История одной вещи: маленькое черное платье | Vogue Ukraine

“Шахерезада проста, а вот маленькое черное платье сложно”, – как-то сказала сегодняшняя именинница Коко Шанель, заключив в одну фразу философию всей своей работы.

Эта нарочито простое платье, которое француженка придумала в 1926 году, стало символом независимости и сексуальности, нежелании следовать сиюминутным трендам. Платье Шанель было сшито из черного крепа Х-образного силуэта, с боковыми швами и длинными рукавами. Его революционность как раз и заключалось в этом аскетизме, ведь у клиенток Коко Шанель оно сначала ассоциировалось с униформой собственных гувернанток и служанок.

Эскиз маленького черного платье в американском Vogue, 1926 / Интерпретация черного платья авторства Карла Лагерфельда

Историки моды также отмечают, что с этим изобретением Коко Шанель попала в нерв своего времени. После Первой мировой войны женщины стали более самостоятельными, многие пошли работать и у них больше не было времени переодеваться по пять раз в день. Нужна была практичная и при этом элегантная одежда. Шанель ее и предложила. “Мода – это то время, в которое мы живем, – рассказывала дизайнер. – Она не может существовать оторвано от реальности, но при этом она должна дарить мечту. Поиском этого баланса дизайнеры и должны заниматься”.

Коко Шанель во время примерки

Все мы из детства и Коко Шанель не исключение. Ранние годы ее жизни были наполнены болью и нищетой, она провела их в приюте и именно там получила первые знания о шитье. Глухие черные платья монахинь, которые опекались детьми, как раз и стали вдохновением для француженки. Уже позже Шанель называла черный цветом свободы и силы. Весь мир ей поверил. 

Коко Шанель, 1935

Маленькое черное платье мгновенно отметил американский Vogue, поставив его в один ряд с популярным тогда автомобилем Ford Model T и пообещав, что в ближайшее время оно появится в гардеробе каждой элегантной женщины. Эти слова подтвердились. Совсем скоро МЧП стало трансформироваться и видоизменяться в руках уже других дизайнеров. В 1960-х его популярность стала народной благодаря Одри Хепберн в платье Givenchy, спустя 20 лет без него невозможно было представить образ певицы Тины Тернер, а в 1990-х оно уже стало символом минимализма благодаря Кельвину Кляйну и Хельмуту Лангу.

Сегодня черные платья по-прежнему присутствуют на модной повестке дня, ведь его достоинства остаются такими же, как и 90 лет назад – оно стройнит, легко связывает дневной образ и вечерний, а также является идеальным фоном для экспериментов с аксессуарами. Vogue.ua выбрал 10 маленьких черных платьев из последних коллекций.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель – это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины – делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья – не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное – естественную красоту и женственность.
4. Особенность платья – разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

• Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
• Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение – платье-футляр.

Модные фасоны и модели

• Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим – футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;

• А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;

• С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;

• Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение – футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;

• Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;

• Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;

• Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

• Черный;
• Розовый;
• Белый;
• Красный;
• Синий;
• Айвори;
• Бургунди;
• Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель – это настоящий тренд сезона. Твид – очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

• Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
• Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

• Трикотаж;
• Гипюр;
• Вязаные модели;
• Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

• Стильные шляпки;
• Сапоги на высоком каблуке;
• Обувь на платформе;
• Перчатки;
• Шалевые накидки;
• Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным – туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона – это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

• По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
• Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
• Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
• Единственное изменение – это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
• Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
• Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

• Блейк Лайвли;
• Диану Крюгер;
• Эмму Робертс;
• Эмму Стоун;
• Дэми Мур;
• Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель – это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины – делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья – не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное – естественную красоту и женственность.
4. Особенность платья – разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

• Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
• Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение – платье-футляр.

Модные фасоны и модели

• Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим – футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;

• А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;

• С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;

• Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение – футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;

• Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;

• Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;

• Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

• Черный;
• Розовый;
• Белый;
• Красный;
• Синий;
• Айвори;
• Бургунди;
• Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель – это настоящий тренд сезона. Твид – очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

• Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
• Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

• Трикотаж;
• Гипюр;
• Вязаные модели;
• Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

• Стильные шляпки;
• Сапоги на высоком каблуке;
• Обувь на платформе;
• Перчатки;
• Шалевые накидки;
• Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным – туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона – это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

• По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
• Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
• Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
• Единственное изменение – это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
• Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
• Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

• Блейк Лайвли;
• Диану Крюгер;
• Эмму Робертс;
• Эмму Стоун;
• Дэми Мур;
• Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель – это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины – делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья – не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное – естественную красоту и женственность.
4. Особенность платья – разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

• Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
• Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение – платье-футляр.

Модные фасоны и модели

• Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим – футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;

• А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;

• С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;

• Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение – футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;

• Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;

• Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;

• Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

• Черный;
• Розовый;
• Белый;
• Красный;
• Синий;
• Айвори;
• Бургунди;
• Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель – это настоящий тренд сезона. Твид – очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

• Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
• Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

• Трикотаж;
• Гипюр;
• Вязаные модели;
• Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

• Стильные шляпки;
• Сапоги на высоком каблуке;
• Обувь на платформе;
• Перчатки;
• Шалевые накидки;
• Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным – туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона – это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

• По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
• Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
• Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
• Единственное изменение – это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
• Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
• Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

• Блейк Лайвли;
• Диану Крюгер;
• Эмму Робертс;
• Эмму Стоун;
• Дэми Мур;
• Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель – это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины – делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья – не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное – естественную красоту и женственность.
4. Особенность платья – разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

• Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
• Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение – платье-футляр.

Модные фасоны и модели

• Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим – футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;

• А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;

• С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;

• Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение – футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;

• Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;

• Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;

• Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

• Черный;
• Розовый;
• Белый;
• Красный;
• Синий;
• Айвори;
• Бургунди;
• Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель – это настоящий тренд сезона. Твид – очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

• Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
• Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

• Трикотаж;
• Гипюр;
• Вязаные модели;
• Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

• Стильные шляпки;
• Сапоги на высоком каблуке;
• Обувь на платформе;
• Перчатки;
• Шалевые накидки;
• Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным – туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона – это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

• По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
• Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
• Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
• Единственное изменение – это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
• Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
• Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

• Блейк Лайвли;
• Диану Крюгер;
• Эмму Робертс;
• Эмму Стоун;
• Дэми Мур;
• Уму Турман и многих других.

Модное черное платье в стиле Коко Шанель: описание и фото

Платье в стиле Коко Шанель — это настоящая модная легенда, которая прославилась во всем мире.

Даже сегодня этот предмет гардероба, спустя почти сто лет, остается востребованным.

Как всем прекрасно известно, Коко Шанель создала маленькое черное платье в двадцатых годах прошлого столетия. Впервые всю его прелесть оценили парижские модницы. Стоит отметить, что изначально оно предназначалось для траурной церемонии. Но скромный силуэт, подол, прикрывающий колени и небольшой округлый вырез стали эталоном элегантности. И это не смотря на то, что оно полностью противоречило канонам моды того времени. Как всегда, великая женщина смогла сделать это платье самым востребованным.

Такие модные платья в стиле Коко Шанель, как на фото, и сегодня – образец хорошего стиля:

Достоинства маленького черного платья Коко Шанель

Классический черный  цвет и фасон остаются неизменными уже множество лет. Это связано с тем, что такая комбинация имеет массу преимуществ. Так черный цвет отлично стройнит фигуру, вытягивает силуэт  и добавляет элегантности. «Все гениальное просто» — это именно то, что позволило маленькому черному платью достичь таких высот в моде. Платье в стиле Коко Шанель подходит абсолютно всем обладательницам прекрасного пола. Оно помогает подчеркнуть достоинства, а также в лучшем свете преподнести цвет кожи, волос и глаз.

