Два фильма, зато какие! Том Форд как режиссер. – Статьи – Кино
Том Форд. Фото: 7sisters.ru
Том родился в Америке, в столице Техаса – Остине. В юности он начал изучать историю искусств в Нью-Йоркском университете, но через год бросил учёбу, сосредоточившись на съёмках – он тогда снимался в 12 национальных рекламных кампаниях одновременно. В то же время Том Форд начал изучать архитектуру интерьера в знаменитом колледже искусства и дизайна Parsons The New School for Design, где впоследствии получил диплом. Он работал стажёром в пресс-службе модного дома Cloe в Париже и при трудоустройстве в другую компанию скрывал свою низкую должность там, так же как и то, что учился на архитектора. Путь Форда до дома Gucci, работа в котором и принесла ему заслуженную известность, был достаточно долгим, но полным полезного опыта – он понял, что разочаровался в американской моде. В 2005 году, уже являясь владельцем собственной линии одежды, парфюма и аксессуаров, Том Форд решил основать собственную компанию по производству фильмов – “FadetoBlack”. Начал он с экранизации романа Кристофера Ишервуда “Одинокий мужчина”, появившейся на большом экране в 2008 году. Том стал при этом первым режиссёром, самостоятельно профинансировавшим создание фильма. Благодаря главной роли в этом фильме Колин Фёрт был номинирован на “Оскар” и Золотой глобус за лучшую мужскую роль и взял награду в этой же номинации на Венецианском кинофестивале.
Том Форд о своём фильме говорит так: “Впервые я прочитал “Одинокого мужчину” Кристофера Ишервуда в начале 80-х годов, и меня очень тронули простота и искренность этой истории. Тогда мне было чуть больше двадцати лет. А три года назад, когда я начал поиски материала для своего режиссёрского дебюта, я вдруг понял, что всегда помнил и думал об этом рассказе и о его герое. Я перечитал рассказ снова, и сейчас, когда мне сильно за сорок, рассказ произвёл на меня совсем другое впечатление. Я понял, что это глубоко духовная история об одном дне из жизни человека, который не в состоянии посмотреть в глаза собственному будущему. Это универсальная притча о том, что нужно преодолеть в себе отчуждённость, которую каждый из нас в той или иной мере испытывает по отношению к окружающему миру, и о том, как важно жить сегодняшним днём и настоящим моментом, и о роли незначительных деталей и событий, которые как раз и являются самым важным в жизни”.
Благодаря своей работе в мире моды Том очень многое знал о важности композиции, света и построения кадра, а благодаря любви к кинематографу – что хочет получить от просмотра фильма зритель. И, используя свои знания, смог создать кинокартину, по настоящему красивую композицией и берущую за душу игрой актёров и сюжетом. Начинающий режиссёр прекрасно понимал, что картинка и стиль могут также и “убить” фильм, если в нем нет настоящей истории, идеи, которую стоит рассказать и которая будет интересна зрителю. Рассказать историю в фильме – главное для Тома Форда: “Мы разучились снимать кино, где главное – это герой, где есть содержательные диалоги, а именно такие фильмы мне нравятся как зрителю, и именно такое кино я стремлюсь снимать как режиссёр”.
В своих фильмах, пусть их и всего два, красивую картинку Том Форд умело переплетает с прекрасно поставленной интригой сюжета, талантливо обесценивая развязку, заставляя зрителя концентрироваться на эстетике кадра и удивительно переплетённой истории. Неразрешимый конфликт между внешней стороной вещей и внутренней в фильме “Одинокий мужчина” становится главным источником интриги: одинокий герой обставляет свой уход из жизни с таким дизайнерским перфекционизмом, что, в конце концов, акт самоубийства просто обессмысливается. Другими словами, смерть у Тома Форда превращается в сплошную видимость, она превращается из драматичного события в словно бы нарисованную талантливым художником картину. Мотив самоубийства – единственная вольность, которую позволил себе режиссёр. В остальном он сохраняет верность первоисточнику. Несмотря на то, что герой истории – гей, Форд подчёркивает, что это простая общечеловеческая история. “Это кино о потере и об одиночестве. Такая же история могла произойти, если бы умерла жена Джорджа, а не любовник. Это история о любви и о человеке, который ищет смысл жизни. Тема универсальна”.
Второй фильм Тома Форда – “Под покровом ночи”(в оригинале “Nocturnal Animals”) –вышел на экраны в 2016 году. Очередной эстетический шедевр, снятый в жанре неонуар-триллера, потряс мир кинематографа. При всём этом фильм не получил почти никаких наград, номинирован тоже был на небольшое количество премий.
Фильм может потрясти зрителя с самого начала – полными голыми телами танцующих женщин, всем своим видом говорящих “нет” сексуальной объективизации. И таких кадров в фильме немало. Один из них – кадр смерти дочери и жены главного героя книги – обнажённые, рыжие, белокожие, лежащие на красном диване лицом друг к другу, они словно сошли с какой-то картины, зачаровывая зрителя контрастом изгиба их белых тел и как будто кровоточащего фона. Кадры построены так, что отображённые на них картинки нельзя назвать сексуальными – настолько они полны присущей Тому Форду чарующей эстетики.
Также в фильме можно заметить цветовые метаморфозы: он блеклый, холодный и пастельный, пока героиня находится в сонном состоянии, постепенно обретающий краски по мере “пробуждения” Сьюзен; тёплый и очень насыщенный при показе сюжета книги; тёмный, мрачный и контрастный при размышлениях Сьюзен о своём прошлом; и очень яркий и цветной в самом конце, когда героиня окончательно пробуждается и её переполняют чувства, до этого, как ей казалось, покинувшие её навсегда.
Всего лишь из двух картин можно составить мнение о Томе Форде, как о режиссёре, и мнение это с большой вероятностью будет положительным. Он является одним из тех немногих современных режиссёров, которым важно идеально соединить картину и историю, создавая из них увлекательное и красивое путешествие для зрителя.
Том Форд, биография дизайнера, карьера, личная жизнь
Том Форд родился в Остине, столице штата Техас, 27 августа 1961 года. Его родители, Том Форд и Ширли Бертон, работали риелторами. Детство мальчик провел в Хьюстоне и Сан-Маркосе, а когда ему было 11, семья переехала в Санта-Фе в штате Нью-Мексико.
Юность Тома Форда
В 17 лет Том самостоятельно перебрался в Нью-Йорк. Форд непродолжительное время учился в Нью-Йоркском университете — спустя год он бросил учебу в пользу актерской работы в Калифорнии. Заработав денег на актерстве, он поступил в Parsons School of Design, чтобы изучать архитектуру, но вскоре сменил специальность на моду. В предпоследний год учебы Форд провел полгода в Париже, работая в качестве интерна по связям с общественностью в Chloé. В последний год в Parsons он изучал моду, но выпустился с дипломом по архитектуре, что позже от всех скрывал. Несмотря на отсутствие опыта в моде, Том в течение месяца каждый день звонил американскому дизайнеру Кэти Хардвик в надежде устроиться на работу в ее компанию по производству спортивной одежды. Вскоре она наняла его в качестве помощника дизайнера. Именно во время работы в этом Доме моды он познакомился со своим мужем, тогдашним редактором журнала Women’s Wear Daily, Ричардом Бакли. Они поженились в 2014 году после 27 лет отношений.
Карьера Тома Форда
В 1988 году Форду предложили должность директора по дизайну женской одежды американского подразделения Perry Ellis, которым в то время руководил Марк Джейкобс. Он проработал в компании два года, но устал от американской моды. В интервью The New York Times он признался: «Чтобы стать хорошим дизайнером, мне надо было покинуть Америку. Моя собственная культура тормозила меня. Слишком яркий и пестрый стиль в Америке считают безвкусицей и смотрят на него свысока. В Европе же стиль ценят». А уже в 1990 году Том был назначен дизайнером женской одежды в Gucci. Тогда итальянский Дом моды переживал финансовые проблемы. Креативный директор Доун Мелло говорила: «Никто не будет мечтать о том, чтобы носить Gucci». Присоединиться к компании в ее худшие времена было рискованно, никто из американских модельеров не хотел занимать позицию дизайнера женской одежды. Но Форд принял предложение Мелло. В сентябре 1990 года Форд и его партнер Ричард переехали в Милан.
В первые годы работы Форда в Gucci у него возникли творческие разногласия с Маурицио Гуччи, внуком основателя Gucci и владельцем пятидесяти процентов акций. По словам Мелло, «Маурицио всегда хотел, чтобы все было круглым и коричневым, а Том хотел сделать все квадратным и черным». Хотя Маурицио Гуччи хотел уволить Форда, Доменико Де Соле настаивал на том, чтобы он остался. Затем, в 1992 году, Форд был назначен директором по дизайну, и его полномочия значительно расширились. Он занялся созданием обуви, мужской одежды, возглавил линию парфюмерии, а также работу над рекламой, дизайном магазинов и имиджем бренда. В 1994 году Том Форд стал креативным директором Дома моды, сменив на посту Мелло. За годы работы в Gucci он получил мировую известность и изменил траекторию бренда.
Рекламная кампания Gucci весна-лето 1997
К 1999 году состояние Gucci достигло более четырех миллиардов долларов, а бренд стал одним из самых крупных и прибыльных класса люкс в мире. В 1999 году Форд также стал креативным директором Yves Saint Laurent. В 2003 году холдинговая компания Pinault-Printemps-Redoute (в настоящий момент это компания Kering) выразила свою заинтересованность в покупке контрольного пакета акций Gucci Group, и дизайнер объявил, что будет вынужден уйти из-за конфликта вокруг контроля за процессом творчества. Том Форд завершил работу в Gucci по окончании контракта в 2004 году.
Гвинет Пэлтроу в костюме Gucci на MTV Video Music Awards, 1996
Рекламная кампания Gucci весна-лето 2003
Рекламная кампания Gucci весна-лето 2003
В сотрудничестве с Ermenegildo Zegna в 2006 году дизайнер запустил линейку люксовой мужской одежды, которая включала в себя костюмы, аксессуары и обувь. В этом же году вышел первый аромат Tom Ford. После успеха он открыл свой двухэтажный флагманский магазин на Мэдисон-авеню в Нью-Йорке. В течение следующих трех лет флагманы бренда Tom Ford открылись в Лондоне, Милане, Лос-Анджелесе и на Гавайях.
Tom Ford White Patchouli в Vogue, декабрь 2008
Магазин косметики Tom Ford в Лондоне
Кино и Том Форд
В 2005 году Том Форд основал собственную кинокомпанию Fade to Black. В 2009-м он дебютировал как режиссер с картиной «Одинокий мужчина», снятой по одноименному роману Кристофера Ишервуда. Фильм был номинирован на приз «Золотой лев» на Венецианском кинофестивале 2009 года, а исполнитель главной роли Колин Ферт получил Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль.
В 2010 году Том Форд вернулся к дизайну, на этот раз — женской одежды, и отметил это закрытой презентацией в своем флагманском магазине на Мэдисон-авеню. Среди гостей были Бейонсе, Дафна Гиннесс и Лорен Хаттон. Остальная часть модной индустрии и поклонники бренда смогли увидеть коллекцию только несколько месяцев спустя в номере американского Vogue. В 2011 году Том расширил бренд, выпустив первую линию декоративной косметики. А в 2013 году Форд начал представлять свои коллекции для более широкой публики, присоединившись к официальному расписанию лондонской Недели моды. Позже Форд также делал показы в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.
Мишель Обама в платье Tom Ford на приеме в Букингемском дворце, 2011
Личная жизнь Тома Форда
23 сентября 2012 года у Тома Форда и Ричарда Бакли родился сын. В 2016 году вышел фильм «Под покровом ночи», за который Форд получил премию Большого жюри на Венецианском кинофестивале. Сейчас Том и Ричард проживают в Лондоне и воспитывают ребенка. Форд продолжает заниматься дизайном одежды и продюсированием проектов.
Ричард Бакли и Том Форд
Tom Ford весна-лето 2018
Tom Ford весна-лето 2020
Tom Ford весна-лето 2020
Книги
1. Tom Ford: Deluxe Edition, 2004
2. The Complete Kagan: A Lifetime of Avant-garde Design, 2004
3. Savile Row: The Master Tailors of British Bespoke, 2010
Документальные фильмы
Visionaries: Inside the Creative Mind, 2011
Зендея в Tom Ford на Critics’ Choice Awards, 2020
Том Форд – биография, фото, личная жизнь, муж, рост и вес 2021
Биография тома Форда
Том Форд – знаменитый американский кутюрье, основатель именного бренда Tom Ford. Первого успеха добился на должности креативного директора модного дома Gucci, в который вдохнул новую жизнь. Зарекомендовав себя как талантливый дизайнер, Том создал свою марку элитной одежды и парфюмерии, которая является эталоном изысканной роскоши и стиля.На фото: Том Форд
Также пробует себя на режиссерском поприще: снял фильмы «Одинокий мужчина» и «Под покровом ночи». Оба высоко оценены зрителями и кинокритиками.Детство и юношеские годы
Томас Карлайл Форд родился в американском городке Остин, расположенном в центральной части штата Техас. Семья часто меняла место жительства – Форды жили в пригороде Хьюстона, Сан-Маркосе и Санта Фе (штат Нью-Мексико). Родители, Том Форд-старший и Ширли Бантон, оба риэлторы, в роду имели шотландские корни.Получив среднее образование, Том продолжил учебу в Bard College в Simon’s Rock, гуманитарном колледже в Массачусетсе. Но через год ушел из колледжа и отправился в Нью-Йорк, чтобы изучать историю искусств в одном из лучших университетов страны.
Том Форд в юности
Проучившись год, он бросил вуз и начал зарабатывать съемками в телевизионной рекламе. Заинтересовавшись дизайном и архитектурой, поступил в знаменитую Parsons School, которую в свое время окончили такие гуру моды как Кельвин Кляйн, Донна Каран, Александр Вонг и Марк Джейкобс.Том Форд у любимого клуба Studio 54
Во время учебы побывал в Париже, где стажировался в пресс-службе модного дома Chloé. Там у Форда и возник интерес к моделированию одежды, который к 1985 году трансформировался в четкую концепцию собственного стиля. На его вкус как дизайнера повлияли идеи Джанни Версаче, Кельвина Кляйна и Роя Хальстона, а также диско-образы и гламур семидесятых, навеянные атмосферой его любимого нью-йоркского клуба Studio 54.Сотрудничество с модными домами
Вернувшись из Парижа и получив диплом Parsons School, Форд начал подыскивать себе достойную работу. Его выбор пал на популярного американского дизайнера Кэти Хардвик, которую он буквально взял штурмом, замучив звонками и письмами. В итоге Кэти сдалась под напором наглеца, у которого не было ни соответствующего образования, ни опыта работы.Том проработал у Хардвик два года, а в 1988 году перешел в компанию Perry EllisInternational, где главным дизайнером в то время был Марк Джейкобс. На должности арт-директора Форд пробыл около двух лет и, окончательно разочаровавшись в американской моде, которую считал аляповатой и лишенной изысканности, принял решение вернуться в Европу.
