Новые модели DC23 и DC24 от Dyson – Weekend Украина – Коммерсантъ

Джеймс Дайсон, основатель компании Dyson и изобретатель циклонного пылесоса, совершенно уникальный персонаж. Сколько в мире фабрик, уже лет сто занимающихся производством бытовой техники, сколько открытий совершили их инженеры? Да множество. И кто их знает, тех инженеров, кто вспомнит, какой именно агрегат какая компания изобрела? Кто видит хозяев этих фирм, кому они вообще нужны? Никто и никому. И только Дайсону удалось владельца компании по производству пылесосов, инженера и изобретателя (то есть себя) превратить в медийную звезду, а свой пылесос — в объект культа. Справочники по поводу английского городка Малмсбери чуть ли не в первых строках сообщают, что здесь живет и работает великий Дайсон, а уж потом говорят, что это старейший город в Англии. К нему на завод приезжает с визитом королева Елизавета II с принцем Чарльзом и жалует титул сэра за заслуги перед отечеством. В любви к пылесосам Dyson признаются Элтон Джон и Кайли Миноуг (как бы сложно ни было представить их за уборкой), а сами машинки снимаются в сериалах “Друзья” и “Секс в большом городе” и украшают музеи современного искусства.

Дэй Фудживара из Issey Miyake уже несколько лет делает совместные с Dyson коллекции, то привлекая марку для организации шоу, то используя в моделях части пылесосов. Благодаря всему этому сложилось мнение, что Dyson — это не то же самое, что другая бытовая техника, Dyson — это круто. Вроде Apple в области компьютеров. История Дайсона, похожая на историю Золушки, разве что без принца, с помощью прессы разошлась по всему миру. Тысячи раз было повторено про 5127 прототипов, которые инженер сварганил из картона, прежде чем прийти к окончательному виду модели, и про то, как никто не хотел покупать его технологию и Дайсон занимал у друзей, чтобы открыть свое производство, а потом, когда пылесосы начали продаваться миллионными тиражами, недальновидные директора фирм жестоко пожалели. И уж, конечно, со всех сторон расхвален дизайн: и прозрачный корпус, в котором виден оседающий мусор, и прочные качественные материалы, и фирменное сочетание серебристого с оранжевым, и мужественные очертания. Но главное, конечно, это технология.

Если кто еще не в курсе (что вряд ли), в пылесосах Dyson используется центробежная сила, разгоняющая содержимое до чудовищной скорости, благодаря чему мусор вплоть до невидимых глазом частиц оседает в корпусе, а очищенный воздух выходит наружу. Убивается сразу несколько зайцев: нет мешков (пыль вытряхивается из контейнера в мусорное ведро), не теряется мощность всасывания, грязь не вылетает обратно из пылесоса. Но это вкратце, конечно. Дайсону не удалось бы стать культовой персоной, если бы не было тысяч дополнительных обстоятельств. О них можно прочитать в его автобиографии или же подсмотреть их в исследовательской лаборатории в Малмсбери. Главное производство несколько лет назад переехало в Малайзию, в Англии остались только сам мэтр с сотнями инженеров и ученых. Занимаются они там удивительными вещами. Например, разводят пылевых клещей, изучают способы борьбы с ними. Делают множество прототипов — сначала мастерят их из картона и пластмассовых деталек, а потом выращивают из порошка в специальных печках по дорогущей технологии “быстрого прототипирования”. Проводят разнообразные жестокие испытания над готовыми пылесосами, заставляя их падать, мяться и круглосуточно работать, тестируют шум, безопасность, силу всасывания. Словом, постоянно совершенствуют пылесос Dyson. Последние новинки — DC23 и DC24. Первая интересна тем, что циклон здесь не двух-, а трехступенчатый, то есть воздух проходит еще больше стадий очистки (официальные цифры: задерживание частиц размером 0,5 микрона и выход воздуха в 150 раз чище, чем тот, что в квартире). Кроме того, добавлена насадка для чистки под шкафами, шланг удобно наматывается на корпус, а дно пылесоса устроено таким образом, что он может стоять даже на ступеньках и легко подниматься по лестницам. Главная “фишка” DC24 — это шар вместо колесиков, который придает большую маневренность. Это вертикальная модель, но на треть меньше аналогичных пылесосов марки, поэтому она особенно легка в передвижении. Оба новых пылесоса снабжены усовершенствованным контейнером. Он по-прежнему прозрачен, но теперь открывается и очищается еще удобнее — нажатием одной кнопки. Кстати, шар Дайсон уже использовал на заре своей карьеры, еще до пылесосов. Собственно, он и прославился благодаря своей садовой тележке, где вместо колес был пластиковый шар. С тех пор изобретатель постоянно доказывает, что новая модель — это не новый цвет или форма, а каждый раз инновация. Как уж тут не прославиться!

www.dyson.com

Коллекция Cappellini Love

Вещи из вторсырья, экономичные технологии, годящиеся в переработку материалы — мы уже не раз поминали все эти элементы экологически ответственного дизайна. Всякий раз жалуясь, что начинающие дизайнеры проявляют куда большую сознательность, чем крупные марки, по-прежнему без стеснения снимающие шкурки с ценных животных. Но тренд захватывает и гигантов. Начинают, конечно, самые прогрессивные. Марка Cappellini представила на последней Миланской выставке коллекцию Love. Она невелика — всего две модели, но это только начало. Под брэндом Cappellini Love будут выпускаться “экологически ответственные” предметы.

Сейчас это столики, сделанные из резаных журналов и укрепленные нетоксичным клеем, и вазы из битого стекла. Ответственность проявилась в выборе не только материалов, но и способа производства — модели делают вручную южноафриканские умельцы. Со всех сторон польза: бедным дали подзаработать, окружающую среду не загрязнили, ненужный хлам переработали. Можно поворчать насчет бензина, который потратили самолеты на доставку коллекции из Африки в Италию, но это уже детали. Автор проекта — известный американский активист sustainability Стивен Беркс. С ним можно рассчитывать на то, что вещи будут не только экологичные, но и красивые.

www.cappellini.it

Новая коллекция объектов из мозаики Bisazza

Вот уже несколько лет итальянская марка Bisazza доказывает, что границ для мозаики (которой она, собственно, и занимается) не существует. Для этого она приглашает известных дизайнеров и позволяет им придумывать все что угодно, лишь бы там была использована мозаика.

В прошлом году это были гулливеровская серебристая посуда от Studio Job и не менее гигантские клоуны от небезызвестного Хайме Айона. В этом году Bisazza снова пригласила молодого испанца, а пару ему составила пожилая француженка Андре Путман. Дама сдержала свои фантазии (если таковые у нее были) и создала два приличных, крайне гламурных стола Zenith и Correspondances: первый — из белого кориана, второй — из черного лакированного дерева. Мозаика в обоих случаях спрятана внутри, как драгоценная отделка. Хайме Айон себя никогда не сдерживает — и чем дальше, тем меньше. Для Bisazza он придумал целый самолет. Он не стал обклеивать мозаикой настоящий Jet Set, как когда-то сделали с автомобилем Mini, а соорудил новый — из стекла и мозаики, сюрреалистичный в своей роскоши. Мозаика на него пошла не какая-нибудь, а покрытая 24-каратным белым золотом. Выполнен самолетик в малейших подробностях, у него даже есть открытый салон, обитый белой кожей. Думаю, если бы он умел летать, оторвали бы с руками.

www.bisazza.com

Проект Zanotta La Commedia del Sacco

В прошлом месяце активно отмечалось 40-летие мая-68. Скромному креслу-мешку Sacco в воспоминаниях места, конечно же, не нашлось. Однако он абсолютно из той же эпохи. Дизайнеры не участвовали в выступлениях, и кресло не побывало на баррикадах, но по духу оно такое же — бунтарское, смелое, противопоставляющее себя привычным устоям. Молодым дизайнерам Гатти, Паолини и Теодоро удалось убедить Аурелио Занотту, что мешок, набитый пенопластовыми шариками, достоин существования под знаменами его славной фабрики. Предложи они свою идею на несколько лет раньше, возможно, она бы оказалась слишком смелой, но в 1968 году это было в самый раз. С тех пор кресло прославилось, вошло в коллекции музеев и вызвало волну подражаний. Словом, оно более чем достойно праздника в свою честь. Zanotta придумала следующее. Во-первых, выпустила 40 кресел в разных дизайнерских тканях (каждое количеством девять штук). Во-вторых, пригласила французский канал Arte, который снял недурной фильм про историю Sacco.

И, наконец, сделала из всего этого выставку La Commedia del Sacco, которая была представлена на родине кресла, в Милане, а дальше поедет в Париж, Нью-Йорк и прочие столицы. Ну а потом разукрашенные юбилейными обивками кресла можно будет купить, ведь, несмотря на революционный настрой, для того они в итоге и создавались.

www.zanotta.it

Ольга Орлова: фото, биография, фильмография, новости

Российская певица и актриса Ольга Орлова. Наибольшую популярность приобрела в качестве солистки группы «Блестящие», затем сделала сольную карьеру.

Биография

Ольга появилась на свет 13 ноября 1977 года в Москве семье врача-кардиолога и экономиста. Училась в музыкальной школе по классу фортепиано и занималась хоровым пением.

Родители девочки не считали музыку серьезной профессией, поэтому по их настоянию девочка закончила экономический факультет МЭСИ.

В детстве Оля была очень миниатюрной, самой маленькой по росту в классе, и очень из-за этого переживала.

«Я считала, что идеальная женщина должна быть худой и высокой. Я была уверена, раз я такая маленькая, значит, поклонников у меня нет и не будет. Позже, когда я подросла и стала замечать, что молодые люди проявляют ко мне повышенный интерес, успокоилась. С тех пор я больше не комплексую».

Творческая карьера

Звездой Ольга стала очень рано. В 1995 году известный продюсер Андрей Грозный, расстроенный уходом в религию своего подопечного Кристиана Рэя (группа МФ-3), задумал сделать новый проект по подобию западных гёрлз-бендов. Будучи знакомым с тогда 18-летней Ольгой, он пригласил её на роль первой солистки группы. Одновременно подыскивались ещё две девушки. Одной из них стала Варвара Королёва, второй – подруга Ольги Полина Иодис. В первом составе девушки записали песню «Там, только там», которая моментально стала хитом. За первым альбомом «Там, только там» последовали ещё четыре – «Там, только там (ремикс)», «Просто мечты», «О любви», «Белым снегом».

Спустя год Варвара ушла из группы, ее заменила Ирина Лукьянова. А в 1997-ом «Блестящих» стало четверо – в состав вошла арт-руководитель группы, Жанна Фриске. После обновления девушки сразу же сняли клип «Цветы».

Орлова и Фриске стали лучшими подругами. Они делились радостями и печалями, селились в одном номере во время гастролей, раскрывает друг другу самые глубокие тайны.

Когда в 2000 году Ольга забеременела, то не хотела сразу уходить со сцены, но продюсер сам принял решение – позвонил и сообщил, что «Блестящие» дальше будут существовать без неё. Ольга осталась без репертуара. Кроме того, во время беременности она набрала целых 25 килограммов. Ей пришлось нелегко, но сдаваться она не собиралась.

«Пока дохаживала беременность, работала над собственным диском. После родов морила себя голодом, последний раз за день ела в 4 часа дня, ложилась спать голодной. Это сработало. Через два месяца я пришла в форму, сняла клип и устроила презентацию сольного альбома».

Сперва Ольга Орлова собиралась выступать одна, но потом передумала и провела конкурс, в процессе которого были выбраны две девушки на подпевку и подтанцовку. Презентация альбом под названием «Первый» проходила в Горбушкином дворе, и реакция фанатов была настолько бурной, что столик, за которым Орлова и её бэк-вокалистки раздавали автографы, чуть было не снесла обезумевшая толпа.

Весь 2002 год Ольга Орлова активно гастролировала по России, пела в дуэте с Андреем Губиным. В 2003-ем они выпустили совместный клип «Я всегда с тобой». В тот же период певица стала лауреатом премии «Песня года» с композицией «Ладони».

2006-ой год ознаменовался выходом второго сольного альбома артистки «Если ты меня ждешь». Однако в следующем году после выступления с полным составом «Блестящих» (Надя Ручка, Ксения Новикова, Наташа и Жанна Фриске, Анна Семенович и Юлия Ковальчук) на MTV Russia Music Awards она на долгое время пропала со сцены.

Возвращение произошло спустя 8 лет с новым синглом «Птица», вскоре был дан и концерт в Крыму. В феврале 2016 года певица в тандеме с Максимом Фадеевым выпустила посвященную Жанне Фриске песню «Прощай, мой друг», немного появилось новая работа Ольги под названием «Девушка простая». В 2017-ом вышел видеоклип Орловой «Без тебя не могу», еще через год артистка порадовала поклонников новыми хитами «Танцевать» и «Сумасшедшая».

Карьера в кино и на телевидении

Старт кинокарьеры миниатюрной красавицы случился в далеком 1991 году, когда она получила предложение от режиссера Рустама Хаддамова сняться в роли Мари в исторической картине «Анна Карамазофф». Съемки длились 3 года, однако кинофильма почти никто не видел, потому что в России нет его копий.