Идеальное украшение к черному платью — это небольшие бусы из натурального жемчуга. Дополнят образ маленькая сумочка и туфли-лодочки. Что касается макияжа, то лучше остановить выбор на неброском варианте. Прическа должна быть безупречная. Это могут быть красивые локоны или сдержанный пучок. Высокая прическа покажет красоту вашей шеи и подчеркнет элегантность.

Если у вас в гардеробе есть одно маленькое черное платье, то перед вами никогда не встанет вопрос: что же надеть? Так считала сама легендарная Коко. Оно выручит в любой ситуации и будет прекрасно смотреться на любом мероприятии.

Посмотрите на фото платьев в стиле Шанель – доказательства её правоты:

Данная модель не может оставить равнодушным ни одного ценителя прекрасного. Сегодня благодаря огромному разнообразию, специалисты считают, что каждая девушка может найти свою модель маленького черного платья в стиле Коко Шанель. Помните, что очень важно сохранить основной цвет и фасон.

Если вы счастливая обладательница стройной фигуры, то вам идеально подойдет всегда модное платье «Футляр», а вот модели с расклешенным А-образным подолом считаются лучшим вариантом для пышных дам. Главная характеристика для любой модели — это простота. Данную характеристику могут выгодно подчеркнуть дорогие ткани. Именно ткани могут сделать наряд шикарным и даже аристократичным.

Маленькое черное платье в новом сезоне

Маленькое черное платье пережило даже свою создательницу. Сегодня данный вариант считается прекрасной альтернативной сложных и гламурных нарядов. Ни один мировой тренд не может сравниться по популярности с этим шедевром.  Платья в стиле Коко Шанель все также считаются вызовом массовой моде. Плюс ко всему, женщина в таком одеянии не может показаться вульгарной или безвкусной. Дама в таком платье, как и полвека назад, считается эталоном женственности.

Карл Лагерфельд уже практически сорок лет считается законодателем мировой моды. К тому же, он директор модного бренда Chanel. Карл продолжает хранить дело Коко и черное платье считает незаменимым предметом гардероба. Он только усовершенствовал модель, но не испортил ее.

Идеальная модель черного платья скрывает колени, ведь сама Великая Мадемуазель советовала их прикрывать. Лагерфельд немного изменил это правило и ввел некоторые новые стандарты. Он немного усложнил простой фасон и добавил многослойность. Карл хотел подчеркнуть выразительность женственного силуэта и некую закрытую сексуальность. Но неизменным осталось только одно — акцент на индивидуальность.

Классика высокой моды-платье в стиле Коко Шанель

Хотите приблизиться к оригиналу? Выбирайте любимый цвет Великой Мадмуазель.

На фото — черное платье Коко Шанель – классика высокой моды:

Легендарное маленькое черное платье – универсальная вещь. Оно будет уместным и в кафе, и на работе, и на переговорах, и на вечеринке. Нельзя придумать лучшего вариант для коктейля.

Как уже было сказано ранее, главное украшение маленького черного платья — это ткань. Отдавайте предпочтение шелку, трикотажу и натуральной шерсти. Данные ткани позволяют полностью раскрыть красоту этого великолепного фасона.

С чем носить маленькое черное платье Коко Шанель

Традиционное сопровождение — это туфли-лодочки на среднем каблуке и нитка жемчуга. Данный вариант считается классическим, ведь он уже популярен несколько столетий. Но сегодня идею минимализма подчеркивают и другие аксессуары.

Так на смену жемчуга пришли яркие украшения крупных форм. Это могут быть браслеты, массивные колье и необычные шапочки с вуалью. Подобные сочетания можно назвать спорными, ведь, на первый взгляд, они не совсем дружат с классикой. Но именно это и придает новизны многолетнему тренду.

В современном мире платья Коко Шанель и фото с модных показов – тому доказательство — выглядят кардинально по-новому:

Если вы выбираете аксессуары к черному платью для повседневных образов, то уделите особое внимание туфлям. Это могут быть туфли на массивном каблуке, сапоги с высоким голенищем, босоножки на платформе или  «мужские» ботинки со шнуровкой. Можно подобрать такую популярную модель туфель-лодочек, как лабутены. Данный вариант отлично сочетается с черным платьем, но далеко не каждая девушка может выходить на высоком каблуке каждый день. Для придания легкости подберите плотные колготки с матовой фактурой, желательно черного цвета.

Основательница платья была поклонницей стильных парадоксов. Она была достаточно эпатажной леди с индивидуальными идеями, которые многие современники не разделяли. Она смело разрушала каноны моды и создавала свои нормы. Благодаря этому она и прославилась. Коко оставила за особой огромное наследие и навсегда вписала свое имя в историю.

Этот тренд не утратил своей мировой актуальности и сегодня. На основе платья можно создавать как сдержанные, так и сексуальные образы. Все зависит от вашего настроения и предстоящего мероприятия.

фото, фасоны, история Коко Шанель

Маленькое черное платье — уникальное творение искусства дизайна, пережившее практически целый век, но не потерявшее актуальности и по сей день. Находясь за пределами социального класса и статуса, эта модель дала возможность женщине почувствовать себя неповторимой и желанной. Широкий выбор покроя позволяет учесть индивидуальные особенности и предпочтения любой представительницы прекрасного пола. А многообразие аксессуаров сделали этот элемент гардероба просто незаменимым при любых жизненных обстоятельствах.

Содержание статьи:

1. История появления творения Коко Шанель
2. Какие бывают фасоны такого платья?
— Шифт
— Туника
— Бэби долл
— Поло
— Колокольчик
— Футляр
3. Аксессуары для образа
4. Повседневный стиль
5. Вечерний наряд
6. Платье Летучая мышь
7. Романтичный стиль

 

 

История маленького черного платья

Настоящий переворот в сфере моды был совершен в 30-х годах ХХ века, когда уже получившая на то время признание Коко Шанель решила изменить отношение к черному цвету. До этого черная одежда означала только одно: человек находится в трауре, и надевать ее по другому поводу считалось дурным тоном. Однако неугомонная стилистка решила порвать с традицией пестрых, зачастую безвкусных элементов женского гардероба, очаровав мир роскошной простотой. Огромный дизайнерский талант наряду с отнюдь не заскорузлым восприятием привел к воплощению ее желаний, явив миру маленькое черное платье.

 

 

Неожиданную новинку захлестнула волна неоднозначной критики, что, однако, ничуть не мешало ее популярности, набиравшей обороты с невероятной быстротой. Негативные высказывания касались в первую очередь скромности изобретения, которое якобы выглядит чересчур непритязательным и даже сиротским. И действительно, подобное платье могла себе позволить практически каждая женщина, независимо от уровня финансовой обеспеченности. Несмотря на это, социальная элита в большинстве своем поддержала реформаторский подход: теперь аристократки могли играть в «бедность», не теряя при этом элегантности.

 

 

Ходили слухи, что выбор модельера пал на черное по причине гибели ее возлюбленного, с которым она не была в официальном браке и поэтому открыто соблюдать траур не могла. Как бы то ни было, уже в первый год после выхода в свет маленькое платье стало неотъемлемым атрибутом гардероба известных актрис, певиц и светских дам. Оригинальный покрой предусматривал длину ниже колен, так как Шанель считала колени наименее привлекательной частью женского тела. Со временем платье стало укорачиваться, приобретая все более затейливые формы и варианты украшений.