Том Форд в молодости
В 1990 году прославленный дом Gucci переживал не лучшие времена из-за семейных дрязг основателей, повлекших творческие разногласия и ощутимые финансовые потери. Воспользовавшись моментом, Форд предложил компании свои услуги и был принят на должность дизайнера женской одежды.Том переехал в Милан и довольно быстро сумел проявить себя с самой лучшей стороны. Вскоре начинающему американскому дизайнеру доверили разработку женской коллекции, потом к ней добавилась мужская одежды и обувь, а в 1993 году он уже принимал непосредственное участие в создании всех новых коллекций бренда, оформлении бутиков и разработке парфюма.
Том Форд и его награда за достижеиня в моде (1995)
Через год Форд, внедрявший политику «sex sells», стал креативным директором Gucci и представил на суд публики неожиданную коллекцию в своем любимом стиле 70-х, вернув в моду обтягивающие вельветовые брюки, блестящие сатиновые батники, а также обувь и аксессуары с металлическим отливом.В 1995 Том привлек к работе стилиста Карин Ройтфельд и фотографа Марио Тестино, которые мастерски воплотили в жизнь его новую концепцию, базировавшуюся на изысканном миксе гламура и сексуальности. Это была одежда для повседневной жизни, которой так не хватало высокой моде последних лет.
Форд вернул «повседневную» моду
Благодаря стараниям Форда продажи выросли на 90%, а дом Gucci из банкрота снова превратился в престижный и преуспевающий бренд. В умении создавать ажиотаж и формировать покупательский спрос нашему герою не было равных – он использовал чисто американский подход в ведении бизнеса, который в корне отличался от европейского.Коллекция Тома Форда в Gucci 1996 года
В 1999 году Gucci Group, входящую в холдинг Kering, приобрел дом Yves Saint Laurent. Форд остался на должности креативного директора, но кутюрную линию продолжал создавать сам Ив. Ему не нравилось, что Том попытался изменить эстетику классического бренда в сторону сексуальности и провокационности, но выросшие продажи заставили именитого кутюрье признать его правоту.Рекламные компании ароматов OPIUM и М7 с полностью обнаженными моделями вызвали большой ажиотаж и спровоцировали нешуточный скандал. А ведь Форд лишь повторил рекламный ход самого Ив Сен Лорана, к которому кутюрье прибегнул еще в далеком 1971 году. Креативность и несомненный талант нашего героя не остались незамеченными, и в 1996 году Совет модных дизайнеров Америки признал Форда лучшим модельером года. А еще через год Том вошел в список самых красивых мужчин мира по версии журнала People.
Скандальная реклама с Камрен Касс
В 2003 году большой скандал разразился из-за рекламы весенне-летней коллекции Gucci: на снимке модель Кармен Касс демонстрировала лобок с выбритой на нем буквой «G». Вскоре Том Форд ушел из Гуччи, но не из-за скандальной рекламы: он уже сделал себе имя, и условия нового контракта не могли удовлетворить его амбиции. Последняя коллекция Тома Форда для GucciМодный дом «Tom Ford»
За пятнадцать лет работы с ведущими модными домами Том накопил бесценный опыт, который позволил ему в 2005 году основать именной бренд. Он начал с линии солнцезащитных очков и оправ, мгновенно узнаваемых не только по стильному выверенному дизайну, но и металлической букве «Т» на дужке.Очки от Тома ФОрда легко узнать по букве «Т» на дужке
Затем совместно с маркой Estee Lauder он занялся выпуском косметики и парфюмерии. Это был нестандартный ход – обычно аксессуары и парфюмерия являются продолжением и дополнением линии одежды, а не наоборот, как в данном случае. Фрагменты из интервью Тома Форда для Vogue Первым парфюмом линии «Том Форд» стал женский аромат Black Orchid, который неожиданно понравился и мужчинам. Это вдохновило дизайнера на создание продукции унисекс, в рекламной компании которой он снова задействовал обнаженных моделей.По его мнению, хороший парфюм даже более важен, чем одежда, и у любого уважающего себя техасца можно найти целую коллекцию любимых ароматов. С ним сложно не согласиться, ведь аромат Black Orchid уже более десяти лет входит в список лидеров нишевой парфюмерии и является образцом роскоши, изысканности и гламура.
Реклама Black Orchid от Tom Ford Большую роль в продвижении бренда сыграла реклама в уже традиционной для Форда провокационной и тем самым запоминающейся манере. В 2006 году для презентации первого аромата Black Orchid снялась дочь Карин Ройтфельд Джулия, а в рекламе Velvet Orchid появилась обнаженная Джиджи Хадид, позировавшая фотографу на огромном листе оберточной бумаги.Джиджи Хадид в рекламе парфюма Velvet Orchid
Стоит отметить, что Форд обладает талантом водить дружбу со знаменитостями, которые охотно продвигают его марку. В 2007 году дизайнер запустил мужскую линию одежды и открыл флагманский бутик в Нью-Йорке. Своими клиентами Форд видел образованных, культурных и интеллигентных мужчин, с хорошим достатком и ведущих активный образ жизни.Мужские костюмы от Тома Форда
Самым ярким примером его стиля является образ легендарного агента 007, который он создал в 2008 году для очередного фильма культовой «бондианы». С тех пор он является постоянным стилистом Дэниэла Крейга, которого считают одним из самых привлекательных мужчин Голливуда. До этого разработкой костюмов для Джеймса Бонда занимался итальянский модный бренд «Brioni». Форд также подготовил около 600 вариантов костюмов для масштабного мирового турне Джастина Тимберлейка «The 20/20 Experience», проходившего в 2013 году.Том Форд разрабатывал костюмы для нового Джеймса Бонда
Женская линия одежды «Том Форд» впервые была представлена в 2010 году. Том решил припрятать свою дебютную коллекцию от глаз широкой публики и провел закрытую презентацию для узкого круга избранных. Это тут же создало интригу вокруг его детища – модницы сбились с ног, пытаясь стать обладательницами таинственных нарядов, что, безусловно, подогрело еще больший интерес к коллекции. Таким образом Форд снова проявил себя как талантливый маркетолог, обеспечив высокие продажи без помощи дорогостоящей рекламы и участия знаменитостей.Первая женская коллекция от Тома Форда
Женская одежда «Том Форд» – это чарующий микс женственности и сексуальности с изысканными нотками ретро-стиля и легким налетом гламура. Ее с удовольствием носят такие светские львицы, как Бейонсе, Дженнифер Лопес, Гвинет Пэлтроу, Скарлетт Йоханссон и даже бывшая первая леди Америки Мишель Обама.Мужская одежда славится точным выверенным кроем и четкими, практически графическими линиями, которые обеспечивают идеальную посадку. В его коллекциях сексуальность гармонично уживается с интеллектом, при этом чувствуется легкий привкус столь характерной для американцев крутизны. В отличие от парфюма, в одежде Форд отказался от популярного сейчас стиля унисекс и демонстрирует на подиуме настоящих мужчин и женщин, а не «существ среднего пола».
Киноработы
После ухода из Gucci Group Форд основал свою киностудию Fade To Black Productions и занялся экранизацией романа Кристофера Ишервуда «Одинокий мужчина», где выступил режиссером, продюсером и соавтором сценария. Подготовка длилась четыре года, а сам фильм был снят за три недели. Одинокий мужчина. Трейлер Главные роли сыграли Колин Ферт и Джулианна Мур, большой акцент сделан на точное воссоздание деталей интерьера, одежды и архитектуры, характерных для 60-х годов прошлого века. Том даже подарил главному герою свое второе имя – Карлайл. А фамилия Фальконер – это популярная марка очков бренда «Том Форд». Фильм был номинирован на «Оскар» и «Золотой глобус», получил приз Венецианского фестиваля и премии BAFTA и AFI Awards.Том Форд на съемках фильма «Под покровом ночи»
В 2016 году Форд порадовал зрителей еще одной своей картиной – на экраны вышел психологический триллер «Под покровом ночи» (или «Ночные животные») с Эми Адамс и Джейком Джилленхолом в главных ролях. Фильм получил «Серебряного льва» Венецианского фестиваля и «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана. «Под покровом ночи». ТрейлерЛичная жизнь Тома Форда
Том Форд – открытый гей, с 1997 года он не скрывает свою ориентацию. Хотя юности у него были подружки, отношения с которыми порой даже приводили к нежелательной беременности. Переехав в Нью-Йорк, Том начал захаживать в клуб «Studio 54», где царили свободные нравы. У него стали появляться приятели-геи, а в 1986 году он познакомился с Ричардом Баркли, который стал постоянным спутником Тома.Ричард Бакли в молодости
Ричард был старше молодого дизайнера на 13 лет и в то время работал главным редактором журнала Women’s Wear Daily. Встретившись на модном показе, они тут же почувствовали взаимное притяжение, но дать волю эмоциям сразу не решились.Их свела Кэти Хардвик, которая под деловым предлогом организовала повторную встречу. Тут уж Том и Ричард обменялись телефонами и договорились сходить поужинать. Накануне Рождества Баркли преподнес Форду коробочку от «Тиффани», в которой лежали ключи от его квартиры. На следующий день влюбленные съехались и не расстаются уже больше тридцати лет.
Том Форд и его муж Ричард Бакли
23 сентября 2012 года суррогатная мать родила им сына Александра, а в 2014 Том и Ричард вступили в законный брак. Пара долгое время жила в Италии, затем переехала в Лондон. Сейчас супруги живут в Лос-Анджелесе.Том Форд сейчас
1 января 2020 года Том Форд стал одиннадцатым по счету главой Совета модных дизайнеров Америки (CFDA) , сменив на этом посту Диану фон Фюрстенберг. Форд является членом Совета с 2000 года, семь раз получал премии как лучший мужской, женский и международный дизайнер. Сейчас в его обязанностях – курирование американских недель моды в Нью-Йорке и Майами, а также выставок и конкурсов для молодых талантов.Том Форд в 2020 году
Мировая пандемия коронавируса внесла серьезные коррективы в развитие модного бизнеса. На базе CFDA был создан благотворительный фонд помощи предприятиям фешн-индустрии, финансово пострадавшим от последствий COVID-19. За 2020 год фонд собрал около 6 миллионов долларов пожертвований, который направил на поддержку начинающих и уже действующих модельеров, исходя из потребностей их бизнеса.Редакция УзнайВсё.ру
Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
Лучшие фильмы
«Под покровом ночи» и современное кино
Памела Черч-Гибсон (Pamela Church Gibson) — преподаватель Лондонского колледжа моды, автор многочисленных работ о кинематографе, моде и гендере, основатель и главный редактор научного журнала «Кино, мода и восприятие» (Film, Fashion and Consumption). Среди ее работ: «Мода: теория, исследование, анализ» (Fashion Cultures: Theories, Explorations, Analysis, 2000), «Мода и теория звезд» (Fashion and Celebrity Culture, 2011) и «Новый взгляд на модные культуры» (Fashion Cultures Revisited, 2012). В 2012 году она стала сооснователем Европейской ассоциации популярной культуры (European Association for Popular Culture) и ее первым президентом.
Введение
Том Форд, успешный дизайнер, первый модный магнат, попробовавший себя в качестве режиссера художественных фильмов: вслед за своим дебютным проектом «Одинокий мужчина» (2009) — экранизацией романа Кристофера Ишервуда 1964 года — снял вторую экранизацию — художественный фильм «Под покровом ночи» (2016). В этот раз он также тщательно внес изменения и фактически трансформировал образ жизни — габитус главного героя. В основу фильма лег роман Остина Райта «Тони и Сьюзен» (Wright 2016). Его героиня — Сьюзен, мать троих детей, которая работает на полставки преподавателем; Сьюзен и ее муж-кардиохирург живут в пригороде Чикаго. В фильме Форда она становится успешной хозяйкой художественной галереи, а ее муж — бизнесменом-миллионером. Они живут в особняке с модернистским интерьером, расположенном на холмах с видом на Лос-Анджелес. В фильме показан дом в Малибу, спроектированный известным архитектором Скоттом Митчеллом (ил. 1).
В первой картине Форда образ главного героя Джорджа, преподавателя английской литературы, был также изменен. В романе Ишервуда герой жил в «небольшом увитом плющом доме». Режиссер переселил его оттуда в здание с резкими очертаниями — дом Лотнера в Брентвуде — знаменитый образец модернистской архитектуры (Isherwood 2010: 9). Внешний вид друзей, знакомых героя и даже его студентов был преобразован таким образом, чтобы они выглядели стильно и привлекательно и соответствовали и декорациям фильма, стилизованным под 1960-е, и общей мизансцене, разработанной Фордом для демонстрации одежды и дизайна. В романе у Джорджа есть богемная подруга Чарли — женщина с оплывшей фигурой, струящимися седыми волосами и пристрастием к старомодной этнической одежде. Режиссер кардинально изменил ее образ. Одноэтажный дом Чарли на вершине холма, увешанный японскими фонариками, также исчез (Ibid.: 95–97). Чарли играет стройная, изящная Джулианна Мур. Героиня элегантно одевается, и у нее прекрасный макияж. Большой дом Чарли наполнен изысканными диванами с обивкой нейтральных тонов и шелковыми подушками, на фоне которых ее черно-белое длинное платье смотрится непревзойденно. Несмотря на то что собственные работы Форда не показаны ни в одном из этих фильмов, оба точно отражают его эстетику. Кстати, на следующем модном показе, организованном Фордом в его великолепно обставленном городском доме, Мур продемонстрирует очень похожее платье. Релиз фильма тесно связан с выпуском его собственной коллекции женской одежды. Безусловно, шикарно одет и Колин Ферт, исполнивший роль Джорджа. Его образ незримо источал аромат одеколона Bois du Portugal Creed, выбранный режиссером как наилучшим образом подходящий этому герою. Ферт рассказал журналистам, что это был тот самый одеколон Bois du Portugal, которым пользовался Фрэнк Синатра и что теперь он бы всегда надевал одежду, созданную Фордом, для выходов на красную дорожку; впрочем, дальнейшая судьба этого флакона неизвестна (см.: Church Gibson 2012). Конечно, очень возможно, что этот конкретный аромат подходит к новой трактовке образа героя, как его увидел Форд, но и Ишервуд, и сам Джордж пришли бы от него в ужас (Isherwood 2010: 95–97). Фрэнк Синатра — самый неподходящий образец стиля для английского профессора, который осуждает современные вкусы. Форд убрал блестящие внутренние монологи Джорджа, которые были в романе, где он говорит о своем полном презрении к современной Америке (Ibid.: 95–97).