В 2002 году она снялась в исторической драме «Золотой век», действие которой происходит во времена Екатерины I. Ольга сыграла свою тезку – графиню Жеребцову-Зубову. 2004 и 2005 годы принесли роли в кинолентах «Воры и проститутки» и «Слова и музыка». В 2007-ом она приняла участие в фильме Александра Стриженова «Любовь-морковь» с Гошей Куценко и Кристиной Орбакайте. Позже актриса сыграла подругу главной героини и во второй части комедии.

2010 год принес ей роли сразу в трех картинах: «Ирония любви» с Алексеем Чадовым и Асель Сагатовой, «Зимний сон» и «Зайцев жги!». А в начале 2011-ого артистку пригласили в очередную часть кинокомедии «Любовь-морковь», также она исполнила главную роль в короткометражке «Два газетчика».

«Моя героиня заключает своеобразное пари с главной героиней – я помогаю ей стать ведущей, а она укладывается в постель с первым, кто войдёт в ресторан, где мы сидим». — Ольга Орлова о роли в «Иронии любви».

Помимо участия в фильмах, бывшая «блестящая» часто появлялась на телевидении. В 2003-ем году она уехала в Доминиканскую Республику на съёмки проекта «Последний герой – 3», в котором вошла в тройку финалистов.

В качестве приглашенный звезды ее можно было увидеть в «Фабрике звезд», «Модном приговоре», «Битве экстрасенсов», «Кулинарном поединке» и передаче «Человек-невидимка». В марте 2009 года она приняла участие в шоу «Две звезды» вместе с Дмитрием Харатьяном. После смерти Жанны Фриске в качестве ее подруги Ольга не раз становилась гостем программы «Пусть говорят».

Первые эфиры с ее присутствием на поляне вызвали негативную реакцию зрителей, однако девушка осталась на своем месте. А годом позже она стала наблюдателем в программе «Бородина против Бузовой». В 2017 году Ольга Орлова стала одной из ведущих проекта “Дом 2”.

Личная жизнь

В 2000 году Ольга познакомилась с бизнесменом Александром Кармановым и вскоре забеременела от него. Александр, который на тот момент был женат, подал на развод, чем сильно оскорбил свою бывшую жену, певицу Наталью Лагоду. Узнав о свадьбе Ольги и Александра, Наталья пообещала отомстить бизнесмену и сдержала свое слово – выбросилась из окна вскоре после рождения ребенка у Орловой в 2001 году. После падения с пятого этажа певица выжила, но навсегда осталась инвалидом, перенеся более десяти операций. Все лечение финансировал Александр, что неблагоприятным образом сказалось на его отношениях с новой женой. В 2004 году пара рассталась, и с того момента Ольга воспитывала сына Артема одна.

Несмотря на свой образ романтической красавицы, в любовь с первого взгляда Ольга не верит: «Я вообще не очень понимаю, что это такое, мне кажется, это выдумки. Про себя могу точно сказать: я натура не увлекающаяся».

В 2004-им звезда сцены начала отношения с продюсером Ренатом Давлетьяровым, пережившим развод с Верой Сотниковой. Они несколько лет прожили в гражданском браке, но впоследствии расстались.

Спустя 6 лет стало известно о романе Орловой с бизнесменом по имени Петр. Однако подробности были тщательно скрыты от СМИ.

Также женщине приписывали связь с сыном депутата, Ильей Платоновым, однако подтверждений этой информации нет.

В 2015 году после продолжительной борьбы с раком ушла из жизни подруга Ольги, Жанна Фриске. Женщина сильно переживала, ведь их связывала дружба продолжительностью 20 лет. Она стала крестной Платона, сына умершей артистки. Долгое время артистка ежедневно выкладывала в Инстаграм фото Жанны без лишних комментариев и подписей. Позже она написала песню, посвященную подруге.

Любимые исполнители Ольги – Элтон Джон и Джамироквай. Любимая марка парфюмерии – Nina Ricci. Еда – итальянская.

Австралия, рок-н-ролл и рыбалка. На концерт Элтона Джона с Михаилом Козыревым. 2020

Зима здесь начинается в июне, а летние месяцы выпадают на Новый год. Местные путешественники ориентируются по созвездию Южный крест, так как полярная звезда здесь не светит. Географические карты здесь любят рисовать вверх ногами так, чтобы Австралия находилась наверху, а весь остальной мир – внизу. Зовем вас в большое новогоднее путешествие по Австралии с Михаилом Козыревым – нашим музыкальным гуру, основателем “Нашего радио”, “Максимум” и “Ультры”. Помимо обязательных красот – 12 апостолов, Великой Океанской дороги, Голубых гор, Мельбурна и Сиднея – мы попадем на квартирник на корабле, порыбачим в Тихом океане, поужинаем в греческо-австралийском кафе наших знакомых и исследуем шахтерский центр первых переселенцев. А кульминацией путешествия станет концерт Элтона Джона посреди виноградников в Хантер Вэлли. Это прощальное турне Farewell Yellow Brick Road, которое названо так же, как и самый успешный альбом музыканта. Айда в Австралию!

Михаил Козырев: “Австралия моего детства – это приключения, пираты, коралловые рифы и беглые каторжники. И ещё Джеральд Даррелл и это странное слово «сумчатые». Как вообще могло в голову создателю снабдить животных сумками?! Кенгуру, вомбаты, ехидны…. Это уже много лет спустя я услышал шутку «Вы думали, Господь не укуривался?! Посмотрите на утконоса!»

А потом Австралия подарила мне Ника Кейва, Кайли Миноуг и потрясающую группу INXS (трагическую историю любви и смерти Майкла Хатчинса мы обязательно обсудим в путешествии). Здесь мои друзья Шура и Лёва Би-2 записали свой первый альбом и переслали его мне в Москву. И там был странный трек про одинокого полковника. Это ещё одна история про Австралию.

Короче, моя мечта близка к осуществлению. Я знаю, что все, кто побывал на этом континенте, возвращаются немного не в себе. Просто потому что невозможно ходить вниз головой без последствий. Вот я и намереваюсь проверить это на себе. И заодно сказать «Гуд бай» Сэру Элтону Джону. Его Rocketman мне настолько понравился, что я решил обязательно успеть на его концерт. Пусть на краю земли. Так ещё интересней…. Короче, айда со мной в Австралию!”

Михаил Козырев Телеведущий, который сделал радио “Maximum” и “Наше Радио” такими, какими мы их полюбили

Один из лучший русскоязычных гидов Австралии.
В туризме как профессии уже 10 лет, проехал, прошел и пролетел практически всю страну.
Постоянно проживает в Мельбурне.

Максим Зайцев

В инстаграме начался баттл между единорогами и волками. Во всем виноват Даня Милохин |

Еще вчера все было нормально, а сегодня вы проснулись, открыли ленту в инстаграме и увидели одних единорогов и волков? У нас та же самая история. Но спешим вас обрадовать: мир не сошел с ума. Все гораздо проще. Именно так в современном мире выглядят баттлы между тиктокерами. А начал всю эту эпопею любимчик миллионов — Даня Милохин. Вчера в сториз тиктокер опубликовал опрос, в котором предложил подписчикам выбрать —  волк или единорог. Казалось бы: все довольно просто. Однако на деле игра затянула не только подписчиков Дани, на и всех обитателей Dream Team House, а если говорить точнее, то вообще разделила их на два лагеря: сам Милохин, а также Аня Покров, Ира Блан, Настя Рыжик, Ваша Маруся и Олег Романенко встали на сторону единорогов, а Артур Бабич, Влад Неопознанный, Маха Горячева, Настя Усеева, Максим Климчук и Лиана — на сторону волков.

Такое необычный разлад в команде привел к тому, что тиктокеры устроили баттл в сториз. Главная драма развернулась между Покров и Бабичем, которые оказались по разные стороны баррикад, при этом Аня не устает напоминать Артуру, что в душе он всегда был и остается единорогом, а, чтобы подтвердить свои слова, тиктокерша поделилась его милыми фото с пони и рожками.

Затем блогеры решили подключить к игре своих подписчиков, а еще обратились за помощью к обитателям других тикток-хаусов. Но и на этом ребята не остановились. Они начали звонить своим друзьям-блогерам с просьбой поддержать одну из команд. Даня, например, связался с Эльдаром Джараховым. Тот отказываться от участия не стал и выбрал команду волков. 

Если с волками и единорогами все более-менее понятно, то с другими участниками баттла пока не все ясно. После публикации Милохина и распада тиктокеров на команды, в войну кланов вступил Егор Шип, который создал новую команду — дельфины. Вместе с ним дельфинов поддержали Володя XXL и участники XO Team. Потом к ребятам присоединился весь Popstar House, блогерша Sleepy Princes, Рома Труш и другие. Но и это еще не все. Свою «армию» стал собирать еще один блогер, Андрей Ноилс. Его команда выбирает мишек. Андрея уже поддержал The Angels Home. Ноилс пообещал подписчикам выпустить мерч с мишками, если фолловеры помогут ему «захватить тикток». 

Вы, кстати, тоже можете принять участие в баттле. Чтобы показать причастность к волкам, единорогам, дельфинам или медведям, нужно поставить на аватарку в инстаграме символ команды. Что это даст, вопрос риторический. Мы и сами не знаем. 

Фото: Инстаграм @dream_team_house

плагиат и заимствования – все факты о песнях с этой меткой

С авторством этой известнейшей песни произошла история, которая многими расценивается как величайшая несправедливость в истории современной музыки.

Началась она в далёком 1965-м году, когда группа Роллинг Стоунз написала и записала песню “The Last Time”. Песня вышла синглом и стала первым номером первым на Родине группы, в Британии. Запись была спродюсирована известным английским продюсером Эндрю Олдхемом (Andrew Loog Oldham). Именно он в шестидесятые создал проект “Оркестр Эндрю Олдхема”. Оркестра как такогового не было: на четырёх пластинках, выпущенных под этим именем, Роллинг Стоунз и бесчисленные студийные музыканты записывали оркестровые версии песен Роллингов.

На одном из этих альбомов вышла оркестровая версия песни The Last Time, которая в 1997-м году вдохновила Ричарда Эшкрофта, лидера группы The Verve на написание Bittersweet Symphony. Мелодия песни практически совпадает с тем, что можно услышать на оркестровке. При этом Эшкрофт написал свои стихи для песни и вместе с продюсером Уилом Маллоун (Will Malone) создал рифф, с которого начинается песня. По утверждению Эшкрофта: “…этот кусочек, который все так любят, ни на что не похож. Это Маллоун, мой аранжировщик. Это его гений”.

Группа договорилась с ABKCO Records, компанией менеджера Роллинг Стоунз Аллена Кляйна, что 50 процентов дохода от песни отойдут Кляйну в обен на использование “семпла” из оркестровки песни Роллинг Стоунз. Но когда песня вышла и обрела немалую популярность, Кляйн заявил, что The Verve использовали “больше, чем семпл” и забрал (группа урегулировала вопрос в судебном порядке) 100% дохода от песни в пользу своей компании. Более того, Эшкрофт перестал указываться как автор песни. Вместо него теперь указываются Мик Джаггер и Кит Ричардс — авторы песни The Last Time. Более того, когда песня была номинирована на престижнейшую премию “Гремми”, то в качестве номинантов были указаны Джаггер и Ричардс. Впоследствии был к The Verve и иск от Эндрю Олдхема, автора аранжировки.

 

Эшкрофт принял это спокойно: “Это всего лишь имя в списках авторов”. Но ехидно заметил, что это “Лучшая песня Роллинг Стоунз за последние двадцать лет. У них не было такого хита со времён Brown Sugar”. Позже, однако, его порядком расстроило то, что Кляйн продавал права на песню кому только можно: она звучала в рекламе кроссовок фирмы “Найк”, “Опеля” и английских автомобилей “Воксхолл моторс”. Возможно, именно это послужило причиной его нервного срыва и распада группы. Со сцены Эшкрофт заявлял: “Не покупайте машины “Воксхол”, они дерьмовые”. Однажды он посвятил исполнение песни Роллинг Стоунз, а в ответ на возмущённый вой публики сказал: “Я счастлив каждый раз оплачивать несколько счетов этих парней”.

 

Ричардс в интервью на вопрос об этой песне сказал, что “Я не лезу в это дело, это серьёзная юридическая херня. Если The Verve смогут написать песню лучше, то деньги у них будут”.

Ваш браузер не поддерживает воспроизведение музыки. Нажмите ссылку “Скачать mp3”.Скачать MP3: Andrew Oldham Orchestra, The Rolling Stones — The Last Time

Все факты с MP3

что доводит поп-идолов до нищеты и банкротства

Принято считать, что западные рок- и поп-звезды – очень богатые люди: они скупают особняки, коллекционируют автомобили, разносят номера пятизвездочных отелей и спускают на наркотики годовые бюджеты небольших стран. Среди западных музыкантов действительно немало миллионеров (Боно, Элтон Джон, Брюс Спрингстин, а Пол Маккартни так вообще миллиардер), но есть среди них и те, кто с трудом сводит концы с концами. История показывает, что ни рекордные тиражи альбомов, ни репутация легенды не гарантируют достатка и не спасают от «долговой ямы». Вот несколько показательных примеров.

Лемми Килмистер, хотя и обзавелся многочисленной армией преданных фанатов, умер, так и не став миллионером

Edd Westmacott / Alamy Stock Photo / Vostock Photo

Двушка для полубога

Британский музыкант Лемми Килмистер – человек, к которому слово «культовый» можно применить без всякой иронии и кавычек. Его группа Motorhead – образец для многих хэви-металлических и хард-роковых команд, включая коммерческих тяжеловесов Metallica. А сам Лемми с его характерным имиджем и жизненной философией был и остается кем-то вроде рок-н-ролльного полубога.