 

 

Фасоны маленького черного платья

В отличие от первой половины прошлого века сегодня женщина может чувствовать себя свободно и одеваться так, как ей заблагорассудится. Разнообразие фасонов маленького черного платья позволяет сделать удачный выбор, исходя из индивидуальных физических данных. Современные модели разработаны с учетом всех типов фигур — от идеальных «песочных часов» до проблемных грушеобразных или «прямоугольных» силуэтов. Залогом безупречного внешнего вида станет ловкое сокрытие недостатков за счет выгодного выделения достоинств. А темный тон, как известно, не только отлично маскирует полноту, но и смягчает угловатость очертаний.

Шифт

Короткое платьице простого покроя с высоким воротником и без рукавов очень женственно и не требовательно в плане фигуры. Название «Шифт», что в переводе с английского означает «сдвиг», стало символом революционного культурного движения свободной американской молодежи в 50-х годах ХХ века. Для пошива используются преимущественно натуральные ткани — лен, шелк, хлопок, шерсть, трикотаж. Удобное, не стесняющее движений платье займет достойное место в повседневном гардеробе. В современном варианте может иметь дополнительные украшения, канты, разрезы и различную конфигурацию воротника.

 

 

Платье туника

Свободного покроя платье, сидящее на плечах; может быть с разрезом на рукавах или на бедре. Главный плюс заключается в том, что оно не облегает тело и потому подходит к женщинам с разной фигурой. Кроме того, туника приобрела популярность благодаря своей разноплановости: ее можно носить как в сочетании с брюками, так и в легком вечернем варианте. Для пошива чаще всего используется трикотаж, ситец, шифон и различные синтетические ткани.

 

 

Бэби долл

Замечательная смесь детства и утрированной женственности этой модели ставит некоторые ограничения: подобное платье больше подойдет молодым женщинам. Завышенная талия и свободная пышная юбка по очертанию напоминают обычный пеньюар. Подол нередко украшается кружевом и оборками, что делает платье воздушным, однако несколько вызывающим. Повседневный вариант для девушек с утонченной фигурой и стройными длинными ногами.

 

 

Поло

Спортивное или полуспортивное платье из натуральных тканей эффектно смотрится на женщинах любого возраста. Более женственный вариант — поло с ремнем или поясом. Может иметь любую длину рукава и форму воротника, юбка бывает двух вариантов — миди и мини. Легкое комфортное платье предназначено для занятий спортом и повседневных прогулок как в жару, так и прохладными вечерами. Модель родилась в конце ХIХ века в Великобритании из рубашки-поло и в настоящее время считается одним из самых стильных.

 

 

Колокольчик

Классическая романтичная модель в духе минимализма с юбкой в виде перевернутого венчика тюльпана с короткими рукавами-фонариками или без рукавов. Повседневный, офисный или вечерний вариант для молодых девушек с тонкой талией и пышными бердами. Платье может быть пошито практически из любой ткани и иметь длину чуть выше колен или едва прикрывающую берда. При ходьбе не стесняет движений, смягчает силуэт, наделяя фигуру грацией, поэтому подходит даже для женщин, склонных к полноте.

 

 

Футляр

Вечерний или деловой вариант, плотно облегающий тело и подчеркивающий каждый его изгиб. Независимо от длины, подходит только женщинам с хорошей фигурой и длинными ногами. В классическом варианте имеет прямой рукав или бретельки, может открывать спину или зону декольте. В последнее время особую популярность приобрела модель с коротким рукавом и воротником-стойкой. Для пошива используется шерсть, трикотаж, плотная натуральная ткань или стрейч.

 

 

С чем надеть маленькое черное платье?

Универсальность маленького черного платье позволяет сочетать его с любыми аксессуарами, благодаря которым один и тот же элемент гардероба может выглядеть по-разному. Стразы, броши, цепочки, колье, пояса, шарфы, браслеты — каждое из этих украшений поможет достичь желаемого эффекта, воплотив даже самые смелые фантазии. Немаловажную роль играют правильно подобранные обувь и сумочка, являясь завершающими штрихами целостного образа. А эксцентричные особы могут подчеркнуть свою индивидуальность оригинальной шляпкой, перчатками и зонтиком.

Стильные будни

Короткое маленькое черное платье-туника — отличный повседневный вариант, который в зависимости от сезона, можно носить с коротким пиджаком или легкой приталенной курткой. Сочетается как с полуспортивной обувью — стилами, высокими кедами, так и с туфлями или босоножками на танкетке. Сделать тунику более изящной можно с помощью лакированного черного пояса или украшений в стиле «ошейник». На ногах могут быть надеты тонкие колготки, чулки-сетка, капри, лосины и даже брюки. Завершит гардероб вариация сумок — полуспортивная матерчатая, средних размеров дамская, или кожаный мини-рюкзак.

 

 

Звездное сияние

Для вечернего выхода лучше подобрать маленькое черное платье-футляр с глубоким вырезом в сочетании с туфлями или босоножками на каблуке-шпильке и серебристыми аксессуарами. Изящный клатч, цепочка, колье, кулон или тонкий шарф, легкие серьги-подвески, вычурные браслеты и кольца — беспроигрышный вариант, превращающий женщину в прекрасную леди. Выдержанность стиля не допускает излишних элементов, поэтому от серебристых поясов, брошей и громоздких украшений для волос необходимо отказаться.

 

 

Летучая мышь

Легкое маленькое черное «бэби долл» в сочетании с массивной замшевой или лакированной черной обувью придаст образу таинственности и притягательности. Расширенные книзу рукава спускаются до локтей, тогда как при безрукавном варианте можно надеть тонкие перчатки. Для гармоничности — добавить узорчатые чулки до колен или колготки в сеточки. В качестве нательных украшений — серебро, оникс, агат, черное стекло или же золото и никаких излишеств. Завершает образ миниатюрная сумочка на цепочке, перламутровый лак для ногтей и макияж глаз в стиле «смоки». Подобный вариант подходит как для повседневного, так и для вечернего выхода, в зависимости от прически и дороговизны аксессуаров.

 

 

Весеннее настроение

Освежить маленькое черное платьице помогут теплые цвета, например, насыщенный желтый или оранжевый. Достаточно подобрать обувь, шарфик, пояс, бант, сумочку и украшения подобных тонов — и позитивный настрой обеспечен. Однако для того чтобы платье не теряло своей элегантности использовать дополнительные элементы нужно очень аккуратно. Например, если наряду с яркой сумкой и обувью шея обвита широким оранжевым шарфом, то от оранжевого пояса желательно отказаться. И наоборот: при широком поясе светлого цвета не стоит прикрывать шею аналогичного оттенка шалью или массивными украшениями.

Коко Шанель – маленькое черное платье

Шерил Андерсон

«До меня никто не осмелился бы одеться в черное… .. Черный такой глубокий, такой благородный, что однажды увиденный, он останется в памяти навсегда».

—Чанель

Это было примерно в 1920 году, когда Шанель сказала: «Примерно в то время я помню, как созерцал зрительный зал в Опере из задней части ложи… эти красные, эти зеленые, эти электрические синие тона заставили меня почувствовать себя плохо.Эти цвета невозможны. Эти женщины, черт возьми, я собираюсь одеть их в черное … Я наложил черный; он по-прежнему силен сегодня, потому что черный стирает все вокруг ». Она рассказала об этом воспоминании Полу Морану, своему другу и уверенному в себе.

Шанель не думала, что все яркие цвета, которые она видела, подходят для моды, как ее тогдашний конкурент, модельер Поль Пуаре. Он наводнил рынок яркими цветами и ярким дизайном. Она чувствовала, что они больше подходят для сцены.Прямым отсылкой к ее мыслям о моде Пуаре, которые она считала неуместными, было высказывание: «… чем богаче платье, тем беднее оно становится».

Американский Vogue, октябрь 1926 года. Оригинальное маленькое черное платье.