Кропотливая работа Форда над экранизацией второго романа в картине «Под покровом ночи» совпала с периодом, когда он стал работать на совершенно иных кинопроектах — в промежутке между выпуском этих двух арт-хаусных работ Форд начал работать над фильмами о Джеймсе Бонде, попав таким образом в мультиплексы. Первым его опытом стал фильм 2008 года «Квант милосердия» (Марк Форстер, 2008). Здесь стóит обратить внимание на совершенно другой подход к кино. Ведь созданный Фордом образ Бонда обеспечил его мужской одежде и аксессуарам широкую аудиторию и вывел его на новый уровень известности. Примечательно, что его костюмы для этого шпиона-долгожителя попали на страницы Vogue, GQ и других журналов высокой моды, многие из которых ранее будто бы игнорировали этого стильно одетого героя. К тому же теперь Форд смог обратиться к гораздо более широкой аудитории, так как фильмы о Бонде постоянно освещались в различных СМИ, ежедневных газетах и на огромном количестве новых медиаплатформ. Дэниэл Крэйг сумел оживить 50-летнюю Бондиану, сыграв совершенно другого Бонда: теперь обходительный шпион стал более мрачным и жестоким. Костюм нового Бонда итальянского дома моды Brioni, в котором он впервые появляется в «Казино „Рояль“» (Мартин Кэмпбелл, 2006), имел большой успех. Форд перешел к работе над вторым фильмом с Крэйгом, и на данный момент является одним из четырех основных спонсоров картины, хотя ничто конкретно не говорит о его участии (см.: O’Flaherty 2015). За все время работы Форда в киноиндустрии именно этот проект (одежда для актеров обоих полов, ювелирные изделия, сумки, часы) стал наиболее заметным. Форд выпустил коллекцию «Базовый гардероб Джеймса Бонда» из восьми образов, которая сопровождала релиз «Спектра» (Сэм Мендес, 2015). Сам Бонд сейчас носит скорее ультрамодные, чем классические костюмы, с короткими пиджаками и очень узкими брюками, которыми характеризуется мужская высокая мода, с тех пор как Эди Слиман радикально преобразовал мужской силуэт во время работы в Dior в начале века.
Тем не менее это существенно не изменило шедевры о Бонде как таковые, так как нарратив этих фильмов традиционно является эпизодическим, зрелищным и разбит на очень разные сюжетные линии. Мода может быть по-новому выдвинута на передний план, однако она по-прежнему является частью всего нарратива. Безусловно, это фактически еще одно дополнение к «кино аттракционов» (Gunning 1990), с которыми ассоциируются такие картины (см., например: Chapman 1999). Тем не менее, как я упоминала в других работах, в последнем фильме «Спектр» есть какое-то дополнительное напряжение, которое создается не только постоянной сменой действия, но также и сильным акцентом на одежде. Зрителя все время мучает вопрос, покажет ли Дэниэл Крэйг свое мускулистое тело, вырвавшись из тесного костюма (см.: Church Gibson 2017). И все же, несмотря на это напряжение, мода по-прежнему продолжает функционировать как часть общей зрелищности фильма. Еще в самом первом фильме «Доктор Ноу» (Теренс Янг, 1963), есть удивительный момент, когда Урсула Андресс выходит из моря в белом бикини. Этот эпизод не только способствовал высоким продажам похожих купальников, но также ненавязчиво пародировался в последующих фильмах про Бонда.
Продолжение в печатной версии журнала.
Том Форд ждет, что вы сходите на его новый фильм
«Извините, у меня кофейное дыхание, – Том Форд в строгом костюме (на месте даже булавка для воротника) залетает в номер отеля Soho в Лондоне, отставляет бокал холодного кофе, расстегивает пуговицу пиджака и садится в кресло. – Это же не страшно?» Вчера вечером у Форда прошла британская премьера его новой картины «Под покровом ночи», и он выглядит настолько счастливым, что даже не хочется язвить, что кофейное дыхание, допустим, не страшно, а вот фильм его, наоборот, слишком страшный.
«Под покровом ночи» – это фильм в фильме, матрешка, которую позер Том собрал с героями Джейка Джилленхола и Эми Адамс («Она – почти единственная актриса на свете, способная играть только глазами»). Адамс здесь играет впавшую в депрессию галеристку. Бывший муж (Джейк Джилленхол) присылает посвященный ей роман, в котором воинствующие реднеки замучили семью хорошего человека. В итоге книга (насилия и мизогинии в которой столько, что позавидовал бы даже Николас Виндинг Рефн) оказывается, конечно, изощренной формой мести ей самой. Форд, кстати, собственноручно адаптировал книжку Остина Райта для большого экрана и сам же искал инвесторов. Инвесторы, понятно, выстроились в очередь и не прогадали – фильма красивее в этом году еще не вышло, а Том получил Гран-при Венецианского кинофестиваля. Тут и «Оскар» не за горами – не удивимся, если Форд получит номинацию.
Если вы все еще не в курсе, с чего это дизайнер Форд снимает кино, то, наверное, пропустили «Одинокого мужчину» с Колином Фертом. Вокруг фильма даже зародился (по крайней мере в редакции российского GQ) небольшой культ. Зря пропустили. Так почему, говорите, нам пришлось ждать нового фильма целых семь лет? «Сам не думал, что это займет столько времени, но я хотел найти что-то действительно стоящее. Ну и потом, у меня маленький сын, так что мне было чем заняться, поверьте». Форд, как и раньше, делает четыре коллекции в год и не собирается сбавлять темпы, но кино, как он сам говорит, – вторая любовь его жизни после моды.
Так почему, говорите, нам пришлось ждать нового фильма целых семь лет? «Сам не думал, что это займет столько времени, но я хотел найти что-то действительно стоящее».
«Я люблю моду потому, что мне нравится что-то создавать, а сделать коллекцию – это же очень быстро. Допустим, у меня лежит готовый сценарий, съемки начнутся через год – что, по-вашему, я буду все это время делать? Я шью костюмы уже 30 лет и не хочу останавливаться. Но если мне действительно хочется что-то сказать этому миру, я сниму кино». К кинематографу, впрочем, Форд относится скорее философски: «Кино дает нам возможность прожить чужую жизнь за пару часов – иногда оно даже правдивей, чем реальность. Все, что мы видим в кино, действительно происходило, даже реплики, – люди на самом деле говорили их друг другу. Вы смотрите старое кино и плачете. Они же все мертвы! Актриса давно уже мертва, режиссер мертв, сценарист мертв. Но вы смотрите на них так, будто они живы. Так же действую и я – коллекция выйдет из моды через полгода, а фильм останется в вечности».
Когда-то Том и сам хотел быть актером и в юношестве снялся в нескольких рекламных роликах. «Нет, вы никогда их не найдете, я там не под своим именем. У меня был типаж мальчика по соседству, я был очень неуверен в себе, и слава богу, что моя актерская карьера закончилась». Он поправляет галстук, причмокивает губами и усмехается: «Ну и ладно».
Когда-то Том и сам хотел быть актером и в юношестве снялся в нескольких рекламных роликах. «Нет, вы никогда их не найдете, я там не под своим именем».
Даже снимая кино, Форд всегда остается Фордом: другие режиссеры на съемках носят джинсы и рваные футболки, а Том, конечно, всегда в костюме. «Это моя униформа – я всегда ношу костюм, который сделал сам. Так какого черта на площадке я должен переодеваться во что-то еще? Мне так удобно».
Том обещает, что новый фильм снимет совсем скоро, уж точно не через семь лет. «Думаю, это будет комедия, очень извращенная, – Форд довольно улыбается и потирает руки. – Вы будете удивлены тем, что творится у меня в голове». И раз уж сейчас он снял фильм, главный герой которого мстит, считает ли он, что месть подается холодной? «Это все ерунда – никогда не понимал, что это значит. Если месть удалась, разве важно, какая у нее температура?»
Фото: кадры из фильма
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
Том Форд о своем фильме “Под покровом ночи”, муже Ричарде Бакли и избавлении от стереотипов
Том Форд с исполнителями главных ролей – Джейком Джилленхолом и Эми Адамс – на премьере своего фильма “Под покровом ночи”Дизайнер и режиссер Том Форд любит черный цвет. На светских раутах и премьерах он появляется в костюмах угольного цвета. Его офис в Лос-Анджелесе на бульваре Сансет меблирован гарнитуром из 50 оттенков черного. В 2005 году он основал кинокомпанию Fade to Black, что в переводе с английского значит “Раствориться в черном”.
Вопреки готичному названию, кино пока приносит в жизнь Форда только яркие цвета и сплошные награды. После выхода первого фильма, “Одинокий мужчина”, в 2009 году исполнитель главной роли Колин Ферт получил в Венеции награду за лучшую мужскую роль. После премьеры второй картины, “Под покровом ночи”, на Мостре Гран-при забирал уже сам Форд.
Когда я начинал, все говорили: “Мы долго смеялись, когда узнали, что ты решил переквалифицироваться из дизайнеров в режиссеры”. Не верили в меня. Было забавно наблюдать за реакцией этих людей, когда они поняли, как ошибались,
– рассказывает Том. В его словах нет злорадства. Есть лишь факты: мост между кино и модой пытались построить многие, получилось у единиц, а настоящего успеха добился лишь один человек – Том Форд.
Том любит факты и порядок. На съемках он создает целые палетки цветов для персонажей своих фильмов, продумывает каждый шаг и раскадровку. Сам себе сценарист, режиссер и продюсер, в кино он кто угодно, но только не знаменитый дизайнер. Герои его фильмов не носят костюмов из последних коллекций Тома Форда.
Том Форд за работойТом, с выхода вашего первого фильма прошло семь лет. Что заставило вас вновь вернуться в кино?
Меня заставила вернуться книга. Несколько лет назад один друг из Лондона посоветовал мне роман Остина Райта “Тони и Сьюзен”. Это история об успешной владелице галереи, Сьюзен, которая однажды получает посылку от бывшего мужа: он просит прочесть его новый роман. Вымысел переплетается с памятью, история в книге – с воспоминаниями самой Сьюзен…
Когда я прочел эту историю, то понял, что не могу перестать думать о книге Райта. И у меня ушло три года на то, чтобы понять прочитанное, разложить все по полочкам. За это время произошли и другие события: у меня появился сын и я решил, что, пока Джеку не исполнится три года, никакого фильма не будет. А когда пришло время, взял отпуск на месяц. Не секрет, что я уже 30 лет живу со своим партнером Ричардом, и за все эти годы между нами никогда не было недопонимания или предательства. И поэтому во время отдыха я спокойно сказал Ричарду: “Скоро я начну писать по утрам, с 8 утра и до часу дня меня не беспокоить. Со мной никто не должен говорить и тем более мне звонить”. И так я писал сценарий: вносил правки, совершенствовал текст, и Ричард меня понял. (Улыбается.)
С fashion-журналистом Ричардом Бакли Том Форд познакомился в 1986 году, на модном показе. Форду было 25 лет, Бакли – 38. С тех пор они неразлучны, а в 2014 году стало известно, что Форд и Бакли узаконили свои отношения
Вам легко писать?
Больше всего на свете люблю это делать! На бумаге есть только твое видение, в главных ролях ты представляешь актеров мечты, рисуешь идеальную картинку, все прекрасно. Из-за этого перфекционизма я экранизирую произведения сам, а не берусь за готовые предложения. Мне предлагали снять интересные проекты, но я настоящий тиран, слишком люблю контроль! (Смеется.) К счастью, когда начинаю снимать кино, большая часть задуманного остается, да и другие люди в процессе привносят хорошие идеи. Конечно, что-то все равно идет не так, но может, оно и к лучшему. Во всяком случае, так я себя успокаиваю.
Как человек от мира моды, вы, наверное, когда пишете, мыслите образами?
Все верно: картинка приходит ко мне еще до того, как я сажусь за стол. Перед началом съемок я даже провожу свое фотоисследование: ищу вдохновляющие меня кадры, подбираю цвета для героев, создаю визуальный мир сценария. Это очень похоже на то, что дизайнеры делают перед созданием коллекций.
Том ФордВы дисциплинированы во время работы?
Я ужасный аккуратист и педант во всех сферах жизни! Пожалуй, стоит добавить в расписание пункт “Не будь таким занудой!”. (Смеется.) Но именно дисциплинированность помогает совмещать работу и жизнь. Кино – то, что меня сейчас больше всего радует. Но в моей жизни помимо работы есть Ричард и сын, так что я все очень четко планирую. На самом деле, чтобы снять фильм, у меня есть лишь одно “окно” в году: конец лета – начало осени, когда все недели моды прошли. Съемки “Под покровом ночи” я планировал на год вперед, и то же самое было с “Одиноким мужчиной”.
В романе, который вас вдохновил, действие происходит на севере Америки, но в фильме вы перемещаете персонажей на запад, в Техас. Почему?
Книга “Тони и Сьюзен” была написана в 1993 году, когда сотовых телефонов почти не было, и отсутствие связи в одном из эпизодов являлось ключевым для сюжета. Сейчас мобильный есть у каждого, но пригород Техаса – редкое исключение, мертвая зона, так что я переместил героев туда. Я сам там вырос, хорошо знаю эти места. Последовал правилу “Пиши лишь о том и снимай лишь то, что хорошо знаешь”. Думаю, не важно, скульптор ты, художник или режиссер, – в любимом деле ты находишь то, что отзывается на твои мысли. Так что я взял личную для писателя книгу и сделал ее своей личной историей.
И о чем эта история?
О том, что нельзя разбрасываться людьми и чувствами. Впоследствии можно сильно пожалеть о том, что вы были не слишком отзывчивы, вели себя жестоко и упустили свое счастье. Так, например, поступает главная героиня моего фильма, Сьюзен. Она живет в Лос-Анджелесе, таком закрытом мире потребления, где все только берут и никто не отдает взамен.
Эми Адамс в роли Сьюзен в фильме “Под покровом ночи”Этот мир я изучил очень подробно. Например, у меня самого есть неплохой дом в Лос-Анджелесе, и я создаю коллекции для таких людей, как Сьюзен. (Улыбается.) А еще в молодости я был ужасно наивен и верил всему, что показывают в голливудских картинах: в то, что, когда у тебя появляются деньги, мир становится прекрасным и ты счастлив. Вся наша культура учит этому: потребляй больше, будешь счастлив дольше. Я долго верил, что это так. Но лет десять назад словно очнулся и понял: меня не это делает счастливым. Деньги и роскошь, безусловно, приятная штука. Но куда важнее люди и чувства, которые остаются после общения с ними. Это нужно ценить больше всего.
Получается, Сьюзен – автобиографичный персонаж?
И не только она: в каждом из героев фильма отразились какие-то волнующие меня вещи. Например, создавая мужских персонажей, я исследовал понятие мужественности. В нашей культуре настоящим мужчиной до сих пор считается тот, кто много зарабатывает и обеспечивает семью. О других качествах этого гипотетического мужчины – таких как ум, доброта – речи не идет. Есть и девушки, которых сейчас воспитывают с установкой “Ты должна быть красивой, жить в красивом доме и растить детей”. Воспитание, окружение часто делают из человека жертву.
Том ФордВас такие установки коснулись?
Безусловно. Как я говорил, я вырос в Техасе – месте, где мужчина должен быть альфа-самцом, сильным, жестким, и не дай бог ему заплакать. При этом я не был силен физически, плохо играл в футбол, любил читать и был излишне эмоционален для мальчика. Меня часто дразнили и редко считали образцом мужественности. К счастью, с тех пор стало меньше подобных стереотипов. (Улыбается.)
Да и вы сильно изменились с тех пор.