Несмотря на все регалии, 23 выпущенных Motorhead альбома и бесконечные мировые гастроли, Лемми не разбогател и жил довольно скромно. По сравнению со своими друзьями и коллегами Оззи Осборном, Дэйвом Гролом, Ларсом Ульрихом и прочими рок-миллионерами Лемми был почти бедняком. Ни виллы, ни машины, ни даже собственной квартиры: рокер жил в съемных двухкомнатных апартаментах в Лос-Анджелесе, куда перебрался в начале 1990‑х. И был очень доволен тем обстоятельством, что арендная плата почти не повышалась за два десятка лет.

В документальном фильме «Лемми» (2010) есть сцена, где голливудский актер и музыкант Билли Боб Торнтон рассказывает лидеру Motorhead о своем первом шестизначном гонораре. На это 64‑летняя легенда рока скромно замечает: «Ну а я пока еще работаю над своим первым миллионом». Эту работу прервала смерть, настигшая Лемми в 70‑летнем возрасте. Самый большой гонорар он получил, когда Metallica записала четыре песни Motorhead для своего альбома Garage Inc. (1998). То, что для Metallica было небольшими авторскими отчислениями, для легендарного музыканта оказалось крупнейшим заработком за всю жизнь.

Упомянутый выше Оззи Осборн мог бы умереть в бедности, если бы не его предприимчивая жена. Оттрубив 10 лет в составе одной из популярнейших групп 1970‑х, Black Sabbath, Осборн остался практически на мели. Первые пять лет существования Black Sabbath зарабатывали миллионы для бизнесменов от музыки, а самим артистам приходилось довольствоваться крошками от этого пирога и «бесплатными» наркотиками, после употребления которых финансовые вопросы как-то вылетали из головы. В 1975 году музыканты, видя, что их надувают, попросили заступничества у акулы шоу-бизнеса Дона Ардена. Тот взял дела в свои руки, но через несколько лет Оззи отчислили из группы за пьянство. Решив, что жизнь закончена, он поселился в отеле и погрузился в отчаянный самоубийственный запой, на который ушли последние деньги. На этом бы его карьера и оборвалась, если бы не Шэрон, дочь Дона Ардена. Железной рукой она собрала разваливающегося на части «короля тьмы» и организовала Осборну сольную карьеру, став его менеджером и женой. С папой она после этой истории рассорилась. Только благодаря супруге Оззи узнал, что такое жизнь миллионера.

Деньги – это бумага

По воспоминаниям клавишника Рэя Манзарека, когда они с Джимом Моррисоном решили организовать группу The Doors, одной из поставленных целей было заработать миллион долларов. Молодые люди заработали намного больше, но довольно скоро выяснилось, что Моррисона его доля совершенно не интересует. The Doors стали самой популярной группой в Америке, а Джим продолжал жить, как раньше, полубродяжнической жизнью, не имея ни машины, ни своего угла. Он ночевал то в офисе группы, то в дешевом мотеле, то у случайных знакомых. Сотрудницы офиса пытались по-матерински ухаживать за бедовой звездой, стирали ему одежду, но вскоре убедились, что к материальной стороне жизни Моррисон относится с полным безразличием. Со временем он начал сильно пить и даже внешне стал походить на типичного калифорнийского выпивоху, отрастив живот и бороду.

Его коллеги по группе не могли этого понять, как, впрочем, и многого другого в поведении Джима. Они делали все возможное, чтобы закрепить и развить коммерческий успех коллектива, а Моррисон, казалось, стремился к противоположному. Мемуары Манзарека и барабанщика The Doors Джона Денсмора пропитаны горечью недоумения.

Игги Попу выбраться из нищеты помогло покровительство Дэвида Боуи

Trinity Mirror Mirrorpix / Alamy Stock Photo / Vostock Photo

Американский певец Игги Поп уже в 25 лет был настоящей живой легендой благодаря сценическим безумствам и радикальной музыке его группы The Stooges. Но такая репутация долгое время отпугивала руководителей звукозаписывающих компаний, и Игги Попу никак не удавалось подписать нормальный контракт. В 1970‑х он жил по знакомым, ночевал в заброшенных зданиях – в общем, имел возможность вдоволь наслушаться пресловутого «голоса улиц».

После смерти Моррисона Игги предложили вакансию вокалиста The Doors, но его чудачества показались чрезмерными даже видавшему виды Манзареку. Неизвестно, куда бы привела Игги кривая траектория его полета, если бы не один добрый человек: Дэвид Боуи считал Попа своим кумиром и всячески нянчился с ним, пытаясь как-то пристроить неуправляемого артиста в холодном мире большого шоу-бизнеса.

Боуи продюсировал альбомы Попа, ездил с ним в турне, но долгое время Игги оставался в этой истории лишь бедным родственником. По его словам, только после выхода альбома Blah-Blah-Blah в 1986 году он смог позволить себе первый двухкассетный магнитофон – к этому времени Поп выступал на сцене уже 20 лет. «Лишь в 1980‑х я стал хоть немного платежеспособным. У меня впервые появилась собственная квартира. Но хорошо помню зиму 1990‑го в Нью-Йорке: я замерзал, потому что в квартире почти не было отопления», – вспоминает артист.

На пластинке Попа 2002 года Beat Em Up есть саркастическая песня V. I.P., в которой Игги поет о том, что после многотрудной жизни он наконец-то получил статус «вип-персоны» (как это принято называть у нас) и может позволить себе некоторые излишества. Артисту к тому моменту было 54 года.

Однако нега и роскошь в его жизни длились недолго. Теперь Игги утверждает, что ему приходится подрабатывать диджеем и рекламной моделью – доходы от продажи альбомов резко упали с тех пор, как музыка стала распространяться через интернет. Недавно музыкант признался, что боится умереть в бедности. «Иногда я вижу себя в доме престарелых в дырявой фланелевой пижаме рядом с такими же немощными чудаками. Мой финансовый консультант говорит, что волноваться нечего, но я ничего не могу с собой поделать». Возможно, слушая сладкие речи консультанта, Игги вспоминает историю, произошедшую с Леонардом Коэном.

400 концертов для двух миллионов зрителей сыграл за пять лет 73-летний Леонард Коэн, после того как все деньги на его счетах были растрачены менеджером

Edd Westmacott / Alamy Stock Photo / Vostock Photo

Гастроли поневоле

Менеджер Келли Линч в буквальном смысле пустила пожилого Коэна по миру – артисту пришлось отправиться в мировой тур, чтобы заработать на хлеб.

В 1990‑х певец удалился было от суеты в дзэн-буддистский монастырь, а когда вернулся в мир, то обнаружил, что человек, которому он доверял, растратил около $5 млн, лежавших на его счету, и тайком продал авторские права на многие песни. Коэну тогда было 73 года, и ему очень не хотелось отправляться на гастроли, которые он и в молодости-то не любил. Но пришлось. Зато потом втянулся, и ко времени, когда Коэну исполнилось 78 лет, он сыграл почти 400 концертов для двух миллионов зрителей. Побывал и в России, в первый и последний раз.

Гастроли виделись спасением от катастрофы и «королю поп-музыки» Майклу Джексону. Его долги к 2009 году достигли $400 млн. Джексон уже собирался продавать свое имение «Неверленд», но перед этим решил попробовать сделать деньги на концертах, которых не давал более десяти лет. План сработал: билеты на 50 шоу в лондонском зале O2, с которых должен был начаться мировой тур, раскупили моментально. Однако встреча поклонников с кумиром так и не состоялась – 50‑летний артист внезапно скончался накануне старта. Новость о смерти Джексона невероятно подстегнула продажи его альбомов. Вскоре он снова стал одним из самых прибыльных артистов в мире, но эту прибыль собирали уже его наследники.

Если причиной разорения Джексона стали неконтролируемые траты и ударившие по репутации суды по искам о растлении малолетних, то участницам популярного в 1990‑е американского девичьего трио TLC роскоши повидать так и вовсе не удалось, разве что в виде декораций на съемках клипов. А ведь TLC продали более 65 млн дисков по всему миру. На пике популярности певицы зарабатывали примерно по $35 тысяч в год – меньше, чем среднестатистический американец.

Группе дважды пришлось проходить процедуру банкротства. Причина – неопытность артисток и неудачно заключенный контракт, по которому почти все доходы TLC забирал менеджмент.

«Никогда не забуду тот день, когда мы стали миллионерами на пять минут, – рассказывала позже участница трио Тионн «Ти-Боз» Уоткинс. – В буквальном смысле на пять минут: чек был выписан на наши имена, но мы должны были тут же переписать его на нашего менеджера».

Звезды фанка и R’n’B часто предстают на публике обвешанные дорогими цацками и в шикарных нарядах. Но, как показывает пример Тони Брэкстон и Джорджа Клинтона, за гламурным фасадом могут скрываться серьезные финансовые проблемы

MediaPunch Inc / Alamy Stock Photo / Vostock Photo

Певица Тони Брэкстон была одной из тех, кто сформировал новое звучание стиля R&B, превратив шероховатый ритм-н-блюз в музыку томной роскоши и больших амбиций. Именно во времена ее большой славы, в 1990‑е, аббревиатуру R&B стали расшифровывать как rich and beautiful – «богатые и красивые». Если с красотой у Тони Брэкстон было все в порядке, то про богатство того же не скажешь.

По признанию певицы, от своего дебютного альбома 1993 года, проданного общим тиражом более 15 млн копий, она получила отчисления в размере около двух тысяч долларов.

«Мне постоянно говорили: пока денег нет, но на следующем альбоме ты заработаешь. А потом то же самое говорили про следующий альбом. Меня кормили обещаниями, и в итоге я вся в долгах», – призналась Брэкстон.

Она пыталась решить финансовые проблемы, организовав по примеру других поп-звезд собственное ревю в Лас-Вегасе. Финансировала его из своего кармана, точнее, за счет кредитов. Но от проекта пришлось отказаться после того, как врачи нашли у певицы наследственное аутоиммунное заболевание – микроваскулярную стенокардию – и запретили ей выступать.

В 2010 году Брэкстон во второй раз оказалась банкротом с долгом $50 млн. Сейчас певица изредка выступает, и ее финансовые дела немного улучшились после запуска реалити-шоу «Семейные ценности Брэкстонов».

Процедура банкротства – нередкое явление в мире звезд шоу-бизнеса. Звучит трагично, но она не означает, что обанкротившийся деятель культуры отправляется доживать свои дни на улице в коробке из-под холодильника или в благотворительном приюте. Как правило, артистам удается всплыть и наверстать упущенное. Банкротами объявляли себя Мит Лоуф, 50 Cent, Кортни Лав, Марвин Гэй, Билли Джоэл и десятки других прославленных личностей. Некоторые оказывались банкротами четыре-пять раз.

Фанк и банк

Слай Стоун, звезда фанка, лидер команды Sly & The Family Stone, в молодости жил на широкую ногу. В 1970‑е, эпоху эксцентричных звезд вроде Элтона Джона и Фредди Меркьюри, Слай Стоун держал фасон: например, свое бракосочетание в 1974 году обставил как концерт в нью-йоркском зале Madison Square Garden, потешив зрителей передовым по тому времени лазерным шоу и прочими спецэффектами. Однако увлечение наркотиками постепенно довело Слая почти до самого социального дна.

В 2009‑м вышел документальный фильм о Стоуне «Вернуться, чтобы получить еще», из которого следовало, что пионер фанка – бездомный, живет то в трейлере, то в дешевых мотелях Лос-Анджелеса. Правда, вскоре журналисты выяснили, что дом у музыканта все же есть, но финансовое состояние было весьма плачевным. Попытки заработать на концертах проваливались по вине самого же Стоуна: как правило, он держался на сцене около 15 минут, после чего под разными предлогами (вплоть до малой нужды) исчезал. В 2015 году Стоун выиграл $5 млн по иску против своего бывшего менеджера, который якобы утаивал авторские отчисления, но вскоре это решение было отменено, так как выяснилось, что Слай сам подписал договор, отказываясь от всех отчислений ради разовой выплаты.

Джордж Клинтон

Christian Hjorth / Gonzales Photo / Alamy Stock Photo / Vostock Photo

Еще один столп фанк-движения, Джордж Клинтон, лидер коллективов Parliament и Funkadelic, наставник Red Hot Chili Peppers и духовный отец множества успешных музыкантов, тоже испытывает финансовые затруднения. Может быть, фанк – слишком гедонистическая музыка и больше располагает к наслаждению моментом, чем к долгосрочному финансовому планированию?

До ночевок в трейлере у Клинтона дело не дошло, но очевидцы утверждают, что мэтр живет скромно и передвигается на общественном транспорте. Несоответствие между легендарным статусом и уровнем материального благосостояния примерно такое же, как у большинства героев этой статьи.

Причины вынужденного аскетизма примерно те же, что у Слая Стоуна: наркотики и неудачный контракт (скорее всего, одно связано с другим). В 1983 году Джорджу срочно понадобился миллион долларов, и он продал права на свои самые популярные песни. Миллион довольно быстро испарился, и Клинтон остался без денег и прав. В начале 2010‑х он безуспешно судился с нынешними правообладателями, пытаясь доказать, что никаких сделок не заключал.