Причины, по которым Шанель предпочитает элегантный черный цвет, можно найти в ее цитате: «Нет ничего труднее, чем маленькое черное платье. Захватывающие трюки «Шахерезады» гораздо легче скопировать ». Пуаре так сказал о новом творении Chanel: «Что изобрела Шанель? Роскошная бедность….Теперь они похожи на маленьких голодающих телеграфистов.

Vogue France, апрель 1926 г. Вариации маленького черного платья из мусселина.

Коко Шанель заявила: «Мода должна выражать место, момент…» Хотя Великая депрессия достигла Франции в 1930-х годах, позже, чем Соединенные Штаты, они все еще не оправились от Первой мировой войны. Гением Шанель было предложить дизайн платья, который был доступным и хвастался тем, что те, кто не был богатым, могли: «ходить как миллионеры.Проще говоря, женщинам нужна была доступная мода. С самого начала карьеры Шанель простота была лейтмотивом ее дизайнов. Маленькое черное платье было современной оболочкой для современной женщины – оно облегало контуры тела, без оборок , как холст, который можно легко дополнить аксессуарами.

Ее революционное введение – маленькое черное платье стало черным, которое раньше использовалось для траура и носилось крестьянами в праздничных случаях, вызывающих шик Шанель.Она сделала это с костюмом из джерси и собиралась сделать это снова, потрясая мир моды с , маленькое черное платье навсегда поместило его в лексикон моды. Снова и снова она потрясала мир моды, поэтому неудивительно, что она снова стала актуальной с маленьким черным платьем . Сюзанна Орланди (1912), изображенная в длинном черном бархатном платье с белым воротником, считается первым дизайнером черного платья Шанель.

Четырнадцать лет спустя, в 1926 году, дебютировало маленькое черное платье – сорочка с длинными рукавами из крепдешина с тонкими складками V-образной формы на слегка бороздчатом топе и юбке, украшенной жемчугом, и шляпке-клош. .Набросок этого революционного дизайна впервые появился в американском Vogue в октябре 1926 года. Журнал осознал его важность, сказав своим читателям: «Разве можно было бы колебаться при покупке автомобиля, потому что его невозможно отличить от другого автомобиля той же марки? Напротив, подобие составляло гарантию качества. Вот Ford с подписью «Шанель».

Эскиз Карла Лагерфельда – дань уважения «платью Форда».

Американский рынок поначалу был самым восторженным по поводу маленького черного платья .С пометкой «платье Ford» – и дизайн платья, и автомобиль были широко доступны, каждое из них имело простые линии и были черными. Днем платья шили из шерсти или синели, а для вечера – из атласа, крепа или бархата. То, как американский рынок воспринял новый дизайн, описывает Джанет Уоллах: «Однако, несмотря на его простоту, потребовалась смелая женщина, чтобы разработать его, и, как ни странно, американская аудитория приняла его. Несмотря на все характеристики Шанель, ее одежда явно привлекала американцев.Автор Анита Лоос и американский редактор Harpers’s Bazaar, Кармело Сноу были среди тех, кто любил простой в носке и минималистичный дизайн.

Сюзанна Орланди (1912) на снимке в том, что некоторые считают первым маленьким черным платьем Шанель.

Chanel создала шляпу Cloche de rigueur. Карикатурист Сем сказал о шляпе следующее: «Что касается шляп, то это не что иное, как простые ситечки для чая из мягкого войлока, в которые женщины погружают голову, потянув вниз, обеими руками сжимая низ….Если бы это было предложено, они бы наверняка использовали рожок для обуви ».

Эскиз, появившийся в Vogue за апрель 1927 года с изображением мадам Дж. М. Серт в нарядах из жоржета – небольшая вариация черного платья. Гончая-газель носит пальто от Chanel.

Другие версии маленького черного платья Chanel появились в Vogue France в том же году, что и его запуск, в 1926. К 1928 году были некоторые повседневные платья, которые были немного расклешены и были сделаны из марокканского крепа, а к 1929 году она использовала белую отделку для воротники, манжеты, цветы и, конечно же, жемчуг, идеально подчеркивающий ее маленькие черные платья.

Сотуары Pearl подчеркивают заостренную спину кружевного платья вставками из шифона от Chanel. Рисунок появился в Vogue France за 1927 год.

Маленькое черное платье «» от Шанель «» эволюционировало со временем. Среди нововведений, которые она предпочитала, были пиджаки и подкладки, подходящие к верху под ним. Шанель была известна тем, что взяла уже существующую одежду и применила свой гений в переосмыслении и рестайлинге вещей. Независимо от изменений, простота всегда лежала в основе ее причин этих изменений, говоря: «На мой взгляд, простота – это лейтмотив всей истинной элегантности.«Ее стиль стал ее брендом, и она сама выразила это лучше всего.

Рисунок Дугласа Полланда для Vogue показывает подкладку пальто, которая сочетается с верхом под ним, который был вариацией Chanel из марокканского крепа и разных стилей ее шляп-клош.

В 1939 году у нее был фотопортрет, сделанный Джорджем Хойнинген-Хуэном в костюме с белым воротничком. На другом фото она смотрит на модель Мюриэл Максвелл в том же костюме. У костюма были длинные рукава, жакет был заужен на талии и отличался красивой баской.Белый воротник этого костюма напоминает воротник на платье Орланди, то есть высокий воротник.

Почему слово «маленький» всегда стоит первым во фразе при описании черного платья? В книге Chanel – Collections and Creations, это объясняется следующим образом: «… потому что это было сдержанным, но важным, минималистичным, но элегантным, очевидным, но утонченным». Она первая незаметно представила черный цвет как для дневной, так и для вечерней одежды. Дизайн Chanel отражал движение Art Deco с его гладкими минималистичными линиями без каких-либо украшений.Джордж Бернард Шоу назвал ее «модным чудом света».

Рисунок Дугласа Полланда для Vogue с одеждой из марокканского крепа и гладкой шляпой-клош.

Шанель отметила успех своей коллекции парфюмерии и кутюрье, сделав ее скульптуру Жаком Липшицем и портрет ее клиентки Мари Лорансен. Портрет мадемуазель Шанель (1923) – сейчас она висит в Лувре. Она сняла квартиру на первом этаже отеля , в частности по адресу 29, Фобур Сент-Оноре, временно переезжая из отеля «Ритц».Там она приветствовала авангардистов, художников, писателей и музыкантов – много вечеров она окружала себя такими творческими людьми, наслаждаясь яркими беседами, которые приводила такая группа.

Интересно исследовать причины, по которым биографы объясняют увлечение Шанель черным цветом. Точная причина неизвестна, и объяснения разнятся. Она была сложной. Были ли ее причины воспоминаниями о времени, проведенном в Обазине и ежедневном ношении однообразной униформы, о печальном детстве, о том, что черный цвет был символом, или же она напоминала о ее одиночестве в приюте? Ей было очень трудно уединиться, но я читал, что она никогда этого не боялась.Пол Моран объяснил одиночество Шанель: «… ее единственным убежищем было« маленькое старое сельское кладбище », где она чувствовала себя« королевой в тайном саду »». Шанель однажды сказала: «Одиночество губит женщину … Одиночество неудобно».

Маленькое черное платье из атласа с интерьером в стиле ар-деко. Vogue, январь 1927 года.

Цитата из Chanel — Collections and Creations: « Или идея пришла позже, когда она обнаружила почти эротическую строгость черных платьев с белой отделкой, которые носят горничные и домашние прислуги.«Кто должен знать? Но бездна тьмы, в которую она попала после смерти Боя Кейпела, любви всей ее жизни, я думаю, самая веская причина, по которой я читал, говоря Полю Морану: «Потеряв Капеля, я потерял все».