Я определенно стал гораздо счастливее. Особенно в последние годы: мне удалось создать нечто стоящее, и это не просто коллекция или аромат. Это опыт, эмоции, образы, которые навсегда запечатаны в двух моих фильмах. И с каждым новым зрителем это кино будет оживать вновь. Подобное я испытал впервые, когда на экраны вышел “Одинокий мужчина”. Но сейчас это чувство счастья еще сильнее. И я с уверенностью заявляю: режиссура – лучшая профессия на свете.
Дорожные знаки. «Ночные животные», режиссер Том Форд
Э м м а. А тебе нравится моя галерея? Что ты о ней думаешь?
Д ж е р р и. Хорошая галерея. Можно даже сказать – очень хорошая.
Э м м а. Я рада, что ты так считаешь. Так оно и есть. Мне эта работа нравится.
Д ж е р р и. Чудной народ художники, верно?
Э м м а. Нет. Нисколько не чудной.
Д ж е р р и. В самом деле? Это грустно.
Гарольд Пинтер. «Предательство»
«Ночные животные» [в российском прокате – «Под покровом ночи»]
Nocturnal Animals
Автор сценария, режиссер Том Форд
Оператор Шеймас Макгарви
Композитор Абель Коженёвски
В ролях: Эми Адамс, Джейк Джилленхол, Майкл Шеннон, Аарон Тейлор-Джонсон, Айла Фишер, Элли Бэмбер, Арми Хаммер, Карл Глусман, Роберт Арамайо, Лора Линни, Майкл Шин, Андреа Райсборо и другие
Fade to Black Productions, Focus Features, Universal Pictures
США
2016
Развязка. Но сначала глаза. Пустой – или это только кажется? – взгляд на женском лице, покрытом агрессивным макияжем: возраст сразу не разберешь. После вернисажа галеристка в одиночестве. Смотря в ее глаза, мы видим огромную дорожную развязку с высоты птичьего полета. Ленивый трафик, как шевелящиеся змеи в запутанной прическе не проспавшейся Горгоны. Она и есть Горгона, в ее мыслях тоже неразбериха.
Такова женская версия – в городе моды и отчуждения Лос-Анджелесе. А мужская дорога другая. Прямое и бесконечное ночное шоссе в Техасе, где мобильник не ловит сеть. Здесь случилась стычка усталого водителя, слабака и умника, с боевитыми гопниками. Сначала обгон, потом столкновение, а там и колесо лопнуло, пришлось остановиться. Теперь его жена и дочь вместе с ними где-то впереди, в неизвестности, и он преследует их сквозь тьму. Свернув, обнаруживает тупик. Шоссе оказалось в никуда.
Она – Сьюзен, он – Тони. Она читает рукопись, он – герой этой рукописи. Однако выдуманы они оба, и оба реальны: в неудачнике Тони видится полуночнице Сьюзен ее первый муж Эдвард, автор еще не напечатанной книги, с которым она разошлась девятнадцать лет назад – после своего предательства.
Роман Остина Райта «Тони и Сьюзен» был опубликован в 1993-м, но успеха не имел. После смерти писателя в 2010-м роман переиздали в Великобритании, и полузабытый текст неожиданно оказался бестселлером. Том Форд снял по его мотивам свой второй фильм, но сменил название. Точнее, уравнял в правах два уровня литературной реальности, «подлинный» и «вымышленный». Картина Форда называется так же, как роман Эдварда, – «Ночные животные»[1].
«Одинокий мужчина», кинодебют известного модного дизайнера, воспринимался по-разному – и как каприз богатого могущественного человека, решившего поиграть на чужом поле, и как предельно личное высказывание едва ли не автобиографического толка (хотя тот фильм тоже был экранизацией чужого текста). Никто не оспаривал талант дебютанта, но в серьезность его намерений поверили единицы. «Ночные животные» не оставляют сомнений: Том Форд – прирожденный режиссер, которого волей судьбы забросило в фэшн-индустрию. Или он сделал этот выбор сам, а теперь, в пятьдесят пять лет (премьера состоялась через считаные дни после дня рождения автора), нашел в себе силы выпрямить искривленную линию биографии.
Форд давно заявлял о намерении оставить моду и заняться кино, но ему не верили. Тем более что при всех успехах «Одинокого мужчины» – номинация на «Оскар», Кубок Вольпи для Колина Фёрта, «Голубой лев» для режиссера – перерыв оказался слишком длинным, целых восемь лет. «Ночные животные» вышли не просто подтверждением серьезных намерений Форда, но почти манифестом. Ведь главная тема фильма – выбор дороги (во всех смыслах). Или чуть иначе: перемена участи и смертельная опасность такой перемены.
В книге Райта Тони, герой романа в романе, мучается, что не увидел вовремя сюжетообразующей развилки – растерялся, дал неизвестным мерзавцам овладеть его машиной, женой и дочерью. Изнасилование и гибель двух женщин, в которых был смысл его жизни, – результат этой слепоты, этого малодушия. Сьюзен, читательница романа в романе, болезненно вспоминает и собственную развилку: расставание с Эдвардом, кому она предпочла самоуверенного плейбоя Уокера, второго мужа, который теперь ей беззастенчиво изменяет.
В версии Форда (он автор сценария) акценты расставлены иначе. «Реальный» Уокер, которого в книге звали Арнольд, и «вымышленный» Тони вообще потеряли свои профессии: один был хирургом, второй – математиком; в фильме это размыто до нуля. Напротив, о профессии Сьюзен в книге ничего не сообщалось, в фильме же мы узнаем о ней сразу, еще до завязки. Позже выясняется, что Сьюзен – за кадром – училась на художницу, но быстро переквалифицировалась в галеристку. Эдвард, напротив, твердо намерен стать писателем в тот момент, когда его встречаем и мы, и героиня (они вместе выросли, потом надолго расстались, и только теперь, после паузы, завязывается их роман).
На контрасте – попытка совместной жизни неудачливого автора и успешного арт-менеджера – построена интрига картины. Пожалуй, она и важнее, чем криминальная фабула романа Эдварда, триллера с оттенком бульварности о преступлении и наказании. И это для Форда – коммерсанта-дизайнера[2], перешедшего в разряд рискующих художников (он не только собственный сценарист, но и продюсер), – центральный нерв фильма. Еще деталь: в Техас действие перенес именно Форд. Ведь он родом оттуда.
Строгие костюмы от Тома Форда не менее знамениты, чем провокационные рекламные кампании с обнаженной натурой. Простая эффектная контрастность – основа его искусства, ухитряющегося балансировать на грани кича, никогда не переходя за его границу. Предельная эксгибиционистская откровенность в дизайне – и закрытость личной жизни едва ли не застенчивого модельера, живущего в мирном многолетнем браке с одним и тем же партнером. Безупречные манеры джентльмена (его благодарственную речь на чистом итальянском, сказанную со сцены в Венеции по случаю награждения фильма Гран-при, члены жюри слушали открыв рот) – и техасские корни, так явно, чуть ли не пародийно, отраженные в картине. Искусно выстроенный стиль – и голая природа: «Представь себе парфюм с запахом сырой земли!» – восторженно сказал мне о духах Тома Форда более искушенный в этих вопросах коллега. День, усиленный многочисленными фотовспышками, – и ничем не подсвеченная ночная дорога, с которой свернешь на обочину и сам не заметишь.
На этих оппозициях строятся «Ночные животные». Казалось, модный дизайнер мог бы позволить себе сделать фильм заодно выставкой своих костюмов, но эта задача Форду явно неинтересна. Он начинает свою картину с шокирующей комбинации – под сверхсентиментальную лирическую ретромузыку поляка Абеля Коженёвски (похоже, здесь идеальный альянс композитора и режиссера, сотрудничающих второй фильм подряд) мы наблюдаем завораживающе медленный танец обнаженных – не считая кокетливых перчаток, праздничных головных уборов, золотых эполетов или эротичных чулок – женщин. Немолодые, корпулентные, лишенные красоты даже рубенсовских моделей, они ставят такой (кажется, необязательной для сюжета) сценой фильм в категорию R (по-нашему, 18+). Это вызов публике. И загадка. Только ли пресыщенность современным искусством во всем его великолепии и убожестве демонстрирует раблезианский зачин? Только ли изысканную хрупкую красоту Сьюзен – Эми Адамс, отстраненная красавица бальзаковских лет, играет здесь самую неброскую, а потому лучшую свою роль – призваны оттенить эти нагие монстры?
«Ночные животные»
Измененное название картины все-таки не случайно. Форд разоблачает человека во всех смыслах, ловит его слабую фазу – ночную, промежуточную между бессонницей и сном. Потому так зримо оживают образы романа, который Сьюзен читает в постели, где совершенно одинока и испугана собственным воображением. Уродство и трогательность беззащитности в параллельных сценах омовения «выдуманного» героя, у которого убили жену и дочь, и «реальной» героини, убившей лишь свои отношения с мужем не вполне символически: был и аборт его возможного ребенка (еще одна значимая деталь, которой не было в романе-первоисточнике). В обнаженности тела и одновременной материализации фантазма есть вроде бы такая умозрительная проблема, как выбор профессии. Но она вдруг становится вопросом жизни и смерти, а беспощадность слов «я несчастна с тобой» приравнивается к жестокости физического насилия и убийства.
Мужское пространство отдано на откуп литературе. «Ночные животные» – роман Эдварда о мужчине, поразительно похожем на автора. Поначалу у Джейка Джилленхола, уходящего здесь наконец-то с территории пародии (см. нашумевшего «Стрингера»), борода в образе Тони и гладко выбритый подбородок в флэшбэках, где он в роли Эдварда. Потом Тони тоже избавляется от бороды, и возникает знак равенства, а рана брошенного мужа оказывается травмой человека, потерявшего семью и смысл жизни. Женское пространство погружено, как в солевой раствор, в современное искусство: Сьюзен живет в нем, стараясь не высовывать голову наружу. Столкновение с литературой неожиданно выводит ее в измерение реальной, не фантомной боли. Получив в начале фильма толстую рукопись, она первым делом режет палец бумагой (всем известно, насколько болезненный тонкий порез). Другой режиссер не отказал бы себе в удовольствии показать каплю крови, упавшую на белую бумагу рукописи, но вкус и чувство стиля Форда удерживают его от штампа. Боль литературы может обойтись без кричащего визуального выражения.
Точнее, во времени, проявляющем композицию искусства в пространстве. Так должно быть, к этому мы привыкли. Но иллюзорное противопоставление Форд выворачивает наизнанку. Лишь кажется, будто Тони куда-то едет, рассказывая тем самым историю трагедии и последующего отмщения, оно же искупление, а Сьюзен просто валяется на кровати, переворачивая одну страницу за другой. На самом деле литературный мир мужчины сконцентрирован в одной точке, притворяющейся линией. А визуальный мир женщины, наоборот, линейно ведет нас от начальной точки к финальной, не позволяя предвосхитить события или вернуться назад. Книгу можно читать только от начала до конца, никак иначе. Обгон и разворот на этой трассе настрого запрещены. Тони, напротив, начинает свой трансгрессивный путь с необдуманного обгона.
Практически все, с кем вступает в контакт Сьюзен, встречаются в фильме однажды, подчеркивая однонаправленность ее движения к финалу. Муж, который не пришел на вернисаж в начале и уехал в командировку (она еще раз поговорит с ним по телефону, но он уже будет не один, а с любовницей, отрезанный от нее во времени, пространстве и эмоционально). Хаттон (Арми Хаммер), наконец-то по делу использованный картинный актер-красавчик, – ясноглазый мачо с заторможенной мимикой, будто артефакт из музея современного искусства наподобие мельком показанной в фильме блестящей скульптуры Джеффа Кунца. Светская подруга (Андреа Райсборо, чей ретроприкид неуловимо напоминает другую конфидентку из предыдущего фильма Форда, сыгранную Джулианной Мур) и ее изысканный муж-гей, он же брат героини (Майкл Шин), утешающий ее дежурным: «Дорогуша, ты так успешна!» Мать, светская ксенофобка в жемчугах, уверяющая дочь, что они похожи друг на друга, – колоссальный эпизод Лоры Линни. Ассистентки, охранники, коллеги… все идут мимо, не трогая и не задевая мнимо невозмутимую бизнесвумен. Ее епитимья в том, чтобы пройти путь до финального кадра фактически в одиночку, как случайная посетительница музея в чужой стране, где даже подпись под картиной никак не прочитать.
Предельная откровенность первых кадров картины – ложное обещание: отвлекаясь от тел (объектов выставки), Форд обращает внимание на лица. На невскрытом ящике в галерее написано «Хрупко!», но на самом деле совриск пластичен и неуязвим. Сьюзен презрительно комментирует собственных подопечных: «Совершенный мусор». Окружающие ее люди и в самом деле похожи на инсталляции, будь то обвешанная модной бижутерией подруга или напоминающий гладкого андроида супруг. Увидев коллегу, над лицом которой явно потрудился пластический хирург, с плохо скрытым презрением спрашивает: «Новый доктор?» (та непонимающе отвечает: «Нет, новая стрижка»). И ребенок другой бизнес-партнерши, за которым она дистанционно присматривает через новое приложение в смартфоне, отстраненный, дегуманизированный этой практикой удаленного наблюдения – чем не объект?
«Ночные животные»
Безопасность заключенного в рамку визуального образа страхует Сьюзен, стерилизует ее повседневные переживания, нейтрализует тревогу. Но рукопись «Ночных животных» вырывает ее из статичного мира искусства в динамичный мир текста. Слово пробуждает спящие эмоции, будто смывает макияж с лица и делает его беззащитным. Так Сьюзен невольно вздрагивает, увидев на стене галереи концептуалистскую картину с огромным словом REVENGE – «отмщение». Разумеется, выясняется, что она купила ее сама. Еще до того, как книга Эдварда открыла ей разрушительную силу слов.
У Тони все наоборот. Линейность сюжета обманчива: лишь кажется, что дорога, по которой он отправляется в первых строчках романа, ведет из пункта А в пункт Б. Встреча с тремя мерзавцами из техасской тьмы закольцовывает движение, превращает в дурную бесконечность: обочина, грунтовка, тупик, мотель, опять шоссе, полицейский участок и снова обочина.
Драма Сьюзен – ее одиночество среди людей; драма Тони – неспособность отгородиться от чужих, которые вламываются в его жизнь и уничтожают ее несколькими движениями. Болезненна сцена очной ставки: Тони пасует перед визуальным образом одного из насильников (образ его так же ранит, как Сьюзен – слово), не узнавая его на фото, но потом находит в себе силы посмотреть в лицо одному из убийц, а еще и второму. На этот раз его не узнают они – он сбрил бороду, изменился. Как понимают зрители, он окончательно перевоплотился из персонажа в своего создателя, безбородого Эдварда. Ад – это другие, занявшие место своих. Тони остается наедине со своим бывшим мучителем в автомобиле, а потом в том самом доме, где были убиты его жена и дочь.