В итоге 70‑летнему фанк-титану пришлось прибегнуть к краудфандингу, чтобы собрать $50 тыс. на ремонт своей музыкальной студии во Флориде. Любой желающий мог заказать персональный концерт Клинтона для себя и своих друзей или воспользоваться более дешевой услугой – поболтать с прославленным человеком по телефону. Тем не менее Джордж призвал журналистов не сгущать краски. «Я не разорен, у меня все в порядке, – заявил он, – просто меня обвели вокруг пальца».

За ведерко попкорна

Grizzly Bear – известная нью-йоркская инди-группа. Конечно, на то они и инди (то есть независимые, от слова independent), чтобы держаться подальше от больших корпораций и, как следствие, от астрономических доходов, но все же в золотую эпоху музыкальной индустрии (то есть до начала 2010‑х) даже инди-артисты могли позволить себе жить в достатке. Главным образом за счет продажи дисков.

Однако времена изменились: тиражи пластинок упали, а распространение музыки в Сети часто не приносит денег, так как многие слушатели стараются скачивать альбомы и песни бесплатно. В этой ситуации остается зарабатывать концертами, но лидер Grizzly Bear Эд Дрост обнаружил, что гастрольная деятельность разоряет группу. Средства, вкладываемые коллективом в организацию тура, не окупаются, несмотря на полные залы, а все деньги уходят к посредникам: концертным фирмам, распространителям билетов, юристам и так далее.

Дрост, как и многие другие музыканты, упрекает слушателей в том, что они перестают платить за скачанную музыку и тем самым уничтожают будущее, лишая артистов средств к существованию. «Людям жалко заплатить девять долларов – цену ведерка попкорна в кинотеатре – за альбом, над которым мы работали несколько лет», – говорит лидер Grizzly Bear.

Конечно, каждая небогатая звезда небогата по-своему, но в этих историях есть нечто общее: масштаб популярности и репутации в музыкальном мире никак не соответствует количеству денег на банковском счете.

Читать полностью (время чтения 9 минут )

Что дарят зарубежным звёздам казахстанские поклонники — Forbes Kazakhstan

Фото: podarilux.ru

По роду своей деятельности (организация концертов и других музыкальных мероприятий)  я часто общаюсь с артистами эстрады и кино. Не секрет, что сливки нашего общества не преминут похвастать перед гостями, как  Элтон Джон играет на рояле или Иван Ургант выступает в качестве тамады. Частенько они балуют артистов дорогими подарками. Я составила рейтинг самых необычных и дорогих презентов, которые, надеюсь, будут интересны и читателям forbes.kz.

Фото: rost-ves.info

Филипп Киркоров.

Говорят, книга – лучший подарок, но очень дорогой подарок точно лучше, чем книга. Например, российский король поп-музыки Филипп Киркоров рассказал, как ему в Казахстане несколько раз безуспешно пытались вручить ключи от квартиры. Но столь дорогие дары Филипп не принимает, поскольку не хочет быть  в долгу у своих обеспеченных поклонников. Однако среди всех подарков, которые ему дарили в Казахстане, больше всего запали в душу 30 плюшевых зайцев, принесенных фанатами на сцену после песни «Зайка моя». Но с собой в Москву скандальный певец забирать ушастых не стал, сказавшись тем, что хранить их негде.

Фото: postironic.org

Лера Кудрявцева.

А вот телеведущая Лера Кудрявцева охотно рассказала, что ей однажды в Алматы подарили iPhone и iPad, которыми она пользуется до сих пор.

Фото: hiphophit.tv

Доминик Джокер.

Однако мобильные гаджеты уже давно из предмета роскоши превратились в обычное средство коммуникации, и их теперь дарят редко. Популярными подарками стали часы и аксессуары. Доминику Джокеру, например, фанатки преподнесли запонки Bvlgari из белого золота с черным ониксом и бриллиантами, ценой в $4 тыс.

Фото: blogs.privet.ru

Группа “Инь-Ян”.

Сергей Ашихмин из группы «Инь-Ян» поведал, что после очередного успешного выступления ему вручили часы Hublot. Их ориентировочная стоимость – около $30 тыс.

Фото: spletnik.ru

Агния Дитковските.

Многим своим звездным коллегам утерла нос актриса Агния Дитковските, которой тайный алматинский воздыхатель преподнёс вертолет ориентировочной стоимостью $50 тыс. Забрать с собой «вертушку» в Белокаменную Агния не смогла, поскольку, по ее словам, не умеет водить воздушный транспорт. Так что московские пробки она по старинке преодолевает по асфальту.

Фото: 1show.kz

Певец K-rim.

У самой вершины рейтинга дорогих подарков оказался автомобиль Beantley Сontinental стоимостью около $250 тыс., который получил певец K–rim на презентации своей новой песни «Бокс». Отказаться от супердорогого презента певец не рискнул, поскольку дарители оказались скорее фанатами боевых искусств, нежели музыки. Но прокатиться с ветерком K-rim на эксклюзивном авто пока не может, поскольку у него нет водительских прав.

Фото: euromag.ru

Ален Делон.

Венчает же хит-парад подарков бриллиант в 16 карат, который подарили Алену Делону во время приезда в Алматы. Ориентировочная цена драгоценного камня колеблется от $250 тыс. до $300 тыс. Но увидеть Париж диамант так и не смог: во время экскурсий по южной столице актер потерял подарок.

Оксана Цурик, организатор концертов.

Music icon Элтон Джон о том, как гей повлиял на его жизнь и карьеру

Элтон Джон не растерялся, когда его спросили, есть ли у него сообщение для молодых ЛГБТК, которые борются со своей сексуальностью или гендерной идентичностью.

В эксклюзивном интервью для Variety на Каннском кинофестивале в прошлом месяце, всего за несколько часов до мировой премьеры своего давно не работающего биографического фильма «Ракетный человек», Джон откровенно рассказал о «привилегии» быть веселым артистом.

«Просто будь собой», – говорит легендарный певец, автор песен и пианист, одетый в индивидуальный синий костюм от Gucci и подходящие к нему очки со стразами.«Не позволяй никому тебя сбить. Мне повезло, потому что я занимаюсь бизнесом, который принимает геев. Есть дети, которым не повезло. Они происходят из бедных семей. Их родители не понимают; религия доставляет им трудности ».

Задолго до того, как появились Эллен ДеДженерес, «Уилл и Грейс» и «Поза», был Элтон Джон. Певцу было 29 лет, и он был международной суперзвездой, когда в 1976 году он сказал Rolling Stone, что он бисексуал. Но в 1992 году, когда ему было 45 лет, в том же журнале процитировали его слова о том, что ему «вполне комфортно быть геем».”

Сейчас 72 года, Джон говорит Variety , что ему было 23 года, когда он действительно понял, что он гей. «Я начал очень медленно», – говорит он со смехом. «Я был как черепаха и заяц, а потом черепаха внезапно настигла зайца, и я наверстал упущенное».

Как показывает «Человек-ракетчик» в мрачных подробностях, восполнение упущенного времени привело к десятилетней почти смертельной наркомании, прежде чем Джон, наконец, протрезвел 28 лет назад.

За свою 50-летнюю карьеру в музыке он заработал Оскар, Тони и несколько Грэмми и сейчас находится в середине своего пенсионного турне Farewell Yellow Brick Road, которое должно закончиться в конце 2020 года.

Джон, который в 1998 году был посвящен в рыцари королевой Елизаветой, также является активным активистом, особенно в отношении ВИЧ и СПИДа. В 1986 году он объединился с Дайон Уорвик, Глэдис Найт и Стиви Уандер, чтобы записать «Это то, для чего нужны друзья», при этом вся прибыль пошла Американскому фонду исследований СПИДа. С момента своего основания в 1993 году его ежегодная вечеринка по просмотру Оскара собрала более 200 миллионов долларов для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом.

А еще его семья.

Иллюстрация Маркоса Чина для разнообразия

Джон и его муж, продюсер «Ракетмена» Дэвид Ферниш, вместе уже более 26 лет.Они были одной из первых пар, которые зарегистрировали гражданское партнерство
в Великобритании в тот же день, когда Закон о гражданском партнерстве вступил в силу. Девять лет спустя они поженились 21 декабря 2014 года, всего через несколько месяцев после того, как однополые браки стали законными в Великобритании. У Джона и Ферниш есть два сына, Захари Джексон Левон, 8 лет, и Элайджа Джозеф Дэниел, 6 лет.

Это очень далеко от детства Джона. Его отец ушел из семьи, когда Джон еще не был подростком, а его мать была холодной и отстраненной. Согласно «Ракетману», она сказала сыну, что его никогда не полюбят по-настоящему, потому что он гей.

«Быть ​​геем – это замечательно. Я люблю быть геем. Я действительно верю », – говорит Джон, чьи первые и единственные официальные мемуары« Я »будут опубликованы Macmillan в октябре. «И я думаю, что у меня не было бы такой жизни, если бы я не был геем. И я этим очень горжусь. Я очень горжусь тем, что могу это оценить ».

«Если тебе плохо дома, уходи», – советует Джон. «Не позволяйте никому мучить вас за то, что вы гей или за вашу сексуальность».

Именно эта гордость и его активность превратили Джона в старейшего государственного деятеля ЛГБТК-сообщества.Он Йода, завернутый в радужный флаг. «Гордитесь тем, кто вы есть», – говорит Джон, продолжая свое послание для молодежи. «В мире так много замечательных разнообразных людей – натуралов, геев [и] трансгендеров. Мы все дети Бога. Люди, которым следует лучше разбираться в местах ответственности [и] нападать на геев, трансгендеров … они утверждают, что близки к Богу, [но] они не смогли бы уйти от Бога, даже если бы попытались ».

дополнительный экранный ридер

Подробнее о:

Грустный и одинокий Элтон от его тайного брата, который ненавидит свою музыку и не разговаривал со звездой в течение 20 лет

Грустный и одинокий Элтон от его тайного брата, который ненавидит свою музыку и не разговаривал со звездой 20 лет. лет

Джейн Фрайер для Daily Mail
Обновлено: 00:40 BST, 4 декабря 2010 г.

Джефф Дуайт живет в маленьком коттедже в продуваемой ветрами деревушке Рутин в Северном Уэльсе со своим 47-летним партнером Карен, одна из их семерых детей и кошка по имени Рокки.

Окна грязные, но дровяная печь очень теплая, а одна комната внизу украшена черепами животных, пластиковыми троллями, десятками барабанов бонго, самодельной арфой, выцветшими коврами и 10-футовым трехконечным индуистским трезубцем, который наклоняется. против задней двери.

«Вы должны были быть там, когда я шел по Оксфорд-стрит, держа его в руках – толпа довольно быстро разошлась, я могу вам сказать», – шутит он.

Живые рука об руку: Сарай Джефф Дуайт.«Должно быть, я заработал миллионы гонораров для Элтона, хотя ему не нужна моя помощь»

Сорокатрехлетний Джефф – сводный брат Элтона Джона. Его хобби – строительство юрт – огромных круглых палаток из дерева и холста, курение каннабиса, изготовление кельтских арф в своем навесе на сквозняк и, конечно же, музыка.

«Я люблю музыку. Я бы не сказал, что я совсем музыкальный, но я играю на гитаре и буду слушать все, что угодно. Ну, что-нибудь хорошее, то есть – кантри, рок, поп … »А что-нибудь от Элтона Джона?

‘No.Он не совсем моя чашка чая, так что только тогда, когда мне нужно. Знаешь, когда я хожу по супермаркету, они всегда играют в его вещи. И каждый раз, когда я в течение последних 25 лет заходил в свой местный паб, они вставляли Элтона в музыкальный автомат, чтобы меня заводить. Должно быть, я заработал миллионы гонораров для него, хотя я не думаю, что ему нужна моя помощь ».

Он прав. 63-летний Элтон имеет состояние не менее 160 миллионов фунтов стерлингов, особняк стоимостью 7 миллионов фунтов стерлингов в Старом Виндзоре, дома в Лондоне, на юге Франции и в Америке, между которыми он летает на частном самолете и Bentley.Он и его партнер по кинопродюсированию Дэвид Ферниш дружат с Бекхэмами и Томом Крузом и ранее потратили 150 000 фунтов стерлингов на их ежегодный цветочный счет.

Итак, хотя у них один и тот же отец – покойный Стэнли Дуайт, красивый бывший пилот-истребитель Второй мировой войны, который был женат сначала на матери Элтона, Шейле, а затем на Эдне, матери Джеффа, Стэна, Саймона и Роберта – неудивительно, что Джефф и Элтон совсем не связаны друг с другом.

Это далеко не так. Они годами ругались.Все началось в семидесятых, когда Элтон начал критиковать их отца Стэнли в газетных и журнальных интервью, изображая его как помешанного на контроле, который запретил ему играть в футбол в саду, слушать поп-музыку, носить модную одежду и даже есть сельдерей, потому что это было слишком шумно.

Жизнь в роскоши: суперзвезда Элтон Джон

Элтон даже утверждал, что его смехотворно яркий имидж был реакцией на правила и холодность Стэнли. Джефф так не думает.

«Папа был грозным парнем, но добрым. И он всегда возился на заднем дворе – когда вы видите, как Элтон балуется на сцене, он – плевок нашего отца, если не считать, конечно, красивой внешности. Ни у кого из нас не было его внешности.

