса или Веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать разрушительным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любое другое лицо.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, повреждают или влияют на администрацию. , безопасность, справедливость, целостность или надлежащее проведение этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничение ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВЫ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТЫ, ЗАДЕРЖКУ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, НЕИСПРАВНОСТЬ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УНИЧТОЖЕНИЕ ИЛИ НЕСАНКЦИОНИРОВАННЫЙ ДОСТУП К ЕГО ВЕБ-САЙТУ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИИ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОГО ЭЛЕКТРОННОГО ПОЧТА ИЛИ ЗАЯВКИ, ПОЛУЧЕННОЙ СПОНСОРОМ ПО ТЕХНИЧЕСКИМ ПРОБЛЕМАМ, ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ ОШИБКА ИЛИ ПЕРЕГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБАЯ ЭТО КОМБИНАЦИЯ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ СБОР ИНФОРМАЦИИ ИЛИ НЕУДАЧУ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННУЮ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗЛОМОМ ИЛИ ВЗЛОМОМ, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С КОНКУРСОМ ИЛИ ИСПОЛЬЗУЕМЫМ В КОНКУРСЕ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ЛЮБОГО ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННЫЕ С УЧАСТИЕМ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ В РЕЗУЛЬТАТЕ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОРЫ ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА, ДОЧЕРНИЕ КОМПАНИИ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, ПОСТАВЩИКИ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ ИЗ ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И АГЕНТОВ НЕ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ ИЛИ УБЫТКИ. , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМОЙ, КОСВЕННЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВЫТЕКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА К ВЕБ-САЙТУ И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С ВЕБ-САЙТА И/ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, СКАЧАННЫХ С ВЕБ-САЙТА.НЕ ОГРАНИЧИВАЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ ИЛИ НЕ- НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ ДОПУСКАТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ РАСПРОСТРАНЯТЬСЯ НА ВАС.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ В ОТНОШЕНИИ ЭТИХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с этим Конкурсом, или любые присужденные призы, или решение спор победителя разрешается в индивидуальном порядке без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме коллективного иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме коллективного иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае возникновения разногласий относительно личности победителя на основе адреса электронной почты победившая запись будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи адреса электронной почты, указанного при подаче заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (например,например, бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Связаться с нами

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашения или Сайта, или чтобы предоставить нам любое уведомление по настоящему Соглашению, перейдите на страницу «Свяжитесь с нами» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected] .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Настоящие Условия составляют полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace.На вас также могут распространяться дополнительные положения и условия, применимые к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует никаких совместных предприятий, партнерских, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые вы можете иметь в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность осуществить или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не является отказом от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются с тем, что суд должен приложить усилия для реализации намерений сторон, отраженных в этом положении, а другие положения Условий остаются в силе. полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Похожие записи

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.