Остается загадкой, хороший ли роман написал Эдвард: очевидно лишь то, как сильно он тронул свою пока единственную читательницу. Ведь претензии на напряженный детективный сюжет развеиваются почти сразу. После трагедии Тони входит в сумеречную зону, где не существует ни времени, ни пространства, все границы зыбки. Его преследуют двое, во сне и наяву: вирильный гопник в усах и бакенбардах Рэй Маркус (неожиданная роль Аарона Тейлора-Джонсона, который, казалось, только что играл нежного юнца Вронского), его темный двойник и антагонист, и персональный Порфирий Петрович – жесткий техасский детектив Бобби Андес (магнетический и карикатурный Майкл Шэннон в неизменной шляпе). Смертельно болен один, второго убивает Тони. Его слепота и случайное самоубийство выглядят почти беспомощным разрешением сюжета. Но на самом деле герой просто исчерпал интригу, и теперь виновный в случившемся остался только один – он. Отсюда суицид. Покружившись на месте, фабула дала дуба.
Тони и Сьюзен мучимы одним и тем же чувством – опустошенностью и угрызениями совести. Но вина Сьюзен в «реальности» останется с ней, тогда как вина Тони в рамках pulp fiction может изжить себя одним выстрелом.
Своему magnum opus, не-опере «Прометей», итальянский композитор Луиджи Ноно дал подзаголовок «трагедия слышания». Предметом анализа в этой музыке становится не только собственно миф о Прометее, но и процесс восприятия этого мифа слушателем. «Ночных животных» можно было бы назвать «трагедией чтения». Сочетание двух сюжетных линий – параллельных прямых, которые таинственным образом несколько раз пересекаются, – дает контрапункт, который лишает однозначности центральных персонажей, ставя под сомнение их мотивы и наполняя фильм неразрешимыми загадками.
Когда мы читаем любой «рассказ в рассказе», от «Тысячи и одной ночи» до «Рукописи, найденной в Сарагосе», то переключаемся с одного текста на другой, с одной реальности на другую: у каждой свой равноправный автор или рассказчик. Не то в кино. Том Форд признает за собой авторство только в части Сьюзен – рваной, ускользающей, смешанной с флэшбэками, беглыми мыслями, случайными впечатлениями, скачущими эмоциями. Часть Тони написана Эдвардом, а увидена глазами Сьюзен. Этот двойной фильтр по сути непроницаем.
Все драматические повороты и склейки – ее воображение. Тони стал аватаром Эдварда из воспоминаний Сьюзен еще до того, как с ним случилась катастрофа. Но и жена Тони, хотя ее играет другая актриса (Айлу Фишер в фильм взяли, кажется, именно из-за сходства с Эми Адамс), поразительно похожа на нее, а дочь Индия (Элли Бэмбер) обладает внешностью дочери Сьюзен и ее мужа Уокера. Две реальности начинают смешиваться, когда рано утром охваченная тревогой героиня звонит своей дочери. Та лежит где-то далеко, обнаженная, в чьих-то объятиях. Точно так же нагое тело убитой Индии валяется на диване в заброшенных руинах, где его находит Тони (в представлении читательницы Сьюзен, которая, однако, не может видеть, где, с кем и как находится ее собственная дочь в момент разговора). Воображаемое и эмпирическое совпадают, пересекаются и расходятся вновь.
«Ночные животные»
Вызывающе красный диван среди развалин, похожий чем-то на уорхоловский диван-губы, пришел в виртуальный мир чтения Сьюзен из ее воспоминаний о роковом разговоре с Эдвардом. Она сказала, что ему не стать настоящим писателем, когда он сидел на таком же – или именно этом? – диване. Есть и другие переклички: автомобиль в сцене предательства, когда Эдвард застает жену с любовником (тот, на котором увезли жену и дочь Тони убийцы), или те самые толстухи из зачина, мелькнувшие на заднем плане в эпизоде нелегального ареста Рэя. Но важнее этих образов-маячков боль, которую причинила Эдварду его жена Сьюзен. Насилие, на которое пошла она. Именно оно теперь отзывается терзаниями несчастного Тони – заложника и придумавшего его писателя, и вообразившей его читательницы. Ведь «ночное животное» – не только Рэй, но прозвище, которое дал мучимой бессонницей Сьюзен ее тогда еще любящий муж. В романе ее двойник – жертва, но вне пределов романа насилие совершает именно она.
Чтение может быть эскапистской терапией, однако в фильме Тома Форда оно предстает скорее безжалостным инструментом психоанализа, тем более откровенного и честного, чем больше затягивает Сьюзен посвященная ей рукопись. Нанесенная бумагой в начале фильма рана – лишь одна из многих. И самая неглубокая.
Читая, Сьюзен не видит никакого Тони – только Эдварда из ее воспоминаний. Именно поэтому на экране нет никакого Эдварда: только придуманный, вытащенный со страниц книги Тони.
Мотивы Тони, который с чужим пистолетом преследует убийцу своей семьи, сложнее, чем просто месть: ему необходимо разобраться с самим собой, понять, тварь ли он дрожащая, – а для этого необходимо стать убийцей самому, разбудить в себе ненависть, давно замещенную растерянностью. Месть Эдварда гораздо изощренней. Когда-то жена убила их общее будущее: не поверила в его способность стать писателем, отказалась от карьеры художницы, сделала аборт, ушла к другому и вопреки себе самой все-таки доказала, как похожа на свою ненавистную прагматичную мать. Теперь он в ответ сеет в ней надежду на то, что из круговорота бытовой несчастливости (сопряженной с унизительно равномерным успехом) есть выход: возвращение прошлого, новая встреча – уже не случайная, как двадцать лет назад на улице заснеженного Нью-Йорка, а запланированная, сговоренная заранее. «Когда прочитаешь, расскажи, что ты думаешь, вот мой e-mail». На встречу Эдвард не приходит, так и оставшись фантазмом, невидимкой.
Остаются, как в начале, только глаза напрасно ждущей Сьюзен. А где обещанная развязка? Развязки нет.
[1] В российском прокате – «Под покровом ночи». – Прим. ред.
[2] В любой его биографии мы прочитаем, как за полгода руководства Gucci в 1995-м он поднял доходы компании на 87 процентов.
Дизайнер, ставший директором о его депрессии и многом другом – The Hollywood Reporter
Том Форд сидит в своем офисе в старом здании Geffen Records на бульваре Сансет в Западном Голливуде, одна нога крепко прижата к другой, руки крепко скрещены на груди.
Он не столько свернулся калачиком, сколько свернулся в своем черном и стальном кресле (все здесь – вариации черного, от мебели до стен и стильного костюма Форда, за исключением единственного букетика белых цветов, сидящего на его стене). массивный стол).Он осторожно смотрит на меня. У нас 30 минут трехчасового интервью тихим воскресным днем, и он явно чувствует себя неуютно.
Прошло два десятилетия с тех пор, как блестящий и яркий дизайнер возглавил Gucci и потряс мир моды своим смелым, гедонистическим переосмыслением компании, которую он покинул в трудных обстоятельствах в 2004 году, прежде чем основать собственную чрезвычайно успешную линию одежды Tom Ford. И прошло семь лет с тех пор, как он сделал то же самое за камерами, ошеломив мир кино своим роскошным, номинированным на «Оскар» фильмом A Single Man .Но прямо сейчас, на собеседовании, он не контролирует ситуацию. И он это ненавидит.
[промо: 766365]
«Я живу в постоянном страхе, что что-то может измениться или пойти не так», – признается 55-летний Форд, вертясь на стуле. «И это утомительно, и это истощает, и это может расстраивать, и это может привести к несчастью. Я всегда боюсь, что что-то может случиться.
В течение следующих нескольких недель будет происходить много событий – не все из них обязательно приведут к несчастью. После сентябряПосле дебюта своего нового фильма « Ночные животные » на Венецианском кинофестивале в Италии («Грациозный скачок», по мнению Дэвида Руни THR ), Форд отправится на кинофестиваль в Торонто, где его картина Screens 9 сентября. Между тем, 7 сентября, он остановится в Нью-Йорке, чтобы запустить свою новую осеннюю линию одежды, ставшую одним из первых, кто экспериментировал с подходом к маркетингу «посмотрите сейчас, купите сейчас», с одеждой. на подиуме доступны в магазинах сразу – а не через пять месяцев, как в случае с большинством модных брендов.
В какой-то момент он может даже найти время, чтобы заехать в Лос-Анджелес, где он поселился со своим давним партнером и двухлетним мужем Ричардом Бакли, 68 лет, и их 4-летним сыном Джеком. «Мы ищем место побольше», – отмечает Форд, добавляя, что их нынешний дом, оригинал Ричарда Нейтры в Бель-Эйр, завален детскими игрушками. (Он отрицает сообщения о том, что он изучал бывшее состояние продюсера Бонда Кубби Брокколи за 50 миллионов долларов.)
Даже в эпоху, когда почти все – дефисы, Форд – большая редкость – ведущий модельер, построивший вторую карьеру как заслуженный кинорежиссер.Хотя один или два других беженца из мира моды сделали новый старт в Голливуде – Джоэл Шумахер начинал как художник в универмагах Henri Bendel, затем работал дизайнером в Revlon – никогда не переходил никто из уровня Форда, одновременно управляя огромным империя моды, которая сегодня зарабатывает около 1 миллиарда долларов в год от продаж через 122 магазина Tom Ford и другие торговые точки.
Переход к кино был рискованным, возможно, опасным скачком, и даже некоторые друзья Форда скептически относились к его успеху.Но Одинокий мужчина , который частично профинансировал дизайнер, стал любимцем критиков 2009 года. Он был номинирован на Золотого льва на Венецианском кинофестивале, а его звезда Колин Ферт получил номинацию на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль и получил премию BAFTA. за роль гея-профессора английского колледжа в 1962 году, которого мучила потеря его давнего партнера.
Слева направо: Форд на съемочной площадке Nocturnal Animals с Джилленхолом и Шеннон.
Ford, который Focus Features получил за 20 миллионов долларов на Каннском кинофестивале в 2015 году, имеет несколько более сложное повествование.Эми Адамс играет Сьюзен, успешного торговца произведениями искусства, изо всех сил пытающегося найти непреходящие ценности в мире, который становится все более доступным, и которая переживает изменяющий жизнь опыт, читая роман о семьянине, на которого жестоко напали, проезжая по сельскому Техасу.
Эти две истории – о торговце произведениями искусства и о вымышленном семьянине (которого играет Джейк Джилленхол) – переплетаются на протяжении всего фильма. И точно так же, как A Single Man затронул темы, близкие сердцу Форда, так и Nocturnal Animals , исследуя всасывающие душу опасности материализма и потребительства (именно те вещи, которые сделали Форда, который продает шкуру аллигатора Натальи за 19 400 долларов. сумка через плечо – целое состояние).
«Сьюзен – это буквально я», – говорит он. «У нее есть материальные вещи, но она понимает – может, это случилось со мной семь или восемь лет назад – это не то, что важно. Она борется с миром, в котором я живу: миром абсурдно богатых [людей], пустотой и пустотой, которые я воспринимаю в нашей культуре.
«[Жизнь] может быть бесконечным, неудовлетворительным поиском неуловимого счастья», – продолжает он. «Потому что всей концепции счастья, продвигаемой нашей культурой, не существует.Никто не живет долго и счастливо. Если вы купите это, сделаете то и построите этот дом, вы не будете счастливы. Жизнь счастлива, грустна, трагична, радостна. Но нас не этому учат, это не то, что наша культура вбивает нам в голову ».
[промо: 926019]
•••
В детстве Форд считал себя аутсайдером – иронично, считая свою жизнь настоящим инсайдером, среди друзей которого были Том Хэнкс, Джулианна Мур и Дэвид Геффен. Он рос в Остине, штат Техас, со своими родителями (оба риелторами) и сестрой (сейчас учитель английского языка в средней школе), пока семья не переехала в Санта-Фе, штат Нью-Йорк.М., когда ему было 11 лет. Даже в детстве он чувствовал тяжесть мира, вероятно, благодаря чрезмерной опеке родителей. «Я имею в виду, – говорит он, – когда ты маленький ребенок, и кто-то говорит:« Если ты выйдешь на дорогу, ты умрешь », понимаете? «Если вы упадете с него, у вас может быть повреждение мозга». Не то чтобы это было так уж плохо, но такой страх внушает ».
Хотя он еще не знал, что он гей – ярлык, который ему не нравится: «Я думаю, что все находятся на какой-то скользящей шкале», – он знал, что ему не место.«Я был одним из самых маленьких учеников в классе, потому что я прыгнул вперед [на год], поэтому я всегда был самым маленьким», – говорит он. «Я ненавидел командные виды спорта. Я был более артистичным, чем футболист. У меня были ужасные переживания в детстве ».
Депрессия началась рано и продолжилась в его взрослой жизни, хотя, по его словам, сейчас он находится в «очень хорошем месте». Он не может сказать, что вызвало это, но принял это как часть своей натуры и двигатель, стоящий за его стремлением. «Я могу вспомнить первые мысли о самоубийстве в 8 или 9 лет», – говорит он.«Эти вещи часто передаются по наследству – у людей в моей семье это было – как и алкоголизм, и с этим я тоже боролся».
Адамс играет проблемного арт-дилера в фильме Форда «Ночные животные».
Он был трезв в течение нескольких лет, что помогает держать депрессию под контролем. «Борьба с этим – очень важный фактор в моей жизни», – говорит он. «Сейчас все под контролем. Я не пью – это огромный фактор. И я достаточно обоснован. У меня прекрасная семейная жизнь.Я тренируюсь, играю в теннис каждый день, и все эти мелочи ». Тем не менее, по его словам, он постоянно выступает против более темных мыслей, особенно связанных со смертностью. «Я думаю только о смерти. Не проходит дня или часа, чтобы я не думал о смерти. Я думаю, вы рождены определенным образом. Я думаю, ты просто так вышла.
Дела пошли лучше, когда Форд достиг половой зрелости: он вырос в росте, и его внешность заметно улучшилась. Худощавый ребенок превратился в Адониса и сохранил поразительную черноглазую привлекательность (хотя в наши дни, признает он, не без помощи ботокса).«Я начал становиться тем, кого люди называют красивым», – говорит он. «Девочки полюбили меня, учителя влюбились в меня, и это все изменило».
Какое-то время он думал, что может захотеть стать актером. «Не актер», – говорит он, поправляя себя на полуслове. «Я хотел стать кинозвездой». Привлеченный гламуром Нью-Йорка, он отправился в Нью-Йоркский университет, специализируясь на истории искусства, прежде чем перейти в Школу дизайна Парсонса, в конечном итоге получив степень в области архитектуры в ее парижском филиале.Попутно он нашел работу в качестве актера в рекламе и был шокирован, обнаружив, что ненавидит ее. «Я был очень застенчивым, – говорит он, – что не изменилось. Я терпеть не могу, когда меня фотографируют. Я очень стеснительный, чего [люди не ожидают] ».
[промо: 925334]
Вместо этого он обратил внимание на моду. После стажировки у Хлои в Париже он работал на американских дизайнеров Кэти Хардвик и Перри Эллис, но чувствовал, что его настоящее будущее находится в Европе.Итак, в 1990 году он принял смелое – и, как оказалось, судьбоносное – решение переехать в Милан с Бакли (с которым он познакомился в Нью-Йорке, когда Бакли был редактором в Women’s Wear Daily ) и устроился на работу. в Gucci.