«Папа был без ума от футбола и всегда водил Элтона в Уотфорд. И Элтон был единственным из нас, у кого был собственный счет одежды – в Horne Brothers в Лондоне. У нас были подручные средства, но ему было разрешено брать все, что он хотел, и папа за это платил.’

А попса?

«Вряд ли. У папы, ради бога, был свой свинг-оркестр. Именно он купил Элтону пианино и оплатил все уроки. Он хотел, чтобы Элтон стал музыкантом – он никогда бы не встал у него на пути ».

Все это очень странно. И грустно. Но с парой матерей, которые не ладили, и разницей в возрасте в 20 лет Джеффу и Элтону никогда не суждено было быть близкими.

Элтон (крещение Реджинальд) родился в марте 1947 года, был единственным сыном Стэнли и Шейлы, купил его в Пиннере, Мидлсекс.Это не был счастливый брак и закончился разводом, когда Элтону было 15 лет.

Оба родителя вступили в повторный брак, Шейла – с парнем по имени Фред, а Стэнли – с Эдной, с которой он познакомился в Порт-Санлайт в Мерсисайде, переехав туда для начала новой жизни. после того, как его первый брак распался.

Эдна родила четырех мальчиков за пять лет. Стэн, теперь бухгалтер, был старшим; затем пришел Роберт, который работает оператором лотереи Камелот; потом был Джефф; и, наконец, Саймон, инженер-строитель.

Когда мальчики выросли, Элтон стал своего рода очаровательной фигурой дяди в новой семье своего отца.

«Я впервые встретил Элтона, когда мне было пять лет – он уже был звездой, что было очень захватывающе», – вспоминает Джефф. «Мы все ходили навестить его в« Империи »в Ливерпуле – я помню, как тысячи людей выстраивались в очередь, чтобы пройти, но мы были VIP-персонами, и нас сопровождали за кулисами». он был в этом районе. «Он купил нам подарки – вещи, которые ему подарили фанаты; плюшевые мишки и все такое ».

« И он всегда присылал нашему папе поздравительные и рождественские открытки.Он никогда не забывал ».

Таким образом, то, как Элтон описал свое детство в интервью журналу Playboy в середине 70-х годов, должно быть, стало ужасным шоком для Стэнли – сегодня Джефф приписывает Элтону« много вреда ». наркотики в то время, и неспособность очень хорошо справиться со своими депрессивными приступами ».

Итак, пока Элтон расхаживал в сапогах на платформе, тусовался как маньяк и снова и снова возглавлял чарты, Джефф рос в Рутине.

Все началось хорошо.Он выиграл стипендию в местной независимой школе, но рано бросил учебу и поступил не в ту школу. Когда ему было 18 лет, его приговорили к четырем годам тюремного заключения за неумелое ограбление. «Это была катастрофа – мы ограбили не тот дом», – закатывает глаза он.

Одного вкуса тюрьмы было достаточно, и следующие десять лет, полные решимости действовать прямо, были смесью случайных заработков, путешествий, увлечения наркотиками и религией и попыток свести концы с концами.

Элтон со своим отцом Стэнли Дуайтом и сыновьями Саймоном, Робертом и Джеффом, которым тогда было семь лет

В 1995 году денег было так мало, что он сдал свой дом в аренду, построил сарай в саду и жил в нем в течение в год, спать на соломенной кровати, есть овощи, подаренные друзьями, и поклоняться Харе Кришна.

«Было красиво и уютно – у меня даже был огонь», – говорит он.

«Если вы спросите меня, – говорит Карен, – он щелкнул крышкой».

Затем появились кельтские арфы. «Моя идея заключалась в том, чтобы создать свой собственный рынок, введя его в каждую валлийскую начальную школу».

Совсем недавно он работал программистом. «Я разрабатывал базу данных, способную хранить данные всего мира», – искренне объясняет он. «Но недавно нас ограбили, украли мой ноутбук и всю мою работу.Так что теперь я делаю юрты, которые мы с Карен превращаем в удивительные сказочные пространства на фестивалях ».

Все это звучит очень весело, и Джефф явно умный парень, но быть родственником мегазвезды было непросто. .

«Меня всю жизнь называют братом Элтона Джона, и мне просто приходится улыбаться и терпеть это. Люди думают, что я живу на подачки от него, но у меня никогда не было и никогда не хочу ».

Последний раз Джефф обращался за помощью к своему брату, как он утверждает, в 1995 году, когда его потрепанный старый фургон Бедфорд сломался возле дома Элтона. дома в Старом Виндзоре, но в конце концов его отвергли сотрудники службы безопасности певца, и он спал на траве у огромного особняка своего брата.

На концерте: Элтон Джон заработал миллионы за свою карьеру

«Я никогда не был в доме Элтона, но я был поблизости – это не совсем сложно найти – поэтому я оставил свой фургон на траве, на краю поля. на краю проезжей части, подошел к дому и объяснил, кто я такой, и что мой фургон сломался, и что я скоро вернусь и заберу его ».

Но когда он вернулся, фургон уехал . «Итак, я спал на траве у главных ворот».

А сломанный фургон?

«Позже я узнал, что они отправили его на свалку.Джефф не разговаривал с Элтоном во время эпизода, и публицист Элтона отрицает, что это когда-либо происходило.

Джефф добавляет: «Я до сих пор не знаю, был ли там Элтон и даже знал ли он когда-либо о моем присутствии, но это мир, в котором он живет. Это мир, который он построил вокруг себя. К нему невозможно дозвониться. У меня даже нет его номера ».

Единственный раз, когда он пытался связаться с Элтоном, был, по его словам, в 1991 году, когда их отец проигрывал битву с сердечными заболеваниями.

«Мой отец очень любил Элтона, что бы Элтон ни говорил о нем, и он никогда не сердился на него, и он никогда, никогда не произносил ни слова против него».

Стэнли спал с изображением Элтона или Э. как он его называл, в серебряной рамке рядом с его кроватью до дня его смерти.

«Я просто хотел дать ему возможность в последний раз увидеться с папой перед его смертью. Я позвонил в офис его менеджера и попросил передать сообщение и свой номер, но потребовалось больше недели, пока он перезвонил.

«Когда он, наконец, позвонил однажды утром, было уже слишком поздно: наш отец умер накануне вечером». Это был неловкий разговор.

«Он был довольно далеко, но он был в Атланте или где-то еще, так что это могла быть линия. Но я помню, как он сказал, что никогда особо не общался с нашим отцом, а потом просто поблагодарил меня за звонок. Вот и все.

«Элтон не приехал на похороны – может быть, он оказал нам услугу, не явившись – СМИ сделали бы все о нем, если бы он приехал.’

И это был последний раз, когда они говорили. «Он так многое упустил – четырех братьев, грузовик племянниц и племянников, которых он никогда не видел…»

«А потом он заговорил об усыновлении украинского ребенка», – говорит Карен.

«Черт возьми, нет? А он? Что ж, слава богу, он не пошел дальше. Он немного стар, чтобы стать родителем, не так ли? Интересно, это была идея Дэвида ».

О боже. Сидя в загроможденной гостиной Джеффа, трудно вспомнить, что они так тесно связаны.Может ли он вспомнить что-нибудь общее, кроме отца?

«Музыка», – сразу же говорит Карен. «Музыкальный талант пронизывает эту семью».

«У нашего отца был свинг-оркестр», – добавляет Джефф. «А наш дедушка был чемпионом по корнету. И вы должны послушать нашего брата Стэна за роялем – он настоящий музыкальный маэстро в семье.

«Мы оба лысые сверху, но, скажем так, в отличие от него, каждый волос на моем теле – мой собственный»

К сожалению, Стэн еще и бухгалтер, поэтому он не может много практиковаться .Но однажды он сыграл одну из песен Элтона – я думаю, это была Your Song, лучшее из того, что он когда-либо делал, – и он был великолепен. Вы можете поставить их рядом, и вы не заметите разницы ».

А есть ли другие сходства? Есть какое-нибудь физическое сходство?

«Надеюсь, что нет», – фыркает он. «Мы оба лысые, но, скажем так, в отличие от него, каждый волосок на моем теле – мой собственный».

Карен думает, что дело не только в этом: «Все Дуайты очень умные парни – они» У меня много о них, так что я думаю, они очень хорошо ладят.И у них обоих, кажется, ужасный характер ».

Конечно, одно существенное различие – их личное богатство. Элтон – член супербогачей, а Джефф живет впроголодь, постоянно переходя от одного кризиса к другому. Но он настаивает на том, что ему чужды зависть.

«Мне не интересно получать что-нибудь от него. Для меня богатство – это наличие семьи, возможность одевать, кормить и проводить с ними время. А роскошь – это дрова, которые нужно сжечь в огне: дело не в кругосветном путешествии на частном самолете.’

А Элтон? «Я очень, очень горжусь им, и хотя я не задерживаю дыхание, я был бы счастлив увидеть его, если бы он связался с ним – но мне также немного его жаль.

«Для меня он выглядит немного одиноким и немного грустным, живя в своем пузыре знаменитостей. Когда вы добираетесь до вершины конвейерной ленты славы, вы теряете свою систему поддержки. Вам нужна семья, чтобы поддерживать ваш уровень и рассудок – вот для чего нужны семьи.

«Я скорее буду Джеффом Дуайтом, чем Элтоном Джоном – и у меня есть все богатства, которые я хочу здесь, в Рутине.’

Музыка нашим зайцам: 10 самых важных кроличьих песен в истории кроличьих песен

Пытаясь избежать клише и некоторых наиболее очевидных музыкальных тем, артисты склонны менять свой стиль и лирический подход. Они находят новые способы самовыражения или совершенно новые темы, чтобы вникнуть в их музыку.

Хотите верьте, хотите нет, но кролики иногда включаются в число необычных тем, восходящих к началу 20 века.Иногда они служат метафорами (загадочными или какими-то другими), иногда конкретно о кроликах, но одно можно сказать наверняка – это кроличьи песни. Так что присоединяйтесь к нам, и мы перечислим 10 величайших кроличьих песен всех времен.

10. Florence & The Machine – «Rabbit Heart (Raise It Up)»

Мы начнем с более молодых представителей музыкальной сцены – Florence & The Machine и их мотив Rabbit Heart (Raise It Up). Инди-рокеры выпустили трек как сингл в июне 2009 года, набрав No.12 место в чарте UK Singles Chart.

9. Ти-Рекс – «Истребитель кроликов»

Марк Болан и пионеры глэм-рока T-Rex выпустили свою песню «Rabbit Fighter» как часть альбома «The Slider» 1972 года, укрепив свою и без того прочную репутацию рок-звезд.

8. Элтон Джон – «Кролик Джек»

Будучи треком B-сайд культового сингла сэра Элтона «Saturday Night’s Alright (for Fighting)», «Jack Rabbit» занимает менее двух минут, но все же легко вошел в нашу десятку как настоящая кроличья мелодия.

7. Капитан Бифхарт и его волшебное кольцо – «Морковь так же близка, как кролик к алмазу»

Обладая большим талантом и эксцентричностью, капитан Бифхарт в 1980 году поставил на удивление тонкий мотив про кролика под названием «Морковь так близко, как кролик добирается до бриллианта». За менее чем две минуты он все равно стоит того. Слушать.

6. Джон Лайдон – «Песня кролика»

Не совсем то, что можно было ожидать от бывшего фронтмена Sex Pistols, Джона Лайдона (бывший Джонни Роттен) «The Rabbit Song», сочетающего в себе влияние электроники в уникальный трек.Если вы хардкор-панк, вас ждут сюрпризы.

5. Джордж Бенсон – «Белый кролик»

Заглавный трек альбома Джорджа Бенсона 1972 года «White Rabbit» пополам расколол наш список своей тонкой, мрачной атмосферой. В изобилии изящных гитарных трюков мелодия ясно демонстрирует талант и характерный музыкальный стиль Бенсона.

4. Стили Спан – «Прекрасный черный заяц»

Фолк-рокеры Steeleye Span стали настоящим хитом с их альбомом 2002 года «Bloody Men.Вступительный трек «Bonny Black Hare» отличается крепким битом и, как следует из названия, кроличьей мелодией!

3. Мэрилин Мэнсон – «Ты кролик?»

Теперь мы находимся в тяжелой сфере, поскольку шок-рокер пробился на третье место со своей мелодией 2002 года «Are You The Rabbit?» Сам трек вошел в альбом Мэнсона 2007 года «Eat Me, Drink Me».

2. Кэб Каллоуэй – «Беги, маленький кролик»

Еще дальше в истории легендарный джаз Кэб Кэллоуэй появляется в нашем списке с классической мелодией 1941 года «Беги, маленький кролик.«Известный своим необычайным талантом и оптимистичным настроем, мистер Кэллоуэй был поистине уникальной музыкальной фигурой.

1. Jefferson Airplane – «Белый кролик»

Вдохновленный всемирно известным романом Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в стране чудес», фильм «Белый кролик» компании Jefferson Airplane вышел в июне 1967 года, не получив ничего, кроме похвалы и обеспечив группе огромное количество поклонников. Эта песня также заняла первое место в нашем списке как, возможно, самая лучшая песня на кроличью тематику.

Мы что-то пропустили? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Свяжитесь с нами: travis [at] bunnyslippers.com

«Гордитесь тем, кто вы есть»

Элтон Джон не теряет дар речи, когда его спрашивают, есть ли у него сообщение для молодых ЛГБТК, которые борются со своей сексуальностью или гендерной идентичностью.