Мальчик Капель погиб в автокатастрофе 22 декабря 1919 года. Шанель долго оплакивала его смерть, но это не сломило ее. Вместо этого она рванулась вперед, Эра джаза была близка. Через шесть месяцев после смерти Капеля Шанель поделилась с Полем Мораном инцидентом, который произошел с ней, и сообщила ему, что ее посетил индусский джентльмен.У него было сообщение для нее от знакомого, в котором говорилось: «Этот человек живет в месте счастья». То, что он сказал ей, навсегда осталось в секрете, она никому не рассказала. Но она сказала Морану: «Это был секрет, который никто, кроме меня и Капеля, не мог знать». Каким бы ни было послание, оно, как считается, восстановило ее веру в любовь всей ее жизни.

Маленькое черное платье из вуали напротив декора интерьера в стиле ар-деко. Vogue, январь 1927 г.,

Интересно отметить, что Бой Капел был теософом и сказал Шанель, что есть жизнь после смерти.Она рассказала Клоду Делэю, что Капел однажды сказал ей: «Ничто не умирает, даже песчинка, поэтому ничего не теряется». Сказав ему это дальше, ей это очень понравилось.

На наследство в размере 40 000 фунтов стерлингов, которое она получила от поместья Капеля, она расширила свои помещения на улице Камбон и купила собственную виллу Bel Respiro в Гарше за пределами Парижа. Она выкрасила его снаружи в бежевый цвет, а ставни покрыли черным лаком. Что касается своего дома в Сен-Клу, где побывал Капел, она решила, что ее спальня должна быть полностью черной, стены, потолок, ковер и простыни в его памяти.Она провела там всего одну ночь и, по словам Жюстин Пикарди, сказала: «Вытащи меня из этой гробницы». Он был сразу оформлен в розовом цвете.

Критика ее и ее нового маленького черного платья была резкой. Журналисты-мужчины говорили следующее: «Нет больше груди, нет живота, нет крупы…». Женская мода этого момента в 20-м веке будет крещена отрубить все ».

Шанель с светскими дамами в белом и леди Памелой Смит на примерочной сессии в Лондоне, 1932 год.Маленькое черное платье с белым воротником и манжетами.

В 1922 году в самом продаваемом романе Виктора Маркеритта La Garsonne, , Джанет Валлах говорит: «В нем был сорванец с коротко остриженными волосами, плоской фигурой и угловатой одеждой, у которого был независимый наклон и почти высокомерный вид». Некоторые говорят, что Маргарита была вдохновлена ​​Шанель. Если так, то описание девушки в книге не лестно с ее коротко остриженными волосами, изогнутыми бровями, шершавыми губами и накрашенными ногтями – писатель сказал: «думает и действует как мужчина.Можно видеть, что Шанель была для него источником вдохновения, и его персонаж, и Шанель были определенно независимыми, сильными духом женщинами. Возможно, популярность La Garsonne имела непредвиденные последствия и способствовала успеху современного образа Chanel.

В то время как в книге ее друга Поля Морана « Льюис и Ирен», его героиня изображалась проницательной и успешной бизнес-леди. Говорят, это основано на романе Шанель и Боя Капеля – Моран понимал ее лучше всех.

Жан Кокто, ее друг, сказала Шанель, что у нее мужской ум. Джанет Уоллах рассказывает о реакции Шанель на то, что он ей сказал: «Дизайнер отреагировал яростно … Она демонстративно повязала ленту вокруг головы и завязала ее бантом … Действие было спонтанным, но повязка на голову и лук стали частью ее стиль “.

Шанель была не из тех, кто избегает рекламы или всеобщего внимания. Ее общественный имидж, несомненно, был сильным – она ​​никогда не избегала фотографов, выдерживала нескончаемые сплетни, была частью умной команды на Ривьере и посещала самые гламурные вечера.Ее ассоциации с известными любовниками были причиной множества сплетен, когда однажды она сказала: «Моя личная жизнь стала очень дезорганизованной».

Шанель переделывает одежду на живой модели по своему обычаю. Фото Дугласа Киркланда в конце шестидесятых.

Там, где другие дизайнеры не смогли создать черное платье, Шанель преуспела для дневного, коктейльного и вечернего. Маленькое черное платье стало униформой для дам с утонченным вкусом. Шанель сказала: «Женщина может быть слишком одета, но никогда не может быть слишком элегантной.«Простота маленького черного платья никогда не могла считаться чрезмерно одетой. По сей день это считается предметом одежды, на который можно положиться, как на хороший выбор.

Красивый портрет, сделанный Джорджем Хойнинген-Хуэном в 1939 году. Он каким-то образом напоминает школьницу. Она прошла долгий путь из своих несчастливых школьных дней в Обазине.

Женщины следовали за ней, как они это часто делали, на протяжении всех ее революционных изменений в моде. Черный должен был стать символом свободы и силы.Она освободила женщин от ограничений корсета, остригла волосы и села на солнце, чтобы загореть. И снова, использовав черный цвет, Коко Шанель произвела революцию в моде.

Несмотря на весь наш выбор и решения, которые мы призваны принимать каждый день. Мне доставляет удовольствие иметь маленькое черное платье в моем шкафу, чтобы облегчить одно решение и никогда не сомневаться в его выборе.

À bientôt

Цитаты и фотографии:

Коко Шанель: Легенда и жизнь, Жюстин Пикарди, изданная it books, отпечаток издательства Harper Collins Publishers.

Шанель и ее мир: друзья, мода и слава, Эдмонда Шарля-Ру, опубликовано The Vendome Press

Шанель: ее стиль и ее жизнь , Джанет Уоллах, опубликовано Doubleday

Маленькая книга Шанель, Эммы Бакстер-Райт, изданная Carlton Books

Chanel’s Riviera, Анн де Курси, издательство St. Marten’s Press

Chanel: Коллекции и творения, Даниэль Ботт, опубликовано Thames & Hudson

Почему Коко Шанель создала маленькое черное платье | Умные новости

Был 1926 год: месяц был октябрь.Ревущие 20-е были в самом разгаре, когда Vogue представил на обложке первое «маленькое черное платье», созданное Коко Шанель и положившее начало долгому господству модной одежды.

На обложке журнала был изображен рисунок женщины, позирующей в туфлях, жемчуге, шляпе и черном платье с длинными рукавами, пристегнутом ремнем к заниженной талии. Журнал назвал эту элегантную одежду «Форд», имея в виду безумно популярную в то время модель T.Он также напоминал Model T в другом смысле – как сказал Генри Форд о своей машине, она была «доступна в любом цвете… только если она черная». В эпоху, когда платья были гораздо более распространенным предметом повседневной одежды и склонялись к модным и ярким, «маленькое черное платье», как его описал журнал Vogue , было новым горизонтом моды.

В викторианский и эдвардианский периоды, предшествовавшие 20-м годам, простая черная одежда была более связана с одеждой слуг или людей в трауре, чем с высокой модой.Фактически, даже ношение простого платья на публике было отходом от традиции. Но, как и многие другие обычаи мира до Первой мировой войны, они изменились в эпоху джаза. В 1920-х годах, как пишет Дейрде Клемент для Zócalo Public Square , «революционные» изменения в гардеробе, такие как введение спортивной одежды в американский гардероб, привели к ряду других изменений, в результате чего появился свободный, свободный стиль одежды, который носили на обложке Vogue.

Габриэль «Коко» Шанель была одной из причин этих изменений.К 1926 году ее нетрадиционный (и французский) подход к женскому гардеробу уже сделал ее знаменитой, пишет Анка Мульштейн для журнала The New York Review of Book s. Она использовала нетрадиционную ткань, например, джерси, что было неслыханно в моде от кутюр, и нестандартный крой, часто делая пометки по мужской одежде. В результате этих нововведений она стала независимой бизнес-леди с выставочным залом в Париже.