Слева направо: Ив Сен-Лоран (слева) и Форд во время Недели моды в Париже в 2000 году.
В то время компания представляла собой устаревший бренд кожаных изделий, который чуть не обанкротился. Но это оказался хитрый ход. Когда другие члены дизайнерского коллектива ушли, Форд остался, взяв на себя больше ответственности, поскольку компания потрясла суматоху – убийство в 1995 году наследника Gucci Маурицио Гуччи; сложные махинации по выводу компании на биржу; сорванная попытка поглощения LVMH Moet Hennessy Louis Vuitton – до тех пор, пока он в конечном итоге не стал ее креативным директором.
На протяжении 1990-х и начала 2000-х годов он создал богатый и активный бренд стиля жизни, который восхищал как редакторов модных изданий, так и покупателей. Он прославился, заново изобретая классические дизайнерские подписи Gucci и придав им современный вид. Он надел тяжеловесную лошадь Gucci на желанные синие лоферы на высоком каблуке из лакированной кожи, повесил логотип GG на ремнях на бархатных набедренниках, которые носили Мадонна и Гвинет Пэлтроу, использовал бамбук торговой марки дома, чтобы сделать каблуки-шпильки высотой в милю и продавать их. И все это с помощью ультра-сексуализированной телевизионной и печатной рекламы.Он даже вырезал логотип Gucci на лобковых волосах модели. Его внешность кинозвезды и строгая жизнь волновали модниц так же, как когда-то Холстон и Кельвин Кляйн. Он стал образцом современного дизайнера-знаменитости.
Затем, почти мгновенно, его не стало. После битвы с французским магнатом Франсуа Пино, который купил Gucci и добавил его в ряд других роскошных предприятий, но отказался предоставить Форду необходимую ему независимость, он ушел из компании.В 2004 году, в возрасте 42 лет, после стремительного 14-летнего восхождения на вершину, Форд потерял сознание – как раз в то время, когда его личные проблемы достигли критической точки. «[Я имел дело с] алкоголизмом, депрессией, – говорит он, – и внезапно [там я] не имел той работы, которую имел, не знал, что собирался делать, так много работал чтобы достичь того, что теперь я оставил ».
Форд (справа) с Фертом на кинофестивале в Торонто в 2009 году. «Его страсть заразительна, – говорит актер.«Он заставляет вас хотеть броситься в путешествия, книги или галереи – или хотя бы в Google».
К счастью для него, он не ушел с пустыми руками: он сохранил опционы на акции на сумму около 100 миллионов долларов, согласно Forbes . Он воспользовался моментом, чтобы заново изобрести себя – как кинорежиссера.
Фильмы долгое время были источником вдохновения, особенно в первые дни его карьеры. «Я собрал коллекции на основе [фильма Райнера Вернера Фассбиндера 1972 года] Горькие слезы Петры фон Кант , – говорит он.«Мы [дизайнеры] используем все это. Люди думают, что мы просто накидываем какие-то вещи и отправляем [моделей] на подиум. Мы этого не делаем. В мире моды мы как сумасшедшие извлекаем образы [из фильмов] ». Воодушевленный любовью к кино, поклявшись, что он навсегда покончил с модным бизнесом, он основал собственную продюсерскую компанию Fade to Black и начал искать кинопроекты и инвесторов. И ищу. И ищу еще. Собрать деньги и разработать сценарии оказалось сложнее, чем он предполагал.
«Я запаниковал», – говорит он, объясняя, как в конце концов, в 2006 году, он решил вернуться в модный бизнес со своей линией Tom Ford. «Я подумал:« Я хорошо известен как модельер ». Я очень практичен».
С самого начала новая линия начала расти, найдя особенно нетерпеливых клиентов в Голливуде. Бейонсе, Дженнифер Лопес, Энн Хэтэуэй, Райан Гослинг, Уилл Смит, Генри Кавилл, Джонни Депп – все они в тот или иной момент носили лейблы Форда на красных дорожках.Дэниел Крейг практически стал представителем модели, одетый в костюмы Тома Форда в последних трех фильмах о Джеймсе Бонде (и не только в костюмах: продажи солнцезащитных очков Marko от Tom Ford подскочили на 80% после выпуска Skyfall ).
[промо: 925339]
Конечно, были и оплошности – например, ожерелье Форда с подвеской в виде пениса, которое вызвало споры среди христиан, которые приняли его за непристойное распятие, – но ничего, с чем Форд не смог бы справиться. Даже Мишель Обама стала верующей, надев вечернее платье цвета слоновой кости до пола, разработанное Фордом для Букингемского дворца для аудиенции королевы Елизаветы в 2011 году.«Сделать что-то подобное легко, потому что вам велят», – говорит он. «Она идет во дворец, королева носит этот цвет, ей нужно носить этот цвет, у нее должны быть перчатки, ей это не нравится, ей нравится это». Это довольно просто ».
Тем не менее, поскольку его модная линия продолжала процветать, Форд не мог избавиться от своего желания руководить. Его кинокомпания приобрела права на роман 1964 года Кристофера Ишервуда об английском профессоре из Южной Калифорнии – A Single Man – но он не смог найти финансирование.Затем его друг Геффен дал Форду совет, который все изменил: «Он сказал:« Нет лучшего вложения, чем вы », – вспоминает Форд. «Плати за это сам». Я подумал: «Да, он прав». Я так и сделал. Я потерял на этом немного денег – другие люди зарабатывали деньги – но это стоило каждого пенни. [Создание A Single Man было] самым веселым, что у меня было за всю мою жизнь ».
Например,Ферт задолжал Форду за его номинацию на «Оскар» в 2009 году. «Он один из лучших [режиссеров], с которыми я работал за 30 лет», – говорит актер.«Элегантность и хладнокровие Тома очевидны для всех. Он безупречный, спокойный, красноречивый и нежный ».
Форд говорит, что он «гораздо более диктаторский» как модельер, чем как режиссер. Но успех A Single Man доказал, что пропасть между миром моды и кино не так уж и непреодолима. «Люди говорили:« Ух ты, ты даже не представляешь, каким смешным мы тебя считали », – вспоминает Форд, когда его друзья говорили ему после триумфа фильма. «Почти все так говорили.«Мы подумали, что это смешно, когда вы сказали, что собираетесь снимать фильм».
•••
Около четырех с половиной лет назад в жизни Форда произошло два важных события. Первое: они с Бакли стали родителями Джека. «Вы видите себя звеном в цепи», – говорит он о влиянии того, что вы становитесь родителем. «И вы видите цепь, которая тянется до бесконечности в обоих направлениях – откуда вы пришли и где мы все развиваемся как культура. Вы по-другому видите мир.”
Другое развитие: Форд сделал выбор в пользу романа Остина Райта 1993 года « Тони и Сьюзан », который стал основой его второго фильма « Ночные животные ». Написание сценария превратилось в принуждение, а затем в навязчивую идею, когда Форд заперся в своей спальне и, полностью одетый, закопался под одеяло, когда он печатал программу Final Draft на своем ноутбуке. Когда он, наконец, закончил, его агенты (Брайан Лурд из CAA и Крейг Геринг) отправились искать звезд и финансирование (фильм стоил 22 доллара.5 миллионов). «Я жульничал, когда отправлял сценарий и собирал деньги», – признает Форд, из-за чего сценарий казался более экономичным, чем он был на самом деле. «Я изменил поля на странице, чтобы осталось всего 126 страниц. Это действительно было 139 страниц ».
Ford (справа) с ночными животными звезды Джилленхол и Адамс на премьере фильма на Венецианском кинофестивале 2 сентября.
Джилленхол был одним из первых актеров, которые подписались.«Во время нашего первого телефонного звонка Том подробно рассказал о том, насколько личной для него была эта история, как она была отражением прежней любви, которую он имел и потерял», – вспоминает актер в электронном письме. «И в первый день, когда я села с ним лично, я испытал интересное чувство. Я волновался, что он сосредоточится на эстетике, которая важнее сути истории – возможно, это мое собственное предубеждение. (Он заметил деталь на моих джинсах очень издалека!) Но он был совсем другим, чем я ожидал. У него были тысячи исследовательских фотографий.У него была палитра для каждого персонажа. Все было продумано до мелочей ».
Адамс поднялся на борт примерно в то же время, что и Джилленхол, за ним последовало множество других, в том числе Аарон Тейлор-Джонсон, Майкл Шеннон, Лора Линни, Арми Хаммер и Исла Фишер, а 34-дневные съемки начались в Лос-Анджелесе и пустыне Мохаве. осенью 2015 года.
[промо: 818000]
В какой-то момент Джордж Клуни был привязан – не для того, чтобы сниматься, а для продюсирования вместе со своим партнером Грантом Хесловым, – но он потерял кредит до начала производства.По словам Хеслова, дело было просто в нехватке дел. «Мы с Джорджем говорили с Томом о том, чтобы присоединиться к проекту на ранней стадии проекта», – говорит Хеслов. «Нам понравился сценарий, и мы думаем, что Том – исключительный талант. Поговорив с Томом пару недель, стало ясно, что у него уже есть все необходимое. Финансирование. Кастинг. Он знал свою команду. Для меня и Джорджа казалось глупым просто указать свои имена на грандиозном проекте, который так давно был реализован ».
В этой истории может быть больше, чем предполагает Хеслов, но зондировать Форда по этому поводу бессмысленно.«Мне это кажется немного бульварным», – говорит он, снова обхватив руками грудь. “Это немного таблоид и агрессивно, и не о фильме”.
•••
Только когда наше трехчасовое интервью подходит к концу, Форд начинает казаться расслабленным. Его руки оторваны от груди, и он страстно жестикулирует, особенно когда обсуждает крошечные детали подготовки к съемкам своего фильма или съемок. Но когда разговор возвращается к моде, он внезапно становится значительно менее страстным.Для человека, который может быть одним из самых влиятельных людей в мире моды в конце 20-го века, он, кажется, гораздо больше любит фильмы, чем бизнес по производству одежды. Он называет себя «коммерческим модельером», но считает свои фильмы сугубо личными.
Пэлтроу (слева) на церемонии вручения «Оскар» 2012 года и Мур на церемонии вручения «Золотых глобусов» 2013 года надели Тома Форда.
«Есть модельеры, которые являются настоящими художниками», – говорит он. «Александр Маккуин был одним из них. Я думаю, что в некотором смысле Риккардо Тиши – один из представителей Givenchy.Миучча Прада я тоже люблю. [Но] я думаю, что, возможно, я слишком циничен, чтобы быть настоящим художником ». Он говорит о своих лучших работах, как будто они остались в прошлом. «У меня был 10-летний пробег с 1994 по 2004, когда я был одним из тех, кто повлиял на моду», – признает он. «Но я перешла в другую фазу, где у меня другое влияние. Я думаю, что сейчас я очень новаторский в своем подходе к бизнесу. Возможно, это более инновационный подход, чем одежда, которую я делаю ».
Мир моды, который когда-то так его волновал, «стал по большей части зрелищным видом спорта», – говорит он.«Мода все еще носит – ее носят в Лондоне, ее носят в Италии, ее носят в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и, возможно, в нескольких ключевых городах, – но большая часть американского населения отключена от моды. Они сидят в своих футболках и джинсах, критикуют, кто на красной ковровой дорожке и во что они одеты, и: «О, я ненавижу то и это». Но на самом деле они больше не потребляют ».
За исключением тех случаев, когда они потребляют – а затем они потребляют слишком много.
Как и Сьюзен в Ночные животные , Форд прошел через свои собственные поиски души над оргией материализма, которую он, как и любой другой человек, помог увековечить в американской жизни. И он явно задумывался о другом столпе современного потребительства – о знаменитостях. «Мы все продаем образ самих себя, а я торгую своим имиджем», – признает он. «Он размещен на рекламе и рекламных щитах, и он общедоступен. Но чем более знаменитым ты становишься, я думаю, тем больше стесняешься.Потому что несоответствие между тем, кем вы являетесь на самом деле, и тем, кем вы являетесь на самом деле, становится все больше ».
Форд (слева) с мужем Бакли в 2014 году.
Так кто же на самом деле Том Форд? Он модернист, который с ностальгией говорит о прошлом. Радикал, считающий себя старомодным («Для меня очень важна лояльность»). Бессонница, выпивающая несколько чашек кофе в день («Я полностью полагаюсь на снотворное и транквилизаторы, чтобы заснуть»). Выздоравливающий алкоголик, который обращается к терапевту один раз в неделю («Раньше было два или три раза в неделю»).И первоклассник, критикующий тот самый образ жизни, который сделал его богатым (но никогда не люди, которые живут этим, платя 200 долларов за его солнцезащитные очки или более 3000 долларов за его костюмы).
Более того, он цинично относится к миру моды, который сделал его звездой, а также является чистым романтиком, когда дело касается мира кино, частью которого он теперь оказался.
«Вы можете посмотреть старый фильм 1930-х годов и плакать вместе с людьми», – говорит он, расслабившись сейчас или, по крайней мере, так расслабленно, как когда-либо перед журналистом.«Все актеры мертвы, все, кто работал над этим, но вы чувствуете эмоции, которые этот человек хотел, чтобы вы испытали. Вы снова здесь. Он жив навсегда, запечатанный в этом пузыре. Каждый раз, когда вы его смотрите, происходит одно и то же. И это навсегда, навсегда, навсегда ».
Бут Мур внес свой вклад в эту историю.
Эта история впервые появилась в номере журнала The Hollywood Reporter от 16 сентября. Чтобы получить журнал, нажмите здесь, чтобы подписаться.
Твиттер: @GallowayOnFilm
Том Форд | BoF 500
Знаменитый модельер Том Форд известен прежде всего тем, что превратил Gucci в бренд стоимостью миллиарды долларов, прежде чем покинуть бизнес и запустить свой собственный очень успешный бренд.
Форд родился в семье риэлторов в Остине, штат Техас, детство провел в Техасе и Нью-Мексико, а затем перебрался в Нью-Йорк, чтобы поступить в Нью-Йоркский университет по специальности история искусства. Уволившись через год, Форд снялся в телевизионной рекламе, а затем перешел в Парсонс, где изучал архитектуру.
Тем не менее, именно мода пробудила его интерес, поскольку он взял годовой отпуск, чтобы поработать в пресс-службе Chloé в Париже. После окончания университета его наняла Кэти Хардвик, американский дизайнер спортивной одежды. После этого Форд переехал в Перри Эллис, затем в Европу, чувствуя, что не сможет улучшить свои дизайнерские навыки, не уезжая из страны.
Форд стал креативным директором Gucci в 1994 году. В то время бренд был на грани банкротства и был совершенно немодным. Он привнес в бренд сексуальность и гламур, пригласив фотографа Марио Тестино и стилиста Карин Ройтфельд для съемок рекламных кампаний.Он и тогдашний президент Gucci Доменико де Соле сделали компанию публичной и – чтобы избежать поглощения LVMH – объединили усилия с PPR (ныне Kering). К 2004 году стоимость Gucci превысила 10 миллиардов долларов.
Однако после творческих разногласий с руководством PPR Форд и Де Соле покинули компанию. Форд поселился в Лос-Анджелесе, где был режиссером и продюсером фильма «Одинокий мужчина», который был номинирован на премию «Оскар» и «Золотой глобус».