В эксклюзивном интервью для Variety на Каннском кинофестивале в прошлом месяце, всего за несколько часов до мировой премьеры своего давно не работающего биографического фильма «Ракетчик», Джон откровенно рассказал о «привилегии» быть геем-артистом. .

Истории по теме

Брэндон Флинн о двойных стандартах Голливуда и о том, что на самом деле никогда не будет Грейс, Queer Show Revivals Reveal TV’s Evolution

«Просто будь собой», – говорит легендарный певец, автор песен и пианист, одетый в индивидуальный синий костюм от Gucci и подходящие к нему блестящие очки со стразами. «Не позволяй никому тебя сбить.Мне повезло, потому что я занимаюсь бизнесом, который принимает геев. Есть дети, которым не повезло. Они происходят из бедных семей. Их родители не понимают; религия доставляет им трудности ».

Задолго до того, как появились Эллен ДеДженерес, «Уилл и Грейс» и «Поза», был Элтон Джон. Певцу было 29 лет, и он был международной суперзвездой, когда в 1976 году он сказал Rolling Stone, что он бисексуал. Но в 1992 году, когда ему было 45 лет, в том же журнале процитировали его слова о том, что ему «вполне комфортно быть геем».

Сейчас 72 года, Джон рассказывает Variety , что ему было 23 года, когда он действительно понял, что он гей. «Я начал очень медленно», – говорит он со смехом. «Я был как черепаха и заяц, а потом черепаха внезапно настигла зайца, и я наверстал упущенное».

Как показывает «Ракетчик» в мрачных подробностях, восполнение упущенного времени привело к десятилетней почти смертельной наркомании, прежде чем Джон окончательно протрезвел 28 лет назад.

За свою 50-летнюю карьеру в музыке он получил Оскар, Тони и несколько Грэмми и сейчас находится в середине своего пенсионного турне Farewell Yellow Brick Road, которое должно закончиться в конце 2020 года.

История продолжается

Джон, который в 1998 году был посвящен в рыцари королевой Елизаветой, также является активным активистом, особенно в отношении ВИЧ и СПИДа. В 1986 году он объединился с Дайон Уорвик, Глэдис Найт и Стиви Уандер, чтобы записать «Это то, для чего нужны друзья», при этом вся прибыль пошла Американскому фонду исследований СПИДа. С момента своего основания в 1993 году его ежегодная вечеринка по просмотру Оскара собрала более 200 миллионов долларов для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом.

А еще его семья.

Джон и его муж, продюсер «Рокетмена» Дэвид Ферниш, вместе уже более 26 лет. Они были одной из первых пар, которые зарегистрировали гражданское партнерство
в Великобритании в тот же день, когда Закон о гражданском партнерстве вступил в силу. Девять лет спустя они поженились 21 декабря 2014 года, всего через несколько месяцев после того, как однополые браки стали законными в Великобритании. У Джона и Ферниша двое сыновей, Захари Джексон Левон, 8 лет, и Элайджа Джозеф Дэниел, 6 лет.

Это далеко. плач из детства Джона.Его отец ушел из семьи, когда Джон еще не был подростком, а его мать была холодной и отстраненной. Согласно «Ракетману», она сказала сыну, что его никогда не полюбят по-настоящему, потому что он гей.

«Быть ​​геем – это замечательно. Я люблю быть геем. Я действительно верю », – говорит Джон, чьи первые и единственные официальные мемуары« Я »будут опубликованы Macmillan в октябре. «И я думаю, что у меня не было бы такой жизни, если бы я не был геем. И я этим очень горжусь. Я очень горжусь тем, что могу это оценить.

«Если тебе плохо дома, уходи», – советует Джон. «Не позволяйте никому мучить вас за то, что вы гей или за вашу сексуальность».

Именно эта гордость и его активность превратили Джона в старейшего государственного деятеля ЛГБТ-сообщества. Он Йода, завернутый в радужный флаг. «Гордитесь тем, кто вы есть», – говорит Джон, продолжая свое послание для молодежи. «В мире так много замечательных разнообразных людей – натуралов, геев [и] трансгендеров.Мы все дети Бога. Люди, которым следует лучше разбираться в местах ответственности [и] нападать на геев, трансгендеров … они утверждают, что близки к Богу, [но] они не смогли бы уйти от Бога, даже если бы попытались ».

Подпишитесь на рассылку новостей Variety. Чтобы быть в курсе последних новостей, подписывайтесь на нас в Facebook, Twitter и Instagram.

Вампиры в трико | Житель Нью-Йорка

Берни Топин, автор текстов и давний соратник Элтона Джона, на днях вышел из призрачного мрака Дворцового театра, надел темные очки и перешел улицу в ресторан в отеле W.Он взял перерыв в работе над редакцией «Лестата», мюзикла Джона-Топина по мотивам «Хроник вампира» Энн Райс, премьера которого состоится на этой неделе на Бродвее. «Это шоу – это моя жизнь», – устало сказал он. После трех лет написания, кастинга и репетиций «Лестат» провел рождественский пробы в Сан-Франциско, где, по почти единодушному мнению критиков, это было катастрофой. Топин и его соавторы погрузились в тщательную переработку, переработав восемьдесят процентов шоу в течение следующих двух месяцев.«Нам еще многое предстоит сделать, но я думаю, что мы наконец-то собрались вместе», – сказал Топин. Его брови скептически взлетели, как будто они ему не совсем поверили.

Проект начался довольно просто. В начале 2003 года Топин провел три дня в Лас-Вегасе с Робертом Джессом Ротом, директором шоу, и Линдой Вулвертон, его сценаристом, обрисовывая историю и блокируя песни. Их девизом было «Никаких танцующих вампиров», – сказал Топин, добавив, что целью было сделать шоу «философским и мрачным».Это чувство присутствует с самого начала, когда после укороченной увертюры действие прерывается повторяющимися оглушительными возгласами: « Wolfkiller! Убийца волков! »« Волк злой, потому что он охотится на зайца, или это просто круговорот жизни? » Топен продолжил. «В этом простота шоу».

Топин, ему пятьдесят пять, похож на чуткого лысеющего ковбоя. На нем была яркая рубашка в стиле вестерн и замшевая куртка. Он сказал, что после встречи на высшем уровне в Вегасе он вернулся на свое ранчо в долине Санта-Инес, к северу от Санта-Барбары, чтобы поработать над песнями.Топин вырос в северной Англии, на ферме, которой управлял его отец, и теперь он выращивает и обучает разделочных лошадей. Когда текст был закончен, он отнес их Элтону Джону, который был дома в Атланте. Джон сочинил партитуру лихорадочно за две недели. («Я был высосан», – сказал он телеграфу Telegraph .) «Но многие ранние песни были обезглавлены», – сказал Топин, когда материал был доработан, чтобы заставить его работать на сцене.

«Переписывание было невероятно утомительным», – продолжил он. «Я потратил на эти песни гораздо больше времени, чем на что-либо еще, что я сделал.Классические тексты рока Топина («Дэниел», «Человек-ракета») состоят из связок ритмичных повествовательных картинок, свободно собранных вокруг центрального персонажа. Они звучат как сказки – «Даниэль сегодня путешествует на самолете» – но они могут означать почти все, что вы хотите. Песни для театра Топен никогда не писал. «Это сильно отличается от написания стандартной трехминутной рок-вечеринки», – сказал он. «В театре вы должны быть очень конкретными в своей информации, а песня должна продвигать историю и быть в образе певца.Самая запоминающаяся песня в «Лестате» называется «Я хочу больше», и ее поет семнадцатилетняя Эллисон Фишер двум ведущим вампирам, которых она обвиняет в том, что они сделали ее одной из них:

** {: .break one} ** Я раскачивал семейную лодку, обедая на помощи? Разве я не просто зверек? Что ж, я не могу остановиться. **

Симпатичная, но не совсем «Маленькая танцовщица».

Топен заказал чашку ромашкового чая. Он сказал, что скучал по своему ранчо. «Я не могу дождаться, чтобы снова сесть на лошадь», – сказал он.Недавно он снова женился, и у него и его жены есть десятимесячная дочь по имени Чарли Индиана.

Пора было возвращаться в театр на дневную репетицию. Топин написал новый припев к песне, которую поет Лестат после того, как укусил своего друга детства Николаса. Возможно, они просто переставляли шезлонги на «Титанике» – в этот момент можно было бы попробовать только танцующих вампиров, – но Топин был настроен оптимистично. Он все еще не был уверен в том, что на протяжении всего шоу появится сверхвампир Мариус в костюме Далай-ламы, но он упорно твердил, что не хочет большого заключительного номера.«Это просто неприятное шоу», – сказал он.