«Ее намерение в отношении одежды 1926 года состояло в том, чтобы она была доступна для максимально широкого рынка», – пишет BBC.«Ее творение произвело революцию в моде». Маленькое черное платье сделало смелое заявление как потому, что оно было черным, так и потому, что оно было простым. Но хотя журнал Vogue сравнивал «LBD» с Model T, парижская штаб-квартира Chanel показывала несколько разных моделей маленького черного платья, которое должно было сделать ее еще более известной, а не единственную идентичную Model T, которая скатывалась с рынка. Миллионы американских сборочных линий.

Шанель «казалось, обладала особой способностью переворачивать традиционно неприемлемые идеи с ног на голову», – пишет Колин Биссетт из Австралийской радиовещательной корпорации.«Черный был, конечно, цветом траура и знаком как повседневная одежда для многих вдов Франции после кровавой бойни в Первой мировой войне и недавней пандемии испанского гриппа».

В то время как другие дизайнеры обращались к модной, яркой одежде как к противоядию от всего этого мрака, Шанель пошла на это, писал он, создав маленькие черные платья, «несколько строгие и простые линии которых были уравновешены ее фирменными аксессуарами – веревкой крупный искусственный жемчуг, тканевая камелия или однотонная шляпка-клош.”

Как и автомобили Ford, LBD с тех пор претерпел множество знаковых воплощений. Дизайн Шанель был только началом.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

История маленького черного платья (и наших любимых)

Все мы знаем, что маленькое черное платье, также известное как LBD, является неотъемлемой частью гардероба каждой девушки. Но почему? Можно просто сказать, потому что это совершенно шикарно и льстит каждому типу телосложения – это правда, но это еще не все.Давайте углубимся в одно из самых знаковых произведений всех времен и узнаем происхождение и историю «Маленького черного платья ».

Перво-наперво: Коко Шанель НЕ изобрела маленькое черное платье.

Изображение предоставлено Vogue

Да, Габриэль «Коко» Шанель действительно сыграла очень влиятельную роль в выводе LBD на рынок и популяризации его в массах, но она не изобрела концепцию «маленького черного платья».«Есть много предшественников октябрьского номера 1926 года Vogue , где впервые появился дизайн Шанель. На опубликованном изображении ее дизайна было короткое и простое платье – длиной до щиколотки, прямое, декорированное всего несколькими диагональными линиями . Vogue назвал его «Ford Chanel», сравнив скромную одежду с надежной Model-T того времени. Знаменитые слова Генри Форда «любой покупатель может заказать автомобиль в любой цвет, если он будет черным», практически вшиты в швы LBD.В то время Vogue публиковал длинные обзоры парижской моды, страницы и страницы последних эскизов и дизайнов от ведущих французских дизайнеров. Такие имена, как Жанна Ланвин, Жан Пату, Мадлен Воиннет и Жак Дусе, украсили страницы описаниями, детализирующими каждый аспект их дизайна.

Шанель заслужила это короткое сентиментальное мнение:

«Платье Chanel« Ford », которое будет носить весь мир, – это модель 817 из черного крепдешина. Лиф слегка облегает спереди и по бокам и имеет плотное болеро сзади.Особенно шикарно расположение крохотных складок, перекрещивающихся спереди. Импортируется компанией Saks ».

Вот и все. Небольшой набросок, появившийся в номере от 1 октября, почти не вызвал ажиотажа и определенно не вызвал подавляющую похвалу, которую можно было бы ожидать от культового LBD. Vogue не упоминал LBD в течение некоторого времени после этого, хотя Vogue Paris назвал его «униформой для современной женщины» в следующем месяце.

Следует иметь в виду, что идея «маленького черного платья» не была особенно привлекательной или захватывающей для среднестатистической женщины в возрасте 20 лет.До 20-х годов викторианская и эдвардианская эпохи были временами с утонченным и символичным языком одежды. В этом случае черное платье чаще всего ассоциировалось с похоронами и облачением вдовы. Ожидалось, что вдовы в это время должны были носить траурные платья в несколько этапов, по крайней мере, в течение двух лет. По мере того как количество смертей во время Первой мировой войны и из-за испанского гриппа росло, женщин все чаще можно было увидеть в черном на публике. Так когда же LBD стал таким шикарным? Особенно, если смелые и смелые женщины 20-х не хотели, чтобы их приняли за траурную одежду…

Когда 29 октября 1929 года фондовый рынок рухнул и состояния начали быстро исчезать, фонды сжались, и публика вступила во время бережливости и практичности.Новые кинотеатры предлагали дешевое развлечение, и зрители восхищались гламурными девушками в черных платьях, которые в фильмах казались такими резкими и четкими. В то же время американские дизайнеры и производители отправились в Париж, чтобы украсть дизайн, и заметили черное платье Chanel. Взяв за основу стиль, они заявили, что этот парижский экспортный товар просто необходим каждой модной даме.

К середине 1930-х годов «маленькое черное платье» стало широко использоваться в рекламе, а универмаги провозгласили его предметом, без которого женщины «не могут жить».«Мода сильно пострадала во время Второй мировой войны; Поскольку высокая мода не была в приоритете, многие женщины выбрали утонченное черное платье без излишеств.

После окончания войны Голливуд вступил в период «роковой женщины»; «Сногсшибательные» ведущие леди, такие как Рита Хейворт, Грета Гарбо и Мэрилин Монро, все облачились в сексуальное черное платье. Шли годы, идея о том, что «у каждой умной женщины есть одно маленькое черное платье в гардеробе», просочилась в общественное сознание.Сама Шанель поддержала этот указ, заявив: «В маленьком черном платье никогда не бывает лишнего и недоодетого».

Изображение предоставлено Vogue Mexico

Изображение предоставлено Vogue

Однако Одри Хепберн в LBD от Givenchy в фильме 1961 года « Завтрак у Тиффани» – это настоящий поворотный момент. Черное платье-футляр без рукавов с приталенным лифом было описано как самое известное маленькое черное платье всех времен.В 2006 году он был продан на аукционе Christie’s в Лондоне по окончательной цене около 470 000 фунтов стерлингов или 800 000 долларов США.

Изображение предоставлено Vogue

После этого момента почти каждый LBD вспоминает тот, который Холли Голайтли так легко накинула, когда шла по 5-й авеню. Стили прогрессировали, края коктейльных платьев стали короче, расклешенными и сложными, но истинный LBD, самый знаковый, – это платье из Breakfast at Tiffany’s .

Переходя к современности, многие знаменитости и общественные деятели облачились в свою версию LBD – от принцессы Дианы, Виктории Бекхэм (тогда еще Posh Spice) до Тейлор Свифт. Мы собрали нашу партию любимых и самых классных LBD, которые подходят для любого случая – будь то день в городе, свидание или необычное мероприятие, вы никогда не ошибетесь с LBD.

NRFB Платье с квадратным вырезом, как было замечено блоггером о стиле, Nichole Ciotti

Маленькое черное платье – Историк моды

Маленькое черное платье, или LBD, является одним из основных элементов женского гардероба 20 века.Оксфордский словарь английского языка определяет LBD как «простую черную одежду, подходящую для женщин, которые могут носить большинство видов относительно формальных общественных мероприятий». Но откуда появился этот стиль?

Согласно OED, эта фраза впервые была использована в 1902 году в «Крыльях голубя» Генри Джеймса: «Сегодня она могла быть одета в маленькое черное платье… которое Милли отложила в сторону». Конечно, к 20-му веку женщины уже сотни лет носили черные платья.Традиционно черный краситель был одним из самых дорогих красителей и трудных для ухода за ним цветов, поэтому он служил признаком богатства. Многие люди были окрашены в черный цвет в XVI и XVII веках, но не потому, что они были особенно консервативны. Это должно было выразить их богатство, показывая, что они могут позволить себе самую дорогую одежду.