В 2006 году Форд вернулся в моду со своим собственным лейблом, сначала с косметикой и мужской одеждой, а затем вернулся к высокооктановому гламуру женской одежды, который стал его визитной карточкой и торговой маркой.Де Соле также вернулся в качестве исполнительного директора своего лейбла. Планируется, что к 2020 году объем продаж Tom Ford Beauty превысит 1 миллиард долларов.
В 2016 году Форд написал и поставил фильм «Ночные животные», получивший признание критиков. Фильм получил приз Большого жюри на 73-м Венецианском международном кинофестивале, а актеры, в том числе Эми Адамс и Джейк Джилленхол, были номинированы на «Золотой глобус» и «Оскар».
У Форда и его давнего партнера Ричарда Бакли есть сын, родившийся в сентябре 2012 года.
В марте 2019 года Форд был избран председателем Совета дизайнеров моды Америки (CFDA), сменив Дайан фон Фюрстенберг, которая занимала этот пост 13 лет.
Том Форд | Биография и факты
Том Форд (родился 27 августа 1961 года, Остин, штат Техас, США), американский модельер и кинорежиссер, которому приписывают возрождение модного дома Gucci во время его пребывания на посту креативного директора (1994–2004) . Он начал одноименную линию в 2005 году.
Форд непродолжительное время учился в Нью-Йоркском университете, а затем перешел в школу дизайна Парсонса при Новой школе в Нью-Йорке.Он получил диплом в 1986 году по специальности «архитектура интерьеров», а затем в конце 1980-х работал штатным дизайнером в нью-йоркских домах моды Perry Ellis и Cathy Hardwick. В 1990 году его наняла Доун Мелло, тогдашний креативный директор Gucci, и он начал работать штатным дизайнером компании. Четыре года спустя, после того как Gucci был приобретен бахрейнской инвестиционной фирмой Investcorp, он был назначен креативным директором. Затем Форд переехал в Милан со своим товарищем, журналистом Ричардом Бакли, с которым он жил в Париже, Лондоне, Лос-Анджелесе и других городах.
В качестве креативного директора Gucci Форд представил серию последовательных модных коллекций для женщин и мужчин, в основном вдохновленных 1970-ми годами, получивших признание критиков, а также сумок, обуви, аксессуаров и двух новых ароматов Gucci: Envy и Rush. Он также эстетически преобразовал образ Gucci, превратив его в образ, который в американском журнале Vogue назвал «нагруженным логотипами», в образ, передающий изысканную сексуальную привлекательность. Вдобавок у Форда были хорошие инстинкты, когда дело касалось рекламы. В 1995 году он нанял французского стилиста Карин Ройтфельд и ее постоянного сотрудника, фотографа Марио Тестино, чтобы создать новый, современный образ для рекламных кампаний Gucci.Стиль Gucci – одежда, модели, прическа и макияж – служил источником, к которому индустрия искала творческое вдохновение. Форд также заинтересовал таких голливудских актрис, как Голди Хоун, Рита Уилсон, Джиллиан Андерсон и Гвинет Пэлтроу, а также Лизы Эйснер, известной богатой светской львицы из Лос-Анджелеса.
Рост прибыли Gucci отражает растущую популярность Ford в мире моды. Когда к нему присоединился Форд, дом был почти банкротом, но к 1999 году он стал публичной компанией стоимостью около 4 долларов.3 миллиарда. Приобретение Gucci в середине ноября 1999 года компании Sanofi Beauté (с 2000 года известной как YSL Beauté), владельца французского модного дома Yves Saint Laurent, примерно за 1 миллиард долларов, сделало Форд центром всеобщего внимания. В 2000 году было объявлено, что Форд сменит Альбера Эльбаза на посту дизайнера линии прет-а-порте Сен-Лорана Rive Gauche.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчасВ 2001 году французская холдинговая компания Pinault-Printemps-Redoute взяла под свой контроль Gucci.Неспособность Форда договориться с корпорацией о своем контракте ускорила его уход из Gucci в 2004 году. В следующем году он основал дом моды Tom Ford. Флагманский магазин лейбла открылся в 2007 году.
Форд давно проявлял интерес к кинопроизводству, и его дебютная режиссерская работа, A Single Man , вышла в 2009 году; он также написал сценарий. В получившей признание критиков драме, адаптированной по роману Кристофера Ишервуда, Колин Ферт сыграл профессора-гея, задумавшего о самоубийстве после смерти возлюбленной.Затем Форд направил и написал Nocturnal Animals (2016), триллер о владелице художественной галереи (которую играет Эми Адамс), чей бывший муж (Джейк Джилленхол) пишет жестокий, мстительный роман, параллельный их жизням; фильм также был основан на романе.
Том Форд – карьера, мода и кино
Том Форд – модельер и кинорежиссер, который был креативным директором Gucci с 1994 по 2004 год. В 2004 году он основал свой собственный модный лейбл Tom Ford.
Кто такой Том Форд?
Изучая архитектуру в парижском кампусе Школы дизайна Парсонса, Том Форд решил переключиться на моду.Он стал дизайнером женской одежды Gucci в 1990 году и креативным директором в 1994 году. Под руководством Форда годовые продажи Gucci выросли до 3 миллиардов долларов. После ухода из Gucci в 2005 году Форд основал собственный модный бренд, а также снял несколько фильмов.
Ранняя жизнь
Модельер Томас Карлайл Форд родился 27 августа 1961 года в Остине, штат Техас. Его родители, Том Форд-старший и Ширли Бантон, оба работали агентами по недвижимости, и Форд провел большую часть своего детства на ранчо своих бабушек и дедушек в пыльном городке Браунвуд, штат Техас.Его любимыми развлечениями в детстве были лежание у бассейна дедушки и бабушки и посещение Плавательного Свиньи Ральфа – популярной туристической достопримечательности в соседнем городе Акварена-Спрингс. Форд также рано проявил интерес к искусству и живописи. «Я всегда был очень наглядным, всегда интересовался дизайном», – вспоминает он. «Я не имею в виду, что в 5 лет я сидел без дела и рисовал одежду. Но если бы мои родители пошли ужинать и оставили меня одного, я бы переставил всю мебель в гостиной, прежде чем они вернутся домой». Форд говорит, что его родители «поощряли меня делать что угодно.Если я хотел уроки рисования, они находили краски и учителя ».
У Форда было два первых образца для подражания в моде: его мать и бабушка.« Моя мать была очень шикарной, очень классической, – вспоминает он. – Моя бабушка по отцовской линии была очень красивой. стильно по-техасски – все большое и яркое, от ювелирных украшений до автомобилей ». Позже Форд сочетал эти два стиля, заново изобретая имидж Gucci в середине 1990-х.« Образ красоты, который вы получили в детстве, навсегда запомнился вам. жизни, – позже объяснил Форд. – Так что в Gucci есть некоторая яркость – вдохновленная Техасом – с определенным западным чувством.”
Обучение дизайну
Семья Форда переехала в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, где Форд учился в старшей школе престижной подготовительной школы Санта-Фе. Он окончил ее в 17 лет, а затем поступил в Нью-Йоркский университет в 1979 году на специальность история искусства. Во время учебы в Нью-Йоркском университете Форд стал завсегдатаем печально известного ночного клуба Studio 54, и его учеба сильно ухудшилась.Через несколько лет он вернулся в Нью-Йорк и поступил в Школу дизайна Парсонса, изучая архитектуру. Затем Форд перешел в университетский городок Парсонса в Париже, и, когда он заканчивал последний год обучения архитектуре, он внезапно решил переключиться на моду. Он вспоминает: «Однажды утром я проснулся и подумал:« Что я делаю? » Архитектура была слишком … серьезной. Я имею в виду, что каждый архитектурный проект, который я когда-либо делал, я каким-то образом добавлял в него платье. Так что я понял, что мода – это правильный баланс между искусством и коммерцией, и на этом все.
В 1985 году, окончив Парсонс, Форд стремился найти работу у известного дизайнера спортивной одежды Кэти Хардвик. Форд звонил в офис Хардвика каждый день в течение месяца. Надеясь наконец избавиться от этого надоедливого звонящего, Хардвик сама наконец ответила на звонок. телефон и спросил Форда, как скоро он сможет назначить встречу. Чуть менее двух минут спустя Форд прибыл в ее офис (он звонил из вестибюля). Хардвик вспоминает их памятную первую встречу: «Я был полностью намерен отказать ему. надеяться.Я спросил его, кто его любимые европейские дизайнеры. Он сказал: «Армани и Шанель». Несколько месяцев спустя я спросил его, почему он так сказал, и он ответил: «Потому что на тебе было что-то от Armani».
Gucci Prodigy
Хардвик предложил Форду работу, а через два года в качестве помощника по дизайну Хардвика Форд устроился на работу дизайнером. джинсы для Perry Ellis на Седьмой авеню Нью-Йорка. Затем, в 1990 году, Форд переехал в Милан, чтобы взять на себя роль дизайнера женской одежды для Gucci. В то время прославленной кожаной компании мешали распри менеджеров и борьба за то, чтобы идти в ногу с рыночными тенденциями. .Форд мгновенно вдохнул новую жизнь в Gucci. Он быстро поднялся по служебной лестнице, дослужившись до директора по дизайну в 1992 году и до креативного директора в 1994 году.
Ford полностью изменил имидж Gucci, заменив минимализм начала 1990-х обновленным ретро-стилем, источающим сексуальную привлекательность. Он расширил компанию до множества новых предприятий, включая мужскую и женскую спортивную одежду, вечернюю одежду и предметы интерьера. Под руководством Ford Gucci приобрела уважаемый французский бренд Yves Saint Laurent, что способствовало значительному росту продаж компании.В течение десятилетия Ford служил движущей силой Gucci (1994–2004), и годовой объем продаж компании увеличился с 230 миллионов долларов до 3 миллиардов долларов.
После того, как французская транснациональная компания Pinault Printemps Redoute купила Gucci в 2004 году, Форд ушел из компании. В 2005 году он основал собственную модную компанию Tom Ford Brand, которая предлагает мужскую одежду, очки и косметические товары. Форд наделал много шума для своей новой компании, когда он позировал на обложке выпуска Vanity Fair за 2006 год в мужской одежде Tom Ford Brand, зажатой между Кейрой Найтли и Скарлетт Йоханссон, которые позировали обнаженными.
Фильмы и личная жизнь
В 2009 году Форд совершил набег на киноиндустрию своим дебютным фильмом Одинокий мужчина с Колином Фёртом и Джулианной Мур в главных ролях. Форд стал соавтором сценария и снял фильм по роману Кристофера Ишервуда. Одинокий мужчина получил признание критиков, Ферт был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль, а Форд – на премию «Независимый дух» за лучший первый сценарий.
В 2016 году Форд написал, сопродюсировал и снял психологический триллер Nocturnal Animals , основанный на романе Остина Райта 1993 года.В фильме снимались Эми Адамс и Джейк Джилленхол, а Форд был номинирован на «Золотой глобус» за лучшую режиссуру.
Один из самых титулованных дизайнеров своего поколения, Форд получил множество модных наград за свою работу с Gucci и собственным брендом Tom Ford. Он выиграл пять премий Совета модных дизайнеров Америки, четыре награды Vh2 / Vogue Fashion Awards и был назван дизайнером года GQ 2001 года.
Несмотря на то, что он вполне обосновался благодаря браку с модным журналистом Ричардом Бакли, у него есть сын Джек и он находится на вершине империи моды, известной самим собой, Форд продолжает выражать свой бренд с помощью молодежных провокационных кампаний.И он говорит, что его не беспокоит кажущееся несоответствие между его личной жизнью и его публичным имиджем. «Я думаю, что я чрезмерно застенчив, когда люди думают, что я эгоист, – говорит он, – но есть разница между эгоизмом и знанием своей ценности как продукта и актера. Я знаю свою ценность как продукта. , и я отделил себя как человека от себя как продукта “.
Том Форд из «Ночных животных»: от модельера до кинорежиссера, и почему он принимает ТРИ ванны в день
Когда модельер Том Форд впервые сказал, что он занимается фильмами, весь мир поднял бровь.
Его дебют, «Одинокий мужчина» с Колином Фёртом в главной роли, был триумфальным: критики и коммерческий успех. Большинство людей были бы склонны скрепить свою репутацию быстрыми действиями. Форд ждал – ждал…
«Я определенно не планировал, что это будет семь лет», – говорит он учтиво и очаровательно в своем фирменном черном костюме и белой рубашке. «Но я открыла 100 магазинов, начала заниматься женским бизнесом и, самое главное, у меня родился ребенок, которому сейчас четыре года».
Его новый фильм «Ночные животные» (в кинотеатрах с пятницы, 4 ноября) красив на вид, но не всегда легко смотреть.Форд любит фильмы, которые заставляют задуматься, и он чувствует, что изменился, если они просто развлекательные.
В главных ролях Эми Адамс и Джейк Джилленхол. Это мрачная история любви, предательства и мести. «Речь идет о том, чтобы найти в своей жизни людей, которые что-то значат для вас, и не отпускать их», – говорит Форд.
«Я очень верный человек. Я живу с одним и тем же человеком 30 лет. Когда я нахожу хороших людей, я их держу. Это поучительный рассказ о том, что может случиться с вашей жизнью, если вы отпустите этих людей.”
Основанный на романе Остина Райта 1993 года, фильм был написан, продюсирован и снят Фордом. В этом есть гламур и элегантность, хотя тема мрачна: в конце концов, Форд занимается созданием красивых вещей. Но его беспокоит одержимость общества материальными благами.
«Я, безусловно, помог создать этот потребительский мир. Я большая часть этого. Современная культура говорит вам, что можно достичь счастья, но это не так. У вас могут быть счастливые моменты, счастливые дни, но в вашей жизни будут и разрушительные вещи, независимо от того, богат вы или беден.
«Сегодня все принимают антидепрессанты. Это звучит странно со стороны меня, модельера, но у всех нас есть ожидания от жизни, которые на самом деле не могут быть реализованы ».
Том Форд с Бенедиктом Камбербэтчем в 2014 году
Форд родился в 1961 году в Остине, штат Техас, в семье агентов по недвижимости. Когда ему было 11, они вместе с его сестрой Дженнифер переехали в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, где сегодня Форд владеет ранчо, на которое он уезжает каждый август. «Не беспокой меня», – строго говорит он.«Я в Санта-Фе, и я завис».
Он отчасти шутит. Он не преуспевает в вешании. «Мои друзья говорят:« Когда мы можем потусоваться? »У кого есть время? Мы можем назначить встречу на ужин, или на обед, или на двухчасовой перерыв на кофе, но повесить? Я не вешаюсь. И я терпеть не могу болтать по телефону ».
После окончания школы он переехал в Нью-Йорк, чтобы изучать историю искусств в Нью-Йоркском университете. Он бросил учебу, но позже окончил Parson по специальности архитектура. Он говорит, что любит строить … не дома, а предприятия, бренды.И он никогда не сомневался, что у него это получится.