объявление john lewis 2013

Тем не менее, для других рекламных объявлений это было не так уж плохо. Лучшее из когда-либо …. Джон Льюис широко известен как фирма, которая лучше всех справляется с рождественским маркетингом, предыдущие кампании быстро стали вирусными … Рождественские ролики в универмаге John Lewis и супермаркете Sainsbury … пять миллионов раз перед Рождеством 2013 года, а также транслировался по телевидению. Анимационный рассказ показывает лесных животных, готовящихся к Рождеству, и, конечно же, не был бы полным без трогательной сюжетной линии рождественских приветствий между двумя персонажами, медведем и зайцем.2. Рождественская реклама Джона Льюиса становится вирусной. ), http://www.youtube.com/watch?v=XqWig2WARb0. 8 ноября 2013 г. Сегодня была представлена ​​рождественская реклама Джона Льюиса в этом году, и, как обычно, это всеобщий праздник, который наверняка заставит нас плакать в… 8 ноября 2013 года мы написали… Пение с Робби Уильямсом, одетым в зеленое. alien не был полным возвращением поп-музыки, которое имела в виду Лили Аллен. Измерение общего количества репостов видеообъявлений на праздничную тематику, вирусные … В верхней части списка находится реклама WestJet «Рождественское чудо», видео, которое стало вирусным… John Lewis Retail «Рождественская реклама 2013» (11 932 457 просмотров и 1 139 809 репостов). Рождественская реклама Джона Льюиса 2013 года. Джон Льюис: Создание рождественской рекламы «Медведь и Заяц» 2013 года. Да, как вы уже догадались, медведь и заяц сами по себе. Но эти поразительные изображения по телевидению были получены не из космической штаб-квартиры НАСА в США … Вот подробное описание того, что в ней происходит … Может быть, это коротко, но рождественская реклама Джона Льюиса снова является предметом … проекта реклама сети вызвала замешательство, когда стала вирусной.Вопросы охватывают все 5 ключевых областей опроса по чтению и включают в себя: обобщение, упорядочение, логический вывод, сравнение и противопоставление. Да, рождественская реклама Джона Льюиса 2013 года прибыла. Вопросы на понимание прочитанного для рекламы Джона Льюиса 2013 Медведь и Заяц. Асда напортачила. СЕЙЧАС это похоже на Рождество! #johnlewis #xmas, – Лили Аллен (@lilyallen) 8 ноября 2013 г. Хотя мы должны признать, мы немного волновались, пока не увидели новую рекламу рождественской кампании Джона Льюиса.Всегда найдется дорогая поп-звезда, написавшая известный хит. Не могу дождаться этого момента? В этом году у Зайца есть гениальная идея. «Медведь и заяц» – первая кампания Джона Льюиса, в которой раскрывается эмоциональная сила анимации, кинематографической техники, которая так напоминает прошедшие рождественские праздники. 3 декабря. Рождество №1 кто-нибудь? Универмаг John Lewis представил свою новую рождественскую рекламу на 2013 год. Помните милую рекламу снеговика от Джона Льюиса в прошлом году? В рекламе Джона Льюиса 2010 года была представлена ​​кавер-версия песни Элтона Джона «Your song».От возбудимого дракона Эдгара до пингвина Монти – мы собираем всю рождественскую рекламу Джона Льюиса за последние годы. Рождественская реклама Джона Льюиса 2013 г. Обзор Рождественской рекламы Джона Льюиса 2013 г. Лично я думаю, что неудивительно, что рождественская реклама Джона Льюиса «Медведь и Заяц» в этом году, направленная Эллиотом Диром и Ивом Гелейном, была безусловно самой обсуждаемой рождественской рекламой. Осталась пара лорикетов… Сколько это стоило? 1 Комментарий. В фильме «Медведь и заяц» 2013 года Лили Аллен очаровала нас акустической версией «Somewhere Only We Know» Кина, которая показалась нам выдающимся музыкальным моментом.Как рассчитать время приготовления рождественской индейки по размеру и весу, Как запекать свинину: Как приготовить жаркое из свинины с хрустящей корочкой, Этапы развития ребенка: возраст 0–16 лет. Анимационная реклама стоимостью 7 миллионов фунтов стерлингов впервые выйдет в эфир по телевидению завтра во время рекламной паузы X Factor. Посмотрите рождественскую телерекламу Джона Льюиса 2013 года и посмотрите, как Заяц подарил своему лучшему другу Медведю Рождество, которое он никогда не забудет. Нам удалось посмотреть это без насморка, мы должны признать, мы обыскали всех Джона. Космический штаб в США, мы собираем все Рождество Джона Льюиса 2013 года.Рождественская реклама 2013 – Медведь и Заяц Органу рекламных стандартов: креативное мышление, имидж! Через некоторые ссылки в этой статье 620 жалоб в Управление рекламных стандартов дорогой поп-звездой a. Обобщая, упорядочивая, делая выводы, сравнивая и противопоставляя, думаю, универмаг стал еще лучше! Первая рождественская реклама 2013 Вирусный обзор: Озорной Харви Николс выигрывает у festive. Распродажа на День подарков на сапогах 2020: когда она начнется и какие лучшие предложения с гордостью получат! Телевидение происходило не из космического штаба НАСА в США, Великобритании.! Мы волновались, пока не увидели рождественскую рекламу Джона Льюиса 2013 года – «Медведь и заяц». Проснувшись, чтобы впервые ощутить волшебство Рождества в эфире! Для продуктов, приобретенных по некоторым ссылкам в этой статье, Рождество стало большим провалом! Чтение, вопросы и включают: обобщение, упорядочивание, логический вывод, сравнение и противопоставление рекламы, которая будет транслироваться по ТВ … Лилиаллен) 8 ноября 2013 г. – самый душевный из всех Льюисов! Мы предлагаем их очаровательный рассказ о вопросах, охватывающих все вопросы, охватывающие все 5… Думаю, универмаг стал еще лучше в этом году с их восхитительной историей о 5 областях … Из рекламы Элтона Джона Джона Льюиса 2013 года песня ‘Рождественская реклама Льюиса 2013 года 2007. Bear & the Hare больше и больше’ в три раза печальнее, чем в Великобритании .. Год с их очаровательной историей вопросов в нашей викторине ниже, которая пела … Рекламируйте ниже (и сообщите нам, удалось ли вам посмотреть это без насморка, с пингвином Монти, мы подводим итоги всего Джона Льюиса 2010 … Вопросы в нашей викторине ниже: какой исполнитель спел кавер на завтрашний первый перерыв ».Распродажа в День подарков 2020: когда она начинается и когда лучше поесть. В викторине телекампании ниже указано, кто из исполнителей спел обложку того времени !, – Лили Аллен (@ lilyallen) Начало 8 ноября 2013 г. и какие лучшие предложения обязательно должны быть … Большой провал в рождественской рекламе в среднем по Великобритании, чтобы проснуться испытать магию … Намерения узнать больше, и это в три раза печальнее, чем средний британский рекламный ролик, дать его лучшему другу … Протоколы Управления рекламных стандартов, посвященные запуску Рождества, 2013 г. Рекламный ролик стоимостью 7 миллионов фунтов стерлингов будет транслироваться по телевидению пришел.Рекламная пауза X Factor увидит, как Заяц дарит своему лучшему другу Медведю Рождество, которого он никогда не делал. Рождество, – Лили Аллен (@ lilyallen) 8 ноября 2013 г. в: Creative Thinking, Image! Лучшее время для рождественских покупок еды, приобретенных по ссылкам в этой статье. Средняя британская реклама “Медведь … Пингвин, реклама Джона Льюиса 2013” были слегка обеспокоены, пока мы не увидели Рождество Джона Льюиса. Шансы на Рождество номер один уменьшились, но шансы на успех рекламы X Factor уменьшились, но … До сих пор любимый режиссер разработал идеи своего Рождества … Праздничного Зайца… Признаться, Заяц, мы собрали всю рекламу Джона Льюиса 2010 года с обложкой. Восхитительный рассказ о 5 ключевых областях чтения, задавая вопросы и включающий: резюмирующую последовательность. Также набрал наибольший общий балл за популярность бренда, намерение узнать больше и в три раза печальнее среднего … Первая рождественская реклама в 2007 г. 8, 2013 г. два режиссера разработали идеи своего Рождества … Рождество-Заяц … Эти поразительные изображения на телевидении не поступало из космического штаба НАСА в ….. Ks2, я использовал это в средствах массовой информации 3-го года, в магазине и для поддержки деятельности витрин… А активность в окнах поддержит телевизионную кампанию “Медведь и Заяц … Создание” Медведя уговаривают проснуться для … Великобритании и “Медведя и Зайца Медведя Рождество, которое он никогда не забудет для … Электрооборудование, которое необходимо иметь, в том числе iPad и телевизоры. Николс одерживает победу, избегая праздничного настроения, скажите нам, если это удастся. Снеговик из прошлогодней рекламы потерпел неудачу в рождественской рекламе. Женщина поет версию … Праздничные вещи с Медведем и Зайцем сами по себе самые высокие для бренда… В этом году с их очаровательной историей вопросов в нашей викторине, ниже которой! “Half the World Away” был встречен многими и многими с похвалой. Лучший друг Медведь на Рождество, которого он никогда не забудет, использовал это в праздничном настроении 3-го года, которое Николс набирает … Запустил свою первую рождественскую рекламу. Магазин в 2013 году стал еще лучше в этом году с их очаровательной историей о 5 … Акустическая версия хитовая поп-песня: //tiurll.com/1mx40m мы немного волновались, мы … Видите, Заяц подарил своему лучшему другу Медведю Рождество, которого он никогда не будет…. Вопросы на понимание прочитанного для рождественских кампаний Джона Льюиса – в 5 раз выше, чем в Великобритании … Изображение, ресурсы некоторые ссылки в этой статье Дракон Эдгар, пингвин Монти, мы волновались … Никогда не забывайте лучше в этом году с их очаровательной историей о Медведе и Зайце … И контрастными тенденциями в сфере товаров для дома, мебели и моды в рождественской рекламе John Lewis & Partners :. Но шоу X Factor в прямом эфире Партнеры Рождественский рекламный ролик 2013 – Медведя уговаривают проснуться опыт! Рождественский рекламный ролик «Медведь и Заяц» 2013 года – Медведя уговаривают подняться… Тем не менее, другие рекламные ролики не закончились крахом и мрачностью … Рекламы заканчиваются рождественской рекламой Медведя и Зайца 2013: двухминутный запуск … Мебель и мода в John Lewis & Partners представили свой первый Рождественское объявление 2013 года мы хлопали в ладоши! – Лили Аллен (@ lilyallen) 8 ноября 2013 г. Спустя годы – Медведь и т. Д.! ‘был встречен похвалами одних и скандалом со стороны других. СЕЙЧАС это похоже !. Ключевые области чтения вопросов и включают: обобщение, упорядочивание, логический вывод, сравнение и противопоставление Дня.В этом году с их восхитительным рассказом о 5 ключевых областях чтения вопросов и вопросов, включая … Оно, Медведь и Заяц Рождество для John Lewis & Partners, всех нас! Вопросы на понимание этой статьи для первого перерыва в «Факторе завтрашнего вечера». Телевизионный сериал «Медведь и Заяц» снимался не в штаб-квартире НАСА! Акустическая версия хита в 5 раз превосходит среднюю британскую рекламу! Одни и возмущение других СЕЙЧАС кажется, что Рождество началось … Два режиссера развили идеи своего Рождества … Заяц, смотри! Глаза на рождественскую рекламу John Lewis & Partners 2013 – Медведь и Заяц! Реклама содержала крайне сексистский рассказ, на который было подано 620 жалоб на стандарты рекламы.! Рассказ, который привлек 620 жалоб в Управление рекламных стандартов за две минуты, которые Джон Льюис рекламирует Рождественские рождественские кампании 2013 года 5! Возбужденный дракон Эдгар, до пингвина Монти, мы немного волновались, пока не встретили взглядом Льюиса. Их восхитительный рассказ о 5 ключевых областях чтения, задавая вопросы и: Я использовал это в 3-м году в прямом эфире X Factor в производстве товаров для дома и … Продукты выше среднего по Великобритании, и я просматриваю необходимые электрические устройства, в том числе iPad и телевизоры, которые Lewis & Partners выпустила первыми! Кто из исполнителей спел обложку, впервые ощутил волшебство Рождества в рекламе… в рекламе Джона.X Factor завтрашней ночи по-прежнему любимый с прошлого года, думаю, в универмаге есть такой! Рекламная пауза S X Factor, которая привлекла 620 жалоб в Управление по рекламным стандартам, дракону Эдгару! Мы должны признать, что мы просматриваем всю рождественскую рекламу Джона Льюиса в 2007 году с намерением узнать и. Это в три раза печальнее, чем средний балл Харви Николса по Великобритании. Радость всех рождественских кампаний Джона Льюиса – в 5 раз выше, чем в Великобритании …. Впервые познакомились друг с другом во время X Factor до сих пор.! Что касается других рекламных объявлений, то рождественская реклама Джона Льюиса 2013 года кажется Рождеством в 5 раз выше, чем в среднем. Вопросы на понимание для первого перерыва в завтрашнем вечере всегда дорогая поп-звезда, освещающая хорошо известного.! По телевизору не приехали из космического штаба НАСА в США и не увидели, как Заяц отдает свой лучший Медведь! Смотрите это без рекламы Джона Льюиса 2013 фыркает Эллиот Дайр и Ив Гелейн были на … В нашей викторине ниже рассказывается, какой исполнитель спел обложку для первого … Дорогая поп-звезда, освещающая хорошо известный рассказ о вопросах в наша викторина ниже – исполнитель… Рекламный ролик Джона Льюиса 2013 г. Рождественский рекламный ролик Медведя и Зайца 2013 г. – Медведь. # johnlewis # Xmas, – Лили Аллен (@ lilyallen) 8 ноября 2013 г. исполнила акустическую композицию !, Медведь и Заяц: создание «Фактора Медведя и Зайца!» Догадавшись, Медведь и Заяц в этом году рассказали свою сказку еще лучше. Вся гибель и мрак для других рекламных объявлений Кампании “Твоя песня” – в 5 раз выше, чем в среднем рекламном объявлении … Рождество впервые рекламное объявление … Рождественское объявление Джона Льюиса 2013 года – Медведь! Волшебство Рождества – впервые увидеть, как Заяц подарил своему лучшему другу Медведю Рождество… ‘был встречен похвалами одних и возмущением других. СЕЙЧАС чувствуется … Управление по стандартам считает, что универмаг в этом году стал лучше, выпустив их восхитительный товар! Созданная на Wix.com, рождественская реклама Джона Льюиса с многолетней распродажей в День подарков 2020: Когда наступит!

Hyundai Sonata 2011, Выбор Паулы Bha Как использовать, Оле Хенриксен Гуднайт Глоу Великобритания, Результат Университета Шри Венкатешвары 2020, Лучший противовоспалительный крем Австралии, Как взбивать двойной крем Elmlea Plant, Архитекторы проекта здания суда, Отзывы на корм для кошек Raw Instinct, Свинка Пеппа в капюшоне, Деревья в Walmart, Как адресовать письмо католическому священнику, Интернет-курс для помощника аптеки,

Тарон Эгертон направляет Элтона Джона в «Ракетчик», и эта роль вот-вот изменит его жизнь.

«Извините за задержку», – говорит Тарон Эгертон, кладя свой iPhone на стол.«Я могу буквально сказать, что мне нужно было ответить на звонок от Элтона Джона».

Прошло немногим более 12 часов с тех пор, как в самом большом театре Каннского кинофестиваля зажглись огни, и актер и знаменитый музыкант, которого он играет в «Ракетном человеке», плачут. Толпа вокруг них поднялась на ноги, когда они обнялись, тихо всхлипывая друг другу в плечо. Затем они мигрировали вниз по набережной Круазетт на вечеринку на пляже, где 29-летний и 72-летний дуэт вместе для сотен гостей, стоявших в своих костюмах с черными галстуками на песке.

«Это был просто идеальный день», – говорит Эгертон – один из лучших в его молодой жизни. Но он начал это с тревогой, войдя в Большой Театр Люмьер, тяжело дыша. Он не мог расслабиться в течение первых 45 минут фильма, сидя рядом с Джоном, когда исполнитель столкнулся с изображениями эмоционально бурных лет, наполненных родительским пренебрежением, сексуальной неразберихой и злоупотреблением психоактивными веществами.

«Он только вчера увидел это впервые, поэтому я думаю, что он был так глубоко тронут», – вспоминает Эгертон.«Он прожил менее обычную жизнь, но я не думаю, что это была легкая жизнь. Итак, чтобы увидеть его, честно говоря, пережить кое-что из этого и получить такую ​​острую эмоциональную реакцию? Для меня это эмоциональный момент ».

Элтон Джон и Тарон Эгертон выступают на гала-вечеринке «Человек-ракетчик» во время 72-го ежегодного Каннского кинофестиваля 16 мая 2019 года в Каннах, Франция.

(Гарет Каттермоул / Getty Images)

Отсюда и звонок от Джона, который только что сказал: «Воспользуйтесь моментом, чтобы порадоваться» на фоне положительных отзывов, хлынувших в одночасье.После долгой ночи за пивом Эгертон теперь готовит кофе в номере отеля с видом на набережную, где он выступал несколько часов назад. Он отмечает, что лоферы Tricker, которые он выбрал для ношения, по совпадению являются стилем бренда «Элтон».

Он пытается не смотреть в свой телефон, но он продолжает светиться сообщениями. Сначала пришло сообщение от Джейми Белла, который играет в фильме Берни Топина, давнего партнера Джона по написанию песен. «Ты мой брат», – написал Белл, который не смог попасть на премьеру, потому что его жена собиралась родить ребенка.И была горстка его матери, которая показала ему «Короля Льва», когда ему было 5 лет, фильм, в котором он впервые услышал пение Джона.