Актриса Джоан Беннетт в маленьком черном платье, 1928 год. Изображение: Саша, Гетти1.

Большинство людей относят современную идею маленького черного платья к 1920-м годам.LBD чаще всего ассоциируется с Коко Шанель, но стоит отметить, что Шанель не изобрела маленькое черное платье . Она помогла популяризировать LBD, это была важная часть ее эстетики моды, а маленькие черные платья Chanel важны для истории моды. Но Шанель была не первым и не единственным дизайнером, принявшим этот стиль в 1920-х годах. Британский дизайнер Эдвард Молинье также сыграл решающую роль в продвижении LBD, и у многих дизайнеров был свой взгляд на это.В 1926 году Vogue опубликовал фотографию Chanel LBD. Хотя это не называлось «Маленькое черное платье», Vogue называл его «фордом Шанель», подразумевая, что этот стиль был столь же популярен и незаменим, как и знаменитые автомобили Форда. Многие историки считают этот момент важным в истории LBD.

Одри Хепберн в маленьком черном платье от Givenchy на завтраке у Тиффани, 1961 год.

Одно из самых известных Маленьких черных платьев – потрясающее платье, которое носила Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани» (1961).Знаменитое платье Хепберн было разработано ее постоянным соавтором Юбером де Живанши. Хотя это платье появляется только в первых титрах фильма, оно стало одним из самых знаковых костюмов всех времен и помогло укрепить место LBD в истории.

История маленького черного платья

Классическая женская мода, неподвластная времени, базовая

Это тот предмет, который не может пропасть без вести в женском гардеробе. Это тот, который избавит вас от неприятностей, когда вам нечего надеть на последнее мероприятие.Вы знаете одно. Тот, который можно надеть на любой случай.

Классический, простой, но элегантный, сразу … Да, мы говорим о маленьком черном платье!

Классика. Простой. Элегантный.

Представленное в конце 1920-х годов и первое популярное в 1930-х годах, маленькое черное платье, или LBD, как некоторые ласково называют его, является классическим предметом женской одежды. Это платье, которое позволяет вам играть с тем, как вы украшаете его, будь то жемчуг, бриллиант, подвеска, яркие цвета, вы называете это! Вы можете дополнить его аксессуарами на любой случай, и он всегда будет хорошо смотреться! От коктейлей в девичий вечер до вечернего свидания в городе!

Тебе нравится это платье, не так ли? Что ж, позвольте мне сказать вам кое-что, это платье, которое вы так любите, – это больше, чем простое платье, у него есть история.Это не просто предмет одежды, это заявление.

Вернемся в прошлое!

Какому модельеру обычно приписывают изобретение «маленького черного платья»?

До 1920-х годов носить черное можно было только в трауре (если вы похожи на меня и половина вашего туалета черная, это может показаться вам безумием). В то время индустрия моды была основана на обтягивающих корсетах и ​​больших шляпах.

Все изменилось, когда Коко Шанель напечатала короткое простое черное платье на обложке журнала Vogue в 1926 году.

Маленькое черное платье – один из самых влиятельных и важных предметов одежды. Он оставался популярным во время Великой депрессии 1930-х годов из-за своей простоты. В то время женщины мечтали о доступной моде.

Chanel произвела революцию в моде, создав практичное, но элегантное платье с прямыми силуэтами, выходящими из излишеств, узкими корсетами и зауженной одеждой.

«Благодаря мне они [небогатые] могут ходить как миллионеры.”

-Шанель

Маленькое черное платье на большом экране

Маленькое черное платье стало популярнее, когда актриса Одри Хепберн надела его с жемчугом в фильме «Завтрак у Тиффани» (1961). С тех пор люди носят его так, как хотят.

Хотели бы вы заявить о себе в моде?

Маленькое черное платье на VintageTextile.com

Маленькое черное платье

С тех пор, как в 1926 году Шанель представила «маленькое черное платье», оно стало воплощением шика.Ее первым LBD было короткое шелковое платье с косым вырезом и только диагональные защипы в качестве украшения. Американский Vogue назвал его «Фордом». Как и автомобиль Генри Форда Model-T, LBD мгновенно стал хитом, широко доступным, хотя и только в черном цвете. Шанель считала, что мода должна быть не только шикарной, но и функциональной. Радикально простая, ее LBD была разработана так, чтобы не оставлять пятен и подходить каждой женщине. Это был задуман как модный идеал: совершенно простой, но сексуальный предмет.

Современному глазу оригинальная LDB от Chanel может показаться довольно простой, возможно, слишком простой, по крайней мере. по сравнению с гламурным Givenchy LDB (вверху), который носила Одри Хепберн в фильме 1954 года Sabrina (Paramount Фотографий).До семнадцати лет в 1900 году Габриэль Шанель училась в приюте при монастыре, которым управляли монахини. Не нужно психолога, чтобы увидеть в революционной концепции LBD Шанель подсознательную близость к «униформе» (монашеской одежде), которую носили женщины, воспитавшие бедную провинциальную девушку.

Еще в 1915 году Коко Шанель представляла LDB как новая женская форма для послеобеденной и вечерней одежды. Хотя эти платья кажутся довольно простыми, показал мастерский крой и пропорции.Она использовала традиционные элегантные материалы, такие как кружево, тюль и мягкие ткани. невесомые шелка по-новому. LBD заставлял женщин, носящих что-нибудь еще, казаться чрезмерно одетыми.

Однажды на оперном гала-вечере Шанель увидела множество женщин в блестящих, противоречащих друг другу цветах Поля Пуаре. новый рассвет. С этого дня Шанель, чемпионка бежевого и нейтрального цветов, решила измениться. модный пейзаж. Она отвергла обвинения в том, что пыталась навязать стиль работающей девушки от кутюр, создав «роскошный убогий образ».«

К концу 1920-х годов Шанель победила. Хотя она никогда не была блестящим дизайнером, она был провидцем моды, который мог интуитивно уловить потребности и желания стильных женщины. Шанель была первым кутюрье, осознавшим самые глубокие изменения моды в мире моды. века – в повседневной одежде женщине уже не приходилось производить впечатление большое богатство. Vogue суммировал влияние дизайнера: «Силуэт Шанель, придерживаясь линий некорсированной фигуры, начинает придавать вид юбкам Lanvin. старомодно и Пуаре слишком театрально.«

Поль Пуаре, до Первой мировой войны Король моды (название его автобиографии) последние годы своей жизни провел в упадке и долгах, уступив место модернистским дизайнерам, таким как Коко Шанель. У нее и Пуаре была случайная встреча на одной из улиц Парижа в 1928 году. Заметив, что Шанель одета во все черное, Пуаре спросил: «О ком, мадам, вы оплакиваете?» На что Шанель ответила: «Для вас, месье».

До “Маленького черного платья” появилось черное платье. Хотя я использую фразу «цвет черный », технически это вообще не цвет, а отсутствие какого-либо цвета (красного, зеленого, синего).Тем не менее, для человеческого глаза черный цвет не просто ахроматический. В палитре основных художников и дизайнеров одежды черный стал самостоятельным «цветом».

Из-за огромного богатства, полученного от ее Американской империи, Испания доминировала в Европе в 16 веке в политическом и культурном отношении. С 1550 по 1600 год суровая мода испанского двора при Филиппе II царила повсюду, кроме Франции. Черная одежда была носится для самых официальных случаев. К этому торжественному цвету приписывалась некая строгость и достойная красота, которая постоянно открывалась заново на протяжении последующих столетий.