«У меня были врожденная уверенность и драйв. Я не был уверен, что буду делать, но что бы это ни было, я собирался выложиться на полную. Я был полон решимости добиться успеха ».
Форд познакомился со своим мужем, модным писателем Ричардом Бакли, в 1986 году, когда он работал помощником дизайнера, а Бакли работал в Women’s Wear Daily. Его большой прорыв произошел в 1990 году, когда он присоединился к Gucci. Там он продемонстрировал возмутительно сексуальный образ, который помог превратить низкопробный лейбл в чудовище за 10 миллиардов долларов.
Затем, в 2004 году, он поссорился с генеральным директором компании-учредителя Gucci, Франсуа-Анри Пино, и ушел. «Я был опустошен», – вспоминает он. «Вы можете однажды дать миру свой вкус. Я дал миру свой вкус в Gucci ».
Он впал в депрессию и слишком много пил. Семь лет назад он сдался. «Я больше не пью, не курю, не принимаю никаких наркотиков. Я намного лучше и уравновешеннее. Я склонный к зависимости. Если бы я мог выпить одну или две рюмки, хорошо, но я не могу.Я совсем не скучаю по нему ».
Его психолог говорит ему, что он использует работу как замену. Ванны – его релаксант – по три в день.
«Это полтора часа чистой медитации. Это когда я собрался. Я пробовала настоящую медитацию, но она не работает ».
Через два года после ухода из Gucci, в 2006 году, он начал свою деятельность как бренд. Сейчас он возглавляет разросшуюся империю, которая приносит более 1 миллиарда долларов в год и включает в себя мужскую и женскую одежду, парфюмерию, аксессуары, косметику и очки. Он держит все под контролем, будучи сверхорганизованным.
Это могло затруднить отцовство. У него и Бакли родился сын Джек в 2012 году от суррогатной матери. Бакли – родитель-домосед, но Форд будит его каждое утро, готовит ему завтрак, водит в школу и возвращается вовремя, чтобы прочитать сказку на ночь. По его словам, Джек – любовь всей его жизни.
«То, что делает меня счастливым, – это люди в моей жизни. Ваши родители говорят вам, что все самое лучшее в жизни – бесплатно, а вы говорите: «Да, да, самое лучшее – это новая квартира и блестящая новая машина.’ Не правда. Может, я дурак, что не сразу понял этого ».
Прожив несколько лет в Лондоне, семья в прошлом году вернулась в Лос-Анджелес, потому что Форду нужно было солнце. Там он вживую смотрел президентские дебаты и отчаивается.
«Это катастрофа. Одна из причин, по которой мне нравится жить в Великобритании, заключается в том, что население в целом более подключено к жизни и более образовано. Вы включаете здесь новости и получаете новости. В Америке вы получаете Live at Five! Как похудеть за три дня! »
Он исключает возможность заниматься политикой, хотя помогал собирать средства для Обамы.Президент не отплатил за услугу, надев костюмы.
«Его бы так критиковали за то, что он надел костюм за 5000 долларов. Моя одежда слишком дорого обходилась для Хиллари Клинтон. Невозможно заставить Джеки О тратить столько денег в Белом доме. Я бы хотел, чтобы это было так, потому что наш президент должен отражать лучшее из того, чем мы можем быть ».
Он хотел бы одеть герцогиню Кембриджскую. «Не в туфлях с закрытым носком. Может быть, пора увидеть королевскую особу в босоножках на высоком каблуке с открытым носком. И давайте потеряем голый шланг.
«Исторически моду создавали монархи – они были лидерами стиля. Боюсь, мы потеряли это сейчас, но Кейт красивая девушка, и она отлично справляется ».
У Форда слишком много должностей, чтобы их мог определить кто-либо из них. Он по-прежнему любит моду, но он также серьезно относится к кинопроизводству. Его слегка взбесило предположение, что он режиссер-самоучка.
«Мне 55 лет, значит, у меня есть определенный жизненный опыт», – протестует он. «Быть модельером не так уж и сложно.У вас должно быть видение, точка зрения ». Этого Том Форд определенно не испытывает недостатка.
Ночные животные в кинотеатрах с пятницы, 4 ноября
Как Том Форд прошел путь от дизайнера до режиссера в фильме «Ночные животные»
Эта история о Томе Форде впервые появилась в выпуске «Актеры / режиссеры / сценаристы» журнала TheWrap «Оскар».
Вы, наверное, догадались, во что был одет Том Форд: аккуратный безупречный черный костюм, белоснежная рубашка и идеально завязанный галстук.Он поприветствовал меня, не отходя слишком далеко от самого удобного и хорошо освещенного кресла в номере отеля, прокомментировал мое рукопожатие и спросил, что было в стакане, который я нес. (Это был холодный чай.)
Он отрегулировал термостат в комнате, сел, начал говорить, а затем услышал, как пара его представителей тихо разговаривает в коридоре снаружи. Он остановился, вышел на улицу, попросил их замолчать, чтобы он мог сосредоточиться, и вернулся в комнату. Прежде чем сесть, он снова отрегулировал термостат.
Да, можно с уверенностью сказать, что Том Форд помешан на контроле. (Я не знаю наверняка, вытер ли он кольцо, которое мой стакан оставил на блестящем кофейном столике без подставки после того, как я ушел, но я бы положил на это деньги.) «Откровенно говоря, я тот, кто должен контролировать материал », – сказал он. «У меня есть другая работа, которая приносит мне доход, поэтому фильмы – это то, чем я занимаюсь из страсти, любви, развлечения и необходимости что-то выразить. И я никогда, никогда, никогда не мог себе представить, что буду сниматься в фильме, в котором у меня не было бы полного контроля и окончательной версии.Это одна из причин, по которой на создание этого потребовалось так много времени “.
Также читайте: За кулисами вступительной сцены «Ночных животных»: «Полтонны обнаженных женщин»
«Ночные животные» – всего лишь второй фильм Форда за семь лет после «Одинокого человека» 2009 года. В то время как его дебютный фильм был интимным и контролируемым, его новый большой и смелый. Он проходит между тремя разными аренами: невероятно стильным, но холодным миром директора художественной галереи Сьюзен, которую играет Эми Адамс; более теплые воспоминания о ее прошлых отношениях с начинающим писателем, которого играет Джейк Джилленхол; и сцены из романа, написанного персонажем Джилленхола, нуарная и кровавая лихорадочная мечта, действие которой происходит в Западном Техасе.
«Это огромный шаг вперед для режиссера», – сказал Форд. «История намного сложнее, чем« Одинокий мужчина »- больше мест, больше актеров, на самом деле три разных фильма по тональности, но все они должны держаться вместе».
Форд адаптировал роман Остина Райта, сказал он, потому что холодный мир искусства и важность человеческого общения говорили с ним.
«Я очень хорошо знаком с миром Сьюзен, – сказал он. «Я живу в ее мире. Возможно, это звучит странно, исходящее от модельера, человека, который в большой степени участвует в создании современной культуры, но, возможно, это потому, что я являюсь такой ее частью, что могу внимательно ее изучить и увидеть все опасности.
«Я испытываю своего рода любовь / ненависть к материализму, и временами я слишком ценил его и терял связь с моими отношениями».
Также читайте: Обзор «Ночных животных»: Том Форд делает крупную ставку и выигрывает по второй характеристике
Кинопроизводство, добавил он, приносит гораздо больше творческого удовлетворения, чем проектирование. «Я коммерческий модельер, – сказал он. «Это художественно, но одежду нужно продавать, и у нее есть срок службы – она уходит, и нужно делать новую.Это сильно отличается от создания фильма, который, надеюсь, не будет уценен через три месяца ».
Он сделал паузу. «Я помню, когда я работал над« Одиноким мужчиной », я боялся, что умру, не дожив до конца, потому что это было очень личным для меня. Так много того, кем я был в то время моей жизни, было в этом фильме, и то же самое и в этом фильме. Если в будущем мой сын захочет узнать, каким был его отец в 2016 году, он может посмотреть этот фильм ».
Щелкните здесь, чтобы прочитать о выпуске «Оскара» журнала TheWrap Magazine.
претендентов на Оскар за актерское мастерство и режиссуру, от Натали Портман до Кеннета Лонергана (фотографии)
Актеры Джован Адепо и Майкелти Уильямсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Джован Адепо, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Джован Адепо, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Микелти Уильямсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Микелти Уильямсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Стивен МакКинли Хендерсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктер Стивен МакКинли Хендерсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Фотография Элизабет Карен для TheWrapАктриса Натали Портман, «Джеки»
Сфотографировано Женевьевой Карон для TheWrap
Сфотографирована Женевьевой Карон для TheWrap.Актриса Натали Портман, «Джеки»
Сфотографировано Женевьевой Карон для TheWrap
Сфотографирована Женевьевой Карон для TheWrap.Режиссер Джефф Николс, “Любящий”
Сфотографировано Женевьевой Карон для TheWrap
Сфотографирована Женевьевой Карон для TheWrap.Актриса Фелисити Джонс, «Монстр зовет»
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrap
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrapАктриса Фелисити Джонс, «Монстр зовет»
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrap
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrapАктриса Фелисити Джонс, «Монстр зовет»
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrap
Сфотографировано Кориной Мари для TheWrapСценарист-режиссер Кеннет Лонерган, “Манчестер у моря”
Фотография Женевьев Карон для TheWrap
Сфотографирована Женевьевой Карон для TheWrap.Сценарист-режиссер Дэмиен Шазель, “Ла-ла-Лэнд”
Фотография Стефани Диани для TheWrap
Сфотографировано Стефани Диани для TheWrapСценарист-режиссер Дэмиен Шазель, “Ла-ла-Лэнд”
Фотография Стефани Диани для TheWrap
Сфотографировано Стефани Диани для TheWrapСценарист-режиссер Дэмиен Шазель, “Ла-ла-Лэнд”
Фотография Стефани Диани для TheWrap
Сфотографировано Стефани Диани для TheWrap
TheWrap Magazine: Некоторые из претендентов на самые большие награды этого года останавливаются на StudioWrap
.Актеры Джован Адепо и Майкелти Уильямсон, «Заборы»
Фотография Элизабет Карен для TheWrap
Том Форд Чистая стоимость | Состояние знаменитостей
Том Форд Состояние: Том Форд – американский модельер и кинорежиссер, состояние которого составляет 500 миллионов долларов.Он заработал свое состояние в качестве креативного директора Gucci и YSL и создателя модного бренда Tom Ford.
Ранняя жизнь: Томас Карлайл Форд, более известный как Том Форд, родился в Остине, штат Техас, 27 августа 1961 года. Его родители, Ширли Бертон (урожденная Ширли Энн Трэшер) и Томас Дэвид Форд работали риелторами. Он провел свои ранние годы в Техасе, рос в Сан-Маркосе, недалеко от Остина, а также в пригороде Хьюстона. Затем, когда ему было одиннадцать лет, его семья переехала в Санта-Фе, штат Нью-Мексико.Он окончил подготовительную школу Санта-Фе в 1979 году. Затем он переехал в Нью-Йорк с намерением изучать историю искусства в Нью-Йоркском университете, но бросил учебу всего через год, чтобы сосредоточиться на актерской карьере, особенно в телевизионной рекламе. Позже он начал изучать архитектуру интерьера в Новой школе дизайна Парсонса. Он переключился на изучение моды на последнем курсе Parsons после работы в качестве стажера в пресс-службе Chloé в Париже, но в конечном итоге все же получил диплом архитектора.Живя в Нью-Йорке, он встретил Яна Фалконера, который познакомил его со Студией 54. Форд продолжал посещать Студию 54, и именно там, в клубе, он осознал, что он гей.
Карьера в моде: Несмотря на то, что он не закончил программу моды и имел минимальный опыт работы в мире моды, Форд настойчиво брал интервью на работу, связанную с модой, после колледжа. Его настойчивость окупилась, и в конце концов он получил работу у американского дизайнера Кэти Хардвик и проработал у нее помощником дизайнера в течение двух лет.Затем в 1988 году он перешел в бренд Perry Ellis и проработал там два года. Однако, желая сменить стиль, он решил переехать в Европу, чтобы там работать. Он получил должность главного дизайнера женской одежды в Gucci и переехал в Милан, чтобы попытаться возродить находящийся в затруднительном положении дом моды.
В Gucci карьера и сфера деятельности Форда быстро расширились. Через шесть месяцев работы он подписал контракт с мужской одеждой, а вскоре после этого начал разрабатывать обувь. В конце концов, после того, как Ричард Ламбертсон покинул бренд, Форд занял его должность директора по дизайну в 1992 году.В этой новой роли он отвечал за все, от готовой одежды и ароматов бренда до его имиджа, рекламы и дизайна магазинов. Только в 1993 году Ford отвечал за разработку одиннадцати производственных линий! В 1994 году он был назначен креативным директором Gucci. Под его руководством бренд продолжал расти, и в период с 1995 по 1996 год продажи фактически выросли на 90%. Затем, когда в 1999 году Gucci приобрела модный дом Yves Saint Laurent (YSL), Форд также стал креативным директором этого лейбла.
(Фото Альберто Родригеса / Getty Images)
В конце концов, Форд покинул Gucci Group в 2004 году. Два года спустя он запустил собственную одноименную линию мужской одежды, косметики, очков и аксессуаров. С тех пор он расширил свой бренд и одел всех, от бывшей первой леди США Мишель Обамы, Бейонсе, Дженнифер Лопес, Гвинет Пэлтроу и Энн Хэтэуэй до Дэниела Крейга, Тома Хэнкса, Джонни Деппа, Райана Гослинга, Уилла Смита, Хью Джекмана, и Джастин Тимберлейк, чтобы назвать лишь несколько имен.
Том Форд Чистая стоимость от агентства недвижимости : Том и Ричард владеют впечатляющей коллекцией недвижимости. В начале 2019 года они потратили 18 миллионов долларов на покупку четырехэтажного таунхауса в Нью-Йорке. Находясь в Лос-Анджелесе, они останавливаются в своем особняке на Холмби-Хиллз за 40 миллионов долларов, расположенном ниже по улице от особняка Playboy. Они также владеют ранчо площадью более 20 000 акров в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, которое было незаметно выставлено на продажу за 75 миллионов долларов еще в 2016 году. Он снизил цену до 48 миллионов долларов в 2019 году.В январе 2021 года выяснилось, что Том нашел покупателя по неизвестной цене.
На ранчо расположен город на Диком Западе, который служил местом съемок нескольких фильмов, в том числе 3:10 о Юме и Торе.
Режиссерская карьера: Помимо своей долгой карьеры в моде в качестве дизайнера, Форд также реализовал несколько проектов в качестве кинорежиссера. В марте 2005 года он основал собственную кинокомпанию Fade to Black. Его режиссерский дебют состоялся в 2009 году в фильме «Одинокий мужчина».Фильм основан на одноименном романе Кристофера Ишервуда, в нем снимались Колин Ферт, Джулианна Мур, Николас Холт и Мэттью Гуд. Помимо работы в качестве режиссера, Форд также работал одним из продюсеров фильма. Фильм получил похвалу критиков после премьеры на Венецианском международном кинофестивале 66 и был номинирован на высшую награду фестиваля – «Золотого льва».