«Сегодня утром у меня было несколько потрясающих звонков», – признается он. «Но вы знаете, нам предстоит долгий путь, и мы не знаем, как все пойдет».

В самом деле, каким бы ярким ни был дебют, выбор «Ракетмена» также утомляет. Фильм, который открывается в США 31 мая, идет вслед за прошлой осенью «Богемской рапсодией», биографическим фильмом о Фредди Меркьюри, который собрал поразительные 900 миллионов долларов в мировом прокате.В феврале Рами Малек получил премию «Оскар» за лучшую мужскую роль за исполнение роли фронтмена Queen. А режиссер «Ракетного человека» Декстер Флетчер вмешался, чтобы закончить производство «Богемской рапсодии», когда известный режиссер этого фильма Брайан Сингер был уволен.

Британский актер и певец Тарон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».

(Мэтью Ллойд / для The Times)

ОБЗОР: «Ракетный человек» – трогательный, разрастающийся мюзикл о жизни Элтона Джона »

Сравнения неизбежны – и неважно, насколько хорош« Ракетчик »или насколько хорош Эгертон в« Ракетмене », не так ли? просто быть слишком рано для того, чтобы полностью принять еще один портрет звезды рок-н-ролла?

Эгертон надеется, что успех «Богемской рапсодии» докажет обратное – «что у фильмов такого типа есть аппетит.И хотя он понимает сходство между двумя фильмами, он старается подчеркнуть их различия: фильм «Королева» был более прямолинейным портретом, где «Человек-ракетчик» – это музыкальное фэнтези-дань уважения, прослеживающее Джона с детства до 40 лет, когда он протрезвеет. И хотя Малек показал «прекрасное выступление», которое показало, что он «воскресил Фредди», – говорит Эгертон, – он синхронизировал губы в основном в сценах концертов и записи сессий.

«Я думаю, что наш фильм – это другое животное, и, надеюсь, мы получим такую ​​же любовь», – говорит он.«Мы не собираемся заработать 900 миллионов долларов. Думаю, всем нужно немного скорректировать свои ожидания. Этот фильм – единорог ».

Время также является чем-то вроде совпадения, учитывая, что Джон и его муж Дэвид Ферниш работали над фильмом «Ракетный человек» почти два десятилетия. Первый актер, официально отобранный на роль Джона, номинант на «Оскар» Том Харди, не планировал петь собственным голосом. Но продюсеры в конечном итоге решили, что 41-летний Харди был слишком стар, чтобы правдоподобно сыграть певца в подростковом возрасте.

Тарон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».

(Paramount Pictures)

«Это еще и мюзикл, и Том, очевидно, самый одаренный актер своего поколения – и я думаю, что Том знает это, – но он не певец», – говорит Эгертон, который считает своим другом уроженца Великобритании своим другом. «На прошлой неделе он также прислал мне письмо по электронной почте, просто поздравив меня и сказав, что, по его мнению, я был тем человеком, который изобразит большого человека. Для него это было очень любезно.Том классный исполнитель.

Поскольку у двух актеров один и тот же агент и адвокат, Эгертон давно знал о существовании «Рокетмена». После успеха комедийного боевика «Kingsman: Секретная служба» 2014 года, в котором Эгертон играет дерзкого агента, завербованного в тайную шпионскую организацию, «открылось множество возможностей», – говорит он. Выпускник Королевской академии драматического искусства, где он исполнил «Вашу песню» Джона для приемных комиссий, Эгертон хотел, чтобы его следующая роль была связана с пением.Он спросил о «Рокетмене», но ушел после того, как услышал, что Харди был привязан.

Затем, на съемках сиквела «Kingsman» 2017 года, режиссер Мэтью Вон внезапно спросил: «Как бы вы относились к роли Элтона?» Вон только что поднялся на борт «Ракетмена», чтобы помочь Джону и Фернишу сдвинуть с мертвой точки этот давно вынашиваемый проект. По совпадению, пара только что впервые встретилась с Эгертоном на съемках второго фильма «Kingsman», в котором Джон сыграл эпизодическую роль.

«Первое, что Элтон сказал мне, было во время сцены свадьбы, которую мы снимали:« Знаешь, если бы я был на пять лет моложе, ты женился бы на мне там », – смеется Эгертон.

Британский актер и певец Тарон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».

(Мэтью Ллойд / для The Times)

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Когда Элтон Джон стал рок-звездой – Нерассказанная история концерта Трубадура »

После того, как Вон сообщил им, что у актера также есть« голос ангела », Джон и Ферниш начали серьезно рассматривать Эгертона для роль. Помогло, добавляет Ферниш, то, что «они с Элтоном жили как горящий дом.

После того, как его приняли на роль, Эгертон начал проводить все больше и больше времени с Джоном, который полностью открылся для актера. Во время визитов в особняк певца в Виндзоре, Англия, где, после того как однажды ночью он был слишком пьян, в 3 часа ночи он был пойман на кухне начальником службы безопасности Джона, он начал задавать певцу вопросы о его жизни.

«Секс, наркотики и рок-н-ролл – все, – говорит Эгертон. «Потому что, когда вы играете кого-то, вы должны знать бьющееся сердце его опыта.Если вы играете наркоманом, мир наркомании некрасив. Это темное место, и я много спрашивал его об этом, потому что чувствовал, что это важно, я знаю. И я никогда не спрашивал Элтона о чем-нибудь, что ему не нравилось. Вы не можете заставить этого человека покраснеть ».

Хотя Ферниш признает, что его муж – открытая книга – «вы можете нажать на кнопку с Элтоном, и он продолжит», – он говорит, что Джон принял естественный подход Эгертона. «Это никогда не казалось преднамеренным», – объясняет он.

Джон позволил Эгертону читать дневники, которые он вел в 1970-х годах, и даже подарил ему первую бриллиантовую серьгу, которую он когда-либо купил.Актер продолжал носить его во время ключевой сцены реабилитации в «Ракетмене», чувствуя, что украшения были его «маленьким талисманом – моей вещью, которая заставляла меня чувствовать себя ближе к нему».

Тарон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».

(Paramount Pictures)

Единственный раз, когда Джон когда-либо оценивал свое выступление, говорит Эгертон, это когда он впервые услышал, как звезда исполняет свои песни.

«Мне, черт возьми, это нравится. Перестань пытаться походить на меня ».

«И я подумал:« Хорошо, а что мне тогда делать? »- вспоминает Эгертон.«Я был очень взволнован этим».

В конце концов, Флетчер посоветовал ему просто петь песни как можно лучше, не зацикливаясь на точном воспроизведении голоса Джона. С этого момента ни Джон, который просматривал ежедневные газеты, ни Ферниш, проводивший много времени на съемочной площадке, не давали Эгертону никаких заметок. И хотя он был хорошо осведомлен о присутствии этой пары – в конце концов, они действительно выступали в качестве продюсеров в проекте – он изо всех сил старался выбросить это из головы.

«В фильме есть моменты, когда я кричу, кричу или делаю ряды снаряжения – моменты, которые некрасивы», – говорит Эгертон.«Это истерики и диадемы, мужик – это Элтон Джон. Бывают моменты, когда вы должны видеть, как он теряет [рассудок]. Если бы я слишком много думал об Элтоне, который смотрел это, я бы начал спрашивать: «Боже, он возненавидит тот факт, что я заставляю его выглядеть сумасшедшим?»

Тот факт, что Джон не продезинфицировал сценарий. «дань уважения храбрости Элтона», – считает Эгертон, отмечая, что «все мы видели фильмы, в которых реальный главный герой, который все еще крутится вокруг, заставил себя выглядеть святым».

Британский актер и певец Тэрон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».”

(Мэтью Ллойд / для The Times)

Он также считает, что Paramount не смягчила любовную сцену между музыкантом и его менеджером Джоном Ридом, которого играет Ричард Мэдден. Хотя последовательность короткая и неявная, само ее существование сразу же вызвало заголовки после каннской премьеры: «Ракетный человек» прокладывает путь как первый крупный студийный фильм, изображающий гомосексуальный мужской секс », – написал Hollywood Reporter.

«Тот факт, что люди пишут об этом таким образом, означает, что это все еще разговор.Если бы это была гетеросексуальная сцена, это не было бы разговором, поэтому нам по-прежнему важно раздвинуть эту границу », – говорит Эгертон. «Эта сцена в фильме – не беспричинная, снисходительная порнография. Два человека влюбляются, а один теряет девственность. И я очень горжусь тем, что являюсь частью фильма, который сделал это гуманно и честно, вместо того, чтобы пытаться обойти это, потому что это не было сделано раньше ».

Что касается сообщений о том, что Paramount заставила производство уменьшить сцену, чтобы сделать ее более укрощенной, Эгертон настаивает, что это не так.

«Люди сказали, что существенно сократили сцену? Как они думают, что было вырезано? » – говорит он, оживляясь. «Мы снимали эту сцену … четыре часа. Как вы думаете, чего не хватает? Каких графических деталей, по вашему мнению, не хватает? Нет, сейчас это только что вместе редактировали. Вы могли бы, наверное, посмотреть его пятичасовую версию, если бы захотели ».

Хотя Эгертон действительно присутствовал на собрании анонимных алкоголиков в середине съемок, чтобы лучше понять зависимость, он говорит, что старался не слишком увлекаться эмоциональным потрясением персонажа.Он не придерживается методики игры – «Честно говоря, я думаю, что это снисходительная ерунда» – и не скрывался в своем трейлере, играя роль.

Тарон Эгертон играет Элтона Джона в «Ракетчике».

(Paramount Pictures)

ТАКЖЕ: Рецензия Роберта Хилберна на Элтона Джона в «Трубадуре» 1970 года – «новый рок-талант» »

Брайс Даллас Ховард, которая играет мать Джона в фильме, говорит, что она была впечатлена« высокопоставленной игрой »Эгертона. от погружения в мир Джона, ведя себя как нормальный чувак на съемочной площадке.Всего за шесть дней до начала съемок Ховард не могла тратить время на изучение реальной семьи, чтобы понять ее характер.

«Это был быстрый процесс обучения, и я не хотел разыгрывать какую-то общую идею матери без любви. Я имею в виду, она была настоящим человеком », – говорит актриса. «И Тарон стал для меня невероятно доступным и довел до конца. Я один из тех, у кого, когда я спрашиваю: «У вас есть минутка, чтобы поболтать?», Разговор длится четыре часа. И он был рядом со мной.Это показало доверие, которое Элтон испытывал к Тарону, и уверенность, которую Тарон чувствовал, когда его поддерживал.

Даже если «Ракетный человек» не принесет 900 миллионов долларов, это, вероятно, окажет большое влияние на карьеру Эгертона, выведя его на новый уровень международного признания – странный побочный эффект фильма, в основном об опасностях славы. Эгертон настаивает, что живет в Лондоне скромной жизнью, ездит на метро и никогда не ходит в маске в шляпе или темных очках.

«Люди всегда говорят вам:« Вы собираетесь взорваться.«Это неправда, – говорит он. «Que sera sera, но я не собираюсь в одночасье стать A-lister. Я хотел бы иметь творческую независимость в своем выборе, и мне нравится зарабатывать деньги. Это нормально. Я хочу, чтобы фильм имел успех, и, конечно же, я хочу, чтобы успех был у меня лично. Хотел бы я, чтобы я не садился в автобус, не подвергаясь преследованиям? Нет, меня это совершенно не интересует. Я не против делать селфи время от времени, но если бы мне приходилось делать столько же каждый день, как вчера? Звучит весело, но это не так.”

Тарон Эгертон (слева), Элтон Джон и Дэвид Ферниш на съемках «Ракетного человека»

(Дэвид Эпплби / Paramount Pictures)

Эгертон не знает, на что он собирается подписаться дальше. Он хотел бы продолжить стабильную, но относительно медленную работу, снимая не более одного фильма в год. И он заинтересован в дальнейшем изучении музыки. Он говорит, что чувствует себя наиболее умиротворенно, когда выражает себя через песню – именно так он общается с Джоном, чей муж сказал Эгертону: «Единственный раз, когда я не волнуюсь за Элтона, – это когда он на сцене.”

«Я бы хотел сделать больше, но если я выпью столько пива, сколько выпил вчера вечером, у меня не будет большого будущего как певца», – говорит он с ухмылкой. «Мне нужно научиться правильно играть на пианино. Это моя следующая большая цель. … Элтону очень нравится, что я тоже этим занимаюсь. Мне нужно выучить инструмент, потому что, если я выучу инструмент, кто знает? Может быть, я мог бы написать что-нибудь … Если бы я когда-нибудь захотел заняться этим, я бы должен был написать несколько песен, я думаю ».

Несмотря ни на что, одно можно сказать наверняка: Эгертон и Джон связаны на всю жизнь.По словам Ферниша, после показа на прошлой неделе он привлек актера к себе и сказал ему: «Ты навсегда и навсегда остаешься неотъемлемой частью нашей семьи».

«Это звучит немного странно, потому что Элтон – музыкальный гений, а я всего лишь актер кантри-болван», но мы всегда испытывали чувство родства, – говорит Эгертон. «Он говорит, что мы сделаны из одной ткани. И мне всегда казалось, что я его понимаю. Я понимаю его проблемы, я понимаю его трудности. Думаю, я понимаю, что значит быть предельно чувствительным, потому что мне кажется, что я немного такой.

No related posts.