Живопись сыграла важную роль в открытии черного цвета как основного цвета моды, как великие французские художники XIX века задокументировали меняющуюся роль черного в женской моде. В 1820-х годах Эжен Делакруа исследовал противоречия черного, используя его в качестве фона для создания меланхоличной мизансцены . Его видение живописи как театра повлияло на все виды искусства.

Поэты Стефан Малларме и Шарль Бодлер были очарованы тем, как мода и живопись влияют друг на друга.Живопись стала основным предметом изучения высокой моды. Крупные кутюрье, в свою очередь, находились под влиянием того, как великие французские художники использовали цвет и текстуру в своих работах.

Фирменным знаком художника Эдуарда Мане была особенность его черных. Его друзья признали что использование черного цвета в его испанских полотнах было провозглашением современности, художественным реваншизм , отвергающий приверженность Бодлера колоризму. Малларме чувствовал черный цвет идеально соответствовала требованиям современной одежды: «Не верю можно иначе, чем удивиться восхитительному ассортименту, предлагаемому черными… “

Черный издавна ассоциировался с бедствием, трауром или святостью. Потому что этот цвет был принят как необходимый носитель для визуального воспроизведения (гравюры, эстампы и фотографии), древние Фиксированная роль черного была смягчена, чтобы можно было использовать его в повседневной жизни. Бодлер обратился к парадоксу повседневного ношения черного сюртука: «Мы все ходим на одни похороны».

Заимствованные из фотографии после 1850 года, художники использовали черный цвет, чтобы приучить зрителя к эффектам встречи света и текстуры.Говоря об этих отношениях, Мане отметил совет Леонардо да Винчи ученику внимательно наблюдать, как меняются лица в сумерках. Точно так же текстура одежды играет роль кожи в картине и, таким образом, преподает художнику урок.

Мане использовал одежду (театральные костюмы и костюмы для боя быков), импортированные из Испании, чтобы научиться рисовать в черный цвет. Он обнаружил, что черные ткани поглощают и отражают свет непредсказуемым образом, в зависимости от того, как поверхность преломляет искусственный свет.Хотя свет постоянно поглощается ахроматическим черным, он, тем не менее, привлекает и удерживает взгляд зрителя, будь то одежда или живопись.

Manet смог смягчить меланхолию вездесущего черного в фотографии, создав градуированную текстурированную интенсивность, которая заставляет цвета вибрировать. Суждение Бодлера было точным: работы Мане придали моде лицо. Черный цвет стал ассоциироваться с загадочностью и элегантностью.

В 1881 году американский художник Джон Сингер Сарджент встретил мадам. Готро в парижском обществе.Он был очарован ее томной красотой и манерой одежды, который, казалось, опередил ее время. Она согласилась сесть для портрета (внизу), который он назвал «Мадам». X »(Метрополитен-музей). Картина, возможно, лучшая работа Сарджента, была принята в Салон 1884 года. К его шоку и ужасу, картина мгновенно превратилась в скандал, считавшийся непристойным. из-за сексуальной многозначительности ее позы и откровенности черного платья. Так часто в истории моды было то, как одежда, которая имеет наибольшее значение.

Точно так же современный LBD обладает черным характером хамелеона. Универсальный LBD может быть одет как вверх, так и вниз. Простое черное коктейльное платье можно превратить в вечернее платье с бриллиантовыми аксессуарами, туфлями на шпильке и длинными перчатками; или же в сочетании с черным пиджаком, скромными аксессуарами и простыми туфлями-лодочками такое же платье можно надеть на дневную деловую встречу.

В 1900 году черный и лиловый были определяющими цветами высокой моды.Белый на короткое время снова стал доминирующим цветом в женской одежде. Затем в 1909 году вкус к смелым, противоречивым цветам вернулся, когда Ballets Russes принесли ориентализм в Запад. В начале 20-х годов прошлого века черные вернули себе господство. К концу 1920-х годов черный цвет ассоциировался с достоинством, загадочностью и элегантностью – вернула себе господство в женской моде.

Наконец, маленькое черное платье Коко Шанель (1926 г.) стало архетипом черного как цвета. высокой моды.Отдайте должное черному цвету за неподвластное времени качество LBD. В отличие от других цветов, которые уже несколько лет остаются на солнце, черный – это никогда не устарел и не вышел из моды. Сегодня черный цвет – это цвет момента, как это было в 1560 году. В декабре 2006 год, самая известная версия LBD, Givenchy, которую носит Одри. Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани » была продана на аукционе за 800 000 долларов.

LBD был основным продуктом для знаменитостей в послевоенный период.Подумайте о Джулии Робертс в ее винтажном Valentino на красной ковровой дорожке. Легендарная модель Кейт Мосс больше всего полагалась на LBD – за кулисами; на красной ковровой дорожке; или на ночь в городе. Vintage Textile продала сексуальную LBD Анджелине Джоли. «Маленькое черное платье» Коко Шанель 1920-х годов до сих пор остается воплощением простой элегантности.

Авторские права © 2007-2020, Линда Эймс. Все права защищены.

22 Маленькие черные платья в стиле подиумов, которые нужно носить после блокировки

«Маленькое черное платье» – это , поэтому синоним сексуальности, гедонизма и моды, что практически вошло в историю подиумов, но именно Коко Шанель была первым дизайнером указать на ее силу в предпринимательской гибкости, которая станет ключом к ее успеху.

Иллюстрация Chanel в американском журнале Vogue, , октябрь 1926 г.

В 1926 году она представила миру LBD через иллюстрацию в октябрьском номере американского журнала Vogue , на которой изображено черное платье с длинными рукавами, прилегающим к коленям. В объективе 2021 года силуэт скромный, даже консервативный. Но на момент выпуска платье олицетворяло либеральный дух ревущих двадцатых годов; когда молодые женщины повсюду хотели, чтобы общество знало о приближающихся изменениях.

Жизнь Дженнифер Энистон в маленьких черных платьях

Спустя десятилетия клише «вневременности» LBD неизменно затмевает его политическую актуальность . В том же месяце (декабрь 1961 года), когда был выпущен Breakfast at Tiffany’s , и мир стал свидетелем того, как Одри Хепберн играла эскорт в LBD ( длинное черное платье в данном случае) от Юбера де Живанши, противозачаточная таблетка также дебютировала в Великобритании. (предостережение: только для замужних женщин).

Одри Хепберн в платье от Юбера де Живанши, 1961 год.

Hulton Archive

К началу 80-х, когда диета из капустных супов колебалась между факсимильными аппаратами и новая глобальная одержимость аэробикой ( Jane Fonda’s Workout ) взорвалась из Беверли-Хиллз, LBD перестала быть серебряной пулей для от затяжных решений гардероба до «постдиетического платья». Этот предмет одежды не являлся маркером свободы, который одобряла Шанель, а слишком часто становился социальной шкалой, по которой оценивались женское тело и нравственность.

Когда принцесса Диана вышла на ужин в галерее Серпентайн в июне 1994 года, в тот же вечер, когда транслировалось телеинтервью, в котором принц Чарльз признал свой внебрачный роман, ее образ Кристины Стамболиан был заклеймен как «платье мести». Это было не «платье независимости» или «платье свободы», это было платье мести ? Приходите на .

Принцесса Диана прибывает в галерею Serpentine в платье Кристины Стамболиан, июнь 1994 года.

Джейн Финчер / Getty Images

Итак, что же это дает нам в эпоху, когда мы не хотим, чтобы наши отношения сводились к минимуму или уменьшались? Когда мы приводим в действие новое глобальное движение «Восстановить эти улицы» и , наконец, , чтобы получить нашу давно обсуждаемую точку зрения о том, что то, что мы выбираем, не имеет значения для нашего права человека чувствовать себя в безопасности на наших улицах, в клубах и дома?

Coperni осень / зима 2021.

No related posts.